虚空

这片子玩的是一个杂牌子风格，将各种七八十年代恐怖大师的套路汇集到了一部片子里，从头到尾不断的切换，一不小心剧情走向就偏了，于是缺点也很明显，那就是剧情扯得有点太随便了，没抓住点子，不过这并没有太妨碍这片子的闪光点，尽管一方面让人觉得这故事太散，另一方面却制造了一种诡异的违和感，熟悉早期b级恐怖片的盆友可以Get到，仿佛这根本就不是一个导演在战斗啊，简单说说: 开局是托比胡珀（《德州链锯杀人狂》）的虐杀梗，引出了三角白衣头套男（邪教会员？）以及男主登场，写实的开头，隐约让人感到Slasher片的走向，字幕过后立马就转到室内，进入了主场地----医院，简单的人物介绍以及突如其来的变异杀后，毫不犹豫地设置一个“出不去”的困兽斗大前提，这完全就是约翰卡朋特在《13号警署》里玩坏了的，然后随着人体变异的出现，剧情越来越接近《怪形》的走向，变异怪物+相互猜疑，好不欢乐，虽然炒冷饭，但这种套路还是百看不厌的，然而却没想到突然画风又一次大角度偏转，直接出现了大魔王和其操控的活跳尸——斯图尔特戈登又乱入了，于是开始对内怼活尸对外扛一众白衣男，上演了各种恶心道具流和黑不拉几、时明时暗的室内血碾，期间还添加了达里奥阿根托《Demon》的那种妖鬼乱舞的成分，这一段也是非常好看的，本以为差不多就酱了，谁料中后部分包括结局再次偏转，全面靠向了克莱夫巴克《养鬼食人》式的玄幻恐怖，那个通体黑色死而复生的医生大魔王和发光的等边三角形不就直接对应经典恐怖形象 针头男 和 地狱魔方 么，不得不说越往克莱夫巴克靠拢，这片子就越违和，因为巴克一直就是那个时代恐怖大师中最格格不入的一个，其他导演相互兼容还可以，带上他，就很难玩了，尽管如此，这片子很明显的着重在这种玄幻上，看来这片子导演实在是个巴克粉啊，氛围渲染基本都是巴克的套路，虽耍的还算地道，但还是缺了巴克那种邪恶精髓，而且我更推崇卡朋特和戈登多一些，因此剧情于我来说挺不对胃口的。 当然，这样的恐怖片还是少见，且完成度也蛮高，除了那些明显的致敬大牛，这片子最难得的还是坚持了硬派，底线没破，尽管是扯淡的剧情，还是正正经经非常严肃地在讲一个鬼故事，没有拙劣的Jump Scare，没有B级片一贯的卖弄软色情，也没有过分的Gore特写，更多的时候靠剪辑、蒙太奇和诡异的配乐营造出一种老派恐怖片的邪恶和压迫感，纯道具流的翻新使用也非常让人欢欣鼓舞，就是打光太过昏暗，不免丧失诸多细节，还有那一闪一灭的日光灯设置，看着人有点眼花，这是除了剧情略扯之外的为数不多的另一个槽点。 整体来说，这更像是一部恐怖爱好者的粉丝向作品，因为包含了太多让人怀念的早期恐怖片的印记，可以说是新瓶装老酒了，只不过这酒是混酒，不怎么纯，尽管如此，还是要大力推荐给深度恐怖片迷们，如果你喜欢《恐怖大师》那样的剧集，那么这片你也会喜欢。

作为一个克苏鲁神话爱好者，看到海报里有触手我就知道这部电影不简单

可惜就是空有克系框架，其中的剧情是勉强塞进去的

我看有人说是在探讨人与宗教的贬义关系…宗教差不多就是克系故事必备元素了，或许编剧真没想那么深刻

无论是医生复活女儿的立意，还是未知生物借由人体出世的设定，都太浅薄了

就连克系的“不可名状”都只是借人物之口表达的——加入了邪教的人会逐渐变邪恶/怪物的样子

还有医生在快要消散的瞬间看到了宇宙…我当时就？？？你前面一直扯你要救闺女，现在你开始聊宇宙了你骗谁呢？？？

只有结尾异界里那个庞然的黑色三角，让我想到了《疯狂山脉》里如刀削般尖锐高耸的漆黑山脉

不要说这是个艺术电影…导演要是真想拍成艺术电影 就不会往里面塞那么多杂乱又对剧情毫无推进意义的内容进去

如果非要说这部电影在探讨些什么的话，那也无非就是克苏鲁神话本身就提到过的东西——人如果意欲获得本不属于自己的力量，若想要成为神，最后只会被真正的神所吞噬

霍华德·菲利普斯·洛夫克拉夫特，也就是爱手艺老爷子，是个梵高式的天才人物，也同样悲催，活着的时候几乎默默无闻，死后身价水涨船高。他最著名的作品就是克苏鲁神话系列。

这个系列的小说对现代的文化影响相当深远，包括斯蒂芬金的禁入坟场，魔兽世界游戏，美国电视剧伏尾区，电影阴宅瓦德马尔，战栗黑洞等等。

克苏鲁怪物有个比较显著的特点，他们其实算外星人，在古代被称为神。来到地球以后形态非常诡异，通常有触手。

1.信奉克苏鲁，或者和邪神做交易，可以让亲人复活（以怪物的形态），不过这种仪式通常不会成功。鉴于邪神的思想和人类的审美情趣有很大不同。

召唤克苏鲁神的仪式是非常邪恶的。

需要生人献祭和当众的sex。就像吸毒小哥所说的。

而且结果也往往不理想，有时候神认为刚刚好的事情会让人类发疯，所以即使签订了契约，或者成为信徒，人类也往往达不到目的。

就像电影中的理查德医生，和最后死掉的信徒们。

理查德为了复活女儿，摆脱生死轮回，获得永生，严格按照从前留下来的仪式进行了一系列献祭。在此过程中杀人无数，也召集了一大帮信徒。

结果，好吧，我觉得这个仪式肯定哪里出错了。他以孕妇为宿主召唤来的女儿连人形都没有。

他自己也完全消散在了虚无之中。

2.最终获得永生的是jc夫妇。

就像爱手艺老爷子说的那样。死亡不是终结。jc夫妇的灵魂最终到达了克苏鲁存在的空间，和神们一起万寿无疆。无心插柳柳成荫。

但是明白这个道理，也想要永生的理查德医生反而真的变成了虚无。

这就是怎么说呢，失之毫厘差之千里。

3.那扇三角大门按理说是可以让人类直接走到外太空的，根据《穿越土星之门》。

但是理查德医生穿越失败了。消失了。jc却成功了。

4.jc一行人来到的地下空间根据护士金所说。是不存在的异次元空间，最后全家死亡的男孩子成功逃了出去。曾经救他的恩人被克苏鲁世界的怪物缠住了，和怪物一起被火烧了。

怪物其实没有死，但是预计，jc穿越造成的空间塌缩会搞死那个怪物。

5.孕妇应该是医生信徒的其中一个。她的邪恶的儿子刚出生的时候，死人们受到影响纷纷复活。

医生曾经做过非常残酷的实验，用了很多活人做改造。那些人本来已经死了。但是他们受到怪物降临（孕妇怀的）的影响也纷纷活过来了。

6.女主是邪神的载体之一，对。医生把女主的身体里植入了未知的东西，这个东西长成以后有很多触手。这是克苏鲁神话邪神的形态之一。满天花板的触角。我搞不懂邪神的审美。哪里好看了？！

7.怎么说是克苏鲁电影的进步呢？

看过阴宅12的朋友就知道，那才是瞎bb，整个故事乱到不行。

相比之下这个故事已经算清楚的了。

一句话就是医生以活人为代价召唤怪物复活女儿，但是失败了。

具体情节其他影评讲的非常清楚。

除了故事比较清楚，我再说一遍，这个故事是相对比较清楚的。

克苏鲁电影和其他电影不同，它需要表现的是不可名状。爱手艺老爷子反人类的思想。

看过克苏鲁电影的都知道，克苏鲁电影一般是和上世纪联系起来的。也就是说，在这部电影之前的所有克苏鲁电影，都是古典恐怖的产物。

这部电影真正将克苏鲁电影融入了现代。

期待看到更好的作品。

信仰是非常重要的东西。没有信仰的人很容易被邪祟提供的捷径和诱惑蛊惑。

从古到今，人们都想永生，爱离别之苦人们也通常无法承受。

信奉克苏鲁，称为信徒，再通过献祭等仪式，按理说是可以让人们永生，直接摆脱轮回的。

还可以和亲人永远在一起。

很多宗教都想达到这样的境界，但是到达这样的境界，按照普通人来说，要经历苦修和非常长的时间，持之以恒才能进步。其中的艰辛难以言说。

信奉邪神，却是一条捷径。

说实话，我还是有点心动的。我和克总的审美大部分都一致。但是，代价也太大了。难得善终。

现代人需要正信。否则很容易被蛊惑。当你真的称为正信之人以后，就不要天天想着走捷径了。走捷径是会付出代价的。

涉及宗教的一律删评论。

让我先不带情绪的说，这个片子可以打四星，十分制的话可以打7-8分。无论是导演的构思也罢，剧情也罢，怪物的塑造也罢，我觉得与同类型的恐怖片相比都非常优秀了。海报的标题字体颇具《创战纪》的电玩科幻风格，三角形的邪教标志非常“与时俱进”。这些非常吸引我，片子本身的质量也不差，音效非常讲究。如果我将其视为一部普普通通的恐怖片，仅仅以娱乐的价值去打分，那4星绝对够了。毕竟，客观的去评分，完全要依靠同行的衬托。恐怖片充斥着廉价的东西，在保持B级片风味的同时，没有去粗制滥造这可太难得了。

让我带情绪的说，这是一部认认真真制作出的烂片。而非要跟爱手艺扯上关系则是烂上加烂。人物的塑造真的太失败了，这部电影里所有的角色，叛逆少女，寻妻警察、少妇、包括邪教首领医生都是一副“倒霉蛋”的形象。这么长的故事线掩盖不了那个内核：他们之所以遭遇恐怖是因为他们太倒霉了！而爱手艺的故事里，任何出场的角色都有其明确的作用和价值。他对此偏执到了某种程度，以至于很多角色的塑造都变的刻板和脸谱化了。可是你在这部电影里找不到，无论是谁，他们之所以度过了这个邪教献祭之夜，是因为他们倒霉的聚在了邪教仪式发生的场所里。故事上的观感——虽然情节有明确的发展和目的，甚至有干脆明了的逻辑，但整部电影依然看得支离破碎，其根本是角色之间的关系缺乏叙述。假设这些人物的作用明确点，或者人物关系的过渡有可叙述的部分，或者任意选一个角色作为重点，这部电影的质感都不会是这样。烂片之所以是烂片，是因为创作者缺乏有意识地对情景进行打磨与安排，而完全依赖着感觉和喜好去拼凑。我实在不明白，这部电影为何不是以哑巴儿子跟老父亲为主角的。

看这片子，你根本不会了解到它的创作者是如何看待恐怖的，如何思考这件事情，如何想象这些事情。你看到的是一个大型的临摹合集，灵感杂乱无章的充斥着全篇，如同呕吐物一般。每一处的闪闪闪，其实都是遮掩，遮掩这些根本没吓到自己的事实。你不挖掘自己心中的恐怖，还干嘛还拍恐怖片啊，只是觉得这个概念高大上好玩吗？

结局是败笔，这个大多数评论的看法是对的。但不精确，真正的败笔早就出现了，而结局则是这失败思路的延续产物——当警察找到自己的老婆，镜头来回的在幻觉和真实之间闪烁。导演对恐惧的理解也退缩到了对亲情的诉求和依赖上，“哦，赞美人类的爱”，“爱将战胜一切”。正是这一步的退缩，损毁了一切。《招魂》也在塑造一对夫妻，温的高明在于将夫妻关系暴露在恐怖下，并进一步阐释之所以会发生爱与恐怖的对抗，是因为人选择了以爱去对抗，因此在两人被分割开时，恐怖无处不在。而警察对妻子的爱促使他战胜恐怖则是另一套逻辑，爱驱使他有勇气，爱驱使他敢于对抗医生，失去挚爱的他方才万念俱灰打算与医生同归于尽。换言之，爱的驱使嘛？不，他被逼的。这种逻辑下，恐怖事物变成了一种必要的推动力，它推动故事运行然后抵达爱与美的位址。它成了家长式的敦促——以引起生理抗拒的形式出现——敦促我们的角色成长，以道德律令的要求来成长。恐惧之物被合理化了，所以恐怖故事变的不再合理，显得像一场闹剧。

我不是说恐怖故事不能讲战胜恐怖的内容，我是指战胜恐怖的，应当是人物自发的选择。那是他因在暴露于恐怖下，由内在向外的展示，换言之，即直面恐怖。由恐怖摧毁他周遭的一切来敦促他去完成这个转变，逼迫他强大和成长，最终只是让战胜恐怖的根源，那些我们珍视的事物变得廉价——因这部分被展现为明显受到编剧操控的；也让恐怖变得可笑。