东邪西毒

不寻常之事，之于不寻常之人，即为常态。
张国荣就生于这样的常态之中，他是唯一，亦是卓然。


张国荣，1956年9月12日生于香港九龙。处女座O型血。
“他是一位成功的演员，歌手，音乐人；
他是一位不但达到演艺界巅峰地位，而且屹立二十年不见褪色的超级巨星；
他是一位严谨，敬业，具有极高的艺术水准并作出了卓越贡献的艺术家；
他是一位以非凡的品位和艺术成就，从十几年前就被尊为传奇的神话人物；
他是一位善良，宽容，坚强，热诚，令接触过的所有人都赞不绝口的好人。”
——这是摘自百度词条中对哥哥张国荣的评价。
其实我们很难用文字去给张国荣下一个定义，因为任何语言在面对这个眉目如画的男人时，都或多或少显得有些苍白或是拙劣。

张国荣，是荣少，是哥哥，是十仔。在荧幕上塑造了各种风格迥异的形象，每一个都是他自己。雾里看花，欲语还休，说不明道不清，才是张国荣。


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形似：宁采臣——“对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙”

《倩女幽魂》是上个世纪几乎不可复制的经典。当王祖贤不再是王祖贤，张国荣亦不再是张国荣，影片中目光所及之处，尽是一袭白衣仙风道骨的女鬼聂小倩和头戴方巾青衣布褂的翩跹书生宁采臣。
“人生是，美梦与热望；梦里依稀，依稀有泪光。”
被铭记的爱情总是以悲剧收场。当黎明来临之际，投胎转世的聂小倩甚至不能见宁采臣最后一面，一回头，便是永生永世的别离。爱弥留之际，空留一句珍重。
人鬼之恋，还未开花结果便以早早散场，殊途同归。空留一个聂小倩，一个宁采臣。
如今，王祖贤淡出荧屏，张国荣离开尘世，22年给我们诠释了一个完美的物是人非事事休，欲语泪先流。
宁采臣就是张国荣给我打的第一个照面。俊俏，柔情，内敛，善良，慷爽，聪明，廉隅自重。这就是哥哥本该有的样子。




神似：程蝶衣——“不疯魔不成活”

《霸王别姬》是中国大陆第一部在戛纳获金棕榈奖的影片。也正是因为这部影片，当张国荣2003年翩然离世时，我才倏尔反应过来，喔，原来世上已无张国荣。
究竟是人生如戏还是戏如人生，抑或人生在世“不疯魔不成活”。
风华绝代，翩跹蝶衣。程蝶衣这样一个彻头彻尾的男人，却有着女人所不及的柔媚与敏感。台上霸王别姬，真虞姬爱惨了他那份阳刚，台下假凤虚凰，程蝶衣情不知所起却一往而深。
当蝶衣还是小豆子的时候，梨园师傅曾说：“人啊，要学会自个儿成全自个儿。”
当蝶衣不再是小豆子的时候，段小楼一语道破：“我是假霸王，你才是那真虞姬。”
人都说那婊子无情戏子无义，偏偏蝶衣就是世上那最知情深义重之人。他的成全就是化作真虞姬：和段小楼唱一辈子的《霸王别姬》。要一辈子，少一个时辰，一分钟，一秒钟，都不是一辈子。
除了张国荣，世间再无第二人能够把握程蝶衣的精髓与灵气。哥哥至情至性，像极了一生为爱痴傻的程蝶衣。只见百炼钢化成绕指柔，抚慰心头最细弱处。




魂似：欧阳锋——“当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”
《东邪西毒》的的确确是华语武侠电影中的异数。
张国荣塑造的欧阳峰，始终有一种悲天悯人的气息。他狠，他恨，他痴，他狂，他看似无情胜似有情。在他身上，始终有一种不可预知的力量牵引着他，走不出茫茫大漠，得不到最心爱的女人。
“我常发觉心中有些话要讲给别人听，也就是说我又要充满激情地对自己作再一次清算。但我在自己的絮语中，又常常认不出自己。那个陌生的声音，夹杂着方言和想当然的喋喋不休的人，就是我吗，我一再糊涂于自己的即时虚构，似乎我是一个隐藏在内心的可怜虫，他唯有那刹那的自我。”
“没事干的时候，我会望向白驼山。我清楚的记得曾经有一个女人在那边等着我。……其实‘醉生梦死’只不过是她跟我开的一个玩笑。你越想知道自己是不是忘记的时候，你反而记得越清楚。我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”

或许张国荣的骨子里就透着一种反叛不羁的力量，透着他的阴柔气质，他的自我掩藏。多年后回过头想念哥哥，头脑里出现的，就是站在大漠中，双手持剑怀抱胸前的欧阳锋，一脸狂妄与落寞。



宁采臣，程蝶衣，欧阳锋，旭仔，十二少，何宝荣，阿杰，阿占，阿生，忠良，Rick，黄药师，卓一航。张国荣就活在这些他塑造的角色之中。


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四月逼近，再次无预兆的想起哥哥张国荣。
耗资千万港币，历时三年精心修复的华语经典影片《东邪西毒终极版》，即将在3月27日全国公映。一部影片，借以悼念故人。


“人间四月芳菲尽”，出自诗人白居易的《大林寺桃花》，亦取意于才女林徽因送爱子梁从诫的诗文《你是人间四月天》。
“唯有荣少风采不留低”，是曾经参加过的豆瓣悼念哥哥的线上活动。


如若可以，4月1日就去电影院重温经典，记得多看一眼影片最后为哥哥留的镜头。

春天该很好 你若尚在场。

“人最大的烦恼，就是记性太好，如果什么都可以忘了，以后的每一天将会是一个新的开始，那会有多开心。”
若尘世能有一坛“醉生梦死”，那必是千金难求。人最大的悲哀，不是无法忘记，而是经历了沧海之后，不敢再有勇气和希望去面对浮云。或许，每个人，都如黄药师、欧阳锋，淡定从容背后有不为人知的心酸，坚忍刚硬之下有如流水不绝的柔情记忆。但，那只属于夜深人静下的苦咖啡，即使香醇袅绕，深沉迷醉，却亦伤身。那些回忆，在细雨缠绵、落叶葬花之时，莞尔一笑，足矣。生活还是在继续，生命还是有更多需要承受之重，清茶的淡雅，奶茶的香浓，才是长存久生，温软幸福的良饮。

“你知道喝酒和喝水的区别吗？酒会越喝越暖，水会越喝越寒。”

“有些人离开了之后才发现离开的人才是自己的最爱。”

“一个人受到挫折，或多或少会找借口掩饰自己，其实慕容燕、慕容嫣，只不过是同一个人的两种身份，在这两种身份的后面，躲藏着一个受伤的人。”
情伤，情殇。是一种如鱼饮水，冷暖自知的状态。站在身边的未必是心灵的知己，或许躲于阴暗的才是灵魂的羁绊。贞烈的感情总是不经一击地无法在光天化日下长存，或许惟有情薄，才能忽略落差，遗忘瑕疵。顿时觉得躲藏着的受伤的人，像猫。犀利，冷峻，独立，内心的温暖是不易察觉的遥远。一直不大喜欢偏冷的动物，生命已苦短，经历已坎坷，若身边的宠物也情疏意淡，便是无法深受的凄苦。想起假装，受伤越多的人反而越迷恋微笑的假面，故作坚强、故作淡定，哪怕旁人的揭穿，也是要不变声色的坚持到底。时间之长，肉面模糊，已分不清了真假的虚伪。是否慕容嫣不再动真情，酒的效力依然让她忘记了执念，忘记了自己到底是慕容嫣还是慕容燕。其实一切不重要，重要的是在自己的轨道里独自生活时，偶然的相遇让生命变得更加美丽……

“如果有一天我忍不住问起，你一定要骗我，就算你心里有多么不愿意，也不要告诉我你最喜欢的人不是我。”

“每个人都会坚持自己的信念，在别人来看是浪费时间，他却觉得很重要。”
亦舒说：“人生中最美好的日子，如果不放肆一点，对不起自己。况且，将来老了，没有闲聊题材”。赞同前句，不管是对何人何事的执念，不管别人是否理解和支持，只在于自己。经历了，便是一种财富，放弃了，便是一种解脱。一切的价值在于执念的等待之后是否后悔、遗憾当初的选择。白发苍苍后，即便孤独一人，即便生命将瞬间垂危，也不会惋惜年少的轻狂和不羁。执念，就如我始终以为，我们总会遇到那样的人，一个眼神可以洞晓彼此。懂得对方，欣赏对方，珍惜对方。可以不用天天一起，但不会觉得陌生。那些淡淡的情感，反而持续的更加久远。或许会一时的因为外界观念的冲击而受到动荡，但其本质是无法拔除的根蒂。柏拉图式的爱恋，才是能魂牵梦萦的羁绊。每个人都是他人窗中的风景，窗中的嘲笑、讥讽、赞叹、惋惜，又如何？内心充盈的世界不需要跟随别人的精彩。世界在自己的手中，摊开手心，细数掌心的纹路，写满夭折与意外，穿插多种悲伤与失落。像是与生俱来的印记，或许铸就了一生的颠沛流离。那又何妨，依然可以笑傲江湖，于偶然中遇见美丽。

“越是单纯的女人就越直接。”

 “为了一个鸡蛋而失去了一只手指，值得吗？”“不值得！但是我觉得痛快，这才是我自己。”
洪七为了鸡蛋女而去帮她报仇。光剑影的背后是否能看清敌人的面容，或许只能听见刀剑挥舞的风声和凄声惨叫的悲苦，却无法凝眸那一刀一枪的挥法。现实中有谁不如此？有多少带着黑纱假面出战商场的剑客，又有多少偏执迷恋的窈女？
世人苍茫，当欲行一件事，抑或欲爱一个人的时候，有多少人会在值不值得的天平上衡量、踌躇，却在那万念之间，千思之中选择了执念。结局怎样又如何？生命的珍贵本在经历，在那搏与不搏，拔刀还是退后。不同的价值观，便会对于旁人的决定、生活方式不可苟同的想法，但最基本应是的尊重和理解。不论是爱情的执念，还是江湖的取舍，每人自有选择的权利和道理，或遗憾、或无悔，全在于个人经历了那番腥风血雨、颠沛流离后的心境。值得与否？是个可笑的疑问。欧阳锋永远也不会明了那份执着信念下的疯狂和痛快。

“我的刀没有以前快，我以前快是因为我直接，认为对就去做，从来不会想什么代价，我以为我这辈子都不会变……”
直接，或许是一种单纯的表现。因为不懂得，因为不明了，世事背后的冷漠和无情，即便了解，却也不愿同流，就如洪七言“我以为我和你混在了一起，没有了自己，我对自己很失望……”人总是在不断的新陈代谢，思想也如此。外部的变化，人事的混杂，无一不会对内心的坚守造成动荡，若在无意识的潜移默化中慢慢遗弃自己曾经的坚持，那是可怕的，亦是无情的。可怕的不是否定了曾经的自己，而是调整中的动荡让心灵不安，居所的流离让体肤碰撞剥离的苦楚。
“这个沙漠的后面是什么？”“是另外一个沙漠，每个人都会经历这个阶段，看见一座山，就想知道山后面是什么，我很想告诉他，可能翻过山后面，你会发觉没有什么特别的，回头看会觉得这边更好，但是他不会相信，以他的性格，自己不试试是不会甘心的。”
围城，我们从一座围城，跳到另一围城，乐此不疲，青春、友情、爱情……都是那一座座篱笆驻扎绿藤环绕的围城。或哭或笑，或乐或哀，背后的悲伤只有自己知道。时间给我们开了一个滑稽的玩笑，在年幼的时候渴望长大，却在长大后的无奈中不愿回头。人，一旦对什么产生兴趣或好奇，便会彻底地走到尽头。甘心了，尽力了，才能无怨无悔。追根究底不是一个好的习惯，弄到彼此都难堪才善罢甘休更是不当的行事，却是无法避免的直接。因为不懂，因为单纯，亦因复杂。所以，才会更加希望决绝的方式，或许自虐，但亦是自我解脱的捷径。

“以前我觉得那句话很重要，因为我觉得有些话说出来就是一生一世，现在想一想，说不说也没什么分别，有些事会变的。”

“在我最好的时候，我最喜欢的人都不在我身边。如果能重新开始那该多好。”
对镜梳妆后的痛哭，无人能解，却意在其中。遥望窗边，海的波涛是否是声声的呼唤，清澈的眼眸或许因为铭记而永恒。生命没有如果，没有假设，可是，是否真如影片中贯穿的命书、易经的精确预言般，人事的更迭是早已注定的遗憾和淡漠？即使是宿命论者，也不敢苟同这是预言的论证，还是离奇的巧合。若能重新开始，恐怕也还是相似的结局。性格使然，他的自信，她的孤高，流星般的擦肩而过，只适合，你望沙漠，我望江，可是一生都无法忘于江湖。

 “我知道，要想不被人拒绝，最好的方法就是拒绝别人。”
独居沙漠的欧阳锋，看尽了身边来来往往的人事，足够冷静坚强的面对所有。拒绝了一切，也拒绝了自己。或许，心房打开，看到的便不再是一望无际的沙漠，或是天际的漫延变化，抑或是水中倒影的柔情回忆。一个人的盔甲越厚，其实往往最终伤害最深的还是自己。欧阳锋早已放弃了走出去的欲望，因为他拒绝失败，他以拒绝的姿态对待任何可能的失落，而这使他从一开始就输了。其实沙漠是心的沙漠，是心的荒芜使得人世荒芜，心的寂寞使得世界都空无一物。心的边界，亦是沙漠的边界，寻找绿洲，才能出了这片沙漠。即使现实残酷，却还是希望能抱着一份纯净去看到世事的美好，怀着一份憧憬去看到未来的曙光。

“你越想知道自己是不是忘记的时候，你反而记得越清楚，我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”

我已忘记，不过还是贪一杯“醉生梦死”。以求，面朝大海，春暖花开。

前些天，王家卫带着他的《东邪西毒•终极版》再次登上嘎那电影节。十四年了，嘎那的红地毯依旧鲜艳，导演的才华依旧翻涌，然而时间不曾如胶片般定格，风化正茂的已经不可避免的开始老去。依稀中，那个年过半百，戴墨镜还有些微胖的男人，让我们从他身上看到了“时间的灰烬”和岁月的踪影。

我第一次看王家卫的电影时，在县高上学。我和很多挤录像厅的人一样烦透了那拖沓不堪的情节。然而不管怎样，欧阳锋，黄药师，盲剑客，我在那个时候认识了他们。到大学之后沉迷于香港电影，然后对他进行了教科书似的电影阅读。有时候我总觉得王家卫镜头下的男女像玩偶一样，快乐难过悲伤颓废，每一种感情的扩张到最后却能把他们的人物的性格包装的精致。

江湖。庄子的阐释，让那里在刀光剑影下，始终流淌着温润的儿女情长。未来英雄们的故事发生在干燥的沙漠，这个足够魔幻的隐喻，却是人心中的另一个江湖。欧阳锋死去的恋人，慕容嫣兄妹的黄药师，以及黄药师的白驼山，盲剑客心中惦念的远方的“桃花”。被伤害的人心如同荒漠，寸草不生，失去的爱情就如荒漠上枯萎的绿洲，最终要化于时间的灰烬。那些烟波浩淼的深情，宛如白驼山和武士故乡里让人寄念的桃花。他们因为失却的爱情隐匿于沙漠，却无法逃脱折磨。沙漠，那其实是一个爱情罹难者的江湖，即使你强如独孤求败，东邪西毒，也无不会陶醉，迷失，一场场的“醉生梦死”。

出道的二十年来，王家卫的电影摄取过很多城市的生态，香港，台北，上海，新加坡，纽约，布宜诺斯艾利斯，却唯一只去过一次沙漠；从1962到2046，电影年轮是如此的遥远与深刻，然而却也只有《东邪西毒》里这样的一个绝世却落俗的江湖。其他那些被模糊的城市，抽象到往往只有霓虹的色泽，钝化的灯红酒绿，轮廓却逐渐清晰的男女，冷漠或者拥抱，极端的表演无以复加。《花样年华》里的留声机，昏黄的路灯和船票，那给人强烈古典东方之美的旗袍；《重庆森林》里凤梨罐头对于速食爱情的讽刺；《堕落天使》里无情的杀手对于真情和温暖的沦落；《春光乍泄》里埋葬于世界尽头的录音，以及《蓝莓之夜》里用来打开每个人心房的钥匙。镜头，台词，道具，所有的这些，都是王家卫的城市里爱情罹难者的痛苦表达。让那些在爱情，时间和记忆的城市里如候鸟一般迁徙的人群，引起强烈的共鸣。
得不到，躲不开，忘不了，逃不掉。王家卫的江湖中充满了饮食男女们不安的错肩与重逢，充满了罐装爱情的保鲜与过期，充满了颓唐而鲜艳的荒漠，公路与街道，这一切不尽然是伤者疼痛的幻觉，有时那就是关于爱情和生命背后隐匿的真相。

影片中的黄药师曾说：“人最大的烦恼，就是记性太好。如果什么都可以忘掉，以后的每一天将会是一个新的开始，那你说这有多开心。”
十四年前，青年导演王家卫的《东邪西毒》结束于欧阳锋的一场大火。大火燃起如柱般的滚滚浓烟。他们决定忘掉。
导演的曾经，记忆里的热情，以及王家卫电影里的江湖，终究结束于一场时光焚烧过后的灰烬。遗失者仍旧如阿飞和伊丽莎白般寻找，如黎耀辉和周慕云般流浪，流浪于那个爱情罹难者的江湖。

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向逝世的28881人默哀。

1.
王家卫喜欢古龙，他说：“金庸和古龙算是两大宗师，我自己个人更偏好古龙，因为我认为他更纯粹一点，他对人看得很透，像一个诗人一样。”所以他用的金庸的人物来拍一个古龙的故事。

一坛叫醉生梦死的酒，喝了可以忘掉你在之前做过的任何事，你会不会饮下它？黄药师喝下了半坛，他真的忘了很多的事情，他说：“人最大的烦恼，就是记性太好如果什么都可以忘掉以后的每一天将会是一个新的开始，那你说这有多开心。”他把另外半坛留给了欧阳锋，只不过他嫌它古怪，没有喝。

2.
欧阳锋因为恋人成为自己的大嫂而负气离开白驼山，住在了一片沙漠开始当杀手经纪人。他说“有旱灾的地方就一定有麻烦，有麻烦的地方我就有生意。”

但好像每年总有那么几个月，人们不愿意死，所以立春之前他都没什么买卖，只有一个人来找他。他让欧阳锋杀一个人，那个人的名字叫黄药师，因为黄药师抛弃了他妹妹。这个人是慕容燕。
几天后，有另外一个人来找他。她也让欧阳锋杀一个人，那个人的名字叫慕容燕，因为慕容燕不准她和黄药师在一起。这个人是慕容嫣。而其实所谓慕容燕，慕容嫣不过是同一个人的两个身份。而在这个两个身份后面，藏着一个受了伤的人。

3.
她死后黄药师开始忘记很多东西，唯一记得的就是他喜欢桃花，于是六年后他隐居东海桃花岛。从此，桃花就是黄药师的鸟笼。所以惊蛰黄药师没有来，欧阳锋等来的是一封信。信带来的是他大嫂的死讯。于是他终于喝下半坛醉生梦死，却反而把事情记得更加清楚，他说：“醉生梦死，不过是她跟我开的一个玩笑。有些事情你越想忘记，就会记得越牢。当有些事情你无法得到时，你惟一能做的，就是不要忘记。”他烧掉了他沙漠中的店铺，回到了白驼山。他说：“很多年之后，我有个绰号叫做西毒。任何人都可以变得狠毒，只要你尝试过什么叫做嫉妒。”

你们知不知道嫉妒和羡慕的区别？羡慕是酒，嫉妒是水。酒越饮越暖，水越喝越寒。羡慕是“如果有一天我也可以和他一样那就好了。”而嫉妒是“其实原本我也可以。”但他永远的失去。

东邪西毒的英文名叫Ashes of Time，译为时间的灰烬，其实它告诉我们的是一个不断失去的故事。

你想要的越多，顾虑的越多，放不下的越多，贪恋的越多，不屑的越多，矜持的越多，计较的越多，就痛苦的越多，失去的越多。

你想要重来。但可惜没有人富有到可以赎回自己的过去。

晚上在影院看了《东邪西毒.终结版》，片尾的音乐响起的时候，放映厅里很安静，在座的人都没有起身离场。我有些意外，虽然法语字幕翻译的还比较简单清楚，然而我实在忍不住怀疑他们究竟是被触动了抑或只是茫然没有看懂。
 
片尾曲放完的时候，我起身，有几个法国人坐在一旁开始小声赞赏讨论起来，我微笑了，忽然很高兴。情感与人生的一些事情，在大多时候都是相通的。
 
有时你会爱上一个不爱你的人，只卑微祈求他骗你说一句他最爱的人是你，比如慕容嫣。又或者只是无声地守在那个人的身边，为她做所有的事，甚至为她去打听她所爱的人的消息，将自己最深最沉的感情掩埋起来，比如黄药师。
 
有时你会发现自己爱的女人爱上了你最好的朋友，于是你一个人躲得远远的去流浪。可无论走到哪里，你发现总在挂念那个女人，只想回去看一看她，比如盲剑客。
 
有时你年轻，高傲得不可一世，你想看看世界是什么样子，于是总是远行。你对那个女人对你的爱那么自信，也从来说不出那些该说的话，然而忽然有一天她嫁作人妇，而某一天传来的是她已不在人世的消息，那时你才发现，无论回去哪里她都不在了，无论想忘记也好或者想记起也好都不重要了，原来什么都赢不过时间，比如欧阳锋。
 
有时，有时你觉得他没有说有些话做有些事，所以宁可选择有骨气地离开，只为了要让他后悔。可有一天才忽然发现，其实那些话并不像想象中那么重要，而一直以为自己赢了的时候发现其实是输了，因为在你最美好的时候，最爱的人都不在身边，比如嫂子。
 
记得一次看这部电影是大学，那是什么都懂一点又不懂一点的年纪。趴在床上一个人看完，喜欢片中的颜色，风格，人物，台词和音乐，最后因为张曼玉的那段独白而怔怔流下泪。很爱这部电影，却没有勇气再看一遍，因为沉重。
 
这次在法国上映终结版，改了一个我喜欢的名字《时间的灰烬》，忍不住去看，每一句话听在心里都觉得微痛。或多或少，我们都会有一些相似的经历和情感，自己的故事或者是朋友的人生。那些期待，失望，嫉妒，后悔，迷失，矛盾，走到很远才发现很多事情已经随风而逝，留下的不过是一小撮时间的灰烬，空空如也。当然，我们仍会一路向前，就像欧阳锋仍然回到了白驼山，重新开始没有那个叫做“桃花”的女人的人生。每个人也都是这么跌撞着前行，渐渐学会在心里叹一口气觉得有些事没有什么可说的，或者会在看到某个人的时候突然想起曾经的一个人，会像个老人家忽地就想起那时候其实我也有机会如何如何，只可惜。。。然后就这样我们都开始老了。
 
“每个人都会经历这个阶段，看见一座山，就想知道山后面是什么。我很想告诉他，可能翻过去山后面，你会发觉没有什么特别，回头看会觉得这边更好。但是他不会相信，以他的性格，自己不试试是不会甘心。”
 
“没有事的时候，我会望向白驼山，我清楚记得曾经有一个女人在那边等着我。其实"醉生梦死"只不过是她跟我开的一个玩笑，你越想知道自己是不是忘记的时候，你反而记得清楚。我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”
 
我们，可不可以不要走太远，可不可以好好牵着自己爱的人的手，过一点踏实简单的生活，少一点为难自己为难自己所爱的人。不是每个人都足够幸运拥有自己所爱的人，那么如果我们足够幸运，可不可以好好珍惜，就算要去看下一座山，能否试着彼此搀扶着一同前行？
 
时间的火焰在身后亦步亦趋，稍一疏忽，一切皆成灰烬

去看一部台词倒背如流、原声装满IPOD的电影，情绪相当敏感。就像新认识的姑娘有没有抹口红不易看出，结婚十年的太太眉上哪一笔画错了三毫米都会觉得不衬。因此，乍看片头就觉得新鲜：金黄翻花缭绕的背景，威名赫赫的诸位主演名单划出。比起原版的白底黑游蛇字，华丽有余，简素不足。

原版开头白衣长发的欧阳锋、“很多年后，我有个绰号叫西毒，每个人都可以很狠毒”及其相配的打斗戏剪了，张国荣秋波送情的开始“老兄，你也四十多岁了吧”的暧昧劝导。乍听之下，大吃一惊：虽然和原版的鼓点若合符节，但熟人一听就知道，配音换过。

于是就郁闷开了。原版的国语版，也不是大腕们的原声，而是TVB徐敏、廖静妮诸位老师。然那版的配音神韵精美，几乎和石斑鱼师父的周星星一样，应该插烛烧拜，千秋不朽，配享太庙。与之一比，新版立显桀口骜牙。


当然不是非难新版的诸位先生，或是上译厂英明神武的过去。但东邪西毒，影画如人体，声音如衣服。原版的话儿配了十几年听下来，增之一分则太肥，减之一分则太瘦。而新版的声音，当然也不失为锦衣华服，但猛的穿上，就像林冲穿了新草鞋：脚底生疼。



只是我究竟对原版入戏太深，自己做贼心虚的感觉“太敏感了，吹毛求疵”，于是接着看。黄药师大漠中按剑而立、大爆炸、马贼头猥琐自摸胡须的镜头，和开头欧阳锋华丽的白衣长发镜头全部被剪。情节按部就班度过了张国荣和梁家辉的喝酒、鸟笼、醉生梦死。林青霞出场。
至此是一处惊喜：林青霞一句“我堂堂大燕国公主（念祖）”依稀似是原版配音。当时深感一篮碎鸡蛋里拣了个完整的，喜不自禁。之后，她剑挥梁家辉，那只猫似乎没像原版一样扑墙上去。

原版配音的好处，听林青霞被梁家辉放鸽子后那歇斯底里的尖叫，就能明白。此后分饰两角的从容，那也不必说了。她老人家神魂颠倒之际和张国荣那段一问一答“告诉我，你最喜欢的人是谁”“就是你啊”，搭得还好。但客串独孤求败之后水边挥剑后的大叫，似乎也去掉了。



看完林青霞的段落，大体心里有数：原版那些会突兀、尖锐的部分，应该是被抹平了。


梁朝伟的配音演员语速略快过原版，但效果并不差。他和张国荣对话居多，一来一回不留缝隙，于是声音这环大体掠过。但还是会出问题。经典段落，被刘镇伟借去《大话西游》用过的部分，原版是：
梁朝伟落寞、勉强提声的“我就不该来。”
对面粗豪的“现在知道，太晚啦。”
梁：“留下只手行不行？”
粗豪的：“不行，要留，留下你的命！”

新版之中，梁的声音圆润动听，但多少像老师在教课；粗豪刀客声变了洪钟，简直是由王矮虎变了金刀王元霸。

然后是本片最诚意的段落之一：梁朝伟大杀诸马贼，对他眼中所见的明暗变化，明显有加处理。原版灰黄色调浮托的绝望感，外加那苍蓝的天空，如今又加上了黑白之变的诡异，煞是到位。而且，在被刀划脖子，“血像风声一样，很好听”时，似乎连流血的质感都变得绚烂许多——原作是标准的血如游丝飞撒。



张学友版洪七的配音也声如洪钟化了。洪七和其老婆的“你回客吧”“鹅不回客”的方言配音消失了。洪七喜从半土鳖化的江湖豪客变成淳朴乡民。然后，不妙的事情来了：原版洪七断指发烧时，对杨采妮、张国荣说话时，气若游丝，尤其是他那几乎裂成咯咯声的自嘲苦笑煞是动人。而本版张学友生着病还中气十足，一点都不像杨采妮担心的不请医生就要死的惨状。
以及最诡异的一剪刀：他和他老婆恩爱的吊床喂饭都去掉了。


后来是张曼玉多出来的戏份，剪掉了梁家辉披头散发吃梨的段落。众所周知，到这时，音乐多了起来。而这次，密集的鼓点让位给了弦乐。小提琴的部分大量增加。

片末，惊蛰，张国荣大段独白。《世事苍茫成云烟》也有大幅度修改，于是原先深重沉哀的情调变纤细了。火逼金行大利西方，镜头闪回到张国荣的舞剑，回首。
结束


说下剪辑：
加的段落，是张国荣、张曼玉的感情，以及关于梁朝伟的一点小处理；剪的部分，是开头黄药师挥剑耍帅，是那些和主线情节无关的、拍了没用到的镜头。音乐方面加多了提琴，换了配音。就是如此。

声音之外，增删的部分，使这个电影更像一个情节连贯的电影。就像把一个满头乱发的男子梳洗干净，直至油头粉面的过程。只是，就像开头我们没等到“很多年后，我有个绰号叫做西毒，其实每个人都可以很狠毒”一样，一直到结尾，张国荣那风华绝代的白衣造型都没出现。暗金色片尾，演职员名单飕飕飞出。你发现，原版那些余绪、可能性、飞短流长和那昙花一现的西毒，以及种种之前之后的可能性，消失了。


以及声音：

我无意冒犯上译厂的配音大师们，我深知他们配此片的艰难。但是，他们的配音和这片的调子不甚符合。上译厂诸位的声音珠圆玉润，虽然刻意压抑避其锋芒，但还是金堂玉马的好听。
问题是，这个电影不是话剧舞台，不是阳光大道。《东邪西毒》，熟的人了然于胸：这是个色调斑斓但整体幽暗的片子。张国荣的苍凉、隐抑和谈生意时的狡黠，梁朝伟的落寞，梁家辉的故做若无其事，张学友的豪迈与未泯的热血。这些情感和沙漠与胡杨林一样苍莽。
对上译厂的诸位大神来说，他们的声音和语调，太圆润、太动听、太字句清晰了。区别之大，听一遍原版“老兄，你也四十多岁了吧”就可以了然。这部电影，如原版那经常满面尘灰的张国荣一样，有王家卫刻意制造出来的灰沙苍凉之气。而上译厂的声音像洁净的华服：这件衣服，未免太新、太鲜亮了一点。
至少，那个贯穿全片的叙述者，那个为欧阳锋配音的先生，让人觉得，他没来得及跟上张国荣那极尽变化的一颦一笑。于是，这个故事就像其音乐、片头片尾一样：更纤细、更温柔，更像话剧、而不那么像《东邪西毒》的电影了。