散步的侵略者

外星人入侵地球啦，但我们仍在体味夫妻日常。

2017年度《电影旬报》十佳电影中，黑泽清执导的《散步的侵略者》入围，排名第五。影片改编自前川知大的剧团IKIUME的舞台剧。

《散步的侵略者》的核心设定是外星人附在人类身上，藏匿在普通人中间，窃取人类头脑中的“概念”（也可理解为“观念”）。

在此译介一篇影片主演长泽雅美和松田龙平的访谈，龙平此次饰演被外星人侵夺头脑的真治，masami饰演他的妻子鸣海，与龙平初次共演就是夫妻役，采访中也展现出带着微妙距离感的良好默契。

两人在访谈中主要回忆了在黑泽清片场的体验——来看黑泽清如何施展“开局一套走位，情绪全靠演员自己编”的导演大法。两人均表示，最初一脸懵逼，最后恍然觉悟，感谢黑泽监督。

不同于至今任何类型的外星人

Q:影片描述外星侵略者的威胁的同时，总能让人感觉到不可思议的趣味，两位最开始看到剧本的时候是怎样的感想呢？

长泽雅美（以下简称长泽）：能在黑泽导演的作品中出演就已经很开心了，并且剧本本身也有着我喜欢的世界观，读的时候就让我惊叹连连。女性本就是用现实的方式思考的生命，我也很喜欢带有现实感的小说，因此也感到“这正是我等待已久的作品啊”。

松田龙平（以下简称松田）：我最开始读的时候，怎么也想象不到这会成为一部什么样的影片。但是，因为外星入侵者夺走人类的概念这种设定很有趣，因被夺走的东西而不断变化的人们的反应也相当激动人心。不过，自己来演外星人（侵略者）什么的果然会担心。担心的表现就是，老在想着“唉？演外星人可还行？”（笑）

长泽：头回演外星人吗（笑）？

松田：但是，虽说是外星人，但因为这次演的角色并不像大家脑海中浮现的，或者我自己在电影里看到的形形色色的外星人那样，而是蛮奇怪的外星人，因此表演之前不明白的事情也很多，反而会被“外星人不会做这种事情吧”这种自作主张的想法所束缚。但是，和长泽一起表演久了以后，感受到她表演上细微的变化，最终意识到“啊，原来是这样啊？这就是不被概念所束缚的有着最大自由的角色啊”。

Q:被侵略者夺走概念的松田在长泽看来是怎样的呢？

长泽：松田饰演的真治的大脑被侵略者据为己有的同时，行动也因为侵略者没有习惯做人而显得迟缓，也可以看到有违和感的地方。可这一点反而显得非常有人情味，还有种带着滑稽感的可爱呢。

拍摄中肩痛治好了，不可思议

Q:片中真治模仿天气预报员动作那里很有意思啊。

松田：做的时候像是在做拉伸体操的感觉，不知怎么原来的肩痛也好多了（笑）。想着“哇~~太厉害啦”，回家都会接着做，可是果然还是和在片场做不一样啊。我想大概是在拍摄的紧张中做的拉伸使出了全力，只有这样才会有很好的疗效吧。

长泽：肾上腺素什么的（紧张状态下）分泌的缘故？

松田：备不住哦。那场戏拍完以后，肩膀真的舒服多了。

长泽：（外星人）更接近人类了（笑）？

松田：是的。不可思议的感觉啊（笑）。

Q:真治从长泽饰演的鸣海的妹妹明日美（前田敦子饰）身上夺取概念的场景也让人印象深刻。

松田：那里还是蛮早就拍好了的，黑泽导演当时把怎么走位，在哪里说说什么台词的路线都决定好了，然后跟我说：“真治为啥一直走到这儿，请你试着自己自由考虑吧。”开始弄得我有点不知所措。但还是试着自己考虑了，是不是在找CD或者别的什么东西这种设定。别的场景也有这种一边演一边自己探寻目的的情况，实在是很不可思议的感觉，就这也把黑泽导演的指导一点点掰开揉碎了体会的过程中，自己也不断考虑自己诠释的外星人到底是怎么一回事。这种探索中的可能性就因此不断地扩展开来。

长泽：我也是，每次都会在拍摄前从导演那里得到口头的场景动作的说明，然后再自己理清这些行动的条理，这个过程很有趣。而且，自己考虑过后最终理清头绪，也会觉得很庆幸。

大家都想演黑泽清电影的原因

Q:多数演员都非常希望出演黑泽导演的作品，演过一次的还想接着演。黑泽导演的拍摄现场为啥有这么强大的魅力？

长泽：就这次我的情况来说，和黑泽导演商量以及自己思考的（鸣海的）情绪表达的部分格外的多。比如，在和内在已经不再是本人的真治一边在河滩上行走一边说着“今天晚饭吃什么？”的场景中，黑泽导演跟我说（角色的情绪）：“以前和真治关系好的时候，两人经常在逛完超市后从这条路回家吧……现在这样（一起走）的状况，感觉真不错啊，感觉勾起了回忆。”最开始听了会在心里打一个问号。但实际这么演了以后，切实地感受到黑泽导演想要在此处表现的东西——作为夫妻相互的价值观，和夫妻关系未来重获新生的可能性。我虽然因为没结过婚不甚了解，但觉得如果在这种特殊情况下还能大量描绘这种普通的日常情感，真的是非常有趣。

Q:被侵略者夺去概念，性情改变的真治与鸣海的对话虽然有些奇怪，但也有很多值得仔细玩味的深意。

长泽：因为设定是结为夫妇也有段时日了，就照着自然而然形成的氛围演了。

松田：黑泽导演的拍摄现场分工非常明确。自己了解应该做什么的同时，也不会觉得被拘束。此外，自己能够在这样的电影中出场，仅是想象就已经很激动。而且，初次看到成片的时候，也会惴惴不安，想着这个场景的这个动作，是否完成了到此为止应该达到的意义？即使如此多的不安，我这次还是自发地抱着不刻意追求什么目标的感觉去表演，演下来之后总觉得有种积极意义上被狠狠打垮的感觉。

人生中不想被夺走的概念

Q:两位这回是初次共演，还饰演了夫妇，感受如何？

松田：因为我对这部作品里自己的角色到处都是不懂的地方，所以真是一味地依赖长泽了。而且不光只在拍摄的时候，摄影间隙也是得到了相当多的帮助。原本自己因为演的是个急性子的角色很是疲惫，多亏了长泽，帮助我保持情绪高涨。

长泽：很让人乐在其中的拍摄现场呢。饰演其他的侵略者的两位年轻人（高杉真宙、恒松祐里）也很棒，让人很放松（好的意义上），因为大家都很理所当然地沉浸在角色当中，觉得现场真的是非常不错。

Q:话说回来，两位觉得“这个不想被夺走啊”的概念是什么呢？

长泽：食欲（笑）！因为喜欢吃东西，这种乐趣没了的话会很寂寞的说……

松田：我的话应该是不安和恐惧吧。虽然两个都是讨厌的东西，但感觉有了这些好像才能够做到自制，如果没了的话，会有可以最强无敌、肆无忌惮的想法也很可怕。所以觉得这两样意外地是很重要的东西。

访谈原文链接：//www.cinematoday.jp/interview/A0005649 日语水平有限，如有错漏多多包涵。

黑泽清在2010年代最遗憾的是没有一部作品能跻身戛纳竞赛单元，《岸边之旅》和《散步的侵略者》仅入围了“一种注目”单元。相比起上一个十年，他在2010年代的叙事实验更大胆随性，自由徜徉在混合的类型里不亦乐乎，接连炮制出一部部口碑两极悬殊的作品。相比起获“一种注目”最佳导演的《岸边之旅》，两年后的《散步的侵略者》完全颠覆了大众的期待，成为他近十年里最无厘头的类型实验作品。

这个科幻故事带有极其荒诞的喜剧色彩，讲述三个外星人来到地球，找到各自的人类向导，为全面侵略地球提前做好准备。由此引出周刊记者和一对年轻男女外星人，以及一个外星人丈夫和人类妻子的故事。事先声明，这里的外星人完全不是我们想象中那些奇形怪状的生物，而是与普通人类无异，因为他们侵占了人类的身体。

外星人一直强调是来侵略地球的，而人类对他们的侵略计划根本不以为然。周刊记者以为那两个只是不学无术、口出狂言的的年轻人；妻子认为丈夫的陌生怪异表现只是遭受意外的短暂后遗症。于是，外星人与人类的对话一直处于两个不同的频道，错位的语境炮制出妙语连珠的幽默感，彻底颠覆了末日题材里的晦暗色彩和压抑感，加上夹杂着些许血腥暴力的镜头（开头侵占女孩和中间反击警察的段落），令人想起林奇《双峰镇》和杜蒙《宽宽与非人类》的混合体。不过，据导演所说，他的灵感来自50年代冷战时期的《天外魔花》这部好莱坞早期的经典之作。尽管这个末日故事的背景已远离铁幕时期的美苏对抗，但是依然摆脱不了导演钟情的政治隐喻，因为看不见的思想入侵和政治对抗仍在当下全世界各地上演着。

相比起模仿50年代的氛围，之后抛出外星人偷取人类“概念”的情节才是最大的亮点所在。不论是外星人幼稚的偷取手段（轻轻点额头），还是被偷走概念后人类的模样（在个性上得到某种解脱），都令人感觉荒诞滑稽，又耐人寻味。导演用恶作剧般的手法引出高级的语言学话题：概念是人类优胜于其他生物的高级标记吗？是概念造就了人类的思维模式吗？

外星人要实现侵略的目标，先要通过窃取概念去理解人类的高级文明，却又无意中展示出人类往往被这些所谓的“概念”所束缚，看看被偷取“家人”的妹妹、被偷走“工作”的老板，以及无“我”概念的实验室保安，他们手舞足蹈或欢欣自如的模样可知一二。黑泽清在这些荒诞不经的科幻情节里给观众上了一堂轻松简短的语言学和哲学入门课，令人在笑声中产生更多发散性的联想。

不过，黑泽清没有在这个高深的话题上深挖下去，剧本的核心最后落在了夫妻关系之上。这倒是与《岸边之旅》有异曲同工之妙，甚至延续到之后的《毛骨悚然》。这对濒临分手的夫妻在外星人侵占丈夫身体后，双方都得到机会对彼此（重新）了解。在妻子看来，她发现丈夫似乎有别于以往，她想重新给丈夫机会；在“丈夫”看来，他视妻子为“向导”，先后偷取了人类不少概念，却也在此过程里无意中习得了“爱”。

最后是黑泽清招牌式的反高潮设计，这段情节远没能讨好众多影迷，却意外地打动了我。只因爱的力量既强大又神秘，连外星人也要退避三分。最终妻子身边的外星人丈夫被同化为人类，拥有了人类最复杂的情感。两人在海边观看外星人大举进攻的一幕混合着惊悚可怖和甜蜜浪漫的色彩，从来没在人类面临末日到来时能焕发出如此美妙的氛围。相比之下，记者却在最后紧要关头选择背叛人类，在一段致敬威尔斯科幻小说《世界之战》的飞机轰炸场景里为外星人发送全面侵略的信号。两个角色的身份逆转设计令人深思，究竟什么才是人性中最深不可测的概念。

黑泽清成功在这个科幻类型里破解了末日题材里的陈词滥调，将类型文本里的晦暗和压抑感一扫而空，替换上荒诞的幽默感和爱情的浪漫感。这绝对要数黑泽清拍的最轻松的一部作品，他准确抓住各种类型的关键点，用独门绝技打通这些类型文本的脉络，创作出一部百味杂陈的科幻爱情片。

收藏了 看完这个之后就当我看过吧哈哈哈哈哈哈

妈的 这种毒直接致死

《散步吗侵略者》哈哈哈哈哈哈哈哈好有意思虽然是奔着松田龙平看的但是

故事真的 主要矛盾是外星人要侵略地球 最后也没侵略

但是派了先遣部队 三个 可以侵占人类的身体

能力是当一个人脑子里有一个具体的概念的时候可以把这个概念夺走

家人 “我” “的” 这些用法和意义

其中一个占的是一个有外遇的 与老婆感情不和的男人的身体 继承了他的身体和记忆

出差回家就变了个人 变得很呆 走路不熟练 喜欢散步（就是出门夺取概念

妈的 他的老婆 是长泽雅美

男主 松田龙平 老婆叫他阿真 她老婆知道这些事 但是还是爱他 虽然表面上不能摆好脸色 他回来以为他生病了帮他辞职让他待在家里 然后允许他出门散步 第一次出门因为不会走路在草丛摔倒了 鸣海（他老婆）在出门拿工作资料的时候担心他 把他找回家 第二次散步 被狗咬了 又是鸣海在桥底下找到他

阿真 好外星人 虽然不懂感情 但是认定鸣海是自己在地球的向导 不伤害她[流泪]

第一次不对劲是鸣海的妹妹来家里 阿真把她对家人的概念夺走了 然后妹妹就离家出走了 第二次是鸣海的上司刁难她 阿真跟着鸣海到她工作的地方 把上司关于工作的概念夺走了 （概念被夺走的人是会变得有点傻

鸣海信了 被政府追杀的过程中带阿真来到他们结婚的教堂

阿真想夺取神父关于“爱”的概念 神父说这说那 却完全让人没有头绪 然后夺取失败了

鸣海喜欢现在的阿真 知道真相带着他逃跑 阿真虽然没什么反应但是一直跟着鸣海 另一边他的两个外星人同伴也汇合了 联系侵略的装置也造好了 他们去找阿真 但是阿真执意跟着鸣海 然后一个被鸣海开车不小心撞死了 一个被政府扫射死了 （虽然政府的人也全灭

但是信号已经发射出去了 最终结果应该是人类全灭

逃亡路上的旅馆里 鸣海让阿真掐死她 反正她最后也要比阿真先死 她把阿真的手拉到自己脖子那里 教他用力 但是阿真不肯 鸣海笑着钻进阿真的怀里 先是鸣海抱着阿真 但是阿真的回抱更用力 虽然面无表情 但是仍从心底里爱着鸣海 虽然并未夺取“爱”这个概念（

然后鸣海反应过来 笑着说“侵略地球怎么能少得了爱这个概念啊，如果你们连这个也不懂，是无法完全了解人类的啊，现在我的脑子里，满满都是非常具体的爱，从我这里拿走吧”

夺取概念的流程是外星人点一下地球人的额头 地球人会流下一滴泪

然后鸣海擦了擦脸 眼神呆滞 “诶，没什么感觉啊”

终于知晓了爱的阿真吓得滚下了床

好不容易站起来还是跪在地上

阿真开着车 带鸣海来到侵略开始的地方 红色的天幕缓缓拉开 一颗颗火球降落 向四周散射 目睹一切的鸣海只是说“什么啊，真没意思” 阿真拉着鸣海 躲在车后用身体紧紧护着她 而鸣海只是在他身下发呆

故事的最后 阿真抱着一箱橘子分给难民 医生感叹“这侵略来得真是个好时机，人类在这个时期已经出现了许多问题，但不知为何要停止侵略”她望向阿真“被夺取概念的人都在慢慢变好啊，只是鸣海的问题，有一些复杂”

阿真把橘子递给鸣海 她只是看着 并不接

最后一幕 他俩面对面坐着 阿真对着鸣海说“我会永远跟你在一起的”

这种外星人侵略还是很有意思的 就是能不能别杀观众[大哭]软科幻和爱情结合 好有意思 伤人也最重

看完全程的另外两位朋友：我可能会看，可能会不看

第二天一问：行行行我知道有松田龙平，你最近沉迷……什么？！！有长泽雅美？！！

对我而言，笨拙的反派和主题的散乱都不是问题。核心是“外星人剥夺人类的慨念”这个高概念。

这不啻为一场语言学上的哲学试验，是一部关于现象学的电影。

当维特根斯坦将概念（思想）——语言——世界通过逻辑哲学连接起来的时候，这就为整个人类的思想画了边界，我们生活中所有的概念形成了一张概念之网，构成了我们的世界。这也是海德格尔所说的“语言是存在之家”，当语言之网形成之时，控制我们存在的并非自我，而是这张概念之网。想想吧，我们无往不存在于一个个概念当中，我们永远无法突破于一个概念而存在。我们行动，我们是概念，行动也是概念。这也就是海德格尔所说的，并非我说语言，而是语言说我。

这一点从电影开场的第一幕就能看出端倪——外星人少女在鱼缸中捞鱼这个动作，充满了象征的意味，鱼就是人脑中的概念。

人在被抽取概念之后，呈现出一种疯癫，在黑泽清的眼里，这并非贬义，而是一个获取了自由的人，重回本真的状态。当然，他们失去的概念，有的只是这张语言之网的边角，有的却是主轴，所以失去概念的人，所呈现出疯癫的状态和严重程度也就并不一致。

让我看看影片中几个重要的案例。

案例一：家人。

这是影片中第一个被外星人夺走的概念。当妹妹/小姨子的概念令外星人真治感到迷惑，他问明日美什么是“家人”后，家人的概念从妹妹脑中夺走。随后妹妹落泪，（后面我们能看到每一个被偷走概念的人都会落泪），跌落在地（每一个被夺走概念的人都会有的动作），呈现出一种超脱的状态，当即要离开姐姐家。当姐姐追出来时，她显示出开心的似乎被某种东西释放的轻松。——重新思考家庭的关系。

在这个案例之后，借另外一个外星人之口，再次表明了“语言——概念”这个电影的核心元素：“人类不知不觉中就会依赖语言吧”，这也是导演整部电影的切入口。

案例二：。。。的/拥有/占有欲。

当真治夺走一个男子“拥有”这个概念后，在影片的后面形成了互文。我们看到一个足不出户对世界毫不关心只关心自己一亩三分田的男子，不再有“拥有”这个概念，他认为世界大同，于是走上街头，向民众宣传反战的思想。他认为，正是由于人们的占有欲太强，害怕失去的恐惧导致了战争。——反战的表意。

“不侵略，人类100年后也会自我毁灭吧”，黑泽清再次借外星人之口，表达了语言和概念对人类的束缚。影片中提到失去概念的人反而会幸福。看似荒谬的表达，实则有着严肃的思考。

概念三：工作。

这个是本片最具喜感的一幕。当鸣海的工作狂上司，被夺走了“工作”这个概念之后，他呈现出一种狂喜的状态：在办公桌上跳来跳去，打翻各种模型——一种反资本主义异化的象征。

这个场景还埋了一个小小的暗线，真治为鸣海出气抽走上司工作这个概念，实则是在学习“爱”。

概念四：爱。

这是贯穿整部影片最重要的概念。真治/外星人从一开场就在有意或者无意学习“爱”这个概念，从真治了解夫妇这个概念，到食物，再到教堂偷取上帝之爱未能成功，到最后，终于明白鸣海对自己的爱，可以说这是一部关于学习爱的电影，既是外星人的，也是真治的，二者在爱的顿悟中完成统一。爱——是超脱语言的宇宙第一真理，得以呈现。

当抽取了鸣海之爱的真治，反而一屁股跌落在地（和之前形成了对比），由此，他完成了自我的救赎。有趣的一点，当获得爱的真治面对美景而发出感叹，有了爱，一切都不一样了。爱，产生美。

这同样回应了维特根斯坦所说的不可说之物，包括爱，信仰，真理等这种东西，并不能用语言去解释，只能用谕示的方式呈现，而黑泽清就用电影的方式玩了一场“语言-影像游戏。而导演就是侵占者，他拿走我们脑中那些自认为重要的概念，看看会发生什么，这个略带有恶作剧式的侵占方式，以一种轻松的愉悦的散步方式展开，显得挺可爱。

而擅长恐怖片的黑泽清也并没有完全丢掉他的作者性。恐怖，是通过影像调度以一种日常化的隐蔽方式呈现。印象比较深刻的是，导演常用摇移镜头，让人物“突然”以固定的方式出现在镜头中，运动的镜头和静止的人物造成一种观者的不适。或者利用镜头和场面调度，通过光影的变化来呈现一种恐怖的氛围，比如天野在和樱井第一次在转播车见面谈话的场景。镜头先是平移到日光下，随着两人谈话，再平移回转播车另一背阳地的时候，天野突然如鬼魅般出现在黑色的阴影当中。

当然，这部影片的高概念也有很多漏洞。正如维特根斯坦后期哲学否定了逻辑哲学一样，他认为概念-词语并非一成不变的。语言，尤其是日常语言并非概念之锚。如果我们的世界出于概念之网中，我们的网应该是密不透风的。比如，在解释家人的时候，如果要完全解释，那我们应该穷举所有家人的关系，这几乎是无穷无尽的。再比如，工作这个概念，每个人对工作的概念也都是不同的，外星人怎么只通过一个人就获取了概念最本质的了解呢？

在爱这个概念当中，我们也看到类似的这种简化，更何况，对于这种不可说之物，影像的表达也显得捉襟见肘。黑泽清未能在这个更具有思辨可能的概念上深入下去，不能说多少有点遗憾。这也印证了每年拍一部电影的黑泽清的游戏观，他并没有深入下去的主观意识，这一切对于导演而言，不过是个”语言-影像游戏”。

从电影的描述可以看出，外星人没有实体，而是以一种类型精神力的方式存在，但他们可以夺取其他生物的意识取而代之。谈到侵略首先考虑的就是目的，一般而言无非物质资源或生存空间。而片中的外星人比较特殊，是一种以夺取其他文明的知识或特有的意识形态来让自己的精神力逐渐强大的特殊文明。

他们一旦发现自己不掌握的精神符号，便会兴奋的夺取过来充实自己。从一些细节来看，外星人对生命普遍漠视，性格冷酷，不计较个体利益，以完成任务为第一顺位。这让我想起了一种昆虫，就是工蜂，任劳任怨，生存意义就是满足蜂王和种群的需求，没有个体存在意义，而是以集体价值存在。所以我猜测外星种族也是类型的社会结构，甚至也有类似母体的存在。

这导致我对结尾外星人没有进行侵略有了新的解读，外星人并非被爱所感化，因为从片中来看，某一外星人是无法去决定另一个外星人的思想的，他们也会有不同的想法，更不要说去影响一个种族。三个外星人其实是以考察者身份来到地球的，目的是评估地球有没有侵略的价值。那么最终没有侵略的原因也必然是地球没有价值。原因是因为“爱”这个概念的存在，但并不是很多人想的那么美好，而是爱这种东西对于这种类似蜂群的社会结构而言是犹如病毒般的存在。试想，如果一个工蜂觉得某些东西比蜂王更重要，更值得去守护，那么蜂群还能维持存在吗？从片中情节看，最初决定传送信号的时候， 真治还没有了解到“爱”这个概念，因此此时外星人对地球的评估还是值得侵略。而当外星人大部队真正到达地球后，通过和真治接触后，母体才了解到地球存在“爱“这个概念，并将此评估为有害思想，最后阶段决定停止侵略。

事实上借由真治在片中的变化也可以看出”爱“这种精神”病毒“对外星人的侵蚀，从片尾的真治身上，你还能感受到很多外星人的痕迹吗，事实上他已经完全被同化为人类。

这个评分我觉得是低了，怎样都值七分多才对。

要是有人和我一样，担心是不是因为电影不好解读才低分，所以来先看看影评做功课的话，那我是支持的，我一开始也看了一些评价比较好的影评打底。我的观影前建议是，“散步”与“侵略者”是主要概念，散步指的是带有随机性和生活气息，而侵略者更像是探索者，电影在借他们的视角探讨生活中我们经常忽视的一些事情，一开始的心理预期就不要放在什么悬疑恐怖大场面上面。至于要不要把所有剧透也一起看了就见仁见智，我个人认为这部电影的剧情悬念不是最重要的，而且结尾其实也能猜到一二，不过保留一点悬念感观影体验应该还是会好一些。

接下来是个人感受，有剧透。

电影中展现了五次概念夺取的场景，除了最后一次夺取爱，前四次夺取了他们的家人，拥有，自我与他人，工作的概念后，他们都得到了解脱。这四个概念都是你不会在意的概念，但是这种看似微不足道的东西很多时候成为束缚自己的枷锁。那个被夺取拥有房子的概念的人不再是宅男，他开始接触外面的世界甚至站在凳子上发表小讲话，但他居然不知道自己到底是被夺取了什么让他这么快乐。一些束缚我们的概念已经分散到意识中的方方面面，当你把它整层揭去之后居然无法察觉到这个认知的平面到底哪里发生了变化。

电影中的主线是主角夫妇的感情重建过程。开头时夫妇俩的感情名存实亡，但是妻子潜意识中还是在意真治的。被入侵的真治时不时地会提起曾经的一些甜蜜瞬间，这让妻子陷入回忆，他们的感情开始重生。我没有经历过这样的状态，但是我在想，也许忙碌无味的生活使我们不再有空回忆曾经的美好记忆，眼前只剩当前对方的种种不好，忘记了婚姻与爱情的完整模样，只剩下潜意识中的责任感。真治在整理回忆的时候没有偏重，这唤醒了妻子对曾经幸福的向往，同时也加深了真治对自己的认识。他从一开始被妻子手忙脚乱地照顾到后面遇到危机时主动挺身而出，他开始接受丈夫的身份。这条线的高潮是从真治了解爱后开始的，他没有夺取爱，应该是因为他发现了爱的复杂性和多面性，他决定自己去寻找吧。全剧中我印象最深的段落就是他们在酒店床上那段。当妻子发现她可以再次获得爱却要马上面对世界的毁灭之后，她的内心想必是痛苦的，一切都太晚了。而她心中久违的爱意又是那么浓烈，以至于希望真治亲手杀死她，不愿去面对真治先死之后爱情的再次消亡。但真治已经逐渐像人类了，他不干。于是她决定让他夺取爱，让她的浓烈爱意在外星人种族之中保存下去，同时也将她从这种到手却面临失去的痛苦中解救出来。真治最后还是因为对于爱的渴望而屈服了，并在夺取了爱之后变成了完整的人。

对于最后外星人停止进攻的原因，我很赞同有一篇影评中提到的爱对于外星人是有害的这一观点。我一开始也觉得光因为有了爱就停止进攻好像说不过去，但是如果地球因为爱的存在而失去侵略的价值，这倒是有可能。三个先驱者不论做了什么，他们都是以集体意志为重，完成任务后死了也没关系。真治对妻子再怎么有感情他也还是按照任务流程确认了侵略，但是在确认后因为爱他在一定程度上背叛了同伴，而集体意志就怕出现这种害群之马。爱可以让人背叛阵营，所以这是危险的，他们不需要这种精神食粮，因此放弃了侵略。最后的结局有点俗套，但还是让人叹息。真治因为有了爱所以成为了完整的人，他像个丈夫一样守护妻子，但妻子的状态也是因他而起。爱只能存在于他们之中的一个，他们的感情注定是悲剧。地球之所以没有毁灭是因为她牺牲了自己的爱，地球虽没有毁灭，她的世界却因为失去了爱而毁灭了。这么一来我反倒是希望最后结局是地球毁灭，这样结局也不会这么虐心。

话说龙平真是……剃了胡子之后一点都不显老啊。四肢不协调说不定是生活中的真实状态……