蓝精灵2

童年时美好的记忆里绝对有蓝精灵的一席之地。现在呈现在大屏幕上的可爱小家伙没，跟人类有了亲密的合作。效果还不错，感觉也挺亲切。只是长安就是固执的喜欢那两个淘气精灵，不肯喜欢红帽子的蓝爸爸，和美丽的蓝妹妹。最让人感动的还是蓝爸爸对自己孩子的不放弃，和深深的信任。我想做父母的都应该如此，永远不放弃的信任自己的孩子！

文/梦里诗书 　

当年创作蓝精灵这群可爱小家伙们的比利时漫画家贝约肯定没有想到自已笔下的这一人物会风靡全球，而且在55年后的今天，依旧热度不减，蓝精灵，可以说是几代人共同的回忆，而在今年的《蓝精灵2》中不仅充满着正能力，而且他依旧是一场没有年龄限制的全民盛宴，老漫新影，蓝精灵这是一个从来不缺乏生命力的动漫系列。

好的电影，除开恐怖片外，是不应当有年龄的界限的，而国内动漫与电影两者间的区别就在于此，国内的电影动漫永远只把对象面向了低幼的小孩，这让家长陪小孩看电影由一种乐趣变成了一种义务，哪怕国内类似《蓝精灵》的真人动漫《我爱灰太狼》，也难以摆脱幼稚的败笔，同样是一部动画片为什么蓝精灵不仅小孩喜欢，连大人们都对其趋之若鹜呢？这并不是因为年代的沉淀，一杯水放50年也不会变成一杯美酒，究其愿意中国动漫缺少的是灵魂的主线，《蓝精灵2》对比第一部我感觉更加的成功，主场由纽约搬到了巴黎，埃菲尔铁塔、星型广场凯旋门、拿破仑套房、巨型摩天轮，电影中蓝精灵们几乎玩转了巴黎所有的标志性建筑，而电影的主题爱，也伴随着电影跌宕起伏的主线让观众第一时间就融入了电影之中，清晰明了的电影主线，一流的电影特效，让人忍俊不禁的笑料，当你拿这部电影来反观中国动漫的时候，我们的动漫也曾有过辉煌的历史，但却在也没有像蓝精灵这样能“老漫新影”充满生命力的东西了，这不对不说是一件让人遗憾的事情。

《蓝精灵2》里不论是正派的蓝精灵们，反派的格格巫和卖萌的阿兹猫，还是电影中蓝精灵的人类朋友一家人，每个角色的人物张力和定位都非常精准，夸张的格格巫与搞笑的蓝精灵在巴黎的故事是本片电影中最大的亮点，并且这虽然是一部动画片，但电影的每一幕每一场剧情在逻辑上却非常清晰，整部电影以围绕蓝爸爸的“从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人”这个中心思想，以主线蓝妹妹误以为被抛弃而寻找格格巫，和辅线帕特里克与继父的关系，主辅相补，很好的把握和紧扣电影中心，特别是继父被格格巫变鸭子后的那一段，搞笑连连，给我留下了很深的映像，电影也是标准大团圆的结局画上了圆满的句话，电影的另一大看点就是这回的电影中还融入了很多中国元素，当然绝大多数是广告，不过作为一名中国观众在电影中看到那么多的中国品牌，还是很乐意买单的。

老漫新影，蓝精灵这个可能在新世纪已经逐渐被人淡忘的老漫画，在电影里却散发着全新的活力，这也不禁让我回到了那童年的记忆之中，回唱着那首难忘的《蓝精灵之歌》。（转载须注明：原作者梦里诗书)

一直坚持着玩着手机里的蓝精灵游戏，所以对铺垫很久的新出现的角色也不陌生。不过真的看了，发现出彩的是人类的角色。个人并不喜欢其他的人类角色，但这次那只鸭子真心可爱。

这次主讲蓝妹妹，以她的出身是被设置成一个有邪恶本性的人，后来她被蓝爸爸还有精灵村的其他小伙伴感化了，这次回归又挖掘出了本性所引发的天人交战。虽然结局总归是邪不胜正，不过我最近看了好几部片子都在问一个两难的问题：你是谁和你想成为谁到底哪个更重要？

然后很喜欢这次的音乐，都是时下流行的歌手的曲子，轻松而愉快。

最后不喜欢在这么洋气的片子里植入中国元素。很，不，搭！

幕后制作

　　原班人马回归续集

　　两年之后，这群蓝色的小人卷土重来，在几乎是原班人马的再次打造下，再度来到人类世界里冒险。对于这部电影，影片的导演拉加·高斯内尔坦言，拍摄续集很有压力。他说：“要给《蓝精灵》拍摄续集，本身是计划之中的事情，但是真正开始筹拍和拍摄的时候，我还是感觉到了巨大的压力。原因很简单，因为有上一部那么受欢迎的电影，这部续集自然需要接受观众们的检阅。所以，我们换了编剧，在故事的维度、出场人物的数量和人类城市以及故事的惊险程度上花费了很多的功夫和时间。不过，好在我非常幸运，我和一大帮子很出色的人在一起工作。在这部电影中，我们会把故事的主线放在格格巫所创造的淘气精灵和蓝精灵的故事之上，故事里人类的身影会更少，故事会更加纯粹和惊险。其实，这是一种调节的手段。因为，如果故事一直被放在蓝精灵的世界里，影片就不会这么好玩，但如果人类世界的元素过多的话，这部电影就会变成一部平淡无奇的冒险片。所以，如何协调好人类元素和蓝精灵元素，是创作剧本的重中之重。”

　　CG动画+真人

　　有了上一部电影的基础，在技术上，拉加·高斯内尔这次算是轻车熟路了。影片的制片人乔丹·科纳说：“在上一部电影中，我们做出了一个巨大的创举，那就是把平面的蓝精灵立体化，形象化，并且在3D的格式下，让他们得到新的生命。而在这部电影中，我们继续延续着这个创举，把这群小人带到城市的更深处，让他们在这里冒险和玩耍。在这部电影中，我们还加入了格格巫所创造的淘气精灵这个角色，让它们进入蓝精灵的内部，成为格格巫的卧底－－这样，影片就更有看点了。”

　　影片中有大量的CG动画，而让这些CG和演员的表演保持一致性，就成为了执导本片的关键。为了制造出“蓝精灵就在现场”的感觉，在拍摄的时候，导演让工作人员用实物大小的模型来代替蓝精灵，并辅以灯光的布控以及让配音演员朗读剧本来营造气氛。拉加o高斯内尔说：“有了上一集的成功经验，在拍摄这部电影的时候，一切都顺其自然了。虽然说和上部电影相比，这部电影更加非传统，但这更加有趣。那些城市、魔法的情节，应该会吸引大量青少年和儿童的目光。影片中有很多大场景，出现了教堂、摩天轮、各种各样的交通工具，这些内容会有机地和蓝精灵的故事组合在一起，非常有趣。除了这些，我们还考虑到了影片的喜剧元素，格格巫在影片中很倒霉，总是功归一篑，所以，他就成为了笑料的最大的爆发点。相信这么一个在影片中吃尽苦头的反派，是会令人开怀大笑的。另外，格格巫的猫咪，也是笑料的来源之一。”

　　格格巫与蓝爸爸

　　在这么一部真人＋CG的影片中，演员的作用其实并不是电影成败的关键－－他们和CG角色的配合才是。对于自己的演员，拉加·高斯内尔非常满意。他说：“影片中的真人演员，都是非常出色的。他们很会在没有参照物，或者是参照物只是一个模型的情况下演戏。作为唯一一个来自另一个世界的人类角色，扮演格格巫的汉克·阿扎利亚的表演，绝对令人刮目相看。在现实生活中，他是一个风度翩翩的帅哥，可是到了电影中，他就变成了无恶不作的格格巫。他的这种收放自如的角色转换的能力，令人刮目相看。我非常欣赏他在电影中的表现。”

　　给蓝精灵爸爸配音的乔纳森·温特斯在2013年4月11日逝世，所以，影片成为了他的遗作。乔纳森·温特斯从1980年代的电视系列片开始，就给蓝精灵里的爸爸配音，算是蓝精灵的专业户了，这次溘然长逝，令人心痛无比。对于他的表演和去世，拉加·高斯内尔说：“温特斯是一个温文尔雅的人，具有无与伦比的性格和才华。他给我留下最深刻印象的是，他的敬业和投入。因为，只要把角色交到他的手上，他就会自己开始琢磨角色，并且常常和我们讨论人物的性格问题等等。对于蓝爸爸这个角色，温特斯算是老手了。在工作之中，他的身体状况每况愈下，我们很着急，也考虑过是不是要换人，让温特斯去休息。但是他的孩子拒绝了我们的这个要求。因为在温特斯看来，没有什么比把手头的工作完成更重要的事情了。所以，温特斯工作到了最后一刻－－是这部电影的最后一刻，也是他生命的最后一刻。我觉得，能有这样的配音演员，我作为导演，也是死而无憾了。”

花絮

·给蓝精灵爸爸配音的乔纳森·温特斯在2013年4月11日逝世，本片成为了他的遗作。
·影片全程在加拿大的蒙特利尔拍摄。
·索菲娅·维加拉在影片中扮演了一个小角色，但是在公映的版本中，她的戏份被剪掉了。
·影片原计划在2013年的8月2号上映，但是后来又改到了2013年的7月31日上映。
·在影片的字幕结束后，还有一段格格巫的镜头。

蓝妹妹的秘方，也是我们想要的

你可以把这当作是一部爆米花式的电影，因为尽管它是一场探险和营救，但你知道，结局一定是欢快的，胜利一定是属于蓝精灵的。你只要不停往嘴里塞着爆米花，不时喝上一口可乐，轻松愉快地欣赏格格巫被恶搞，腹黑的阿兹猫卖萌就行了。

当然，你也可以带着一颗没有长茧的心，或者像小编这样一颗要写影评的心去（我会告诉你我看哭了吗？）。也许你会发现贯穿电影的，格格巫不择手段，梦寐以求的那个把灰精灵变蓝的秘方，也是我们的一生所求：

傻大个灰精灵海库斯泪眼婆娑地说着：海库斯要变蓝。让人忍俊不禁的同时又有点小心酸。拥有蓝精灵那美丽的蓝色，是他和韦克斯的梦想。尽管，这梦想有一部分只是为了取悦创造他们的格格巫，在他看来，灰精灵是没有价值的。另外也是因为，蓝精灵的蓝色蕴藏着能量（格格巫就是靠着这种能量来支撑自己的魔法），象征着一种美好。

我们的心里也住着这样的一个海库斯，渴望自己能变得更好，渴望自己有价值，渴望自己被重视。一次次地挫败之后，我们也多想找个人逼他交出秘方。一步到位。

格格巫更是赤裸裸的想要这个秘方，甚至为此绑架了蓝妹妹：有了它就可以随心所欲地把灰精灵变成蓝色，提取大量的蓝精灵液，控制地球什么的，不是每个大坏蛋都想要的么，呵呵。

很遗憾，我们心里也有一个格格巫。希望有一种魔法能把身边的人变成自己喜欢的样子，对自己有用，让自己舒服的样子。顶着爱的名义，施行控制。可是，事与愿违，有时对方越变越糟，有时对方就是跟你各种唱反调。

父母和孩子，男朋友和女朋友，上司和下属。控制自己的世界，不是每个人都想要的么，呵呵。我们也想问：让人改变的秘方到底是什么？！

是什么呢？

影片的尾声，蓝妹妹为了救海库斯和韦克斯，含泪说出了配方：含羞草blabla...再加一点爱的成分。这就是蓝爸爸把她变成蓝精灵的秘方。

又是那个俗套万能泛滥却又神秘丰富永恒的“爱”，爱，爱...


秘方之做更好的自己：爱自己，牢牢握住自己的“选择权”

电影伊始，蓝妹妹哭泣着从噩梦中醒来。梦中她的蓝色褪去，又变成了那个讨厌的灰色小恶魔。及时赶到的蓝爸爸温柔得安慰她，说出那句掷地有声的话：“你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人。”

牢牢抓住选择的权利，做更好的自己，这是爱自己。

这并不简单，就像蓝妹妹，在蘑菇村庄生活了那么久，做了那么多年的好蓝妹妹，但过去的梦魇还是抓住她不放，邪恶的格格巫才是她的“爸爸”这个事实就是她的一块心病。爱的空气稍有稀薄，病就犯了。就像厌厌，总是习惯性地做那个消极抱怨的人。

我们容易在不知不觉中就交出了“选择”的权杖。

两个姐妹激烈争辩，姐姐发誓不再跟妹妹说话，除非妹妹道歉。她愤怒地说：我别无选择！一名男子觉得朋友背叛了他，他断绝了彼此的关系，宣称：我别无选择！男主帕特里克一直拒绝承认自己的继父，否认他的爱，沉浸在小时候继父把他心爱的鹦鹉送走的悲伤中。潜台词也是：你这么对我！我没办法接受你，我别无选择！

就在这样一个又一个的“别无选择”中，一段段关系变得破碎，自己也慢慢成为一个自怜、抱怨、平庸、愤怒的人。难道我们不知道，在每一次说“我别无选择”的时候，我们实际上已经做出了选择吗？我们选择了不沟通，不原谅，不和解。

我们害怕选择，因为选择意味着改变和责任，而改变和责任意味着不安和约束。

我们天真地以为如果我们让事情维持原状，延缓做出改变，就能捱过困难。我们不了解：不做关键性的选择，其实就是在选择，我们不做任何事，就是迫使改变临到我们身上。不选择本身也是一种选择。

我们不能完全选择自己的人际关系——我们没有办法选择父母、兄弟、孩子——但我们可以选择自己在这些关系中的行为。
我们不能完全选择自己的环境——贫穷、富有、友爱或破碎——但我们可以选择自己回应这个环境的态度。

“我别无选择”这是个谎言。事实上，我们确实可以选择，有许多选择。就像厌厌所展示的，他也可以选择做一个积极的蓝精灵，尽管一开始很不习惯。

影片的最后，蓝妹妹没有停滞在她是格格巫所创造的这件事情里面，她选择了成为那个更好的自己：懂得爱和牺牲的蓝妹妹。你呢？


秘方之改变他人：爱他，就尊重他的心墙

腹黑的阿兹猫果然是要比格格巫聪明！一开始，格格巫用威逼的方式，要蓝妹妹交出秘方，蓝妹妹自然是宁死不屈！后来在阿兹猫的点拨下，格格巫改为怀柔政策。假装记住蓝妹妹的生日，送给她魔杖和蛋糕，做出一副爱她的样子。本来误以为蓝精灵们都忘了她生日而倍感失落的蓝妹妹，正好被戳中软肋。相信了格格巫。

有一些人真是我们所爱的，我们希望和他们交流，希望他们变得更好。但是他们却对我们竖起心墙，真是让人极为不爽！好像一张热脸贴上冷屁股，恰似好心被当作了驴肝肺。真想抡起大锤把它敲碎，把对方从墙后面拽出来。这时，我们就成了那个可怕的格格巫。

不妨先想一想，这堵墙为什么会被竖立起来。墙的建造永远是因为有人感到了威胁，威胁越大，墙建得越高越厚。在每道墙的后面，我们会看到一个觉得不安全的人。

他害怕向我们敞开心扉。因为不知道我们会说些什么，做些什么；不知道我们会怎样运用我们对他的了解。

正确的做法是尊重他的心墙，让对方知道你不会强行要求他向你敞开心扉，除非他感到安全。你要做的是尽量给那人各种感到安全的理由，同时仍然尊重那人照顾自己的权利和责任。

你甚至可以想想自己是个站岗的卫兵，让那人知道：我了解因为你觉得不安全，所以这墙建立在这里。我要你知道我会站在这墙外面改善我自己，使你最终能感到安全。我会努力闭上嘴，开始设法了解我做了什么事，让你觉得如此不安全。我不会停止努力，直到你在我身边终于觉得放心，可以打开心门，做你自己。

格格巫尝试这样做了，颇有成效，但是一旦蓝妹妹依然表现出不安和犹豫，拒绝告诉他秘方的时候，他拙劣的表演就破产了。想要控制的人只能表演爱，而不是真正的爱。

真正的爱，是像蓝爸爸这样的，像男主的爸爸这样的。理解对方的惧怕和不安，持久的守护，不轻易灰心。

所以，最后他们赢得了自己所爱之人的心。被他们所爱的蓝妹妹和男主也因此变得更为成熟。他们真的明白了：你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人。

这是一部简单的电影，却是一场不平凡的胜利。

文/梦小游，部分资料引自《关系DNA》盖瑞.史迈利。