乔尔·埃哲顿将自编自导新片[被清除的男孩](Boy Erased,暂译),主演卢卡斯·赫奇斯,妮可·基德曼、罗素·克劳有望加盟。影片改编自杰拉德·康利同名自传,故事讲述阿肯色一个保守小镇的牧师之子(赫奇斯饰)因同性恋性取向而遭到家庭的排斥,基德曼、克劳饰其父母。影片将于今秋开拍。
故事简介:在阿肯色州一座封建保守的小城,浸信会牧师19岁的儿子向父母出柜。男孩却被迫参加教会支持的同性恋矫正项目来“治愈”同性恋,否则将会付出失去亲人、朋友和宗教信仰的代价。他起初参与了含有12个步骤的残酷治疗,但最终鼓起勇气逃跑,选择拥抱真正自我。
我都看木了,“矫正”中心那个所谓的“老师”Victor简直就是美版的“杨永信”——地狱空荡荡,恶魔在人间。把一个个好好的人折磨得人不人鬼不鬼的,不过是欺世盗名沽名钓誉之辈,荒唐可恶至极!Cameron真的好可怜😭😭😭
哀悼🙏🙏🙏
整部影片看得触目惊心,还好导演在最后留下了温情的尾声,Jared对爸爸说的这段话我真的倍受感动:
我受够了躲着你不见 我受够了相对无言 我受够了 我是gay 我也是你儿子 这两件事永远都不会改变 好吧 让我们就直面现实 要么就这样算了 我们相安无事 但是那也会成为遗憾 我是不会改变的 我就是我 上帝知道我试了 如果你说的都是发自肺腑的话 你真的不想失去我 那我道歉 但是 做出改变的只能是你 我大学即将毕业,打算经济独立后选择合适时机向父母出柜,这段话简直是模板样的存在。
与其说我们向父母出柜,不如说我们一起帮父母出柜打破陈旧的观念。
当一个电影让我看得在影院泣不成声,要等片尾字幕放完才算勉强平复情绪,我知道我需要为它写些什么。
确实非常像Lady Bird,这部电影激起的情绪是非常personal的,它甚至无关乎本片客观上的质量,只是轻而易举地淹没了我。
今天发生了一些事,最近发生了一些事,其实都与我无关,但也都与我有关。我只是,无法单纯做一个无动于衷的旁观者。我能切身感受到痛苦和绝望,却不知如何反抗。我感觉我被逼近了一个死胡同里,推得越用力,越无法呼吸。
几乎影片开始十分钟我就开始坐立不安备受煎熬了。我真实地看不得这样的事情。看着我所相信、所尊重、所珍视的东西,被以“爱”和“信仰”为名,毫无人性地打击、抑制和禁止。他们只是一群孩子,一群还没能真正认识和掌握自己人生方向的好孩子。
就从这个杨永信一般的戒“同”宗教学校说起。他们帮助男孩子们矫正“女性化”,身体上通过棒球、田径等死板的训练方式让他们更具男子气概。心理上通过一系列控制、施压、甚至侮辱欺凌的手段让他们承认自己的罪孽,并归咎于他人。
他们的口号响亮:Fake it until you make it. 他们自己都清楚这一切都是虚假的,却完全不以此为耻。
呵,这一切,是不是听着很耳熟?
我觉得大概是连同着很长一段时间里我不知如何言说的反弹情绪,都在看到这部电影后一同爆发了。不提宗教,我们眼前尖锐的现实中,有太多因素比之更为阴暗和残忍。我只是出离地愤怒,也只能愤怒。
过去的一年多时间里,我的人生观发生了天翻地覆的变化,希望和梦想,这些我曾经赖以生存的概念变得一文不值。然而即使这样,在我心底仍保有一些最天真最幼稚的看法,像是一个在底下埋得更深的根脉,不曾改变。我仍然坚持认为,自由是一个人最底线的权利。我要过一个怎样的人生,我会成为一个什么样的人,都只有我,只有我能够做决定。
尊重个体差异,我觉得这是一个特别浅显的道理,却发现在这社会上根本讲不通。你不是他人想要看到的样子,那你就是错的。这太荒谬了。
男孩子不能“娘化”,女孩子?呵,社会只需要女孩子在阴影里生儿育女就可以了,毕竟开车出个门都会在事故中被无端指责,翻唱一首经典音乐剧的歌曲都会被全网封禁。而男人爱上一个男人,女人爱上一个女人,更是欺师灭祖、枉顾人伦、断断不可以被接受。
我觉得,随着年龄的增长,我已经对这些所谓的成年人世界的“游戏规则”做了很多妥协,不闻不问不反抗。可这一点,我是说什么都想不明白,接受不了。为什么一个遵纪守法的不影响他人的好公民不能按自己喜欢的方式生活呢?只是因为他/她和大多数人常识中的不同?
我之前看到过一个帖子,赞扬成都人的生活态度,总结起来就是两句话,“关我啥事?”和“关你啥事?”,我觉得特别精辟。说白了就是自洽和包容。中华文化五千年源远流长,包容接纳了多少夷族文明。时代不断在进步,为什么都8012年了,这些简单的做自己所想,爱自己所爱的个体差异还是要受到毁灭性的打击?
影片中另一个沉重到让我避无可避的话题,又是,是的,又是父母和子女的关系。
Jared生活在一个虔诚的基督教家庭,他的父亲更是一名令人尊敬的牧师。父亲这个形象对于他,就意味着高大、权威、神圣、不可侵犯。Jared甩下游戏机,第一次撕掉身上的谦卑和唯唯诺诺,就是向父母坦诚性取向的时刻。然而一时的勇气在父亲唤来其他两位德高望重的宗教人士,威严*3直逼Jared的时候,他们问他“你想不想要改变?”影片中是漫长的沉默,漫长到我快要窒息,我甚至张开嘴开始了无声地呐喊:NO!!!然而尚且年轻的Jared却步了,违心地答应了接受更严酷的改造。而遭受了许多压迫的Jared最终拒绝了被改变,但同时也付出了与父亲决裂的代价。
四年后经历了更多的Jared和父亲在办公室里的对话,让我的泪水彻底决堤。
父亲借送圣诞礼物努力和Jared缓和关系,但表示依然无法接受Jared的性取向。Jared说,我是一个同性恋,我是你的儿子,这两点都是无法改变的事实。而你说你还没有做好准备失去我,那么,对不起,只能你去做改变。
如果你看过我写给Lady Bird的那篇长评,你会发现,我的泪点很稳定,因为其实又回到了同一个话题。
因为相比于Lady Bird中的母亲,Jared的父亲更为极端和强硬一些,可能我的话也会说的更极端一些。
接下来的内容我写了六七百字,但考虑再三还是决定不要公开在网络上了。每个人心底都有一个阴暗面,我不惧直面它,但我也着实不应该过分袒露它,毕竟我没必要好好的去挑衅现有的和谐。总之一句话,我不相信父母对子女的爱是完全无私和无条件的,子女对父母的爱同样,因为人性皆如此。我感恩亲情的羁绊,我只是不相信自己足够幸运。所以我现在只能祈祷,这样的冲突最好永远都不要发生,一切无事安详喜乐就好。
自由,所以我说的还是自由。在我的泪眼朦胧中,片尾Jared再次将手伸出窗外,随风挥舞。把手伸出车外很危险,幼时他相信并服从了母亲的指示,青年时他曾在愤怒中把阻止他的母亲问得哑口无言,多年后他也笑着读到了母亲搜集来的证据。然而,不重要了,因为他已经不需要再屈服于谁的控制,那个曾经被抹去的男孩终于只属于自己,他是自由的,真正自由的。
7.6分。除了电影画面太暗了(看着特别费劲),节奏有些缓慢和冗长之外,这部电影改编的真是棒!演员们的表演和台词,简直了,深得我心! 男主神似马特达蒙啊,一颗冉冉升起的新星;Get到了Nicole Kidman和Russell Crowe的演技,但也感觉Nicole饰演的妈妈过于温柔了,同时感叹岁月不饶人啊,电影是年轻人的游戏;Rape男主的Henry确实很帅呢;Xavier Dolan也有出演,而且导演一定是喜欢欣赏他的,因为导演把男主后来稳定的爱人姓名就设置成Xavier;电影里Xavier的扮演者看着很温柔善良噢~ 导演又是编剧,制片人,还参与演出,大写的才华啊!剧情改编的真好!女医生的话,妈妈保护男主的片段和对话,男主和爸爸对话的片段,都让人特别感动!小组里男孩子女孩子们互帮互助的感情也表现得很细腻。剧情很丰富,完成度很高。 有时候人们宁愿被骗,被利用,选择自欺欺人,这是迫于环境压力,不代表他们愚蠢,而是因为他们善良和对家人的爱。有多少人打着为你好的旗帜从你身上榨干利润,那些人借着信仰的名义把你拉入苦痛的深渊……荒诞!人性的底线,只有你想不到。
ps,配乐一流,赞👍
(以下演员梗)
年幼时姐姐被奸杀,老妈一气之下在路边立起三块广告牌质问警方搞得人尽皆知,最后还一怒之下拿莫洛托夫烧了警局(《三块广告牌》);父亲死后又给判给失手放火烧死孩子因而沉浸愧疚而十年不能自拔,半天说不出句完整话的古怪叔叔(《海边的曼彻斯特》);有个弟弟又各种不听话,整天混混社会玩玩冲浪和滑板(《90年代中期》);好不容易进入同龄人的圈子,真心谈了个女票还因为潜在的性倾向问题被迫分手(《伯德小姐》);又因吸毒给抓进局子,放回来再一次被家人各种不认同(《本回来了》);最后终于抓狂彻底出柜(《被抹去的男孩》)……
老哥,你那么拼,是想双提“全美最悲惨朋友圈”和“集齐影帝影后一起过家家”双料成就吗🌝
记得之前在豆瓣上转发过友邻的一篇文章,文章通过2018年的几部同志电影来展现同志群体在不同年龄和不同阶层里的心境、状态、和价值观等诸多方面的不同。自己有幸看到了文章中大部分的电影,这其中,既有天马行空、天真无邪的《我们,动物》,也有甜腻满溢、美若幻梦的《爱你,西蒙》;既有狂野不安、渴望真爱的《图样人生》,又有勇敢坚定、破茧成蝶的《女孩》…这些电影,让我心里默默萌生一个念头:难道2018年,是LGBTQ电影的一个大年?当我看完这部由金球奖提名演员乔尔.埃哲顿自编自导自演的《被抹去的男孩》,我的这个想法在心中再一次被燃高了一丈。
《被抹去的男孩》是演员出身的乔尔.埃哲顿所导演的第二部长片,如果熟悉他的观众,对他的上一部导演的长片《致命礼物》一定印象深刻,那可是一部阴郁尽头十足的惊悚片。如今,乔尔再执导筒,将画风一变,为我们呈现了一篇气质略带悲伤,但又温情脉脉的主题作文,让我们看到了一个男孩令人欣慰的自我认知之路。
电影在今年的特柳赖德电影节全球首映,并紧接着在多伦多电影节进行国际首映,首轮映后反响不错:在MTC上至今为74%好评,在烂番茄更是新鲜率高达100%。电影在多伦多电影节的首场媒体场放映过后,很多记者鼓掌称赞,这也许是对这部电影最好的肯定。就我个人的观感来说,这部电影的完成度非常不错:它不但做到了把故事讲得圆满顺畅,给予观众充足的时间和空间去酝酿感情;整部电影的镜头语言干净、丰富、而且细腻,恰到好处的贴合了故事本身略带悲伤的色彩;除此之外,电影还充分发挥了众主演的长处,没有失掉他们该有的表演水准。这一切,让整部电影有了略带忧伤却又非常治愈的气质,令人看完格外舒服。
这部电影改编自杰拉德.康利的同名自传。故事发生在阿肯色州一个封建保守的小城,城里的人们大多信奉浸信教-基督教新教的主要宗派之一。要知道,即便今天同性恋婚姻已经在美国合法化,但你依然不能否认很多州对于同性恋依然嗤之以鼻,特别是在很多信奉基督教且较为传统的地方。男主人公杰拉德生活的小镇,是一个事事都要跟宗教挂钩的地方,人们对于上帝的信奉是凌驾于一切之上的。而这部电影的主人公杰拉德,也毫无意外的出生在一个无比虔诚的浸信教家庭,他的爸爸还是浸信教会的牧师。
在杰拉德上大学时,一次意外让他明确了自己的同性恋性向,当他万般无奈下对爸妈出柜的时候,他万万没有想到,爸妈最终决定把他送到一家治疗同性恋的“矫正中心”。在这个所谓的“矫正中心”,杰拉德通过与这里的“导师”们的接触后,对他们的“矫正”方法愈发怀疑,最终成了抵触,终而反抗。而在这一切发生的途中,杰拉德也同样面临着如何跟自己的父母长久相处的问题。
《被抹去的男孩》这部电影,最打动人的地方之一,就是男主人公杰拉德经受“治疗”的过程中,从最初的迷茫,到最终无比坚定的相信真实自己的这个过程。无论片中饰演“病友”的泽维尔.多兰和“戳爷”告诉他如何妥协的在这个牢笼中生存,杰拉德从来没有真正放弃自己内心最真实的想法。他从开始的困惑、妥协,到最终的反抗、据理力争,让人看到这个男孩是如何一步步的接受自己,并正视自己。
影片另一个动人的地方,就是杰拉德与母亲的关系,电影中的父亲,做为一个德高望重的牧师,自始至终也无法完全接受自己的儿子是同性恋这一事实(至少在电影中是),即便他的情绪始终没有爆发,但他也没有跟儿子真正意义上的交流过。相反的,母亲自始至终可以为了儿子,让自己信仰的宗教为其让步。所以我们在片中,会看到母亲面对儿子的求救时,她焦灼而迫切的与“矫正中心”对峙。在这里要点名表扬妮克.基德曼,她饰演的母亲,虽然场次不多,但每一出现,无论是心平气和的跟儿子交谈,还是眼含泪光的为儿子着急,都能在她的眼睛里看到一位母亲无比深沉又坚定的爱意。
说到演员,我不得不说这部电影绝对是今年颜值最高的同志电影!影片囊括了《比利.林恩的中场战事》里的乔.阿尔文,“戳爷”特洛耶.希文,还有多年没有出现在大银幕的泽维尔.多兰,这里友情提示一下,由于剧情和人物的设定,几为帅哥戏份其实并不多,期待在电影中看到他们的影迷,不要把期待放的太高。
电影的绝对主演,饰演杰拉德的卢卡斯.赫奇斯,凭借《海边的曼彻斯特》提名奥斯卡之后,一直以高质量的作品频频出现在影迷的视线里,相信这次的《被抹去的男孩》将再一次巩固大家对他的喜爱和肯定。电影中从一个眼神,到一个动作,都被卢卡斯表现的非常细腻和到位。卢卡斯.赫尔奇的表演向来都给人一种“润物细无声”的感觉,他这次的表现,无论是慢镜头还是大特写,他都用精彩的演绎证明了自己的实力。并让我们跟着他的表演,感受到这个人物的情绪波荡。
这部电影,很难不让我想到今年年初在圣丹斯电影节获得评审团大奖的《错误教育》。因为《错误教育》这部电影所描绘得是一个类似的故事:一个女孩被发现是同性恋,并被自己家人送入“治疗中心”进行矫正,而女孩也同样在困惑中逐渐明晰了自己生活要追求的方向。与《被抹去的男孩》不同,《错误教育》的风格更加轻松,片中的女主人公始终带着自己叛逆的态度在对待身边的一切。这与《被抹去的男孩》中的杰拉德相对顺从的性格完全不同,特别是在一份被镀上浓重宗教意味的强势父权面前。可是我们又不得不承认,像这样的故事和电影,是从不同的面相让人感受到今天同志电影质量和数量上的双重提升。
在越来越多的同志电影面世的今天,我们总是希望看到更多质量过硬,而不是仅靠话题上位的作品。那么相信这部《被抹去的男孩》做为2018年最被期待的同志电影之一,应该不会辜负你的期望。说不定,它还会成为今年颁奖季的作品中,同志电影的领头军。
本文首发于微信公众号“看电影看到死”
现实可能比电影更残酷,起码Jared有一个愿意带他逃离的妈妈,起码所谓的矫正中心还能五点放学。 电影看下来还是很平稳流畅的,几个慢镜头颇能调动情绪。故事聚焦于信仰与性取向之间看似无法弥合的矛盾,以矫正中心、家庭内部以及Jared的回忆三条线交错展开,最后的结果应该可以说是彼此妥协吧。 虽然电影反复提到God、提到信仰,但恐同的根本原因,其实还是社会的偏见以及伦理的束缚吧,作为牧师的父亲,最后那句“我没办法承认我做不了爷爷的事实”,让信仰似乎变成了某个非常好用的借口,也变成了某些人进行自我欺骗的理由。 医生说的一番话其实才是电影的点睛之笔(虽然出现在前半段),“你看似没有选择,记住,你是有选择的。”但当时的Jared不懂。后面Jared在矫正中心认识的三个人,其实正好代表了三个选择:试图与现实对抗(胖子)、自欺欺人地绝对服从(多兰饰演的角色)、表面顺从暗地反抗(戳爷饰演的角色)。最后胖子自杀了,这是其中一个答案。
Jared应该可以说是第四个选择,彻底地绝对地正面反抗,很难说他赢了,但电影中的他也算是取得了一个比较好的结果,获得了母亲的理解,也与自己达成和解,父亲虽没有彻底认同,但毕竟不作阻挠了。虽然现实不一定如此美好。
电影中Jared多次叹气,真的能感同身受啊,那种心中存了一块大石头、被压得喘不过气的感觉,真的很不开心,非常不开心。感觉演员在这个细节上表现得很好。
最后,虽然戳爷在电影中的戏份不多,但歌是真好听。另外电影中的配乐都挺好的。
除了尼克基德曼外本片几乎没什么亮点,令我开始对赫奇斯隐隐担忧。多兰和TS的角色可有可无,像是在完成原著作者希望找LGBTQ演员参演的愿望,反倒是片中小胖的戏份比较重要。总体来说也许是因为原型在世的原因,因此剧情无法根据想象展开所以没有较强的戏剧冲突,只有“床戏”一幕让人感到有一秒的温暖。倒是片后对谈比较有趣,像是因为电影上映作者的父亲即将被赶出教会但是终于对儿子的成功觉得骄傲,妮可在母亲真人面前表演紧张以及罗素克劳搭私人飞机去教会拜访等等。今年上映的同类型电影里无疑是《错误教育》优秀得多。
I'm gay and I'm your son, and neither of those things are going to change. 希望有生之年也可以听到父亲的一句i'm gonna try. We'll try.
使用层层闪回的写法其实还是蛮不错的,但结构有了,内容却因为单薄而有些跟不上。这美国杨永信给LGBTQ孩子们搞洗脑治疗结果到头来竟然自己也是个深柜,如此刺激的一个环节竟然完全不说吗…… 电影整体印象就是如此,没有高潮,部分段落用力过猛
今年最养眼的同志电影,没有之一!整部电影情绪饱满到位,但绝不滥情;气质悲伤,但又渗透着缕缕温情。让人跟着细致的镜头语言,一同体味男孩面对家庭、青春和成长时的困惑、挣扎和反抗。Lucas Hedges表演掷地有声,好几场戏令人异常动容。
2.5 大家演的都非常好,然而实在是陈旧、浅显地乏善可陈,无趣难熬到受不了。拍成这样其实毫无影视化必要,读篇资料型的微信推送说不定都能挖掘得更深刻。看在片尾字幕提示的现实意义还是给个三星吧。
心硬化患者如我也不禁流下了滚烫的泪珠 希望所有LGBTQ的小朋友都能有勇气对抗不美丽的世界
论美国杨永信的必然失败
性取向矫正治疗影响了许多人,用非人般的待遇折磨了许多人,但从中真正改变了的人并不多,因为这不是病态,这只是每个人不同的选择。人人生而不同,上帝爱每一个善良的人。所以,不要因为自己的不同而感到彷徨,请坚定地走下去,我爱我的不同,我为自己而骄傲!(强大的演员阵容加分!——卢卡斯,戳爷,多兰居然都在里面。)
Nicole Kidman和Lucas Hedges的表演简直是史诗级的,奥斯卡大概是要完了。
随着戳爷的歌声响起,一个令人难过的故事缓缓开始。影片情绪渲染得很好,悲伤的气氛恰到好处。导演把片子拍得很学院,节奏缓和,剧情顺畅,完全挑不出毛病。青春的悸动,成长的痛苦,Lucas都演绎得令人感动。最喜欢男主在车里将手伸出窗外轻轻晃动的隐喻,结局看到这段忍不住轻轻微笑。
可能是期待太高了,有点失望,但是片子也不至于烂,只能说平庸了点。故事没有聚焦矫正中心,而是把重点放在了同性恋男孩和他的浸会教家庭之间的对抗上,因为没把重点放在矫正性取向上,男孩对于自己的性取向一直很认同,很坚定,所以这个故事也没有多少矫正带来的痛苦,也没有多少戏剧冲突,当矫正中心的矛盾终于被激化了,男孩就被他的守护神带出了困境。导演把男主角这样的男孩,当成LGBTQ群体的榜样拍了,他除了性取向不符合宗教的教规,在其他方面完全就是上帝最完美的子民,他正直善良诚实坚定,他不撒谎不屈服恰恰也是上帝不允许他那么做。片子讲性取向矫正治疗的新闻,这种好莱坞主流电影的社会意义远比电影本身的艺术价值重要的多,或许它可以给那些正在对自己的身份认同产生困扰的青少年一些希望。同性恋不是病,性取向也无法被矫正。
本是Garrard自己很私人的心路历程和认知改变,但是导演在自己的努力下变成了一个可以折射时事议题的群像片和更多探讨同志与宗教家庭关系的剧情片。除了他,作为过客的Henry、Cameron、Xavier...每个人在这段充满痛苦与寻找出路的自我认知路程上,有着自己的遭遇和结局(可爱的男孩儿们都可以出“外传”电影)。前半段致郁压抑,后半段明媚温和,观众的心情就像片中的Jared一样从渴望救赎到骄傲到去改变别人。我很惊讶Joel竟然给Nicole和Crowe都留出了Oscar Moment,以及结尾Victor Sykes的交代笑die。
“shame on you, and shame on me”.
上帝爱我,我要爱人。
四平八稳地讲了一个教科书一样的故事。大牌云集,表达到位。只是故事太过于朴素,看到后面父子对峙却感觉矛盾并没有那么激化。缺少血肉的同志电影
改编自人物自传,难怪拍得这么四平八稳。不过这个题材非常符合你国国情,邀请各位反娘炮教纯爷们看看。以及tiff观众真的太热心了,看到后面翻身剧情各种疯狂鼓掌🤔
埃哲顿的导演和剧作也就是二流美剧水平,但是卢卡斯的演技生生给电影抬了一个档次,再加上拉来的一波老戏骨小鲜肉都给他当绿叶,越发出挑了。求继续演同志角色。
年度出柜佳片,前半段压抑深思,后半段温情动容;故事讲得朴素平实,就像lucas的表演一样觉得亲切舒服;妮可演技回归,裹紧睡衣的样子又依稀看到那年的伍尔夫;配乐到位,主题曲点睛;感谢这个片子,感谢三辆卡车,感谢每一个为LGBTQ发出的声音——it's a rocky road,发声是每个人的责任。
Nicole在TIFF首映时说,“我当时很想成为这部电影的一员,因为这部电影可能会拯救很多人的生活。”
至少家里还有一个人站在他身边 他要走的时候 那个围着他祈祷的场景让我想起了卡米诺 真是被上帝气哭