柯伯特航空公司研制的全球第一架配备全自动驾驶系统的飞机投入试飞。如果试飞成功,柯伯特在美国私人航空,乃至整个军事领域的地位将无人可及。然而,飞机起飞不久自动驾驶控制系统就出现问题,导致飞机坠毁在西雅图郊区。柯伯特赶赴空难现场,毫不留情地将自动驾驶控制系统研发人加布里尔解雇。\r\n六个月后,柯伯特航空公司研制的自控2号面世。新闻发布会上,柯伯特隆重推出自控2号飞行员瑞琪女士。他们与他的女儿、女婿、亲家约翰参议员,对自控2号广阔的市场前景,以及在军事领域的重要意义充满信心。自控2号十六小时后起飞,柯伯特派专人看守机库,没想到机库里迎来了前空军飞行员皮特这个不速之客。\r\n皮特是保安队长耐德在空军服役时的战友、自控2号飞行员瑞琪女士的前夫。皮特正在戒酒,准备开办阳光沙滩包机公司。自控2号新闻发布会后,皮特与前妻瑞琪久别重逢。时隔半年,自控2号腾空而起,由西雅图飞往洛杉矶。飞机平稳升空,机舱里柯伯特、约翰参议员及一双儿女难掩心中喜悦。\r\n飞机升至15000英尺高空时,瑞琪突然发现自动控制系统失灵,真正控制飞机的是自控2号以外的一个“幽灵”,自控2号随时都有机毁人亡的危险。与此同时,在西雅图一个居民区里,六个月前遭柯伯特解雇的加布里尔,正在家“悠闲”的操控着在15000英尺高空上的自控2号。\r\n加布里尔的图像和声音出现在自控2号时,柯伯特意识到加布里尔在报复他。然而,瑞琪很快发现加布里尔的真正意图不在于钱。皮特闻讯赶到柯伯特航空公司地面控制中心。西雅图医院收治的一个不幸遭黑蜘蛛叮咬的女孩给了皮特找到加布里尔最后的机会。原来,那个名叫克莱尔的小女孩就是在加布里尔家不幸让澳洲黑蜘蛛叮咬的。\r\n皮特赶到医院,从克莱尔的妈妈那里要来公寓地址,很快找到在家操控自控2号的加布里尔。皮特除掉了让仇恨扭曲灵魂的加布里尔,解除了加布里尔对自控2号的远程控制。在皮特的遥控指挥下,瑞琪镇定地驾驶着航油耗尽、发动机停机的自控2号。自控2号迫降成功,皮特带着惊魂未定的瑞琪离开西雅图机场,两人开始重温旧梦。
觀點明確,劇情一般
首先是對資本主義的批判:小人物被資本家壓迫,在夾縫中努力求存。儘管他們可能知道這個現實,卻不敢承認,不敢怨恨,更別說反抗。只要資本家給點甜頭,他們就會像條狗一樣使勁搖頭擺尾,一副感激不盡的模樣。John Armitage表示他有家庭,不想捲進這場風波裏。很多人也是如此,明明知道種種的不公平,卻默許這些資本家的暴行、壓榨。他們除了安於現狀,認命以外,又能如何呢?衹要能維持基本的生活所需,他們就足夠了。資本家為了避免人們反抗,也會所出微小的調節。實際上,人們的生活也沒有太大的改善。資本家在一方面給你點優惠,又會從另一方面剝削。該吃土的還是趴在地上吃土。這就是為什麼底層人士明明很努力賺錢,卻依舊難改現狀的緣故。 其次,我們無時無刻不是在意識形態的困境裏。例如消費主義:不斷鼓吹人們消費,追求所謂的時尚、名牌。產品的實用性、耐用性似乎已經被拋除在外了。那樣産品已不單止是一件實物,更是一種地位、身份的象徵符號。你明明知道它根本不值得,可仍舊想去買。正是因為廣告商利用了人們喜新厭舊、虛榮心的弱點。還有很多節日已經失去其原本的意義,已經成了單純的消費。中秋節、聖誕節、情人節等等,我們慶祝的方式就是不斷消費,買禮品送人啊,出去吃吃喝喝等,這種娛樂方式已經不知不覺成為了一種常態。表面上我們是自由的,實際上被意識形態所挾持了。但某程度上我們是享受其中的,因為這符合了人的慾望。
电影《极度空间》是导演约翰卡朋特的又一大胆尝试,影片中戴上眼镜即可发现生活中的一切书籍、广告、电视背后所隐藏的潜台词和意识形态,这不得不令人想起阿尔杜塞在1964年写的《意识形态国家机器理论》。而电影《极度空间》将其内容转换成直观的视觉效果,打破了电影与观众的第四堵墙,直接引导观众进行思考。
在阿尔杜塞看来,国家机器包括各种社会机构,如学校、教会、家庭及传媒等,它们都不是强制性的国家机器,而是通过意识形态发挥潜在的作用。让生活在社会中的人们逐渐适应意识形态所塑造的环境,进而巩固统治阶级,使得民众持续为他们服务。主人公纳达在工作岗位干了十年之后被突然解雇,四处找工作无果后进入工地打工,成为了工人。当纳达带上眼镜之后,他能够直观的看见广告所传达的内在意识,书籍所潜在的意图,甚至能够将电视机中的声音翻译成最直接的话语,眼镜的作用唤醒了沉睡中的纳达,使纳达脱离了统治阶级的环境,看见了意识形态所想表达的内容,也发现了统治阶级的真正面目,也即电影中的外星人,因此电影中的外星人会不断重复“他能看见我们”。
在非强制性的国家机器对纳达失效了之后,代表强制性国家机器的警察随即来抓捕纳达,而此前纳达目睹了贫民营被警察不由分说用推土机铲平,因此他并没有束手就擒,开枪击毙了两个长着外星人面貌的警察,随后劫持了女主逃亡。为了打破外星人的统治,纳达成为了革命中的一员。
在纳达去到女主家里的时候,女主所说的话很有意思,她先是表示自己会服从男主说的任何事,只要不伤害自己,“你有两把枪,你不用说抱歉”,随后又在纳达要求她戴眼镜的时候表示“你让我戴,我戴就是,反正我看不见你所说的,我会认同你所说的”,以及“不是我要看,是你要我看”。此时女主所展现的态度非常的消极,对于男主的话语完全没有一点思考,所做的仅仅只是服从。这与电影中的意识形态所传达的内容高度吻合,即便女主的外观并非外星人的模样,也意味着女主已经被统治阶级同化。在影片的末尾,女主因想要维护统治阶级的利益而被纳达击毙。
影片前期当同为工人的弗兰克表达了自己对社会的失望后,纳达却认为自己会按部就班。此后他们却与他们原本的意图全然相反:纳达尝试用眼镜唤醒弗兰克,而弗兰克拒绝带上眼镜。他们之间长达7分钟的打斗充分展现了想要唤醒一个被意识形态催眠的人有多么困难,即使这个人本来就已经有醒来的意图。弗兰克的结局是悲剧的,印证了不要在电影里提妻儿的魔咒。
电影中出现了很多长着人类模样的高级阶层,他们并非不知道外星人的存在,而是选择了和外星人合作巩固统治阶级。因此在电影中是外星人与否并不影响统治阶级的行为和目的,外星人不仅是电影的科幻噱头,也是导演将阶级矛盾淡化为人和外星人的矛盾的工具。至于主角在揭露了外星人之后世界会怎样,导演没有给出明确的答案。
总的来说,约翰卡朋特的这部影片一方面尝试引导观众对生活中的各种媒介进行思考,另一方面又兼顾票房利益而保留了科幻元素,使得影片不那么尖锐。卡朋特的大胆尝试,让这部电影至今找不出的生锈的痕迹。
电影讲了一个失业者无意中发现了看清世界真面目的眼睛,其后让工友加入,找到了组织,却被警察突袭,误打误撞闯进了发射器总部,破坏了发射信号,其他的人得以看到世界的真面目。
里面有三个主要人物:白人男子、黑人男子、白人女性。
白人男子留着80年代典型的发型,看他不时的秀身材就知道是一个打将。他一开始相信政府到后面看到真面目后开始杀“人”反抗,有很大的转变。
黑人男子一开始就是想要安稳,最后被男主揍了后戴上眼镜才看到世界真面目。
白人女性的行为基本上是花瓶角色,而且是“破坏性的花瓶”,镜头没给她好印象。
整个故事情节非常粗糙,比如外星人都有空间传送技术了,竟然还不能抓住男主,让他在外面逍遥;又比如那一群反抗者聚会完全就是送装备+送人头,明明已经有传送手表了,结果只有男主两个人利用这个逃出来了。
不过,虽然情节粗糙,但它要表达的内核还是很有趣的。如果我们中有一部分是被外星人控制着呢?这个让我想起了《黑镜 第三季》中被植入控制装置的士兵向所谓的“敌人”开枪,却发现他们其实是正常人。
故事表达了对消费主义、集权统治、破坏环境的批判,但同时又将这些过错推到了控制了人类的外星人身上,是否有一种推卸责任、不能正视人类自身问题的感觉呢?
整体上,是一部比较有特色的科幻剧。
时间流逝,日升月落,什么也掩盖不了好电影的光彩。放在今天这个时代,影片表达的极权制度企图通过媒体给民众洗脑,让百姓只知消费,不关心其它,只管娱乐,不理政治,都从未过时。他们都是面具人,看似弱势的群体,其实也有部分觉醒的,依靠眼镜看清他们的真正面孔。戏剧的情节非常好看,现实的讽刺十分到位,粗糙的特技很是质朴,有力的结局让人深思。
毕竟是1988年上映的。整体的年代感很重,开始男主以流浪者的形象出场,天空阴沉,感觉有点压抑,而男主脚步却是轻快的!期间主人公的一系列遭遇,反抗,慢慢的带来了无限希望,最后男主和基友为此牺牲留下了些许的遗憾!自我认为电影的寓意让这部电影值得一看,至于表演动作及特效只能说一般,剧本的最后一段部分有点生硬俗套,也是电影拍摄年代的原因吧!四星
事关人类生死存亡的关头,导演让两个大老粗打了7分钟的架。
失业青年发现世界处于被异族媒体洗脑的反乌托邦之中,于是奋起反抗。55分钟左右有一段近似长镜头的经典对打,非常nasty。地下集会和被抄窝这段会让人想起V中的相似桥段。
想了解美国中产阶级,就看伍迪·艾伦,想了解美国蓝领阶层,就看罗伯特·奥特曼(或者卡佛),尼玛想了解美国失业人士、进城务工人员都在想啥,就得看约翰·卡朋特啊。哈哈哈
2.5。重看節奏好慢⋯針對意識形態機器、虛假意識的直白批判,直接扣在雷根政權;可是同時又以複製著雷根政權對外戰爭路線的藍波式掃射,對付毫無發言主體性的外星人們,主角也以十分老派的逃避主義、個人主義英雄(工人階級)形塑,一口充斥性別主義的言語羞辱,噴在「醜陋」他者臉上。覺醒墨鏡。Kurt Russell式反英雄——狼狽與笨拙——的一個高峰,如:反浪漫,主角與紅髮女郎(Meg Foster,如Lauren Bacall有著Village of the Damned那些邪惡小孩或者Cat People的Nastassja Kinski的眼珠,構成的類外星人詭異形象)疑似將擦出愛情火花,但第一次被打下樓,第二次碰上爆炸,第三次發現她是反派;垃圾車翻找墨鏡;跟黑人buddy打架的白痴段落(飾演主角的這位本身是摔角明星),打超久,只為逼對方戴墨鏡⋯某種bromance的滑稽感。
哈哈哈 So wild!即使是烂的地方都烂得那么有范儿,这算是一个时代的魅力了吧……
所谓的怪物就是个丑陋的资本家,只是在这里反映在了外表上,科技发达。人类是个无产者,艰难地抵抗资本主义的剥削。故事想法不错,铺垫太长,也讲的不深入,细节没到位,其实是搞笑片来着的吧
讽刺资本主义和消费主义,但讽刺得过于直白,真正好玩的是街机一般的拿枪扫射外星人的畅快感。顺带一提,只有我觉得这片子有很强的同性恋意味吗?黑人出场时的粉色背心,与男主角的深情对视,两人漫长的互殴过程,同住酒店,最后插足的女第三者还是个可耻的叛徒。
反乌托邦题材,剧情疯疯傻傻,动作版的《一九八四》。但从另一个视角来解读可以说是双重嘲讽!也就是说社会底层的民众一直是用有色眼镜看着有权有钱的人!有权有钱的人都是如同外星人一样存在!控制着底层民众。PS:为戴眼镜一事,两哥们居然上演兄贵摔跤。。。笑喷~~~~
4.5卡朋特扩展了1984的极权主义主题,反而将八十年代末泛滥的消费主义进行了结合,以一个对资源过度浪费的阴谋论来统领这个外星人入侵地球的故事,其实通过眼镜这个物件,我们很容易发现背后的讽刺的意义,和外星人的战争比起来,更加困难的是人类自己之间的达成共识吧,所以那段打架戏拍了那么长时间,媒体在传播着虚伪的话语,电波控制着人脑,卡朋特对媒体价值的批判同样是深刻的,最后的封闭空间中的战斗让观众也看到了卡朋特标志性的剧情设计,不管是十三号警署还是《怪形》的科考站,《极度空间》中的地下迷宫同样能发挥幽闭空间恐惧的最大效能,不过《极度空间》中插科打诨让严肃科幻也变得轻松了起来
用科幻的外衣去影射现实,失业青年发现真相毅然决然地化身铁血战士拯救世界的段子看上去如此熟悉,卡彭特在结局还好好地拿自己开涮了一把;虽说那个影响走势的节点看上去有点太顺畅而显得生硬,但这种令人皆大欢喜的结局真令人爽得很。
《看的恐惧》,世界其实不是你眼中的样子。卡朋特难得在片中放入些许黑色幽默的星点,肉搏甚至比结尾世界还原本来面貌的真相揭示还要有趣。对日后具有相同救世主气质的matrix也有影响。
主题延续了《天外魔花》式的对于被“渗透”和被“操纵”的恐惧。尽管很多细节停留在只言片语的阶段,但作为科幻动作片,完成度让人满意,男一号的塑造让人信服。
3.5。第一部卡朋特。资本主义焦虑、反向殖民思维、极权控制的1.0幻想甚至带有仇富和反智色彩的社会意识杂交产物。所谓“They live,we sleep”,局限性无疑在于They和We的分立,但对Live和Sleep浅白大胆的呈现足以带来最直观的冲击力。B级属性真是双刃剑,决定了制作上被后浪超越的必然,也决定了气质的无法取代——和早期的范霍文一样,那种放任恶趣味于开创性奇观中自由飘散的气质,为他们所共有。
仍然想不通两个男主互殴那段为嘛那么长...
有些科幻乌托邦。戴墨镜突然觉醒的男主感觉自己是众人皆醉我独醒,于是开始了反抗之旅,最后还是没能改变世界。故事非常简单,也没有什么特别惊人之处,好在很有隐喻效果。在没有清醒的时候我们不知道周围人是人是鬼,亦或是外星人,就连你最信任的女人也会背叛你。就算你知道一切真相,你就要反抗吗?还是适应大环境,装糊涂?反抗的话实力不够肯定被灭,没了你地球照样运转。女主眼睛的确像外星人。
当十岁的我看完《世界未解之谜》和那一期讲UFO的《新闻调查》后,上露天公厕都会抬头看看天空。当十四岁的我把自己关在屋里连看了三季《X档案》后,在人群密集之地,总会下意识的去看每一个人的耳朵。到现在,我还在想:妈的外星人快来毁灭地球啊~
多数自以为是的电影学者面对大众传媒的影响力就像特么的戴了墨镜的黄毛儿一样
卡朋特老爹的阶级斗争科幻大电影,何其滴销魂啊,哈哈哈。
虽然有些地方非常糙,但不得不佩服卡朋特的想法真的很酷,戴上墨镜就能辨别是谁要把人类洗脑毁灭地球,所有的广告都变成“要听话,闭上眼,等死吧”,还启发了黑客帝国呢,就问你怕不怕!然后@陀螺凡达可 短评里的问题,齐泽克说过的,俩人为啥互殴那么久,因为接受真相是艰难并痛苦的(大意)😂
很直白很浅显的批判,但卡彭特是第一个这么拍的。作为一个备受群众喜爱的人民艺术家,卡彭特对于无产阶级的政治正确的迷信显然妨碍了影片的批判进入更深的层次。当然这片子本来就是拍给红脖阶层看的。不过影片最大的问题仍是,现实中更本不存在“他们”这个敌人,催眠与被催眠的都只是我们。