摇滚英雄

有人说《摇滚英雄》只有摇滚，没有英雄，其实每个时代都有英雄，80初人的英雄情结是一把吉他闯天下的摇滚歌手，而今那个时代远去了，摇滚情怀也似乎随之淡了。就像《老炮儿》里冯小刚饰演的当年走街串巷把自己当老大的钢炮们，都成了逐渐老去的小市民。这片子很真实，讲的是一种摇滚精神，无关乎岁月的变更，青春最重要的不是得到什么，而是我们曾经都奋不顾身的疯狂过！
    不过说起现在的摇滚乐我并不是很喜欢，我更喜欢上世纪90年代那批摇滚歌手的音乐，喜欢beyond这类的音乐人，这部《摇滚英雄》确实是一部不错的摇滚老炮的青春记忆影片。

    一群丑逼通过不停喝酒、打架、做爱、撕逼、作死、唱歌来拼凑的所谓音乐电影。浮夸表演已经让我忽略了他们是一群丑逼！更要命的是还竟然敢糟蹋摇滚了！
    现在很多玩乐队的为了避免大众异样的眼光尽量保持低调，这么多年好不容易树立起的形象让一个外行导演直接给瓦解。与其说导演是猪一样的队友倒不如说导演是直接黑咱摇滚圈。
    导演也是颇具经济头脑，很多音乐节现场的片段直接由迷笛来提供，包括片尾字幕的小片，这可省了不少钱。
    听说这电影还是以窦唯和王菲当年的故事为原型拍的，去你妈的！
    什么也不想说了！差评！

文/梦见乌鸦

 

看本片的片名——《摇滚英雄》，以为是一台演唱会的名字（确实真的有一场叫做“摇滚英雄”的演唱会），就像当年香港红磡的“中国摇滚新势力”那样。但《摇滚英雄》是一部电影，而且很难界定其类型，说其是一部讲述摇滚乐的电影吧，却又不如《迷墙》那般纯粹，只是讲述一段摇滚青年的人生历程，有点类似《天鹅绒金矿》或《几近成名》。但问题又来了，难道本片属于如今烂大街的青春片吗？其实也不然，你更可以将之看作是情感电影，或者是音乐文艺片，当然，特殊一点，也可以将其看作是传记片。

 

小众人的青春，却是大多数人的故事。

 

本片的导演谭华是那种剑走偏锋的导演，之前与水木年华合作过《我是外星人》，他有另一个身份是音乐人，有一个名字叫做“左小岸”，喜欢音乐的朋友应该了解。因此导演和音乐人的双重身份让他拍了这部《摇滚英雄》。或许导演本人不愿意发声，但电影这个故事对大众来说太熟悉《摇滚英雄》以音乐人的爱情故事为主线，讲述秦昊饰演的“摇滚天才”与影坛天后之间20多年的爱恨情仇，其故事原型明明就是当年窦唯与王菲的故事。秦昊饰演的颓废青年大叔明明就是前不久亮相地铁的窦唯，而且电影中有窦唯、王菲，有高原，甚至连窦靖童都有，主要角色都在能够凑一桌麻将了。当然《摇滚英雄》并不是在影射，因为他们的故事早已大白于天下，群众各有立场，根本用不着影射，其实本片是在讲述一段大众的故事而已，且原故事实在太常见，但谈摇滚也绕不开窦唯，谈摇滚圈子的人和事也绕不开窦唯和王菲。

 

本片为双线叙事，以秦昊饰演的武为人到中年偶遇刘雅瑟的故事为主线，另一条以回忆体的形式的展示武为当年摇滚青年的不羁岁月。两条线索平行叙事，随着故事发展并设计了相互衔接的桥段，电影在疯狂与颓废之间游走，最终还是落回到情感上面。简单而言，电影观感虽不算一气呵成，但每一段情节都有各自的亮点。电影前半部分平心而论在故事走向方面让人有些摸不着头脑，因为一条现代线一条回忆线不知二者有什么联系，主题是什么。秦昊线中只是各自颓废和癫狂，少年武为线索中则充斥的喧闹音乐中的肆意张狂。电影前半部分虽然察觉不到故事走向，但每段故事中都有各自的看点，少年时代看精彩音乐秀场，中年时代看秦昊神一般演技。而随着故事走向的潜移默化，两条线索真的交汇在了一起，这里就不剧透了，电影30分钟其实是从深渊看到了黎明的曙光，这样的转折有点意外，回忆故事线最后衔接了中年主线的开场，主线故事的结尾转折其实照应了回忆线索，但这两条线是平行叙事，因此电影在结构上玩了一个花样，这样做的缺点是前面稍微模糊，主题含糊不清，但优点在于结尾那一刻的释然。

 

时光飞逝，二三十年的光阴，仿佛一挥而过，到了现代，却必须要每个人都仰望天空，脚踏实地，因为曲终梦醒，摇滚的时代也早已翻篇。本片虽说讲述的是一段青春故事，但《摇滚英雄》并不是青春片，而是一部聚集与情感的电影，从爱情到亲情，回味的是那重金属味道的不羁年华，晃动的镜头、声嘶力竭的呐喊是不安暴躁的青春，秦昊不愧是一代戏痴，那个摇滚愤怒的中年的形象演的太好。一段耳熟能详的故事，电影在情感刻画上有板有眼，尤其是对角色的刻画，电影对年轻版的武为用了大量笔墨进行描写，而秦昊段落则着重发挥其演技能量去诠释一个对光阴和过去充满复杂情绪的中年人，“武为”这个名字有着双重含义，要么“无为”要么“无畏”。电影后半段随着情感的波折，武为终究“无为”。但随着刘雅瑟饰演的春晓出现，人如其名，将“无为”变成了“无畏”。

 

特别要提一下刘雅瑟，别看她因《十三棵泡桐》获过表演奖项，但以前对她不感冒，近期也只轧一些无关痛痒的角色。《摇滚英雄》中的春晓是她近期出演戏份最重的一个角色，也是演的最好的一次。因为春晓是个典型的功能性角色，她隐藏的身份在电影临近结尾时揭晓，让观众把握清楚电影的走向，同时也让这个原名颓废的故事充满了希望。谁说摇滚的青春就是疯狂的作死，这是小众的青春，然而确实大多数人的记忆，随着年龄的增长，肆无忌惮的疯狂之后，同样会撞开青春的迷墙。

文/晚唐胭脂

前些天在电影学院的标放看了个片儿，华语青年影像展的展映作品之一，电影《摇滚英雄》。它对我来说，完全是一部粉丝电影。
那天放完片，第一个举手提问的大叔说：“导演，我是74年的，窦唯的粉丝，看了你的电影很生气……但是，这是个摇滚的电影。” 双鱼座的导演左小岸先生态度谦和，先鞠了一躬，慢慢的回答：“首先对不起……但这不是谁的传记电影，只是创作时采访了很多亲历者，所以有很多细节很真实，但愿望很善良，只是为了让更多人相信摇滚青春很美好……”。
和这位提问的先生不一样，看了这部疑似映射了王菲、窦唯恋情的青春故事片，我很感动。
双鱼座的我是王菲的死忠，从高一开始，我就偷偷攒零花钱买王菲的新专辑磁带，在周末班会上跟另一个喜欢古典音乐的学霸男生据理力争，说流行歌没什么不好的，你听听王菲就知道了。到大学跟寝室的小妞儿们煲耳机，一张盗版MP3还互相借来借去，非典那年用她的《暗涌》写了第一个MV的剧本，结果自己溜回家，坑死了拍这个MV的室友。再然后上讲台教书，在王菲和李亚鹏离婚的第二周，在电视文艺的课堂上大讲特讲王菲历年的作品。看得起这位姐姐的演唱会，也是攒了半年的积蓄，才买了两张门票，邀请青梅竹马的那个男生，一同前往。
对《摇滚英雄》来说，你可能是窦唯的粉丝，可能是王菲的粉丝，可能是逃跑计划的粉丝，可能是崔健的粉丝，但在那场展映中，有几个人和我一样，是导演的粉丝呢？
细细想来，与左小岸先生，大概近十五年，有那么几次有趣的偶遇：
1.2002年春
刚刚考入广播学院的我，去给来武汉招生的老师帮忙。碰到当时还在读硕士的左小岸，他话不多，只是听另一个美女老师说，这位学戏剧戏曲学的师哥，歌唱得不错。
2.2003年夏
被同学拽进班主任王宝民老师的剧组，一个号称中国学历最高的35mm胶片剧组，在内蒙五原县猫了一个暑假。左小岸先生已经是我们的老师，更是我当时的顶头上司，制片主任加副导演。那个片子叫《葵花朵朵》，我们都写了一些飘散在风中的诗，也寻不着下落。后来，他送了一张CD给我，叫《左小岸的冬春夏秋》，那个时候我还没到过巴黎，从浅绿的封皮里，和淡淡的吟唱中，只看到丝丝愁绪。
3.2010年秋
在偶然回京的一个假期，去同学家的路上，和正在过马路的左小岸夫妻擦肩而过。听说他的第一部电影《夏至》早已经拍完了，在筹备自己的又一个片子。
4.2014年冬
病中无心学习，加上写不出论文苦闷至极，便独自跑去玉渊潭玩儿，顺便蹭了蹭今年华语青年影像展的开幕式。没有想到，一个染着黄头发的导演，一个执教近十年的大学老师，还挤在一群20多岁的电影学院学生里，略带羞涩又非常坚定的说：“我叫谭华，拍电影十年。”
于是，就有了电影学院的那场观影。北京深秋的初寒夜，快十一点了，我们一撮人看完片激动地挤在电影学院校门口，遇到因为腼腆没有上台面对观众的乐队主演和摄影师，聊得恨不得有个乌冬面的小摊出现在面前，可以逗留得再久一点。
那么，如果我不是导演谭华老师的脑残粉，这个片子我会去看吗？看完会打多少分呢？幸运的是世界上真的没有上述如果。
这个片子让我受到莫大的鼓舞，给了我一个嫁不出去的女博士生继续坚持做电影的勇气。拜托，左小岸先生，我尊敬的谭华老师，您作为一个教制片的老师，一个人把编剧、导演、剪辑、作词作曲演唱、配音这些事儿都干了，还给不给我们这些学生留活路了？！还有您那位思思美女夫人，怎么做到用那么少的钱拿到崔健《花房姑娘》版权呢呢呢？这得是多么厉害的制片成绩啊！
《摇滚英雄》里面，你将会看到一个可爱倔强又悲情执拗的70后大叔，在回顾自己青春的同时，又被另一个乖巧耍宝的90后小萝莉俘获的故事。90年代和2014年当下的时空交织，叙事的娴熟，用任何一位已知的叙事大牛的风格来形容《摇滚英雄》，都是对这部电影的侮辱。好像“无招胜有招”的武林高手，将一切的爱与恨，都根植其中，撕扯开来，又弥漫开来，最后新鲜奉上。
很久没有看到国产电影中，有把音乐玩得这么轻松的了。跟《北京乐与路》、《如果爱》都完全不同，作为一部投资不过一千万的小成本院线作品，我想他们已经贡献了全部的心血、诚意和善良。在我看来，这部电影跟《蓝色骨头》完全不同，这是一部摇滚电影，充斥着当下的青春躁动，沸腾着年轻热血。
所以，不要再纠结王菲和窦唯的过往，还相信青春还怀揣梦想的你，在《摇滚英雄》即将面市的时候，难道会掏出不到一杯星巴克的钱，约你的哪一位，买好最划算的团购，走进离你最近的电影院，去看看左小岸先生的片，倾听和自己成长有着千丝万缕关联的摇滚青春梦？