童话2022

今天不知道为什么投稿总是失败，只能把全文通过长图的形式保存下来，大家看图吧

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小时候的看匹诺曹，下意识的代入的是匹诺曹的角色，还是个孩子的我，跟着他一样到处冒险，去到马戏团，登上欢乐岛，跑进鲸鱼的肚子里，我瞪着好奇的眼睛，跟着他一起探索这个奇妙的世界。而现在再看匹诺曹，已经成为父亲的我，完全代入到了老父亲角色，看着他在失去儿子后的痛苦，打造匹诺曹的绝望，看到匹诺曹复活时候是的惊喜，一路寻找匹诺曹是的坚定，以及最后失而复得，相伴到老的幸福。我的心情完全跟着老父亲的遭遇跌宕起伏，在的眼中，这部电影不叫做匹诺曹，叫做《匹诺曹的爸爸》。

老片新拍有新意，老片新看也有新的收获。这一次，有一个特别击中我的点，就是“匹诺曹舍生救父”。这个桥段，让我颇为惊讶。惊讶的第一个原因，就是类似“二十四孝”，被现代中国人都吐槽的价值观，居然出现在了一个美国电影中？美国电影的价值观不一直都是“实现自我”，怎么这里出现了“父为子纲”，舍生救父这种典型东方价值观？让我惊讶的第二个点，是这个桥段似乎是有点眼熟，上一部出现这种情节的，还是四十多年前的中国动画片《哪吒闹海》，小哪吒自刎救下了父亲和钱塘关的百姓。 如同《哪吒》那样，自刎后成仙；匹诺曹舍身后，也获得了长生，连最后的结局都有几分相似。一部2022年的美国动画片的价值观，撞车了古老东方几十年前的动画，我不知道只是巧合，还是说这就是人类本性的共识。

最近这些年的电影，大家看到的更多的是父亲舍命救儿子/女儿，比如《飓风营救》这个系列；还有经常能够看到的一些社会新闻，也不乏这一类，父母捐献器官给子女；似乎父母为儿子无条件，甚至牺牲性命的付出，是正常的，合理的。反之，子女为父母舍命，最近这些年已经很少出现了。无论是电影中，还是社会新闻。甚至“孝”这个字，都已经很少被提起，甚至在很多时候，都会略带一些“贬义”：孝顺等同于顺从、愚蠢、失去自我。

在《匹诺曹》当中，儿子和父亲的关系，堪称“父慈子孝”的完美模板。在儿子被骗去马戏团的时候，父亲千里寻子，从不放弃。在父亲有难，沉入海底的时候，儿子放弃了不死金身，只为救活父亲。这样的美好关系，可能只会存在电影中，存在100多年前的童话里了。但是，相比生活中常见的，父亲为了儿子燃尽自己，而儿子不知感恩，一位索取。这样的父子关系，才是最健康，最让人感动，最让人羡慕的，不是嘛？

电影中，这种双向奔赴的“父慈子孝”，是最好的模式。至于怎样才能做到这样？对于父与子来说，都是一生要学习的课题把。

松果发音皮诺，皮诺+可爱的Q发音=松果娃。 儿子选中了这颗松果皮诺，又还魂变成皮诺曹，守护爸爸。 导演加了卡洛这个儿子角色，卡洛和皮洛，听名字就知道互为镜像的生命。 一开头两个生命就互为反差： 真孩子像假人，假孩子像真人 爸爸的完美的儿子，明明是真孩子，导演却故意刻画得孱弱，像个木偶，眼睛像玩具洋娃娃，动作也像。木偶的最大特点就是受人支配。 相反，是个假孩子的皮诺曹，虽然眼睛只是两个黑洞洞，但是感觉比真儿子更有神，动作也更灵活，像个被太阳晒黑的小孩子，什么都好奇的问为什么，哼着小曲儿，渴望自由自在的，想去看广袤的大地，不想上学。有主见得完全不受控！ 这两个生命是不是很像《绝代双骄》里的孪生兄弟？ 一个是古灵精怪、热情大胆、满身伤疤、行走江湖的小鱼儿皮诺，一个是压抑乖巧、迷失自我、空虚贫乏、温文尔雅的花无缺卡诺？ 开头唱到，儿子就是爸爸的太阳，

所以Q的合同签名是——笑脸太阳 精灵说，Q你要保护这个可怜的人，给他带来欢乐，于是Q像个充满能量的小太阳。 Q是来报恩的，爸爸偏偏觉得他是来报仇的....... 这又是一个反差 === 蟋蟀说，每个人生来就要承受痛苦伤害的包袱——那么皮诺曹的背上钉子，头上的铆钉，胸口的洞，折断的腿，看上去简直像被打了钉孔收尽折磨的受难耶稣。 耶稣复活，还魂于肉体，和皮诺曹还魂是一样的。导演想表达，耶稣的牺牲，和皮诺曹的牺牲没有不同，都是爱。 耶稣和松果娃，这又是一重镜像

—————— 但他乐观到无暇自怜自艾，懵懂快乐，不是一个真孩子反而是他最大的优势，永生和伤害，对他来说都不成问题。不像《人工智能》的电影里祈求精灵把自己变成真孩子的实验机器人大卫，那又是另一个版本的皮诺曹。 爸爸说明天就完工，结果再也没有加工过，皮诺曹背上一直钉着钉子和裂缝，明明是个完美主义者，为什么偏偏用有大树洞的一截做木偶呢？ 或许美就是缺陷本身，什么都有了等于拥有无趣。 —

—————— 蟋蟀和皮诺曹又是一对镜像， 成年人思维和儿童思维的镜像， 他们是一对朋友， 或许成年人枯竭的世界需要儿童的阳光 儿童又在成年人的指导中走着属于自己的心路 蟋蟀有着质朴的善良，最喜欢的作家是叔本华，并将他画像挂在墙头，做出浪迹天涯不问世事的样子，说自己是作家写回忆录，其实内心是个生意小商人，想和精灵做生意交换名利，说着就自嗨起来，就像我们每个小人物的小心思，太精确了。 ———— ps：黑白无常4个兔子不打麻将可惜了

—————— 神是戴着人脸面具的精灵，长长的羊角好像潘神，趴着的样子又像那个让你猜迷的人的头、狮子的躯体，带着翅膀斯芬克斯。 神都戴着面具，无法展现真实的自己。 一出场皮诺曹这个动画片，雕塑感好强，就像小时候的树脂翻膜摆件。 ———————

—————— 电影进行到一半， 很难不让人联想到自己的爸爸 哎，爸爸都这样吗？明明很多的爱，当年却用嫌弃的乌云遮盖了,现在的我30多岁早就释怀，但是仍然改不了啃指甲的毛病，2岁儿子看到都喊，妈妈别啃，还是儿子疼妈。 这样直白勾起所有观众不好的回忆，自然会被打低分了 前几天，老爹又在整理20年前收拾的老房子，翻到我初中的日记，有责怪他因为我看不懂二元一次方程打我的内容，他说他蹲着看了一下午，脚都酸了，反思自己教育问题，并准备以后好好教育孙子，并且我爸真的天天趴桌子上努力作初中数学题的辅助线，我儿子才2岁半啊，场面真有点吓人。

现在我儿子又和坎德威克一样，被定义为发育迟缓。哈哈，他肯定又觉得被像小坎一样贴标签了，2岁也什么都懂，哎，长大别弑母就行，求求了。 弑父的坎德威克和救父的皮诺曹，甚至狒狒在导演安排下都成长为有主见的反战卫士。可惜小坎这条线，结束得不清不楚，很可惜。 想起自己每一次在病房里躺着，一看到爸爸进来来了就马上落泪，好像爸爸来救我了一样，只有在其他人面前才装坚强。

然后我的爸爸，也在一次次被我折磨之后 和皮他爹有了一样的感悟——做你自己吧

——————— 废废和皮诺曹又是一对镜像

同行是冤家，职场里的大明星和垫脚石

有的时候觉得自己更像废废，好为他不平，狒狒，勤勤恳恳但被领导pua成“废废”

取名“Spazzatura”，意为意大利语的“垃圾”，你说废废不有反骨谁有反骨。 ————————

—————— 为什么要看这个电影 以前我不懂治愈是什么意思 因为安全工作经历过的比恐怖还恐怖

恐惧让我不回避

但我总能预见事故的发生

总是要依靠恐惧里获得的力量去平息恐惧

这是一种超能力，责任也是一种沉重负担

不能收放自如

治愈就是让那些潜意识里的恐惧平静下来

到它该去的地方去

然后就痊愈了

这就是朋友的意义

在托罗的电影中，一个怪物变成真人是不可饶恕的。

当影片进行到9分04秒，木偶师杰佩托的可爱儿子卡洛被炸弹夺去生命后，还未现身的匹诺曹由此宣告失去本质，他注定在很长一段时间里面，成为已经逝去的卡洛的替代品。

观众对这个经典故事的结局的期待被修改了。小主人公的目标，不再是由木偶变成真人，而是由匹诺曹变成卡洛。

必须承认，当卡洛有了真实可爱的具体形象而又迅速消亡后，如果结局让匹诺曹变成卡洛，几乎可以完全满足观众的预期，变成另一个所谓完美的童话。

然而导演在叙事过程当中，又不动声色地将这种预期扭转回来，讲述一个属于吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹。

1. 童话故事里的战争

你应该注意到了，托罗的匹诺曹故事发生在二战时期，这个经典童话少有地被指向某个具体的历史时刻。

战争时期下的怪物固然有其美学合理性，但除了这点外，我认为托罗更想赋予的是幻想故事里的现实意味。托罗不愿意让它只是一个幻想，他想混淆其与真实的界限。

他现在要讲的，也是他一直以来都在讲的那个现实故事：一个外来者跟这个世界的相处方式。

外来者在艺术中可以以任何形式存在，大部分时候，它们都是怪物，比如《水形物语》里的人形两栖生物，比如《潘的迷宫》里的潘神，或者此时的匹诺曹。

但在现实中，这个外来者最终指向了他自己：一个移民到美国的墨西哥人。

儿童时期对怪物的迷恋，和成人时期移民身份的矛盾，构成了托罗大多数电影里的戏剧元素。

世界对外来者的最初感受是畏惧、排斥、猎奇。

在其他版本的改编里，匹诺曹是一个调皮的存在，但并不恐怖。而在托罗的版本里，他将弗兰肯斯坦式的恐怖也融入故事其中。匹诺曹的诞生并不是一个愉悦的、充满惊喜的时刻。它是在雨夜里、在杰佩托的酒精催化和对上天的咒骂下诞生的。

匹诺曹在雨夜中诞生

匹诺曹带来了危险的讯号

市民认为匹诺曹是魔鬼

这种对外来者的态度就是他作为移民者感受到的。

随着时间的推移，人们会逐渐发现外来者身上可以利用的地方，正如市长发现了匹诺曹上的重生能力，决定将它送到战场。

2. 消失的重生能力

能够死而复生的能力，也是托罗赋予匹诺曹的。匹诺曹数次通过它化险为夷，但也因为它而被送上战场。

在影片结尾，匹诺曹和杰佩托沉入海底，匹诺曹更早失去了生命，他来到死神面前，乞求加速复活时间，好让他回去拯救杰佩托。死神告诉他，如果要修改复活流程，他必须亲手打破复活计时沙漏，但他也会失去复活能力——而变成一个真人。

匹诺曹打破了沙漏，他变成了一直以来梦寐以求的，一个真正的男孩，也因此拯救了他的父亲。

但我们必须暂停一下，思考一下匹诺曹的变化：他变成了真人，但没有变成大家期待已久的卡洛，甚至没有获得像人类一样的血肉，他依然是一个木偶。

木偶成为真人本该代表了最终的升华，但在托罗的故事里，变成真人像是一种惩罚。匹诺曹的成长，不仅没有发生肉眼可见的改善，反而是在失去了他的重生能力下完成的。

实际上，匹诺曹获得的，是甘愿牺牲的能力，这种牺牲能力是神性的，它无法通过别人来赠予。消除自我，将自己奉献给所爱的人，是精神的蜕变，由此自己长大成人，不需要其他的外在变化来作为象征。

这不是一个木偶变成男孩的故事，这是一个男孩变成大人的故事。

陀罗赞美着神性的匹诺曹，他在影片中多次将匹诺曹与耶稣进行对比。

马戏团团长将匹诺曹绑在十字架上

匹诺曹被鱼雷炸毁而失去了左手，就跟影片开头里被炸弹炸毁而失去左手的耶稣像一致。

3. 跟世界和解的孤独患者

在托罗的其他电影中，怪物跟世界抗争后，大多都走向了一个与世隔绝的结局。在《水形物语》里，怪物最终带着爱人躲进了深海里。喜欢怪物的人，就像怪物一样，在孤独中获得快乐。

在匹诺曹中，怪物开始跟世界和解了。他在旅途中与蟋蟀、猴子、人类都交上了朋友。他失去了重生能力后，已经与世界在最重要的事情上相同，最终都要接受死亡的安排。

但他必须维持木质的特点，和解是指互相接受，不仅我接受了世界，世界也要接受我。

在旅途中，匹诺曹已经通过自己的善良和勇气，获得了同伴的认可，他证明了自己可以跟世界共处，于世界有益。世界不需要千篇一律的种族人群。

如果匹诺曹最终变成了卡洛，就像美国告诉一个移民者，它可以接受他，前提是他必须变成一个纯正的美国白人。

这不禁让我想到了《美女与野兽》，作者赞美野兽，但为了让故事更加美好，他在结尾让野兽变成了王子。

就那么一个瞬间，他之前所有的赞美都变成了精心策划的PUA。

这是一个关于成长的故事，所有人物都在成长，成长为自己。一开始觉得有些无聊，但“平和地成长”不就是常态吗？以为Pinocchio and papa lived happily ever after 就是结尾了。没想到结尾是人物一个一个地离开，Pinocchio埋葬掉最后一个朝夕相处的伙伴后笑了一下，这是接受，接受分别不也是成长吗？他最后ventured into the world，从不被世界接受到孤身探索世界，这不也是成长吗？

成长的路上可能会有伙伴，那就会有离别；我们有时欣然接受，也要学会坦然放手。这条路注定是孤独的，因为路的尽头只有一个自我。

《木偶奇遇记》在今年颇为繁忙，先是迪士尼依据这个故事拍摄了一部1940年动画的真人翻拍《匹诺曹》，而吉尔莫·德尔·托罗亦在年末献上了这一部带有他个人浓厚印记的匹诺曹故事。

不同于迪士尼所拥有的斑斓色调，这部《匹诺曹》延续了陀螺导演一贯的阴沉，黑暗，甚至有些恐怖的氛围，故事的主题亦从少年的成长拓展出了包括战争，包括死亡这样更多的旁支。

就像是影片中提到的热巧克里一般，影片乍一看颜色深沉，如同泥土，如同死亡，但外观的不完美之下，则是醇厚的香甜气息，这是一部献给成人，又带着一些真挚之心的作品。

对匹诺曹形象的成人化改编并不是从这部电影才开始的，2019年就有一版颇为阴暗的匹诺曹真人影片，虽然导演试图去重塑一部分故事与角色形象以匹配上这种略有诡异的画风，但最终效果不佳，影片也略显冗长无趣。

而这一版陀螺的匹诺曹，则在原先故事的架构上做了颇多删改，变驴子的部分被舍弃，背景被搬到了二战，最重要的则是影片主题的转向，初版的故事更侧重一个孩子对世界的认知与成长，在成长历程中学会要善良，要诚实，要成为一个好孩子。

陀螺这个版本里，成长被放在其次，匹诺曹的几次生死徘徊，松果，松树，木偶所展现的时间变迁让我们更多感受到了生命与死亡轮回这样的伤感情绪，影片开头更是用不小的篇幅去渲染卡洛的离世与孩子早夭后杰佩罗的沉痛欲绝。当然，匹诺曹从开始的懵懂小孩一路到最后领悟了死亡的意味，大概也是某种意义上的成长吧。

与此相比，迪士尼今年的《匹诺曹》则过于裹足不前，空有一身经费与技术，做出来的却还是之前那盘冷菜。

甚至在大量cg的加持之下，场景的想象力还没有定格动画的本片要高。

《陀螺的匹诺曹》绝大部分镜头采用定格动画完成，定格动画能达到如此的场景完成度，已经是非常令人惊喜的了

教堂中的耶稣像

黄泉世界的怪物

探照灯下的少年兵营

略为奇异气质的场景配合上定格动画本身角色那种滞涩的动作，让影片天然地具有某种诡异的观感，但这种观感大概也是陀螺着意想要塑造的，亦是他个人风格的标签，从《潘神的迷宫》到《水形物语》，无不是这般阴郁又迷人的。

本片还有一点很值得说道的便是匹诺曹的配音，小孩的歌声真的为影片增色不少，如果现实里真的有一个木偶能唱出这么宛转的歌声，估计也能成为某直播平台的牌面之一吧。

当然本片也有一些不足之处，比如影片中虽然很多场景用定格动画来完成都有较好的效果，可是影片中海水的效果只能说差强人意，甚至有一些时候流水的质感颇有十多年前廉价动画的质感。

而故事层面，虽然大部分都踏实，但也有一些不甚连贯的地方，最明显的便是意大利少年军营发生爆炸到悬崖遇到马戏团长的转折，一方面意大利孩子的结局未能讲明，另一方面马戏团长的出现亦显得突兀，像是强行推动剧情一般。

诚然，影片不完美，但不妨碍其美丽。

蟋蟀说自己记录了这对不完美父子的故事，父亲有些控制欲过强，对孩子也持有太多执念，孩子也太为不服管教，毛手毛脚常常闹出笑话。我们不能祈盼世间所有事物都是完美的，但伴随着我们对世界认知的加深，我们至少要懂得什么值得被珍惜，什么值得被爱。

如果实在找不到什么珍贵之物，那么在这个寒冬尝杯热巧克力也是个不错的选择，热巧克力的外观或许不甚完美，但其甜蜜的味道还是值得一爱的。