其实这个标题本来是想留给《新蝙蝠侠》的长评的,但是我发现自己完全没空写影评,加上《新蝙蝠侠》也确实没啥好讲,所以长评和这个标题就这么没了。
但是我万万没有想到,在这个混乱但依旧考验导演执行功力,以及重视听轻文本作为主流的电影创作时代,卡梅隆居然也成为了我的批评对象。 作为曾经创造出“颠覆视听”“3D电影”的一流商业片大师,观众们是如此期待那个男人/美丽世界的回归。同时在这个大多数创作者普遍偷懒的时代下,观众们也希望卡梅隆能用自己的实诚和实力,来教导当今创作者应该如何对待自己的造物。
于是我无视两极化的口碑,在IMAX的加持下认真观看了这部电影。 但是这一次,我却一反常态。跟以往观看院线电影后立马写评价不同,我陷入了大半天的沉思。
单就电影质量和表现来看,肯定是不及格的,但是怎么写一篇影评和打分,这方面我真的磨了巨久。非常烂是不可能的,但是在不及格的前提下我也给不了更好的评价。 所以我暂时忽视打分和一切外界因素,仅针对电影本身,写一篇长评。 PART.1 故事、角色和创作者的失格 回想起一年半的电影研究和厉练后,基本上可以确认一点:一个好的商业片,不仅仅要抓观赏性和爽点,还要抓故事。 一开始肯定是抓[目标]和[说服力]的,就比如一部正反派较量的电影:“复仇”为主题,就必须要强调并完善正派因反派影响的悲剧起因;“理念/思想冲突”为主题,就必须要把双方立场和矛盾的说服力做好。哪怕是《哥斯拉大战金刚》这样的“无脑”爽片,创作者也懂得写出有说服力的目标。金刚反抗舒适区是为了自由,外加小女孩对金刚的清晰关系塑造作辅助,不仅加强金刚这一举动的说服力,也开拓了故事发展的可能性。 那么卡梅隆是怎么做的呢?就是简简单单地交代奈蒂莉怀孕→生子∞家庭常态,然后在杰克的内心旁白下宣告着人类势力毁了他们的家园,而后在奈蒂莉的痛哭声中结束开篇。 单看这个开篇好像没有什么毛病,可是谈到观感,问题就直接暴露了:“为什么我望着奈蒂莉的痛哭与面容,却毫无感触?”我总结了下,就这两点问题:
1.只有奈蒂莉一个人在为自己毁灭的家乡而哭泣,其他人的视角呢?不是没有就是心态毫无波澜(指杰克)。这就相当于告诉观众,奈蒂莉才是最爱“家”的角色,其他人都毫不在意。可是,群众的力量永远胜过一个人的力量,就跟“一根筷子易折断,一群筷子难折断”一个道理。难道那些幸存的人民就不应该为自己的家乡而哭泣缅怀吗?
2.人类势力的反击和侵略潘多拉星球的[目的]和[说服力]呢?他们简单粗暴地开飞船和火力压制炸了杰克和奈蒂莉的家,却连最基本的矛盾冲突和意图都不愿交代。甚至是第一部里对他们精心设计的人性和虚伪面容,都不复存在。既然他们的“复仇”从未让我们观众动摇内心而产生情绪,那再宏大的视觉奇观和声音的疯狂轰炸又有什么意义呢?只能让内质空洞的音画来震慑观众,却不愿给予我们对受害者同情/施暴者愤怒的核心动力。
讲真,开篇的表现真的让我不敢相信这是卡梅隆敢做出来的。明明是最懂得讲故事和重情感的导演,却在这短短10分钟让我无比迷惑、诧异和失望。 但更让我无法理解的,是这个不明所以的故事走向和发展。 这里我分三个部分(没有打乱顺序) 1.承接开篇。一年后,杰克率领族人奇袭一辆装满武器的火车然后搜刮装备。其中洛阿克(弟弟)因为好奇所以“带”奈特亚(哥哥)去战场闹事,结果差点害杰克(父亲)打乱战术和节奏,战后杰克教训了洛阿克。 2.复活的上校在整顿下战队(队友也同样复活)后发誉要杀了杰克。来到曾经的决战点后碰巧抓到了他的家人和自己的儿子(蜘蛛),一边顾着自己的儿子,一边又跟杰克一家互相伤害。打了一阵子上校那边只好带着被误伤的儿子撤退。 3.上校的儿子被新任将军威逼,看不下去的上校只好护着他,于是两人开始了隔阂十足的对话。另一边,杰克跟奈蒂莉交谈家人一事后,选择弃首领一职离开森林部落而寻求海洋部落的庇护。 第一部分的情节我起码能接受,至少有思想冲突为角色的塑造打好基础,观众也可以有所感触。 但是后两部分就真的离谱。首先是上校,一开始信誓旦旦地说要杀杰克炸杰克家。结果呢,居然连他的孩子都不愿杀,然后用“威胁”这个本就儿戏的理由来证明自己的残忍无情。可那真能称上“残忍无情”吗?那我寻思十几年前的上校在飞船前望着伤亡和烈火喝着咖啡的无情面容不是更残忍?!因为他有明确的目的,他急不可耐,他只想完成任务。前期的精心铺垫到这一刻的爆发,让这个角色不仅能气到观众,还保住了自己“反派”的尊严和本职,而非无脑工具人。
可是《水之道》呢?我只能看见上校不杀人,也没有积蓄已久的怒火眼神,更不用说任务至上了。他作为本片的核心反派连[压迫感]和[惹人愤怒]的气质都没有,足矣证明问题所在。甚至从这个反派的拉胯举动开始,就已经宣告了故事整体的全面溃败。
就算有亲生儿子(蜘蛛)的调和,我也看不出这父子俩有多大的感情联结(基本的沟通都不明不白的)。但有一个有趣的切入点:儿子阻止不了父亲,父亲又不敢在儿子面前杀人。这一段戏只要认真打磨,就可以让上校不仅能挣脱于“反派”的束缚,也有当“父亲”的资格。结果呢?创作者还是不愿交代!只是插入一堆好看的打戏来冲淡观众思考,用来讽刺自己对角色塑造/刻画的敷衍态度。 (这也导致上校捏碎曾经的头骨完全就是虚张声势,之后他儿戏的行为更是无法与这个片段作出呼应) 至于杰克对现状的应对决策,老实说,凡是认真看电影的观众,都会对杰克的这一动机感到迷惑不已。为什么会迷惑?我刚刚就说了,他的家人没事,他的死敌又不杀他孩子,甚至是人类势力都没有威胁或是找他(家人)的麻烦。他是怎么会嘣出自我逃避的想法的?更迷惑的是,卡梅隆居然还为他的懦弱把氛围整得如此悲壮无力,搞得他经历了一场惨剧似的…实质上跟早已丢了魂的上校无异:轻而易举地忘了自己的职责/目标,以最摆烂的态度逃避一切,那我们一开始思考并期待你们对决的意义又何在? 于是在这一塌糊涂的第一幕中,观众几乎收获不到什么有价值的东西,只能草草地迎接第二幕的到来。而电影的缺陷也以抛物线的方式上升,是的,关于故事的混乱、关于人物的失格,以及创作者早已走偏的写作和执行。 PART.2 怎么糟糕怎么来的情节编排和角色弧光 如何评价第二幕的表现?老实说在经历了第一幕那种灾难级别的故事和角色/群像塑造后,我对第二幕是真不抱什么期待的(真实所想)。 首先值得观众庆幸欢呼的是,第二幕确实是全片的观赏性最佳。在顶级完成度的特效和技术的加持下,水下奇观对观众的视听洗礼是绝对高效的,观众能肆意拥抱银幕前的真实美景,观感的愉悦是必然的。
可是,为什么第二幕的观感已经如此清澈,观众却还是无法挖掘出跟海洋奇观(包括第一幕)一样有价值的东西。核心问题其实跟第一幕一致,还是在角色塑造/刻画拉大胯,当然更致命的,还是意义不明的剪辑逻辑和戛然而止的角色弧光。 在继承(沿袭)了第一部的训练套路和不同势力的刻板印象和冲突后,创作者还是不愿把角色的成长和厉练心得认真叙述。尤其是洛阿克骑伊鲁失利后,只有配角们的嘲笑,属于他的表现却少得可怜。更让人迷惑的还是杰克的戏份,他作为父亲不给孩子树立榜样,还高调自信地要驾驭滑翅鱼,结果可想而知。这两场失利简直跟复制粘贴似的,除了展现两人的丑态还有什么? 里头的每一场思想冲突也如上所述,单纯的复制粘贴。以加量不加价的廉价冲突和和解反复冲淡观众的思考,事倍功半,还本末倒置。本来是两个不同势力/家人如何成长并相互理解的故事,结果单成长线就已经溃败不堪,更别说相互理解了。 角色弧光呢,老实说唯一值得称道的当然是洛阿克了,只能说创作者让他“半复刻”曾经父亲老路是相当正确的。哪怕前期被怼得非常之惨,仅需一只和他相同境遇的图鲲一同沟通并同行,就可以把影像表达稍稍理清(全片唯一能称上质朴美好的表达),也能让观众脱离那些毫无意义还强词夺理的戏剧冲突的折磨。
当然其他角色又是一码事了,不是纯工具人地无脑怼洛阿克/杰克家人(复制粘贴级别),就是动机不明。其中就有被观众看好的琦丽,全片表现除了凸显她的神秘感和魅力还剩什么呢?关于她的秘密和故事基本都是讲哪停哪,还讲不清楚。尤其是其身世和中后段因精神链接导致的抽搐,就是空有形式没有内容,导致这些伪主线都无法跟主线有明确对应和承接,反而更像创作者为了宏大叙事而刻意叠加的无用素材。
所以中后段人类势力的小小介入与其说是真正的主线,倒不如说是创作者为了掩盖故事空洞而做出的必要补救,扩展出可用来写作的故事延伸。执行效果上能看出创作者的六、七成功力,但仍然不及当年炸树那般扣人心弦,就跟一开始炸杰克家一样感触不多。个人认为差在母子鲲的情感刻画上,加些眼神特写会更好。 所以第二幕的总结就是:视觉效果和部分情节较佳,其余部分一塌糊涂,内容上也不明不白。正如我所说,怎么糟糕怎么来。 PART.3 迷惑、诧异和失望 第三幕的表现,我跟大多数观众的观点不同:很差,初看没啥问题细看问题一堆。而我作为细看的观众,一遍就能发现其内层的荒诞。 但在讲第三幕之前我还是有必要说下:如果你是为了爽和观感的愉悦,那第三幕的大场面和打斗也确实能让你高呼过瘾。但要注重文戏和武戏所带来的愉悦,那看完就真的是失望透顶。 如何评价第三幕的表现,不能说各方面都很灾难,但在前两幕的缺陷和糟粕的堆积下,第三幕的决战真的表现也不行,甚至还不断放大缺点(如果只是为了爽那确实不用担忧)。 最直接的一点就是在内容上,决战之前杰克和上校的口头对峙,然后图鲲偷袭,接着开打,到这里还没什么失误。结果到救孩子开始就拖拉起来了,于是就出现了救人∞抓/挟持人的行为。这样强行扩充内容,就只能暴露这个大决战本身的荒诞。 角色的迷惑表现(蜘蛛反抗人类阻止上校后,居然还心甘情愿被人类带回去?两方动机真心迷惑)、强词夺理还无头有尾的高光时刻(既然前两个小时从未细致刻画奈特亚的表现,那将其写死留给杰克奈蒂莉互相煽情鼓舞的意义又何在?后面的大幅度渲染其悲壮命运也是同样的问题)、以及紧迫危机和情绪调动的失效(最初削弱杰克的“英雄属性”和上校的“反派特质”的后果,哪怕后者的复仇已经沦为空壳,还要打那种不痛不痒的肉搏)以上这些难以觉察的缺陷已经彻底将我的观感和评价定格于[差]的级别上。
所以决战后的安宁、煽情、和救父瞬间我是真的毫无感触。关系的崩坏与断裂已是不可忽视的事实,而奈特亚的强行升华也是贫瘠又刻意地可怕,尤其是介入了杰克和奈蒂利的“回忆杀”后,更贫瘠了… 最后在杰克的眼神和字幕收尾中,我终于认清了眼中呈现的事实和自己的真实所想:迷惑、诧异和失望。 PART.4 反思和思考 设想一下,如果卡梅隆能把角色塑造/刻画好,让上校当个复杂又细腻的反派/父亲、让洛阿克和朋友不再受到反复的欺压和不信任,去打破成见成就自我、让杰克做一名真正的英雄和好父亲、让不同势力找到属于自己的地位和目标并不忘初心地坚持下去,那这部经历了各种外界困扰和困境的《水之道》至少也能证明自己的态度和实力,相信家人、感情,以及卡梅隆对潘多拉星球那质朴美好的爱。 可事实却是卡梅隆过火的忘本实质:讲故事的失职、角色间的互不信任、崩塌殆尽的形式内容、以及稀碎的影像表达。这样的境遇本质上跟《信条》和追光《杨戬》是一样的,当创作者不想去正视故事、文本和角色的重要性,没有实打实的内容,你再华丽的形式又有何用? 同样是拥抱技术(4K、120帧)和“忽视”文本和内容,李安并未忘记故事和角色的重要性。情节和内容的起承转合依旧清晰,正反派的立场从头坚定到尾。其中小克的思想/立场转变也是有说服力的,他找到了自我存在的意义,也在表情神态中宣发自己的情绪和情感,让角色弧光有了可被共情的可能。调度我也不多说了,分镜、剪辑和节奏共同演奏出视觉张力十足的追杀戏+摩托大战已经足够优秀,之后的打斗和枪火对抗也是,角色陷入紧迫危机的状态是可被察觉的。
说到这点上也已经很明显了。卡梅隆在这一次失职后,到底能不能认真思考自己犯的错误,而后找回自己的本心。而作为观众的我也只能替他思考,为他祈祷。不知《阿凡达3》能否反思曾经的荒诞并改过自新,只有时间会给出真正的答案。
首发于公众号:读句电影再睡觉
等待近13年、时长足足超过3小时、全球影迷最期待的电影续集、2022最值得走进影院看的大片、制作成本高达2.5亿美元……围绕在《阿凡达:水之道》头上的光环不胜枚举。
更重要的是,如今的电影市场却陷入了连续的冰冻期,电影院的魅力在国人心中也已经黯然失色。国庆档之后,已经有69天未有过单日破亿的市场成绩。《水之道》被视作是挽救当下众多奄奄一息影院的“救市之作”。
这部年度压轴大片究竟值不值得看?答案只有一个:值回票价,但它的硬伤也不容忽视。
《水之道》的故事承接于首部的十多年后。杰克和奈蒂莉组建了一个家庭,育有四个孩子。然而殖民者的侵略并没有停下,他们将杰克视作必须铲除的对象。为此,军方派出了小队,专门部署准备取杰克的性命。
为了保护孩子们的生命安全,杰克决定带领家人移居到潘多拉星球的另一端:岛礁族部落,从此过上隐姓埋名的普通人生活。但真正的危机自此才正式拉开序幕。
由此,《水之道》的重头戏,几乎都在海水场景的呈现上。可以明显看出,这些年来3D技术的发展,已经让本片进一步超越了前作的制作水准。
随着杰克一家进入潘多拉星球的海洋世界,片中对于水这种介质的通透澄澈感和海洋生物的多样性,呈现得非常完美。
卡梅隆及其团队对于“世界观”打造中的物种设定、环境塑造、电影技术性的呈现,依旧站在全球电影工业的天花板上,足以令观众大开眼界。
比如杰克的坐骑掠波翼龙,它的设计受到飞鱼的启发,带有明亮的橙黑色翅膀。在电影中多次出场,动态效果细腻惊人。
诸如此类的视觉表现在第二幕中数不胜数。
为了捕捉演员在水下最微小的动作和表情,剧组专门设计了一个90万加仑的水箱,能模拟海洋的漩涡和汹涌的海浪;并且使用了3D定制改装的索尼Venice摄影机进行拍摄。
这些革新的技术,都为《水之道》支撑起了每秒疯狂燃烧经费的视听质感。
可惜的是,《水之道》在绮丽的特效场面外,它的故事确实平淡无奇。
在《阿凡达》的首部,最令我们惊艳的,就是片名Avatar英文涵义中“化身”的概念。人类为了更好地开采矿物并随后移民,才计划出了化身纳美人的“阿凡达计划”。
这个计划具体到杰克身上,观众能看到他是如何从一个迷失者,一步步放弃为人,转变为真正的纳美人。这个过程中伴随着精神层面的诸多挣扎,是身份认同的虚实相交、虚幻融合,并结合进了殖民战争波澜壮阔的史诗背景。
简言之,首部《阿凡达》的叙事核心推动力,在于真正提出了一系列从身份出发、连锁反应的问题,并不断反思问题的答案。它的故事更磅礴,更统一,也更为震撼人心。
而《水之道》则在剧作层面显得较为冗余。观看过程中,它会令人联想起国产古装戏的对应情节,比如——贬谪左迁、卷土重来、复仇救赎、以子换子……
全片始终围着点题的台词金句“孩子是软肋、更是盔甲”做文章,即孩子的成长线、亲情线等内容。
说实话,这些情节欠缺新意。有些角色甚至还因此出现了人设崩塌、行为逻辑不通顺的情况。
第一幕“搬迁移居”,在戏剧的前提设置上就显得较为生硬。仅仅因为人类派出小分队,杰克就要举家离族。观众会很明显地感受到,主角们是硬被编剧放弃了此前积累的一切,只为带领我们前往潘多拉的岛礁族栖息地,展开新的世界。战场从森林转移到海上,这个选择却没有被解释得足够合理。
于是乎,电影最为精彩的,反而是叙事平缓的第二幕。
作为森林族,杰克一家难以适应水性的生活。而另一边,岛礁族的族人们也视他们是带来危险的“外来者”。由此矛盾出发,《水之道》呈现出了海洋生物与海底景致的一幕幕奇观,宏大中又不失细腻灵动,几乎每场戏都有能令人记住的亮点。
人类贪婪的行为虽被塑造得较为脸谱化,但同样是第二幕力度较大的亮点所在。人类用大火将岛礁族的家园付之一炬,并捕杀图鲲只为窃取其体内能减缓衰老的髓液。这些戏份会令人想起《海豚湾》中的残忍场景,并延续了首部《阿凡达》对自然与人类关系的反思。
所谓“水之道”,预示代际间的包容与理解,是父母一辈和后代子女相互支撑、彼此包裹着走下去的道路;同时也预示人与自然的关系,唯有尊重和敬畏自然万物,相信万物有灵,才能为后代创造出更美好的家园。而这也是卡梅隆的科幻电影一贯所坚守的。他认为社会生活、家庭情感,是赋予电影以灵魂的东西,也是《阿凡达》系列创作的真正目的。
《水之道》本质上并非是一部酝酿了整整13年的作品,它的定位更多是一个阶段性作品。
它所承载的,是开启一个庞大系列的“序幕”。
《阿凡达》系列的第2/3/4部同时开拍并定档,它们暂定每隔两年上映一部。
目前《阿凡达3》快到了制作收尾的阶段,而《阿凡达4》也在紧锣密鼓地拍摄之中。
所以《水之道》中,之所以展开众多的人物群像戏,把摊子铺得太大却没能深入挖掘,也是因为卡梅隆将本片视作承前启后之作。《水之道》的故事要在完成单部自洽的同时,还要为之后的三部续集铺垫。
据卡梅隆本人所言,如果《水之道》的票房不甚理想,他可能会放弃制作接下来的第四部和第五部。与此同时,羸弱冗余的剧作,也势必会让《水之道》全球票房的成绩受到较大的折损。
这就提出了电影人在当下的又一个困境:即使是全球知名度最高的IP,同样面临着生存问题乃至危机。它是救市之作,同时也是等待观众“拯救”之作。
在导演塑造瑰丽的潘多拉星球下,整部剧的视角由森林转到海洋,而剧情的主线却没有影片世界观所塑造的那么宏大。
影片始终贯穿着主角杰克的家庭责任感,这也让他不能毫无后顾之忧的战斗,只能隐其锋芒,带着家人逃避祸乱,来到海洋部落。在展现潘多拉海洋世界的视觉奇观与环保、反殖民的深刻议题后,影片最后的收束也来到了“一家人永不分离”的真情流露中,不可谓不俗套。而最终沉船上的决斗也完全来自于杰克与上校的私人纠葛,在这之中,上校的人物动机却并不能完全立住脚,杰克作为反对人类殖民的最大威胁,已经选择了退而远走,而上校却依然死死抓住杰克一家不放,仅仅是为了报第一部的肉身之仇嘛?
相比于主线故事的缺憾,我们却需要赞扬卡梅隆在人物塑造上的用心,对杰克的家庭人员构成下足了功夫:杰克与奈蒂莉共孕育了三个子女,分别是长子奈特亚,次子洛阿克,小女儿库克,还收养了原地球科学家的女儿琪莉。
除此之外,我们还应看到一个人物:小蜘蛛。他的生父就是两部的反派boss上校,而因为第一部人类撤离时婴儿无法进入冬眠仓而被留在了潘多拉星球上,就一直与杰克的孩子们生活成长在一起,成为了“精神纳威人”,从某种程度来说,他也应该是杰克家族的一员。
然而,在影片中不断呈现的,是“小蜘蛛”的人物悲剧。在影片开头,他就由于格格不入的皮肤与入侵者的后代身份让“养母”奈蒂莉时刻戒备,好在杰克与他的后代们敞开怀抱接纳了他,让他自由行走在原住民的族群当中。
但这一切的改变发生在上校(阿凡达身体)率领的“蓝色小队”再度入侵森林时,他亲眼目睹了“养母”奈蒂莉射杀生父的场面,而此时的镜头让观众看到这个男孩开始恐惧且回避,他也因此而第一次怀疑了自己的身份认同,即使他在之前一心想融入纳威人,将全身涂满蓝色,但当他目睹整个射杀过程时,他内心中人类血脉的涌动被唤醒了。
虽然在阿凡达身体里面的上校不是他真正的父亲,却保存着他生父的所有回忆与个性,而上校这个人物在影片中所表现出来的,纵使再狠恶,也是一副“虎毒不食子”的面孔。但反观杰克与奈蒂莉的家庭,在“小蜘蛛”第一次被捕时,只有与他有着同样身份认同怀疑的养女琪莉想去救他并在之后为他留下了眼泪,而之前“身而为人”的杰克也在与养女谈心时一下戳破这一点,表达了对他的关心。除此之外,长子奈特亚,次子洛阿克对待小蜘蛛可能只算是朋友,远远称不上是兄弟,而其中对他态度最差的,则是他的“养母”奈蒂莉。
由此,这个家庭的构成已然清晰,完全是人类的“小蜘蛛”与完全是原住民的奈蒂莉呈现出两个种族的天然敌对,而在这中间,由人类与原住民交融而生的杰克与孩子们则充当着这组敌对关系的缓和带。但当这二者单独接触时,这种失去缓冲的敌对关系会猛烈地爆发出来。
就在影片后段,当“小蜘蛛”看到在船上杀红眼的奈蒂莉而表现地极度惧怕,甚至闪避到了掩体之后。而奈蒂莉为了救自己的养女,并为自己的长子报仇,有意绑架了“小蜘蛛”,并威胁式的划破了他的胸膛。从这一点上,她从来没把“小蜘蛛”当成自己家庭的一员,更远远谈不上“母子”之间的感情。
然而,其他家庭成员对“小蜘蛛”的态度也有待考究,比如最终的决战前,杰克面对“养子”与“生子”的请战抉择就有着一个清晰对比。当“小蜘蛛”和几兄弟姐妹好不容易逃出来时,他主动请缨要帮助杰克在甲板上找到被捕的女儿,而二儿子洛阿克也主动提出要随父亲一同战斗,在这时,杰克一口回绝了自己的亲儿子,而马上带着“小蜘蛛”重回虎穴,没有多余的一句话,这从侧面反映了杰克的私心,尽管他在之前尽力扮演好了一个“养父”的角色。
值得一提的是,“小蜘蛛”与养女琪莉的感情在影片中非同一般,两个人都存在身份认同的生存困境。但与“小蜘蛛”不同的是,琪莉的生母是人类与纳威人共同敬仰的科学家与和平者,自己的身体也近似于原住民纳威人,并且她天赋异禀,是能与大地女神艾娃相通的天选之女(影片中一直没交待她的父亲是谁,有可能她的降生就是由大地神艾娃赐予的,相信在后面的续作中她的作用会越来越大,将会成为人类与纳威人和平共处的重要使者)因此,她不仅从身体上,更从身份与精神上,被原住民完全接纳了,她自己在身份认同上找到了和解的答案。
相比之下,“小蜘蛛”完全的人类身体与不可遗忘的父仇,成为了他融入原住民世界中永远的阻碍。尽管他极力地想摆脱人类的身份,他还是出手救了自己奄奄一息的父亲。但在最终他的人生选择中,当人,还是当纳威人,他还是选择了后者。我们都明白,在茫茫的潘多拉星球上,没有一个原住民能真正容纳一个拥有入侵者血脉的人类,但也没有一个原住民会否定他是他们的朋友与支持者,他不是异类,但更不是同类……他心中人类与纳威人的认同永远成为了一根刺,他将永远孤独地行走着……
“以他子,换我子”成为了一句空话。
相信续作中的“小蜘蛛”会找到一条属于他的路,亦有可能黑化。
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我们知道,《阿凡达》第一部凭借其美轮美奂的特效彻底革新了3D电影的观影体验。但是其基本的故事架构并不新颖。从某种程度上讲,可以看作《与狼共舞》的外星版。即,一个观察者为了解他者,选择融入他者社会的故事。
所以《阿凡达》第一部可以视为地球人类学家杰克写的(拍摄)一部关于纳威人的(影视)民族志。
杰克像马林诺夫斯基一样,与部落民族同吃同住,学习他们的语言,甚至还更进一步:打扮成纳威人的样子(即阿凡达样态)。
他以格尔茨所倡导的“深描”方式观察、描述了纳威人的政治(酋长制)、经济(生态方式)、亲属制度(通婚)、纠纷解决(借助吐鲁克马克多的权威)以及最重要的宗教仪式(艾娃神)。
最后,他还深刻控诉了那些激进的现代工业对自然的破坏。
这部民族志无疑取得了空前的成功,他也一度处于功成名就的地位,早早进入躺平状态。
但是出版社(主创团队)和读者(观众)可能并不允许他提前退休。所以,十几年后,已经步入中年的杰克被迫再度出山,被出版社要求再写一部新的作品,而且要赶快写。
杰克表示:
为什么过去十几年都不催我,现在突然要我写?
十几年没有作品了,想进入学术状态不是那么容易的。但杰克还是想尝试一下。他本想直接在第一部的基础上实践一下格拉克曼所倡导的“扩展个案”。
但没想到如今的学术市场过于内卷,出版社已经明确表示:
第二部的民族志要换一个田野对象啦!
所以,无奈之下,拖家带口的杰克还是非常有勇气地离开了自己的舒适圈,选择了一个相对陌生的海洋部落。
对象确定了,结构怎么安排呢?
杰克大概有以下三个选项:
第一,按照第一部的结构,把海洋部落的政治、经济、亲属制度、纠纷解决等描述一遍。
第二,从政治、经济、亲属制度、纠纷解决这些议题中选一个,写一部人类学分支领域的民族志,比如法律民族志。
第三,先不确定结构,先沉下心来,慢慢观察,说不定会有什么有趣的发现。
在这三个选项中,第一个最容易,但没有创新;第二个和第三个有创新,但是需要花费一些时间,且预期成果不明。
但无论如何,第一部结尾所提到的“对于现代工业的控诉”(向非法开采者宣战),杰克是不准备写了(所以他一直逃避“开战”)。
虽然人与自然和谐共存是整个星球的第一法则,但是这个“纳威人VS非法开采者”的模型第一部已经用过了,且已经深入人心了。
杰克觉得,既然写了,还是得有所创新,不能重复过去。
但出版社对杰克说:
现在学术市场竞争太激烈了,你看,以前的那些采取外部视角的人,比如,第一部的大反派夸奇上校现在也学习“主位视角”了,他也变成阿凡达了,你再不抓紧,说不定,他也要学习“深描”了……所以,你得赶快写!你的后两个方案太花时间,就按照第一部写吧!
于是,杰克只能按照第一部的模式如法炮制,把海洋部落的方方面面塞入第一部的结构当中。而且因为时间太短,观察地并不到位,很多章节描写的还是留于表面。
此外,虽然海洋部落有其特有的地方性知识,但总体来看,其政治经济社会文化与森林部落并无本质差异。所以,读者感觉不到有太多的新意。
更为重要的是,自杰克这位人类学家进入纳威星球以后,这些纳威部落已经不可避免地落入了全球化的进程(比如,很多部落酋长都会说外语了),已经不能再把他们描述成封闭的自给自足的状态了。
所以,第二部在处理这一事实时逻辑并不通顺。前一章还是纳威人的世外桃源,下一章就变成了非法开采者的破坏。而最终章也不可避免地再次使用了第一部结尾所使用的模型——“纳威人VS非法开采者”。读起来,也有些索然无味。
当然,第二部写的不好,除了出版社急于催稿、观察不够仔细等原因以外,还有一个重要因素是孩子的问题。
写第一部时,杰克和爱人还是两人世界;到第二部时,他已经成为了四个孩子的爸爸。他和妻子除了要照顾孩子的饮食起居之外,还得负责孩子们的功课。他们表面上虽然说不鸡娃,但实际上琴棋书画、各种辅导班一个都不落。
所以,在这种情况下,杰克还能在短时间内写出一部还算像样的民族志,已经难能可贵了。
ps. 张经纬老师说:
如果就写“育娃民族志”会不会更有意思?
根据第二部人物故事外加已经释出的全部副标题,盲猜下接下来的故事 第三部《The Seed Bearer》,中文暂译《带种者》,这部应该蛮好猜的,2其实叙事挺闭环,唯一挖的天坑是三妹的出身问题,那么结合英文原名,严谨来说就是“神秘未知的播种者”,九成九就是指那个神秘的“生父”。所以第三部的叙事重心肯定会放在三妹上,至于生父究竟是谁,我倾向于TA就是潘多拉星球的化身。但这股力量对地球人来说够呛会是正面的,2里拍三妹的多次超自然感应都蛮惊悚。所以我感觉第三部不排除三妹“黑化”,逐渐成为对地鹰派的精神领袖,且拥有难以捉摸的超凡能量(参考坐标:凤凰女)。 第四部《The Tulkun Rider》,中文原译《祖古骑士》,但看完2应该明白之前译错了,Tulkun指的正是图鲲。这部有两个猜测方向,一是这个名字专指萨家老二,毕竟他在2里已经和那只图鲲(忘记叫啥了)建立了情感联结,这部说不定就是以老二为侧重点去聊。不过结合对3的分析,以及前些天爆出的新闻(福克斯高层表示4的剧本特别疯狂),所以还有第二种猜测,即纳美人和图鲲联手对地球人展开报复,而其中三妹此前铺垫的神秘力量估计功不可没。或者还有更黑暗的猜想——纳美内战,对地态度内部分裂出鹰派鸽派展开交锋,或许老二和三妹将在这一步公然对垒。(我感觉老二到时候会成为承袭父亲态度的图鲲骑士,因为这孩子在2里很蠢,剧作逻辑上分析,他必须在剩余两部划出巨大的人物弧光)所以这一部八成会很疯狂,战争戏份很多(讲真更期待纳美内战,最好是林族和水族斗法),而且也很虐,这个系列三妹或许是个悲情角色。 第五部不多说了,《追寻伊娃》更像是个总结语,账面上没啥好猜的,不过很可能阿凡达后几部的叙事重心,会从杰克和娜特丽转向孩子们。老二很可能扛起父亲大旗,成为纳美人的传奇领袖,三妹刚才分析挺多了,结局圆满的话可以当个祭司,老四年龄还太小,定位不明。那个真·小蜘蛛不好说,很可能会黑化一阵子成为老二对立面,这孩子有反骨。 一家之言,欢迎讨论补充,I SEE YOU.
1.不及预期,但就我个人观感,吊打过去十年所有漫威电影以及95%好莱坞商业类型片。
2.水下虚拟拍摄的效果划时代,光影无与伦比,我看的cinity点映场但推荐IMAX,IMAX虽然只是2K,但画幅带来的沉浸感一定强于cinity的宽幅。得出这个结论是因为昨天为了踩点今天这家cinity影院看了阿凡达4k48帧重制版的重映,沉浸感由于宽幅,比我当年IMAX3D上的体验差。
3.剧本有问题,但很好看。好看是因为这是典型卡梅隆式剧本,连绵不断的小高潮(视听体验或情节张力)能一直勾着观众,不会觉得有明显的尿点。
4.剧本的问题在于老卡写剧本的时候已经提前规划五部曲(现在2、3已经套拍完,第3部24年上映,4拍了部分)所以第2部的剧本特别像是美剧过渡集,叙事线很多,没第一部纯单线那么流畅。正反派介绍了一大堆新角色的同时几乎所有角色的角色弧都在一个中间状态。不像第一部那么完整,而且世界观的展开都只露冰山一角,最让我对续集感兴趣的内容全都是提一嘴,但不铺开。
5.第一部对我而言是一部有剩余surplus的作品,换言之,看第一部的过程中有那么几个瞬间的体验无法被还原为电影诗学或者(广义)阐释学的话语。当年走出IMAX厅看到街景的感觉是不如电影里真实。但第二部感觉就像一部很好看的杰作,你能看到潜力,但潜力没有全部释放。
6.霍纳离世对配乐影响很大,一定程度上也影响了观感,他助手操刀的这个配乐怎么说呢,就行活儿水准吧,比第一部配乐差太多。
7.期待第三部。
8.激光IMAX二刷感受,虽然亮度和分辨率比C厅差,但画幅带来的沉浸感极佳(可以让我忽视亮度和分辨率的问题)个别瞬间有当年看第一部的感觉了。二刷观感更好(尤其第二幕,这一段看IMAX不难察觉很多刻画杰克二儿子和养女角色形象的视听细节,不仅仅是很多人口里的海洋生物纪录片)但整体评价没有变化,整部影片没有达到当年那种震撼感。
9.关于剧情“bug”即海洋部落第三幕后半段突然“消失”的看法如下:
私以为这个所谓的硬伤完全可以在电影世界观和剧情内部解释。
注意看第三幕开始,杰克去通知海洋部落人类捕鲸船来犯那里,温斯莱特演的海洋部落大祭司罗娜尔听到杰克他们过来的第一反应是拿起手边小刀摆出战斗姿势。虽然杰克和部落首领关系好,但罗娜尔对他们一直是怀疑态度。
第三幕最终大战分三段,第一段对战人类捕鲸船及其附属部队,杰克、海洋部落双方合作。这时候海洋部落愿意出兵是因为因为海洋部落首领女儿被绑而且要给图鲲报仇。另外,要注意海洋部落参战并不是完全计划好。一开始是上校挟人质让杰克过来换,之所以突然开打是因为杰克二儿子洛阿克的图鲲先对捕鲸船搞了突然袭击,上校注意力转移,杰克见机冲锋,之后海洋部落才跟着冲。
第二段,捕鲸船部队其实已经落败,只有上校小队要坚持杀杰克的任务,而上校联系杰克的时候明确说让杰克按之前说好的条件办(也就是让他一个人过去),之前第一段解救出的图克又被绑,吉莉也被抓,杰克只好单刀赴会。
注意海洋部落也是从这一段开始“消失”(除了洛阿克的女朋友)。海洋部落和杰克原来的部落不一样,不受杰克指挥,且组织度不如杰克部落。杰克原部落经过杰克用人类现代军队的方式组织、训练,也有长期对人类斗争经验。而海洋部落没有人类通讯设备也没有杰克的组织和指挥,这次战斗也完全是遭遇战而非第一部那种双方都有准备的战役。实际上进入杰克一家和上校小队对决那个剧情节点,人类捕鲸船带着的战力基本在都图鲲、杰克一家和海洋部落的联合打击下覆灭了,而海洋部落公主也已经安全,海洋部落战斗的目的已完成。
第三段是养女、养子和二儿子救父母及图克。
理清这三段的发生顺序就不难发现第三幕大战就第一段牵涉海洋部落(他们要为图鲲复仇,而且女儿被绑),后两段完全杰克家务事(上校第二次只绑架吉莉和图克而没绑海洋部落首领女儿而是把她踢下去,估计已经察觉出来之前的行为刺激海洋部落)。
此外,提示一下日蚀镜头对天色变化的强调。
最后,个人怀疑(虽然不能完全肯定)海洋部落和杰克他们关系的嫌隙或者说张力在第三部会是一条重要叙事线。而第二部结尾海洋部落的“消失”就是以留白方式铺垫。关于这一点,第二部里其实有很多暗示。比如,罗娜尔目睹吉莉操控生物能力的时候表情很复杂,而且台词一直表露出对杰克的不满。要知道卡梅隆已完成五部曲的规划,我怀疑第三部的第一幕杰克和海洋部落首领就会双双阵亡,然后由于没有服众的领导核心,纳威人会围绕洛阿克和吉莉在内部形成两个阵营(本土派和混合派)。吉莉的特殊能力以及她和蜘蛛的紧密关系,可能让土生土长的纳威人不喜欢她,而娜缇莉和罗娜尔这集都有明显的本土派倾向,可能会拥立洛阿克(看第二部发展洛阿克和首领女儿铁定要联姻)。第三部第二幕可能就是处理这个问题然后第三幕战桥头市。之后第四第五部才是人类和纳威人的决战。
格局比第一部小。不如叫《阿凡达·爱鲲》
如此老套,却又如此好看……神奇……
你也想起了25年前的那条大船吗
都准备星际殖民了,能不能把直升机驾驶舱玻璃换成防弹的啊!!!!!尼玛,一箭一个。。。。。。
上一部砍树,这一部炸鱼。
girls help girls,boys 坑死 boys
电影品质堪称顶级,但没有了领先世界的震撼感。能够在这样一个漫威大行其道,华纳索尼全部摆烂的时刻,看到这么一部用心制作的电影,绝对值得一颗五星,能够让我在三个小时里忘掉疫情和工作,那就值回票价了
我的膀胱里积满了从剧本中拧出来的水
虽然比不过横空出世的第一部,但必须承认卡神再一次用精彩的视效和丰富的情感元素告诉年轻一代观众和电影人你大爷终究还是你大爷,在密闭的N95和逼真的海洋效果双重buff下有时真的会让人不自觉的屏住呼吸。孩子是软肋,这话是不是不久前才听过。
在不稳定环境里,每少生一个小孩,就少一个人质。
为大银幕而生的视听享受,海洋特效杀疯了。卡梅隆的环保主义无处不在,包括将1的所有角色回收再利用。剧情没什么特别的,摆明了是给3铺路,最意外的是观感超像武侠片,把杨康杨过(上校父子)、郭靖黄蓉(萨利公婆)的设定代入竟然毫不违和...
提心吊胆地来看这等了十三年的《阿凡达2》,要是阳了就变成真正的电影发烧友了。
视效顶级,剧情piece of shit。逻辑bug就不说了,所谓的“关于家庭”be like:难沟通但具有绝对话语权的阳刚父亲与爱惹麻烦的叛逆男宝矛盾颇多,父亲甚至规定男宝跟他交流只能说yes sir;容易情绪激动但讲话没有人在听的母亲,看起来跟家人不熟,但与另一部落首领妻子初见时立马暗暗较劲。经过种种,男宝与父亲得到了成长,生死之际,男宝救出父亲,父亲说出“I see you”,两人深情对望,沉浸在父慈子孝的幸福中,同时胆怯的养女化身神女/圣母,救出了被遗忘的母亲。大家聚到父亲身边,听这位家庭的主人说:“家人是我们的软肋,也是我们的铠甲。”最近看多了2020s的东西,今天看这部冷不防被老白男熏到了。在一个想象出来的外星社会依然父权文化深种,角色男女分明,老爹们真是土得吓人🆘
迪斯尼可以上线新的游乐项目了。
就不提复刻泰坦尼克号了;巨兽追逐、生存学习……和第一部都搞起了太多复刻😂我有和小妹一样的疑惑,“我怎么又被绑在这了?”
《阿凡达2》:从张家界到马尔代夫
海洋部落咋个打着打着人没了。。。
怎么潘多拉星还有美式霸凌 哈哈哈哈
第一个小时:我们来讲讲《阿凡达2》的故事;第二个小时:给你们看看我的新技术;第三个小时:我曾经拍过一部片叫《泰坦尼克号》…
失望 故事情节糟糕的一塌糊涂,完全能预测,老套。角色集体没有智商,只有自我感动。