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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《虔诚的鳏夫》
开始觉得有点像阿基·考里斯马基 Aki Kaurismaki，之后感觉有点像伯利·兰内尔 Bouli Lanners或者亚历斯·冯·华麦丹 Alex van Warmerdam。最后觉得谁都不像。
影片最大的取胜之处在于对精神疾病、宗教、同性恋等论调都做了中性化处理，毫无褒贬，也有无病呻吟或者是反弹性报复，这也是为什么巴赫的音乐这么适合同时起到了关键性作用的原因。
2 ) 《虔诚的鳏夫》：荒诞的自我救赎之路
影片采用了双线叙事，弗瑞现在与席欧的荒诞遭遇是明线，弗瑞早年的悲伤往事是暗线。明线的叙事采用经典的顺序手法，摄影机里一点一滴的生活细节的捕捉，促成了观影者对造成弗瑞如今惨淡生活状态原因的找寻，于是乎弗瑞早年间的丧妻弃子的经历逐渐浮现出了水面。
对着时钟准点吃饭前，弗瑞必定双手合十祷告一番，然后看看饭桌前墙壁上挂着的母子相片，然后吃饭。这就说明弗瑞是虔诚的宗教信仰者，母子相片也表达了弗瑞对妻子儿子的想念。弗瑞在每个周日会和小镇里的其他居民到教堂礼拜唱诗，点明了弗瑞的宗教文化方面的生活环境。席欧的出现是个意外，无辜的眼神，邋遢的外表成功的博得了弗瑞的同情，甚至为他提供食宿。严格的管教使得席欧对弗瑞产生了依赖，席欧慢慢模仿着弗瑞的生活方式，但他对于提问只能回答：“是。”两个人的共同生活总是会发酵产生不明的情愫，弗瑞叫席欧穿上了妻子的衣服，意乱情迷，却也戛然而止，而懵懂的席欧完全不知所措。
弗瑞第一次惴惴进入某gay吧，听到歌声后落荒而逃，设计了一个悬念。当遇到了席欧的妻子时，从他们的对话，我们可以窜出影片的暗线：弗瑞发现自己儿子是同性恋，而且他们是虔诚的的宗教徒完全不允许这等道德败坏的事的发生，他怒不可遏，将儿子赶出了家门。妻子的车祸，影片中没有具体的描述，我猜想是，妻子对丈夫的行为不满，泄愤开车出去导致车毁人亡。而这些无疑加重了弗瑞的罪恶感，影片中弗瑞多次凝视母子相片的行为充分说明了这一点。从此，弗瑞郁郁寡欢，过着寡居的生活，从他与邻里间的关系来看，他过着自己封闭世界的生活。
然而，戒律般的严苛生活无疑没有给弗瑞带来救赎。而完成救赎这一导演命题恰恰受精神病者席欧的催化。从席欧身上，弗瑞重新找到了牵盼，也找到了去马特洪峰的理由。影片中，弗瑞第二次到gay吧观看儿子的表演是两条线索的交汇，也达到了影片的高潮，直到那一刻那一声呼唤，中年男人才得到了自己的救赎。影片的立意不仅是救赎一个中年男人，导演更想表达的是对宗教信仰的拓宽，以及对同性恋人群的宽容与接纳。
影片对于车祸有特殊的处理方法，我想是导演故意而为之。弗瑞的妻子死于一场车祸，席欧同样经历一场车祸，却奇迹般生还，但是导致精神异常。诡异的是，影片中曾经深爱妻子的两个男人，弗瑞以及弗瑞当年的情敌都同时爱（这里暂且用“爱”这个词，因为似乎没有比这更好的词了）上了席欧，而从弗瑞及情敌的表现来看，完全可以断定他们百分百是异性恋。我经不住联想，车祸是同时发生的，而妻子的灵魂转移到了席欧的身上，因为影片中有这两个男人将席欧看作弗瑞亡妻影像的暗示。然而作为一部现实主义题材，这种灵异的桥段太过违和，我也不建议这样解读，只能理解为是导演让观影者看完后能回味和思考电影。片中还有值得玩味的地方就是，到底弗瑞对席欧是不是真正的爱情，弗瑞是坚定的异性恋者，同时又将席欧看作是妻子的在世（从把妻子的衣服给席欧穿可以看出，最后登上马特洪峰的登山服也是妻子的，片中有过照片提示），这些都是值得探讨交流的地方。
影片的主角是与社会脱节的中年男人，精神病患者，以及同志等边缘人。这充分说明了导演对特殊群体的关注，影片借用了中年大叔荒诞的自我救赎之路，完成了对宗教，偏见以及病患的宽容，这是极其难能可贵的地方，所谓四两拨千斤，不过如此。
影片开头出现了巴赫的名句：“它并不难，你只需再合适的时间按下正确的键。”影片通篇采用巴赫作为背景音乐，与影片的气质无比契合。
《虔诚的鳏夫》英文片名是matterhorn（马特洪峰，阿尔卑斯山脉最美丽的山峰），傍着弗瑞儿子演唱的this is my life，弗瑞与席欧登上了马特洪峰，看着绝世的雪景，他们相拥依偎在一起。画面如此美好，相信你也会感动的。
3 ) 与爱情无关
先来看看IMDB上的剧情简介： Devout Calvinist widower Fred leads a respectable, utterly boring life since he evicted his only son. Suddenly arrives Theo, a mentally impaired adult, mental age about five. Fred starts enjoying 'fathering' again, becomes protective and even defends him against bully urchins and the pretentious bigot sexton. When Theo asks to 'wed' Fred, both grumpy men's darkest secrets and regrets have to be dealt with. Written by KGF Vissers 好，现在将电影里的事情重新排个序。 1、Fred的儿子Johan是同性恋，所以Fred把他儿子赶走了。而Johan从小就喜欢唱歌而且有一把好声音（电影开场Fred回到家听的童声歌曲就标明是Johan八岁时候的录音。），所以被爸爸赶离家后就在一间gay bar里面驻唱。 2、Fred的妻子Trudy 死于一场车祸，所以电影的一开场Fred就成了一个虔诚的鳏夫。Trudy生前不认同丈夫把儿子赶出家门。邻居兼教会神职人员Kamps也是喜欢Trudy的，可是Trudy选择了Fred。 3、Theo根据IMDB上的介绍，他是一个精神年龄大概只有五岁的成年人，造成他这样的也是因为一场车祸（电影里面没有明确指出Theo跟Trudy的车祸有什么关联，我估计没有。），在车祸之前Theo也是一个家庭美满的好中年。 现在可以说跟我标题有关的内容了：Theo的存在意义就是完成Fred作为父亲赶走同性恋儿子的救赎，并开始尝试去理解儿子进而接受儿子，同时也一解因为赶走儿子而对亡妻造成的愧疚。 Fred照顾Theo就像照顾儿子一样，教他用刀叉、教他如何进餐、教他踢足球，看见欺负Theo的小孩立马挺身解救，这是作为一个父亲会做的事情。儿子被赶走了，当妻子也去世后，本来规律平凡的二人生活一下子被打破，在寂寞生活中，Fred去教堂，去买菜，吃饭，祈祷，也会听巴赫还有儿子小时候的录音。其实也是想儿子的，只是没有一个借口一个冲动去看看儿子。Theo的出现让Fred再次重温当爸爸的片段。醉酒的时候看见穿着妻子衣服起舞的Theo，意乱情迷下竟有种那就是妻子的意识。可这不是爱情，第二天酒醒后，Fred就从回“爸爸”的岗位上，保护儿子免受其他小朋友的玩弄。之所以意乱是酒精加上思念过度的双重作用。当然在这里还可以这样子去理解，Fred跟Theo相处的过程中有产生过意乱情迷的感觉，正是这种虚幻朦胧的同性爱情愫促使Fred可以第一次真正稍微代入同性恋的思维去理解儿子。清醒过后，这依然不是爱情，这只是Fred经过类似的情感经历后，得到的一些关于儿子取向的领会罢了。电影去到60分钟左右，Fred知道Theo的情况后，落荒而逃后第一次鼓起勇气去gay bar看了儿子，只一眼就无法面对，到电影最后在Theo妻子的鼓励下终于听完整首歌父子和好是一个对应。到这里，Theo作为“儿子”的角色戏份完成。 在Fred与Theo妻子的对话中我们可以得知，Theo遭遇车祸后极度需要人照顾，但是Theo却会不断出走，从家里出走，从看护所出走，最后来到Fred家里，他却安心住下来了，不走了。鉴于Theo只是一个拥有五岁思想的成年人，在他的世界了还没有爱情一栏，能安心住下来是因为Fred无微的照顾，还陪他踢球，就像一个好爸爸，虽然有时候Fred也会命令式的对Theo发话，可这不就是爸爸对待儿子的态度么？与Theo妻子的照顾相比，妻子的照顾当然还会更无微不至，因为她在照顾着她的丈夫，可是对于一个五岁的小朋友来说，他更需要的是一个爸爸的照顾，所以Theo更喜欢跟“爸爸”Fred生活在一起。Fred也实在需要一个伴，无关性别，无关情爱，只要一个能体现他作为爸爸的一面，作为丈夫的一面就足够了。跟Theo的教堂行礼，Theo只是一个承载着他心中的妻子投影的一个载体，然后去看雪山，Fred在前面已经提到过他要再去看一次雪山要去补救一些事，最后Fred跟Theo站在雪山上拥抱。从电影的顺序来看，Fred是在听完儿子唱歌原谅儿子后去的雪山，在最接近上帝的地方，Fred终于可以解除对妻子的愧疚，因为妻子生前最介怀的儿子被赶出家门现在Fred已经补救了，爸爸重新认识并接受儿子了。在雪山之后，拥抱之后，Theo作为“妻子”的角色也功成身退，再之后的日子里，一起生活的就是Fred和Theo，他们就是两个伴，两个共同生活的朋友，与同性恋沾边的，只有Fred的儿子。 最后，电影的构图、摄影真心一流，我非常的喜欢。
4 ) 带他去看绝世雪景
虔诚的鳏夫不如约他去看绝世雪景这个名字叫我动容。片尾两个年已不惑的老男人来到了心往已久的马特洪峰，深情相拥。这让我想起十几年前也有两个香港男人来到布宜诺斯艾利斯，相约去看伊瓜苏大瀑布，但是最终只有一个人孤独的到了那儿。我不敢确定片中鳏夫与流浪汉的爱是断袖之癖的同性之爱，但我可以确定他们俩的相守是饱含情感的，这种情感质朴而圣洁，或许是一种超越了性别，人与人之间互相守护对抗孤独的大爱吧，无关肉体和性向，更无关世俗与宗教。
独居的鳏夫过着按部就班的生活，在上帝的巨大阴影之中虔诚的活着，流浪汉的闯入打乱了他平静的生活，多了一个人相守，多了一个人需要照顾，鳏夫的生活显得充实了很多，原本死板的他也显得可爱了一番，可是上帝名义下的世俗的眼光里却充满着偏见和流言，少年一句同性恋的咒骂引燃了鳏夫心中的怒火，鳏夫扑向了少年。原本是个平和充满善心的人变得暴怒，只因为“同性恋”的禁忌触碰到他心中关于儿子的心结，似有似无的信息都指向他的儿子是一个同性恋者，鳏夫因为儿子的“离经叛道”把儿子赶出了家门。而如今与流浪汉的相伴重新引燃了这件往事，而影片开头播放的儿子八岁时的唱诗咏叹录音，也似有似无暴露了鳏夫的孤独和对儿子的情感。生活的琐碎细腻而温情，两人台词不多，但一举一动却充满着台词，两位老头的相守与相伴显得可爱、温情，细腻之中隐匿这暗潮涌动的情感波澜，两人在乡间奔波表演滑稽剧看似喜感，但是喜中却又夹杂了几份忧伤，鳏夫与流浪汉的相守更多是一种人为了躲避孤独出于自然本性的陪伴吧，理应得到足够的宽容，但这种自然的人性却受到了宗教施与的巨大压力。影片后半部分鳏夫怨恨为什么上帝要带走他的妻子，还有牧师朋友本人渴望陪伴的表现都说明这个白日看上去平静满足的小镇，又有多少痛苦和孤独是仅凭上帝便可以抚平的？
宽容是影片的一个大主题，但虔诚又显然不是一个足够宽容的词汇，这种虔诚让鳏夫丧失了儿女膝下的天伦之乐，让鳏夫面临孤独终老的痛苦，这种孤独到了一定程度不可缓解之时，鳏夫才会出人意料的收留了这个流量汉，人终究是群体的动物，需要陪伴和温暖，俩老人相伴生出的爱，是宽容圣洁的大爱，是朴实无华的水到渠成，就像影片中流淌安静的巴赫一样，自然圣洁，人心灵的本质，本就是无限宽阔广大的，没有什么可以局限住它，唯有执着，而这种执着变成了执念，便有了计较、嫉妒、怨恨、偏见，把原本宽阔的心压抑的狭小不堪，给自己戴上痛苦的枷锁，鳏夫的虔诚是一种变相限制自我的执念，最终鳏夫选择了打破自己的枷锁，从中他也理解到的儿子一直以来的心迹，一曲动人心魄的THIS IS MY LIFE ，解开了鳏夫心中最后的枷锁。
影片的前半部分以对抗孤独的相伴之爱为主要中心，以喜剧的形式出现；而到了后半部分影片引申到对宽容和选择自我的表达上，多有煽情的段落，全片细腻温情，波澜不惊之中慢慢的淌出一股沁人心脾的暖意，深刻且饱富情感。本片如水一般静静流淌的巴赫音乐给电影带来了更多安宁、圣洁、纯净的气息，巴赫一生的创作与宗教不可分开，他的音乐礼赞生命与上帝，充满生气和浓郁的人文关怀，此片从头到尾的巴赫音乐给电影大大增色，让整片的节奏和叙事处于一种波澜不惊的干净和恬淡之中，而此中细腻的影像笔触、作者电影的精神内核和思想风貌积淀的更是欧洲文化长久以来的人文素养和精神面貌，充满人文关怀。电影的摄影和音乐一样优美动人，色彩浓妆淡抹总相宜，让人沉醉其中。虔诚的巴赫、虔诚的鳏夫、虔诚的影片。在那虔诚那坚硬的外壳下，我们可以感受到那是一颗炙热而宽广的心。
最后的一曲THIS IS MY LIFE 更是将全片的情感推至最高潮，鳏夫与儿子长久的相视，儿子身上投向父亲的光芒，鳏夫与流浪汉在马特洪峰前的深情相拥，一瞬间内，父亲对儿子的理解和宽容，父子情深的流露、儿子选择自我的勇敢无畏、人类心灵宽容的本质、鳏夫与流浪汉之间超越界限的大爱还有对生命美好的礼赞热爱都得到了极致的释放，让人动容沉醉，为之流泪。
带他去看绝世雪景吧，不要再对着冰冷的相框独酌。
5 ) 跨越心中的马特洪峰
故事的开始是平静而安详的，从两位男主角产生冲突起导演就抓住了观众的兴趣。鳏夫怎么对付说谎的流浪汉？两个人怎么相处？流言四起之后两个人会怎样？流浪汉的配偶？鳏夫的儿子？随着新问题的不断出现故事也推向了一个个高潮。直到最后，一直隐忍的鳏夫终于在一声“约翰”中完全释放了自己的感情，之后马特洪峰雪景中的拥抱，《This Is My Life》高昂的旋律，这部电影实现了低开高走，留给观众澎湃的心情久久不能平静。
而这部电影对细节的处理更是匠心独运，导演功底可见一斑。从电影伊始鳏夫独自听儿子约翰8岁时的唱诗录音，到对流浪汉的妻子夸赞儿子的歌艺，到最后直面舞台上光彩照人的儿子，前后呼应。取足球时看到的粉色汽车等同志气息浓郁的玩具，以及鳏夫短暂的注视；每次吃饭前对照片的凝视，以及逐渐从照片中心移到儿子身上的镜头；在听到流浪汉也经历过一次严重的车祸“没人以为他能活下来”后，联想到妻子和命运后短暂的出神和落荒而逃；醉酒后的早晨脱到大腿的裤子和扭身对昨夜战果的惊讶一瞥（bottom啊！）。深夜冒雨赶到教堂举行两个人的婚礼，疯狂而浪漫。第一次尝试去gay吧，原来不只是对自己的认同，还包括对儿子的包容。其实仔细看过这部电影的细节就会发现，存在两位主角之间的感情的确是爱情，甚至肉体关系都已经发生了……这些关键细节不会像国产电影一样不断在你眼前出现，而是在你看过电影后忽然想起然后惊喜连连。
如此精彩的一部电影，鳏夫的表演也是可圈可点。老年男演员最优秀的特质之一便是隐忍，而隐忍后的爆发是最出彩的。就像一枚炸弹，一直蓄势待发着，你揣摩着他的底线，推测着他爆发的时间和方式，然后他依然会在你毫无准备的情况下热烈的爆炸。在鳏夫的身上，你看不出强烈的情绪变化，但是仔细观察也会发现他时而伤心时而惊讶时而孤独时而紧张，就像生活中表情并不丰富的大多数一样。
最欣赏导演对结尾的处理，鳏夫与舞台上歌唱自己的儿子充满矛盾和忐忑的对视，多年经历产生的各种情感都浓缩在这眼神里。镜头不断切换到鳏夫和流浪汉攀登着马特洪峰，而鳏夫也在不断挑战着内心的马特洪峰。最后鳏夫终于喊出了儿子的名字“约翰”，实现了对儿子的包容，跨越了内心的马特洪峰，在马特洪峰雪景中，鳏夫和流浪汉也终于拥抱在了一起。歌罢，鳏夫对儿子露出了微笑，两人依然远距离对视着，留给观众想象空间。
电影的大半都在讲鳏夫和流浪汉的感情发展以及自我认同，到最后五分钟才峰回路转到对儿子的包容，原来自我认同和包容儿子是同时进行的，包容才是真正的主题。马特洪峰最后成为了包容的象征。预谋已久的主题升华，导演也够隐忍。
借用半句过时的流行话儿结尾，“人人心中都有一座断背山”，你能否跨越心中的马特洪峰？
6 ) 心灵的救赎
妻子死于车祸，儿子是同性恋被扫地出门，程序式的生活，Fred是个孤独的人。事情是有顺序的，Fred 是虔诚的教徒，而他的儿子是同性恋，其妻子必定夹在中间，总的说是生活乱了套，其妻出车祸死亡跟这情形不无关系，接着其儿子被扫地出门。弱智theo的出现打破了Fred的生活。这个theo的行为甚是怪异，喜欢与男人拥抱，不由自主的穿女装，fred念叨对死去的妻子说的话你愿意嫁给我吗，theo自然而然说出我愿意，甚至fred喝醉第二天醒来发现裤子被扒了半拉子，由此基本上判断这位由于车祸变成弱智的theo以前是个同性恋。Fred不是，因为他对theo的拥抱持本能排斥态度的，还有他对theo“我愿意”的回答也是感到意外加摸不着头脑的。正是由于theo的怪异行为，比如穿女装，Fred被邻居误解成同性恋并受到歧视。
Fred是孤独的，无时不在思念老婆与儿子。在意识到theo是同性恋并目睹theo被戏弄后，Fred意识到儿子面对的，遭遇的都是些什么。抱着愧疚，Fred将theo留了下来，教他吃饭，陪他玩足球，其实这意味着Fred的心在融化，他想念儿子并有点后悔将儿子扫地出门，可以这么说Fred在一定程度上将theo当成了自己儿子。
曾经有一段剧情很令人困惑，就是Fred与theo在教堂“结婚”，并去了瑞士matterhon山度假。Fred内心是孤独的，他对妻子有愧疚，再加上theo没有独立思考能力，他把theo当成妻子的影子，一个伴随，倾诉对象而已，无关乎同性恋。再加上Fred一定程度上把theo看成自己的儿子对待，可以这样讲，怀着愧疚，fred同妻子，儿子去了他向妻子求婚的地方，完成一心灵救赎之旅。
于是乎Fred理解了儿子。去酒吧直接面对了儿子。
还有那个更为虔诚的教徒邻居，女朋友被抢，救助对象被抢，这都是Fred干的。他同样是孤独的，但他没有搞明白的是，要救赎的是自己的心灵。
这编剧写的故事太晦涩了，藏着掖着，一不注意就会云里雾里的，比如theo与Fred儿子的同性恋身份，第一次看整个电影根本没看懂。
虔诚不能带给人们任何慰藉，最多像片中一直出现的苍蝇一样嗡嗡嗡。通达的总是人性。片子有股坏坏的心思，好坏。#SIFF2013#
典型的反类型片，很奇葩的剧情。
非常好看！但是要有耐心看到最後。是緩慢地推進故事，但表情動作、氣氛營造、周邊場景都有看點！導演很厲害，鋪陳的張力很強！剛開始會覺得沒什麼，後面卻漸漸渲染出效果，一口氣在唱〈This is My Life〉時爆發出來，挺令人感動的。不過說到G情......就兒子那部份而已吧！其他都是煙幕彈XD。
这导演，属于基本功不过关就上路，离合器和油门感觉找不准，车走起来一耸一耸。本来立意是不错，小悬念小包袱也都有，穿插一点蛋蛋的忧桑跟幽默，应该很可看，但叙事和抒情的节奏拿捏不稳，气息乱糟糟的。
男二演技爆棚，故事小清新文艺风，心灵鸡汤新年之初在适合不过。
虽然挂着些同志元素，不过其实讲的还是孤独。如今这种荒诞味的电影已经很少见了，有点七八十年代的电影的感觉，会想到阿基以及同样是荷兰的华麦丹。从一开始的荒诞到最后的伤感。
获得男神关注最有效的两个方法：1、抢他的女神；2、抢他的流浪汉。
又一部年度十佳，散文式叙事范本，集中笔墨而后将纸张对折的手法十分高明，无论情感还是细节都瞬间翻倍，而节奏却比同类故事精炼空灵许多。里面有太多适合过度解读的东西了，一定要自己看看才能体会。爱情与宽容，并非神的给予，而是自己的选择。放下十字架，从魔鬼的雨夜走入永远的晴天。
真的觉得三分到顶。可以说槽点无数，野心太大，本事不够，深挖不足，铺垫基本没有。一个结婚这么多年的男人会因为一个感觉像亡妻的男人就自己弯了？逗我玩呢！太鬼扯了！各种逻辑不清前言不搭后语的，真是无语。
学习接受别人的不一样（异常）。
2013鹿特丹影展观众票选奖，另有很文艺的中文名《约他去看绝世雪景》，安适的乡村风景，一痴一傻两老钙，简约的镜头，洁癖般的画面处理，有些日系的味道，好看。通篇都是巴赫的音乐，巧妙衬托了两个陌生男人，童心未泯，互相依赖的过程。本片还可以叫《丧妻老钙也有春天》。
虔诚的鳏夫约他去看绝世雪景。孤独作伴有淡淡的幸福感。缓慢又悠长的80分钟刚刚好。this is my life.
细腻柔和的电影，全巴赫配乐。用看似匪夷所思的异性恋的同性恋故事，讲述人类如何对抗痛苦与孤独，结尾又婉转的回到性向宽容和解主题。“这就是我的人生。今天，明天，爱终会降临。但我还是我生来的样子，这就是我。”《This Is My Life》真是时光洗练的同志金曲。
做个只和上帝对话的清教徒终究是不行滴，人还是得和这个世界有所联系，所以流浪汉只是个象征，换成流浪狗一样成立。释放自己的第一步是，开始喝酒！
赌一包辣条导演是先想到结尾这首歌才想出这个故事的，以及这首歌也是唯一的华彩段落了
车祸后，两个男人开始了各自的第二段人生。安静的小镇，人们做礼拜，唱圣歌，却偷偷在家中用酒精掩盖伤痛。与其说它讲的是爱情，更像是心灵救赎，把自己放飞于马特洪峰。巴赫的音乐为情感戏加分不少，平均律下的规律生活，还有马太受难中像是逃亡的奔跑。
你只需要在合适的时间敲下正确的键。孤独、荒诞。前50分钟都觉得剧本很温吞，但最后半小时突然急转伤感与救赎，令人无法自拔。
本以为就两个老男人的故事，没想到看到结尾牵出这么多关系，春风化雨…2013年度容易忽视的好电影，父亲版《菲洛梅娜》《天佑鲍比》！一个人要多久才能走出伤害他人的阴影，这要看什么时候有个人同样伤害你。
荷兰真美啊，除此以外再无其他
我今年的年度独立电影十佳之一，非常完美的一部独立喜剧，只可惜今年的上海电影节之前不知道它这么完美，错过了，太遗憾了！同性元素在这个故事化成了浓浓的温情，虔诚信仰下的善良，还是一次弥补人生遗憾的机会，电影唯美的就像巴赫的音乐，孤独与陪伴都是一种被改变时会痛的习惯。★★★★