1 ) 用象征性社會互動的觀點看小津安二郎的《早安》
《早安》的中心事件是小孩子由於父母不給買電視,所以和大人賭氣不與大人講話。由此引發了鄰居間的一系列誤會。全劇的重點是在討論像“早安”、“你好”一系列的問候語的意義。小孩子是認為這些是大人間多餘的話語,而大人則認為,每一句話都是必要的。
象征性行為指用具體的事物來表示某種抽象概念或思想感情的行為。我們可以將“早安”、“你好”這些問候用語視作象征性行為,即用具體的問候語言表達對對方親熱友好的態度。
象征性符具有雙重意義,第一層是符號的字面意義,即“早安”、“你好”本身在語文中的含義;第二層是符號的類比或聯想意義,即我像你問好,則表示我對你是親熱友好的。象征行為的最大特點是使象征符從第一層意義向第二層意義發生轉化。在考慮第二層意義時,原本第一層的字面意義是被忽略的,即我在講“早安”、“你好”時希望傳達的,只是對你的友好態度,至於我具體是用“早安”、“午安”還是“晚安”哪個詞來傳達,都無關緊要。在影片中,鄰居太太也並不會介意小孩子是否一定要講“早安”、“你好”或是某一個詞,她介意的是有沒有表達出鄰里間友好的態度。
在以符號為媒介的人與人間的互動關係中,人是根據意義來從事行動的,而意義是有人來解釋的,並且是在社會互動過程中產生的。小孩子還沒有經歷社會化的過程,他們對“早安”、“你好”的認知僅僅停留在象征符的第一層意義上,所以會覺得這些是多餘的廢話。而大人經過了一系列的人際交往,考慮的內容變成了象征符的引申含義,所以認為這些話語是非常重要的。雙方對於“早安”、“你好”的意義認知不在一個層面之上,對詞語解釋的意義是不同,進而“發出問候”這一行動的目的也是不同的。彼此沒有共通的意義空間,產生誤會就是不可避免的了。
2 ) 早安,你看那片云
大人的世界里,越是重要的事情越是难以说出口。比如相爱的两个人却谁也不愿先开口倾诉衷肠;比如爱孩子的父母却常常是以严厉的冷漠表示管教;比如退休后失意的丈夫只敢一个人喝醉…
大人的世界里,越是微不足道的事情越是被挂在嘴边。见面一定要说“早安”来表示热情,否则会被怀疑是否滋生嫌隙;邻人家的一切尽收眼底,说三道四,乐此不疲;每天要说无数次的早安来掩饰自己的尴尬…
小津实在是空间运用的高手,他的画面大多是方正的,人物就那样不偏不倚在画面中间,看客从榻榻米的角度仰视画中人,或静或动是生活里比比皆是的人物。画面诚然是方正而对称的,但在这四个紧邻家庭的方寸之间,流言四起,这流言是无所谓方正与对称的。流言是滚动的,是不定向,可以是空气里抓不住的潮湿之气,不明显却让人憋闷。一旦定向起来,变成一把冷箭,随时杀人见血。
人总是很容易忘记前一秒的立场,我们会因为一些评价爱上一个人,也会因为几句话彻底否认一个人。有人的地方必有流言,那流言是长了脚的,会跑会跳。
小津的格局总是在一页又一页移门中转动,他最擅长的无非是那些家长里短,说着我们的亲人会说的话,做着我们每天都做的事。
“无谓的寒暄就像生活的润滑剂”,猛然被点破这一点,竟久久不能释怀。
早安,你好,今天天气真好,嗯,你看那片云…
3 ) Enjoy the sunshine
“早安”这电影我是在看蒋勋的《孤独六讲》中得知的,如果没有人推介,是很难有兴致打开这么一部安静温和的电影,我记得自己在高中时候看《菊次郎的夏天》看得还很有兴味,到现在我怀疑自己一定会在中间关掉,对电影要求的视觉听觉刺激性越来越高,这带来的一个附加后果就是得到的快乐越来越少。如果不是小津安二郎的名气,我一定会忽略。
这是一种孤独。不是寂寞,是孤独。
影片一休式的可爱配乐和积木般温暖配色,加上电影本身的年代感。一直觉得只有放在面前的物品会变旧,而被储存起来的影片是不会变的,除了拍摄器械、影像像素的停滞,画面本身其实是可以带上年代感的,那是一种神秘的滤镜,就算是当今电视台想要做出老年代的效果都不可及,于年代感同时袭来的还有一种类似于青草的香味,和阳光走过的痕迹,我不是又小清新了,这是我的实感,我相信感觉能存留,能通过时间留下来,但是它需要被唤醒。
孩子的世界里”早安 午安 晚安“这类的寒暄皆为废话,没有任何作用,我一想,是啊,这类的表达有什么用呢,今天的天气,明天的天气,其实跟我们有P大的关系呢
当孩子不再问早安的时候,邻居之间的猜疑能被激化,父母亲戚老师纷纷猜测这俩孩子怎么了到底出什么问题了。谁都没想过,他们没说的只不过是一句简单的无意义的招呼而已,而在这一句话背后,被触动的是一整套的社会规则,早安晚安已经脱离了他们本身的意义,已经演化成为一种声音,这种声音代表对社会意义社会规则的服从,关系存在的见证。暧昧的人可以因为这一句早上好而甜蜜一整个夏天,也可以因为不再早安而变成”最熟悉的陌生人“。影片里也说,其实啊,有些东西因为太难,人们不能说出口,这些简单的话,只不过是比较容易出口而已。语言并不是人类波涛汹涌的内心的唯一出口,怪不得有人说,你不用听他说了什么,你得听他没说什么,小津简单的一句早安,其实有千万个可以重叠或毫不重叠的故事,在一个人心里是一种版本,在另一个心里,可以不是了。所以说世界啊,根本不如你看到的听到的如此简单。那些po在社交网络上文字、照片,不过是另一种形式的早安罢了,它因为太简单太容易出口,才有刷不完的微博和朋友圈,信息如此的更迭,不断翻新,他说,她说,他们说,它们说,但他说,她却说,说不定也只是另一种形式的早安?
多年不见的人,再相聚一起的时候只能说句好久不见,然后每个人心里都有一个版本的故事偶尔被抽出来,再翻翻,又放回去。这就是我们每个人必须做的,关于一个人,孤独功课。
仅此而已,不必因此伤怀。在还能切身的体会到这句早安背后的感情冲打时,好好抱住,无需多言。这是我们成人世界不开口的契约。
4 ) 小津的另类之作——《早安》闲谈
战后十年,及1945年-1955年,日本经济完成了复苏,并在接下来的近30年里都保持着强劲的增长势头,进入高速发展期,并且在七十年代末期完成蜕变,一跃成为世界头号资本主义经济强国。在日本经济高速发展阶段有过三大景气时期,其中前两个时期是“神武景气”(1954年11月-1958年6月),“岩户景气”(1959年4月持续到1962年10月),小津安二郎导演在此期间每年都有一部电影问世,从《早春》(1956)到《秋刀鱼之味》(1962),保持着旺盛的精力。这些影片几乎都以普通家庭为切入点,展现父女、夫妻等家庭成员间情感纠葛,延续着日本传统家庭观念和一些亘古不变的生活哲理,我们也能察觉到日本经济发展给个人和家庭带来的变化,以及社会新风气与传统伦理间碰撞所擦出的生活变奏曲。
然而在这一系列主题类似的影片外,有一部另类——《早安》,这部生活喜剧完全抛开了较为沉重的嫁女、养老、婆媳关系等话题,将视角对准东京郊区的居民,把发生在这里的琐碎小事串接起来:邻里之间的误会矛盾,家庭之内的欢笑与争执等等,形成一股较为清新的气息,为我们展现出那个时代下,日本普通居民的生活姿态,影片作为喜剧,主要是靠家庭主妇间的琐碎纠葛和主角家两兄弟的趣味童真产生笑料。这些活跃着的小人物们,用自己朝阳般的热情,成为日本经济腾飞的幕后功臣。小津因其对镜头的独特运用与坚持,让我们总能在他的影片里看到“真实”,因为他的镜头总是静静地矗在那里,安静得就像一面镜子。那么59年的日本,有哪些让我感兴趣的社会现象呢?
1、推销员。在物质生产资料快速增长时,传统的商业行为需要跟上变革的步伐,这中间肯定存在着过渡阶段,在推销的小玩意里,会出现一些有趣的新东西,比如电影里的“家用防盗铃”。这些活跃在各个居民区的推销员们,成为商品经济逐渐丰富的代言人,在80、90年代的中国,我们对这类人也不会陌生。影片中几个家庭妇女对待推销员的“策略”也反映着普通居民对新兴消费方式或营销方式的看法。当时社会中充斥着太多新旧事物间的矛盾。这也是每一个经历社会快速发展时所必须面临的。这跟咱们90年代那会差不多。
2、50年代日本于西方。最有意思的莫过片中小弟常挂在嘴边的那句“I LOVE YOU”,经历了战后最初的迷茫和低落,日本人新一代的年轻人在对待西方世界的态度上似乎瞬间又回到了明治时代。学校里,小学生用浓重的口音读着英语,剧中在家待业的青年也以日英翻译作为暂时营生的手段,英语歌则是流行与时尚的象征。但战争带来的创伤和沮丧虽还是经历者们常常提起的话题,小津电影里的角色常常聊起战争时回忆,在《秋刀鱼之味》中的一段对话或许就是他自己对待战争的看法和感悟(主角和曾经的战时的部下在小酒吧里喝酒,背景是日本海军的军歌):
“为什么我们就战败了呢?如果我们胜利了,日本会变成怎样呢?可能现在我就在纽约了,纽约呀!”
“现在的年轻人都崇洋媚外,听他们的歌,跳他们的舞”
……
“我觉得战败了或许反而更好吧。”
“是呀,至少那帮傻瓜就不能作威作福了……”
随后,曾经的部下伴着军乐声在小酒吧里欢快的跳着滑稽版军礼舞,酒吧老板娘也跟着附和….轻松可笑,战争结束后,它就只是过去之物了。小津更愿意着眼当下,用简单的言语把他对战争的态度表达清楚,这是亲历者归于平静后的思考。其实即使是小津在战场上,他也常常表现出某些游离于战争之外的东西。在关于他的记录著作《我是开豆腐店的我只做豆腐》中,小津在激战之间也常对着异国的寻常之景泛起文艺的相思,并谈及战争给人带来的难堪和疲惫感…..
3、时代风气。排除电影本身的艺术加工和渲染,加上对小津镜头的信任,从《早安》中还是能体会到那时民众的生活风貌。战后10年,生活已经逐进入到良性发展的状态,但谁也不敢放慢脚步,你追我赶地想要在这片新天地干出点名堂。影片里邻居因为退休而伤感失落,最后找到推销员工作也高兴异常;男青年虽待业在家,也不敢懈怠,靠帮忙翻译文件资料养活自己,但内心还是对自己没有工作而感到自卑;而他姐姐对于自己汽车销售的工作颇感自豪。即使在同一居住区,贫富差异依然存在,影片中的四户相邻家庭中,除一户有能力购买电视机外,其余家庭对新兴的电器还是望而退步。甚至“爱放屁”家对自家小孩吃饭太多也会加以管制。同时片中小津也展现了当时一类年轻人“新”的生活方式:未婚同居的年轻情侣过着“懒洋洋”的享受型生活,租房而住,没有正经的工作,但家中早早购置电视,因为和邻居合不来(和主流的积极平和的生活态度相冲突,邻居们看不上他们俩),又准备换个地方住,是非常“西方化”、“自由化”的生活。从这里再往后10年,到69年的样子,便正是《挪威的森林》中渡边生活的时代,所以再来理解他那会年轻人的生存状态,也会更加明白一点。总之,那个时代的人们都保持着忧患意识,不愿自己被社会发展的浪潮所遗忘,彼此追赶着向前。
4、大人们的聊天。影片里两兄弟因为大人的训斥而开始禁言,他们抱怨身边的大人们总是说着各种各样的废话,在生活中,工作中总是充斥一些无意义的寒暄。曾几何时,咱们自己在日常见面时最喜欢的就是那句:吃了吗?而在本影片里,是平日里最常说的:“今天天气真好”和“早上好”。在你不知道说什么,但又必须开口交流时,这句:“天气真好”就能暂时解围了。这些看似无意义的交流,在点滴间拉近了邻里间的距离,是每一次深入交流的万能开启方式。这些“天气真好”的对话在小津的很多影片都有出现,这也几乎成为这位“日本国民生活记录大师”继火车、城市高楼、榻榻米、小酒馆喝酒之外的一个明显个人标签了。影片里主角的妹妹和待业青年间,那种淡淡的情愫总是让我们满怀期待,比起影片另外那对非主流情侣,他们真是合适的一对!可影片最后,两人在日常见面的站台前,在我们观众期待他们间的关系有所发展时,两人却还是寒暄的“今天天气真好”......
另外,一个有意思的吐槽点,小津的用人习惯让剧中每个家庭都是超大龄父母,在电影 拍摄时的59年,主角笠智众已经55岁…..另外的几个演父母的演员也都40多岁了,而剧中他们的子女基本上才上小学,在小津其他的电影里,他们大多都是演的爷爷辈,或者也是以父女的关系出现......“高龄化父母”,这是这部充满和谐趣味的生活流喜剧电影里最不和谐的地方……而这种差异产生的唯一积极效果,可能就是让剧中几个家庭主妇间的“牙尖”(说三道四、伶牙俐齿和尖酸)变得更加有深度。毕竟这是一部喜剧,大妈们说起闲言碎语来那还真是比年轻女孩有味道,牙尖,还是大妈深得精髓!
5 ) 不说“早安”之后
很幽默的一部片子
林敬家的兄弟俩因为父母不给买电视,赌气不再与任何人说话。这让邻居原口太太有了“充分的”理由到处嚼林敬太太的舌根。林敬家为了给富泽先生面子不得已买了他推销的电视机,孩子们开口说话了,富泽太太对林敬太太的观感也随之改变。表面上彬彬有礼、把“早安”“今天天气真好”挂在嘴边的太太们,却会因为与钱有关的鸡毛蒜皮的小事在背地里掀起波浪。而这礼貌的问候语也成了有口节子和英语教师爱情发展的阻碍,越是重要的事情反而越不知道怎么说,只能用客套话搪塞过去。
而当客套话都消失之后,人与人之间就陷入失语状态,暴露出人们其实多么不善于理解别人。
这不是《请回答1988》里的温情,而是更琐碎平凡的真实,尽管有孩子们的逗趣打闹当做调剂,还是得以窥见下层百姓为了生计焦头烂额的残酷。失业和退休的阴云盘旋不散,而彼时的日本正值物质生活高歌猛进的时代。孩子们要买电视的愿望因为家庭的拮据而不能实现,为了面子买下电视换来孩子天真单纯的喜悦,笠智众饰演的父亲脸上的皱纹却越来越深。
6 ) 早安
[早安]是小津诸多电影中比较特别的,与他之前的作品相比[早安]的节奏要快一些。然而这种叙事节奏又快得不明显,原因在于[早安]的节奏很大程度体现在人物对话上,把对话的焦点再加以集中,就体现在片中两个孩子身上。对比小津其他影片,[早安]的整体艺术构思并无太大差异。低位镜头、安定的画面、固定的画面构图,这是小津一生都保持一致的电影艺术特质。[早安]讲述两个少年哄着父母买电视,却被父亲责骂,他们于是以无声的方式抗议。有说此片改编自小津三十年代的默片[我出生了,但 ······]。我没有看过小津的这部早期默片,所以不妄加置评。[早安]的某些剧情可能取材于[我出生了,但······],不过有一点我可以确定,就是前文所提到的[早安]的节奏一定要比前者快。从默片过渡到有声电影,而且又是类似的剧情,所以节奏会因为语言的加入而不自觉从内部产生对观众的外部体验。
[早安]的特别,还在于通过儿童的视角观察社会,透析成年人的生活状态。虽然小津也拍过一些儿童题材的电影,比如[我出生了,但 ······]、[独生子],但在他的电影生涯中,主要表现的还是成人世界。小津一生都是以家庭为中心描绘社会百态,通过家庭成员的遭遇影射大社会。[早安]透过童言无忌的形式讽刺成人的虚伪不诚,至少孩子是这么想的。他们认为成人间相互的问候寒暄是无聊的事,认为他们每当问候就是闲谈天气如何如何。这些在儿童的眼里是没有意义的。小津在此提出了一个哲学本源的问题,我们为何存在?或者说我们存在是为了干什么?有学者认为小津的电影风格是存在主义与抽象主义的,撇开此种论点,小津通过孩童的视角把人类的本源提出来,从这点说他颇像今村昌平了。
1.和以往中产阶级的男士们在料亭里插科打诨不同的是,本片对准的是庶民阶层里几户家庭主妇之间的谣言是非,还有婆媳之间的毒舌,但没有一个人物被丑化,反倒是充满人情味般的可爱。2.最可爱的是两位小朋友。大哥和小弟为争取看电视的无声抗议。大哥的每次动作之后,一定会有跟屁虫小弟的模仿。这种由反复带来的延迟与期待发生的搞笑效果,可追溯到松竹无声片传统。3.彩色搭配,自然与否,精心几何构图,符合现实与否,在形式上的赏心悦目面前,显得并不再重要。
太棒了。小津是怎么把普通生活拍得如此盎然生趣?一个人终其一生都在描摹这种美好时光流逝之后的忧伤,这一点费里尼用一部《阿玛柯德》作了异曲同工的呼应。
父亲吐槽电视会让社会变傻;英文老师也说日常敬语乃社会润滑之必备,可发生在坡下小区的实际情形,至少是小津重点摘录的那些情形却非如此:母辈们围绕着电视、房费、记恨的各种算计闲话此起彼伏络绎不绝,未因所谓智商或早安而有所缓解,足见恋旧未必和谐。其理更由老师的姐姐道明:日人太讲究礼数委婉和心思,眼见重点却绕道而行,生生把个简单事情给复杂或耽误掉。英文老师如也能像童稚却直率的小勇那样抛掉天气直言一句“我爱你”……所以此片可被视作小津对日本文化与国民性的善意温讽,以轻喜诙谐风格徐徐道来,连戳脑门放屁的笑话都透着让人受用的愉悦声调与节奏。(青木放屁,日本童星,生卒不详,演过小津的长屋绅士与风中母鸡)
1.小津安二郎最逗趣的作品之一,亦是人物关系最为丰富驳杂、叙事节奏相对最快的,短短90分钟就呈现出50年代日本都市百姓众生相,令人叹服。2.色彩极美,全片浸润在木材的棕褐底色之中,各种颜色浓而不艳,恍若戈达尔的亮丽原色与莫兰迪色相调谐中和,衣着与室内陈设的配色无与伦比。3.一部关于(日常)语言的电影:孩子们不了解大人看似无用的寒暄实则有调味料与润滑剂的意义,遂赌气不再开口说话,惹出各种笑料;而邻里间的关系竟真的因为少了一句问好而被猜忌所损害,主妇们的谣言与闲言碎语威力不可小觑;小儿出门时总将“I love U”挂嘴上,而两位互有爱慕之情的男女见面却重复聊“今天天气真好”,真心话难出口啊。4.孩子们的放屁游戏太有趣,还有那个呼啦圈。5.西方消费文化与现代性的影响:电视机,洗衣机,西服,推销员,学英语。(9.5/10)
语言之无用乃至恐怖性——但你又说,这个社会上的一切都是必要的:早上好晚上好天气真好。并且可爱的事情也常在无聊中发生。清醒至此,小津啊小津……
#重看#4.5;色彩明丽如沐春风,然则生活表象之下的无序暗流才是人生况味——邻里之间的揣测与比较,家庭内部的长幼尊卑,社会环境的影响,物质条件所起的决定性作用,爱情的滋长发生,种种复杂心绪岂是不识愁滋味的少年能理解。窄窄街道夹缝中来往的人们,无不在人情世故中冷暖自知,寒暄是世界的润滑剂,我们都要在这顺流逆流中饱尝失望,然后如这般可爱的娃一样长大。
高级喜剧。买电视机在小津的情节序列中功能等同于嫁女儿。阿宝萌死人不偿命。
早安这些寒暄语,孩童不懂其无意义的大意义。大人却也不明小孩对点头放屁的仪式感以及串门看电视的重要。主妇们闲言碎语着别家好坏,眉眼都扬得乖张。男人下班后喝酒,乜斜着走进别家的宅门。细细碎碎窸窸窣窣,近距离的邻里讨厌烦心又热闹非凡。小家伙很可爱,到那一男一女客套起来,别样美好。
好欢乐的作品,看完后整个人都舒坦了。小津难得一见的晚期喜剧作品,与早期《我出生了,但……》首尾呼应,里边的小正太是要萌翻世界么?不能再爱~
开头小儿放屁,结尾大人聊天气。
那个小家伙很可爱很可爱,"i love you"...
日常邻里桥段,及其琐碎,咋看以为是令人无聊的繁琐,回头看各个家庭家长里短流言蜚语人情客套相互影响,引发连锁反应,结果令人莞尔一笑。结尾一句早上好让心中无限温暖。细节是琐碎的,格调是小调皮,骨子里是温吞的生活鸡汤,活脱脱一股子生气。有意思,妙趣横生呢简直。8.7
小津放屁也富有诗意。
经由小津提醒,或者说是点拨,或者说是重重地按在地上锤,我们终于发现生活中那些没用的话其实是最有用、最本质的,而且随后我们惊讶地发现,小津的电影里——不光是《早安》——他所有电影里全都是没用的话,因此某种程度上说,他打破了电影的叙事规则,更重要的是他也把自己摊开了,并且是用一种喜剧的方式。最令人震惊的是,当他在自己的电影里,也就是《早安》的中部点明了这个问题之后,他还可以若无其事地写剧本,所有人还是那么说话,作为观众的我们还是滑水般地看过去,感觉不到任何刻意的痕迹,但是某一个时刻,他的所有电影突然都*2了。 2021.05.23 @电影资料馆 二刷。《麦秋》变体,元电影!
这片竟然评价如此高,不能理解啊亲!小津这部片基本回归三十年代喜剧(但是最有喜感的段落便是老太太削铅笔呀),色彩上以无处不见的爱克发红为标志(他有多迷恋红色哇)。本片的精华在于最后月台上的那段看上去毫无意义的对话(恰似侯麦的绿光时刻)。片中还有少见的平行剪辑。但是此片确实乏味得紧
2014.1.5. 第三次。小津最有趣味的电影没有之一。大人的世界和小孩的世界,邻里的舞台和配乐。2019.6.15. 空间即舞台,上演一幕幕重复和变奏,家长里短、人生百味。消防员片段真的是笑到抽筋。散场之时听到有人聊不知道小男孩长大之后怎么样了,很想告诉她“飾演林家小弟弟林勇的島津雅彦, 童星長大後恢復本名原田龍三郎, 現為精於紫微斗數的命理學家”。小津的电影真的是让人希望每天重复看,永远都不会厌。
双11啥也没买,一个人跑去看电影。没想到看了这么一部好长时间以来最让我感同身受的《我要买电视》!😂索尼大法不买不行了,连笠智众都低头了。。。突然发现笠智众在小津的故事里总是扮演低头的角色,忍让的兄长,向夫权低头的父权等等。。小津从《我出生了但》时期的两个不同阶层的孩子的友谊,到这部《早安》里大家其乐融融平等富足地生活在小社区,记录了几十年间日本的变迁,用一个幽默的故事来描绘普通日本家庭面对消费社会和美国爸爸的冲击。用一个手势来形容这部电影吧:非常OK!👌
两段式故事,第一段以会费为由引发的各种猜测流言,第二段以兄弟二人要电视而引发的赌气行为,两段故事由于小幸母亲的流言再起而自然地衔接起来。ps:中景固定机位镜头,如同剧情一样平淡朴实,充满东方式繁复的人际关系,女人和孩子走出来,男人成为背景,尤其是以孩子的视角展现大人的世界更贴近生活
首先是若干琐碎的平行事件,然后,叙事逐渐显现,同小津的其他影片类似,《早安》同样揭示了日常之重复的价值,而非不可忍受。在孩子与成年人形成的平行关系中,某种程度上,小津对自己早先的黑白默片《我出生了,但....》进行了一次翻拍,只不过在彩色、有声影片的语境中,他更关注的是声音,放屁声是对日常生活机械重复的幽默性暂停,同样,也是孩童世界中秘而不宣的仪式,代表着一个成年人无法进入的空间。尽管我们不能严肃地宣布小津是一位语言学家,但是《早安》通过两个孩子之口,我们的确发现了习以为常的问候语中的元能指,尽管我们可以找寻意义,但不代表这些关于天气之类的话语本身就具备意义。
1.放屁与尿裤子;2.街坊四邻的闲言碎语生存嫌隙;3.小孩与大人赌气不说话,童年似曾相似;4.你好、早安、天气好,是废话,是客套,是润滑剂,也是一种乐趣。