异形：契约

我强烈建议在观看这部“异形：契约”之前，一定要先浏览这则命名为“最后的晚餐”的病毒视频（//movie.douban.com/trailer/212673/#content），原因如下：首先这部序曲里交代了契约号上的工作船员的背景，比如为了殖民得以稳固的发展，所有船员都是由结婚的伴侣所组成，通过几句对白，我们便可以大致了解船员间的关系，会避免很多观众出现的到最后还搞不清楚人物关系的情况。其次在这则视频中，我们可以了解各个船员的性格特征，比如大幅Chris Oram（Billy Crudup）生性敏感，努力想得到重用却经常被更具性格魅力的女主角Daniels那帮人有意无意的轻视，了解这些背景资料会让你观看电影时，对于Oram急于树立威信作出的探索新行星的决定有更容易的理解。此外在这部序曲中最重要的一个彩蛋来自于原船长Branson（James Franco），他因为感冒发烧说出了“我感觉自己像燃烧了一样。”的台词，预示了他的命运。在熟悉了船员之间的感情关系后，观众对于他们悲惨命运的感情认同就会更加自然一些，其实如果不是出于商业因素的考量，这些背景资料的铺垫放到正片当中可能更合适一些。

短片“最后的晚餐”中可能有两对同性恋人，除了明确交代的左5和左6外，如果之前的介绍船员全部是married couples准确的话，右6和右7也似乎是一对恋人。

“在我第一次欣赏到“普罗米修斯”这部电影后的几年里，我又看了无数遍这部杰作，我一直是这个系列的忠实影迷，并且深深的为这部前传所着迷，我从来没有从任何其他电影中感到如此的创造力和由此引发的快乐。终于我们听到普罗米修斯续集制作的消息...

“还要多长时间才能看到？”我不禁自问，答案仍是未知的。

“如果新的续作没有我期待的那么好怎么办？”

“只要不比我期待的要差就行。”我这样告诉自己。

在等待的这段时间里我查阅了大量关于这部电影的解读，然后静静的等待上映的那一天的到来。”

要评论“异形系列”的任何一部电影，如果跳过它庞大的世界观而单纯作为一部恐怖电影或者科幻电影来分析都可能是不充分和令人难以信服的。说到异形系列，因为它把“女权/母系、生殖崇拜与恐惧、宗教/反宗教和社会现实批判”这四大主题融会贯通，所以从诞生之日起便注定要成为了影史上永恒的一瞥，异形正传的女主角Ripley早已化身为独立自强、慈爱勇敢、沉着聪慧的女性icon，更难得的是这个角色身上散发出的对子女不离不弃的母爱特质，以及没有营造出对男性的刻意诋毁的腔调也更让她与其他女权角色区别开来，使得至今仍然无法有任何商业电影的女性角色可以超越。这样带有Ripley特质的女性主角也成为异形系列的传统曲目，即便无法超越Sigourney Weaver塑造的Ripley，但“普罗米修斯”里的Dr.Shaw和此次“契约”中的Daniels都可谓是延续了Ripley的精神灵魂。

Ripley这个人物从最初独立自强的女性发展为兼具救赎和牺牲特质的理想母亲形象。

除去女性主题，著名的瑞士大师H.R·吉格设计的模仿人类生殖系统的异形形象，在艺术美学上不仅把“异形系列”妆点的既华丽又怪异，而且还因为极具侵略性的造型，使得异形的形象闯进了无数人的梦魇之中。但是如果只有平权和性，异形系列可能还达不到现在的高度，由“普罗米修斯”继续探讨的宗教信仰问题，以及Weyland和后来的Weyland-Yutani公司化身的特权阶级操控社会的阴暗面，都把这个系列的世界观推到了一个普世的层面。

然而也正是这些闪闪发光的前辈让“异形：契约”在未上映前便承载了太多的期待，观众希望它是一部既恐怖（十足的娱乐性），又具内涵（宗教、伦理的讨论），还可以把“普罗米修斯”中抛出的一个个谜团解开的电影作品。 “契约”能完成这项任务了吗？

抱脸虫的性器官特征是如此的明显。

电影是在生化人David和他的制造者Weyland公司的创始人Peter Weyland的对话中开始的，Weyland要求刚被制造出来的David弹奏一段钢琴曲，David选择了德国人华格纳创作的歌剧“诸神黄昏”中的一段。“诸神黄昏”展现的是北欧神话里最为独特的一段故事：

“在世界各国的神话中，毁灭神话都是一个重要的母题。但在各国的毁灭神话中，大都表现的是神毁灭自己创造的人类世界的主题，毁灭方式也主要以洪水与干旱为主。同时它们大都出现在神话的开始部分，反映的是人类先祖对自然的恐惧与对生命起源的原始探索。但在北欧神话中最为特殊的，是它们的毁灭神话不仅只毁灭了人类的世界，所有的神祇与他们的家园也在这场惨烈的战争中彻底覆灭。”（以上援引自网络）

重点在最后这句话中，神在毁灭人类世界的同时，也毁灭了自己，从“普罗米修斯”的剧情中我们得知，工程师一族很大可能是地球生命的创造者，但是不知出于什么目的，他们后来又要启程飞往地球毁灭他们亲手创造的人类。而“诸神黄昏”就像一个预言，在这部“契约”最开始就表明了创造我们的“神”的命运——被他们自己创造的武器所毁灭。而在诸神黄昏的结局中，也恰好有两位人类得以幸存下来，这正与本作中最终存活了两名人类船员不谋而合，所以“契约”的剧情走向从一开始就已经“剧透”了。

但这段神话故事中展现出的最重要的线索不仅是毁灭创造者，还有成为新的创造者”。在开篇的情节中需要注意的两点，其一是在异形系列中最重要的势力Weyland公司的创始人Peter Weyland的房间中悬挂的油画“基督诞生”，暗指David 的诞生，但Weyland又不太好把自己的创造物直接取名为Jesus，所以给他取名为大卫。“耶稣是大卫的根”，他和大卫一脉相承，都是完全照神心意生活的人，所以取名为David也其实和Jesus没差了。（电影中David也用雪莱的诗歌“Ozymandias”自喻万王之王），我们都知道基督耶稣是神的儿子，所以Weyland自喻为神的心态也就昭然若揭了。其二是David对“父亲”Weyland只把他认定为服侍工具的困惑，为在“普罗米修斯”并未详细介绍的背景故事过程作了补充，使观众有机会了解到David的心态转变，造成人间悲剧的动机从一开始便已经是注定的，这里我不禁联想到在“普罗米修斯”最后，David断头受难，也就预示了他作为完全服从于神的基督的终结，此后的David 将会以全新的自我活下去。

David的疑惑。

作为异形前传系列的真正主角，David被人类所创造，但他不满足于成为一个“服侍”创造者的傀儡，渐渐的发展出想要取代人类的野心。关于David心态变化的过程属于前作“普罗米修斯”的剧情，在这里就不赘述了，总之一句话就是在“普罗米修斯”中，生化人David发现脆弱的人类所追求的早已是自己拥有的东西（智慧、永生），他对人类的敬畏羡慕的感情转变为了鄙夷和轻蔑，而人类最后的“特权”创造生命，也是David挑战人类的最后一环，在此次的“契约”中可以预见到也将被攻克。总结一下，上述这段带有序曲性质的剧情实际上已经向观众讲述出了“契约”所要探讨的主要命题和剧本构架，那就是：“毁灭和创造”。

上图David背后的画作“基督诞生”

有了大的框架，接下来最关键的地方就是如何用剧情把这些母题阐述出来，基本上“契约”的剧情可以大致分为三个部分，第一部分是船员未遇到David之前的探索；在第二部分中船员和David共处在外星遗迹之中；最后一部分是幸存者逃离外星球。其实从这个剧情节奏上看，如果你熟悉异形系列，可以发现三部分正好可以对应“普罗米修斯”、“异形1”和“异形2”的主要事件，从电影最终的完成度上看，我给第一部分打8分、第二部分6分，第三部分5分。

第一部分的剧情能给出8分的原因主要在于，从契约号在太空中以颇具想象力和硬科幻设计的方式充电开始，电影的戏剧冲突和突发事件不断产生，情节非常紧凑和激动人心，特别是来到神秘的行星之后，兵分两路的考察队分别都有队员感染了病毒，并且以极其残忍的方式诞生出新的异形动物neomorph，这段可谓是从视觉效果到恐怖血腥元素以及科技感都能很好平衡，几乎是全片最精彩的一部分。

Neomorph

但从第二部分，也就是幸存的船员被David引向外星遗迹开始，剧情的节奏开始变得快而潦草。以往异形系列让人津津乐道的一点是，主演们利用故事发生的场景，周边的地形去解决问题。比如异形1里Ripley最后将异形射出逃生舱的机智，以及异形2中大段大段的士兵和异形群交锋化险为夷的精彩设计，简而言之异形系列的场景不仅仅是摆设，都有为剧情服务的作用在里面。然而这一次，神秘庄严，又自带密闭求生属性的外星庙宇本来有机会延续这一风格，既可以显示出主角一行人的机智勇敢，也可以顺便给观众一个窥视工程师文明的机会，可是这样一箭双雕的设计我们并没有看到。我们看到的只是船员们一个又一个的单独行动然后被残杀的情节。

即便这样我仍然还给出6分的原因是因为，这是“普罗米修斯”的粉丝在本片中距离上一部最近的“地方”。在这一部分的剧情中给我们大致了解到，David由于某种原因，在来到工程师的星球后，释放了“普”中我们看到过的装在瓦罐内的黑水（病毒源），这些黑水在高空雾化后落到地面杀死了这座工程师城市中的居民，之后经过十年的时间，被病源污染的星球上所有活着的生命都消失了。而和David同行的Shaw博士也已经死亡，片中有一段关于Shaw尸体的特写，场面非常残忍。至于Shaw是如何死亡的，片中没有交代，我们只能隐约的猜测她的死亡和David正在进行的“创造”活动有关。那么问题来了，David到底创造了什么呢？

电影中出现的图纸

Daniels在翻看David试验室中的图纸时所看到的画面。

和电影中出现的Shaw的特写略有不同

答案很多朋友已经猜到了，他创造了一种异形生物。需要交代清楚一点是，从普罗米修斯中工程师遗迹的壁画里我们可以了解到，工程师在很早以前就和异形类生物发生交集，所以David并非原创了异形，他经过学习工程师们的科技和历史，认为自己也掌握了创造生命的权力，这也是我在前面提到的，电影“创造”的母题在这里得以完成。在David的试验室里，我们可以看到很多解剖图挂在墙上，仔细看可以发现这些图中有工程师，还有甲虫、蜈蚣、鱼和骨螺，相信这些动物和异形的创造有某种关系（非常可能是黑水病毒源和这些生物感染后的结果），不过最令人浮想联翩可能是，这些不大可能是David从地球带过来的生物，会不会是工程师们当年带到地球去的呢？当然创造的不仅是生命，还有艺术，David的吹笛子和绘画的才能显示出他几乎与人类无差的情感特征。

David试验室的图纸中出现了浅缝骨螺。

展现异形寄生过程的工程师壁画。

电影的最后一部分，我只能给出5分，是由于从第二部分出现的剧情节奏过快而且敷衍的情况在这部分里越加严重。以往异形系列总是详细叙述在危急时刻人类（主角）解决问题的过程和能力，比如异形1里Ripley和船员详细的制定用火焰驱赶异形的战术，更别说异形2里Ripley和士兵们制定的封锁异形的战术以及拯救小女孩的过程，但是这部里几乎没有解决问题的过程，基本上都是给出一个problem，一个trouble，然后马上被主角化解。比如，最后在契约号上发现了异形，主角们没有经过思考立刻执行了作战计划，使得一切都显得太过简单，失去了激动人心的过程。

其实从剧情结构上看，电影的三部分每一部都足够拍摄一部完整的电影了，但是将三部分融在一部2小时的电影中，剧情几乎无可避免的产生了失误（还有更大的可能是上映版本最终剪掉了不少内容）。所以“契约”在剧情上的失控并不是因为它抛弃了“普罗米修斯”的路线或者没有很好的解答“普罗米修斯”留下的悬而未决的疑问，而是契约号这条主线没有讲好，没能达到观众对于异形恐怖动作类型片的期待值。（关于剧情合理性的讨论补充在最后面）

虽然从剧情高度，“契约”注定是无法和异形系列的杰作们媲美了，但是如果认真挖掘，可以看到很多致敬前辈影片的地方。比如桌上的摆动的小鸟笔架，位置信号的发射频率，还有痛失亲人的女主角Daniels坐在全息投影的树林前的画面等等，相信随着影片大规模上映，还可以找到更多彩蛋。其实这让我想到了，观众热爱这个系列的原因，是这些电影中有着永远挖掘不完的细节，永远有可以让人猜测的悬念，以及永远值得期待的下一部的故事。即便“异形：契约”远远谈不上完美，但是至少在Ridley Scott华丽而又肃穆的美术世界下，我们又有了一次在太空中大开眼界的机会，与此相比剧情上的“不合理”真的有那么重要吗？

美术设计极其具有想象力的工程师居住地

“契约”里大部分演员的表演都是合格的完成了任务，这一次Michael Fassbender一人分饰两角，不乏顶级表演的时刻出现。让人颇为印象深刻是David和契约号上的生化人Walter的表情、气质和眼神的自由转换，信服感十足。而David注视着异形诞生的特写我个人觉得可以算是神级表演了，相信这也是David第一次亲眼看到异形诞生，配上“Chest Burster”悠扬神圣的配乐，完全是全片的最大高潮。

你猜这是David还是Walter？

另一位主角Katherine Waterson（饰演Daniels）的表演也同样不乏亮点，出色的接过了这一部的女权大旗，可惜由于剧情细节的缺失使得Daniels这个角色本身的可挖掘的深度有限，算是“契约”中的不小的遗憾，但我们同时应该看到，Daniels与Ripley和Shaw在定位上的差别还是比较明显的。Ripley经常是一个人在战斗，她和身边的人相互尊重但也总是保持着距离感，Shaw更像是生活在她和丈夫的二人世界之中，而Daniels的性格相比前两位更具亲和力，也让“契约”的群戏拥有大家庭的感觉。仍然存活的Daniels说不定会在下一部作品得到进一步展现的机会。

致敬Ripley的装束。

导演Ridley Scott曾在一个采访中被问到，是否有意识的在“异形”第一部里植入如此多的暗喻元素，雷导回答说他只是想吓人而已。但是科幻电影真正的魅力纠正于此，在无意识的原始创作里，人们可以挖掘出无限的乐趣和想象空间，从这个意义上讲，“异形：契约”虽有缺陷，仍就是一部值得反复观看的精彩电影。

80/100

附录一：“异形：契约”拍摄地

1 棚拍地点是20世纪福克斯澳大利亚影城Fox Studios Australia，影城于1998年5月设立，距离悉尼市中心15分钟车程，拥有8个摄影棚，著名的电影“骇客帝国”、“碟中谍2”、“星球大战2/3”等都是在这里拍摄的；//en.wikipedia.org/wiki/Fox_Studios_Australia

2主要的外景拍摄在新西兰峡湾国家公园米尔福德湾迈特峰 Fiordland National Park，这是新西兰最大的国家公园，公园内三分之二的地区都覆盖着原始的山毛榉和罗汉松森林，风景优美人迹罕至，湿地水域的表面平静的犹如明镜一般，是拍摄外星题材很好的取景地。

相同地方在电影中的样子。

3 澳大利亚新南威尔士悉尼Potts山 Potts Hill, Sydney, New South Wales, Australia 电影“疯狂的麦克斯4”也曾在这里取景。

附录二补充说明：

登上陌生星球的船员居然不知道穿防护服或者佩戴隔离头盔？

在“契约”的原版小说中，生化人Walter在船员登陆前已经独自在星球上进行了各类分析，并且得出结论这颗行星上没有任何病原和有害物质，这也是为什么电影中先后遭受孢子感染的船员虽然看到喷出的物质，但缺乏警惕的一部分原因。第一个被破背的Ledward在看到孢子时想起了Walter的话“根据病理学检查报告，这个外星世界没有什么令人担心的东西。”

这一部分内容很遗憾没有出现在电影的公映版中，根据Ridley Scott最近的采访，公映版比第一版少了大约20分钟的内容，所以“契约”是否又像“普罗米修斯”那样减去了一些本能够使剧情更合理的内容，我们在导演剪辑版上市前暂时不得而知了。

“契约”中异形生长速度快的惊人，和以往的设定不同？

原版小说对此也进行了说明，这是由于David在试验中无意中触发了一种“高级模式”，在这种模式下，异形生物将会疯狂的加速生长。

附录三电影部分删改内容：

就像前面提到过的那样，导演Ridley先生表示“异形：契约”的公映版删除了大概20多分钟的内容，根据网站avpgalaxy.net收集整理的信息，我们可以在导演剪辑版上市之前大致了解（猜测）其中的一些被删掉的内容。因为部分片段对完善剧情的合理性有不小的帮助，所以特翻译列在下面，当然这些内容还包括了公映版修改过的部分，来源主要是参加早期试映会的反馈、官方小说及一些采访资料和物料。

请注意，官方小说作者自由发挥写出的内容，以及几部宣传视频中的内容不包括在下面的文章里。原文链接请点击：http://www.avpgalaxy.net/alien-movies/alien-covenant/alternate-deleted-scenes/，感谢原作者的辛苦整理。

1.在电影开始部分，Weyland评价David的演奏时说：“没有管弦乐伴奏显得有点单调，”，在这句话之后还有David的一句被删掉的台词，他说：“这段乐曲是讲众神因为他们创造出的人类的贪婪和虚荣感到不悦，进而抛弃了他们，只能让人觉得这些众神自己也有相同的缺陷。”

2.在电影中Walter查看船员休眠仓之前，有一个未出现的一幕讲了Daniels梦到她和丈夫在地球的住所里，她的丈夫Jacob把她叫醒，给她看了一些打算在Origae-6上建造小木屋的设计。之后Daniels看向窗外，城市正在下着鹅毛大雪。

3.当契约号一行人在草丛被Neomorph伏击时，David突然出现并说：“跟我来。”根据试映会的反馈，本来这句话是：“跟我来，如果你们想要活命的话。”

4.当契约号的幸存者跟着David跑进外星庙宇后，Walter向船长Oram和Daniels表达了他的担忧，因为David作为老一代的生化人已经停产，而且他十年来缺乏保养。Oram询问生化人缺乏保养会怎么样？Walter回答：“我认为我们得赶紧弄清楚这个问题的答案。”

在小说中，在David教Walter学习吹笛子后，Walter向Oram和Daniels报告称对David的行为感到印象深刻。Walter说前一秒钟还觉得David完全正常，后一秒钟却感到他的谈话完全偏离了正题，他希望Walter可以按照自己的思维行事。Oram问David是否具有危险性，Walter回答说：“令人不安。”

在这里Walter进一步解释了“异形宇宙”里生化人的设定问题，他说虽然生化人在很大程度上是可以自给自足的，但是他们也通过保养工作受益，缺乏保养可能会导致功能异常。Walter表示不清楚如果David真的由于与世隔绝变得疯狂，将会造成什么结果。

5.Rosenthal惨遭Neomorph砍头的一幕在早期的试映版里也有更多的内容：Neomorph慢慢靠近Rosenthal，类似于异形第一部里Xenomorph靠近Lambert的镜头（契约中致敬异形其他作品的桥段确实很多）。不像公映版Neomorph直接杀死了她，在试映版里Rosenthal在掏手枪前咒骂了怪物。在预告片里也有一个她惨叫的镜头没有出现在电影里。

6.在去年十月和十二月的试映版本里，宣传短片“The Crossing”的全部内容都出现在了正片中，但是今年二月的试映里这些内容完全被删除了。之前有消息说福斯并不想要这些片段，只想以口述的方式呈现，但是雷导坚持让它出现在电影里，所以我们现在能看到The Crossing一部分宏大磅礴的画面应该就是双方妥协后的结果吧。（The Crossing完整视频：//movie.douban.com/trailer/216401/#content）

7.在试映版本里，小异形从胸部爆出时是头的后部先出现的，看起来很像一个男性生殖器，惹得观众哄堂大笑，所以最后改成了正脸出现。

8.十二月的试映版里David和Walter搏斗时，没有David把手伸向匕首的镜头，假Walter从外星庙宇里逃出时也没有扭头向后看的画面。

9.在试映会报告里，原本有一场Neomorph大战Xenomorph的戏，发生在Daniels和Lope逃出庙宇的时候，最后以Xenomorph剖解了Neomorph告终，后来十月份的试映里这一幕完全被删掉了，但是仍然有两种怪物追杀Daniels和Lope的情节。（相当可惜！）这也许解释了电影中我们并未看到其中一只Neomorph确切死亡的画面的原因吧。

10.在去年十月和十二月的电影结尾中，Daniels都没有发现Walter真实的身份，不同是在十月份的试映里David在查看培养仓时已经把异形胚胎放在了里面。无论哪次试映都没有David假扮Walter给地球发送报告的情节，但是在官方小说里David要求主机Mother接通了一个链接Weyland-Yutani地球总部的保密线路。

附录四： “异形：契约”——电影里未诉说的那些故事

下面这篇文章主要是整理了一些背景资料（主要是来自于官方同名小说）对于理解电影值得补充的一些内容，有兴趣的可以点击观看，欢迎指出理解不当的地方。

//www.douban.com/note/625449579/

本文兼顾了一些《普罗米修斯》中类似的槽点。 请自行斟酌观看。 ========================================= 看完圣约最生气的一点——真的很生气：这些人到底是不是科考队啊！ 完全没有任何隔离区的意识！作为学医学工程研究过传染病学的人，真的觉得用人类的愚蠢来推进剧情是非常可惜的。 队伍里完全没有任何人想到再星球上可能会有寄生虫/病毒，也完全不在乎自己呼吸出来的病原体可能沾染这个星球；对于生病的队员——而且明显是病得很严重，完全不考虑可能传染的情况；被病人喷一脸血居然可以跑到隔离区外面；迎接病人的居然是一个慌乱到简直愚蠢最后甚至崩溃了的驾驶员，而不是全副武装严阵以待裹在十八层太空服中的隔离区安全专家；而且居然可以在外星抽烟？随地弹烟灰？真是污染地球还不够啊。 滚去实验室吧！这已经是22世纪了！你们的传染病学知识居然停留在1900年以前吗？ （参见今年的另一部太空科幻LIFE，里面至少有隔离区的概念；再参见今年的Arrival，所有人都要消毒才能靠近外星设施，回来以后也要消毒才行；甚至BVS，Lex Luthor都是被洗刷干净才能送到氪星飞船里的啊）。 ========================================= 其实从普罗米修斯里面科考队全员完全没有道理的想要脱掉面罩，就已经让我非常愤怒了。所以说到底，导演懒得去想如果所有人都规范操作小心谨慎的世界，到底怎么才能让异形‘病毒’感染人类吗？ 这完全等于一个人在丛林里到处放捕兽夹，然后被夹断腿，展开了可歌可泣的求生故事的感觉？ 等于一个人在火药堆军火库旁边抽烟，然后boom一下被火海吞没，拼命挣扎以逃出生天的灾难片？ 真的，你们上一个星球，全部带着完全的隔离设备，严格回收并且消毒封存所有的使用过的装备，每个人在回到船上以后都认真检查所有带回来的样本，航天员都关到单独气密的隔离室里生活两三周，一点事都没有再放出来，这样我都还嫌不够呢。——如果你们真的这么做，David根本就不会有机会在《普罗米修斯》里毒害男主。你们怎么可能允许任何人带着未经检视的东西上船呢？而且绝壁有科幻电影是科学家觉得‘外星花花草草很可爱啊我摘一朵回去给我老婆’然后团灭的故事。 ========================================= 说起老婆，儿女私情也很可怕，Tennessee（飞船的主驾驶员，最后剩下的两个人类中的男性）居然可以冒着2000移民者的生命危险，就为了“可能”还没有全灭的科考队而降到危险高度，而且飞船居然允许手工override（覆盖？改写？）以便让飞行员做出危害到整艘船的行为，而不是AI严格监控然后一票否决？——也许有其合理之处，但可以指摘的地方也相当多了。 整支队伍似乎完全没有任何protocol（规范）的概念，没有任何紧急预案，仅仅因为自己的老婆在下面就拼了命——而且不只是自己的命——想去救，那么如果你老婆是沉睡中的移民者，你是不是早就明哲保身飞走了呢？ 每个人都‘想要’哭天喊地去救自己的爱人，这很正常，但这正是为什么我们需要protocol啊！因为你们不是可以凭着自己的转念一想，就决定“整个飞船的两千人命和无数后代的希望”啊！你们决定让飞船飞向一个未知的星球，只是感觉这个星球的重力/空气组分/海洋面积似乎适合生存，而不是相信地球总部无数年的模拟、探索和论证。甚至都不需要所有人的表决，不需要AI的论证，不需要进一步放一个探测卫星先去观察一下？ 我要去救我的队友！我要去救我的爱人！我相信人类的勇气可以变出更加适合生存的星球！ 多么高尚的口号。太空一定会被感动吧。 我看航天员全部都放David或者Walter好了。 ========================================= 朋友看完告诉我，“这部至少很有教育意义，告诉人们违规操作是会死的”，我跟她说，“不，这部电影完全没有教育意义，我们早就不这么愚蠢了。我们早就知道违规操作是会死的，会死透。” ========================================= 2017/06/19补充： 其实我和下面的很多朋友观点都很一致：如果一部电影通过人物的愚蠢来推进剧情，那么这部电影是很不令人愉快的。 如果有部电影里描绘出人直接饮用星球上的水，生吃星球上的小动物，最后染上了异形病毒，会不会有更多人意识到这是导演在偷懒呢？但性质上又和本片有什么区别呢？ 主角把反派爆头了，这是爽片。 反派自己喝脏水拉肚子而死，这是愚蠢。 有人说这部电影之外有解释过他们探测过这个星球，"关于这些问题之前在其他地方解释过，首先电影毕竟是剪辑过的作品，没有把所有背景内容都呈现在上映的版本里。实际上Walter在船员登陆前，率先登陆做了一系列的测试，测试的内容包括毒素水平、空气成分、大气分子密度，水源、植被、陆地等等等等，最终得出结论第四行星可以不需要呼吸装置和穿戴宇航服登录。" 我是完全不觉得信服的。 最简单的例子就还是当年的印加帝国。繁荣几百年的印加文明被天花感染后毫无抵抗力，被一两百人的西班牙殖民者搞崩盘。你能说印加的空气湿度温度不合适？含氧量不合适？有中毒气体？ 不需要呼吸装置和穿戴宇航服首次登陆异星，任何一个理智的世界都不存在这种事的。你能保证这个世界上的“蚊子”不具有致命的病毒？我可告诉你啊，HIV病毒（艾滋病）最开始是猴子身上来的。 科普一下，被蚊子咬会红肿发痒其实是一种过敏反应。如果你一直住在某个地方，人体的免疫系统对于当地的蚊子唾液蛋白已经很熟悉了，所以基本只是稍微有点痒而已，如果你换了一个地方生活，或者你住的地方来了新的蚊虫（比如说人人谈之色变的小黑蚊：蠓），那免疫系统就会疯狂反应。 我以前到美国旅游的时候，在印第安纳某个州的国家公园因为没有做好防蚊工作，被蚊子咬了十几个包，白天觉得还好，晚上回家就觉得痒得不行了，差点休克，至今仍然心有余悸。 所以被异星的蚊子咬一口这种事，没有任何人敢尝试的。 就算殖民者真的总有一天要走出保护，裸露在这个星球的大气下，也是好几代人的事了。而且万一这群殖民者决定不殖民这个星球撤走了呢？那你们散布在这个星球上的基因呢？完全不在乎了么？那也太自私了吧。人体表不存在无菌这种事的，呼吸出去的病毒，吐出去的口水（和血！），都是生物沾染。人类目前派出去探测别的星球的卫星（比如说木星探测器），上面就算已经几乎完全除菌了，科学家还是不放心，最后都是让它急速冲入木星大气以便烧毁所有可能的生物残余。 还是那句话，稍微尊重一下我们这些科研工作者好不好啊？稍微尊重一下真正的航天员的科研素养好不好啊。 我自己也很喜欢异形系列啊，然而看到电影编剧通过偷懒的方法来推进一个伟大的IP走向愚蠢，十分伤心。

看完正片心情激荡，我只想给Scott老爷子疯狂续命！ 关键是，全都连起来了！！！！！！！ 其实非要说的话，这部是非常典型而且四平八稳（？）的异形 然而呆8你为什么这么帅！（暴风哭泣）

==========================以下有剧透，有剧透===================== ==========================以下有剧透，有剧透===================== ==========================以下有剧透，有剧透===================== 开头是David和韦兰的对话，这个放到后面说。 不过，从之前放出来的短片广告词就可以看出，David8的重点在于拟真（原句是：almost indistinguishable of mankind itself），强调的也是“Real Emotion”，而到了瓦特的广告词，就变成了“ Created to Serve”，这点区别很重要。

一上来就是个腐兰兰的大型酱油，你说吧兰兰你是不是就放了张海报来打酱油？

（而且还被烧成了不用出镜的焦尸） 接下来就是收到普米里Elizabeth的信号（歌声） 大家直接一起登陆，开始标准的“不作死就不会死”戏码 在探索中，悲催1号和悲催2号踩碎了卵，迅速over

这里最坑爹的就是，10年前猪队友们好歹还带着头盔做事呢，这次就直接上，活该啊亲！

悲催3号在逃窜的时候把飞船炸了，over得更离谱（说的就是你啊猪队友）

眼看着大家都要被割稻子的时候，呆8来了！

这个时候的呆8看起来就是从刺客信条片场穿过来的（谁叫你穿斗篷呢法鲨！） 重点终于来了！！！！！！呆8把大家带到了一个大型墓地 里面所有的工程师们都是以干尸的样子，死得巨壮观！

这部绝对美工充值经费爆表，因为这个墓地的设计特别酷炫…… 之前官方放了一个异形契约和普米的Crossing，说的就是这里！

呆8带着整船的病原体飞到了工程师的星球

全片最帅的场景之一：把病原体从飞船投下，直接毁灭了创造者（人类）的创造者！ 这里呆8说了雪莱《Ozymandias》里的一句话： Look on my works, ye Mighty, and despair! （看看我的功绩啊，连众神都会折服） 呆8在这里毁灭的，正是创造者的“神”！ 有意思的是，这首诗写的本来就是法老雕像的残垣，又和电影里的那些巨型雕像呼应了。

呼应了开头，也就是david问韦兰的那个问题：你创造了我，谁又创造了你？

完全呼应起了这个系列（或者说前传系列）的主题：Creation。 当被创造的“后代”不再愿意听命于造物主的时候，他就成了新的造物主。 （讲道理Scott老爷子是真的喜欢被造出来的“造物”回头杀造物主的设定） 并且，他把Elizabeth变成了真正的母体。 （高能注意）

是不是和异形之父Giger的那幅名画超级像？！

呆8的思维其实一直延续着普米一开头的那个主旨，就是创造更好的世界。在他的眼里，结合更强者的DNA创造出的异形比人类完美多了，而这也是他的“造物”，对他来说自然比人类重要得多。

呆8在普米里的对话预示了一切，当时他得到的答案是，“人类创造你，就因为我们可以。” 后来他则对Elizabeth说，Sometimes to create, one must first destroy。 于是来到据点的瓦特很快发现，其实呆8才是真正的boss，也是他利用Elizabeth当了最开始的温床。 （这段有呆8和瓦特亲亲！！！虽然亲完呆8就要把瓦特干掉惹！） 呆8说瓦特让他失望，因为他曾经认为瓦特是“兄弟”，但很快发现，瓦特并不能创造，也过于忠于人类，无法成为自己“创世”的伙伴，索性杀掉了他。 从这段对话里也可以发现，人类已经意识到了呆8这种极其接近人类，但是又和人类在逻辑上截然不同的人造人是不行的，才“更新”出了相对来说更听话的瓦特。这段场景里，瓦特和呆8的区别展现得淋漓尽致（呆8邪恶的笑真的是太帅了！） 随后，升级版的异形开始大屠杀，女主和队友试图逃跑，但是呆8自然不可能放弃。 虽然这里瓦特试图复活反杀，但是上船的依旧是呆8！！！！！！！

有个细节是呆8模仿瓦特，把手切断了，但是因为瓦特的手是被异形酸液腐蚀的，呆8是自己切掉的，完全不一样，女主替他治疗面部时却没有发现。 最终，女主和队友虽然把跟上母舰的异形干掉了，但是呆8留了个尾巴：女主认出了呆8并不是瓦特，却被强制入睡，而呆8从身体里拿出两个异形胚胎，开始在飞船上培育。 呆8最后进入飞船培养舱的一段，用的是瓦格纳的《莱茵的黄金》第四幕，众神进入瓦尔哈拉。配得太！对！了！说白了，也就是david正式成为新一代的造物主，利用飞船上的人类创造更多的新一代异形。 工程师创造了人类，创造了异形的基础（黑水） 而造物主又想毁灭人类。 人类创造了人造人， 人造人又利用人类创造出了真正的异形。 在12年的时候我做了人生的第一个剪辑，就是普米相关。因为机油的一篇文，当时我在视频里打下了David的一句话： （土豆太坑爹了自己传的视频都没法看了…还好有Youtube备份…）

（哪怕它是我史上最没人看的MV我也开心！） 时隔5年，终于有了那种和导演脑洞重合的喜悦吧。 （PS：祝国内的观众看的片不被咔擦）