茜(吉冈里帆 配音)和葵(若山诗音 配音)在很早之前失去了父母沦为孤儿,为了照顾妹妹,茜放弃了和当时的恋人金室慎之介(吉沢亮 配音)前往东京的计划,留在家乡找了份工作,扮演起了母亲的替代角色。一晃眼就是13年过去。 如今,葵出落成为了大姑娘,身为一名高二学生,葵并没有将心思放在考试和升学上,每天都漫无目的的弹着贝斯,毫无干劲。茜将这一切看在眼里,感到非常的着急。某日,镇上举办了音乐会,在现场,葵意外的发现了金室慎之介的身影,他回到了这个小镇上!与此同时,13年前年仅18岁的慎之介亦穿越来到了姐妹两人的身边。
"天空,真他妈的蓝啊"
"你懂什么?成功是需要运气和忍耐的!"
"是的,我不懂!因为我被永远困在这里,那你去做啊去告诉我哪怕艰难,也是可以前进的啊!"
第一刷的时候并没有在意年轻版慎之出现的理由,只是在意姐姐"自我牺牲式"的付出。人,总是自顾自的伤感,自顾自的责备,自顾自的放弃。还真的是自私啊。就像金枪鱼饭团和昆布饭团的选择一样,一直注视的地方不一样,但也是值得尊重的,不要那么轻易置身事外说出否定的话,因为那也是所一直坚持的或者选择的
"井底之蛙,虽不知天之辽阔,但晓其蔚蓝"我们,总是被期待或者在期待着成为某个大东西,面对现实又是如此脆弱,轻易放弃,自我抛弃否定。可,哪怕是一点,可以给自己一个重新审视的机会,重新注视的机会?慎之,在高中结束的时候,就被丢下来。独自前进伤害后放弃,开始也已经是结束了。面对如此相像的葵,笨拙不聪明却如此耿直,成为一个出色的贝斯手,不想被那梦想的炙热也不想看她被其灼伤,伤人的话。成为一个肮脏的大叔,说着自以为是成年人的话
"都是成年人了装什么清纯"
"我们,可是眼芒星""不要碰我了,我会更加喜欢你呢"
"能够把我从这里带走的人"
不可以一直接吻哦,心会渐渐冻结的。
自己觉得好的电影,果然需要多看几遍呢。喜欢里面的歌也是因为这个电影喜欢上的爱缪。也希望能够一直相信前进下去,那怕把自己遗弃在了某个角落,也希望可以打开封闭的内心重新开始前进。
真好啊
非常不理解为什么要有多角恋,想要告诉我们姐妹俩面临的选择是一样的,都是慎之和最喜欢的亲人?那你告诉我姐姐那么温柔努力做好一切愿意当井底之蛙牺牲自己和慎之的爱情去照顾妹妹,一直单身默默关注慎之介发布的每一首歌。 跟妹妹天天想着自己,什么都想着自己,都是18岁还要和姐姐争男人,没让你做饭没让你洗碗没让你操劳日日夜夜,说着要去东京是为了姐姐,可不要为了姐姐,当初不就是你不让姐姐走的。 如果说妹妹当年是孩子完全可以理解,但是你18了,你跟姐姐当年完全不能比,不要拿多角恋恶心我的三观,一点都不美好不让人感动,只是心疼姐姐这么多年。
既然讲的就是年轻理想和成人长大的斗争故事,就不要塑造姐姐的理想就是成为大人照顾妹妹,将所有的人类美好的品质善良温柔和善都赋予姐姐,妹妹所代表的年轻的理想和中年慎之介的冲突就不值一提了。
还是挺现实的剧,少年时期梦想无法实现是确定的大前提。在内容上,大家也都已经接受了这个事实:大海不一定能达到,在途中可以知晓天空之蓝,所以回头看大家的选择也都是正确的选择,无可非议。因此唯一要做的就是让时间(13年)继续下去,也就是最后自然而然的接受与和解让慎之的生灵(停滞)迈出佛堂并消失。所以实际上稳得一批,唯一的风险只来自于外部的,复杂的ntr,但是所有的ntr都被扼杀在萌芽之中而没有确实发生,幸亏编剧不恶心人。不过要是是做一季番剧的话,感觉这些ntr都得来一遍。。
因此在叙事上,“实现梦想”只是一个麦格芬(在这里的话则应该叫犍陀罗了哈哈),没有作为叙事重点。讨论慎之介如何败于“人脉和运气”,那就是另一个剧了
看到一半感觉讲的会是,怀揣梦想的少年发展为郁郁不得志的中年大叔,经历从前然后释怀人生的故事,本来很是期待的。
但随着剧情的发展,年龄小了10岁的小孩倾慕上了妹妹,妹妹居然一直对曾经的男主怀有爱慕之情,曾经与现在的男主对姐姐的感情自是不必说,就这样多角关系诞生,主要是我并不Care你的爱情戏,我期待的是颓废中年男主对自己对初恋对世界的释然,期待的是妹妹与姐姐相依为命之间亲情的交融与沟通,理解与包容。但电影都没有很好的表达出来,有些可惜遗憾。
同时,和《未闻花名》类似的题材,但这部电影犯了个忌讳,灵魂角色和现实存在的角色相互同框,这让谁成为观众主观意识上真正的主角呢?这样就自然会产生不是同一个人,有两个主角的感觉,出现了与一开始观影时的不同设定的割裂感。包括类似电影《你的名字》中也是一样,不会出现两个不同时间线的主人公同时存在的情况。
还有这部电影甚至出现了未在情感渲染最高处或是结尾时就突破了电影设定,在想当然时结束设定的情况。青年男主突破设定撞出木屋时并没有到情感高潮与剧情结尾,没能出现多buff叠加的冲击感,反而出现了居然能突破设定的意外的感觉。
另外,超灵异的带着人飞天走海,主要是带着人,这样青年主角这个人物就变得特殊了起来,有了超能力,与一开始渲染的中年主角这种平常人相比多出了特例感,产生了距离感。
我觉得青年男主的设定,并没有表达清楚,就随着两小孩的三言两语几分猜测,就这样哈哈过去了,看完电影后总觉得差了点东西。演唱会也是,全篇花了比较多的篇幅来说明,但最后也没个结果就过去了。总之题材不错,但是充满了遗憾。
说是期待了很久也并非长久保持着期待,已经忘记第一次看pv(预告)是什么时候的事情了,各种各样的闲杂事让我忘却了“期待”,无端地抱怨身边发生的事情,因为不能默默忍受难免泄气也因此感到十分疲乏。勇气这种东西,梦想这种东西,从他人身上获取真的是十分可笑的事情,但是看到那些具有勇气、追逐梦想的人,看到那些充满灵魂的故事自己也能稍微振奋一些。感觉好久没有遇到那么这么喜欢的作品了,上一部感到震撼的时候已经是在电影院看《天气之子》的时间了,但是也没有特别感动,因为《天气之子》没有多少遗憾,大概是满载欢喜带着笑容走出电影院。人生到了现在已经遇到了许许多多优秀的作品呢,从那些作品之中都感受到灵魂所在。
本作的剧本是熟悉的人——冈田磨里,看的第一部她作为剧本的作品是《未闻花名》,很优秀的一部作品,现在看了不少她剧本的作品也能大概摸清楚故事的要素,每一部作品都会存在一些遗憾或纠结,但正因为这些遗憾的存在让故事更加动人,也在某种层面上更接近现实,《来自风平浪静的明天》中的七位主角不能相互配对终究有要放下自己喜欢的人,不是每一段恋情都能美满。《未闻花名》中面码的消失,重遇的友人也将消失在时光之中。《花开伊吕波》之中因为家庭原因放下城市生活的一切去到陌生的地方,与陌生的人展开新的故事,因为环境改变所带来的冲击一开始会让人感到十分不适,但是那份不适也会在结束之时化为珍贵的回忆,人生好像也会有很多这样的情况发生呢,明明当时讨厌无比的事物在经年之后却感到了一些怀念,有时候也会不敢直面曾经拥有幼稚却纯粹想法的自己。《于离别之朝竖起约定之花》中不老的少女不能与自己抚养长大的孩子永远在一起,有人被屠杀,有人会老去,但那些共同度过的时光确实无比珍贵的。《骚动时节的少女们啊》之中高中生对于恋情的未知,对于性的未解,对于朋友喜欢的对象的喜欢,最终会留下遗憾,最终会知晓曾经的单纯,这些却完全突出了少女们的“纯洁”。
刚开始看的时候并不知晓作品名字“知晓天空之蓝的人啊”的含义,慢慢地看下去觉得主题是“成年人的局促不安与未成年人的满怀期待”,梦想和现实难免会有着差距,成长了之后接受现实的各种磨砺会觉得年轻时的各种抱负多多少少有点幼稚,因为恐惧与不安也不敢追逐曾经的梦想,虽然成长了却慢慢变得连井底之蛙都不如了呢。如果和多年前的自己对峙会不会被痛骂呢?
“为什么变成了现在这个样子啊,当时有着各种各样抱负的你去哪了?不是说死也要实现那些心愿么。”
如果被这样痛骂的话肯定会哭出来。
也只能无力且疲乏地用尽最后一丝力量向他喊去“你以为我不想实现梦想么?我又能有什么办法啊…现实就是如此。”
现在的我已经成为了那么可悲的存在了吧,可惜没有以往的自己会过来痛骂自己,也没有以往的自己会提醒我应当要做的事情、唤醒那些早已自我封闭的部分。
在这“成年人的局促不安与未成年人的满怀期待”之中,虽然有了最终的美满但也留下了遗憾,有些人会消失,有些事情会忘记,曾经寄托在他们上面的情感已经显得一文不值了——但并非毫无意义,也并不是毫无价值,这些价值与意义只有自己明白,偶然想起或许会感到苦涩,但正因为这份苦涩才感觉自己确确实实地活过,这些是印证自己确确实实活过的印迹。正因为这些从故事之中传达出来的遗憾让观众感觉自己实实在在地在见证故事的发生,让人毫无感想、毫无情绪波动的故事又有何意义呢?正因为情感的波动让我深深感受到自己已在故事之中,在与角色们同悲同喜。悲伤也好,喜悦也好,都是重要的情感。
快看完也终于领悟了标题“知晓天空之蓝的人啊。”的意义,“天空之蓝”或许是那些未曾到来也永远不会到来的未来,或许是每个人心中的心愿,即便所见所闻有所限制但也有着自己在井底才能看到的“天空之蓝”,可能永远也捕捉不到那些蓝色,可能某一天再也看不见那些蓝色,留下的遗憾或许会一笑置之,笑着“以前的自己真幼稚”,有时也得以唤醒自我封闭的那一部分让自己想要继续去追逐“天空之蓝”。能够追求的东西有其意义,但在追求之间也不能确定自己一定能够触及天空,正因为追求不到才有了追求的意义,也正因为去追求了才知道是否能捕捉到那“天空之蓝”,因为追求所展现的自己、所表露出的与众不同一定不是千人一面、千部一腔。
不想陷入内心空洞的黑暗之中,不想被各种各样的事情所拘束,不想看到自己软弱的身影,不想因为现实的不安发出悲鸣。想要认为“曾经喜欢的人事物有所价值”,想要成为“知晓天空之蓝的人”,想要用魔法战胜侵袭过来的孤独感,想要拥有幸福——
“只要我们前往那里,无论是何梦想都得以成真。人们都希望前往那里,遥远的世界。”
想要了解你所知晓的天空之蓝,所以不断追逐,追逐着,愿终能抵达。
“井底之蛙 不知大海之宽阔,却知晓天空之蓝。” 是因为爱妹妹,才会心甘情愿、无怨无悔地选择坚守在尚年幼还不能自理的妹妹身边啊。负责又坚强,成熟稳重,亚撒西极了的超棒超美好的姐姐!会做好吃的及各种心灵手巧,男朋友和妹妹中永远偏爱妹妹,支持并鼓励妹妹的梦想从不凶妹妹,明明自己也只是个高中生、父母出事后却对妹妹尽了一个老母亲的身份不抛弃不放弃甚至更坚强更用心……天使,是天使吧?!(好险最后妹妹还算有良心,没有辜负茜姐的一片真心付出。)
呜呜呜X﹏X我也想要一个茜姐!全天下最好的茜姐!!这么温柔体贴的姐姐哪里找啊啊啊。好羡慕好羡慕里面的妹妹啊啊啊
关于妹妹:在剧中她还处在时不时担心闹幺蛾子处处需要人谦让和被依赖的叛逆期小孩,所以没有很喜欢她。
关于男主:因为你不在,所以我把年少的梦想也留在了故乡”所以长大后,距离想成为的大人还差一个你。
井底之蛙没有见过大海,却一直在仰望天空,所以为什么一定要去东京呢?家乡也有蔚蓝的景色,追梦什么的只是借口罢了。最喜欢小嗣,riho的大姐姐声线拿捏得还行。别错过片尾的结婚彩蛋ww
中盤までなかなか悪くなかったが、終盤は大嫌いな岡田麿里になっちゃったね。安定な作品。
这个人物关系也是够复杂的了,各种暗恋与爱。又是青春,爱情,成长而忘记初心的老话题,有点无聊了。而姐妹情才是最打动人的。
从《未闻花名》将童年终结,到本片长大成为成熟的人那一迟到许久的瞬间的捕捉。这大概应该是冈田秩父三部曲的完结篇了吧?秩父无非还是冈田那个秩父,至少前两部中,从未有过如此俯瞰自己故里的视角。如此释然的天空可不止是生于秩父的冈田所属,不如说一直都是长井龙雪的目光驻留之处。
昨日的你与今日的我的相会,少年人与成年人的灵魂碰撞,昨日的自己向今日的自己的宣战。内卷的社会现状慢慢磨平了梦想的棱角,青春的激情璀璨早已渐行渐远。成长的代价无人幸免,少年的你从未想到过自己会活成自己不喜欢的模样;而灵魂拼图中缺失的一块就是那种纯粹、炙热的情感。《知晓天空之蓝的人啊》的主题依然是关于希望与现实、束缚与羁绊、爱与成长,这厮与《未闻花名》真真是亲姊妹。“井底之蛙不会知道大海的辽阔,但是会知道天空有多蓝。”故乡在这里,梦想在路上。如果世界真那么大,我就从这里出发。
现在日本动画电影没个穿越设定都不会写剧本了。
拍给在那个夏天看过花名的所有奔三人士的冈妈靶向新药
总结:中年男人不行
把一个烂故事,拍得好认真啊…… 🤷♀️
我就问你,超和平busters你能想到啥?冈妈+长颈龙+田中将贺这种组合我明明知道应该是些啥内容,但我就是吃这套组合拳嘛,这次还加上了横山克和爱谬,非常难得的是我竟然直奔staff表而且丝毫不care那并不太熟悉的cast表~开场第4分钟冈妈就开始发胃药,上来就车祸夫妻双双把家还,之后的戏码果然展开的很冈妈,大意就是“我爱上了从过去穿越回来的姐姐的男人,这个男人带我飞上天跟太阳肩并肩,但我拒绝道德沦丧,最终姐姐跟现在这个男人终于在一起了”~茜按照现在的标准来看绝对是标注大和抚子了吧,话说葵你的臭脾气继承了谁?从佛堂挣脱出来的慎之应该是挣脱了吉他琴弦的束缚?那算是琴弦缚灵啦?最后蜜汁消失原谅我真的想起了面码~挺泪点的是葵翻到姐姐的笔记本,话说你这孩子是该有多缺心眼才会对姐姐说出那么伤人的话~超和平bustersつぎどぞ~
要成为一个怎样的中年人,去直视那些年轻的眼睛?
其实我最多给四星,只因为和我一起看的人对我来说很特别。
失望,除了音乐一言难尽,天空这个梗已经被玩烂了吧
6.5分。画面非常漂亮,各种桌面都没问题,但这故事到底说了啥?从过去穿越到现在的男主作用是什么呢?想想女主姐姐也太惨了点吧?当年为了女主留在山沟沟里,然后男主跑外面闯荡混不下去了回来,发现女主还等着他? 这日子也太好了点吧?刻意的剧情实在有点让人无语。。。好吧,有冈妈,也能理解。。。。
仔细一想 超和平巴斯塔距离那朵花也快十年了 当然 全片最动人的还是姐姐 妹妹不理解姐姐为什么不敢去追求自己的幸福 都是因为姐姐必须承担起本不属于她应该承担的责任啊 年纪小不懂事不理解 这些都正常 毕竟做选择 舍弃这些东西只存在于“大人”的领域 另外 你自己希望到了30多岁的年龄 最后一无所成地站在当初自己喜欢过的人或期待过你的人面前吗?
得了冈妈PTSD
6/10。束缚在吉他上的生灵代表过去那个不愿意面对的创伤,在过去的驱使下本体不得不全面检视、修复自我,从而以更积极自由的心态去开阔人生,就像飞天的高潮段落中采用了突显速度感和动作幅度大的分镜,从背面拍摄慎之拉着葵的手狂奔、起跳、接人物飞跃后撞向摄影机再甩开的运动镜头,大远景仰拍切入俯拍城镇的视角,可以看到气体旋转流动的线条,充满了渴望夺取蓝天的荡气和冲劲。青年冲劲与中年芳华转瞬即逝后徒剩的狂躁作为最表层的故事冲突显而易见,却被情节单薄、推进缓慢、情感震撼不足的多角恋所搅黄。故乡的牢笼和都市的梦想形成潜在主题,群山环绕的盆地束缚了自身是要逃离的场所,少年想吃的金枪鱼酱属于外面的世界,但在外迷失后故乡又是归属地,神社中茜姐的背影和偷吃饭团的生灵,暗喻两种人生阶段的相遇和融合,但这个主题表达并不突出。
为什么去救人的时候切进来这么欢快主题曲啊?违和感也太重了吧~感觉这电影就是为了这个歌出的。movix20排的影厅就只有4个人看…虽说是晚场,怕是要暴死的节奏
一种隐秘让慎之介一分为二:一个热血的灵魂给了破落县城和正值青春的妹妹,一个无聊的大人给了北漂生计和放弃同去的姐姐,最后三个人的本我和自我和解于姐妹亲情和内心的自我。总结剧情是想说什么呢,就是受不了冈妈的黏不拉几和模块化但不讨厌这个点子的,不如去看看《木更津猫眼》……
其实我有时候在想,30岁的人是否应该还为青春期的那点纠葛继续彷徨,或者说这种残缺感是否必须该有个收尾。这部片子大概还是在探讨这个主题,只是与自我对立的设定不是否定现在也不是歌颂过去,就像一直沉浸在这个创作区间的超平和三人组一样,自己的人生终究是选择的故事,你不尝试解决问题那只能无限蹉跎无限循环下去了。大概苦了前半程多线关系的设置吧,后面唐突飙歌急转直下只剩得各方混乱仓皇跑到终点站了.....