我以为是悬疑推理,没想到是情感大戏。不太get到这部电影的点,而且我并不喜欢一部拿设定作为推理必要条件的电影,比如设定父亲的身份是偷了一个和社会毫无关联的核电站工人的身份。但是恕我直言再怎么样人家也应该有个工友啊什么的不是吗。看过东野圭吾的嫌疑人和白夜行感觉都不错,但是这部给我的感觉其实推理部分很薄弱,重点都放在情感上。
但是也许是日本动画看多了,导致听日语很,非常,相当出戏,甚至最后女儿掐着父亲的脖子要杀死他的时候我完全不能沉浸进去。。。以及不得不吐槽父亲为什么不自首的这一bug,其实按电影的拍摄来说,女儿基本没有介入到杀人的事件,甚至并不完全知情,这种情况下直接自首,就算和女儿相认被查了出来其实最后受到的伤害也非常小的。。。
缺陷说完说说影片的有点,首先一点就是配乐,这部影片的配乐十分贴合影片剧情,是很少有的能让我在观看影片的过程中有音乐带给我的感受。此外,最重要的一点是下面这个截图。
注意看影子,在奔跑的过程中父亲有影子而女儿是在黑暗中,最后相拥时就像父亲拥抱了整个黑暗。其实这也像父女关系吧,看似父亲改名换姓遁入黑暗,女儿努力上进站在人前。实际上却是隐姓埋名的父亲在光明处,默默守护着身处黑暗的女儿。
东野圭吾的小说在国内非常受欢迎,《嫌疑人X的献身》、《解忧杂货店》还被改编成国产电影。
其中《嫌疑人X的献身》的男主角汤川学,在日版影视剧中由福山雅治扮演,他被很多粉丝誉为最接近汤川学形象的演员。
不过在东野圭吾笔下,还有一位与汤川学齐名的大侦探,就是《加贺探案集》系列的加贺恭一郎,这个角色在日版影视剧中由阿部宽扮演,同样是兼具颜值与气质的实力派演员。
2018年,加贺恭一郎系列的完结篇《祈祷落幕时》上映,为该系列画上完美的句号,阿部宽也对媒体表示,这将是他最后一次扮演加贺。
阿部宽饰演的加贺,最初于2010年的剧集《新参者》中登场,其后又出演了《红手指》、《麒麟之翼》、《沉睡的森林》等多部剧场版电影。而在原著小说中,加贺恭一郎的诞生可以追溯到1986年的《毕业》,最知名的故事当属系列第四部《恶意》。
加贺恭一郎初登场时,作者只告诉我们,加贺的母亲在他十岁时离家出走,导致加贺与父亲的关系很差,然而母亲离开的原因和去向却一直是个谜。
到了完结篇《祈祷落幕时》,东野圭吾终于把这个挖了30年的大坑填上了。
因为是一个系列的完结篇,《祈祷落幕时》还是有一定的观影门槛,不过相比原著复杂的时间线,电影版已经尽可能的按照时间正序梳理了故事的来龙去脉。
另外可能是阿部宽、松岛菜菜子、小日向文世的演技和魅力加成吧,让我感觉电影比原著还要精彩一些。
(以下内容有剧透)
影片开头,即是导演用正序的时间线,讲述了加贺的母亲百合子从离家出走到病故他乡的故事。
百合子病故后,友人联系到长大成人的加贺恭一郎,让他为母亲举行了葬礼,并且告诉他,百合子生前的情人绵部俊一经常出没在日本桥一带。
年幼时就失去母爱的加贺,对母亲的身世有很深的执念,为了找到绵部俊一,加贺刻意调到日本桥警署任职,多次婉拒升迁的机会,就是为了解开心结。
转眼16年过去,加贺的调查一无所获,直到同为警察的表弟松宫脩平调查一起杀人案,发现死者可能是绵部俊一,终于让调查有了头绪。
很多侦探故事都会给主角安排一个助手,就像福尔摩斯总有华生帮忙一样,松宫也协助加贺办理过很多案子。
《祈祷落幕时》的故事结构是双线交织,一条线是加贺寻找母亲离家出走的线索,另一条线是表弟松宫调查公寓杀人案。随着调查的深入,两起案件因一本挂历联系在一起,于是他们逐渐揭开了两个不幸家庭背后的真相。
在东野圭吾笔下,汤川学和加贺恭一郎是两名性格迥异的角色。
汤川学是一名性格内敛的高智商天才,虽然身边簇拥着一大群粉丝迷妹,却从未对异性表现出明确的好感。相比之下,加贺恭一郎的七情六欲更明显一些,尤其在《祈祷落幕时》中,加贺遇到女性嫌疑人浅居博美(松岛菜菜子 饰)时,由衷的感叹了一句:“(博美)果然美上天了!”
据说这句台词还是阿部宽临时让导演改的,原台词是“果然很美”,而阿部宽觉得松岛菜菜子太漂亮了,台词的气势上应该更强烈一些。
影片的推理部分,还原了原著中的一波三折,不断假设、取证、推翻、重新假设,并且和东野圭吾其他作品一样,烧脑之后,摊开的真相总是令人震撼。
《祈祷落幕时》本质上是在讲母亲/妻子的身份对原生家庭的影响,故事中有两个同样抛弃丈夫和孩子的女人,一个是男主角加贺的母亲,另一个是女主角浅居博美的母亲,她们抛弃家人的原因不同,但同样给家庭造成了毁灭性的影响,给子女留下不可磨灭的阴影。
然而随着真相大白,我们会发现虽然同样是抛弃家人,二者造成的后果却截然相反:一个是默默守护的爱,另一个则是刻骨铭心的恨。
加贺与父亲的关系因母亲出走而陷入冰点,在《加贺探案集》系列多个故事中,都有对加贺父子关系的描写,并且父子二人最终迎来和解。
在《祈祷落幕时》中,重点讲述的则是浅居博美与父亲浅居忠雄(即绵部俊一)被母亲/妻子抛弃后的故事。
当加贺恭一郎与浅居博美最后一次对峙时,背景是一整幅红褐色的壁画,仿佛暗示了浅居父女炼狱一般的人生。
影片的高潮,即是浅居忠雄(小日向文世 饰)在回忆中登场的时刻。
浅居忠雄是一个被无耻女人坑惨了的丈夫,也是一个几乎无法保护女儿的父亲,他和女儿没有做错任何事,却被迫逃亡他乡。
到了山穷水尽的时候,他又选择像背负着诅咒一样在世上苟活,只为了成全女儿的幸福。
此处必须称赞小日向文世的演技,这段苦情戏真的很赚观众的眼泪。
就像《白夜行》、《幻夜》、《嫌疑人X的献身》里的男主角一样,浅居忠雄也是典型的奉献型人格。
他隐姓埋名26年,只能像特务接头一样,偶尔和女儿保持联系。
最后的淡然赴死,不仅体现了父爱的伟大,也是对他残酷人生的一种解脱吧。
相比浅居博美母亲对家庭的伤害,加贺母亲的离开没有那么残酷,反而有一种默默守护的温情,也许正是这份温情,没有让加贺的人格像浅居父女那样扭曲。
故事最后,加贺恭一郎离开了日本桥警署,提拔到警视厅调查一课。
虽然这是加贺系列最后一个故事,但是解开了心结,一定有更好的人生在等着他吧。
本文为《暴走看啥片儿》特约稿件,作者大海里的针。如需授权、转载请联系qichangxiong@baozou.com
今天因为《网络谜踪》的推文被抄袭,举报维权时想到《祈祷落幕时》这部片子,觉得还是可以聊一聊。
这个因果关系可能有朋友不理解,为什么会因为《网络谜踪》而联想到《祈祷落幕时》?
因为一个很神奇的日子:2017年5月12日。
如果仔细看过这两部电影的话会发现,在《网络谜踪》中,大卫的女儿最后出现的时间是2017年5月12日;而《祈祷落幕时》这部电影中,牵扯出所有故事的押谷道子也是在2017年5月12日当天决定去东京。
不知道2017年5月12日犯了什么冲,但这个日期成功地引起了我的注意(其实今年还有一部片子提到了2017年5月12日,先按下不表)。
如果是东野圭吾的粉丝的话,对《祈祷落幕时》这部电影应该并不陌生。小说原著是加贺恭一郞(阿恭哥)系列的终结篇。
这个系列不另行介绍。值得一提的是,虽然《祈祷落幕时》与这个系列的前作有不少照应的地方,但影片的处理比较成功,不了解前作和背景对欣赏本片并无障碍。
应该说,相对于这个系列的其他作品,《祈祷落幕时》的故事架构是比较复杂的。
影片一开始就是1983年加贺恭一郞的母亲百合子离开丈夫和10岁的阿恭哥去了仙台,这个背景作为整个系列中对阿恭哥身世的介绍贯穿全片。
另一方面,押谷道子的死和被并案侦查的流浪汉之死作为全片的主线也一直扑朔迷离,而由此牵扯出来的押谷道子的同学浅居博美也穿插其中。
相对而言,导演对这三条主线的处理非常成功,在多数时候,这三条主线相互之间既没有相互干扰也没有造成叙事上的顾此失彼。
《祈祷落幕时》的叙事其实是非常聪明而且成功的。在复杂的故事架构下,导演以倒叙的方式先把阿恭哥的母亲百合子提出来,再由押谷道子的死切入,层层推进抽丝剥茧,没有故弄玄虚也没有强行联系,而是随着阿恭哥和他的表弟松宫警官对案情的梳理和追查一步步行进。
另一方面,《祈祷落幕时》应该并不能算是一部纯粹的侦查推理片。跟这个系列很多作品一样,本片的重心并不在于对犯罪手法和侦查推理过程的描述(虽然这种描述也并不少),而是更关注于在案件中折射出来的人性、情感(亲情)等内心世界的发掘。
毫无疑问,这是东野圭吾在创作过程中有意识地对作品主旨进行拓展的结果。这一方面固然可能使得作品的深度获得了提升,但另一方面,如果犯罪和推理的过程不够扣人心弦、人性与情感的发掘不够自然生动和深刻,“鸡汤”的批评也就在所难免了。
所以《祈祷落幕时》虽然获得了大量的好评,但“煽情过度”的指责也并不少见。
当然,在我看来,这部影片的煽情桥段固然略显过度,但整体还算自然,远还不到尴尬或者生硬的程度,泪腺发达的朋友估计若干片段看得泣不成声也是有的。
但即便如此,《祈祷落幕时》也只能算是一部平庸之作,其中的问题并不在于煽情过度或者“亲情与牺牲”的主题植入过于生硬之类,而是在于全片无处不在的逻辑漏洞,试作分析如下:
(以下内容深度剧透,介意的朋友请谨慎食用。)
一、阿恭哥的母亲因为被家人歧视而患上抑郁症,害怕伤害到少年阿恭哥,所以选择离家出走。这个逻辑或许是成立的,但离家出走之后完全断绝联系有必要吗?
在1983年的日本,离开之后保持电话联系我觉得并没有什么毛病。只要不告诉对方地址、打电话时多换几个地方,彼此相互不见,既能保持对阿恭哥成长的关注也能避免对双方的伤害,有必要玩消失玩蒸发折磨孩子也折磨自己吗?
更进一步而言,抑郁症而已,只要对丈夫和家人说清楚,药物控制和治疗总不是难事,这既非绝症也并不见得有多强的暴力倾向,为什么连丈夫都不愿明说并尝试解决而是直接一走了之?
在这个逻辑上的问题明显地能看出来东野圭吾为了填上阿恭哥身世之谜,匆忙而草率地编了这么一个故事,但一方面失之刻意和生硬,另一方面也未免太缺乏可信度。
二、阿恭哥为了更多地了解母亲百合子,花了十六年时间追寻她的恋人绵部俊一的下落,甚至一直不升职只为了在挂历上的十二座桥附近工作。这样的剧情设定要多牵强有多牵强。
以正常的逻辑去想,就算是能找到绵部俊一那又如何呢?能了解到多少信息?对阿恭哥而言有多大的意义?
有这工夫多找百合子打工的小店老板娘宫本女士聊聊,恐怕连百合子生前每天穿的衣服能弄清楚了,更何况既然要找绵部俊一,为什么不向宫本女士询问并直接画出绵部俊一的画像,而是等到十六年后才拿着画像去给宫本老太认?
至于不升迁什么的,交通这么发达的现代社会,莫非就一定得死死钉在十二座桥附近才能找人?
三、浅居博美的父亲浅居忠雄既然连替换牙刷梳子毛巾避免DNA检测这种招都想到了,为什么独独没有想到换床单这样的大件物品?而且既然做了这么周全的准备,为什么又如此笃定警方会查到他而着急忙慌地自杀?
综观全片会发现,最令人啼笑皆非的是,浅居忠雄为了不被警方发现自己而决定自杀,但恰恰是因为他离奇的死亡才被警方并案侦查最终水落石出“害”了浅野博美。
当然,按照影片中的逻辑,浅野忠雄想死是因为“已经厌倦了这种躲躲藏藏的生活”,为此而全然不顾女儿的感受,甚至都不愿意去想一个更容易接受的死法从而避免女儿掐死父亲的人伦惨剧。
所以死的人是死了,活着的人每想到这一幕又如何能够安然幸福?在这样逻辑下,其实影片所谓的“以爱的名义牺牲”,底色不过是更残忍的自私。
事实上,东野圭吾千方百计安排的“父亲为了女儿隐姓埋名、女儿为了父亲亲手掐死了他”这样的狗血剧情,想以此凸显亲情和牺牲的主题,在我看来其实刻意生硬甚至于搞笑了。
四、浅野忠雄冒充横山一俊的身分或者使用绵部俊一的假名时,浅野博美是与他保持有联系的,两人甚至还时有见面——杀苗村老师时父女两人就有会面而且彼时浅野忠雄和百合子已经在一起。
所以如果博美想知道父亲过得怎么样、想知道父亲的恋人百合子是个什么样的人,为什么不直接向浅野忠雄询问判断或者干脆直接去拜访百合子?
让人匪夷所思的是,浅野博美既没有问父亲也没有尝试从正面或者侧面去直接了解百合子,而是直接去与10岁就和百合子分离的阿恭哥接触,以此来判断“父亲所爱的人一定是个很好的人”。这样的逻辑感觉也是脑洞清奇了。
五、更多的细节上的漏洞和案件侦查过程中的牵强和巧合,不一一例举。
总而言之,不可否认《祈祷落幕时》在制作层面的精致和叙事上的成熟,但全片无处不在的逻辑漏洞,在我看来倒像是为了刻意的“鸡汤”主题而大洒情节上的“狗血”,无论东野圭吾是否“江郎才尽”,这样的作品还是赶紧落幕吧。
P个小S,如果这一切其实都是浅居博美导演策划的,这故事大概会有意思多了吧。hiahiahia。。。
《祈祷落幕时》是东野圭吾创作的“加贺恭一郎系列”的第十本小说。
2010年,由东野圭吾同名小说改编的日剧《新参者》开播,是以加贺恭一郎(阿部宽 饰)为主角的推理剧。
2011年、2012年、2014年、2018年又接连推出了四部《新参者》剧场版电影,而《祈祷落幕时》正是该系列的完结篇。
以下是电影的正序剧情:
在推理小说的世界里,东野圭吾无疑占据着重要的地位。其复杂的叙事方式和缜密的逻辑推理一直为书迷津津乐道,而他的诸多代表作品更成为影视剧热衷翻拍的对象。
然而将东野圭吾的小说改编成电影,难度可不小。参照国内外翻拍之作,除了水准较高的《嫌疑人X的献身》(日版),无论是由国内翻拍的《解忧杂货铺》,抑或是日本翻拍的《白金数据》《变身》等等,都徒有其表,并没有深究作者创作的初衷,因此并没有引起太多反响。
这其中难处,或许在于有限的电影时长无法将原著的精髓全部跃然纸上,而取舍之间,对导演和编剧来说无疑是很微妙的,需要精准把握好“度”。此外,小说中的人设对演员的选择也有着一定的要求。这些严苛的客观因素都导致东野圭吾小说的电影翻拍之路尤为坎坷。
然而去年翻拍自东野圭吾笔下的“加贺恭一郎系列”之完结篇《祈祷落幕时》,一经出世便席卷日本电影市场,轻松蝉联多周本土票房冠军。就连一向挑剔的豆瓣都给出了8分的高分。
由阿部宽饰演的“加贺恭一郎”系列人气颇高,可以说与东野圭吾笔下的另一位大侦探汤川学齐名。事实上,这个系列从1986年的第一部《毕业》算起已走过了将近30年岁月,而且电影版也横亘了将近十年。
从2010年的《新参者》剧集开始,历经了《红手指》(2011)《麒麟之翼》(2011)《沉睡的森林》(2014)等多部剧场版电影再到如今的最终话《祈祷落幕时》。
作为一个系列的完结篇,《祈祷落幕时》还是有一定的观影难度。但好在,导演福泽克雄并未将人物之间错综复杂的关系摆放到喧宾夺主的位置,相较原著复杂缠绕的时间线,电影版则尽可能地按照正序的时间来梳理故事,有意让剧情变得更加简明、清晰,不覆盖叙事的内在张力。
影片伊始,便讲述了加贺的母亲百合子从离家出走到逝世的故事。加贺的母亲百合子一直以来是个很大的谜团,从加贺恭一郎年幼时,母亲便离开了他,十八年间,他们未曾见面。
母亲百合子离开的原因和去向一直没有答案,到了最终篇《祈祷落幕时》,东野圭吾终于把这个挖了30年的坑填上了。
母亲去世后,加贺恭一郎查到了母亲生前情人绵部先生的线索。为进一步知悉母亲在世时的信息,加贺恭一郎尝试联系绵部先生却终无果。这是影片的第一条线。
第二条线是由一场发生在东京的死亡事件引出。死者名叫押谷道子,在其死前曾拜访过知名女导演浅居博美。浅居博美是其学生时代的好朋友,押谷道子的本意是劝浅居博美把自己的生母从养老院带回去。
经过警察的调查,发现同住一栋民宅的住户越川睦夫莫名失踪,附近的流浪汉又遭遇焚杀,使得凶案变得更加扑朔迷离。
第三条线是浅居博美的悲惨人生。年幼之时,她的母亲抛下了丈夫和孩子远走高飞,在危难关头,她甚至盗用丈夫的章疯狂借债,将浅居父女推入地狱深渊。
无奈之下,为逃避母亲欠下的债务,浅居博美跟着父亲走上了逃亡之路。之后,浅居博美的父亲不堪重负跳楼自杀,留下浅居博美一人在残酷世界自力更生。在浅居博美的心中,母亲是她永生都无法原谅的人。
这三条线,表面看似没有关联,却有着千丝万缕的关系,并以一种戏剧化的方式相互汇聚,层层嵌套,既是彼此的开头又是结尾。
和东野圭吾其他作品一样,在《祈祷落幕时》复杂烧脑的凶案背后,揭开的真相总是令人震撼的。东野圭吾终于将这场持续了三十年的宿命之斗画上了句号。这也延续了东野圭吾一贯的“人性论”,《祈祷落幕时》里的每一个人,凶手也好,受害者也好,他们都无法被冠以绝对的“恶”与“善”,即便是有罪之人,他们也充满了太多的悲情。
电影虽然以“凶案”这种极端的方式呈现,其内核讨论的则是亲情。在这个世间,所有人背负着重担匍匐前行,往往都是因为一些未解的羁绊,才走上犯罪之路。东野圭吾为这些所谓的“凶手”设置了悲剧色彩浓厚的情境:这个世界留给他们的选择并不多,死亡是交换爱的唯一方式。
《祈祷落幕时》本质上是对原生家庭的讨论,亲情,则成了整场犯罪的出口。剧中加贺的母亲,和浅居博美的母亲同样都抛弃了丈夫和孩子,虽然两者缺席的原因不同,但都会对家庭造成一定的影响。
而浅居的父亲更是成为了替代子女抵挡伤害的盾牌。在阴影之下艰难前行的父爱的守护,构成了这部电影最煽情的部分。父爱是软肋,也是铠甲,因为爱,所以甘愿牺牲。
在层层迷雾后,温情和绝望汇聚为一曲震耳欲聋的命运交响曲。冰冷和炙热的对撞,在一定程度上削弱了《祈祷落幕时》的悬疑色彩,使它升华为一次对人性的极致探索。多线叙事的结构张力一次次逼迫观众去直面错综复杂、多元并立的人性真相。
在观影过程中,几度哽咽。“爱”,是一切的答案,也是一切的谜团。用“爱”的名义裹挟出的犯罪,才是最令人心痛的。当事情无法通过正义的手段取得成功时,“爱”则成了行动的支撑点。
当我们看到加贺恭一郎的母亲“为爱出走”,我们感受到母爱的伟大,当我们看到浅居父亲为保护女儿做出的牺牲,我们感受到了父爱无言的宽厚。在《祈祷落幕时》里,每个人都在为爱奔走,也许有的方法过于极端,但都是发自人性深处无法表达的爱。
无疑,东野圭吾对加贺恭一郎这一形象的塑造是很成功的。与汤川学不同,恭一郎更像是平凡世界的人物,对人性有着敏锐的洞察力,更容易引起观众的共鸣。他拿到剑道冠军登上杂志封面,之后又立志成为了一名警察,但“母亲的离开”成为他生命里始终逃不掉的阴影。
加贺和母亲之间的天人相隔同样催人泪下,加贺的执着更像是对这份有着遥远距离的母爱的追索。夹缝中迸发的母爱和父爱,闪耀着黑暗尽头的人性光辉,这样的悲剧性注脚像难以痊愈的旧伤口隐隐作痛。
除了电影本身的细致描绘,阿部宽的精湛演出也给人留下深刻的印象。从2010年的《新参者》开始,高大英俊的他就赋予了这个角色一种“安全感”和“守护感”。宽叔略带忧郁的表情让这一角色的内涵趋于丰富化,悲伤里带着温暖他人的力量。他之于加贺恭一郎这一角色,绝对是无可替代的存在。
不单是阿部宽,松岛菜菜子饰演的浅居博美也是本片的一大亮点。拥有神颜的她在片里不但没有沦为花瓶式的存在,反而让整部电影充满了极具震撼力的悲情,尤其在诠释“恶之祈祷”时表现得淋漓尽致。
拍过经典剧作《半泽直树》的导演福泽克雄,在这次改编中把握得恰到好处。他舍去了日式推理剧中所热衷的炫技式剪辑,采用较为中规中矩的拍摄手法,让电影节奏更加明快清晰,使得这部电影即使带有浓厚的东野圭吾色彩,也不会让人觉得老套和冗长。
作为此系列的终结篇,《祈祷落幕时》给出了一份感人的答卷。横亘了三十年的“血色浪漫”,终于落幕。
在这场沉重的寻找答案之旅中,每个人都能找到自己生活的痕迹。《祈祷落幕时》,是一场救赎,剧中所有人物都在这场撕扯中,得到了应有的因果业障,我们也在这场救赎中被感动。
“爱”是一切的答案,它既是救赎,同样也是负担。
作者|ella;公号|看电影看到死
编辑|骑屋顶少年;转载请注明出处
对很多人而言,无论是否喜欢看推理小说,甚至于无论是否喜欢看书,东野圭吾的名字都绕不过去。
在东野圭吾的小说序列里,最为人熟知的,无疑是《白夜行》、《嫌疑人X的献身》、《解忧杂货店》。但实际上,还有一个系列,虽然一直没受到国内读者与观众的热捧,却连更几十年。
从1986出世,一直到今年电影版的《祈祷落幕时》拉下帷幕。“加贺恭一郎”系列的重要性,不亚于任何一部东野圭吾作品。
2001年,男主角加贺恭一郎的母亲突然去世。与母亲分别了整整18年的加贺,没见上母亲的最后一面。当年,母亲抛下只有10岁的他,离家出走并独自生活在仙台。
为了解她这十多年来的生活境况,加贺一直想要寻找母亲的情人绵部俊一,却始终没有找着,他似乎人间蒸发了。
母亲留下的遗物,只是一本每个月写上各种桥名的神秘挂历。
时间转至2017年。东京的一间廉价公寓内,发现了一具腐烂的尸体,死者是平日都住得远在彦根市的押谷道子女士。在这个房间里,发现了与加贺母亲留下的相似遗物,一件写满桥名的挂历。
加贺的表弟,松宫警官负责起了这件案子。他发现这位被害人遭受掐死的谋杀方式和时间、地点,都与前几日发生在几公里外的流浪汉烧尸案有着相似之处,推理认定两件案子必有关联,构成案中案。
通过继续调查,警方发现了押谷道子去东京的原因——去拜访她30年前的同班同学,现在的知名舞台剧导演浅居博美。
浅居的亲生母亲,也住在彦根市,她在30年前败光家里所有积蓄,导致丈夫跳楼自杀、浅居被送进福利院。押谷此行,就是为了告诉浅居自己遇见了她的母亲,并观看她的新剧。
在松宫警官拜访浅居的家时,意外发现她在家中放着与加贺的合照。
浅居博美与所有人都产生了关联,却拥有完美的不在场证明,让案件陷入了“不可能犯罪”的困局之中。
至此,三件看似全然无关的事件,互相之间却又产生了千丝万缕的联系,大幕被正式拉开。
(*说完开篇,就不再剧透了)
《祈祷落幕时》这个故事的结构非常精妙。它在开篇,就设置了一个极为复杂、缜密的布局,将大量人物以棋盘棋子模型式的写法铺陈进案件之中。一方面,是复杂棘手的案中案;另一方面,则逐步揭开了主角的身世之谜。
凶手是谁?
十二个桥名的日历意味着什么?
人间蒸发的绵部和浅居博美、加贺都是什么关系?
加贺又和这几起杀人案件有何联系?
影片以三条线的交织,奏起一曲长达三十余年的命运交响。
主人公加贺,为寻找母亲离家的原因,在桥署做刑警。如今,有着不错的推理技能,却做着“日本桥片儿警”的工作。
加贺的表弟松宫,调查公寓杀人案。随着调查的深入,将几起案件逐渐合一,并拉上加贺一同破案,调查浅居博美。
第三条则是全片的关键线索,涉及浅居博美与背后的真相,暂且不剧透。加贺与浅居的身世,都构成了案中案的破解转折点。
东野圭吾故事的基调一贯如此,角色就算身处黑暗之中,也要留守住温情的曙光。他为叙事套上了一层层的悬疑与奇情的外壳,内核则是重复自己作品中所常见的,“以爱为名”所作的牺牲与伤害。
一起不幸的往事,让女儿的成长,变成了对父亲命运的诅咒。光彩的人生,注定会为他们招致灭顶之灾。“谎言是真相的影子,映射出来的则是人心本身。”这个关于“守护”的故事,暗流涌动着的不是罪恶,而是人性的暖色。
谎言是真相的影子,映射出来的则是人心本身。隐藏于真相背后的,是人性黑暗与良善的交织。施害者,其实都是为了爱而伤害他人的受害者。
说回电影本身,导演福泽克雄作为常拍电视剧的导演,在这部作品中并没有使用复杂的叙事技巧,只是老老实实地拍,拍得清晰、工整。凶杀案主线外,电影解谜的线索所触及的,是一些具社会性的元素——婚外情、抑郁症、师生恋,案情也越发显得“社会派”。
在具体的转折点上,电影却又显得太偶然化、戏剧化。仿佛每个戏剧性的桥段都环环相扣,命中注定要催生出最后的悲剧。每个巧合看上去都无关紧要,连在一起却成了不幸的必然。无论是子女对父母的爱,还是父母对子女的情,每个人都在渴望幸福的祈祷里陷入地更深,一重重地犯下“爱之罪”。
“加贺恭一郎”系列,从《新参者》、《红手指》、《麒麟之翼》、《沉睡的森林》,再到最后的这部《祈祷落幕时》,它们每一部都是独立的故事,每一部之间却又都各有关联。
每起案件,都是亲情或友情包裹下的犯罪。
每个故事,也都是同样的三板斧——悬疑推理、日常细节、肆意煽情。
在煽情上,这部电影更是极尽这个系列之能事,堪称头尾连环煽、花样回环煽、结局三重夺魂煽。
虽然一直对这个系列的评价,停留在“尚可”左右,也从来无法忽视这个系列一贯的浓烈煽情,所带来的诸多问题。
但在《祈祷落幕时》的结尾,我还是被狠狠感动到了。演员们集体优秀的群戏,尤其是阿部宽与小日向文世的表演,都拿捏得非常到位,将影片充满煽情色彩的后半程安然稳住,达到了催人泪下的效果。无论是多么“拒绝感动”的观众,估计都很难招架这么绵长而又磅礴的情感冲击。
案件的复杂与难解,也许并不是电影的关键。谎言与真相如影随形,为了爱所付出的代价,才是它的谜底所在。
这场由东野圭吾燃烧了整整三十多年的沉重落幕,最终把答案摆在了我们的面前。
*首发于公众号 风影电影
3.5 追这个系列N年,终于到了加贺恭一郎的落幕之时。剧本扎实,布局的巧妙、缜密达到了系列最佳。套上令人震悚的父女情,内核则是重复自己《嫌疑人X的献身》里爱的牺牲与伤害。对这个系列的好感,很大程度上源于阿部宽的存在。猛烈的煽情被强行稳住,转而变得动人,明知廉价却能配合宽叔一起哭上半小时(为什么能哭这么久??)。反正在这样的情况下,再看看小日向文世的表演,电影本身拍的水平到底怎么样是真的无所谓了。。
新参者系列真是充满了人情味,满眼都是日常生活,加贺恭一郎也是带着人情味的平民干探,没那么神乎其技不可一世,只是内心细腻,善于从谎言里发现真相,残酷案件里探寻人间真情。这次自己和母亲的关系问题解决了,这个系列剧集也就结束了,还真有些不舍得呢,有多少东野圭吾的粉丝会觉得,这个片儿警就生活在“日本桥”一带,想去看看!
“渡过充满思念的一生,死后方能守在你的身旁 ”—— 一部很有东亚文化背景的作品,悲与喜都是东方人间细碎的彷徨。/ PS: 宽叔的大眼睛太美。
第一眼看阿部宽:咦这不是张鲁一?片尾看阿部宽:啊宽爷好帅!让我沉醉在您深邃的目光中!PS:近期看过的最良心的电影片尾√ 原来彩蛋可以和演职员表浑然天成√
东野圭吾呀 唉 虽然不是很想承认 但是江郎才尽真的是一件很可怕的事情。杀人桥段和情节全都毫无新意,基本上是个七拼八凑版的《白夜行》和《嫌疑人X的献身》。妇女父女二人的宿命,从那个深夜下的隧道里就开始骤变。像极了《白夜行》里的亮司和雪穗,两个人自此之后无限相近 但是却又永不相交。他为女儿打气:「爸爸的愿望就是你能过得幸福,除此之外的事都无所谓。博美能生活在屋檐下、去上学、找到自己喜欢的东西、然后把兴趣变为工作,你一定要拥有梦想活下去。总有一天找到自己最喜欢的那个人,然后幸福的生活下去。」那个在隧道里泣不成声的追着爸爸的小女孩儿,和20年后自信美丽的走到加贺警官面前的青年女导演重合在了一起。虽然这一路走来的代价可为惨痛,但至少没有辜负年少的每一滴眼泪。
父亲杀人和自杀的动机都很牵强,仅仅是为维护女儿的生活事业不受影响,便动辄选择杀人灭口,把其它无辜人等的生命视如草芥,这无论如何都说不过去,即便勉强能成立,也不值得歌颂和煽情。3星半。
前半段悬念铺开部分节奏略慢,不够吸引人,我又睡过去了,觉得从桥洞底下开始好看的。
菜菜子满分。虽然东野江郎才尽,但加贺这个系列仍旧高水准。
菜菜子真的美,博美又真的很让人心疼。
小说改编,所以整个故事和推理还是比较完整的,阿部宽和小日向世文也都很好,但是煽情煽得over了,特别是音乐不断铺不断铺,有点心烦/ 阿部宽和菜菜子像是巨人国来的,站在人群中比别人高出好多好多…演阿部宽妈妈的女演员迷之像我印象里的严歌苓…
小日向文世是那种只有1/5戏份也能被当作主角的演员。
没看原著,预告片剪得好棒完全没剧透。卡司选的是真好,前半的风景片从中盘开始高能,后半全场没人掉链子、配合着菅野祐悟的音乐完全变成催泪片。加賀恭一郎系列从中学时代追到现在,这尾收得不错。
和小说相比,原本平淡的故事竟然出现了众多惊喜。电影前半部分较一般,主要看宽叔搞笑。从中后部开始则是在看这群老戏骨们飙戏,小日向文世的出场很晚,但他那不温不火式的演技不断高能。甚至盖过了主演们。东野的作品果然很适合影视化,故事太适合添加私货了。虽说套路,但电影到了后面很催泪,推荐~
小日向文世的表演已臻化境
以亲情为主线,环环相扣,讲述了一个沉重悲伤的故事,顺带解开主角的身世之谜。后半极其催泪,堪称准完美的完结篇,没看过TV版也不影响观感。小日向文世在这部里贡献的演技可与《嫌疑人X献身》中的堤真一相媲美。
核电站招工那么随意难怪要出事!
前半部非常好看,相当抓人,后半部就又是东野圭吾的永恒母题——男人为女人牺牲的一生了,莫名感觉是“韩国人一定会翻拍的故事”
阿部宽说自己是妈宝男的时候我还是有点心动的,但最后破案过程完全是简单粗暴的“吭吭我要讲个故事”啊 ???松岛菜菜子阿姨老去得赏心悦目...
这个故事告诉我们:看见熟人就应该低头玩手机假装不认识对方。
非常典型的日本社会派推理,东野圭吾的故事很扎实,悬疑和推理抽丝剥茧,挑不出问题。但实际上经常看社会派作品的朋友也会觉得该片还是相对套路化了,前半段正向推进,后半段逆向解构,小到人性大到社会心理学一应俱全。不过别看套路,内容足够优秀,推理和角色刻画深入人心,正因为这样的方式足够深度且吸引观众,才会屡试不爽不是吗?小日向文世演得真好啊