乐园追放

本片的创意算是把《黑客帝国》还是《星际穿越》这个选择给两极化，尽管这两者其实没有太大的矛盾，甚至还有共同点：都把地球给糟蹋了。片子故事讲得还是挺有技巧的，不愧是老虚，一上来就把机器人给卖了这个段落堪称经典。画面看上去类似PS3/PS4级别的游戏即时演算动画，效果还可以接受。

日本这类动画非常喜欢卖弄名词，本片类似《攻壳》《EVA》，大量堆砌毫无意义的名词，而且到了影响观众理解剧情的程度，这点儿美漫做的就挺好，一句“请说英语”就搞定了，貌似日本动画里还没有这种“请说日语”桥段？片子的动作戏安排的不太合理，只有开头和结尾，中间应该再穿插一个动作戏，比如接触那个AI的时候，接触的太过简单了，这个设定其实不错，但是作为电影来说有些暴露成本的问题。这也导致在解释故事背景和发展的时候有些让人昏昏欲睡。机器人需要人类操作的设定和片子里的虚拟化社会矛盾了，毕竟让人类直接进入机器操作比手动更方便些。

声优配置很棒，还有三个大神级的打了酱油。人物方面，男主角怎么看怎么像《宇宙牛仔》的斯派克，何况还带着左轮和吉他。女主角的行为和身份非常不符，开场塑造的成熟特工形象在后期全给毁了，肉体尽管是１６岁，但是大脑好歹也是名训练有素的成年人特工，想想柯南是怎么塑造的，所以有些为了卖萌而卖萌为了卖肉而卖肉。不过这也是日本这类动画的卖点，反正创作群也不打算搞成好莱坞那种能全球化大卖的电影。有个桥段好像向minecraft致敬了一下。"喜欢"作为AI进化的契机，好眼熟的手法。

片子音乐还行，片尾曲值得一听，非情歌的动画片尾曲毕竟很珍贵。

首先声明，我懒得讨论本片内涵，因为是速评，由于本人科幻作品看的不够多，反乌托邦的作品看了也不见得思考足够深入，所以不过多涉及本片是否内涵深刻的问题。内涵神马的绝对见仁见智，这篇影评纯粹对个人喜好做个记录罢了，大众不具参考价值，评论不客观应该是有的。
那么下面我就开始了。

B站补这个电影契机有二，本来是在搜三木真一郎的条目，结果发现这个作品是老虚出品，而且三木居然还是主役，而且另外两个主役居然是钉宫理惠和神谷浩史，而且导演还是水岛精二，吓得我直接点了下载……其实我这人补番一向偏好剧集多过电影，但是这么强大的staff和cast表实在不想错过。
故事我是分两半看的。其实一开始一直晕晕的不太懂，只是知道女主要追个入侵者，看起来激情不够，虽然钉宫和三木声音大赞，小细节很萌，但是晚上看挡不住困意，在女主拿着设备和超长的线跑台阶的时候基本快睡着了。于是等到放假十一晚上才又继续从这个剧情开始看。然后看到神谷配的萌萌哒机器人出场，一下子觉得停不下来了。
这时候感觉剧情才彻底明朗，明白电影想要表达什么，然后彻底陷入这个故事。后面剧情虽然并没有太出乎意料，但是却让我真正喜欢。
听上去被追查的反派“拓荒者”居然就只是个简直探索宇宙的无害机器人，而这个产生自我意识的机器人也只是想发出邀请寻求同伴一起去外太空罢了。然后就是乐园当权者想要毁掉机器人，女主反抗被监禁，机器人救出女主，然后女主男主共同协助机器人奔向太空。
后半段这样叙述，简直毫无惊喜点，其实剧情平平。
而就故事内涵来讲，似乎也没有特别的多的惊喜点。例如女主一开始坚信乐园才是最佳的精神存留之地，抛弃累赘的身躯，通过自己的努力在乐园中占据更多资源是最公平公正的，但是男主反驳她，人类原有的生存方式才是最自由的，而不是要受到乐园的裁决才能生存。
老虚的作品总是喜欢抛出矛盾点来探讨。例如Fate/Zero里面切嗣爸爸对于正义是否应该是牺牲少数换取多数的矛盾，或者是在心理测量者里面是否应该由百脑汇来控制管理人们的情绪，量化心理减少犯罪。这里则是，人类是否应该抛弃肉体，将思想集中管理。
不过前面两个的辩题，主人公都还处在失败的状态。切嗣爸爸无奈想要毁掉圣杯，PP的常守朱暂时屈从百脑汇而男主常年消失。这个故事则完全没有那么纠结，我们可以很顺利的判断出，男主的价值观是我们倾向的，乐园是需要逃离的，机器人是比进化的乐园中人类更有人情味的。
这样一看，内涵神马的也就这样了吧？
然而这种明晰而坚定的故事走向真的真的很让我喜欢啊。因为它是温暖而无虐的。最后就像是历来好莱坞大片那样是个华丽的盛放，抵抗反派，顺利完成任务，男女主幸福的在一起~哦这种剧情走向多好啊，既有对人类社会的反思，又是好结局。
所以，不是发便当，结局纠结的故事才是好故事。不是一定要提出一个谁也想不清楚的辩题，才是有内涵。
这个故事肯定了现在人类的生存，多好啊，简直可以算是满满正能量了。机器人这个角色出来之后，它那会表达喜欢，会贯彻仁义的生存方式，是多么让观众心满意足啊，因为这就是我们坚信的善和美好吧。无论最后是探索宇宙还是驻守地球，两边都是心存希望，怀抱自由的活下去了呢，多好啊。
机战方面因为不懂所以不予评价。
但是人设小细节和台词喜欢的地方太多，特别对我胃口。
例如三木配的大叔，那不仅是男神三木配的啊，人设性格和作风绝对算是YY过的理想型呢，而且和女主互动俩人萌点太多，太过和谐。例如不正经的飞吻对上女主吐槽他是笨蛋，多次超帅的射击解救女主于危难，女主生病的时候可以体贴照顾，女主吃饭的时候贴心的加调料简直太赞（而且那一幕女主还披着他的披风），对女主的两次摸头，两次温柔的抱住，以及对于女主的各种傲娇吐槽都脾气温和的承受但是在该反驳的时候也能够一针见血的表达自己的观点。
智慧和武力值高，而且最逗的就是行为不良，例如开场就利用女主火力赚钱，并且总是惦记着卖废品。并且两次说自己恐高，也不知是不是借口。整个人充满幽默感，机器人鉴定的“有趣”二字完全没错。
而且男主和机器人的交流也是我超级超级喜欢的。例如一开始友好的上前和机器人交涉，友善的握手，后来开心的和机器人聊天唱歌，简直可以CP了喂喂。这种大叔真想拖回家！
然后机器人也是超级萌，虽然神谷一直用正常声线，但是机器人的动作总是很有趣，而且机器人在解释喜欢还有从大叔那里学会“仁义”两个字的剧情真的大爱。可怜萌萌机器人发出的探索宇宙邀请居然连续被男主和女主拒绝，也是没办法的事情。我觉得有两个镜头明显是男女主分别吃醋，一次是男主和机器人聊音乐聊high了女主坐在一旁明显吃醋了吧，还有一次是机器人对女主发出探索宇宙邀请之后男主的惊讶和停顿。可见这个机器人真的有人类的魅力了，正如男主最后和机器人说的“唱着小曲，贯彻仁义，将梦想置于星辰的你，已经算是个人类了吧。将我们所遗忘、失去的东西，深深牢记并继承的就是你，所以挺起胸膛去吧，总有一天面对旅行时遇到的家伙，堂堂正正地报上你的名号吧，说你是地球人类的末裔。”
动画的配乐相当加分，尤其是后来男主主动帮助机器人和女主，那段豪言壮语配上happy hunting那段配乐，一下就把情绪带动起来，剧情推向极致的高潮。真是让人爱的不行啊。
还有其他萌萌哒的地方，例如那个“仁义”的手势，女主偶然流露的可爱表情，还有男主画的那个作战地图，定格之后真的写了happy hunting并且加了自己的简笔自画像哈哈哈。
唯一的槽点可能是，我觉得三木男神真的不适合唱歌哈哈哈。我一开始完全不觉得三木的歌和片尾曲居然是同一首呢，噗。ED歌曲是真心好听，已经单曲一整天。然后我今天下午忍不住又重温了一下整个故事，好喜欢好喜欢。
说实在的，今年看的好故事基本都有虐，银英啊，钢之炼金术师啊，Fate系列啊，心理测量者啊等等。不管是前面虐中间虐还是结尾虐，不管是长虐还是短虐，总之虐似乎是好作品的永恒主题似的。但是这部真是温暖啊。对于三个主人公来说，结局的归宿应该是最好的。

劇本的編構有些意思。這幾年聲勢高脹極了的虛淵玄，他所執筆的科幻動畫三部曲，在此作終於顯露了他全部的路數：他總會在商業取巧的故事面背後，偷渡了歐美系硬科幻的命題。
早在《樂園追放》以前，《PSYCHO-PASS》藏情緒的剝奪，《翠星上的加爾岡緹亞》（翠星のガルガンティア）藏人權的剝奪，到了《樂園追放》則更進一步藏思考的剝奪。
這寫法，日本少見；可惜，他永遠都不想深入。

虛淵玄的科幻動畫三部曲，越到後面的作品，反烏托邦情節越發彰顯。
2012年推出的電視動畫《PSYCHO-PASS》可以視為他在2009年與三位編劇共筆的科幻處女作末日騎士之後．正式執掌了一奏動畫劇本的主導地位，開啟這一系列作品的先聲。
在《PSYCHO-PASS》中，人類的「情緒」被集體剝奪而去，作為換取社會進步的代價。故事中使用了美麗新世界的科技假設，讓近未來的日本社會直接升格進入統計工具的超然化，智商與情商都能被測量儀器即時定位的新時代；從此，「先知系統」取代了人治政府，該系統建構了一個從個體出生就評判出未來志業的集體社會；數值的公開，打造了集體生活成為空前的共識，也因而個體的特異與犯罪行為從「犯了甚麼罪刑」默化成了「犯了甚麼惡念」，個體思想不再能瞞天過海，警察也一改案後出擊的傳統，能即時運算出人類之犯罪念頭強弱的測試工具兼手槍「主宰者」成了警察的口鼻，預言犯罪不在是一種可能，而是一種必要。假如剝去人性情緒起伏的隱蔽，以公開個體的思考為社會進步的代價，能否讓人類的社會從此改革？
《PSYCHO-PASS》的故事中，無人能正面回應這個質難。也因而這未解之謎，就默默擱置到了2013年上映的電視動畫《翠星上的加爾岡緹亞》之中。
《翠星》發生在宇宙世紀，繼續了科技力影響社會體的手法，人類社會發展上萬年之久，替警察找出犯人的手槍「主宰者」不再，取而代之的是馬力強大還能飛天遁地的巨大機器人「機動兵器」；預言人類的「先知系統」也不再，取而代之的是養殖人類的「人類銀河同盟」。人類思想的數值化發展至極，再也沒有秘密的全知社會，成了人類在銀河系的生存之道；但，為了持續刺激人類的競爭意識，對抗未來的人類天敵外星蟲，人類銀河同盟剝奪了部分的「人權」：飲食的自由，睡眠的自由與性交的自由。不同於《PSYCHO-PASS》的剝奪行為還有個穩定社會的名目，《翠星》的剝奪就純粹是軍政一體的蠻橫產物，換取機器人這樣的高科技，代價是原慾永無不滿，以及為了取得原慾的自由而不得不參軍的無奈。
《翠星》的主角雷德很幸運，他因緣際會穿越到了地球母星上，回歸野性生活的遭遇，終讓他醒悟到銀河聯盟奪走了他的甚麼。然而雷德也僅止於對人類銀河同盟隱瞞了人類末日的方針有了些芥蒂，終究沒深入去延伸慾望與科技的天坪交易，本身的合理與否。徹底讓劇中人一針見血批判這種先天剝奪的作品，則要到今年的《樂園追放》了。
《樂園追放》的時間遠較前兩作明確，設定在西元2400年。然而在集體剝奪的發展上，時序較早的《樂園追放》出現了遠比《PSYCHO-PASS》與《翠星》更殘忍的設置，那便是「人權」「情緒」的基土：「思想」。在《樂園追放》之中，人類大腦數位化，眾人的靈魂皆可連線上網，肉身從此成了附庸，克隆技術的突飛猛進更讓肉身成了附庸，本來懷胎十月方能墜地的可貴生靈，如今是只消三十個小時便能以成年姿態出世的人肉娃娃，而且環肥燕瘦任選。數位靈魂們將大腦統一置放在宇宙，交由同樣數位化了的政客們組成的虛擬政府「Diva」全權控事（劇中看來這政府大概是影射中國+印度+歐盟三者吧，美國哭哭唷）。在數位空間中，《PSYCHO-PASS》的先知政府惦記的犯罪永不存在，因犯罪者大可找虛擬NPC發洩；《翠星》的人類銀河聯盟顧忌的外星敵人也沒有蹤跡，人類終日逸樂，享受想到甚麼就能變出甚麼的神仙生活。無害，和諧，快樂，自由……Diva的社會在虛淵玄的科幻三部中，達到了完美的高峰。
然而，事情終究沒有那麼簡單。人類的想像沒有邊界，硬體的容量卻有。數位天堂的Diva為了解決人類大腦釋放訊息的負擔，開始推行政策，有能者能分配到更多容量，無能者則減少容量。女主角安潔拉孜孜不倦，跑來地球上作戰的獎賞，就是渴望工作升遷後，可以有一份「多想幾秒鐘」的自由。假如人類自古的刑罰皆是以削除肉身的方式來嚇阻人性，Diva的做法則是史上最空前有效的刑罰，它直接削除了人能思考多少與多遠的權力。讓一個人一天能想多少事情，能有多聰明能想到甚麼，能夠作為一種賞罰的手法時，人人皆平等的「思想」尊嚴，其實也就蕩然無存。存在於完美數位天堂之中的法則，並非傳統中國中「不與天爭職」的天人命題，而是在最公開的思想自由下，完成了最公開的思想處刑。剝奪的極致，在此發揮到極限。
從情緒，人權一路到思想，虛淵玄的原創腳本皆建立在美麗新世界開啟的路數，假擬著「透過剝奪甚麼來換取秩序」的正當性攻訐。至於答案是對是錯，在《樂園追放》前，虛淵玄總無解套。《PSYCHO-PASS》的執行官常朱守無法認同先知系統是由一群在她眼中皆是犯罪者的大腦組成，但終究選擇了一條在體制內改革的無解之路，繼續在今年2014撥放的電視動畫續集奮鬥；《翠星》的雷德則遠走他鄉，不企圖跟銀河人類同盟的方針作出自己本份以外的抗辯。
然而，《樂園追放》卻罕見的給了一個徹底否定的結局。殘留於地球上的男主角丁格，在如斯社會下，寧願放棄優渥科技與醫療福利，也不願放棄思想的自由。他跟擁有自我意識，還會唱歌作曲的AI機器人，在《樂園追放》中共同擔任起人類舊時代最後旁觀的複眼人之職。讓難民與機器人成為人性的最後燈塔，是何等諷刺的終局，也讓本來奉Diva為圭梟的安潔拉離開數位天堂，開始與細菌叢生，吃喝拉撒並起，三不五時還會生病的人類肉體相處，開始舊人生活。

為什麼會給出如此明確的解惑，除了故事格局的限制（此作僅100分鐘）外，可能也跟本作想面向普羅觀眾的方針有關吧。
《樂園追放》放在虛淵玄的動畫劇本，小說甚至是遊戲劇本中，都屬罕見的易口。壞人來襲就要反擊的簡潔開頭，在旺盛活力中藏著可愛心思的性感女打仔，世故精悍中不忘理想與初衷的熟男吉他手，配上一尊無所不能卻有人情味的機器吉祥物，三人一齊冒險的半公路半科幻片，都再再是《樂園追放》避免成為說教電影而放入的歡快元素。

此作本就是東映打算革命動畫業界的作品，視覺效果不在話下，雄赳的機械載具穿梭在大街小巷，以百萬馬力之姿噴洩無數導彈，展開一場又一場的激鬥，絢麗又高亢。而且這竟是一部3D動畫，是我向來覺得日本動畫不那麼優勢的3D領域，如今卻誕生了一部效果不下水島精二監督自己上上一作的2D電影《鋼彈oo》的效果，很久沒有一部日本出產的動畫能像《樂園追放Expelled from Paradise》這樣，在動作調度上讓我如此驚呼連連。

在視覺之外，此作想要雅俗共賞之餘又吸睛的企圖相當成功，主因當然是因為安潔拉那被極盡鏡頭聚焦之能事，翹到不行的美臀趴趴走了一個半小時…..呃，不是啦，是因為嚴肅與幽默折衷得相當恰好。Diva社會的恐怖巧妙的被沖淡，留給觀眾最大的印象仍舊是行雲流水的精彩戰鬥。雖然不知道能不能引發製作方預期的業界革命，至少《樂園追放》作為一部動畫電影，已經出色完成了「任何人看就該覺得精彩」的使命。


監督水島精二的虛弄干戈，搭配劇本虛淵玄的再加妝點，真完成了一部了不起的傑作啊。
如果把水島精二監督關在小牢房裡畫分鏡，就可以弄出這麼精采的作品，拜託，請再多押他進去幾次吧，我很願意等滴。

所以当然短评是放不下。
先说说一些观感，再提问题。
整体的感觉是，日本拍的斯皮尔伯格风的菲利普迪克，我不是特意黑某片啦。

说是赛博朋克作品，其实也涵盖了很多其他元素，并且融合得还不错（这挺让人意外的），这是做得好的地方；但说是赛博朋克作品，赛博有余，朋克就不足了。什么是赛博大家都懂，什么是朋克就比较难以定义。目前我觉得比较接近的解释是这个↓
http://www.douban.com/photos/photo/2182445685/
不过反正虚老师擅长借鸡下蛋，这个再多说也没意思。总之结论就是变成了稍微不伦不类的斯皮尔伯格风。

人物上，女主角本格的钉宫，钉宫性太强。在这之外就只剩下了卖肉。我觉得找钉宫来配音是一个败笔，因为怎么说呢，钉宫性太强了。
而作为一个已经完全数据化的人物，她的转变又太普普通通，显得有点莫名其妙，这个人物的塑造几乎是失败的。

男主角据说是照着伊斯特伍德设计的，我觉得大概只参考了外形吧。我是想不起来伊斯特伍德哪个片子给人一种，啊，你废话真多，的感觉。当然我并没看过很多伊斯特伍德的片子，也许他也演过喜欢说教的话唠角色吧。

其实最大的亮点是机器人。这条线我是百分之一千的满意，对这个片子的高评价基本全来自于这条线。值得细细品味。而且机器人嘛，正好话唠恰到好处，现在大家都已经习惯话唠的机器人了，话少反而不对劲。

接下来，由身边所有人都说，这个片真是太黄了想到的问题。

这个女主角是真的问题大，整体上根本是胸部，臀部，腿和钉宫的集合体，基本想不到其他部分。太黄了，走路胸部要抖，开机甲胸部要抖，战斗胸部也要抖，整个下半身更是基本相当于没穿。我是觉得将来如果她要在地球生活，还是改变一下穿衣风格。老一辈人说，女孩子屁股着凉很容易得妇科疾病【有专业人士称女孩子光屁股并不会得妇科疾病，特此注明】

当然一定有人说我大惊小怪，首先我们赛博朋克动画有这个传统，你看攻壳云云；或者我们日本动画就是这样嘛，不卖个肉怎么有人买账（实际倒确实BD一发售就卖爆了）。
但其实更重要的问题，值得探讨的点在于，女主角以一种充满性诱惑的姿态在地球上活动的时候，周围所有人都对此熟视无睹。他们确实会对女主角奇异的服饰侧目，然而这种注意出于纯好奇而非性的目的，这在观众看来简直不可想象。一个典型的赛博朋克式的街区，通常暗示这里混乱，黑暗，充满罪恶和潜规则。但就是在这样的地方，所有成年男性看着女主角的眼神却像儿童般纯真。甚至电影刻意安排了一场本地混混围堵女主角的剧情，而他们的目的竟然是劫财，他们的语气和动作中也丝毫不带有任何猥亵倾向，甚至颇有一种想动真格的好好干一架的气势，就连占上风之后限制住女主角的时候，也表现得太过于绅士。莫名其妙，几乎可以认定女主角在他们面前是无性别的，而在肥宅观众的眼中，这个金发巨乳大白腿萝莉恐怕足够尻十枪。
自然，在电影里并未提到地球原住民丧失了性能力这样的设定，也并非是地球原住民感情迟钝稀薄（从男女主角的感情线就看得出了这不可能）。

那结论就是，女主角的性吸引力的作用对象只有观众而不包括片中角色。无论导演或编剧本人是否意识到了，这都是刻意为之的一种性欲的间离。

全片剧情简而言之就是来自“貌似是个伊甸园“的特工，前往地球追查一个超级黑客的真实身份。

故事一点都不复杂，剧情也没什么跌宕起伏，估计不少人90%的时间都是在猛看萌妹子，本人也不例外。

本来按照这种展开，这部剧场版就又是一部卖设定卖画面的普普通通的看过就忘记剧情结果只记得女主角的作品。

但是看到最后火箭升空那段，听到了Dingo和Settler的一番对话，我突然感觉到了一股满满的恶意，或者说是悲哀，这也是这个帖子的标题由来，导演其实是在嘲讽全人类。

Frontier Settler,“边境移民”计划，是一百五十多年前人类深空移民计划遗留的程序，所自主进化而成的AI。在漫长的时光里，这个可爱的AI学会了思考，同时因为当年程序员的爱好，也学会了欣赏摇滚，更出色的是，他居然还自己谱出了新曲。

在和Dingo那段交流音乐的剧情里，那种两个摇滚爱好者遇到知己的开心，连我这个隔着一个屏幕的家伙都能会心的笑出来（某个在边上生闷气的妹子请无视她）。这种感觉，已经模糊了AI和人类的界限，因为这完全不像是传统套路的AI与人类的
交流，你见过哪家AI能自己写曲子的？

虽然时隔150年再度与人类接触，但是从与Dingo和安吉拉相遇开始，Settler的行为举止就一直非常的人性化，再加上这段剧情，
那么除了那瓮声瓮气的电子音在提醒我们他AI的身份外，Settler身上关于AI的特征其实早已模糊。

接下来营救安吉拉的部分，对于自己想去营救安吉拉的动机，Settler说了一大段非常符合AI身份的逻辑分析，但是却被Dingo
用一句话总结了：这就是”仁义“。然后这呆萌的AI就跑去营救安吉拉，还特地说起了自己刚刚学会的”仁义“，毫不意外的把安吉拉逗笑了。到这里为止，Settler所表现的种种，足以被称为富有人情味。

随着剧情推进，到最后火箭升空前与Dingo的对话，导演终于图穷匕见。Dingo说：我们失去，忘却的东西，比谁都鲜烈的继承下来的，就是你。

150年前为了解决末日危机，人类试图进行深空移民，但是因为种种原因，所有的计划都失败了。挣扎求活的
人类，选择放弃肉体，将自己电子化，98%的人类从此寄生在虚拟的空间中，用各种虚假的电信号麻痹自己，寻求快感。连肉体
都不再拥有，作为智慧生物只剩下几行代码定义自己的人类，却自欺欺人的说这是最好的解决方案。避居在号称”伊甸园“的虚拟
世界里，天天想着的是如何增加自己的记忆容量好体验更极致的享受，却不把半点目光投向满目疮痍的大地。拥有能够32个小时
培育成熟人类身体的生物科技，却不想着重新绿化地球。尽管这中间肯定有典型反乌托邦式的政治体系的影响，但是无可否认，
这已经是堕落到了极致的一个智慧种族。

反观Settler，在所有人放弃之后，独自一人将计划坚持了150年之久并最终成功。你大可以说这是AI无限寿命和死板逻辑的
胜利，但是这种坚持使命的逻辑，就是那个叫做责任感的东西啊。无论是在山区坚持送信几十年的邮递员，还是累死在工作岗位
上的工程师，支持他们坚持下来的，其实也不是多复杂的逻辑，“使命”而已。

非常讽刺的是，在Settler启程的时候，全人类，没有一个人选择跟他一起向星空进发，去探索未知世界，一个都没有，尽管这个
计划最初是由人类发起的。电子化的人类沉湎于虚拟世界（好熟悉的句子），实体化的人类被地表残酷的生存环境压迫的喘不过气
（招募移民的通告知会不到他们，因为断网……）。

如同Dingo所说，人类失去和忘却的，却被Settler所继承。不仅仅是伟大的太空计划，还有人类身上所能出现的最优秀的品质。
绝不放弃，持续了150年从未间断的坚持；航向未知世界的勇气；对遥远彼方的好奇；探索新天地的梦想。这种种的一切居然出
现在一个“AI”而不是任何一个人类的身上，那么请你告诉我，谁才更像人类？

就像Dingo和安吉拉在天台上的对话一样，在这个98%人类的生存形态是代码的时代，人和AI之间又有多少区别？Deva只是一个
囚禁人类的牢笼而已，在这个看似无限实则有限的世界里，只剩下貌似公平的竞争，其实这里一切都已停滞，只是在不停的轮回，
人类早就放弃治疗。安吉拉一开始对Settler的敌意，潜意识里，未尝不是因为对自己是否还是人类抱有疑问，自己到底是人类
还是AI，恐怕想想都会带来深深的恐惧，不过幸好，她总算还是有了实体化的身体。她未来的人生，会是磕磕绊绊的，但无论如何
也好过在那个虚拟的世界慢慢腐烂。

最后Dingo唱着歌为settler送行，还有安吉拉的那个手势。他们送别的是一位朋友，一个不到一天相处时间，却一辈子无法忘记的朋友。

最后的最后，Settler是唱着歌出发的，我虽然很遗憾导演安排了他独自上路，但是看到这里我又释怀了。也许，Settler，就如同
Dingo所说，才是最后的，真正的人类————人类的末裔，人类文明最后的希望。