当看到根据真实故事改编的电影《警察日记》时，不由的想起获得金马奖的《神探亨特张》，二者仿佛有异曲同工之妙，同样是写实的风格，一个收获东京影帝一个收获台湾金马奖同样是获奖影片，这让即将于3月21日上映的《警察日记》更具吸引力。

《警察日记》根据发生在内蒙古悬而未决的惊天血案改编，以鄂尔多斯市准格尔旗公安局局长郝万忠为原型，以其64本日记讲述了他14年工作间破获的案件和他的人生感悟，描述了一位普通的警察故事，真实地再现了郝万忠同志作为一名人民警察为民服务、维护正义的鲜活形象。这样的故事用一种写实的手法来诠释，让观众随着一位记者的采访去了解一名公安局长的工作与生活，有敬佩有感动内心深处有一种高大的形象感。这些观影感受完全取决于导演宁瀛、文学策划芦苇对剧本的打磨，没有这些主创的精益求精观众也不会感受那段荡气回肠的追凶长旅的感人至深。

作为内蒙人的笔者，在看这部电影时更加有一种敬畏感，仿佛郝局长就是笔者的身边人，恪尽职守、平易近人、任何事情必须讲原则，由鄂尔多斯的郝万忠局长让笔者也想到了呼市的牛玉儒书记，他们都是人民的好公仆，时时刻刻为民着想为民办事，最终都倒在了工作岗位上。我们身边的好干部有很多，苍蝇和老虎毕竟是少数，就如片中的那位记者质疑郝局长时说的那句话“有煤、有气、有企业、有房地产开发的宝地，一位公安局长能两袖清风？让人尊敬。”

反腐形势依然严峻的当下，这部电影显得尤为珍贵和适合时宜，党员干部都应该观看，从中他们可以对照、可以反思、也可能会警醒。这样的影片在影市上应该有生命力，而不是受到排挤，现实的题材写实的手法，让那64本日记给你带去感动，而去领悟那份血色光荣。

电影中，导演有意让观众区感受郝万忠生存的空间环境，山川风木，人文风情，包括蒙古族歌曲，而片中当地的口音也有一种生活气息扑面而来的感觉，种种元素的呈现让电影充满了生活的质感。加之先锋女导演宁瀛在拍摄时运用了极具想象力的镜头语言，整个电影画面优雅抒情，充满了诗意，让电影也更具观赏性。

 必须要说一下凭借《警察日记》获得东京影帝的演员王景春，他曾出演过《我十一》、《LOVE》等影片，一向有“警察专业户”之称，这次成功加冕“东京影帝”让这部影片在观众也有了一种特别的吸引力刺激观影。质朴的演绎、地道的方言、在众多非专业演员中你根本看不出他有“演”的成分，他仿佛就是那位郝局长，这就是演员成功的地方，蜕去演戏的技巧还原真实本身。

《警察日记》与《白日焰火》同日上映，东京影帝对决柏林影帝，而王景春在《白日焰火》中也参与出演，这让他在电影竞争中有了自己左手掰右手的意味。中国电影需要真实的还原生活，只有真实的才是有生命力的，也会有那种身临其境般的感人至深。

      《警察日记》是中国导演宁瀛的新作，讲述了发生在内蒙地区的一位人民警察因公殉职的故事，和以往类似的主旋律电影有着不同的是导演自己的风格表达，为这部电影注入了独有的血液，让这部电影魅力十足。
        首先，在叙事结构上进行了有力的突破。
        纵观以往的主旋律故事片，电影总是顺序式叙说故事，按照人物的生平事迹交代情节的发展。而在本片中，导演一改原有的风格，采用了电影史上经典之作《公民凯恩》的叙事结构，大胆突破。电影从第一个郝万忠晋升局长的定格拉出，一个较长的拉镜断断续续的穿插着记者接单调查郝万忠生平，拉镜头中有着郝万忠儿子的旁白，结尾处郝万忠儿子的旁白结束，一气呵成。后面的段落由记者采访与主人公郝万忠有关的人物和郝万忠自己生平事迹相结合，形成一种较为巧妙的交叉蒙太奇。
        在段落之间的转场并没有硬切，要么叠化记者与窗户外的景色，要么就是日记呈现镜头配合郝万忠的旁白。这样的转场将采访的段落与郝万忠生平的事情发展有了一个有机的结合。
日记成为了本片的重要线索。日记是一件很私密的物件，却是一个人很真实客观的揭露。通过这本日记，从开头的侧拍的，一系列的特写写日记，到后来日记成为报道的证据，复印、划线，从日记——报道——影片的三层升华。
        其次，导演解放了人物。
        一般来讴歌警察，总有“高大全”来塑造，这些弊病在中国电影中极为常见，但是导演既赞扬了“英雄”也无保留地交代“英雄”的问题。
         导演用了两种不同的方式来塑造人物，一用旁人客观视角中的郝万忠，二是郝万忠的日记视角。
         在帮助农民工讨薪的过程中，全景与中近景的来回切换，最后讨薪成功农民工与他握手的特写收场；在为了让大老板修路，十个酒杯的特写镜头，配上酒场上的音乐喧嚣，郝万忠一饮而尽，潇洒豪迈；在为了抓犯人，一个俯拍的食品垃圾不断增多，脸部和烟蒂的特写，到后来抓到犯人，却安慰犯人的老妈吗。和妻儿之间，他不够称职，儿子跌伤，不在身边，合家团圆不在身边，最后答应儿子事情也未能完成。包括自己有错误，要把记者抓起来，和另一个警察的天台对话，一个大的俯拍长镜头交代了事情的原有和结果，最后郝万忠证实了自己有问题，也就承认了错误。
        在这里不得不说的是一种独特的间离，这里本来说话的郝万忠，镜头一移变成了记者；同样的还有后面的记者说请进，进来后的镜头里的记者变成了郝万忠。这样的一种人物关系的转换我认为是导演要让记者成为郝万忠的视角来体验这样的生活。
        关于记者的出现，记者就是一个真实客观的记录者，从一开始的不答应，只写反面人物到后来完成这篇报道。记者从来没有出现过笑脸，记者从开始调查就一直穿着红色的衣服，真实的，冷峻的形象，大量的记者脸部、眼睛的特写镜头，好像将郝万忠的事件一件件的展现了出来。
        再者，纪实风格与非纪实风格的结合。
        先说纪实风格，宁瀛早期的《找乐》《民警故事》纪实风格是她影片的一大特征。而此部同样具备了一些纪实风格的元素。
       第一，地方方言的运用。
       为了表现故事的真实感，影片中基本上所有的人物都采用的方言演出，这样让观众会觉得与电影的亲切。至于蒙族妈妈看到儿子被抓的那一段，蒙族老妈妈走出来，用方言哭着喊着，郝万忠又用方言安慰着老妈妈，让人感觉到一丝怜悯和同情。
        第二，演员的表演。
        导演是惯用非职业演员的，但是这一次他们让职业演员演出了群众演员效果。非职业演员演得也让人感动，比如老妈妈的那场戏。
        第三，实景拍摄。
        片中实景拍摄的地方其实不算是多，但是遇到劳资纠纷、矿主开矿等社会现实的问题，就是在实景地拍摄；另外大量的在窗内看着外景的主观镜头以及蒙古地区的大广角、全景实景，一方面交代故事发生的地点，展示了地方发生的真实的样貌，另一方面表现出了山区的气势。
        还有非纪实风格，非纪实风格的运用主要表现在这几点
        第一， 类型片元素的使用。
       129惨案的段落中，血、玩偶、女尸、小孩小脸、破镜惊悚的配乐，冷色调的画面，一组蒙太奇的运用给人的心里面产生了较为强烈的恐惧感。这一案也是郝万忠一直恐惧，经常在梦中遇见的场景。还有第一次出警，差一点被墙击中，就用到了类似《邦妮和克莱德》的暴力美学的元素。
        还有就是手持镜头。
        手持的镜头在影片中表现了多次，在129惨案中，手持的主观镜头代表了郝万忠的眼睛在看，另一个手持晃动镜头就切到他在吐。后面冲锋在前，勇斗精神病患者前的一段，手持从楼下摇到楼上。到了最后郝万忠因为倒下，手持主观镜头看到了倒摄的天空，都是郝万忠内心的表达。
        升格镜头也是本片的一个重要风格。
        升格镜头的运用在片中多次出现，目的是希望时间可以暂停，不再流逝，以此来缅怀郝万忠的去世。
         当然，音乐的使用也是一种表达的工具。
         电影以歌曲开头，以歌曲结尾，中间还有三段配乐，歌以咏志，片中歌曲一直就有悲壮、豪迈之感，导演用歌曲来渲染郝万忠这样一个悲壮的人民警察事迹也是一种精致的表达。
导演的不一样的表达让这部主旋律电影焕然一新，其实这种的尝试也完全可以作为一个范例对其他的电影有一种启发，突破常规的叙事结构，融合类型片元素，有血有肉的主角人物，导演个人的艺术化风格对于主旋律电影应该是重新绽放活力的重要手段。

宁瀛真是姜是老的辣。一个主旋律故事，被她玩儿得颇有模有样。摄影机的角度、剪辑的大胆，已经超越了目前国内所有的主旋律电影。对警察局长这个人物的刻画，也算是做到了立体，因为概念化的呈现方式，会让人觉得角色稍稍不可信。可贵的是，宁瀛选择了最能安抚人心的他者角度来叙述故事，本身就是旁人和死者的日记在讲故事，罗生门的效果就是大家会预见到信息会失真，但乐于让它就此失真下去。电影中颇具法律意识的干警，在讲述往事时，宁瀛采取了一次过去和现在交合的勇敢拍摄方式。看到这个镜头时，我基本可以断定，宁瀛是费了大功夫的。王景春这个多年的实力配角总算站在了台前，东京电影节影帝当之无愧。
                          2014年8月22日

主旋律也可以是真实的叙事 还有日本原来有个警察日记 这是得奖的原因吗 别人还没看我先评一下
内蒙古鄂尔多斯准格尔旗公安局长郝万忠2011年因公殉职,生前留下68本工作日记，关于犯罪和人性的日记。公安局长终于不再在doubaner和反zf者眼中面目狰狞或是在主旋律里面目伪善。主旋律也有今天了 抑或日本人没见过世面