梦比优斯奥特曼

一个重刷后的截图记录和细节记录。

01待补

02.我们的翅膀

这一集是GUYS的确立。

感觉龙是GUYS的灵魂，因为他是最懂GUYS存在意义的人。

这里的龙，笑得超级温柔。

小梦则是维系GUYS的经脉，他选择了新成员，努力让大家加入GUYS，这也是他为自己选择的伙伴。

当龙讲完GUYS存在的意义时，伙伴们仍旧选择留下帮忙，因为他们都认同他。

这时候，龙又露出了欣慰的笑容。

早期GUYS珍贵影像

另外，队长也很好

GUYS真的是最棒的啊！

小梦救场

他们是真的在一同战斗，谁也没拖谁后腿！

最初的梦想——加入GUYS，和奥特曼一同战斗。

小梦已经拍摄了13年之久了，平成奥特曼也完结了，以后的奥特曼都叫令和奥了；

不知道也有没有人会去看这篇影评，但总想写点什么。

永远也忘不了当初看小梦时的感动得热泪盈眶，尤其是响起那经典的昭和奥特曼插曲，回忆起奥特五大誓言，艾斯的愿望，那个没有故乡的男人，那个回忆中的老师；

又燃烧那约束的火焰，耳边响起伙伴衷心的话语；

人物刻画精彩，每个队员都有自己独立的故事和性格，都在团队中发光发热，没有哪部的团队合作有小梦那么完整；

总监的逆转、辅佐官的丑态、队员的决心、代理总监女性的刚柔并济

全剧的致敬也不仅仅存在于老怪兽登场，大量老演员的客串是一个又一个的彩蛋，最典型的就是艾斯第3话中的被亚波控制的久理虫太郎，在小梦中饰演了亚波人的人间代表，赛文中的参谋也有回归

也复刻了蓝火的女人、少年使者和怪兽的经典故事、也有对老怪兽的重新塑造，比如艾雷宝宝

80老师作为一直被圆古抛弃的奥特兄弟，也终于在小梦中回归。当看到老师和同学聚的那一刻，突然想起多年前看80的那份感动，矢的猛老师表演倒立为了让开学第一天的学生打起精神上学；抚恤那些孤独而又不愿意沟通的学生；帮助那些被欺负的学生；改卷子改到坐了异次元的列车等等。

全作都是很有心的致敬，decade可以好好学学

这样精良的呕心沥血的大制作却因为叫好不叫座而终结了，之后还拍过超省成本的赛文x等，再接着就是赛少大电影了；

电影之后不久，圆古改变了营销思路，推出了结合软胶一起买的银河奥特曼

这个思路其实之前就有，在银河怪兽大乱斗时就引入怪兽卡牌，但销量始终一般

银河是所有电视剧中成本最低的，没有战队，没有城市战斗，没有战机，拉几个二十出头的孩子，在一间快废弃的山上的学校开拍了，所有场景都是山景，皮套基本上都是小梦改的

虽然成本低，但是软胶带来的收益不但使圆古还清债务，还逆转局势了。于是顺水推舟，推出了银河S，实际主角加了个维克特利奥特曼，终于有战队了，不过预算还是很低，制服和GUYS很接近，维克特利的地下王国人数从始至终就那么几个，王国的大殿就一个传达室这么大，剧情前半段也是白开水，真正好看的是最后几集。

照这个思路之后，每年出一部奥特曼，思路都差不多，每个奥特曼形态都由前辈所决定。从软胶到卡片再到胶囊、圆盘，繁琐的变身设计和bug多如过江之鲫，将本该能讲一个很精彩的故事的Geed，变成了一部高开低走的泡面番。罗布更是水到一点点涟漪都没有，纯纯套皮欢乐家庭

每年一部剧场版，再也没有了《梦比优斯&奥特兄弟》那部的精彩，固定套路的拉人集合，本该令人生畏的噶次星人和扎拉布星人在新世代变成了谐星，不仅仅是噶次星人

梦比优斯（包含赛罗超银河和若干奥特曼列传）之后奥特曼正传基本每一部都是独立世界观，因为方便编剧偷懒，也方便乱写，设定随便加。M78世界观分崩离析，也没有新剧愿意填补了，泰迦里他爹登场次数甚至还没有银河多

平成奥通常被分作两个阶段，从迪迦到梦比优斯被称作旧平成，而银河到泰迦都可以称为新世代，因为拍摄风格差别极大

一个拥有正统昭和世界观的平成奥从小梦那一代就结束了，赛少虽填补，但终究不是独立电视剧。又或者说，当年看的人都长大了。

圆谷在银河格斗2里面填坑啦，讲了贝利亚起源故事和奥特之父与安培拉之战（和梦比优斯连起来了），也算是主线了

虽然是子供向，可是对于没有看过昭和奥的小孩子来说，这些前辈的意义他们不会懂。这是拍给当年那些看昭和奥长大的孩子的

1）

芹泽队长被希卡利夺舍前：昭和男儿、男前队长、关爱下属、冲锋在前；

芹泽队长被希卡利夺舍后：一直高领羊绒+黑色夹克，充满理工直男的刻板印象，苦大仇深老大爷，拿塑料短剑放技能……

因为被剧透了希卡利的年龄所以对他选中年人接受良好，甚至希望他下次来地球溜达依旧捏芹泽这张脸。

2）

坂宏人爸爸的脾气可真好啊，要是我看见一个外星人顶着已经死掉的儿子的脸，磕磕巴巴地说我被你儿子的行为感动所以用他的样子拟态，我铁定会轰他出去。他还能冷静地打电话给迫水队长，说这里有个奥特曼麻烦你快把他领走（。

3）

虽然开头奥父少叨叨几句梦比优斯就能赶上，在最后一刻救下宏人，宏人说不定就能成为他的人间体，但这种设定诚如制作方所想，太老套了，果然还是没救下让人印象深刻。

4）

我觉得梦比优斯一开始顶着坂宏人的脸轻率地去坂爸家时，根本没有意识到用宏人的模样意味什么。估计他也没听懂坂爸的“愿你在这星球的未来的每一天都幸福”既是在祝他更是在祝已经死去的儿子。直到21集梦比优斯发现宏人被怪兽啃得连渣都不剩，才明白他的一时之举将宏人未来的无限可能承担在自己肩上，只要他还在用宏人的脸，那么他收获的友谊，所见的广袤宇宙璀璨群星，都将是宏人经历的看见的。

所以最后才会跟坂爸说让我用他的样子（当然坂爸说“你要活出自己的人生”也很感人了）。然后他把这张脸（大概）用了一万年。

5）

《时空的海鸣》和迪迦《超越时空的微笑》挺像的，一个无限循环的，没有开始结束的故事，倒挺切合“莫比乌斯环”的意象。本来be了，结果弹幕一句“我们未来见”，把我整破防了。

太田爱女士yyds。

6）

我很喜欢35集，披着芹泽皮的希卡利被带到guys基地这段。他问未来“梦比优斯你怎么掉马了”时，人外感简直能漫出来。平时没人喊未来梦比优斯，希卡利当着guys全员这么喊，非常微妙地把未来从中间摘出来，划到他那边。

7）

〇谷，真能整活啊。啥“你们是那种关系”，“也许未来会跟你约会”（然后就真约了）。

最后一集既有大boss不带装备不走位，站着挨打站着死，死了还要变成光帮隔壁迪迦打加坦（这就是子供向吗？）；还有龙拿到希卡利体验卡。俩奥，三个意识，四角关系，在这一刻得到完美解决。经验丰富的希卡利用实际行动展示什么叫“解决情敌的最好办法就是让情敌成我自己”（这真是子供向吗！）。

反正各种生草。

8）

《梦》tv宛如一个乌托邦，50集下来就记者一个人渣，非常屑的怪也很少。梦比优斯一开始碰上的人类都是好人：坂爸祝福他，迫水队长和美崎女官是他监护人（？），队友和他共成长，草加知道他身份后会心照不宣地隐瞒，实在打不赢怪哥哥们会来帮忙，还有天降夜礼服假面希卡利。。。就连人渣记者反映地也是“神爱世人，爱他们的真善美，也会包容他们的丑恶”，总之就很子供。

年少嫌弃奥特曼幼稚是最大的误解，上大学时正式入坑迪迦心中第一，快奔三了又补了好几部奥特曼系列，个别也挺不错，但看完后对梦比优斯这部的喜欢已经仅次于迪迦的喜欢！会重温的喜欢！为什么没没有早点来看，还好没错过😭舍不得看完系列

好喜欢这部，好喜欢梦比优斯，好喜欢大家，好喜欢每集的故事，泪点与笑点，一起共渡的悲伤共渡的快乐，伙伴们的友情羁绊，奥特战士和人类的纽带，好闪耀的光——最后一集真的泪腺崩不住，伤感与温暖与感动，后劲好大的一部良心之作的奥特曼，感谢相遇，重温再遇❤️

上原正三说过，《怪兽使者与少年》当中的少年佐久间良的设定是来自北海道江差的阿伊努人，梅茨星人的名字则叫“金山”，这是在日朝鲜人最常用的姓氏。从这些尖锐的登场人物设定就能看出，其实他映射的正是在关东大地震时期，日本人对在日朝鲜人的歧视与迫害。

日本在甲午战争之后，将原本朝鲜王国的宗主国中国（满清）逼退，朝鲜王国也因此改为大韩帝国，而后与日本签订《乙巳条约》，成为日本的保护国；日本亦在朝鲜建立了统监府。（说白了就是变成了日本的殖民地）

1920年，日本实行“文化统治”，即按照阶层对朝鲜人进行差别对待，培养亲日知识分子，煽动阶级矛盾，动摇民族主义的根基，因此这个时期也被称为“民族分裂统治期”，在这段时期有大量的朝鲜人汇入日本。

1923年突如其来的关东大地震，总共有105,000人后来被证实死于这场地震当中。 当时市面上有多篇报纸报导声称日本朝鲜人在这场灾难当中犯下井水投毒、纵火和抢劫等案件，并称他们打算破坏下江户川桥等市内多条桥梁，更有报导称有中国人和聋哑的日本人被朝鲜人杀伤，以及有朝鲜人打算在火药库放火。这些报导引起了社会大众的愤怒，朝鲜人因而在东京和横滨遭到大规模暴力镇压。

当时日本各地自发组建的3600多个自警团在城市、城镇和整个村庄中设置路障并盘查路人。因为朝鲜人的口音与日本人不同，所以自警团通过选出一些字汇来区分异己，因此无法正常发出这些音的人大多被视为朝鲜人。根据吉野作造的调查，大约有2613名朝鲜人在事件中遭到杀害。根据日本内务省警保局调查，有231名朝鲜人遭到杀害，43名朝鲜人受伤，3名中国人与59名日本人遭到误杀，43名日本人遭到误伤。

后来日本军方和政府在得知传言后对部分内容有所怀疑，因此开始调查，并发现有些内容纯属误传。于是，在9月3日早上当局于市内张贴告示澄清。10月开始，政府起诉了362名自警团成员，指他们涉及杀人、杀人未遂、伤害致死、和伤人等四项罪名，自警团后来于11月被强制解散。

这样的剧集内容放送出去无疑是自打脸的行为，但编剧上原正三和当时的导演东条昭平非常坚持，才有了后来的佳话。当然，放送的代价也很大，那就是这集之后上原因此辞去了归曼主笔。

“我觉得像仇恨言论这些问题，日本比45年前还要严重。附和雷同的群众是最可怕的。所以，为了培养出能用自己的双眼去看待事物、考虑如何生活，能用自己的力量来立足的孩子们，我一直在写子供向的节目。”

为什么后来圆谷会找朱川来写《怪兽使者与少年》的续篇？

05年上半年，朱川凭借《花花饭》获得了直木赏，也因此声名鹊起。那段时间也正好是梦比优斯企划开启之时，在此之前他和圆谷并无任何交集。圆谷能把这么重要的剧集续篇破格交给他来写，当然不只是因为他自己自曝是一个特摄宅那么简单。

花花饭

8.0

[日] 朱川湊人 / 2014 / 北京联合出版公司

我个人猜测是《花花饭》当中的那篇《托卡比之夜》打动了圆谷。

《托卡比之夜》与《怪兽使者与少年》一样，同样讲述了“我”的童年玩伴、附近的一户朝鲜裔家庭的小儿子天浩一家在大阪的生活境遇。

两人相识源于一次天浩母亲的恳求，因为怪兽图鉴而走到了一起。

天浩自幼体弱多病，不常露面，再加上周边人对外国人的先天排斥，竟没有人愿意和他玩。

朱川在《托卡比之夜》当中是这样解释这种族群歧视的。

有许多人被战前和战时的错误观念洗脑，不论场合地鄙视所有与自己不同的人，以满足微不足道的廉价自尊心。这种精神世界的贫乏，依旧横行并泛滥于社会的各个角落。在这样的时代背景下，这种歧视自然也存在与那条胡同中待人亲切的居民们和我们的父母之间。 孩子们会原封不动地模仿大人的举动，于是在我们的世界里，春智和天浩自然被区别对待。虽然没有明显的欺负或者歧视，但我们从来没有将他们当成伙伴。我们在这一边，他们在那一边，每个孩子的心中画着一条清晰的线。

所以尽管“我”和天浩关系很好，这种赤裸裸的歧视终究在现实面前也没有能够免俗。

当时我们话题的焦点正是我刚刚收到的生日礼物——遥控坦克。大家都抢着要玩，所以只能轮流着来。根据划拳胜负决定好的顺序。每个人可以玩二十秒。不过因为我们没有钟，只能大家一起从一数到二十。 这里就体现出了露骨的区别对待。在直幸或者别的孩子玩的时候，大家都慢慢地数。可轮到天浩时，连五秒钟都不到飞快地数完了。 终于，天浩领悟到自己不受欢迎的事实。他朝着我露出和平常一样的微笑，说道：“今天我先回去了。下次再一起玩。” 他的声音虽然很明朗，眼睛却微微湿润了，这一切并没有逃过我的眼睛，心中虽然隐隐作痛，愚昧的我却在那时候昧着良心点了点头。

后来天浩因病死了之后，也并没有得到邻居们的同情。相反因为天浩死了发生了一系列灵异事件，所有的人都把责任推到了天浩身上，认为天浩变成了托卡比不吉利，以至于天浩一家不得不挨家挨户分发辣椒用来驱邪。

“第二天，胡同里所有的家门都挂上了火红的辣椒。有些人把两三个辣椒捆起来，像节分时挂沙丁鱼头一样钉在门口，也有人把一长串辣椒像门帘一样挂起来。我们家把两个辣椒的把儿像串樱桃一样用绳子系起来，然后用图钉固定在大门边。

尽管妈妈有些不情愿，还是依照爸爸的吩咐在所有的窗户上都挂上了红辣椒。后门、二楼房间的窗户、厕所窗户，所有可以出入的地方，都有了一朵几可乱真的小红火焰。除了胡同最里面的那家以外，每一户的窗前都是如此。

对天浩的的家人来说，这该是多么残酷的一幕啊。所有人都害怕他，忌讳他，想要把他赶出门去。要是天浩真的看到这一幕，还有多伤心啊。因为大家都把他拒之门外。”

这种族群歧视的揭露与“我”的悔恨一定程度上在主旨立意和《怪兽使者与少年》是相吻合的。看完那篇小说，我立刻明白了，除了上原，或许可能再也没有人能够比朱川更适合写这篇续篇的了。

但为什么这篇续篇大家普遍评价为狗尾续貂之作呢？

就整个脚本而言，最大的槽点在于：他逃避并忽视了上原正三当年刻意揭露的一个问题——那就是族群歧视带给当事人的伤痛。无论是对佐久间良，还是梅茨星人的儿子。

乡问良为什么离开地球？他说人与人之间太冷漠了。只是冷漠并不会让他有如此的决心，他在地球上并没有得到和平常人一样平等的权利，才是他极力挖洞、想离开地球的真正原因。

良想买一个面包，但是老板娘怕被人说闲话，所以拒绝了他的请求。

但是在续篇当中这个理由就变成了“让梅茨星人和地球人手牵手做朋友的”，俨然变成了一个大使式的人物。那么你叔叔被人杀死的仇恨呢？周围人对你的欺凌、冷漠，难道这些都一笔勾销了吗？

我能理解他和上原正三这种理念的背道而驰而让观众产生的不适感。他在这话当中极力想证明地球上并不是所有人在族群歧视。通过教育，通过爱，是可以改变这种因为族群歧视而产生的悲剧的。

朱川觉得那些居民是因为害怕才杀死的老梅茨星人。但不好意思，我觉得并不是，而是这些人是真的坏，没什么可洗白的。

附近的孩子故意把他做的饭扔在地上

在缺乏证据的情况下，这些居民一窝蜂地来到了梅茨星人处，认定佐久间良是宇宙人。

我觉得真正地谈平等做朋友，前提是当时的那些居民要承认自己的错误，这当然不是嘴上说说的。

但片中不仅没有一个当事人愿意出来道歉，而且比较讽刺的一点在于，居然只有佐久间良这个受害者在讲平等，做桥梁。

这种自欺欺人才是这个剧本最为失败的地方。

不知道是有心还是无意，朱川后来在《水银虫》把这种情感似乎发泄在了《微热之日》里。或许，那头流着绿血的怪物，才代表着朱川对于人类蠢蠢欲动发泄暴力的不满吧。

“这一切，都是你们干的。”

梦比优斯播出两年后，十岁的我在pps上看完了这部剧。彼时初中的我自觉已经是一个大孩子了，看奥特曼多少有些不好意思。这部剧让我重拾对奥特曼的热爱，后来陆续补完了平成时代的奥特曼们，于是又过了十年，网络上突然又刮起一阵奥特曼的新风，梗慢慢出圈，新的奥特曼渐渐被老奥迷和新朋友们喜欢，喜欢的玩具被炒到天价，对我来说，不变的仍然是热爱。

梦比优斯的故事书接上世纪的昭和世界观，曾经活跃在地球上的奥特曼们离开地球已经二十四年。奈何新的风暴已经出现，奥特之父代表宇宙警备队将奥特兄弟中最年轻的弟弟派往地球，他相信，白纸一张的梦比优斯和他的哥哥们一样，将在地球上的找到属于自己的答案。梦比优斯的故事，将会是关于成长的故事。

梦比优斯的灵感来自于莫比乌斯环，象征无限的可能性，白纸一张嘛。他化身日比野未来，加入到了遭怪兽袭击队长芹泽下落不明后重建的GUYS队。GUYS的成员十分值得提一下，作为地球防卫队，入选的门槛应该是非常高的，事实上也如此，需要通过职业资格考试。然而组成成员包括：听觉异于常人的女摩托车手真理奈，球场独逼黄金右脚的前西甲球员乔治，明明是医学生却号称怪兽博士的哲平，考过了地球防卫队但考不过幼师的木之美，日漫必备热血白痴的龙，以及梦比优斯人间体的日比野未来。这里提一下迫水队长，很难想象塑造出那样温柔角色的他在家中自杀身亡，感谢他的精彩演绎。

五十集的TV剧大致可以被分为两部分，一部分是在战队磨合阶段属于成员个人的单元剧，这部分的看点在于每个成员在团队中获得的成长，以英普莱扎出现光之国召回梦比优斯为分界，下半部分以安培拉星人及其团伙入侵地球为主线，这部分的看点在于老一代奥特曼的悉数回归，将自己的经验传承给年轻的弟弟。在五十集的征战中，梦比优斯和伙伴们建立了强大的羁绊，在这种羁绊中，梦比优斯变得越来越强大。

我认为这部剧更深层次的内核在于对人类和奥特曼的关系的处理。剧集中提到奥特曼原本也是人类，偶然获得了力量成为奥特曼，这使得他们对在宇宙中同为人类的地球人有更为亲切的感情。在迫水队长亚光速飞行到人类所能到达的宇宙尽头时，他发现了窥伺地球的敌人，是佐菲出手解救了他，并表示：在人类与奥特曼并驾齐驱的日子到来之前，就由奥特曼来守护人类。由此可见，奥特曼对于人类的期许是很高的，不仅仅是保护，还期望着能和人类一起去勾画共同的未来。这就是奥特曼所深信的人类无限的可能性。

在长期以来人们对奥特曼作品想当然的刻板印象里，好像来来回回无非是怪兽出现人类出击然后坠机奥特曼出现被揍闪灯放大招。事实上我们在谈论奥特曼作品的时候，要注意这始终是一系列面向儿童的作品，为了便于儿童理解，不可避免地会有低幼的套路或特点。但奥特曼系列在长达半个世纪的流行中，其价值是被时间认可了的。奥特曼形象的设计者成田亨就曾说：正因为是给孩子创作的作品，所以要付出万倍的努力去做好它。实际上奥特曼系列并不乏对于科技和人类进步、冷战、人性、保护环境等方面的思考。

梦比优斯对昭和时期的作品进行了总结和世界观的拓展，圆古希望他成为承上启下的作品，顺势开启奥特曼系列的新时代。可由于整体剧情比较老套，当年昭和时期的观众已经年近四十，新一批观众实际上不认识老一辈的奥特曼，使得梦比优斯市场反馈难如人意。结果圆谷被收购，几年后赛罗横空出世，成为开启奥特曼系列的新篇章。

此外还要提一下梦比优斯的两个剧场版，一个是梦比优斯和奥特兄弟，这算是本篇之外的外传，另一个是奥特曼史上票房最高的电影：大决战！超奥特八兄弟，这部作品中昭和四老和平成三杰悉数登场，同时也是长野博最后一次出演奥特曼作品，很值得一看。

总之，在美国电影工业下的科幻片和各类超英片崛起的背景下，特摄片市场走向衰落也是情理之中，毕竟现在谁还想看皮套呢？但奥特曼这个IP我想还是不会过时的，子供向有子供向的价值，圆古也在探索。漫画作品的版权给了漫威，也有和奈飞合作的机动奥特曼，今年还有庵野秀明的奥特曼大电影上映。不过私心而论，希望能有更多属于下一代的“奥特曼”能够出现，一个IP是几十代人的童年想想就够没意思的了。人类社会就是靠虚构情感，虚构理念，虚构制度不断进步，我们的想象力本身就带给我们无限的可能性。回想起来，奥特曼系列带给我的那种关于人和人、人和外在世界的情感，始终能够引起我的共鸣。这样的作品，回应了成田亨所说，是为小孩子用心做出来的东西。