其实刚开始观看这部电影的时候,我还以为这是个堕落史。后来一看,完全不是这么回事。因为贝拉多娜说了,不是针对谁、在座的各位才是魔鬼哟ο(=•ω<=)ρ⌒☆
中世纪、黑死病、sex,这部电影的背景很容易让人想到《十日谈》,而事实上这部电影的主题也和《十日谈》同气连枝。性,不仅仅是欢愉(甚至可能就不是欢愉),而是权力和武器。自电影开始,女主珍妮受到的第一次摧残就是领主肆意行使初夜权。在珍妮“堕落”的过程中,“恶魔”也是通过交合赋予她力量;而珍妮行使她力量的手段,也几乎都围绕着性来展开。性代表的不是堕落,而是人性;常被认为软弱的女性,也恰恰因为其“软弱”而更具人性的力量。这一点上,《十日谈》也反映了类似的意思。
跳出电影前段故意预设的中世纪道德视角之后,导演暗藏的褒贬意向其实就很明显了。领主是个骷髅头,领主夫人的装束完全就是白雪公主里的恶皇后,而神父的袍子比恶魔还黑。反观彻底投靠恶魔的“堕落”后的女主角珍妮,身着白袍、身边鸟语花香,最后烧死在十字架上,简直就是耶稣再世。当然,这位耶稣是启蒙主义的耶稣,她带来的是人性的复苏,是文艺复兴,是启蒙运动,也是片尾的法国大革命。
这么一来,那位所谓的“恶魔”其实就是上帝了。这位上帝不是天上掉下来的,而是从珍妮的心里长出来的。他的力量随着珍妮心中的人性欲望而增长,摧毁掉珍妮脑中中世纪的旧道德,又通过珍妮的肉身显现在世间。在珍妮与“恶魔”结合时,闪现的一系列意象是花花世界,也是人性复苏结成的果实。在此之后,珍妮这位已经觉醒的神子,当然不会再听从丈夫让的那套中世纪价值观的劝诱,她已经是《自由领导人民》的女神。
由于这部电影的时代背景,这部电影似乎有一些女权主义的影子。但在我看来,片中的女性反抗的还不是纯粹的性别压迫,压迫她们的是领主、是教会、甚至还有领主夫人这样的封建权力帮凶。在这里,女性不仅仅是女性,更是人性的代表。受压迫的不仅仅是珍妮,她的丈夫让、以及所有的男女村民都是受害者。在珍妮被钉上十字架之后,也是这位看似已经屈服于领主权势的怂男起身发出了怒吼。
在反抗中,站在最先的是女性。我想,这就是这部电影对70年代的女权运动的呼应。
1/电影的结尾引用了1789年的法国大革命,但随后显示了欧仁·德拉克洛瓦(EugèneDelacroix)的著名绘画“自由领导人民”的图像。那幅名为“自由领导人民”的画描绘了1830年的七月革命,而不是1789年的法国革命。
2/在基督教欧洲,用钉十字架之类的东西来惩罚罪犯是不可想象的。
3/中世纪的巫术与法国共和主义之间没有明显的联系。巫术通常有男性领袖。共和主义基于启蒙理性主义,并且鄙视任何巫术。
来自imdb
改编自法国小说《魔女》,所以虽然是日本动画,人物都是法语名字,领主的背后总是有一个脸带奸笑的天主教牧师,尾声的巴士底狱更是讲背景点的很透彻,这个关于女性解放的故事其实并不新鲜,故事本身就跟之前那个所谓文艺恐怖片“女巫”如出一撤,对女性的禁锢使得追求原始释放的女性成为了父权社会下掌权人眼中的邪恶,巫婆,魔女。当女性拥有了美丽,性感,独立,力量,以及最重要的男人们想当然以为掌控在手的性的权利时,那她就势必成为邪恶的化身。动画中的珍是那么美丽,她被所有人欺负包括自己深爱的丈夫,孤寂和悲愤让她被魔鬼诱惑,其实这魔鬼就是身体对欲望的本能追求,珍的信仰和道德观瓦解后,欲望的本能追求顺理成章的占据了她,话说这个魔鬼由日本人来描绘是多么切题,长成各种屌样的魔鬼(就是文字的意思)真的萌感十足啊,当珍最后一丝“理智”消逝将灵魂和身体全权交给魔鬼后,她以为将身坠地狱,但结果却恰恰相反,她身融自然,简直就是天人合一啊,看,这才是女人应该有的样子,掌握了身体的主动才能释放女人应该有的美丽,就跟之前那个“女巫”里的一样,何不做一个快乐的巫婆~~~~ 说说动画,实在叹为观止,这是上世纪70年代的动画,这种纯粹美感和幻境相结合的飘忽感和画质真的永不过时啊。对性的各种象征描绘真心出神入化,这是日本人引以为豪的性崇拜文化下的鬼斧神工,不服不行,我就差顶礼膜拜了。动画演绎的中世纪女巫的故事堪称完美,可惜是个悲剧,魔女最终被烧死,哎,为啥一定要有这样的牺牲才能换起众人的觉醒,事实上女人还是没有完全觉醒,可叹。
根据法国小说改编的动画片,如果不是日语的配音,完全无法从画风上猜出它的国籍,被攻占的巴士底狱再也不能囚禁自由民,最后用描绘法国七月革命的《自由引导人民》做结尾,特意着重在自由革命的裸露女人身上,以女性意识之崛起的美感呼应全片的主题。万千声音都凝聚在这胜利的一刻,封建时间的枷锁随着自由跳跃的乳房而脱落,伤害和痛苦被愤怒和狂热压制住,这一刻地狱和天堂并存于人世间,男人或女人都不再被纯粹的性别标签束缚,一切美好都凝聚在那一瞬间的画笔中。
影片犹如一本动态的漫画,一幅幅完结的画作在镜头下带领着观众从右至左、自下而上观赏,凝固的眼泪和欢笑因为配音而赋予了更丰富的含义。无数的细节和隐喻隐藏在鲜艳的色彩之中,痛苦被扩大成肉眼可见的伤痕,令站在统计阶层的无论是皇权还是宗教都变得面目可憎。他们高高在上的姿态只允许你仰望和服从,而不许你怀疑和争取,他们被欲望浓烈的色彩包围,与女主纯白的简约形成鲜明对比。
水彩般的上色和简约的线条分明带着留白的艺术手法,而情绪浓烈之时画面饱满到使人如坠梦中癫狂乱舞,而你可能不相信,故事的开始,仅仅是平静素雅的一条直线,直线牵出了一棵普普通通的树,树后面藏满了期待庆祝婚礼的村民。而故事的最后,晕染的晚霞与火焰齐飞,线归于点、点归于无。女人消失在杀戮中,重生于心中。
女主角强奴即将和男主角强完婚,而在新婚之夜,领主要求贫穷的强献出十头母牛才可以结婚,强只拿得出卖得一头母牛的钱,残忍的领主赶走了强,并奸污了强奴。伤痕累累的强奴回到家中痛苦,而冷漠懦弱的强却只想掐死强奴以泄愤。强奴的悲痛和怨恨唤醒了魔鬼,魔鬼给了她纺织赚钱的力量,强得以交更多的税而受到领主重视,而强奴却由此受到领主夫人的嫉恨而受到围攻,走投无路的强奴被丈夫强彻底抛弃,这一次,她将灵魂献给魔鬼,魔鬼给了她治愈黑死病的能力,当她治好村民后,却只有领主的火堆等待着她。
动画形式预示了这是一部不折不扣的“成人”动画:大量出现的性爱和生殖器画面将性欲的力量呈现到观众面前,被强奸的痛苦直接撕裂了女人的身体,而被背叛的伤痛使原本纯洁白衣的女人绘上了灰绿朦胧的脏腐,献身魔鬼的女人用治愈之花使全镇陷入了群P的狂欢,各种动物形状的生殖器狰狞着冲向女人的阴道。尖叫和呻吟使你分不出痛楚和欢愉,不绝的喘息带动着你呼吸的频乱,配合着类似电音的BGM,你可能来到了动画洛奇恐怖秀。
这不是堕落,这不是淫乱,这不是放荡,这是本性、这是天性,这是本该享受的交媾,它比最苛刻严厉的礼法还要充满仪式感,就一起做爱吧,趁着活着、趁着自由、趁着美好、趁着我们忙于相爱相杀的岁月,让我们光明正大在自然里做爱吧,趁着花开的正好、趁着树刚刚萌绿、趁着彼此的身体等不及姚胶着连结。你和我,我和他,你和他,我和他们,忘掉物质的贫瘠和阶级的压迫吧,这一刻我们都是平等的,性爱里只有做,只有享受的彼此,而没有被迫奉献的一方。
被凌辱的女性既不能求救于丈夫、亦不能求救于村民、更不能求救于权贵,弱势的她从一开始就只能一个人奋斗,复仇之心使她获取了重生的力量,而每一次力量都没有用于伤害,反而都在竭尽全力的拯救。而个人力量的拯救换来的是村民集体的膜拜和信仰,这种膜拜只有让统治阶级更加怨恨。最终女人以耶稣的姿态被烧死在了十字架上,而这一次对她的致命伤害终于让她的灵魂在整个人民心底重生。
没错,你裤子都脱了,手也放好了,它本质却是关于爱与正义、革命与烈火、纯洁与重生的故事。欲望给了女人生存下去的勇气,欲望让女人得以享受上帝禁止的美好,欲望的痛苦带来了蜕变的机会,既要身体上的高潮,也要心灵上的满足,既值得拥有权力、也配得到完美的爱情,女人永不该知足。
主题方面: 宗教寓言——包括牲牛献祭、十字架、末日降临、天使与恶魔的辩证法 表现力方面: 动静结合,画面张力大;色彩绚丽,色彩情绪学——用画面和色彩表达情绪,非写实的,在1973年,前卫到爆,超现实主义的绘画手法配合一个传统故事,时空纵深堪称浩瀚。 题材方面的反思有女性主义、性欲力比多的张扬,好像看到了叔本华尼采的意志、黑格尔的精神、弗洛伊德的力比多的具象化,尤其是那一幕万物交媾jazz,精彩! 结尾还涉及启蒙的话题,启蒙者的面孔同化到每一个被启蒙者的脸上,这意味着觉醒,也意味着同一,一个现代性的悲壮的预告。 颠茄: 探讨的是身体与灵魂的关系问题——意志与肉身的作用,迷狂对理性的暂时胜利。 恶魔的象征: 珍妮的欲望,拉康的“凝视”和大他者的镜像投射理论,能指链的无限蔓延——珍妮就是一面镜子,照出了实在界的真相——欲望的不间断的游戏,这才是人间啊,和地狱没什么差别。人没有主宰自己意志的能力,从出生到死去,一直被凝视塑造,从未摆脱枷锁。
情色得无比颓靡,淫邪到无比纯洁,纯水彩的画面,音乐与情节的配合相当精准。
9。证明技术对动画质量的提升不是绝对的。这部妩媚而多变的黑化成人版浮士德带来了极为独特的视觉效果。上帝与恶魔的角色随着剧情的推进逐渐对调,本能的觉醒带来了意识的解放。动画区别于电影之处就在于可用更艺术化、更抽象化的表达形式。不禁怀疑向着故事化、精致化发展的动画工业是否走错了方向
政治语义清晰完整,借虚喻史以史推今而又将现下与表层文本统一.但"地面上的"于我终归难以忽略,故而看来还是悲鸣居多.方法多彩,若绘卷/玻板绘手段若水彩/版画门类在列.或以片段效果最大化为纲,形式规则少些整肃,对说明"观念上的恶魔"还是有碍.线条装饰性浓艳.非常重视影像演出与音响的协同.曲皆隐有压抑.
革命来自性欲?相当现代的动画
我们被死亡,不断地被死亡。性欲是男人,战争是男人,恶魔是阴茎,而罪恶是女人。//epic性压迫+阶级斗争电影 男性视角反观的女性苦难 月经 生育 洁净 恐惧 歧视 仍然缺位 这些只有女人才会产生的意识 是在如迷雾般的父权注视下 和自己身体被动性+异己性的无穷尽斗争 //女孩 十岁 被强奸 怀孕 无法堕胎 这可恶却完整的回路
美炸了
时髦!!!!!
这根本就是佐杜洛夫斯基的沙丘,超越了世俗所谓的道德,融汇了时空和神性的讨论。女主在投靠魔鬼时许愿,希冀坏的一切降临在人间,于是有了达芬奇、金钱、书本、显微镜、电影、计算机和冰球。放弃了所谓世俗道德和妻职母职禁锢,反而会自由强大。也充满着令人震撼的(反)神性。太喜欢这部电影了。
其实就是一悲剧魔女为主题的MV幻灯片,但其声画所展现的美学让人有强烈的认同感。稍微改一改,马上看起来就像是少革的前导,不知道对几原有没有过影响,而爵士感和画面节奏还让人不禁猜测,渡边信一郎是不是也是粉!?
性的意象化。女性被压迫的反抗。
除了那沉暗的色调一点看不出来它如此古早。多数时间它是水彩的静帧,加上镜头的移动拍出幻灯片的效果,这种手法有时竟比动画还震撼。那些执笔的无名英雄,他们画出来的她是那么美,美妙的神情,天真的下垂眼,挺直的鼻梁。贝拉多娜站在纤细的花草里,贝拉多娜在靡费的黑白中,SHE‘S SO BEAUTIFUL
充满70年代精神的作品。经历了暴力和激情并存,充斥着学生运动的10年,70年代的日本是站在历史最前线的。
八十多分钟,差不多全程盯着屏幕看完,很难一言以蔽之地描述作者的风格和技巧,因为它是完全自由的,无论是动还是静,线条还是色块,凝固还是喷薄,都不足以限制表现视觉的想象力,原则只有一个,就是感官,对我来说任何评价任何解读任何溢美之词都无法和这个电影给我带来的原始震撼相匹配,因为这就是电影,它超越了语言。(经讨论,断定为非女性电影,女性形象仅仅作为被推上神坛的意识形态符号激发大众意识觉醒,促成蓬勃之新力量取代腐朽之旧制度)
女性?!极其特殊极其绚丽的视觉影像风格!!
给孩子看的童话里happily ever after通常是结尾,给成年人的故事里却往往只是开头。
七十年代世界范围内有不少类似风格的颓靡装饰风动画,但是跟这部片子一比全都应该去死
女性的苦难史,从被践踏到自我意识的觉醒,从身心交付魔鬼到普度众生。静态画面中无限喷张的动感,性场面表现得既富隐晦之美,又具惊心动魄之感,高潮段落之迷乱狂欢让人目瞪口呆。
够迷幻够先锋,一场醉人的极致悠长梦境。可惜现在再也没有这样的动画了。 9.2分★★★★☆
真正意义上的先锋果然还是要到七八十年代去寻,时髦到爆表。最喜欢跳舞的一段,借恶魔之名和药物之力享乐的人们看起来都是如此的脆弱与不堪,以至于比他们的痛苦更形哀伤。
如果说“动画是流动的画幅”,那么本片就是由一幅幅后现代抽象画组成的。许多段落都适合一帧一帧去看,比如珍妮的下身被撕裂化成血色的蝙蝠、众人的私处变形后纠缠在一起……纵观手冢的“成人三部曲”,性都是作为一种意象存在于电影中,不过前两部中性代指的都是人内心中潜藏的欲望(对金钱的渴求、对权力的追逐),而这部中性则变成了释放自我的工具。这与本片的故事十分契合:在上帝沉默(伯格曼式的命题)的世界,被恶魔附体的珍妮却成了救世主。珍妮最后被钉在十字架上时像普通人一样死了,没有像耶稣一样“复活”,足见电影并没有否定神的存在,只是否定了神的意义。除了故事,手冢治虫做的最好的是将性场面线条化。你能看到或惊恐、或抗拒、或享受、或沉醉的面部表情,能看到扭动在一起的身体,能看到不可言说的私密,能看到你想象的一切。