一个有趣的现象发生在电影结束放字幕的时候，靠边的观众起身离场以正常的步行速度走向出口，临近门的时候，一段花絮从字幕里挤了出来，观众惊奇地停下来又开始看屏幕。没多久字幕又粉墨登场，又有坐着的观众按捺不住，起身准备离开，第二段花絮在这个时候来了。

事情以这样的节奏发生了三次。我想说的是，一个连观众退场心理都研究的导演是可怕的，把其这样一种态度放到电影作品里，影片自然无可挑剔。《疯狂的赛车》是本年度内地的最佳影片，毫无疑问。抛开才能天赋、题材类型、客观条件不谈，作为一名观众，我在这部片子里感受到了最够分量的尊重。

把拍电影比如成写程序，在业内其他同行连单核单线程的程序都写得磕磕绊绊的时候，宁浩已经在多核多线程并发的开发道路上越走越远了。

文/狐狸梦见乌鸦

 

    这是一次绝妙的体验，以至于在看完电影后意犹未尽；这是一次超值的享受，能在春节之前在电影院里欣赏如此精彩的电影而激动。《疯狂的赛车》，带给了我们属于电影中精彩。



                     超越疯狂
    片名虽为《疯狂的赛车》，可是再用“疯狂”来形容本片实在有些过时了。自从05年那块“石头”以疯狂的姿态撞击地球之后，一夜之间，国内喜剧电影似乎都被注入了一支《低俗小说》中那样的大号强心针。随后几年里激活了国产喜剧片市场，但可惜这支强心针没有深入到心脏中，只是打到了皮肤上。所以，一系列表面“疯狂”内心“平静”的效颦之作纷纷的摆上台面，其中既有《即日起程》这样诚意与心意并存的小成本搞笑精品，也不乏《十全九美》此等挂羊头卖狗肉的烂俗劣作。如今事隔多年，在国产大制作影片延续“高票房’底口碑”的定律，国产小成本喜剧依旧续写不温不火局面的环境下，曾经把“疯狂”元素引入到国产喜剧片中的那帮不务“正”业的家伙们回来了，带来了一部更为专业、更为精致的武林秘笈——《疯狂的赛车》。或许，用再用“疯狂”这帮祖师爷级的人物有点无聊或者多余，因为这部电影中不仅继承了“石头正版厂家”一如既往的疯狂，而且做到了令观众疯狂的地步，绝对达到了“疯魔”的境界。有点“葵花在手，江山我有”的感觉。霎时间，一批劣质疯狂产品纷纷落马，吐血而亡。


                    没有规矩，不成疯魔
    本片的导演宁浩很喜欢英国导演盖·里奇，这是其自己承认的。在“石头”之后，国内一夜之间似乎多了不少盖·里奇的fans。俺对盖·里奇的认识还是从《两杆大烟枪》和《掠夺》开始的，黑色另类的幽默、五花八门的人物、阴差阳错的巧局人印象深刻。由于文化的差异，我们在注重电影故事本身的时候，可能对片中那种英式方言幽默体会不深，但宁浩几年前的《疯狂的石头》，就让观众全方位的认识了一下国产黑色幽默，而其中巧妙的故事结构更让我们大开眼界。而这部《疯狂的赛车》站在了前作这样“小巨人”的肩膀上，如果故事不再花哨一点，结构不再缜密一点，难免会满足不了观众日益挑剔的欣赏口味。一个好的剧本是电影陈功的关键，于是在片头我们看到了多达7、8人的编剧组。与《石头》的翡翠相比，本片关键物品多达骨灰盒、美元、白粉三种之多，这无疑加大了编剧的难度。然而最终事实证明，编辑们日以继夜打造出来的智慧含量极高的故事，配以宁浩夸张而凌厉的导演手法，把本片推向了国产喜剧的一个高峰。


    《疯狂的赛车》，故事并没有想象中那样难以理解，虽然线索极多，但结构巧妙，后来交错重叠，合在一处。宁浩虽然是学电影出身，可是对电影中的结构掌握犹如一个建筑师一般，扎实而又复杂的地基，在此之上建立了一座摩天大楼。如果有机会绘制一张电影人物结构图就不难发现，电影就像一个九连环，层层相扣，只要解开疙瘩之后便豁然开朗。电影的的主要线索有三条，分别是倒霉赛车手、外强中干的台湾黑社会和一对乌龙杀手。每一条主要线索都可以作为一个中心，并以此为出发点，延伸出各自的支线线索，包括假药夫妇、泰国倒霉蛋、菜鸟警察和殡仪馆老板。而三条主干线索又两两相交电影的前20分钟，三条主干线索独立成章，两两之间关联不大，直到乌龙杀手一扳手搞定那个泰国倒霉蛋之后，电影随即进入到一连串的高潮之中。线索之间的关系开始“乱”了起来，但这个“乱”并不是混乱，而是一种有规矩的“乱”，几条线索相互交错，人物之间阴差阳错的联系，但我们身处其中还能理清故事之中的连环局，并无混乱和费解之处，这就是电影的高明之处，如此小制作的电影，其中竟然蕴含着如此绝妙的故事体系和情节设置，本片足以让某些打着大制作的旗号招摇撞骗的“大片”卷铺盖滚蛋！


                  宁式幽默终结冯氏时代
    除了片中令人瞠目结舌的复杂故事，本片另一大特色就是无处不再的幽默，一种真正属于电影中的幽默。说道国产喜剧，不得不提一下冯小刚大师，首先，自从《甲方乙方》之后，冯氏幽默风靡大江南北十多年，俨然成为国产喜剧的代言人。虽然另类的《疯狂的石头》赚了个满堂彩，但这种独木难支的电影难以撼动冯小刚的霸主地位。不过在此之后，诸多效仿之作如雨后春笋般开花结果，直到这部正牌的《疯狂的赛车》出炉。另一方面，也不知小刚同学江郎才尽还是本着玩票的性质，近几年的喜剧质量不算很高，尤其是近期的《非诚勿扰》，就是一个假电影，真广告的吃老本之作，诚意和新意都值得怀疑，非诚勿拍！而《疯狂的赛车》虽然无明星、无宣传、无case，基本上属于“三无”产品，但电影主创人物从上到下极具诚意的打造出来的新意十足的喜剧让人称赞。国产喜剧以后如果多生产出这样的精致电影，无疑会造福观众，也会对国产电影期起到推波助澜的作用，好的电影我们要对其竖起大指，而对那些基本上算骗钱的电影，对不起，中指伺候！


    另外，宁式幽默与冯氏幽默有着本质的区别，后者基本上靠着王朔似的台词和日常生活的琐事博得大家一乐，这样幽默，也可以称其为“笑话段子”，可以出现在电影中，也可在直接照搬的春晚小品里。而宁式幽默则是一种地地道道的电影幽默，运用片中的故事发展和情节设计，幽默水到渠成，一个动作，一句台词都可以引发笑果。比如黄渤在师父遗像前哭诉：“我现在一分钱都没了”，随后一个镜头便抓起前方的一打美元开始点火；这样一个简单的镜头切换就让人捧腹，这就是蒙太奇所创造的专属幽默。也许老百姓对冯氏幽默的热情不减，但山珍海味老吃也会烦，宁浩电影这种独特的喜剧也许能唤起人们心底里那种“喜新厌旧”的习惯，或许，宁浩的喜剧时代不久将功成名就。


                       多彩人物，百家争鸣
    电影如此众多的线索，当然少不了众多的出场人物，可以说片中的出场人物，五花八门，形态各异，让人印象深刻。片中可谓星光暗淡，除了黄渤和客串的徐峥外，能叫的上名来的真不多，但也就是这样没有大牌明星压阵的形势，也造就了众多人物百家争鸣的局面。值得注意的是，片子虽说在厦门拍摄，可片中人物可谓来自五湖四海，各地方言大荟萃，有黄渤的青岛话，乌龙双贼的陕西话，闽南话、台湾普通话，就连客串司机的宁浩同学，也不忘秀一下山西话（只有两句，俺就是山西人，听得比较真）。其实俺对电影里出现方言是没有异议的，但关键看你怎么运用方言，有的是为了搞笑才用方言，这样做意义不大，比如《十全九美》，抛去方言的外衣，还是白纸一张；而有的运用方言作为搞笑的催化剂，比如本片，去掉这些方言，电影依然搞笑，加上方言后，则更加搞笑了。


    “黑皮”黄渤这次升职男一号饰演耿浩，这是一典型的“U-turn”类型的人物，倒霉+走同无路，长得不怎么样的黄渤对于这种角色手到擒来，按理说其算是一个悲剧角色，可是片中看不到这位哪点难过之处，反而挺有意思，就连其哭诉的场面都是笑料不断，典型的幸灾乐祸。在这样的喜剧片中主人公这种悲剧般的设定是利大于弊，耿浩的“苦中作乐”可以加强电影的整体之感，不至于与片中主题脱离，但是一点弊端就是不能博得大家的同情，体会不到片中人物那种走头无路的感觉。当然话又说话来，这样的做法在喜剧片中也是可有可无。


    除了黄渤，其他的几位主演也是精彩异常，首先是台湾黑社会那帮菜鸟，一出场就是一段火并，看上去很厉害，可是随后问明火并缘由才直到乃是乌龙事件一出，也让观众认识到了这帮黑社会都是表面文章，绝对外强中干，随后一系列搞笑的事件也让这帮黑道上混的兄弟颜面扫地。饰演大哥的大胖子是台湾比较著名的娱乐主持人戎祥，黑社会的笑料基本此人身上的最多，当他说出：“本地帮会太没礼貌了”让人笑掉大牙。台湾老牌明星高捷饰演的“打火机杀手”话语不多，但很压得住阵脚。


    由王双宝和巴多饰演的乌龙双贼绝对是本片最大的亮点。首先是姐夫，一脸凶相，做事讲求“原则”，实际水货一个，口口声声“干一行爱一行”，结果90分钟改了3次行；小贼妹夫长相绝对极品，一脸“囧”相，胆小怕事，嘴里整天叨念着“多行不义必自毙”，吸引了大量笑声。最后二人手持电饭锅，在慢镜头和陕西民乐的烘托下走向前方，绝对是《绝地战警》片尾的山寨版，笑果不是一般的强！


    剩下的几位配角轻重不等，由台湾娱乐主持人九孔饰演的李法拉虽说戏份不多，但在片中地位极重，几条线索中都有他的身影，而片中一系列事件基本上间接直接的由他而起，算是片中的一个重要的枢纽，承上启下，瞻前顾后。《石头》中的三宝和王经理饰演的菜鸟警察戏份不多，亮点有限，算是起到了推动剧情的作用。不过真正推动剧情的是那个泰国倒霉蛋，片中出镜率极高，不过大部分时间是作为雕像（实际上就是道具）出现，也引发了一连串的剧情。另外，徐峥和石头中喊“流氓”的大妈的客串也是挺有意思。



                      意犹未尽，应接不暇

    电影视觉风格独特而又凌厉，整部影片呈现出一种昏黄的色调，有点像《两杆大烟枪》中的色彩处理，而且比起《石头》那种数字转胶片的拍摄方式，本片看起来很有胶片质感，镜头的远角和特写切换很成比例，视觉效果要比前者强很多，尤其是在大银幕前欣赏。本片的剪辑非常凌厉，影片共有2400个镜头，是国产影片镜头新高。由于本片篇幅只有95分钟，要叙述如此庞大复杂的故事实属不易，所以本片的节奏不是一般得快，场景变化接连不断，没有观众想象的空间，台词也没有一句废话，90分钟里毫无冷场。在看本片时，用坐云霄飞车来形容已经不足以说明问题，看本片就像是在乘坐炮弹飞车。如果非要给本片鸡蛋里挑骨头的话，那就是片子太短，意犹未尽；节奏太快，应接不暇。


    《疯狂的赛车》是一出令人惊喜的电影，称其为年前最后一道电影大餐实不为过。更重要的是，本片比起爆米花的《赤壁下》，有点骗钱的《非诚勿扰》，《疯狂的赛车》才更像是一部真正的贺岁片，宁式喜剧”品牌正式成立。

岁末年初，中国陷入经济大萧条，在职工资不长，失业人数激增，一片衰败之中，国内电影票房却毫不客气地一路狂飙。冯小刚的《非诚勿扰》居然卖了三亿五千万，一跃成为中国电影票房之王，宁浩的《疯狂的赛车》也势头极猛，直逼一亿而去。中国搞笑电影的新旧两代大腕同台较技，谁更精彩一眼就能看得出来。
冯小刚终于登上了自己的事业巅峰，但平心而论，《非诚勿扰》实在是一部非常普通、非常口水的电影，单讲质量，在冯小刚自己的作品当中连前五名都排不上。而宁浩，在《疯狂的石头》大热后不骄不躁，耗费三年心血拍出了《疯狂的赛车》，在这部电影里你可以非常宏观地看见宁浩的用力用心，他努力使自己的每一个镜头都精彩。“处于事业上升期”的人就是不一样。
传说中，褐雨燕筑窝，先是吐唾沫，但是唾沫是不够的，于是呕心沥血，最后把血丝都吐出来了，所以燕窝上会有血色。我们的导演们却恰恰相反，冯小刚当年拍“贺岁三部曲”，也像宁浩现在拍“疯狂系列”这般呕心沥血，一旦功成名就之后，便开始用口水拍戏了。所以，许多导演拍了一辈子戏，最后发现能传世的作品其实是自己的处女作。
　　
很多导演抱怨国内的电影审查制度像命题作文一样，完全限制了自己的创作。但是宁浩的《疯狂的赛车》让我开始深信，电影拍得烂是没有任何借口的，完全是因为你们没有用心，用屁股是拍不出精彩的电影的。宁浩也让我相信，能在体制之内拍出优秀作品的导演才真正是杰出的导演。
但是，我还是觉得《疯狂的赛车》还缺点什么，还不是我心目中的五星电影。过于离奇巧合可能会使整个故事显得轻浮，而且我不太喜欢黄渤，很多人说黄渤是葛优之后最搞笑的国内演员，我却并不觉得他有多少喜感。可能因为我是山东人，听他说山东话十分亲切，但喜感是需要距离的，所以亲切之余，搞笑的力度也减弱了许多。
　　
每一部搞笑电影都会评选最佳台词。当然，《疯狂的赛车》的笑点极多，密度极大，质量也上乘，但我觉得最搞笑的台词不是在几个主演的嘴巴里，而是从那个五星酒店的前台小姐的大嘴巴里蹦出来的。大家一定还记得。
“Sorry sir。我已经说过了，他真的不在room。”
“抱歉，我们的酒店非常international，我们要保护客人的secret。”
这两句话说得太惊艳了。小姐拼写“international”的时候你能清晰地听出这个单词起转承合的过程，而且她的眉毛会随单词的节奏满脸乱跑，太有天赋了。她如果能充分发挥自身的才华，相信一定会蜕变成风华绝代的内地版石榴姐。

对这个电影有太多的期待，但看完之后，却有点欲求不满的样子。
起点太高，往往会造成僵局，这种道理我还不知道吗？对不起，我说的不是宁浩的起点太高，是我期待的起点太高。
我设想的各种让我惊奇的画面并没有出现，仿佛隔靴搔痒般看完了整部片子，熟悉的桥段，例牌的倒霉蛋被打，错有错着，分屏剪辑。。。。
我终于醒悟曾经自己和别人说过的一句话：看电影要有平常心。
无论如何，这是一部成熟的片子，是技术上而言，在结构上也是集思广益，不能说不精良，但它缺少了什么呢？
仿佛只是缺少了我在06年去看石头的时候的那种惊艳，那时候我非常关注几部新星导的作品，从宁浩，唐永健，台湾的【人鱼朵朵】到马来西亚的那部【太阳雨】，我无一遗漏。而在【石头】公映当天就去电影院捧场，看完激动不已，四处力荐，并且买了五张票请别人观摩。
我不是没有看过萨布与盖里奇，但我真的不愿意吹毛求疵佯装阅碟无数，我依然觉得兴奋，兴奋得无以名状，只因为【石头】。
这种激动在我超过五次观看【石头】后越来越弱，笑料毕竟会在反刍中变得寡淡，但实际上更多的变成了对这部电影的分析，从结构，本土化，到笑点的设置。。。。
这部电影的成功，是天时地利人和：口碑的宣传，无竞争的档期，国产电影见所未见的类型片。
但是直到看到【疯狂的赛车】，虽然场面做大做强，人物群戏众多，摄影风格画面颜色类型化更强，但是却少了那一点惊艳，仿佛一切都熟口熟面似曾相识。
失去了这一份观影的快感，得归咎于我欣赏了多遍【石头】后该死的分析，甚至包括【奇迹世界】，现在那些分析全在【赛车】里上演了一遍，我已经觉得有点麻木了。
而且剧情上的一些一带而过和硬伤，也影响了我观影的连贯性。
例如为什么戎祥能根据一个0592的座机号那么容易查到九孔的住所呢？
例如为啥戎祥在九孔家生气得把钱洒得到处都是以后，还要往骨灰盒里放，我原以为他已经出离愤怒了，只管要白粉了，都不要钱了呢。
例如为啥发生在厦门的故事，除了几个台湾演员有闽南腔，其余的警察啊服务员啊街上的人啊都是一口京味普通话呢？这不是我熟悉的厦门啊！
例如为啥泰国人的冰总也不化呢？
例如徐峥相当坚持自己的专业操守，都被戎祥打倒在花圈里了，怎么就出卖了黄渤的地址呢？
好吧，如此这般，都归咎我的吹毛求疵。原来爱之深，也会鸡蛋里挑骨头呢！
说点其他的吧，这部电影最好的地方，我反而觉得是宁浩拍出了我心中厦门的味道。
过去在厦门最爱逛的就是老城、环岛路、中山路，这些风景在【疯狂的赛车】里都成为了一道优美的风景线。厦门是有拍城市电影的潜质的，从它的城市，夜色，海景和人文环境来说，都有一番属于自己独特的色彩。
而迄今为止，宁浩算是第一个让我在国产电影里感受到类型片里浓郁城市味道的导演了。
无论如何，还是对他寄以厚望，并期待【无人区】。
至于片中我觉得最好笑的对白，是戎祥说的：本地帮派太没有礼貌了。
内地的黑帮电影什么时候能拍得成呢？去了香港以后，我终于大彻大悟，内地是没有发自内在穿黑衣耍酷的黑社会的，要拍黑帮片的话，就要把握内地的混混特色：就是土鳖和暴发户。
我期待有一天内地能有一部黑帮片，拍得土鳖又好看，就好像片尾那群黑社会唱诗班一样。

以铜为镜，可以正衣冠，以人为镜，可以知得失，以古为镜，可以知兴替。《疯狂的赛车》这部电影如同一湖清水，映衬出太多的影子。
爱尔兰画家培根的《以耶稣钉十字架图为基底的三幅人物习作》在历尽沧桑后，被无数人顶礼膜拜。萨尔瓦多.达利的电影《一条安达鲁狗》在顺延后现代主义的理论学说，而被后人定位为CULT电影经典。总而久之，宁浩的电影风格俨然独树一帜，只是你是否肯买帐！中国的电影，就应该是这个样子。宁浩的电影将进入一个崭新的意识范围。
宁浩的《疯狂的赛车》颇具弗兰茨•卡夫卡作品的侧影。正如布拉格人习惯以“卡夫卡式”比喻生活的荒谬，卡夫卡的生活和他的作品确实是诸多悖谬的密集体：命运的偶然与必然、内省与冲动、不安与执著、懦弱与顽强、绝望与救赎。偶然，矛盾、离奇和复杂的过程中不断蜕变、伸张和成长。成就了这部“阴差阳错”，偶然决定必然的作品。
宁浩的电影看过的人都大呼过瘾，原因很简单，只是将一个个互不相干的人物通过一条主线贯穿起来，阴差阳错的剧情结构，与时俱进的流行语句，都是电影的靓点。宁浩最为拿手的是凌乱的剪辑，以及镜头圈入圈出的过度，和极其出神入化的化入，化出断点连接。最为重要的是电影的圆满终结，恶人终究会有恶报，这也是作为喜剧电影最为津津乐道的话题。宁浩的作品，之前的石头和这部赛车，仔细回味，所有的故事连接都源于开始的那场车赛，这也是剧情的偶然，与必然之间的联系。风格我们都很熟悉，显然作品中大有盖.里奇的影子。《两杆大烟抢》，《掠夺》，《转轮手枪》都是这种荒诞的氛围的延续，宁浩的作品也是同这些影片如出一辙。谈不上完全一致，只是风格上的“捕风捉影”。
这部电影在气氛的营运上也很有意思，飞机的几次飞去飞回，都是在耿浩最为悲剧阶段，以及那个在他的眼前跑来跑去咿咿呀呀的孩子，有点贾樟柯的味道。一次的离奇遭遇可以说勉强，一连串的说不清的厄运不期而至，实在也让人难以消受。就是这一连串的是是非非，我们看到了这部别样的情景闹剧。这部电影有着太多的经典桥段，打火机的飞来飞去，身手矫健的泰国人的突然暴毙，小人物的生活艰辛，以及各类电视广告的铺天造势，再到后来的“超男人不行都行”俨然变成了“男人超不行”，俨然这部作品亦不是皆大欢喜。
如果有人都说去拜佛，跪着进入寺庙跪着出来，心无杂念，愿佛祖保佑。虔诚足以，一切都要图个念想，也许哪天佛祖开眼。显然，这些话都一文不值。电影中的佛祖亦然如此，如今的社会，什么最赚钱？和尚，道士各分一杯羹。俨然会有很多的人买他们的帐，去寺庙什么“红烛擦眼”保家人平安，钱买祝福签，道士那里就更为说不通，修行“7的倍数”，价格不菲。宁浩电影中的佛细细想来是不是有些好笑，台湾“黑社会”虔诚得都快住进寺庙里了，拜佛，后果呢，在电影里还不是“适得其所”，宁浩的长片作品《香火》中已经诠释过和尚的悲哀，信仰的问题再次被提及，不知经不经得起推敲。有那些供奉无边际的无底洞，倒不如援助一些受困之人。
警察这个职业在宁浩的作品里面再次被推到一个尴尬的地位，也将警察局的内幕予以爆料，为破大案的不择手段，警察办案的条例程序，以及无作为的作风，很显然这都应该和宁浩的受关押生活有关，如今的警察事故的作风，不是任何人都恭维得了的。去年的哈尔滨的警察就将一个大学生殴打致死，结果无法让人消受。能将喜剧电影玩转到如此的水平，不得不向宁浩竖起大拇指。吾何以能知其真，然足下却何以知其非真。
周而不比，比而不周。这部作品也是如此，宁浩以一个喜剧的氛围维护了一个美好世界的乌托邦，如今也并不是冯式幽默只手遮天的天下了，宁浩的时代已经开始。年轻人的梦想，在路上！

看完了这部电影我突然想到《蝙蝠侠》里小丑的一句话，干嘛这么严肃啊？（why are you so serious？）是啊，陈凯歌和梅葆玖你们干嘛这么严肃啊？冯小刚你干嘛这么严肃啊？叶伟信你干嘛那么严肃啊？张艺谋同志不严肃不行，那可是奥运……
也许人到中年真的就得严肃严肃，宁浩用不着严肃，用很豆瓣的语气说就是用不着那么装逼，《疯狂的赛车》还是那么疯狂，尽管我还是喜欢《银牌车手》这个名字。
其实这还是一部延续盖里奇风格的电影，听说盖里奇已然不行了，这个问题我还得看看《摇滚黑帮》证实一下，宁浩可以说是继承并发展了盖里奇，把他的风格打上了中国平民的烙印，相比盖里奇，宁浩更加草根，盖里奇还喜欢让一群老少酷哥穿着风衣装傻，但是你不能否认他们都很专业很酷。可两部《疯狂》除了一个香港大盗和一个泰国杀手没一个酷的，还有这两个酷的基本也没啥牛逼的，都是在小人物手里翻船，哈哈，他俩为啥那么严肃啊？片子的主角都是小人物，小得就像是你下班路上道边的民工，小得就像是你老爸和他的同事，小得就像是你昨晚一起喝醉的哥们，小得就像是你……和我……这些小人物没啥大志气，无非就是讨口饭吃，命运让他们颠沛流离，但是小人物也有小人物的尊严，《石头》中的保安队长包世宏，道哥三人组。《赛车》中的耿浩，两个山寨杀手。我们能说他们不认真吗？我们能说他们不努力吗？我们能说他们没有尊严吗？
宁浩貌似很不喜欢房地产开发商，我也不喜欢，这把他拿卖墓地的开涮……貌似他也不喜欢成功学的那些人，我也不喜欢……貌似他还不喜欢电视广告，我也不喜欢……别人我不知道，但是这是第一个导演拿我这么不喜欢的东西开涮，我觉得很解气……
宁浩的这部片子就像是一部都市奇谈，但又像是发生在我们身边，除了雕琢气太重。我觉得宁浩不会再拍这样的电影了，倒不是我们审美疲劳，我觉得他自己肯定是不想重复别人或者自己的风格了。
看过一节目，好像是梁文道说的，现在中国社会的发展这么快，好像所有人都生活在魔幻世界一样，很多导演根本不用刻意编造什么题材，你随随便便找一个人拍一拍拿到国际上准能获奖……
宁浩的片子就是有这么一种魔幻的效果，尽管这部片子挺刻意，我可不是批评，就是因为刻意，才显得看好。
想来宁浩也挺不容易，广电总局这个不让那个不让的，时不时就把电影阉割一下，一些导演也把装b当艺术，或者把观众当弱智，很多电影也没有社会现实，好像就没人挨饿一样，充满着滥情……
但是这部电影还是让人振奋，导演也让人高兴，至少导演不怀疑观众的智商，而且导演也非常有诚意，是，干嘛那么严肃啊？不用装B照样牛B!!!