一半海水一半火焰

王朔小说里那个男主人公再无恶不作，奸淫掳掠，这个故事也是个纯情的故事。改变后的电影里面，这个女孩儿爱得再深，穿得再白，这个电影也是个色情的场面。并不是电影不好，只是其实他跟原著无关。如果你试图用这部电影去重温王朔的小说，那又是白费工夫。

廖凡一改警察形象，没了《像雾像雨又像风》中那幅萎缩状，摇身一变，恶棍一枚。平心而论，他帅多了，他的形象果真比较适合这种相由心生一目了然的变态。女主演胸很大，她稍微一脱，漆黑的电影院中大家就心领神会了，台词念得很清楚的同时还很没有感情，除此之外，并未留下过深的印象。总体来说，如果不考虑原著小说，电影还行。若将之与王朔的文字连在一起，那只能说又是一部至多深及腠理的片子

那本小说早已是过时的事情了，可是美女爱上流氓的故事还是不断的上演。只是此流氓不同于彼流氓。王朔总是把故事写到床上为止，后面的事情留给博大的头脑，还纸张一面洁净。而这部电影的角度是从脱衣开始拍，让人无法不怀疑这名女子的青春到底是装出来的还是装出来的？

小说中有一个场景我终身难忘，当吴迪举报了他们的当晚：
——————我搂住她，她推开找，下了床，拿枕巾擦干了脸上的泪，鼻子堵塞地说：“让我再好好看看你。”
　　她打亮台灯，俯脸凝视我。她用手轻轻擦去我脸上的泪水，仔细地把我看了又看，凄凄地笑，关灭台灯。屋里又陷入一片黑暗，她走了。那最后一闪而逝的是张什么脸哟！那样娇好、美丽，又充满深深地绝望和惨淡。那天晚上，我们都感到了巨大危险的迫近和前所未有的恐惧。 ——————————————

那一句让我再好好看看你，远胜一万句我爱你我恨你我想你我等你我要杀了你等等等等...而这句话并没出现在电影中，我很遗憾，没有看到我等了很久的镜头

小说中还有一个场景，说吴迪自杀“手腕切的口子肉翻得象小孩嘴唇”。电影中只是将这名大胸女子至于浴缸中让其更加性感，死得也很性感，却没能拍到这样既具冲击力的效果……不过也许这个效果本身并不适合视觉。只是我，曾经长长久久的想象过那个场景，从小孩嘴唇中汩汩的流出鲜红的血……

这一切都没有出现在电影中，但这不能说明电影不好

这是一个在香港发生的变态故事，一位风尘女子爱上一个变态流氓

08年和09年的交界线，没有倒数，没有许愿，我在看一场关于虐恋的电影。有人问我什么叫虐恋，我说，简单地说，就是利用对方对自己的爱，对TA进行精神或肉体的虐待。那什么是爱？我说就是两性之间荷尔蒙的吸引。这种丝毫不浪漫的解释，绝对与“爱”所产生的各种良性或恶性的副作用不冲突。


虐恋是不登大雅之堂的词，于是主流大片不会玩这种题材。于是主流人群看了此类文艺作品之后，从嘴里吐出“无聊”、“下流”之类的评价，对文艺青年们来说，反而是一种审美的鼓舞，他们就是小众，就是让主流无法感受他们特有感受。


《一半是海水，一半是火焰》改编自王朔的小说。我不读小说，只看电影，无视小说的深刻，无视改编的颠覆。引用标题党员瑞大光·梅兹梅里克对该电影的的评语就是“一个很欠操，一个很耐操”，这句话虽然粗陋，未尝不是对电影精辟的解读，也是对“虐恋”一词的一种诠释。虐恋，虐恋，王朔果然是个牛人，所有有关虐恋的元素被毫不留情地放进了电影里，碎玻璃，互相刮耳光，做爱，分离，报复，妒忌，杀害，出卖肉体，欺诈，自杀……鲜血淋漓。我不希望自己的生活鲜血淋漓，但感情多让我们的心鲜血淋漓。或者此刻，你不得不回首自己的感情，是不是莫名其妙地角力，莫名其妙的妒忌，莫名其妙的明知故犯，莫名其妙的伤害和被伤害，莫名其妙的，陷入各种程度的虐恋当中，即使没有察觉。你还可以对“虐恋”这个词鄙夷轻视？


看这部片的时候不停想起韩国金基德的《坏小子》，我确信导演刘奋斗一定受了金基德的影响。男主角一样的外强中干，动起手来够狠辣。既然有了爱情，为什么要任由它平淡无奇。电影中，王耀和丽川陷入虐恋当中，矛盾不断升级。之所以恨，是因为爱，之所以狠，也是因为爱，之所以无法停下来，是因为想知道，你，爱不爱我。王耀说，“你去死，你去死了我就告诉你！”总要爱到极致，恨到入骨，或许，才对得起爱情之名。


“说你爱我，假的也行。”王耀说。


我们所有人都知道，他爱着她，他也爱她，只是他们两人，永远也无法求证了。


------看完这部片已经有一段时间了，当时很触动，一直想写些什么，但是久久无法提笔。等到今天，却又不知胡言乱语些什么了。我们这代人，慢慢远离为爱情去死的年龄。-----

很明显这部电影改编自王朔的小说《一半是火焰一半是海水》里的“火焰”那部分。“海水”的那部分并没有在该影片里存在。虽然是改编，但实际上已经跟原作天差地别了，就如同海水与火焰的差别。我本人极喜欢王朔，不忍心看他的著作遭此作践，所以写出一些电影和原著之间的不同之处，希望看过电影而没看过原著的人能够区别对待两部有着本质差别的作品。

当然这并不是暗示电影很烂，这部电影还是值得肯定的，如果激情戏再多一点话，那么这无疑是一部优秀的色情片。而王朔写出来的则是一段刻骨铭心的爱情故事。色情跟爱情的区别就像嫖娼和行房之间的差别：嫖娼通常是按次收费，你得先交钱才能办事交一次钱办一次事，嫖客与妓女之间是一种不计前嫌的贸易往来。而行房是你不用先给钱，但是当每个月你发工资的时候得把工资交出来，虽然这是一种变相收费，但是丈夫与妻子之间体现的是一种有错必纠的人文主义关怀。

然而影片的导演就像是根本搞不清楚外面的小姐与自己老婆之间的差别，用自己扭曲了的爱情观把一段悲壮的生死之恋篡改成了一部莫名其妙的禁播影片。可能是导演故意想表现爱情的残酷，但是残酷的有点匪夷所思。在电影里很难找到女主角爱上男主角的真正原因，姑且算是一见钟情吧。而小说里却明白描写出了女主角是对男主角身上哪些特质着迷的：男的很能侃、很放肆，声称自己跟100个女的睡过觉，外号“老枪”。只有这些铺垫才能让之后的发展顺理成章。电影则显得很牵强，男主角没什么台词，两个人在几个片段中傻笑了几次之后就确立了肉体关系。可能是导演故意想表现爱情是盲目的吧，在一起感觉对了就行了。

这些差别其实都无伤大雅可以忽略不计，但是在他们确定了关系之后，最核心的差别出现了，也就是电影跟小说之间的本质上的差别。电影里的男主角为了继续开展自己的性诈骗计划开始教唆女主角充当卖淫女，并且对其进行了欺骗，说在她跟嫖客发生关系之前就会破门而入将她救出，结果却是男主角故意拖延时间等嫖客强奸她之后才出现。当她发现自己被骗之后先是疯狂了片刻，然后又投入到了男主角的怀抱。我不知道这是该片导演与他太太的生活历程还是导演太喜欢松岛枫的故事了，所以才编出来这么一场戏。

松岛枫的所作所为是可以被认定为真爱的，因为那是为了男友的理想自己心甘情愿作出的牺牲。假如真的有一个女人被自己的男人骗去卖淫之后仍旧重回他的怀抱，那么这就是纯粹的犯贱了。但遗憾的是，该片导演却错误地把犯贱当作真爱来歌颂了。另外我想说，按照我国女性目前的爱情观价值观，告诉我一个女的为了得到一套高层小户型或一个新款爱玛仕让自己老公去卖肝卖肾，我还是说不定会相信。

小说里的描写则合乎情理。女主角是因为亲眼目睹了男主角跟另外的女人睡觉，彻底感情崩溃了，进而演变成了人格上的沦丧。她与男主角分手之后自己选择当卖淫女。这是很好理解的，因为爱情本来就是自私的，没有人会允许别人分享自己的所爱。当她发现她其实根本控制不了她的爱人不被别人分享的时候，她干脆放弃了。她放弃之后发觉再也找不到真爱了，于是自甘堕落。这一切男主角其实是不知道的。当他知道她在卖淫之后，她已经成了自己朋友的女人，并且是“合作伙伴”，他已无力劝阻。之后他开始殴打那些嫖客，下手比平时要狠得多。

虽然女主角无论在电影还是小说里都是沦落风尘的下场，但是性质是全然不同的。就好比一个男人对一个陌生女子图谋不轨，但是把鸡巴放到人家的下体跟放到人家的嘴里性质是绝对不一样的。虽然都射了，但是放到别人下体，法律上我们称之为“强奸”，要被判处2年以上有期徒刑。放到别人嘴里，可能只是算做“性骚扰”。

所以说，本片的导演不但分不出来犯贱和真爱的区别，连强奸跟性骚扰的区别也分不出来。从这本质的差别上其实就可以把电影跟小说当成两部不同的作品。但可气的是电影的片名却偏要显示出与小说的关联。电影名字应该叫《一半是犯贱一半是强奸》。除此之外还有很多地方有区别，例如结尾，小说中女主角自杀的时候身边播放了一盘录音带，那里面记录了她曾经与男主角一起时最快乐的一段时光，电影里则没有描述这个细节。其实这也是很重要，毕竟没有快乐哪来的痛苦呢，所以说电影里的爱情故事是如此莫名其妙。还有小说里的女主角并没有怀孕，自然也不会流产。小说里的男主角也没有自杀，而是继续叙说着“一半是海水”的爱情故事。

大叔说，看电影，再烂的电影也要写影评，实在不知道写什么，就写一句话影评都行。那么，看完《一半是海水，一半是火焰》，我立刻想到的一句话就是：一半是装逼，一半是傻逼。

廖凡同学，他在演这部戏的时候，就好像大脑被驴给踢过。表情异常狰狞，语速非常慢，台词的咬字重音都特别奇怪。我久久久久不能适应。从他进入咖啡厅，坐下来说了那句经典台词“一杯咖啡”，的那一刻起，我一直就让他的戏给雷到最后。我操，这走的什么套路，怎么突然由香港黑帮片变成学生DV作业了？廖凡演了那么多年戏，怎么突然就不会说话了？

说情节。王耀，这个明显从北京胡同出来的小混混连同捣饬的比他帅很多的发小，还有一窝北京胡同的姑娘们，不知道怎么就混到香港黑社会去从事性敲诈行当了。这一点导演没交代，我们也就只能将就着看。这小子到了香港以后，还特潮流地弄得特别硬朗颓废的造型，到处以特别装逼的架势说话，结果在咖啡厅被道上混的一胖子给海K了一顿。被K完了他还特别不要脸地躺人家地上不起来，完了还约人家咖啡厅小姑娘去海边，去到海边就强吻人家，吻完就跟人家说：说你爱我，假的也行。

这才不过影片刚刚开始，我脑袋就看的嗡嗡的，就差没起鸡皮疙瘩了。不过话说回来，王耀装逼也就算了，偏偏装逼犯遇到一个特傻逼的主儿，内女的自打跟他一起去海边做了次爱以后就一直跟着他。说实话，除了跟他上过床，我实在看不出来她对王耀到底有什么理由可不离不弃的。就算上过床，感情也没深到那种程度吧？丫太他妈脑子有病了，被骂，被抽，被打，被利用，被欺骗，被背叛，被遗弃。。。总之她就是把所有特别贱的事都经历一遍了，这也就算了，问题是观众一点没看出来王耀有哪怕一点爱着她的表现，或者有什么隐忍的理由只是不愿意承认罢了，她却还一次一次死赖着不走，这不是脑子有病是什么？（我知道她也没办法，导演不让她走，还让她一遍一遍地被羞辱。。。）这样毫无逻辑，情感建立都无法合理，怎么可能表现得出来他们之间一直维系下来的是对对方无比深沉的感情。还有达尔文那一段台词，我就不明白了，难道非得运用跟故事情节没有一点联系的扯淡台词，才能表现人物天马行空放荡不羁的性格么？或者只有这样，才能说明这是一部寓意深刻充满个人主义和意识流地伟大著作么？片中那些暴力和色情的镜头，简直都称不上是暴力和色情，离真正的暴力和色情实在相差的太远了。。。内血浆的颜色怎么调的，都快和番茄酱有一拼了，还有莫名其妙的一遍一遍表现做爱和裸露的镜头，根本都是多余的，内露点的女生简直露的太没劲了，因为这根本都称不上是为艺术献身，充其量只是能为自己短暂的出镜抢抢镜头。。。

其他各种情节，我简直，都不稀的说了。

在这部电影里，我从头到尾都没看出来，王耀到底有什么值得留恋的。而在最后，女主角嫁给他的发小郑重的时候，我更一点没觉得那是爱的绝望，我到觉得她嫁郑重就对了，郑重多好一小伙子，比王耀强多了。王耀那根本就是一四六不懂的真禽兽。。。当然，我也没太看出来郑重什么时候爱上丽川，并且已经爱到什么程度了。要么是这些人掩饰的太他妈好了，要么就是导演给忘了。最后。。。当丽川按王耀当初说的，安静的放了一浴缸水，安静地割腕去死了。当王耀从监狱里放出来以后知道她死了，竟然也戴着面具去海边徇情了。。。我突然觉得，从头到尾看下来，本来，我也许知道导演想表达什么，我也努力去往那上面靠，可是到最后，为什么呈现出来的，就是王耀一直很装逼，丽川一直很傻逼呢。

王朔的小说我看过，因为看的早，基本上不是把很多故事混淆在一起，就是根本忘光了。但是我敢保证，王老师就是再操蛋，也绝对不会让谁无缘无故爱得死去活来的。这根本不成立么。

我不敢说王朔老师的作品被糟蹋了，但是我必须要说，在这部电影里，廖凡是真被糟蹋毁了。

【一半海水一半火焰】未能问鼎金马奖，但五项入围也算有所斩获。我看的是未删节版，全粤语配音，名字也少了两个【是】。显然这样的题材和尺度是无法在内地上映的。忠实原著的人对影片鄙夷颇多，甚至觉得亵渎了王朔。我没看过原著，从影片本身来说我觉得这是今年国内导演比较上乘的作品。

暴力和情色不是噱头，故事才是实质。

丽川很傻，但现实生活中这样的女人还少么？在感情面前，女人永远是劣势。最残酷的是，她始终清醒地知道，她爱王耀，也恨王耀，她必须报复他，无力地挣扎以后最终听他的话去死，为的只是一句他不愿说出的爱。
畸形的爱，让人深陷，痴迷，最后陨落。如同罂粟，艳丽的花朵最终结下恶毒的果实。
王耀努力在扮演邪恶无情，认真得连自己都差点骗了。熟不知屏幕下人们很容易就看到了他巨大的软弱。
【说爱我，假的也行。】王耀很迷糊。与其说他不敢承认爱丽川，不如说他自己也不确定爱不爱。他玩的是仙人跳，玩不起真感情。他必须冷漠甚至残忍，不能相信自己以外的任何人。但他本能地需要爱，于是很是自私地占有丽川纯粹的爱，然后无法自控地玷污它。这种自私其实缘于孤独，可怕又可耻的孤独，轻易地吞噬一个人的灵魂和爱的能力。最后只剩下欲望在肆虐。或许，迷糊对男人来说是一种幸运。迷糊而贪婪地占有一个女人甚至又一个女人，仍旧可以心安理得地过一辈子。
女人的身体比情感单纯，它会果决地告诉你爱或者不爱，女人的肉体却比思维感性，并且具有强悍的记忆力，偶尔偏执地让人自讨苦吃。如果一个女人信仰真诚，身体就只想属于爱的人，其他人一概被自动屏蔽了。人生百态，只是不同在选择什么。当诚实的身体一次次被陌生人侵占，内心的纯净必定也被污染了，精神随之堕落，什么都变得无谓麻木。这也许是女人不同于男人的地方。
一旦怀了爱人的骨肉，这个女人就彻底沦陷了。但丽川仿佛是被爱情诅咒的，受了伤害，还丢了孩子。她木然地从病床上起身，如行尸走肉一样挪着步子，留下刺眼的血迹，那份殷红让我心头涌上一阵恶心，身体也跟着她疼了起来。
丽川在这个时候就已经死了，死了人，死了心，却死不了该死的爱。她依旧爱着王耀，以绝望苍白的姿态。
有多爱，就有多恨。
所以在亲吻时咬破他的舌头，所以离开又回来，所以不发一言地和他厮打，所以决定嫁给郑重。
至少结婚这样的事情带给了她幸福的错觉。一群关系纠结的人像孩子一样冲向大海，打闹，拥抱，最后烧掉那艘木船——王耀和丽川的最初。他们静静立在海里，这一刻心里应该是没有爱恨的。也许谁也不清楚自己这一切举动有何种意义。人生太多时段难以跳脱盲目，任性地去做一些事情，不知道图个啥。谁都是迷糊的。


他说，【你去死，你死了我就告诉你我爱不爱你。】
于是她去死了。意料之中，她用了我长久以来所信仰的死亡方式。躺在浴缸，放满温水，然后举起刀，在手腕上割下去。只是她穿的是婚纱，我只想要白裙。
当红色蔓延开来，无尽唏嘘的我有点晕眩。
王耀以为自己可以全身而退了，以为他可以用激将的方式偿还给丽川一个真正的幸福。可是他错了。
男人，辜负了谁伤害了谁，还总自以为是地认为是对谁好。
什么时候才能清醒啊？

王耀是爱丽川的。不然怎么会在被人说出他爱她的时候恼羞成怒？不然怎么在杀那胖子的时候下那般狠手还面无表情？不然怎么会在郑重说要娶丽川的时候【开心激动】到亲了郑重？不然怎么在被警察踩在脚下的时候还不停地问浴室里怎么了？
我更愿意相信王耀是在八年的牢狱生涯中才一点点清醒过来的。足够远的距离，足够长的时间，才能积蓄足够的力量让人看清自己的感情。这是我们不得不信任的真理。

需要用生命去澄清的爱，难免深刻而悲剧。

奈何桥上苦等八年，不会再老去的你是否已经看穿人间的爱恨？
死亡，透支了生命，却定义了永恒。必有人因此毕生念念不忘你的美好和决绝，掺杂着内心无休止的愧恨。

又是海边，又是当年的孩子，只是孩子已经长大，两个孩子也只剩一个。王耀依旧抢走了面具，让他挖坑，然后自己抱着丽川的骨灰躺进去，等黄沙掩埋了他和她，等数字从一数到了一百零七，等画面只剩下唯美的海和沙，终于一声枪响，回答了那个久久不敢直面的问题。

音乐响起：

我将真心付给了你
将悲伤留给我自己
我将青春付给了你
将岁月留给我自己

我将生命付给了你
将孤独留给我自己
我将春天付给了你
将冬天留给我自己

爱是没有人能了解的东西
爱是永恒的旋律
爱是欢笑泪珠飘落的过程
爱曾经是我也是你

我将春天付给了你
将冬天留给我自己
我将你的背影留给我自己
却将自己给了你

推荐理由：片子虽说改编得不好，但还是有点小聪明在里头。另外，那张一男一女背部全裸的海报，着实漂亮。


片 名：《一半海水 一半火焰》
导 演：刘奋斗
主 演：廖凡、莫小奇
出品时间：2008年
读 家：石头花园的歌女





明明是一部导演定位很明确的情爱残酷物语，为什么我看着就忍笑忍得全身都痛呢？
一见鞋拔子脸廖凡同学用力装出的那一脸好勇斗狠我就乐，大哥您根本就是靠谱住家男一枚，干嘛扮浪子呀？简直替他累。
另外，他的胡子和话剧腔也怪让人郁闷的，——那一型的唇髭，蓄得不好，只有平添猥琐。

朔爷的原著《一半是火焰一半是海水》背景是八十年代的北京城，故事说美女爱流氓，爱到自毁，爱到去死。
今次导演将故事整个移师二十一世纪的香港，以文艺之火煨之，更兼配以猛料：帮派纠纷、影院谋杀、悬崖性爱，甚至不惜让女主角流产之后一路飙血走下病榻，然而这些情节欠缺逻辑上的必要性跟必然性，观者看来也就只是平平而已。
老实说，身处活色生香的现时代，我等经历过艳照门之类洗礼的观众，哪一个不是百毒不侵油盐不进？
想要单单靠猛料来震撼我们，已然是不可能了。

朔爷的小说我一向都很信任，但改编出来的电影有时还真说不准。
好比说《阳光灿烂的日子》是部好片子，不过那也是仗着原著《动物凶猛》更有劲罢了。电影充其量拍出小说的七成力道，也还得是因为姜文本身就是一纯爷们儿，好歹做到了“画鹄不成尚类鹜”。
然而这部《一半海水一半火焰》，大概称得上是“画虎不成反类犬”的典型了。

在我看来，本片最大的败笔在于改变了女主角加入男主角那个性诈骗团伙的动机。
原著中，她的加入纯然是复仇性质的，是为了体验在爱人面前一点一点将自己葬送的快感，是为了目睹他在震惊和负疚当中所受的折磨。而电影里，女主角的入伙竟是男主角逼良为娼的结果。
啧啧，那场戏真难看得叫人不愿意回想：男人满脸旧社会满脸黄世仁，女人满脸解放前满脸白毛女，只不过，这一次债主挟持的不是借据，而是对方一往而深的爱情。
真太失败了。
要知道，流氓也好，浪子也好，大佬、杀手、小瘪三也好，其颠扑不破的动人之处，在于他不期然流露的极其吝啬的悲悯之心。
片中这一位兄台彻底抛弃了道德底线，站到阶级对立面去了，他像是个很酷的男人了不错，然而，故事的张力也随之消失了，换言之，这故事没劲了。

所以，当女主角寻死觅活地要爱他，我们这些通常最易动感情的女性观众却全然无法代入，因为首先得处理脑海中那个挥之不去的问号，“那男的凭什么呀？”
并且，要看您二位从肉体到灵魂这么莫名其妙地瞎折腾，我还不如看《巴黎野玫瑰》呢还不如看大岛渚看金基德呢。
而论痛感，论伤痕，论残酷，同类国产片里头倒是《爱情的牙齿》和《颐和园》来得更有说服力一些。

当然，电影我还是一直看到了剧终，大部分是出于对女主角的尊重，因为她漂亮。
像她这样脸与胸俱佳的姑娘，的确有站在光天化日的崖头直白一脱的资本。
她跟廖凡在厨房里那一段吻戏也很妙，两个人又嚼又咬又飙泪又搧耳光，一分钟里爱意跟恨意全都出来了。
而这时恰到好处响起一支探戈，点题似的，难道不是么，有一种爱情复杂一如探戈，带着缠绵带着敌对，一半是在勾搭一半已在逃遁。
爱情放之四海而皆准，在香港或是在北京也都一样，但姑娘，到底不是朔爷笔下的姑娘了。

曾经有一个年近半百的社会中坚告诉我，他最怀念他快意恩仇的阿飞时代，其中一个女朋友有那样细碎如米的白牙齿。
呵，纵使相逢应不识，难得他还记着姑娘那一口小米牙，如此，也算是流氓中的精品了吧。
然而八十年代已经一去不返，那样多情的流氓也已随之隐退，并自有新兴的族群取而代之。
相应地，今时今日的妞儿，头发留得再长裙子穿得再白，也不是那些个走在北京城的街头曾经被流氓套磁的姑娘了。




2008-11-18