佛兰德斯的狗

  必须首先一提的是，这个周六下午是我第二遍看这部《佛兰德斯的狗》。第一次看这部电影是在97年的六一儿童节，真是个难忘的儿童节呀，因为这部电影那天我哭红了我的双眼！但当时的我只是个十几岁的孩子，今天当我已经差不多快到孩子他妈的年纪了，重温经典后的我依然哭的满桌是拭泪的纸巾……
  我并不是想鼓吹这部电影是超级重磅催泪弹什么的，这远远少于这部电影真善美的内涵和意义。改编自英国女作家奥维达的国际知名作品，《佛兰德斯的狗》的确是一部净化灵魂的经典之作。它在尊重原著的基础上，用日本动漫一贯的极其精美的绘画风格将大观众和小观众们带到了19世纪比利时的佛兰德斯。不知道大家有没有这样一个感觉，很多儿时认可欣赏的东西到了长大后再去看很多时候会有点不一样的感觉，成熟之后的审美和鉴赏与儿时稚嫩而单纯的喜欢当然不能相提并论。但重温这部电影，让我惊讶的发现，儿时深刻脑海中那催人泪下的情节依然历历在目，在影片的开头几十分钟，由于已经知道结局，我几度哽咽。当影片中的每位主人公，诚实勤恳的尼诺，善良可爱的阿诺娅，慈爱的爷爷，忠诚的帕奇随着剧情的开展在我眼前慢慢走过，我再次惊叹一部短短的卡通动漫电影却有着如此饱满的人物形象，十几年的岁月过去了，当再次重温这部电影，他们竟像久违的老朋友，那种感觉就是，曾匆匆相处过短暂时间，但却在心里经常温习和他们在一起时的感觉，再次见面，没有陌生，没有和记忆中的感觉失真，只有更加的亲切！
  还值得大为感叹的是影片的绘画，尽管只是短短的104分钟的卡通电影，影片却极其逼真完整的画出了安特卫普大教堂，看这部电影时，你可以真切的看到安特卫普大教堂的不同方位的远景，近景，甚至大门上方精致的宗教风格的雕刻，教堂内部鲁本斯著名的油画。在你感慨和佩服日本人对漫画认真严谨的态度时，你还会感谢这部电影带给你的那唯美的北欧风情的田园风光！
  是的，这是一部太完美的卡通！我坚信即使再过十几年或几十年，它依然是我心中最至高无上的完美杰作！但我却也必须说，它不是适合给孩子看的电影。不要惊讶我这样说，我并不是说孩子感受不到它的绘画之美和涤荡心灵的意义所在，只是孩子本身不该承受这部电影超乎寻常的残酷现实给他带来的悲伤。回想当年我，怎么也不能接受尼诺被所有人抛弃，最终只能在饥寒交迫中和忠实的帕奇相拥在教堂中死去的结局。尽管他看到了自己渴望已久的鲁本斯的画，尽管死去后天使从天空降临，我知道他们善良的灵魂会被带入天堂和爷爷相聚。但没有用，这些止不住一个孩子的泪水，安慰不了他幼小的心灵。孩子应该看到的结局是美好的，而艺术效果上的残缺美，对于孩子来说并没有任何意义。他们的世界是简单而美好的。
   站在我今天的年纪，以及也算阅片无数的经历上，我想将这部片推荐给所有和我一样热爱电影，热爱日本动漫，热爱世间真善美的朋友们。有孩子的父母最好陪你的孩子一起看，你可以陪他一起流眼泪，然后帮他擦去，告诉他生活有多么幸福，需要用心用爱去珍惜！

    河流的源头还隐藏着那些已经忘却的过往么？循河而上，我还能一一拾起它们么？
    《弗兰德斯的狗》
     这部电影我找寻了十一年，找到了两年，我把它备了很多很多份，放在两台电脑上，放在两个移动磁盘上，我把它放在所有可以存放的地方，可是我却没有勇气再看哪怕一遍。
     因为，我害怕，如此的害怕——改变。
     长大后的我是否还能看见天上的星星？是否还能看见天使洁白的羽翼？是否还能听见那些最纯净灵魂的歌唱？
     我不知道，所以我是如此的害怕。
     一直以为，逃避就可以不用长大。
     并不是在逃避责任，
     并不是在逃避压力，
     并不是在逃避所要面对的生活。
     我只是在下意识的保护那颗心。我是如此的害怕它会被滚滚的红尘所染！
     这样的一颗心其实很小，只能装下几个人：爷爷、阿洛亚、帕特拉休；只能装下一件事：画画。
     这样的生活就是幸福的了，这样的日子已经是没有任何其他需要的了。
     那颗最干净纯真的赤子之心。
     若有一天，这颗心纯真不再，只余下善良，或者连善良也被贪欲和自私所代替，那样的我还会余下什么东西呢？无尽的卑劣的人生！若如此，吾宁死！
 
     昨天晚上，我终于又看了这部电影，鼓了两年的勇气。
     原来一切都没变！
     仰头就可以看到的星星们依然在，天使掉落的羽毛还会在夜空中划出优美的弧线，我还可以听到星星王子的歌唱···
     十年之后，我仍可以感受到从心脏传来的疼痛，几近无法呼吸的疼痛。
     曾经以为，那颗心已经麻木了。
     When I cry响起的时候我才感到眼睛的脆疼。那些散落在时光河流之中的小水滴又化作细雨轻轻落在我的肩膀之上。
     我那两个不可触碰的情结。
     原来一直都在。
     当我哭泣的时候，当我在梦中大声呼喊：Don't leave me!的时候，请让我再看到你。
     请告诉我，你一直都在。
     不管是在天堂还是在这个世界上某一个我所不知道的角落，都请不要离开我。
     我的世界其实只有这么大。
 
     我是如此的庆幸，十一年前我有幸看到这部电影；我也如此的为所有曾看过并被它感动的人们感到庆幸。
     因为，我们都如此的幸运，有幸听到世界上最干净灵魂的歌唱！
     穿过时间的河流，我又听到了天使的歌唱！

又一次看到了这个电影，真好。

第一次看是小学，跟表妹坐在小板凳上看一个之前完全未知的动画电影。浅显感人的故事，哭得天昏地暗。后来的成长途中，接触日益流行华丽的动漫，依旧记得这个美好的小故事，在心底，清晰，奕奕闪光。

它的原名是The Dog Of Flandens（在国内又译忠犬报恩/龙龙与忠狗/弗兰德斯的狗）。

再一次看到它我大一。晚饭后，一个人坐在本本前，一动不动，捧一杯水，慢慢冷却的水及杯子，依旧端在手中央。从孩子到成人，不变的是，依旧哭得天昏地暗。诚然，一开始看那些线条简单，圆脸，衣着色泽单调的人物，是有不习惯，之前刚从《网王》《柯南》中走出，那些成为惯性造型的美少年人物形象跟眼前的拙劣效果比对，觉得很难让人看完这近100分钟的上个世纪动画。但是，它的感人至深的情节也只有在这样的画面里充分展开吧。没有大场景，但田园房屋石板路的形象却异常鲜明，想起影片《带珍珠耳环的少女》，感觉熟悉美好。

看大量电影或最新动漫，觉得，复杂的情节显现着复杂的社会。常常，看了几天后对任何一个新的故事，新的故事里要展现的斗争，复杂关系感到疲惫反感，不想跳进一个新的纠缠。还好，在这个纯简温馨美好的小故事里，得到了很好的休憩。这样美好的心灵，简单的追求，确实只有在这样旧的动画故事中才会有。但我依旧相信并动容。无论如何，感动不应随着年龄增长而消退，沉下心看，让繁复得以净化，是值得的。残酷的悲剧中依旧感生出强烈的温暖。在这个冬天最冷的月份，推荐给亲爱的大家～

题外话～
1． 根据情节，无论如何，这几个影片题目都翻译的不够好吧～
2． 就像龙龙对他的狗那样，以后，加倍疼爱亲爱的小狗狗！

欧洲的故事，日式的动画片，和小时候看的《星仔走天涯》之类很像。很温馨呢。看得人眼泪直掉。我要是养条狗，我要是有个孩子，一定和它一起看这本片子。

少年龙龙是个很有画画天分的孤儿，和送牛奶的爷爷以及一条叫阿忠的狗相依为命。他和9岁的小莲是好朋友。但小莲的爸爸不准他们来往。龙龙最大的愿望就是成为一名画家，他很想看看教堂里两幅鲁宾斯的原画，但要1个金币才能允许看。

因为替生日的小莲到森林里采花，本来就身体不好的爷爷当晚就过世了。剩下龙龙和阿忠孤苦伶仃，仗势欺人的房东让他们圣诞节前再不交房租，就搬家。

镇上举行鲁宾斯小画家征选赛。龙龙满怀希望地参加了，因为第一名可以获得200法郎和读书的机会。他画的是爷爷和阿忠的肖像。宣布第一名的早上，龙龙很早就赶到镇上，他在大厅里穿梭，四周都是带着小孩来的父母。但最后获奖的不是他，而是一个经过训练的小画家。

龙龙非常失望。下着大雪，在回家的路上，阿忠捡到一个钱袋，是小莲爸爸刚从银行借贷来的。他们把钱还给了小莲。龙龙把阿忠留在小莲家，一个人出去流浪。醒来的阿忠也冲到雪地里到处找小主人。圣诞节的夜晚，龙龙终于在教堂里见到了鲁宾斯的画。他抱着阿忠永远睡着了。

长大后的小莲做了一名修女，经常带孩子们来这里看画，“这就是鲁宾斯的画，但我认识一个人，他的画比鲁宾斯的还要好。”

故事的情节很现实，龙龙不可能活下来，也不可能得比赛的第一名。他和幸福失之交臂，小莲爸爸已经接纳了他，而一位画家也很赏识龙龙的才华，决定资助他念书。也许悲剧才更能打动人，更有痛楚的美感。

    继《NOBODY KNOWS》，又被一部日本的片子弄得稀里哗啦。羞愧的是，这部片子只是一部动画片，还是一部与宠物有关的动画片，却让我从片头哭到片尾，甚至中途抽噎得差点儿闭过气去。
    片子的译名很烂，叫《龙龙与忠狗》（又叫《义犬报恩》），还不如其改编前的名字《A Dog of Flanders》。内容就不说了，影片的叙述非常平淡，虽然部分地方有煽情的嫌疑，但看得出导演一直竭力保持着冷酷的理智。平静的语调，平静的画面，却渗着冰冷，让人忍不住悲从中来。即使是最后，导演也舍不得给点好来坞式的光明结局，却更强化了整部影片的基调。没有《NOBODY KNOWS》那么阴暗，却比它更让人难过。人生的不幸与苍凉，全部被浓缩在龙龙的瘦弱身体上。
    这是一部不敢再看第二遍的电影。