1 ) 山田洋次自家制的新瓶旧酒
翻查网上资料,连同山田洋次的新电影版,幸田文原着的《弟弟》(おとうと),电视和电影版各有三个。最早的是水木洋子改篇的电视版(共三集),演弟弟碧郎的是津川雅彦。两年后,水木洋子亦参加了改编电影剧本,由市川昆执导,川口浩与岸惠子演姊弟,森雅之与田中绢代演父亲及继母,算得上是卡士最强的经典旧版本。
及后松竹在1972年再找水木洋子当编剧,将电影重拍。之后在1981年和1990年,NHK和TBS两家电视台又拍了电视版,前者分两集播,后者是90分钟(播放时间应约为两小时)的SP,由木村拓哉饰演碧郎,齐藤由贵演姐姐。市川昆版本的《弟弟》有幸在去年的“向川喜多夫人致敬”影展中欣赏到;木村拓哉首度担正演电视剧的版本,出过港版VCD,最近也让我在网上找到看了。两者比较起来,木村无疑是比川口浩幼嫩,齐藤由贵也难以跟岸惠子匹敌。但这个电视版本也算有趣,木村迷更是不应错过。
我看这个TBS电视版,故事大致跟市川昆相近,估计跟原着也不会有太大的出入。去年山田洋次重拍的《弟弟》,虽然表明是向市川昆的经典致敬,但故事已跳出了幸田文的原着,时代由大正年期移至现代,弟弟不再时英年早逝的美男子(大阪落语家兼搞笑艺人笑福亭鹤瓶饰演),两姐弟虽然有类似的成长背景──母亲早死,弟弟由姐姐带大,但两姐弟的父母已没有登场,反而姐姐的丈夫早死,姐姐的女儿成了电影的重要副线。
山田洋次的《弟弟》其实也是一部旧调重弹的电影,但重弹的是山田洋次自己的旧调。改称为铁郎的弟弟,有如现代版寅次郎,弟弟与姐姐吟子(吉永小百合饰演)的感情,亦跟寅次郎与妹妹樱子有几分相似。吟子在小社区的前铺后居西药店,也令人想起柴又葛饰的和果子店。
男人之苦不是唯一的旧调,故事发展下去,吟子的女儿小春(苍井优饰演)出嫁,婚姻不幸福回到娘家,离婚后才遇上真正爱惜自己的人,这一人生折腾,明显有武士三部曲中爱情线的影子(跟《隐剑鬼爪》中松隆子的角色最相近)。门当户对乃至高攀上流的婚姻不一定幸福,失婚改嫁也不一定是坏事,幸福可能在后头。大阳底下无新事,小春把幕末日本女子婚姻物语,在今天的舞台重演一次。
及后铁郎患上绝症,时日无多,这部分才比较像原版《弟弟》的剧情,姐姐临床照顾弟弟,和他共享喜欢的菜肴,手缠丝带睡在他的身旁,甚至两姊弟合照,这些经典的场面都巧妙地重现了,而且的确把那份微妙而细腻的姐弟情展现了出来。以往的版本,把姐姐溺爱任性弟弟的因由描写得比较清楚:母亲死后,继母对姐姐不谅解,姐姐的寂寞和无奈,弟弟成了唯一安慰和寄托,彼此其实是互相扶持。
山田洋次版的弟弟,却走了导演擅长描写的边缘人路线。铁郎是个被建制所离弃的人,山田洋次过往除了拍卖座的男人之苦寅次郎,他的钓鱼郎系列,以至学校系列,主人公都是各式各样为主流所不容的边缘人。铁郎最后的日子寄居在善终团体,其实也跟学校系列中的夜校、特殊学校和中年人的转职学校一脉相承。山田洋次对这些关怀弱势社群的志愿团体,有深刻和正面的描写。
要批评山田洋次的电影不够顶班,并不困难,要指出他的弱点,也很容易。他最显眼的吃亏,是他不断重复,几个老调子,重弹又重弹,产量一多,品质再好都变得不稀罕。加上他的戏有一份老派的搞笑胡闹,这样一来就难讨严肃评论家的欢心。
几年前初初写网志,我以好电影比作佳肴美食,曾写过《黄昏清兵卫》是近年(当时)吃过最好吃的叉烧煎蛋饭。山田洋次或者不够创新,但他抓紧几个人生的主题,用最上乘的材料(演员一流),重覆着几道简朴的捻手小菜,但作为一个普通观众,他每次有新作品我都非常期待,而且从未失望过。
2 ) 好好活着
一直以来都喜欢温情的片子,觉得人生最重要的,活在世上也只为为了情谊而已,对《弟弟》和《被遗弃松隆子的一生》这样的片子简直是没有丝毫的抵抗力。句句到处人间世事,画画说出世事人间。
可怜之人,必有可恨之初,但归根她还是你的亲人。
生活的一切归于平静,善待这个世界,心存感恩,摒弃世俗,就是自已的人生。
3 ) 倒带在线性叙事中的时光
影片开场,山田洋次就充分地利用“时事画面”建制影片的时代背景。插一句,山田洋次夹私货地插入了《男人真命苦》的情节段落。于是,整个影片就在线性叙事的时间轴上渐行渐远。笔者认为,《弟弟》最厉害的地方有二。其一,山田洋次通过各种季节变化,调动人生的生老病死。这一叙事元素的运用直接导致了叙事的弱化,情节的强化。每到关键情节点,总是气候变化的节点。弟弟的死亡(樱花飘落)、陌生女的讨债(盛夏)以及姐姐与弟弟的决裂(大雨),都形成了一种潜在的互动。山田洋次不断地通过自然音效的过渡,强化人物之间的情感疏远。
其二,山田洋次在影片中倒戈了时间的线性进行。唯一的声画错位,姐姐去大阪看望弟弟。一面是姐姐对女儿的交代,一面是姐姐坐在新干线上的担忧。时间,在这里开始打转。影片最后,当患有痴呆的奶奶说出,“最近觉得他挺可怜的,大家都觉得他碍事,他肯定很孤单吧。……吟子,叫他来吧。”唯一的声话错位,以及最后段落奶奶的痴语,一下子把观众带入了时光的倒带之中。而且,没有闪回、没有旁白,没有过多的煽情,时光依旧,厮人已逝。
除了音效,山田洋次在影片的空间编排上也做足了功夫。姐姐家、婚宴、收容所,出现在影片中的每个空镜头,每一次镜头切换之间都能让观众看到这个空间的外延扩展。譬如,最后收养弟弟的收容所,山田洋次不断地通过改变取景角度,让观众看到不同景别下的电视塔。电视塔,仿佛变成了弟弟的内心写照。人前、人后,到底弟弟是个怎样的人。这里,我们可以看出在叙事核心上,《弟弟》与“亲情三部曲”的第二部电影《母亲》——温暖、厮守的不同。弟弟的乐观,弟弟的放浪形骸,更加地凸现了他的自卑与他的孤独。对于他来说,姐姐是他唯一的亲人,“小春”(吟子女儿的名字)是他唯一的慰藉。
实在感慨,山田洋次的《弟弟》在情感抒映上已经到了炉火纯青的地步。没有过多的煽情、没有华丽的炫技、也没有倚老卖老的步道,《弟弟》就好像一幅安之若素的生活画卷。人物的喜怒哀乐,全部发酵在126分钟的戏剧构成之中。两个夏天,两场婚礼,《弟弟》以一种结构上的缝隙密合,开放了一种豁达的人生观念。弟弟的死夜之后,山田洋次利用几个空镜头(电车、知了、浇水)过渡到了又一个明媚的夏日时光。两位邻居,姗姗地从画框的纵深处走来。一群孩子嬉笑地从画面中跑过。好像,一切又都回到了影片的开头。线性叙事的两个时间节点,在此,打上结头。
4 ) 《弟弟》笑着流泪是一种幸福
弟弟这部电影在2010年的时候火了一把,当年我没有观看。因为那个时候比较痴迷于法国电影。
今天,看完了。
亲情是那么难以割舍,上一秒钟你狠的牙痒痒的人,下一秒钟也可以为他泪流满面,心痛不已。那血浓于水的亲情化在骨子里,虽然是最简单的感情,却让人那么感动。看到最后我感到心一阵阵的抽痛。可怜铁郎,是在最后死去,有最爱的家人陪伴,他可悲的一生在最后终于得到了些安慰,有那么个爱他的姐姐。难以想象他在每一个夜晚,在那种破烂的房子里,孤独的生活,那些幽默不都是强颜欢笑吗?带着死前的V字手势,一辈子那么自卑的铁郎最后笑着离开。对他来说这是一生中最幸福的事情了。
没有痛哭流涕,没有悲痛欲绝。
想想铁郎对姐姐说谢谢,原谅我吧!谢谢,谢谢。然后留下泪水。铁郎那时一定是觉得很幸福的。能死在最爱的家人身边,这一辈子的失败与自卑,此刻烟消云散吧。
铁郎就像那个通天阁上面写的“充满精神的大阪”一样。
5 ) 人情与人性的斗争
最近几年,拿日本电影和韩国电影去比的人越来越多。诚然,日本电影早已远离70年代世界二把交椅的地位了,而韩国人2000年之后的进步有目共睹。
但在我看来,两者的电影完全走上了不同的道路。韩国人的电影,通篇都在讲人性,一字蔽之就是“欲”,性、金钱、权利乃至仇恨,让人看了之后冷到骨髓。而日本人的片子,鼎盛时期还能够百花齐放,等到这十年,则一门心思在人情上做文章了,爱情亲情友情义理,入殓师如是,三丁目如是,甚至于武士电影清兵卫也如是,观众看了暖入心肺鼻头发酸。简单来说,同样在东亚儒家文化的体系之内,鬼子导演努力去建设一个道德社会,而棒子导演则在拼命的和这个道德社会战斗。
本片的开场,给人现实主义的感觉,金钱、门第、学历种种从各个细节透出它们无所不在的影响力。铁郎,这么一个生性粗线条,对他人虽无恶意,但实际上有百害而无一利的楞头青亲戚,受到的待遇可想而知。等到他对亲人的伤害超过一定的阀值的时候,连唯一肯接受他原谅他的姐姐也宣布断绝关系,将他赶出了家门(这一阀值很容易界定,明确的130万日元,合10万人民币?)
之后的故事似乎就开始向着传统屈服了,离婚的白雪公主爱上了装修工,落魄的流浪汉生病之后,大家纷纷原谅他照顾他爱他,等到最后,连老年痴呆的婆婆也表示了宽容怜悯之后,故事也就画上了一个斗大的句号,句号里面隐隐可以看到一个“善”字。
总体来说,虽然山田老爷子功力犹在,但是我对故事实在说不上满意。原本是很有搞头的人际关系本子,排到后来居然成了靠死人赚眼泪的肥皂剧故事,实在让人惋惜。人情在本已一败涂地的时刻,不明不白就逆转了胜利了,这样的转折,还不如简单的你好我好大家好来的心情愉快。
题外话,在吉永小百合面前,苍井优的表现实在是太尴尬了,我非常怀疑她的演技比苍井空到底强多少
6 ) 有时要让他也威风一下
从小学一年级开始,经常会遇到的一种情况是:班上某个很不起眼的同学跑过来跟我说话或者与我玩耍一会儿,等她/他走开,与我相熟的同学就会对我说,此人不好,不要和她/他玩。往往,我会被这一着弄糊涂,因为从刚刚的交谈接触中我不能察觉其有何不好,所以困惑着该不该听从好友的建议。后来的事实证明,无论是小心翼翼或是大而化之,我从未从这种形容为“不好”的人伤害过。而这种善意的告诫,却从头到尾都没有绝迹过。
事实上,“不好的人”真的没有什么好。他们很可能成绩不好,人缘不好,外貌不出众,没有特长,不合群,鲜少得到老师的表扬甚至是关注,就是地球上多一个不多少一个不少的典型。有时他们也真的不好:可能成绩太差拖了班平均成绩的后腿;可能是由于不够灵敏,把某些活动的任务完成得不尽人意;可能在公开课回答不出问题害老师出糗……电影中的弟弟铁郎就是这样一个不好的人。一度,他在姐夫的葬礼上喝醉,大吵大闹惹了众人厌弃。当小春的婚期就在眼前,没有收到他对婚讯的回应时,大家松了一口气——总算避免了任何不好意外的可能。然而,婚礼进行时,他还是出现了。一坐下,哥哥就警告他不能喝酒。铁郎答应了。不过随后,他还是忍不住趁大家不注意时,喝下了一杯又一杯的酒。终于,他又把婚礼现场变成了闹剧场。看着未婚夫非常恼火,小春十分无奈,一众亲友又一次对他彻底失望。这次的婚宴大闹,也为小春的婚姻埋下了隐患。小春的丈夫责怪她隐瞒如此家族成员,她的婚姻没有维持多久便破碎了。然而,祸至此还没完。如果说大闹婚礼导致外侄女产生婚姻危机已是难辞其咎,那么随后,他制造巨额借款,倾尽了姐姐的家产,则可算得上是罪无可恕。这一回,吟子终于忍无可忍地爆发了,她默许小春的无礼推赶,使铁郞夺门而逃,从此再杳无音讯。
吟子再次知道铁郞的状况,是来自医院的电话。由于常常酗酒,生活极不正常,铁郞患上多种癌症,在一间关怀志愿组织中心等待死亡的来临。小春对这样的舅舅深恶痛绝,认为母亲不应该可怜他,极力反对母亲赶去大阪。吟子道出当年小春爸爸让铁郞为孩子取名的原因:因为他从来没有得到过父母老师的赞扬,没有人欣赏他,爸爸想让他有威风一下。即使改了怪名,也会感激他。
在最后的日子里,铁郞只能躺在床上靠输液来维持生命。不过,他却跟医生提起了姐夫,提起姐夫让他为孩子取名的事。原来,姐夫最初的一个善意,铁郞一直心怀感激。而吟子的大度和慈爱,也成了铁郞在临死之前唯一的依靠。当铁郞说出“对不起,姐姐,给你添麻烦了。”看者禁不住潸然泪下。或许,亲情始终是维系吟子与铁郞之间的纽带,如果换作没有血缘关系的人,故事或者没有这样感动的结局。铁郞可能被彻底遗弃,独自死去。不过善意的相待,始终应是人间不可或缺的。人与人的交往,多怀善意和耐心永远是值得的。如果大家都能像吟子对铁郞一样,给予表现不好的人多些赞美,多些宽容,谁能说同样得到威风了的他们会一直不好呢?很多时候,好与不好的果,都是我们来自于自身曾经埋下的因。其实,我的那些同学并没有什么不好,他们只是不够出色,暂时还不能让人有所倾慕,但不代表他们一直会“不好”,他们当中的一部分日后也的确成为了让人赞叹的人,这过程中,绝对少不了许许多多的友善鼓励和肯定。而另一部分不那么幸运的,或许将一直扛着来自他人莫名坏情绪赐予的坏罪名,永远好不了。所以,不要轻易地否认看起来不起眼或者糟糕的人,你不知道,你的一个不友善的揣测,很可能会引起无法估量的的坏的连锁反应;你不知道你的一句肯定的话,对于一个从没有得到过赞扬的人来说,是多么的宝贵,甚至有如救命稻草。勿以善小而不为,勿以恶小而为之。我们都有体会过的。
PS:七八年前,十分迷恋摘抄,其时记下过大阪方言的日语“谢谢”读作o ki ni,而非我们通常所知的“a ri ga do”,那是正儿八经的东京日语。当铁郞吐出这一句的时候,我脑里的词库突然被激活,想起这一句遥远的大阪日语。这么小的一件事,让我开心不已。如果现在一直坚持做积极的小事,那么以后的每一天都有可能会得到美好的回报吧。正像许多人说的一样,不要小看你现在所做的任何善行,你不知道这会为将来带来什么样的效应,而这些效应很可能会改变你的人生。如果正在日行小善,那请继续为之吧,这些小善或许有一天会成就大作为的。
又是老泪纵横!!
真是感动又激动的一部片子,在这个堆砌时尚画面、讲究形式、比拼3D科技的电影时代,这部平实、细腻的人生小品,以最朴素的电影语言还原了电影最本质的感动!!在当代社会,这样的难得的好片子真让人激动。每个情节都让我想要反反复复的回味,这种历经时光沉淀的艺术,才能经得起时间残酷的考量。
再次感受山田洋次的魔力,无论哭还是笑,真是过瘾
22/5, The Grand Cinema...淡淡的, 感人的電影...不過假如真的有一家人, 媽媽是吉永小百合, 女兒是蒼井優, 那實在是太過份了...
你们高高在上又如何会懂他的顽固浪荡和反抗?
山田洋次老师,不必要这么学小津吧……1)吐舌头的苍井优,出自《宗方姐妹》2)红水壶,出自《彼岸花》3)苍井优经常露出原节子式的八颗牙齿笑容。更别说某些跳轴镜头,而且这还是个嫁女儿的故事了。当然,这部片子应该叫做“舅舅”。叙事真的很奇怪。苍井优不如当年好看了……
吉永小百合真是真是相当!端庄!
最有人情味的导演山田洋次从不让人失望,底蕴十足,细腻熨帖,温文尔雅,吉永小百合越老越有味道,笑福亭鹤瓶表演小人物,总是那么举重若轻。满分。
独白是女儿,线索是母亲,题目是弟弟,背后是爸爸,洋洋洒洒一个家庭的故事,每个角色都困在片子准确的人物关系和叙事需要里头,一点走神的机会都没有,直到最后的镜头奶奶才跑出来。其实人物的面向还是蛮单一的,中产的丈夫偏符号化,最终女儿还是嫁给了所谓庶民。平常敦厚,这是日本家庭剧的传统?
就算他一事无成,永远是个小孩子,你们流着一样的血,割舍不掉的联系。
“即使是一个命运悲惨的烂人,一生中也该得到一朵红花。”山田洋次再次带来十分出色的影片,有泪有笑,人物很生活,表演的都很自然。小百合的气质真是没有话说,弟弟临终前小百合那个侧面特写,完全被打动。只不过苍井优在众多老辈面前显得有些不足。★★★★
小百合真美呀!
加濑亮的戏份好少啊!不高兴!
生活中朴素的真情
吉永小百合与笑福亭鹤瓶真是各有各的精彩啊,山田洋次最爱的温馨小品,家庭、亲情、邻里,都是些看着淡实则很浓的感情。开头还不忘说一下自己的寅次郎。不过总觉得故事怪一般的。
有一切温情片的套路化之处,和东京奏鸣曲、步履不停与母亲的出嫁是同调。山田洋次只是片多且人老,但技艺终究不行,且多次家中对话及临终关怀之家的剧情显得过于刻意,但搭上吉永小百合与市川昆,也值得四星了。这样所谓糟糕亲戚,每家确实都有几个,但人们既然都是勉强活着,血浓于水的一切就皆可原谅
奶奶說,他也是個多餘的人啊。
淡。 2010第60届柏林电影节最佳摄影奖(金摄影机)
山田洋次只是保持了自己一贯的水准,细水长流般感情不知不觉沁人心脾!日本人确实是最擅长拍这类亲情电影,让人联想到小津安二郎!又一位大师已成!★★★☆
目前看過最平淡最深摯的片 蒼井優能夠出演真是她的榮幸 老前輩的臺詞功力真TM不簡單啊