危险的恋情

《危险关系》是法国作家拉克洛创作的长篇书信体小说，讲述了梅尔特伊侯爵夫人和瓦尔蒙子爵两位周旋于巴黎社交界的情场老手，为达成各自的目的，互相利用，层层设局，玩弄着欺骗、诱惑、背叛的危险关系，最终关系破裂，作法自毙的故事。这部影片有众多版本，对比1988年美国版，与2012年中国版， 2012版被众多影评机构和网友炮轰，一致认为它是改编的最差的一部，在我看来，很大的原因，在于后者没有真正走进瓦尔蒙子爵和杜维尔夫人的内心。 在88年版的危险关系中，风流成性的瓦尔蒙子爵之所以想要追逐杜维尔夫人，不仅因为杜维尔夫人的美貌，更重要的是她是纯洁与虔诚。杜维尔夫人身为法院院长的夫人，又虔信宗教，是一个集信仰、道德、法律、贞洁、美貌与气质于一身的雅典娜般的不可玷污的女神，她平易近人的温柔外表下，是牢不可破而高高在上的“传统”与“权威”。瓦尔蒙子爵之所以对勾引年幼的少女塞西尔不屑一顾，是因为对白纸般少女的征服已经满足不了他的成就感与虚荣心，而贵妇杜维尔，却如同一颗璀璨而坚硬的钻石，相比生理上，情感上的征服，精神上的征服，才是通向灵魂的征服，彻彻底底的征服，所以瓦尔蒙才会将目标锁定在杜维尔夫人身上。在这一点上，两版电影都有相同的表现，不同的是，88版的杜维尔夫人，看不出丧夫之痛，最开始的她安然、闲适、开朗而热爱生活，而2012版章子怡饰演的玉芬，却开始就带有着一丝忧郁气质，时不时散发着落寞神色，让人有怜爱的冲动，这就给张东健饰演的谢易梵，提供了一个轻而易举攻入的缺口，从而削弱了两人追逐与对抗的情感张力。88版的杜维尔夫人，之所以纯洁、善良，不仅出于天性，还有信仰的坚定支撑，是一个完整的精神个体，而2012版的章子怡，表演却有故作纯洁的脸谱化倾向，她的每一个镜头，都很美，但只像一幅画，或是一个花瓶里的花，观众看不到她的灵魂颜色。在这版电影里，章子怡不像是女主角，反而像一个花瓶，她和张东健最开始就没有平等的关系，只有单纯的追逐和被追逐的关系。 谈到杜维尔夫人的陷落，在88版中，有一个很重要的点，是因为瓦尔蒙子爵利用了杜维尔夫人灵魂的善良，针对杜维尔夫人对自己的拒绝， “抹黑”挑刺，故意以言辞向激，来诱使善良的杜维尔夫人不停解释、不停反思，在这个过程中，一点点瓦解杜维尔夫人坚硬的保护层。正应了那句话，人性的优点，即是人性的弱点。同时，针对杜维尔夫人对瓦尔蒙不良名声的微词，瓦尔蒙摆出了改过自新，为了她重新做人的回头浪子形象，他和杜维尔夫人之间，俨然形成了一种好老师和坏学生，圣母和信徒般的精神羁绊，有一种救赎与被救赎的超乎普通情感的柏拉图式的爱情，这就瓦尔蒙的高明之处——他看透了杜维尔夫人，懂得利用了她的弱点，从内部来挖掘她坚硬的内心。反观2012版，张东健俘获章子怡的手段，就单调和浅薄的多了，仿佛廉价的爱情小说般，孤男靠甜言蜜语，靠廉价的示爱行动，来温暖寡女冰冷而昏暗的内心，差别仅仅在于用了多久时间而已。张东健没有找到瓦尔蒙真正打开杜维尔夫人心的钥匙，而章子怡只是根据情节需要，一步步缓解脸上的倔强神色，按照既定的设计，最终投入张东健的怀抱而已。 88版的《危险关系》中，瓦尔蒙子爵对杜维尔夫人的追逐，极度的恶意对极度的善良的碰撞纠缠，最终，杜维尔夫人的死，感化了瓦尔蒙子爵的恶，善与恶相互融合，有着基督牺牲自我救赎信徒的宗教力量，从而使悲剧得以升华。而2012版，故事的结尾，章子怡并没有死，当她一年后在课堂上回忆起张东健时，却充满了少妇回忆无疾而终的青涩初恋的沧桑与释然，处处散发着“忘掉恋爱的不快，迎接美丽新世界”的鸡汤味，悲剧化为正能量主旋律剧，如同雨过留在树叶下的露珠，在阳光的照耀下闪闪发亮。

你一边pua着别人，甚至下流到用强，然后你说越来越不相信感情，越来越珍惜来之不易的真情……请恕我直言，那你真特么有病。

想看清别人，却连自己都看不清；劝别人别浪费自己的真心，却特么只会打破别人的幻想。对不起，我除了反胃没别的感觉！

是，很多人看这个说感觉就像看自己身边的事，是的，你和你身边的人也从来没有多尊重过自己的感情！整天说真爱难寻，整天盲目求爱，你们有什么资格说爱？！

善良有的时候真的不是怯懦，不是不敢作为，只是经历过痛，知道痛的感觉，所以不愿意去打破别人的美好。

如果这个世界只剩下不信，你有什么资格在湖底讲述希望？！

《危险关系》讲述了欧洲贵族时代主要三个人的故事。

男主角瓦尔蒙，是个在风月场上的花心混蛋，撩女技术高超但是为人道德败坏，把征服女性看作是自己男性权力与魅力的彰显。

女主一侯爵夫人梅特伊，我很喜欢这个角色。她在某种程度上是女性权力觉醒的代表，自从丈夫死后，她不愿再嫁，因为她知道一旦形成婚姻，女性势必又被落到可支配的角色。所以她拒绝婚姻，玩弄他人。虽然梅特伊对同为女性的人下手也毫不留情，但是面对男主的威胁，她到最后也没有屈服，最终拒绝了男主的性要求，因为男主在她眼里丧失了美丽。她最后露出玩味的微笑，告诉男主，我不会屈服，所以我们开战吧。她在电影里彰显了极强的个人自主魅力。

可以说，女主一的角色是贴近现代化的。

女主二是杜维尔夫人。如果说女主一更加贴近现代化，那么杜维尔夫人就是那个时代的完美女性角色。她守贞、善良、忠诚、情感丰沛。可以说她是直男幻想里贤妻良母的理想模型。

故事主要围绕这三个人展开。

男主是个渣男，喜欢用花言巧语与暴力手段征服女性。因为女主二是典型的贤妻良母，这引起了他的征服欲。而女主一也乐得看女主二被玷污，不断怂恿男主。如果男主成功了，那女主一愿意和男主一发生关系。

但是男主在征服女主二的过程中，忽然感受到了真正的爱，他不想再伤害女主二。而此时女主一却对男主失望了，因为男主居然沉浸在爱情里了。所以，虽然男主成功和女主二发生关系，女主一却拒绝了男主的性要求。

女主一攻击男主，认为男主变成了沉浸在爱情的幼稚男孩。就连男主自己也不愿意相信，自己英明一世，居然最终成为了如此可笑的人，于是狠狠伤害了女主二。男主践踏了女主二的自尊心，回去以胜利的姿态想要强行征服女主一，可是女主一看出男主仍然爱女主二，于是拒绝了他。男主恼羞成怒，最终和女主开战，走向死亡。死亡时仍然祈求女主二的原谅。

剧情就此概括完毕，看起来好像就是个简单的爱情剧嘛，和社会学有什么关系呢？

浪漫爱情本身也是社会学的研究范畴。

浪漫爱情设想了男女两性的一种神秘结合，男人来自金星，女人来自火星，男女两性如此不一样，但是只有相互结合才能补充灵魂上的相互残缺，形成一种整体。

浪漫爱情的诞生源自于工业社会的劳动分工，男主外女主内。男人负责理性，女人负责感情，男女搭配干活不累。这就产生出了一种性别上的分野与结合。

电影里的情节是这样的，善良的女主二最终征服了男主。男主不是不懂爱只懂剥削女性吗？可是女主二用她的善良与真诚最终打动了男主，让男主从渣男变成了有良知的人。

这是妥妥的女性爽文。就像男人总有英雄救美情节，女人也总有救英雄的情节。这种例子现在都常常见，最近那个纵火杀人案的林生斌，新娶的妻子为什么喜欢他？不也是看林生斌看起来丧妻很可怜，想拯救他吗？

浪漫爱情包含了一种女性的自我实现，不过这种自我实现需要依托男人来完成。这是一个十分矛盾的事情，女性需要自我实现，但是她的自我实现却需要依靠奉献自己，成就他人来实现。所以女主二被男主一番践踏后死掉了，与她而言，爱情成为自我的全部，这东西没了，自己也就没了。

而男人的成就则不靠奉献自己，在事业上是拼自己，在情感上，那肯定是征服多多女性为好啦。

所以说，浪漫爱情体现了一种不平等。这种不平等首先来源于经济上男主外女主内的分工，而基于此基础上形成的文化上的幻想也是不平等的。而这种幻想又加重了不平等。

但是您且慢批评男性。

男主最终被女主二唤起真正的情感，这也不一定只是女性的单纯幻想。事实上，由男性掌管理性的世界，的确会造就男性情感的匮乏。男性的情感是不被允许表达的，但是男人也是人，也总是需要情感安慰的。但是男人世界里可没这些，所以男性的在情感上的确又是可怜虫。某种程度上说，也确实需要被女性拯救。

这是男主和女主二的故事，故事本身是十分典型的美女拯救渣男的浪漫故事。

而本故事的新意就在于加进去了女主一。我记得《欲望都市》开头就讨论了一个话题，为什么认为男性就可以把爱情和doi分开，女性不可以呢？于是女主进行了先锋性的尝试。这里的女主一不是在纽约的浮华都市，而是在性别不平等的中世纪就这样尝试了。

女主深切地意识到了性别的不平等，她不想结婚，因为她想做自己的主人，她十分忠诚于自己的欲望与意志，面对男主的威胁，她没有妥协，而是为了维护自己的尊严选择开战。

这让女主的角色形象颇具现代性，但是同时因为女主被束缚在当时的框架体系中，的确也免不了雌竞之事。女主确实有着恶毒的属性。不过我想，以她的智识，要是成为男性，不在情感的天地里操纵人心，而是选择在事业上有一番抱负。那会是窃钩者诛，窃国者诸侯的事了。