1 ) 你柔情铁血,我脱衣杀人
文/梦见乌鸦
武侠大师张彻曾经说过,自己与徐克、李仁港为武侠电影老中青三代掌门人。单提李仁港,从《黑侠》、《猛龙》、《见龙卸甲》,直至如今《锦衣卫》,不难发现,凌厉的快刀,沧溟的场景,再加上片中人物铁骨柔情和一个喜欢脱衣服的媚女,李仁港的浪漫武侠风格早已如火纯青。不过既然被称为第三代武侠片掌门人,难免要与其前任二位高人一较一二。结果则为武艺出众的李大侠侠义十足,但在似乎还略欠掌门之风。
品味《锦衣卫》,实则为当今武侠电影之上乘之作。宫廷秘党、傲气的侠客、柔情的贤女、豪气的盗贼、浓媚的妖姬,这些武侠电影中常见的角色与惯用的剧情套路在本片中都得以体现。而这些经典的人物和故事放在这里,基本算是一种对旧式武侠片风格的崭新体现,也可以叫做“旧瓶装新酒”,而且这个酒的味道不错。
横版过关游戏
电影的故事只能说是差强人意,这个前宫廷护卫平定叛乱的的故事用一种通俗的方法来说就是一部重头到尾都在PK的大戏。这就好比一个横版街机过关游戏。片中的场景走马灯似的轮换,唯一的主角与不同Boss级别人物之间的大战,由易到难,两人见面之后二话不说就开扁。而简单的人物对白和剧情发展就像游戏中的过场动画一样,一闪而过。《锦衣卫》的故事谈不上精彩,但是还算半吊子水平。鉴于最近国产乃至好莱坞编剧集体脑残的情况下,本片的剧情难免也入俗套,也算“入乡随俗”。
精彩的部分还算是打斗,片中那些精彩的战斗场面非常养眼,血性而又激烈,凌厉而又紧张。开场不久的王府夜袭战,颇有几分邵氏武侠之神。在随后的西域场景中大大小小的决斗,虽说不见了以往武侠电影一帮人群殴一个的那种大场面,却在一对一PK方面做足了文章,“大明十四势”的寒光一出,必将躺下几位。谷轩昭的动作设计不像程小东那样飘逸,也没有袁和平的华丽,简单而不失夸张的动作风格,体现出了港片中小格局之精,小场面体现大华丽,值得港片迷称赞。
值得一提的是本片的画面。擅长书画的李仁港的视觉风格我们早在《94独臂刀》、《见龙卸甲》便以领教。昏黄的主色调,错落有致的光影协调,令本片的画面相当美观,给人以强烈的视觉冲击。技术方面,本片是绝对过关的,就凭这一点,也够值回票价了。另外,本片的人物造型以及POSE等等都相当精致,一举一动都十分美型,特别注意的是,本片中大量的策马扬鞭的场面,通过远景描写和飞扬黄沙,几乎完美的体现了那种“壮士一去不复兮”侠义本色,时而在夕阳背景的衬托下,渗透出点点柔情似水的余温之恋。
最后说说音乐,李仁港的御用配乐黎允文延续风格,水准依旧,是本片亮点之一。只是片中甄子丹与陈观泰大战的一幕中,背景音乐来自其旧作《见龙卸甲》。
冷峻侠义与柔情似水
不得不说一点的就是人物,甄子丹的青龙角色说白就是领衔主“打”。丹哥借助不凡的身手和原本冷峻的面孔演绎了一个杀人机器,而从一个冷血杀手蜕变为侠义之士的心路变化过程,电影轻描淡写的几笔还是令我们意犹未尽。不过却通过时而的闪回让我们感受到这个人物身上“锦衣卫”的悲凉宿命。尤其是最后“大明十四势”中自裁之刃的脱壳而出,那种英雄末路的情怀和最后悲情一瞬的气概都令我们在那一刻想到了“英雄 侠客”这四个字。
相对于甄子丹的冷峻,赵薇这个角色的正好提供了中和主角铁石心肠的那份柔情。有了《花木兰》在前,其实赵薇的角色与前者类似,表面巾帼,实则内心却是一旺清澈透明的柔情。赵姐对于这个角色是在轻车熟路,表现也是保持水准。
说道吴尊的角色,其实这个“太帅了”的判官大有潜力可挖,其实要是把这个喜欢耍酷的豪气之士在原本的基础上再加入一点马大哈的可爱情节就会更加丰满了。这样一来,就可以使其在有限的出场中更能抓住观众的心,令其最后壮烈的一刻也更加悲情。而且也可以令电影单调的人物更加丰富多彩。
“脱脱”
最囧的当然是脱脱了,人如其名。不说这个大反派如何妖媚,如何冷血,如何武艺高强。单是那金蝉脱壳就够我们喝一壶的了。话说徐子珊的造型还是满拉风的,浓妆艳抹尽显妖媚之气,手中兵器有点类似《灵魂能力》中某个人物,软硬兼施。可是这位打仗的本领确实独此一家。每逢大战必脱衣,脱了还得穿上。想必电影的编剧在塑造这个人物的时候一定怀有恶搞的心态。如果这个人物出场次数再多一些的话,直接可以把《锦衣卫》界定为喜剧片。可是最后大战没时间穿了,最后脱得只剩个酥胸半露,怎料妹妹坚持底线,才让丹哥反戈一击。我说你要再脱一件,丹哥铁定就挂了。
2 ) 剧情 剧情 剧情 重要的事情说三遍
明朝末年,朝政黑暗,皇帝昏庸,阉党乱权。原本由皇帝直接控制的锦衣卫掌控大权逐渐旁落到当朝司礼太监贾精忠手中,贾精忠密谋造反,私通藩王,欲与其平分天下。
锦衣卫头号高手青龙奉师命盗取勤王兵符却突遭陷害,并遭锦衣卫追杀,与驭天镖局总镖头乔永子女乔花亡命江湖。路遇贾精忠派出的锦衣卫和各路江湖高手追杀,在逃亡过程中,青龙逐渐查清贾精忠图谋造反的阴谋,却与庆亲王派出的净衣派神秘杀手不期而遇。青龙明白,只有战胜脱脱这个“杀人武器”,才可能阻止贾精忠和庆亲王的夺权阴谋。一场死战就此展开……
看题材,其实是个特别棒的题材,锦衣卫的故事,的确很有意思,发挥得好可以相当的出彩。
但是对李仁港而言,依然无法逃脱“精彩的形式+狗血的内容”这一模式。
打戏很棒,气场十足,的确是很出彩,然后,没了。
这就是部彻头彻尾的武打片。
诸如简介里的起因经过结果。。。。。。 我几乎没有get到
所谓精彩,似乎是许多导演犯的通病
如果没有个好故事,我不如去看奥运武术比赛
如果没有好的故事,我不如去看画展
如果没有好的故事,我不如直接看书
3 ) 《锦衣卫》:我终于找全了《画皮》前传!
看完《花木兰》,我明白了《画皮》中赵薇和陈坤为何会在一起。看了《锦衣卫》,我知道了她和甄子丹到底是一种怎样的情义!《锦》最后甄子丹对赵薇说:“以后你遇到麻烦,摇摇铃当,我就会出现。”后来她和陈坤之间出现了狐狸精小三,就喊来甄子丹帮忙!
戚玉武在《锦衣卫》中被甄子丹所杀,到了《画皮》他投胎蝎子精,自然要处处与甄子丹作对,和周迅同仇敌忾。
那周迅的前情在哪部电影里揭晓呢?《孔子》啊!君不见《孔子》里她一出场就露大腿,几乎和《画皮》中出场方式相同。而且还穿着同一款斗篷。
PS:那个说《锦衣卫》好看的记者给我出来!我不想对你做什么,只是想在你面前将它的台词从头念到尾……当然我承认它比《花木兰》好看,因为笑点更多了。
4 ) 其实是题目起错了
我评很差,不是针对演员而言的,演员是无辜的,他们已经付出了他们的努力。
但是我还是要给差,差劲的史盲编剧和服装师。
问题不是出在内容,是出在标题,不是讲明朝的事,不是讲锦衣卫,就别叫《锦衣卫》了,你非要叫《锦衣卫》又不说明朝的事,又不出现锦衣卫(锦衣卫最基本的标志呢?我的飞鱼服呢?我的绣春刀呢?)
穿着现代的装束,拿着AK47和钢刀,带着阿拉伯的小弟,和匈奴&美杜莎夫人打仗,你说你是明朝,你说你是锦衣卫,打死我也不信。
建议,把题目改成《中国式佐罗》,《带着钢枪穿越》等等。
我知道电影是电影,历史是历史,我不强迫你尊重历史,也不强迫你完全根据历史改编,但是,尊重是双方的,我尊重你的胡写乱编,你也别糟践历史。
你是史盲没关系,你是新潮人也没关系,你们想弄这样一部电影我尊重你们,可是别侵犯我们锦衣卫的专利权啊~
和锦衣卫毫无关系的剧情,干吗要叫《锦衣卫》
5 ) 锦衣卫的路
锦衣卫》里,甄子丹演的是一个只有官号,没有名字的锦衣卫首领,青龙。
皇帝精心挑选的一批孤儿,互相残杀,在经过最残忍的磨练之后,才能成为锦衣卫中的一员。
青龙和他的哥哥,就被关在一个密闭的房间内,一把刀,只能有一个人活着出来。
走出来是青龙。他扔下刀,拿到了门外人手中的馒头。
他活着。他有一身功夫,有明朝最精锐的武器,有最机密的任务。他有正气,却没有爱。
他说,杀人从不问缘由。只问,何时,何地,何人。
他说,完成任务,是锦衣卫唯一的尊严。
他说,锦衣卫是一条有进无退的路。这条路,很短。我很快会走完。
还好。这短短的路上,她陪了他一程。
一个镖局的女儿,没有任何武功的乔花,她只是一个普通人,只是老百姓。
她却可以为了青龙,一次一次,进入危险。
当青龙抢回了传国玉玺,而乔花却被脱脱抓走时。脱脱威胁青龙交出玉玺,否则就杀了乔花。
乔花说,他是不会拿玉玺来换我的。
那一瞬间,青龙抛出了玉玺。国家、尊严、职责、荣耀...受过最残酷训练的他,这次选择了 爱。
故事的最后,他俗气地给了她承诺。不是娶你,而是,当她腕上系着的铜铃响,他就会出现,替她打走所有坏人。
然后。俗气地。他回去,完成他最后的任务,和脱脱同归于尽,走完了 属于他的路。
最后的最后。乔花已经成为镖头,可以独自带镖。手动的时候,她的铜铃会响。
他没有来。她却选择等。因为他说过,等我。
她说,你叫我做的,我都会做。无论你是骗我,还是不骗我。
他只给过她一个拥抱、和一个没有实现的承诺。她竟这样自然地成了他的女人,成了世上唯一的他的亲人。
耀眼的日光中,他骑马飞奔而来。是真的来了,还是只是她希望的幻想。都不再重要了。
6 ) 江湖夜雨十年灯——再谈《锦衣卫》
说实话,《锦衣卫》这片子,谈不上经典,看三遍足够了。可掉过头来想,这年头还有哪部新片值得你进电影院看三遍呢?包括所谓的“引进大片”。
夸不白夸,骂不白骂。借诸葛青云的一本书名为题,下面说说我的根据。其中有感想,也有分析。
人间烟火
评价古装动作片的优劣,我有个歪理论——看你拍了多少街市和村庄,拍得越多,片子越地道、越好,反之越烂!
为啥俺对街市和村子这么情有独钟呢?因为那意味着烟火气,标示着这片子有多少人味儿!江湖上最大反对党的党魁任我行老前辈曾经总结过:“有人的地方就有江湖”,因此,根据等比推算,人越多的地方,江湖味儿就越浓。李白诗曰“笑尽一杯酒,杀人都市中”,道尽侠义必须要在人间的道理,要放荒郊野地里,那就是蓄意谋杀,不是打抱不平了。
同样,搁在朝堂之上的故事,不论你砍瓜切菜杀了多少人,也很难称得上侠义。杀来杀去,无非政治斗争而已。侠义产生于江湖,侠士的归宿也是江湖,进了庙堂,那气味就不对了。
港台武侠承接民国武侠的传统,讲的都是江湖上的“人事儿”,帮派、镖局、客栈、赌场、青楼……无一不是满足人类最基本需要的寻常之地,就因为这些地方事事实用第一,所以透着浓浓的烟火气。一碗一筷、一桌一椅,就连身上的草帽火折,你都得考虑周全,不然准穿帮。香港武侠片不是不讲庙堂上的事,可就算是全本政治斗争的“公主复仇记”——《战神》,刘德华演的小人物都混不把公主放在眼里,张扬着草根的勃勃生气。
大陆导演不考虑这些。张国师有钱,把人秦宫修在一片沙漠里,饮用水估计得靠空投。《黄金甲》里的宫殿亦复如此。有人说她《十面埋伏》不是拍了牡丹坊吗?对不起,那个妓院活像个春晚大舞台,美仑美奂,就是没人味儿!他的古装电影里头,根本不敢拍什么街市和村庄,因为那个太复杂了,他驾驭不了。同样出身草根的冯小刚还不错,《夜宴》里头买药一段拍过街市,不过也就是一晃而过,跟张国师一样,他的精力都用在声嘶力竭地向庙堂靠拢上了。你说,就这种素质,把武侠片拍成“宫廷武打片”不是再正常不过了么?
《锦衣卫》大概是十年来拍街市拍得最多的武侠片了,所以江湖味也最浓。影片前20分钟的庙堂戏环环紧扣,直到他流落民间,情节一缓,那种江湖的趣味就跟悠然散发出来了。镖局、客栈、澡堂、酒馆、边城,一一随着镜头摄入眼底。乔花喝水的皮囊、镖师身上的补丁、边框很旧但正面敞亮的铜镜、一看就久经风霜的车马,无不散发着浓浓的人味儿。午马、刘松仁、冯克安这些老演员都是宝贝,不仅仅是因为他们代表着一种集体记忆,而在于他们毕生泡在这个电影上的“江湖”中,一举手一投足,那味道跟别人就是不一样。不信你看看那句“嫁给杨叔叔”之后午马斜眼看杨头的表情,不信你看看拿酒碗和烟袋的姿势,哪里是三五年的功夫?
这些东西不是什么“香港武侠的陈规”,而是一种经过积淀和淘洗的审美,是符合武侠本质的一笔财富。张国师金碧辉煌的牡丹坊和簇新的琉璃宫殿有什么值得夸耀?邵氏五六十年代就玩过了!《唐朝兄弟》略有些这方面的意识,但演员跟道具和建筑之间,硬是有些“隔”,因为不熟嘛,那还不是他们的世界。我大胆预测一句,未来的《刀见笑》肯定也有这个问题。这不怪任何人,只怪我们起步晚。但是,咱们不能拿无知当新潮。
大明十四势
下面聊聊兵器。从李仁港接受访谈时说的话就能知道,他懂兵器。不然不能说出“以前武侠片拿剑其实就是拿刀”这种话来。有人说他从《94独臂刀》起就没什么进步,错!单从兵器来看,他现在就不可能回到《94独臂刀》去!《见龙卸甲》用的是刀和枪,《锦衣卫》用的是主要是刀,杂以火枪和弓弩,这都是很符合历史的设定,至于有一些漫画造型的兵器,那是为了夸大威势的需要,你总不能指望脱脱拿把峨嵋刺打得青龙节节败退吧?就算不考虑兵器大小的视觉效果,徐子珊也没那个功夫啊。
李仁港这次给锦衣卫和镖客设计的刀都是直刃,这有一点历史基础,但更多是写意,要跟后面游牧民族的弯刀区别开来。大漠判官的双弧刃显然是马上弯刀的漫画夸张版,至于脱脱的武器则是完全的虚构,那是一根可以围在腰上的蛇鞭,但抖直了又可以成为一把利刃,软硬兼备。用衣服玩“金蝉脱壳”是这片子最出色的一个创意,是电脑特技和武侠氛围结合的比较好的例子,单凭这一点,就不好说《锦衣卫》只是在复制。大家可以注意最后青龙挥刀烧蝉衣的那段,每一件蝉衣被毁,都伴随着一阵凄厉的叫声,犹如女鬼魂飞魄散,加上韩国特效团队打造的视效(从《中天》那里学来?),张力十足。其他令人难忘的声效还包括挥鞭时的响尾蛇爬行声、法王施展鹰爪时的兽吼,还有用铃声串起的文戏。《锦衣卫》被提名金像奖最佳音效,确非幸致。
还有火枪和各种火器,豆瓣上有人嚎叫“大明军队终于开枪了”!其实我也想叫两嗓子。大明朝的火器岂止《笑傲江湖》里欧阳全的火枪和“荷兰大炮”啊?李仁港是好样的!
天鹰帮冲锋的时候用的是是上下三排的连发弩。其实照我说,应该是用五眼铳轰破阵形,然后近身抡圆了砸!在大同参观过明军留下来的武器,就是这么干的!
总的说来,《锦衣卫》的兵器系统是在大写实基础上的重新虚构,但是这比《英雄》之类在整体虚构基础上的写实,要进步很多。
让我不太满意的,是“大明十四势”没有充分展现魅力。从开头的锻造过程和后来的拆卸中可以看到,至少有一把是可以伸缩的,青龙客栈斗脱脱时用过。至于长刀中间的空档,似乎有锁拿兵刃的用处,但未见展示。其实从根子上说,我对片中的这种兵器不太满意。因为太过花哨,当年古龙受狙击步枪启发写出了《英雄无泪》里面的那口杀人的箱子,“大明十四势”的灵感大约从此而来,但是功能翻番,反而显得更不实用。
更大的遗憾,还是这种终极武器的外观太像不锈钢餐具了,照理说从“明室开国”那时候传下来的武器,不该这么簇新的。
铃铛
此前我没有谈影片的剧情,其实认真看一下,这片子的文戏是努力过的,只是没有成功地把脉络交待清楚。
一直觉得,青龙和乔花之间,应该是师徒关系。对乔花这个不通世事,又对江湖抱着玉娇龙式的向往的小女生而言,青龙的出现无疑寄托了她的理想。而从青龙这边看,对这个单纯地用嫁车保护了他的女生,他也是有好感的。强盗抢正义镖局的镖旗,他可以不管,但危及乔花,他就要出手了。
铃声是他们之间关系的灵魂道具,不知有没有人注意过,澡堂里青龙回忆残杀兄弟的往事时,以赵薇手上铃声响动的“音桥”为过渡。回忆交待,他杀了哥哥之后,是带着那串手铃出来的,那是他哥哥留给他的唯一遗物。
所以我们就可以理解,他把铃铛系在乔花手上,绝不仅仅是为了限制她的行动,更是一种期待。锦衣卫的路很短暂,那串象征着生的希望的铃铛,寄托着哥哥的期盼,现在他把它系在乔花的手上,显然也有期待她代替自己活下去的意思。最后脱脱追来的一刻,他果然把生的希望留给了乔花。网上居然有脑残把它们之间的关系归结为“斯摩症”,只能说是愤青脑子里进水的表现。
最后,乔花变成了一个真正的江湖豪客,押镖经过天狼古城。此时的她,已经不需要“只要你摇动手上的铃铛,我就会来帮你打跑所有坏人”这种哄小女孩的话来安慰了,她已经明白江湖上“尊严要靠自己争取”的道理。摇动铃铛,千里镜中飘来青龙的身影,歌声中唱得明白,“他把铃铛放在我手中”。那铃铛,是希望。
“有希望总是幸福的”这句台词让我想起《人间道》的最后一幕,午马对宁采臣说“谁说人间没有希望?”,两人纵马奔向彩虹。那是港片中最温馨的结局之一。很多追逐时髦的人大概很难理解,回归老片并不是固步自封,实在是因为那里面充满了鼓励我们面对未来的勇气和信心,而这些,是现在萎靡的电影们无法给我们的。
《锦衣卫》的难得,就在于他有烟火味,有江湖,有扎实的细节(包括兵器)和浓浓的情怀。故事讲得不好,可是你细心看,那种要传承中国武侠片的心意是满满的。这部片子就像那一枚小小的铃铛一样,传递的,是武侠电影在新世纪十年黯淡之后的一点点希望。
小花絮一:注意青龙和脱脱重归于尽那一幕,打开机关飞出的那四把刀,正来自最后一把“奉天成仁”。这片子细节很地道的。
小花絮二:这片子拍对话很好玩。在正常的正反打之外,青龙在太傅府大喝“住口”,镜头猛一拉,天狼古城地窖中头领大喝一声“青龙!”镜头一晃。还有人物一出场会有镜头一晃才“找到”主角的处理,都是很戏剧化很有效的法子。我上一个帖子里还有其他的例子。香港导演的技巧绝对比大多数内地导演(包括宁浩之流)纯熟得多,而且早就过了炫技的阶段。人家来内地市场一无政策保护二无人脉支持,靠的就是对商业片技巧的把握,挣的那都是辛苦钱。
P.S 以我看了三场的经验来说,推荐胶片版,尽量别看数字版。
又及:最爱白虎!好汉子!
好吧~ 李仁港 再也不对你的电影抱有希望~1.脱脱 的裹胸实在很潮~ 至少在那个年代2.甄子丹 的大风衣真拉风3.吴尊 那台词真是高大全4.赵薇 最后你果然是朵花。。
为啥要脱脱跟青龙死在一起?郁闷
很多黑赵薇的在花木兰那没黑够又来锦衣卫这继续黑了
“乔花怎么办啊,这婚也退了”
脱啊脱,满足死。赵大妈,台词雷。大漠飞鹰和天鹰帮杀到都是久远的传说(致敬朱赝品大哥么)?很佩服李仁港的想象力(附赠《黑莓大侠》片尾曲:刀是什么样的刀……)。PS.那个帮吴尊拿胸衣的眼神女是谁?
美术摄影武打都是一流的,故事再流畅一点就更好了
前1/3的时候让我看到过去港片的范儿来,中1/3的时候让我看到现在合拍片的姿态来,最后1/3的时候让我感觉到这又是一部凑东凑西的刺陵片来。——港片的武侠时代已经过去
文戏看的人想笑,武戏看的人想哭,通篇令人匪夷所思的冷笑料,又一雷片问世了。吴尊是在COS基佬版的杰克船长么?还露脐……
这是一部腐片来着,吴尊和甄子丹的羁绊啊羁绊!
脱脱这个女人太霸道了,甄子丹这样的肌肉男她不动心,吴尊这么帅的她一刀下去也不心疼。此女绝对是拉拉,估计是喜欢赵薇,抓去一回又一回。
喜欢这样的调调
看的就是武学。。
我是多么希望甄子丹最后彻底击败脱脱姑娘啊~~
甄子丹对赵薇说:“以后有任何困难,只要你摇一摇手上的铜铃,我就会立马出现来帮助你。”贺岁片真是一片更比一片雷。
一大清早去看了首映还不错,赵薇的西部牛仔帽子造型挺潮。
编剧没把观众智商放眼里
1.吴尊穿着小抹胸,喊着天鹰帮驾到,由大盗变成了盗亦有道@¥……*@¥%……@¥% 2.如果脱脱再多穿一件衣服,就能打赢子丹哥了,最后不够脱了……不过脱脱临死前享受的闭起了眼睛哎。
那個叫脫脫的太惡搞了 愛脫送你根鋼管
快意江湖,支持武打片~~~~嗯甄子丹的那套不銹鋼刀具不錯,徐子珊有殺氣名字叫脫脫,吳尊出來吼一嗓子天鷹幫殺到~~~洪金寶啊洪金寶羅家英啊羅家英
被赵薇的义无反顾和冷血杀人机器甄子丹的内心情感所感动 虽然吴尊的出现有些突兀 徐子珊的角色安排有些刻意 那声破坏气场的“花”让我从快落泪到大笑。。。但是整体而言是部值得一看的好片