再见，在也不见

很喜欢这个电影题目。
世上有很多事情，有很多人，注定是要留有遗憾的。再见，在也不见。简单几个字，却散发出了强烈的悲情或遗憾。
电影是分段式，虽然男主都是陈柏霖，但我想他是饰演了三个不同的角色。

背影。
这是关于亲情。我其实看的不是很明白。不知道他们两个到底是不是父子关系。大概是他父亲离婚或有外遇，离开佛山，而后发生车祸有些失忆，把原配和大儿子陈柏霖忘记了吧。为了让父亲和弟弟能继续平淡的生活，他选择了不打扰。再见，在也不见。

湖畔。
这是少年时期的友情。或说基情。我依旧似懂非懂。陈柏霖儿时的玩伴最后被判死刑，电影一直没有交代到底是因为什么罪。但我想，大概就是那次游泳，他差点溺水，陈柏霖的爸爸去营救却死在湖里。警方最终应该是判定这是谋杀吧。看电影的时候很多弹幕，大家也是这样推测的。至于为什么谋杀，大概是因为他爸爸阻止他和那个小伙伴玩耍，阻止他去湖边吧。小伙伴最终死了，再见，是再也不见。再也无法相见。

再见。
这是师生恋。陈柏霖饰演的角色是一名大学教授，而他，爱着他的大学教授。他们应该是恋爱过。以至于差点引起家庭动荡。蒋雯丽饰演他的大学教授，她与老公女儿一起迁到了曼谷。长达12年，他们没有联系。陈去曼谷做演讲，其实也是为了去找她。或许，12年后，她已离婚（否则应该不会在片尾有他们两个含泪拥吻的镜头），她最终是守护了家庭放弃了那段师生恋的，最后却接吻了，应该是已经恢复单身了吧。在那12年里，他们再见，在也不见。

电影的拍摄手法很文艺。很多跳跃镜头。如果不是静静看认真看，大概看不明白。虽然我的确也没有看的很明白。反反复复的倒叙插叙。几乎没有背景音乐，不到两小时的电影，感觉十分冗长。但我还是看完了。因为想知道结果。

几乎每个故事最后，男主都崩溃了。像是窒息在现实中。无可奈何的妥协，内心却抗拒这样的结束。

我们每个人的生命中，也都有这样那样的故事吧，跟某人，跟某事，再见，在也不见。

《再见 在也不见》作为金马奖开幕影片，第一段的导演忻钰坤就是《殡棺》的那个导演，三段故事 三个导演 对这三段我的偶像大奇特老师的总结最为到位：第一段 无法相认的父子 第二段 阴阳两隔的断背 第三段 不置可否的忘年 ，《背影》中的父子戏 秦沛老先生演的真是好 他最近在各个电影中真的是变成了黄金配角，《湖畔》同性戏中 前面铺垫有点多 留给杨佑宁发挥的时间就那么点 感觉仅仅暗示了暧昧这层关系 拍的有点太过于隐晦了 男生同性戏 哪一部在我心中也比不上…断背山or男朋友女朋友了 而且你拍不好 就会被冠上滥用同性题材的帽子 。《再见》作为最后一段是师生忘年恋题材 陈柏霖和蒋雯丽的忘年吻着实惊到我了上次看含有这种题材的是山河故人？董子健和张艾嘉的一吻！人们的关系横向发展有了宽度但是却失去了深度，在一千多个社交网络上所谓的朋友中 真正在乎真正关心的也不过五个人，孙燕姿唱的片尾曲点赞。

金马影展的开幕影片，一部真正意义上的分段式电影，讲述亲情、友情、爱情三段不同的故事，由三个不同的导演打造，却由同一个人演绎，保持统一的情感基调，别有一番韵味。

《再见，在也不见》，一个很有意思的片名，既然再见，那难道不是再也不见，为何又在，也不见呢，主题曲《在，也不见》更是让人产生无限遐想，而影片的英文名《Distance》则像是在说，即使相见也有那永远无法跨越的鸿沟。

《背影》——再梦一次，就醒了

亲情的段落由中国导演忻钰坤在广西拍摄完成，陈柏霖饰演一个沉默寡言的外派经理，在外派途中意外遇到多年前负债出逃不知所踪的父亲，而他已经由当年叱咤风云的商人变为扫垃圾的瘸腿老人，还抚养着一个不孝顺的小儿子。朱自清在散文《背影》中所描写父亲是关怀体贴而又沉重的，而影片中陈柏霖这样一个事业有成的儿子只是跟在落魄的父亲身后，这其中或许包含着恨意，透过摄像机看着那个人的生活，被嫌弃，被驱逐。他甚至还跟踪自己的“弟弟”，这两个儿子，两个不同的人生，一个父亲不在身边渴望去接近，一个父亲在身边却得不到丝毫关爱，这样的设定无疑给影片笼罩了一层伤感一层更深的思考。最终陈柏霖决定不告而别，这正是一种“在，也不见”，既已找到，却也安静的离开，不打扰或许是更好的选择，即便是父亲，还是不见为好。虽有怨恨，但那依旧是血浓于水的亲情。

《湖畔》——再念一次，就忘了

友情的段落由新加坡导演陈世杰在台湾和新加坡拍摄完成，陈柏霖和杨佑宁两个真正的好兄弟，从小一起在湖边戏水长大，若干年后，陈柏霖接到一封来自新加坡的挂号信，才得知杨佑宁已被判刑入狱死期将至，他又为被判死刑的兄弟踏上送行的旅途。兄弟，每个人都会有，他是用来陪伴的，也是用来记录过去的，过去的美好，过去的痛苦，陈柏霖的父亲因阻止儿子去河边玩耍无果，被他的兄弟引入河中溺亡，让这对兄弟不再相见，两人谁都不会想到，当初的无法面对会是永远的错过，而多少年后的监狱相见却是不如不见，这让“在，也不见”有了更深刻的含义，见，即是分离，即是死亡，这最后的相见让经过时间洗礼各怀心事的两人再次将心交在一起，但相见不如怀念，时过境迁剩下的只有麻木。兄弟，请珍惜；再见，请放下。

《再见》——再伤一次，就懂了

爱情的段落由泰国导演西瓦罗•孔萨库在曼谷拍摄完成，上海的年轻教授陈柏霖远赴曼谷讲学，却遇到自己昔日的恋人——相差十几岁侨居泰国的老师蒋雯丽，而初到曼谷的陈柏霖又意外受到了一位泰国女孩的青睐。初恋相遇却发现早已物是人非，恋人重逢却是一种若即若离，这种感觉恐怕只有酸涩在其中，这次的相见，一个事业有成，一个已为人母，他们都早已不是当初的那个自己，一个泰国女孩的介入却让原本简单的故事变得看不清结局，两人之间的持续的距离感是“在，也不见”的完美诠释，而最后酒店的相拥激吻，是十二年前旧情复燃的释放，也是面对现实不得不告别的无奈。人生若只如初见，再见，早已落寞不堪。

三个迥然不同的“不见”故事，用陈柏霖及一个“见”字相连，有一种平行时空的感觉，三个导演三种不同的风格，将亲情友情爱情三个最基本的感情蕴含其中，分明是一个个片段却不显脱节，片段间契合的十分巧妙，始终将一股淡淡的离愁贯穿其中，但过于文艺的气息扑面而来让人感到有些不适，擅长告别的陈柏霖对于三段感情的处理有些过于平淡，但在蒋雯丽秦沛两位老戏骨的加持之下依旧让人觉得情感冲突十足，杨佑宁与陈柏霖经历多次合作配合默契，举手投足间都让人感到舒服，泰国女孩的可爱给影片带来一丝丝清纯，不得不说这是一部及格的分段式电影。

生活会告诉你原来再见，就是在也不见，因为再见，永远有着他在，也不见的距离。

陈柏霖怎么那么瘦啊，第三个故事里很帅，也有点像小受。
关于亲情、友情、爱情，人还在世，但因为有隔阂，没有见面。
第一个故事，陈经理无意中看到抛弃自己和母亲的父亲，然而父亲没有认出他来，好奇怪。是故意没认出来吧。父亲重新组建家庭，在新的儿子面前是龟孙子，儿子要钱就给钱。陈经理愤恨中狠狠打了这个小年轻一顿。
而此时，女朋友或妻子子宫拿掉了，他只有悲伤的泪水。
第二个故事，当年的好基友阿政（片里没有发生性关系）在新加坡被判绞刑，将死之前才联系他，他赶过去，跟他见面，认领遗体，收骨灰回故乡。
湖畔风景很美。当年的两个小鲜肉也不错，虽然一个嘴角有黑痣，一个脸上有痘痕。虽然两个都不像后来的男主角们。
杨佑宁终于跟陈柏霖见面了，杨佑宁的皮肤很好，但开始老了，不过还是很帅。
阿政年轻时脖子系着一条红线，很是诱人。他脱裤子跳入湖里游泳，屁股的肉有皱纹，并不光洁，显得有点老。但其他都是很年轻的。
陈德明的父亲很爷们，很有男人味，但没有妻子，自己带孩子，怕孩子去湖边游泳会溺亡，就狠命教训他，不让他去。
阿政被他的父亲指责“离我儿子远一点”，结果阿政被水草缠住，陈德明的父亲去救他，自己却死了。
这是个大伤痛。导致阿政真的离陈德明很远，到了新加坡，后来不知怎的，犯了罪要死刑。为何不回到台湾判刑？
好朋友去跟快被处死的好朋友见面，是多么伤痛的一件事啊。
这个故事里，陈柏霖结婚了，有了个爱哭的儿子。
第三个故事，陈柏霖离婚了，儿子三岁，到泰国讲座文学，遇到了大学老师蒋雯丽，蒋雯丽一张T的方脸，“我好方”，她的十五岁的女儿眼睛很大，脸很好看。蒋雯丽说“还好有女儿，不然这12年白过了。”没有子女的同志应该深感自己的悲哀吧。
十二年之后重拾旧情，老少接吻，观众惊叹看不下去，是因为观众太保守。
在国外，这不算什么。
萍是陈柏霖的助手，却花痴起来，喜欢上这个年轻教授。不知道只是萍水相逢，最后他要离开吗？为何有这种不切实际的幻想？只有在陈教授睡着的时候，她才敢偷拍。
最后一个镜头，蒋雯丽躺在床上，陈柏霖在一边椅子上坐着，不是前戏也不是事后，而是发乎情止于礼。她收藏着当年他的白衬衫，已经发黄。
孙燕姿的片尾曲不错。
“现在人与人的关系是横向的，深度不够。网上的朋友有一千个，你真正关心、在乎的也就五个。”“有网络，人又能躲到哪里？”可是能联系到，就是不联系。
刹然而止，点到为止，感情刚要开始，电影就结束了。
豪爽的人不爱看这种纠结片。
三星半

又是一个短篇集。导演是三个，有文艺范的片子，在商业院线里面取得成功，需要有一些话题，如果没有的话呢，那就需要有比较强的阵容，又或者是，拍得异乎寻常的好。说说三段故事吧。三段故事分别叫做《背影》《湖畔》《再见》，三个导演分别导的，主演都是陈柏霖。

祈钰坤之前的长片《心迷宫》取得了好评，让我们来看看这个短片如何。第一段故事，不管是叙述还是镜头，都感觉张力很强，有一种成竹在胸的感觉。该放的时候放，该收的时候收。收包袱和抖包袱的时间都很好。定力不错。感觉他的技巧很深，而且从故事到镜头都很懂，比较全面。不过对于普通观众来说，故事本身比较薄，冲突比较贴近人物内心，所以看起来会觉得有些闷，但比较好的节奏和讲述弥补了这点。总评6.5分。

新加坡导演陈世杰的片子，剧本是一个典型的闪回结构，利用不断插入的闪回来叙述过去的故事。比较完全的同性恋题材可以过审也让人蛮惊讶的，多处使用杂耍蒙太奇的剪辑手法来暗示关系，前一个镜头两人脱光跳入水中，后一个镜头屠宰场两头猪倒挂紧贴。但是整体节奏很沉闷，因为这片故事很少，人物都没有真正的主动选择。其实只是过去和现在的两个状态反复的出现，依靠揭示来推进，但又没有撑起来。4.5分。

第三个故事是泰国导演西瓦罗·孔萨库，去掉尴尬的演讲，以及那个吻给人带来的鸡皮疙瘩，总体反而是叙述比较舒服的片子，泰国小姑娘很有灵气，演得很棒。导演镜头到位，三言两语就能交代好人物关系，谁喜欢谁，谁嫉妒谁，而不是像第二段那样反反复复，伤春悲秋。主题方面有所欠缺，在短片有这样的节奏，其实是相当好的了。6.5分。

平均5.9，其实感觉这些短篇单独比起来，总体体验可能比奔爱还要略差一点。一看豆瓣，评分高得吓人，7.4。我天，这么高？
其实，文艺片并不高于故事片，它们只是更加注重人物内心的冲突而不是外在冲突，常常用非常规的叙述手法，有时候会反叙述手法。这个类型有时会收获更多的好评，因为观众会觉得不明觉厉。但那些把手段和技术运用于无形之中，好好讲故事的导演们，因为他们的电影手段在故事讲述之后的隐忍，其实也理应得到当得的评价。恩恩，不过这种隐忍的导演最后的成就会体现在票房上而不是评价上，而观影的大众，会按照自己潜意识的想法，把功劳归在 演员的演技 上。当然啦，这种无奈……做这行的人其实都了解。

木鱼的完全主观评分
祈钰坤——《背影》 6.5
陈世杰——《湖畔》 4.5
西瓦罗·孔萨库——《再见》 6.5

总评 5.9
可以不看
反复出现的陈柏霖算是让我记住了，其实这个演员给人印象蛮好的

想念，是一种状态，我们常会看到一件人事物的时候，莫名想起他(她)，无论是酸还是甜。
你有没有过一种感觉，就针对一个人，那感觉像是薄膜附在心里，每一次心的跳动都能感受到薄膜的束缚，跳动的越大，心里的所承受的压迫越大...

这部片的编制透过三位导演和一位主演，用着一样的色调、相似的拍摄手法，不同的切换镜头方式与镜头对于情感的描述，整合成一部诠释且摸索着亲情、友情与爱情边界的电影，以电影的角度省思主演与生命中影响至深的人之间的距离，多远的距离才是适当?离得多近就会感受到心里的跳动?还是说，只要想起就会有这样的感觉，无论离远或离近，想靠近，又会因为心里的一道墙，而屏蔽时间上、空间上与生死间的距离?

三段情感中，每一段都有几个描述细腻的地方，
第一段中，主演与父亲间的不自觉靠近与矛盾，就算父亲不记得他，而他也即将为人父，这一层级的靠近，依旧只是邻近而渐行渐远，其中的靠近过程，内心的感受很细腻，虽然对白不多，却能感受到主演渴望父爱，而同时不知道自己是否能给予父爱，看着父亲对另一个儿子的百般容忍，或许自己鼓起一些勇气，也因为一封简讯而落下隐忍已久的眼泪...

第二段中，主演与朋友间的情感，就如同现实生活中，我们总有一个死党，他的个性可能与自己天差地别，但是我们就是会因为内心吸引，而做出一些多数人都劝说与禁止的事情。而我们还是想要这么做，因为这就是青春、这就是朋友之间的情谊，即使最后的自己会后悔...
而无论自己做了多少违心的事，也无论他做了多让自己怨恨的事，在生死面前，一切都已不再重要。 「一只护身符」、「一句你变了、老了」，时间回朔从前的快乐时间，我们想起地不再是难过的过去，而是快乐的时光。

第三段中，一句「生活中围绕着我们的人这么多，到最后，我们还是孤独一人」，道明主演多年来的追求与未果，藏在心里的秘密倒底能瞒多久，也许在15年间都无人知晓，看到她的一瞬间，心里的爱意依旧，而她是否亦然?而当拿出彼此第一次确认关系的衣服，也再次确认彼此内心的爱意，但下一步是什么?又成了难题...
这一段不仅仅是描述师生恋、姐弟恋、禁忌恋爱，如果知道主演的职业，认真地听他演讲的内容，也能省思现代社会中网络带来的转变，好友人数一千，真正心里在乎的却只有五人，这样的生活真的是我们想要的吗?网络带来的无远弗届，但内心距离却拒之千里，该如何应对?

关于主演，「陈柏霖」的进步一直是能看见的，从一开始的蓝色大门，到现在的这部片，中间过程中也演绎了多种角色，一步步的进步，眼神中透露的细腻情感，如果用电影幕看，闪烁的眼神很能带入自身情感，这次的三个角色，个性背景皆不同，面对各个阶段的角色转换自如，也许面对着秦沛、蒋雯丽等老戏骨的气场还是有些薄弱，但是彼此间的火花，值得赞许。
关于三位对手戏的配角，「秦沛」这一次饰演的是一位公司倒闭而落魄的父亲，无论对于从前的婚姻还是现在的亲子关系，都是无奈且卑微，这样的他很难想像从前的他是如何的意气风发，而抛弃了与主演家庭。每一句话、每一动作都在告诉我们，他就是父亲本人。
「杨佑宁」出现的时机不多，更多是青少年时期的他，一句「你变了、老了」表现出彼此的熟悉与不再熟悉的关系。
「蒋雯丽」一开始看待主演就像看着自己的小孩，但是越后面就能看出她对主演的情感，以及她埋藏中心里的秘密，多年养育孩子的辛酸与苦楚，全都展现无疑。

最后，依旧喜欢本部片的主题曲：在，也不见！
电影中的重逢、遗憾、迷失及找寻情感，歌词中展现淋漓尽致，搭配孙燕姿的歌声，我相信能牵动更多的内心情感。

熟悉的人，远在天边，陌生的情，永在眼前
原来再见，就是在也不见，没必要发现，我们可爱或可怜