披荆斩棘的哥哥

综艺大陆2021

主演:陈小春,张智霖,言承旭,林志炫,黄贯中,谢天华,林晓峰,梁汉文,赵文卓,张晋,尹正,胡海泉,黄征,张淇,陈辉,李承铉,刘端端,张云龙,白举纲,姚中仁,周延,欧阳靖,布瑞吉,刘聪,敖犬,高瀚宇,李铢衔,麦亨利,刘迦,李响,瑞奇,张含韵,杨钰莹,齐思钧,沈梦辰,刘涛,蔡少芬,袁咏仪,应采儿,张丹露,韦佳,戚薇,莫文蔚,王斯然

导演:吴梦知,果果

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 剧照

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更新时间:2024-06-02 00:12

详细剧情

  芒果TV全景音乐竞演综艺。歌手、舞者、演员、音乐制作人等男性嘉宾们彼此挑战,披荆斩棘,通过男人之间的彼此探索、家族建立的进程,诠释“滚烫的人生永远发光”,见证永不陨落的精神力。节目经过六场主题演唱会,最终胜利阵营将全新而生,组成全新的唱演家族。

 长篇影评

 1 ) 张淇——无法被定义的“人间蛊王”(本文内容仅涉及把我蛊到坑底的张淇一人,不喜勿入,理性探讨)

写在前面:这是一篇写于2021年10月的《披荆斩棘的哥哥》节目观后感,只涉及张淇一人,因为我只被张淇蛊惑了。
最近《乘风破浪》播出了,让我想起为张淇下载的🥭app和为张淇开的年度会员,于是又再一次重温《披荆斩棘的哥哥》这档节目。
其实去年披哥之后,张淇参与的其他几档节目都有追着看,现在回看披哥,对张淇的认知已然与去年初见时那么一致——仍然是“无法被定义的‘人间蛊王’”。
以下为近一年来我了解的张淇,不喜勿入,不喜勿入,不喜勿入,重要的事情重复3遍

面对媒体和镜头的张淇,不设防、不隐藏、不对抗,感性深沉,表达生动流畅、形体语言丰富,谈及京剧,聊到兴起,还会非常严谨进行示范。

在过往的访谈中,张淇都是一个毫无遮掩的采访对象,只要媒体认真抛出几个问题,他就像咬住饵的鱼一样,袒露“真身”。这种坦荡、真诚的采访对象,对媒体而言是一个宝藏,对观众而言也是一个宝藏。毕竟,在一个因为一句话就可能遭遇网暴的社会环境下,一个敢于完全袒露自己的真挚之人太少了,因为那需要太强大的心理能量。

“半之又半”的张淇

演唱时性感狂野,舞台几乎盛不完他的气场与魅力;舞台下是“规则重点扫盲对象”,“游戏黑洞”;下厨时,围裙一戴,人见人爱,俨然一个十足十的家庭煮夫;笑起来,面容是无尽的明媚,让人沉迷;较真起来,又像一匹脱缰的野马,生人勿近……

张淇还有多少个侧面?在媒体采访中,张淇说已经不好定义现在的自己了。

把自己敞开仍然谜一样的“蛊王”

相比于司空见惯又远在天边的明星、艺人,这个通身偶像气质、拥有惊艳容颜的摇滚主唱,凭借清冷、俊美的外型,立体、丰满的人格特质,扎实、多元的音乐涵养,以及顶级、震撼的舞台表演,稳稳击中了观众的审美。

经历了粉丝们的集体考古和媒体们的深度挖掘(更多来自采访时张淇的自动陈述)。张淇几乎袒露了自己的一切,毫无秘密可言。

但观众对他的痴迷却越陷越深。因为这个内在丰盈,有诸多积淀、涉猎的男人总有新的惊喜:

融入京腔的《悟空》让人叫绝,但他还能在《战》中,摇滚融合Rap;你觉得性感皮衣是他的标配,却转头掉进他风衣45度角和工装、发带的深坑;你对着一个全是烫嘴歌词的二次元《达拉崩吧》没有任何期待,他能通过坚持,跟阵营兄弟与合作艺术家一起打造出一个史诗般恢弘的舞台……

舞台之外的他,更是“灵活多变”:虽然是游戏黑洞,但玩起来从来都乐此不疲;嘴里说着自己有偶像包袱,张口就爆料会在有空的时候会搜网络上关于自己的信息,一瞅5个多小时,把眼睛都看花……

以爱情为生活主线的人间理想

已至不惑之年的张淇,说自己最想定格的时光是24岁-25岁。那一年,如野马般狂放不羁的张淇,遇见了他的真命天女——韦佳。

很多人的爱情都是在婚后消解于柴米油盐中,慢慢转化成一种惯性与羁绊;而爱情却是张淇和韦佳的生活主线,柴米油盐更像是爱情生活的点缀与调剂。一见钟情的爱、轰轰烈烈的爱、细水长流的爱,都存在于他们相识、相知、相守的16年中。

采访中,他无数次强调,老婆是他生命中最重要的人,他人生中所有的重要时刻都有老婆参与,老婆开心最重要,只照顾老婆的情绪,只惯着老婆一人……

现在的他,看起来总是优雅、平和、温暖、包容,他说这些都是他老婆曾经给予他的。老婆改变了他的人生,让他变成了现在的样子。

在2005年遇到韦佳之前,他是比较极端、强自我的人,那时的他全身有刺,像一个癫狂的音乐游侠……加入黑豹乐队之前、不能发光的日子里,都是韦佳陪伴度过,是韦佳一直用爱包容着野性不羁的他,最终温暖成她的样子。

在生活中,张淇追求“中正平和”的状态,而那个热血、狂野、不羁、比较“狠”的部分,更多被他凝结在舞台上了。

低物欲的摇滚主唱

在《披荆斩棘的哥哥》(以下简称“披哥”)第一期节目中,当他像风一样的少年,踩着滑板进入镜头时,还只是很多人眼中的“无名之辈”。虽然有些人多多少少听说过“黑豹乐队”,但黑豹乐队的第十任主唱对于非摇滚圈的普通观众而言,是没什么存在感的。

那期节目中,他穿着的黑底+白色泼染印花的衬衫,早在2018年5月播出的《中国故事大会》就已出现。如果不是拥有两件以上的同款衬衫,这件衣服至少应该已经被他穿了4年。

其实不只这件衣服,张淇在节目中穿的所有私服,几乎都有一种岁月感。他常戴的一顶棒球帽被观众狂呼好看,搜索某宝后,一名粉丝狂喜,百元左右即可拥有“淇美人”同款。

而在《定义2021》节目中,张淇拉开自己的小挎包,掏出一卷塑料袋,然后像居委会大姐一样聊起了袋子的作用:不仅可以拣宠物的粪便,还可以用来装随手垃圾,进行分类处理。

没有媒体直接问过张淇的消费观和价值观,但可以从这些细节看出一种低物欲的生活态度。他曾说:“我觉得每个人做好自己,自我感受是很重要的。一人一辈子,最后还是让自己过得舒服,舒服不一定是要有多少钱,过什么样奢华的生活,而是你可以一杯茶、一把躺椅或者有花鸟鱼虫相伴的状态,很舒服地过一辈子。”

音乐是生命,京剧是唯爱

“张淇”实打实地出圈了,在他40岁的时候。但在音乐这条路上,他已经跋涉了25年。

1996年,15岁的张淇就开始尝试创作歌曲,到酒吧驻唱。从此以后,音乐就开始与他相伴相生。

只是,张淇的音乐之路一直都不算顺遂,直到2013年3月,正式成为黑豹乐队主唱,他的音乐求索之路才终得一个归属,但属于他的挑战并没有消失。

2013年张淇加入之前进行黑豹乐队新专辑试录

加入乐队的前三年,他听到最多的声音就是质疑与谩骂,但这并非他面临的最大挑战。更严重的挑战在于,中国摇滚乐最辉煌的时段出现在20世纪90年代中期,在数字化、信息化的今天,大众可以用作精神娱乐的内容极其丰富,无论是摇滚乐,还是黑豹乐队,都只是一个小众的精神符号。

大众与摇滚的摆渡人

2021年,是张淇加入黑豹乐队的第9年。他觉得自己和黑豹乐队都像一盏没有亮起来的灯。他想让黑豹乐队这盏灯重新亮起来;想让大众知道,黑豹乐队没有因为年龄或时代,放弃创作、放弃对摇滚乐的热忱,彼时34岁的黑豹正是当打之年;也想让大家看到黑豹乐队现在、将来更多的可能性。

也正因此,张淇是带着让黑豹乐队重新亮起来的使命参加“披哥”的,而参与节目是整个乐队的决定。

张淇果然不负众望。每一次站在舞台上的张淇,都能一开口便俘获新的观众。不只是披哥,披哥播出后的音乐节、商业、综艺节目、晚会等不同的场合,都有一批又一批的观众对张淇垂直入坑。这些选择了张淇的观众,不仅化身自来水,还努力学习视频剪辑、修图、绘画等各项才艺,通过二次创作,在各种网络社交平台扩散有关张淇舞台上下的一切,舞台、排练、日常花絮、衍生节目、音乐节现场、古早合集,为张淇摇旗呐喊;还通过购买专辑、EP,循环播放公演舞台作品和张淇作品,抢购音乐节门票,登录张淇所在的直播间等多种形式表达对张淇的欣赏与喜爱。

可以说,已经出圈的张淇,某种程度上正像一个摆渡人一样,拉近大众和摇滚乐的距离,让更多人开始关注,并想要了解摇滚乐的魅力。

用舞台完善生命的歌者

一个25年都与音乐厮磨,把音乐视作生命的人,他的能量和锋芒没有呈现在生活中,就必须找到另外的出口。舞台于他,有非比寻常的意义。

在舞台上,他可以尽情释放他生命的小宇宙,燃烧那些无法被安置在生活中的能量与热血。也正因此,张淇参与的每一个舞台作品都透着一种极致的吸引力,仿若有了生命。他不仅在借助舞台呈现才华,也在用舞台演绎自己的一部分。

于是,通过舞台,我们看到了那些炸裂、唯美、灵动、热血、奇幻的画面:

初舞台上,他是让人听声难忘的黑豹乐队酷帅主唱,金属质感的嗓音,直击人心

一公舞台上,他是忧郁又兼具脆弱感的蓝调王子,像最遥远、最唯美的梦幻情人

二公舞台上,他是唱着京腔,黑袍红衫,放肆桀骜,额间一抹赤焰红的玉面“悟空”

三公舞台上,他既是身着风衣、深情吟唱的秋日暖阳;也是头戴发带、一身工装唱跳的欢脱少年

四公的solo舞台上,他是狂野不羁魅力与音乐态度集中爆发的舞台之王;阵营舞台上,他化身穿越时空的念白诗人与音乐骑士

五公舞台上,重感冒状态下,他依然化身正气英豪,饱含生命张力与热血能量的高音呐喊成为高燃定格画面

……

与此同时,我们也看到了:为了最终的舞台呈现效果,张淇在创作环节的超强输出,与团队哥哥们的才华碰撞,以及他强硬的坚持与执念。

这也是当工作人员问起“是做人重要,还是作品重要”时,他给出的答案:作品是更重要的,只有把作品做好了,才能跟别人有(很融洽的)关系,作品是让大家走得更近、也能走得更远的支撑。这个答案当时让工作人员颇感意外。

只爱京剧的热血赤子

如果想打开张淇的话匣子,只要跟他聊京剧就够了。在《悟空》排练期间,张淇甚至跟指导老师深谈了3个多小时京剧。

二公封神的《悟空》让大众看到了乐队主唱之外的张淇,他的京剧积淀,不是听几部戏、唱几句词的那种表面功夫,而是发自内心的热爱与真正钻研、学习过的领略。

因为爷爷、父亲都是票友,跟京剧的缘分早在张淇孩童时代便已种下。只是年少不羁的他喜欢的是新潮的音乐,而爱上京剧则是2017年之后的事情。

那一年,张淇的父亲去世,在面对人生不可逆转的缺失后,偶然间又听到骆玉笙先生的《重整河山待后生》,这首歌父亲曾经教过他,只是他一直都没上心,也没学会。

再听,好像突然明白了父亲的深意,突然就爱上了爷爷、父亲的所爱,张淇开始专门琢磨京剧的老生艺术,“听了特别多的老唱片,王凤卿、余叔岩、谭富英,甚至谭富英的祖父谭鑫培老先生的唱片,马连良、奚啸伯、高庆奎这些名家我都听过的。”

在《定义2021》的访谈中,张淇说,现在他只喜欢京剧、只爱京剧,因为京剧太伟大了,而音乐(摇滚乐),于他而言,是生命的一部分,生命是不能放弃的。作为音乐人,他有义务让更多人看到更多的可能性与更多种类的输出。

在披哥之后,无论是各大音乐节、商演舞台,还是综艺节目、晚会现场,都能看到张淇对多元音乐风格的超强驾驭能力,以及在音乐道路的不设限探索与创新表达。

《悟空》《战》《达拉崩吧》……《梦开始的地方》《孤独的灵魂》《烈火战马》……《重启》《时光背面的我》《风雨梦来》……

这些被张淇或重新演绎,或创意改编,或全新创作的歌曲和它们背后的音乐理念,正在通过一个又一个新的舞台作品感染更多观众,给观众一次又一次的意外之喜。

毕竟,张淇是一位无法被定义的“人间蛊王”。

 2 ) 姐姐,“成名要趁早”,哥哥,“好饭不怕晚”

壹——

赵文卓当年去香港拍电影前,李连杰的经纪人蔡子明被人枪杀于自己公司门口。

上世纪九十年代初的香港娱乐圈正是鲜花着锦、烈火烹油的时候。德国拍过一部纪录片《90年代初香港电影漫谈》,日本也拍了一部《香港女星图鉴》,素材均来自1991年香港娱乐圈(我之前写过这两部纪录片《你总说告别遥遥无期,转眼就各自老去》《我们的明月光,我们的朱砂痣……》)。

任何一个行业火了,有利可图,自然追名逐利的人也就趋之若鹜。有黑道背景的蔡子明在当李连杰经纪人前,拍了一部电影《轰天龙虎会》,据说是拿枪指着刘德华拍的。而多年后刘嘉玲爆出轰动全港的“绑架3小时被拍艳照事件”,也是因为这部戏。

李连杰之前被原经纪人罗大卫和嘉禾高层联合压榨。说好两年拍四部片,但两年快过去了才拍了两部,剩下的片酬自然也别想拿到……

蔡子明给李连杰出主意,让他从《黄飞鸿》第二部的片场失踪,导致影片中断拍摄。

罗大卫就也想了个用魔法打败魔法的办法:他请了同样有黑道背景的陈志明去和蔡子明谈判。据说当时蔡子明质问陈志明算老几?陈志明回他:“黄土大地,龙的传人!”

两天之后,蔡子明就被人枪杀。

最终,李连杰拍完三部《黄飞鸿》就离开嘉禾,和元奎组了公司,拍摄《方世玉》。赵文卓就是元奎在北京体育大学物色来的。

当时的赵文卓年轻英俊,身手利落,而且176CM的身高在练武的人里简直难得。于是没想到一转身,又解决了《黄飞鸿》失去李连杰的难题。他和徐克签约,出演了第四部《黄飞鸿》。

1995年,赵文卓在拍徐克《金玉满堂》时认识了张国荣。因为生性害羞,再加上粤语不好,“当时我不怎么爱笑,别人问十句我答一句,张国荣就说你不懂别人说什么就笑。他很懂我,我真幸运。”

也是因为张国荣,赵文卓认识了梅艳芳。这段姐弟恋有过很甜蜜的时光,1996年《港澳参考》杂志中梅艳芳说:“赵文卓是一个很坦荡的人,由始至终,他都不介意别人知道这件事。他才不管那么多,心血来潮的时候,拉了我就去看午夜场、吃大排档,人不多的地方他都不去,他说拍拖是这个样子的嘛。”

赵文卓拍《刀》的时候,在片场忙着跟梅艳芳煲电话粥,打到徐克生气,“太愚蠢了,我不管了!”

拍完《刀》,徐克就不再用他。本来《黑侠》是让赵文卓演的,最后,徐克又和李连杰合作了这部电影。在这个名利场里,有过情有过义,但没有永远的盟友,也没有永远的敌人。

梅艳芳后来对媒体说,她和赵文卓分手是有一个很大的误会。李湘有次采访赵文卓问及这个“误会”,当时已经结婚的赵文卓回答说:“我和她,其实是缘分。我爱她就要保护她,就要守护着她所有的秘密。”

贰——

1990年林青霞获得台湾金马影后,亚视拍纪录片《林青霞与你沉醉昨日光影》,其中和林青霞共舞的是当时还名不见经传的陈小春。

陈小春、谢天华、朱永棠是“风火海”成员。“风火海”是音乐人许愿做的一个舞蹈组合。当年他们给梅艳芳伴过舞、给叶倩文伴过舞……

成员朱永棠有个哥哥朱永龙是经纪人。1998年,朱永棠认识了一个从澳大利亚高中毕业回香港的女生,谈起恋爱。朱永龙一看弟弟这个女友如此清秀漂亮,立刻签下她,这个女生就是张柏芝。

后来“古惑仔友情岁月”演唱会有郑伊健、陈小春、谢天华、林晓峰……却独独没有朱永棠,据说就是因为郑伊健不满朱永棠曾试图让女友张柏芝来演《古惑仔》系列的女主角。

还有说法是因为张柏芝和陈小春闹绯闻,让朱永棠、陈小春兄弟情破裂。但后来陈小春、应采儿结婚,朱永棠也是伴郎团成员之一。

张柏芝走红后确实很快就和朱永棠分手了,甚至和朱永龙都分道扬镳。她父亲“胡须勇”因为给赌徒做担保,被黑道追杀。黑道找不到“胡须勇”,就对已经成名的张柏芝发出“江湖奸杀令”。在这危急时刻,只能求助于手眼通天的向华强夫妇出面帮她摆平。

张柏芝之后就签约了向华强的公司中国星。朱永龙告她毁约,陈岚反过来说朱永龙胁迫张柏芝陪酒……

当年,韩国影帝崔岷植和张柏芝合作《白兰》, “她其实是有江湖背景人士的女儿,因为这个原因,剧组十分紧张。我是赌上性命拍摄这部电影的。”

叁——

1991年黑豹在香港嘉士伯音乐节上和Beyond合作完《加州旅馆》后不久,主唱窦唯就离开了乐队。

当时,黑豹和Beyond同属滚石旗下的香港劲石唱片。黑豹签约香港唱片公司是王菲促成。王菲原来是乐队键盘手栾树的女友(关于栾树和咏梅的故事可以看《为什么王景春、咏梅得了柏林电影节帝后,我们这么兴奋?》),后来喜欢上窦唯。

鼓手赵明义说,这就是黑豹和Beyond南北两个乐队友谊的开始。“我看到有一次他们领奖下台之后,在后台拿一支球棒把奖杯打得粉碎,当时这给我的印象是非常震撼的。”

黄贯中毕业于香港理工大学平面设计专业,因为被叶世荣邀请为Beyond乐队的演唱会设计海报进入Beyond。

1990年,Beyond在香港演艺学院演出。黄贯中说:“她坐在前排,我觉得那个女生很漂亮。后来,我们10年都没有见过。”这个漂亮女生就是朱茵。

1993年,Beyond在日本电视台录影时主唱黄家驹不慎跌落舞台,昏迷不醒。多年之后,赵明义对记者说:“1993年黄家驹在日本出事之后,日本方面就给我们原来的主唱峦树打电话,说需要一种叫做‘牛黄安宫’的药。于是,峦树就从北京的药房买了运到日本去。”后来又买了第二批,结果还没来得及送去,黄家驹就走了。

Beyond乐队1999年解散。

也是在差不多的时间,黄贯中和朱茵重逢。因为一次爆水管事件,才发现彼此住上下楼。两人又都爱狗,有次黄贯中的狗丢了,朱茵就帮他挨家挨户找……慢慢开始恋爱,结婚。

而Beyond和黑豹再合作要到2008年北京“Beyond双杰+黑豹乐队演唱会”。

但这些如今黑豹的主唱张淇都不曾经历到。

张淇是黑豹第10任主唱。他毕业于北京舞蹈学院,当初学吉他是为了引起女生的注意。后来组了乐队“非”在酒吧驻唱,被导演陆川看上,邀请给《寻枪》做音乐。这也许冥冥中就注定了张淇和黑豹的缘分,《寻枪》原来的音乐是窦唯做的,但陆川不满意。

2007年,张淇还跑去参加了《快乐男声》选秀,止步西安赛区10强。但也在这一年,他有次去录制电影主题曲,小样是黑豹录的,张淇问黑豹鼓手李彤,自己有没有机会加入?

没想到这一问还真就在李彤心中留下印象。2013年,李彤给张淇发短信邀请他担任黑豹主唱。

肆——

2000年,被称作“神童辉”的富商罗兆辉在自己的私人游艇烧炭自杀。被救醒后,性情大变,对媒体疯狂爆料自己风光时与女明星的艳史,其中包括包养1990年夺得“香港小姐”冠军的袁咏仪。

1997年是一个重要的年份,因为这一年爆发了亚洲金融危机,很多人在这场危机中财产蒸发,一贫如洗。“炒楼”起家的罗兆辉,一度拥有二十亿身家,结果金融危机让他负债逾三亿港元。

袁咏仪后来在《志云饭局》上承认自己曾和有妇之夫恋爱,但否认被包养。

1992年袁咏仪拍电影《边城浪子》时遇见张智霖。那一年12月31日,张智霖开车送袁咏仪回家,正好零点钟声响起,在这样的氛围下,两个人情不自禁接吻了。

但当时他们都各有情侣。爱情来得猝不及防,但如何处理就考验彼此了。袁咏仪先和男友分手,“我先解决自己的感情问题,然后告诉他我解决感情问题了,让他自己考虑。这是否算横刀夺爱,则见仁见智。我只知道喜欢的东西,要去表达。”

张智霖当时的女友是和他一起唱《现代爱情故事》的许秋怡。罗兆辉后来口出恶言,而许秋怡跟张智霖分手后仍是朋友,还出现在他的演唱会上。

幸好,张智霖、袁咏仪的感情并未受罗兆辉影响,两人2001年结婚。

1997年金融风暴还影响了一个台湾歌手,那一年他出了张专辑《一个李骥》,销售惨淡。

李骥曾是“优客李林”成员,组合另一位就是林志炫。1991年他们凭借专辑《认错》出道,1995年解散。解散是因为林志炫无法兼顾歌手和家族印刷厂。

然而,1996年他就独自复出了,因为一场大火把家中的印刷厂付之一炬,父亲也终于同意他出来当歌手。1998年,林志炫推出专辑《蒙娜丽莎的眼泪》,1999年有了脍炙人口的《单身情歌》,2006年他提出了“鸡尾酒唱法”,这种唱法顾名思义就是要将真假声混合如同鸡尾酒一般比例恰当,过渡自然。由于难度太高,目前该唱法的唯一代表人物只有他自己。

反观李骥,单飞之后给范晓萱、江蕙、陈慧琳写过歌,做过心理咨询师、催眠治疗师,出过一系列书,比如亲子教育的《情商故事教出棒小孩》,程序设计的《计算机神童李骥的CGI教室》……

2018年李骥出现在上海书展,带来散文新作,书名还叫《认错》……他说:“希望在他们生命中,有我的音乐曾经陪伴过的痕迹,这就很好了。”

伍——

2006年,李承铉以付给韩国经纪公司10亿韩币的代价换回自由身,来中国拍戏。

那时候,整个华语娱乐圈已经不光是华人之间的人才流动,开始了更大规模的合作交融。2001年让言承旭一炮而红的《流星花园》,改编自日本漫画《花样男子》。2007年高瀚宇参加的《我型我秀》,是SMG集团与环球唱片合力打造。2008年,欧阳靖在成为第一个被美国主流唱片公司签约的华裔说唱歌手后,回父母老家香港发展,还和谢天华合作了TVB的《潜行狙击》……

李承铉确实是个暖男,来到中国后,2010年底和安以轩合作《结婚狂想曲》,据说安以轩生病了,李承铉非常贴心地照顾她,两人传出恋情。安以轩对他也颇为帮助,很多活动都带上他,还给他介绍资源。李承铉的妹妹进娱乐圈,安以轩转发帮她拉票……

2013年7月15日凌晨,李承铉发英文长微博,承认和安以轩分手。但他对此前有关他和戚薇相恋的报道予以否认。之前他被拍到和戚薇同游泰国,戚薇表示两人只是兄弟。

对此,安以轩的回应是:“总会有天水落石出,我相信老天有眼,所以我祝福未来。”

戚薇和李承铉是合作《世界上另一个我》相识,当时安以轩还曾去剧组为李承铉庆生。

李承铉发分手微博的同时,有人发现此前和戚薇玩得很好的同性友人林子君在ins发文:“该走的人就应该放她走,该过去的都应该释然。我要回到09年的自己。把这三年的记忆封存。”

和戚薇传出同性绯闻的林子君,与高娅媛、刘力扬都玩得很好,还曾跟周笔畅合伙创立潮牌Begins。有段时间她的车牌开头就是“7V”。后来戚薇上莫小棋的节目,被莫小棋问及同性感情,这一段戚薇的回答很值得玩味。

接下来的事情我们都知道了,戚薇和李承铉2014年才公开恋情。但之前,李承铉已经在各种节目暗戳戳秀过恩爱,比如在《星跳水立方》比“7V”的手势……两人2014年结婚。

2014年底,安以轩与澳门德晋集团总裁陈荣炼交往,2017年结婚。

而最近一次林子君出现在公众视野是2019年。不是娱乐节目,而是神奇的民生节目《1818黄金眼》,她以受害人身份控诉被女性朋友“小王”骗走三百多万……

陆——

2000年,张晋收到周润发送的一套高级运动服,并且发哥写道:“学生周润发送给张晋老师”。

电影《卧虎藏龙》中,张晋教周润发打太极拳。又给章子怡和杨紫琼做替身, “那是第一次和杨紫琼结缘,有一场戏我还不小心误踢到她了。”

张晋蔡少芬相识于《水月洞天》,那时变成港台明星到内地来拍电视剧捞金,内地成为了更广阔的娱乐市场。蔡少芬说:“当时全组除了陈法蓉,只有他会广东话,我看他经常闷坐在那里,好可怜,我又比较喜欢照顾安静的人,就老找他玩。”

这又是一段女强男弱的爱情。据说有段时间张晋到处投简历推销自己,蔡少芬说:“我就开着车带他去各个公司,在车里等他,他回到车里问他怎么样,他摇摇头,特沮丧地说就那样吧”。

那个时候的武侠电影已经式微,曾经的侠客们凋零的凋零,转型的转型。张晋后来还是因为演了王家卫的《一代宗师》,凭借一部文艺片得了金像奖最佳男配角。

好在他不光能打还能演。他和赵文卓们不一样,不是一上来就有那么璀璨的开场。事业是靠自己一步一步打拼出来的,受过挫,捱过苦,人生有跌宕,眼睛里面就有内容。张晋创作角色时很喜欢将自己沉浸其中。拍《杀破狼2》,“没戏时我也穿着西装马甲,按角色那种感觉坐着。”

这和他在节目《披荆斩棘的哥哥》中的沉稳表现一样。

这节目原来叫《哥哥的滚烫人生》,后来改名,大概是为了对标《乘风破浪的姐姐》(关于姐姐可以看《当<乘风破浪>饱受热议,没有一个姐姐是无辜的……》)。结果相比《姐姐》一上来就有评审打分,严格的女团表演形式,第一次公演就淘汰等规则,《哥哥》相对轻松多了。第一次亮相就打怀旧牌,没有评审,打分的都是观众,目前也还没有一个哥哥淘汰……

大家看的是《风平浪静的哥哥》《其乐融融的哥哥》《父慈子孝的哥哥》……没有人是来披荆斩棘的,想披荆斩棘的李响也被摁回舒适圈去了。

还有人说相比之下姐姐们内卷,但内卷的永远是规则,该责怪的也是制造规则的人,而不是身处其中的人啊!所以哥哥们也都像姐姐一样,确实个个可爱。

只是原本娱乐圈生态就对女性比男性残酷。为什么我写的几对都是男弱女强的爱情?因为女明星们知道,男艺人都是潜力股,可以“好饭不怕晚”;而自己可能刹那芳华,必须“成名要趁早”。

果然,袁咏仪出道就拿了金像影后,后来开始拍电视剧,再后来减产……而张智霖拍电影不红可以去拍电视剧,走红后,四十多岁还有机会上大银幕当男主角。

陈小春们至今还在拍“古惑仔”,赵文卓至今还在演黄飞鸿……而“龙女郎”“星女郎”永远在更新迭代。娱乐圈这份事业,时间给女人做的是减法,给男人做的是加法(我之前写过《为什么我们只有薛甄珠,没有于佩尔?》)。

张晋和蔡少芬之间的两个故事特别能说明这一切——

当年张晋事业困顿时,每次拿到剧本就抱怨:“戏好少啊,台词能再多点吗?”一旁的蔡少芬安慰他,“戏少点好啊,可以轻松点”。张晋说,“你一出来就是主角,当然觉得戏少好了,够轻松嘛。”

后来,张晋走红了,蔡少芬说:“现在找他出去玩的派对多了,他会说又没有叫你,你就不要去了。我就会觉得为什么不找我呢?我心态也需要慢慢调理。”

 3 ) 翻红的陈小春,已成绝唱

这段时间最火的综艺,应该是《披荆斩棘的哥哥》。节目开播当天就热搜不断,网友们无心上班,每天守着哥哥们的段子续命,而其中产出段子最多的,当属大湾区“躺平五人组”——陈小春、张智霖、谢天华、林晓峰、梁汉文。

这五位靓仔,一把年纪了还具有天然呆这种特质,一开始毫无胜负欲,嗑嗑瓜子吹吹水,圈了不少粉丝。

从佛系参赛、到自曝“无内涵”,节目种种物料释出后,大湾区哥哥成为“金牌选手”。可以说,大湾区连同赵文卓承包了《披荆斩棘的哥哥》百分之八十的笑点,我甚至只想看大湾区选手的纯享版。

而在这其中,最为圈粉的是陈小春,这个曾经叱咤风云的“山鸡哥”,在舞台上唱出一首《叱咤红人》,带粉丝回到了港娱的黄金时代,再度掀起江湖风雨……

《古惑仔》后,江湖再无大佬

陈小春出道30余年,最知名的代表作是《古惑仔》,这部电影在90年代以势不可挡之姿席卷大江南北,大街小巷都在唱主题曲《友情岁月》,“来忘掉错对,来怀念过去,曾共渡患难日子总有乐趣……”

《古惑仔》系列的影响力,潜移默化渗透在社会的各个角落,浩南哥的长头发、山鸡哥叼牙签的侧脸,影响了一代青少年对男性的想象,它甚至影响了我们的爱情观。

那时大家对爱情最浪漫的幻想是,夜色之中,霓虹闪烁,江湖大佬牵起恋人的手一路狂奔逃亡,全世界只剩下对方与呼啸而过的风声……

这种影响力一直持续到21世纪,直到现在,内娱很多电影依然在回忆致敬《古惑仔》,大鹏的《煎饼侠》请来了郑伊健客串,为电影增色不少。

“山鸡哥”一角,让陈小春一炮而红,在走红之前,他曾是TVB的小小伴舞。

陈小春1985年加入TVB舞蹈艺员训练班,曾经和谢天华、朱永棠组成组合风火海出道。

他和谢天华相识于微时。所以,在《荆哥》里,彼此眼神一对上就知道对方在想什么。

早期的香港艺人,大多数出身贫寒,为了生计早早进入演艺圈。陈小春也是这样,住过笼屋的他,为了出人头地,肯捱苦、肯拼搏。小透明时期,他练舞勤奋,当过谭咏麟、林忆莲、叶倩文等大牌明星的伴舞。

由于四肢修长,又肯下苦功,在演戏之前,他就已经在伴舞届小有名气。

身材高大、气质独特的他,1994年演了《晚9朝5》,这部电影很小众,但它让陈小春拿下了1995年金像奖最佳男配角,在这之后,他才演了《古惑仔》,声名大噪。

除了《古惑仔》系列,陈小春主演的TVB港剧《鹿鼎记》也很有名,他饰演的韦小宝,是很多观众心目中最贴近原著人物气质的韦小宝。

在《鹿鼎记》里,陈小春吊儿郎当、游戏人间的“小机灵鬼”样子,除了迷倒七个老婆,也迷倒了不少戏外的女子。

他身上常年带着一份松弛感,就是那种将醒未醒、对世间万物不甚在意的感觉,这份松弛感带入到角色里,痞气邪魅一点就是山鸡哥,活泼开朗一点就是韦小宝。

正是因为松弛,他演戏时足够自然,观众看得舒服。他这样的气质特别有魅力,不是大帅哥、却很耐看。

当年的港圈,与陈小春同期的艺人都过于耀眼了,刘德华、梁朝伟、郭富城、谢霆锋、陈冠希等等,个个都是天王巨星,在他们的超强光环之下,陈小春这种类型的有些吃亏。

事实上,他的演艺才华可能一直被低估了。

2016年,银河映像制作了一部警匪片《树大招风》,林家栋、任贤齐、陈小春三人主演,电影改编自1990年代香港“三大贼王”张子强、叶继欢与季炳雄的犯罪经历。

陈小春饰演行事霸气、嚣扬跋扈的卓子强,是最终联结起三人的点睛人物。他饰演的贼王,一身匪气、欲望难填,人到中年失去目标,想最后干票大的……这个人物身上的愤懑、迷茫、穷途末路等复杂心理,陈小春拿捏得当,演绎到位。

出道这么多年,虽然影视作品不算多,但陈小春的演技一直在线,也曾为了赚钱演过烂片,不过,只要拿到好剧本,他就一定能发挥出色。

《失恋王》后,备胎不唱情歌

当然,除了演戏,陈小春在乐坛也有一番作为。

在香港乐坛鼎盛时期,陈小春拿过TVB劲歌金曲、十大中文金曲等等有分量的奖项。他声线特别,唱功了得,擅长唱苦情悲情歌,把感情中爱而不得、孤独终老、凄凄惨惨戚戚的状态唱得刻烟入肺。

在《犯贱》里他唱,“别笑我,我犯贱,被嫌弃,也像蜜甜,别劝我,我自愿,下来这条贼船……”一个可怜兮兮、苦守女神的形象跃然于纸上,得不到的永远在骚动,被偏爱的都有恃无恐,人性本贱的道理被唱得入木三分。

在《献世》里他唱,“眼泪还是留给天抚慰,你是前度何必听我吠……“被抛弃的可怜男人,不敢在前度面前落泪,甚至不忍心对她控诉,只好自我劝慰。

“献世”是个粤语词汇,意为“丢脸、丢人现眼”,失过恋的人,应该都有过声嘶力竭挽留前度、疯狂短信电话轰炸对方的丢脸经历。《献世》这首歌,意在告诫世人,别离时的自尊,比不爱自己的恋人更重要。

在《取消资格》里,一句“我认输都不可怕,最怕其实被取消资格,还不知道拼命挣扎”,这与“我爱的人,不是我的爱人,她心里每一寸,都属于另一个人”有着异曲同工之妙,二者都在哭诉心上人爱着其他人,在旁边默默看着的备胎,连吃醋的资格都没有。

还有一首《一句到尾》也很扎心,其中最经典的是这句,“围绕身边已600天,你喜欢过我60秒吗”,苦恋多时,而对方不曾把你放在心上一分一秒,不用听,光是看着歌词就已经字字泣血。

唱了这么多刻骨铭心的苦情歌,陈小春一度被称为“备胎歌王”、“苦情歌王”。黄子华有一句经典名言,“失恋听情歌,约等于关窗开煤气”,而失恋了在KTV唱陈小春的苦情歌,堪称“满清十大酷刑之首”。

种种伤心故事,陈小春最后以一首《失恋王》作为集大成者,他在歌里自我调侃,“唱尽了惨遭爱侣遗弃那些歌,仍然无一首够震撼,我实际碰到的痛苦苦更多” ,他也知道自己唱了很多惨情歌,把很多听众唱得眼泪往心里流。然而,在某个演唱会上,他曾表示,苦情歌唱的不一定是自己的经历。但不可否认,陈小春确实唱失恋唱到“称王称霸”。

一个在乐坛以“失恋”闻名的歌手,要怎么转型呢?答案是,谈一场甜甜的恋爱。

遇到了应采儿之后,陈小春的形象突然来了个180度转变。本来外界觉得他臭脸、不好惹,和应采儿恋爱之后,陈小春变得爱笑了。

两人最著名的秀恩爱片段,是在2015年的古惑仔之岁月友情演唱会中的隔空互动,当时陈小春在台上唱《相依为命》,观众席上戴着米奇头箍的应采儿站起来热烈打Call,本来好好唱着歌的陈小春忍不住笑了起来……

这幅画面,被网友疯传,观众脑补了一出“世界上最宠溺的爱情,就是他在唱,她在笑”的世纪爱情故事。

随着该演唱会片段的走红,《相依为命》这首2004年发行的歌也迅速在内地翻红。

那段时间,大家只要想表白,就会想到《相依为命》,“即使身边世事再毫无道理,与你永远亦连在一起”,经历了种种变幻无常,终于懂得珍惜眼前人。

这首歌是只有明明白白痛彻心扉过的人,尝试过太多别离的痛苦之后,才能体会到的深情。

就如同刘青云拿到金像奖影帝时,在领奖台上对郭蔼明的那段告白:“每次当我驾驶着太空飞船,飞到宇宙不知道是哪里的时候,你总是有办法,让我安全回到地球。”陈小春这首《相依为命》,唱的也是两人之间这份知根知底、交付信任的安全感与归属感。

陈小春的走红、他歌里对爱情的剖析、到现在港圈艺人在内娱再度翻红,都说明了港娱黄金年代的杰出水准,无论是演大哥、还是唱情歌,都是其中的优秀剪影。

可惜,《古惑仔》制造的盛况,“备胎歌王”的伤心情歌,在现在的文化环境之下,很难出现了:不会再有这样赤裸展现江湖义气的电影,也没人再歌颂“舔狗虐恋故事”。

当下社会,追求三观无比正确、人物没有瑕疵的作品;追求男女主“双洁”、独立行走的感情;江湖大佬不能过审、备胎会被众人唾弃,打来打去、爱来爱去太麻烦,我们要做新时代三好学生……

在岁月友情演唱会上,“古惑仔们”唱起《消失的光阴》:“拳脚还是够硬,雄心一向未冷,何妨无视时间,来重阅理想清单……”

可是,就算身体尚硬净、热血仍未凉,消失的光阴,终究是回不去了。

《友情岁月》和《失恋王》,注定成为时代的绝唱。

本文首发于公众号:幕味儿(movie1958)

 4 ) 1.77万字reaction(已完结)【被组长踢了,以后讨论只集中在这里❗❗❗】

披哥2reaction链接://movie.douban.com/review/14589641/

没看过浪姐,只看过追哥1( //movie.douban.com/review/13163256/ ),其实关注这个综艺也是因为自己喜欢的艺人被溜饼了。33位哥哥里,除了说唱圈的某几位外,大多数的名字我都有听过,也对其中的几位自带好感。看了第一集,总体来说,超出期望,相当不错,尤其是对比去年那个仿佛临时搭台子的追哥,高下立判。

33位嘉宾里,职业音乐人很多,专业歌手唱得不太可能有问题,所以业务短板主要是出在跨行艺人以及爱豆转演员这两类人身上。目前看来,这个节目里不少跨行艺人的唱歌实力还是不错的。

🍀 两个组内讨论楼:

🍄 节目聊天楼 ❗总决赛舞台点评【第十二期】❗

🍄 从《定义》谈白举纲&高瀚宇(blx勿入)


第一期:

1. 古惑仔组:其实个人solo时区别不大,但是三人合唱的时候,明显陈小春最为突出,也可能就是音色辨识度高,所以他的票数也最高,合情合理。

2. 最萌差组:《奔跑》这首歌,真的是胡海泉比黄征唱得好听,奈何黄征才是真原唱,所以黄征拿来solo也是正常的,最后大合唱里海泉也没什么单独展示的机会。《飞鸟》没有展现出海泉最有代表性的一面,碰上霍尊的成名曲《卷珠帘》结果只输了几票,其实如果胡海泉选对了歌,是很可能拿下小组第一的。白举纲是他那届快男里我最喜欢的,选秀之后我就很少听他的作品,这个节目里突然发现他唱功提升很明显的,看来这些年来也有一直在打磨自己的音乐素养,只不过这首歌本身就很难引发全场共鸣,和奔跑卷珠帘比,已经输在了起跑线上。

3. 摇滚组:我是真的不喜欢这个风格的《夜夜夜夜》,觉得矫揉造作,不过后来看《笨小孩》里这个人唱得那句,大概他的个人风格就是这种妖媚的吧,这个人我没听过,还是看看节目后续中的表现吧。其余的三个人都很厉害,为什么黄贯中稳赢,因为选曲优势吧,再说他确实唱的也很炸,我最喜欢他的地方,其实在于他虽然是所有嘉宾中年纪最大的,但是他的舞台却很有少年感,就是那种很单纯的享受摇滚的感觉,一个人出道这么多年还保存着这种纯真与初心,这大概就是他的台风中最感动观众的地方吧。

4. 流星雨组:这个组只有李云迪和言承旭的音量是正常的,另外三个人声音都比较小,不知道是用麦的原因,还是真的半开麦。其实赵文卓后面《笨小孩》里的那几句唱得挺好的,这类曲风的他不至于唱不好。刘端端虽然音量不够,但是能听出来他是会唱的,会用嗓子的。李云迪其实唱得不错,当然是对于非专业歌手来说的,其实言承旭的唱功也不咋样,《流星雨》本来也就是个口水歌。我看过张云龙去创造营做嘉宾,搭希林娜依·高那组,全程不唱歌,只负责走位,让我一度怀疑他是不会唱歌的,不过这一期的舞台,如果是全开麦的话,他唱的还是挺稳的,和声的那几句真心不错。此外,《笨小孩》里张云龙言承旭那两句同样音量很小,真令人匪夷所思。

5. 说唱组:就如节目里其他嘉宾说的那样,GAI胜的毫无疑问,因为《沧海一声笑》的受众面很广,结合vocal和rap,共鸣度高又不失特色,与之形成鲜明对比的是热狗的rap,不喜欢这个风格的人就真的特别容易无感。欧阳靖这个作品我不喜欢,觉得词写得很平庸,尤其是中文部分,反而是英文部分比较惊艳。布瑞吉以前没听过,但是他的这个作品我很喜欢,包括后面组队时的谈吐也很有思想,他是我在这个节目里最喜欢的新人(指我以前没听过的人)。刘聪那个作品我个人不喜欢。

6. 颜值组:李承铉的业务能力是真的挺强的,他solo的那个歌其实挺难唱的。James的《水星记》唱得也不错,但是合作的那首歌明显能感觉到他跳舞不行。《神奇》这首歌唱的别扭,可能因为原唱是女声吧,男声总是怪怪的,舞蹈动作挺多,但是没啥令人记得住的。高瀚宇还总想着走歌手这条路,显然他不死心,但无论是创还是这个舞台,都暴露出他不适合走歌手,更适合走演员,唱歌尚可,但是在音色和情感特质上明显欠缺,舞蹈动作复杂,但是严重缺乏张驰度,其实他的这个作品应该算是四人里技术涵盖面最大的,但是依然只能拿到组内第三,就是因为他的舞台严重缺乏与观众的共鸣感,这一点对于艺人来说是最为致命的。

7. 演员舞蹈组:张晋的《倩女幽魂》和赵文卓那首问题是一样的,就是声音小,但是大合唱的部分他融入的很好。特别是后面《笨小孩》里他solo的那几句,真的感动到我了。尹正这首歌是有技术含量的,我也是通过这个节目才知道原来他是星海毕业的,一直觉得他演技不错,就误以为是影视科班出身的了,但是他这首歌的声音也不大,他是个会唱的,不至于麦有问题吧,疑惑中。原版《刀剑如梦》其实是个社死版本,除了周华健的原唱,不加改编的翻唱我基本上是听一个喷一个,我觉得刘迦作为舞者唱得还不错了,不过我觉得他唱得少也在一定程度上扬长避短了,周华健的特色就是声音干净又充满细节,所以很多翻唱者最后的结果就是只唱得平却缺乏细节,我觉得刘迦如果唱完了完整的歌应该也会暴露出同样的问题。李响绝对选错了歌,《不染》确实很适合他的舞,但是毛不易的唱功是不容忽略的,李响与刘迦同为舞者,他最大的缺点就是歌声里的情感不够充沛,在这一点上刘迦比他做的好太多,所以李响的这个作品最后呈现出的结果就是平淡的KTV水平。最后那位唱草蜢歌的,歌本身难度就不高,他自己也没翻唱出特色,所以就悲剧了。

8. 最后这组,虽然林大仙的票数最高,但是无论solo还是合唱,我最喜欢的却是张智霖。这个作品真的是殿堂级的vocal,和声其实是很讲究很难的,需要三个人都有不俗的唱功且实力相对平衡,这个作品含金量挺高的。

0. 《笨小孩》:我很喜欢这个作品,每个人的solo单句都具有个人风格与特色。节目组在编排上用心了,已单曲循环。

总的来说,第一期觉得很不错,期待一公舞台了。


第三期(一公):

《3189》:这个作品我觉得一般,虽然说手机的idea是挺好的,但是小品也就那回事吧,我最喜欢的依然是张智霖,可能就是vocal和说台词都很吸引我吧。(听了原唱,不怪哥哥们了,节目组怎么想的选这个都不能称为歌的东西。)

《yellow》:这个作品真的很炸,和声也很多,改编部分也很多。虽然霍尊的镜头被剪了,但是他对这个作品的贡献也是很明显的,这四个人的vocal水平都很强,所以才能唱出最后的阿卡贝拉,而James张淇霍尊都属于原创歌手,改编的想法也比较多。总之,这个组的先天配置就很强。

《彩虹西服》:这首歌节奏感很强,而rapper除了原创外,最注重的也是节奏感,所以这个作品对欧阳靖来说先天优势,令我比较惊讶的是黄征,节奏感很强啊,气息也很稳。敖犬挺明显跟不上配置的,节奏感卡点不够准不说,气息也有点弱,solo部分特别明显。麦亨利的存在感不强,对他的印象不深。

总之,上半场火力值排名和我想的一样,改编很成功的《yellow》,高于中规中矩的《3189》,高于有明显瑕疵的《彩虹西服》。

《站在高岗上》:我很喜欢这个作品,我一直都喜欢有原作传承又有新rap添加的这种融合作品,布瑞吉和GAI都属于vocal也很不错的rapper。瑞奇的rap solo与另外两个人比,在鼓点卡节奏上还是有明显差距的,不过已经完成的很不错了,他这个歌的vocal部分我很喜欢,在我心中比上一期作品强很多。这个组最大的优点就是最大程度上发挥了每个队员的特色,布瑞吉这个队长做的是真称职,包括第二期里面呈现出的如何调节队内风格矛盾的方法。

《爱》:这个作品的票数不如yellow和3189,主要问题是各司其职,队员之间没有很好的融合,李云迪全程没唱,刘迦李响跳的时候就分镜过去,三个镜头的场景分散,给人的感觉并不像一个团队,而是三波人临时搭建的晚会作品,整个作品里最有团队感的地方就是林志炫和两个舞者的影子合唱那段。就唱歌来说,刘迦李响对歌曲的处理上进步很大,李响虽然有没唱好的地方,但是相比于初舞台的KTV式的不染,在唱功上是质的飞跃。在唱歌方面,刘迦无论是音色还是气息,都是优于李响的,实话说,李响的这个唱歌基础,有点平庸。其实这一组没什么团队问题,湖南台第二期只剪辑了团队交流的前半段,明显在搞事情嘛,解决矛盾的过程与大家的言语可能会有摩擦,但既然能解决,矛盾也就算翻篇了,没什么隔夜仇。

《凄美地》:这作品听完,给我的感觉就是“就这?”,确实那三个人比两个做乐队的在形象上更适合这首歌,但是也得看看歌词的细节处理能力吧,张云龙和刘端端真的算演员里唱歌比较好的了,但是如果对比一下《爱》里面刘迦李响那几句唱得细节,差距是相当大的。这个作品就应该陈辉黄贯中主唱,把剩下三个人的内容打散分散,这样才能有效的回避唱功上的差距,其实看最后合唱部分刘端端张云龙的发挥,他俩本身还是有技术含量的,只不过他们三个人最好不要连着唱,言承旭的水平是当不起主唱的,不过他这个作品里的唱功比初舞台要好,虽然依然不够。这个作品是目前为止最平庸的舞台,我觉得远不如彩虹西服,起码欧阳靖和黄征是亮点。

《MMA》:这个作品很成功,很喜欢x part。不过确实打斗完的结果和张晋预想的一样,张晋和高瀚宇两个人接着唱的部分明显气息不足,小白最后一个唱,可能休息够了,所以气息恢复了,考虑到实际情况,这点小瑕疵可以理解。高瀚宇的发挥是看作品的,这跟演员吃造型类似,这个作品演绎方式很适合他。

《离开地球表面》:这首歌我认为改编的很一般,但是对团队来说先天优势,炸场的目的和rap是一样的,而且本身就是传唱度很高的歌,很适合胡海泉这种大合唱歌手。这个作品里尹正的声音依然很小,我认为是他自己的问题,这也是他目前所有舞台共同的问题,作为音乐科班生,其实这种问题是不应该有的,确实还是演戏比唱歌更专业一些。

如果这一场我投票,会投个yellow,站在高岗上,mma,这三个。


第五期(二公):

上半场

《被驯服的象》:这个歌言承旭唱得太好听了,绝对是一枝独秀开口跪的状态,不管我前两次舞台怎么诟病言承旭的vocal,他这个作品里的vocal无可挑剔,看得出来是真正下过一番苦功夫的。第二个比较显眼的是张云龙,唱商很高,vocal感染力不错,可能本身体育生的缘故,舞蹈动作有力度,视觉效果也很好。麦亨利的舞蹈比vocal出彩,齐舞动作他最显眼,确实是擅长舞蹈的,vocal方面一半一半,第一次solo那句很平庸,第二次solo那句却唱得挺好的。刘端端的问题与高瀚宇类似,就是有技术,但就是唱得不感人(高瀚宇不是一直唱得不感人,也分歌),这个歌里他与张云龙都有高音killing part,唱的也很饱满,但就是与观众的共鸣感差,在这个点上,刘迦张云龙同为非专业歌手,优势却很明显。敖犬真的不行,vocal和舞蹈没任何记忆点。这个组齐舞不齐,无论是桌子舞还是后面的团舞,一人一个律动节奏,相当明显。

《悟空》:这首歌建议听音频版,确实是因为马赛克的问题,超级影响观看时的视觉效果。我们就事论事,这首歌本身就是特别适合霍尊,从上次的yellow到这次的悟空,霍尊张淇二搭,他们俩的音色是互补的,霍尊清亮张淇粗犷豪迈,而小白介于他俩之间,三个人不同的音域音色,所以合作起来方方面面都能顾及到。这个作品确实很成功。

《飞云之下》:这个作品给我最大的印象就是刘迦唱得真好,在技巧传授上林志炫确实是一个很好的老师,所以你会发现一公二公刘迦李响唱歌的细节感骤升,这应该就是林志炫扣歌的成果。但是,林志炫的作品最大的问题就是个人功能保守,他嘴上说的融合无非就是功能性地粗暴拼凑,所以胡海泉的颠覆编曲优势完全没有发挥出来,胡海泉的功能沦为了和声,这大概就是大家不爱跟林志炫组合的主要原因。目前为止,林志炫最惊艳的舞台就是初舞台与张智霖梁汉文搭档的三重唱,究其原因,还是因为三人能力差不多,才能配合得起来。论这首歌的改编,其实只有狗哥的rap是真的注入灵魂,填词意境对整个作品有明显提升。

《往事只能回味》:这个作品的参演人员是天胡组合,整个32个哥哥里面也找不出第二个能够胜任张智霖这个位置的人,扭胯真的一点也不油腻,而且还很有气质。GAI和bridge vocal rap 双兼容,大湾区三个本来就和谐统一,所以三部分的呈现都因地制宜,三个场景的穿越链接构思也很自然,这个作品就是天时地利人和。另外,bridge还有一点做的特别好,张智霖最开始对扭胯抵触,其实主要是心理障碍,在bridge的带动下,大家一起做,全民扭胯,直接就化解了这场尴尬。另外说说六人的扭胯直拍,GAI那个真的就是半身不遂患者,bridge相比之下要自然得多,陈小春是在原动作基础上freestyle了,谢天华一般般,张智霖梁汉文做的是真的很有感觉。

下半场

《明天更漫长》:我不是不接受摇滚,但我真是就是觉得这个作品不好听诶,一直吵吵吵,感觉乱哄哄的。陈辉的开头,我觉得声音还是单薄了一些,尤其是对比他后面唱得那两个人,相反,我在这个作品里喜欢他的和欧阳靖唱rap多一些。

《鞋子特大号》:这个作品里张晋太亮了,但也不排除他solo部分相对多一点的原因,不过他对每个动作的处理都很干净。这个歌节奏感很强,所以霍尊和James这两个纯vocal的唱得有点勉强。这个作品其实很难的,训练压力比较大,动作复杂节奏快,大家整体来说跳得不错,但是齐舞时动作幅度不一致,所以显得有点乱,这个不一定是他们卡点不齐,也有身高的原因,扒舞时应该根据身高情况对每个人的动作幅度都微调,这样才能让不同身高的人看起来动作高度一致,不过这种团队balance问题只有男团出身的才可能有经验。舞蹈动作方面,高瀚宇李承铉张晋跳得明显比另外三个好,其中有一段是三三组队,两边跳舞水平不一样,对比挺明显的。

《大艺术家》:说实话,我觉得这个作品里大家唱的都挺业余的,除了瑞奇。如果说票数高,可能是因为舞美真的很干净利落,而且据现场repo说前一组鞋子特大号是在另外一个距离比较远的舞台上演出的,看不清真实舞台状况,只能看大屏幕,可能也是跑票的主要因素之一。尹正的rap,第一段应该是刘聪写的吧,不是自己的flow,他唱得也挺力不从心的,第二段rap就很在状态。李云迪的问题只在咬词,毕竟是弹钢琴的,他的节奏感是真的好,明显比赵文卓和李响高一个档次。

《你要如何,我们就如何》:这个作品真的很棒,GAI跳舞确实不咋样,不过舞蹈那部分的镜头基本上都是给到陈小春的。这个作品真的很感动,全程无短板。bridge跳舞业余的地方在于上半身不直,所以跟大湾区那些训练过唱跳的人站一起后就能发现明显的问题,不过他作为一个rapper跳得已经很不错了。

🍀 说完了作品,再来谈谈分组情况:

李承铉+张晋:晋爸铉妈的组合必拆,因为这个组合实在是太强了,就看鞋子特大号这个舞台绝对是标准男团,他们部落再这么下去,其他部落就别玩了。不愧是最先确定的组合人选,一切都是最优最好的安排,张晋和李承铉看起来随和,但都是自己有主意有底线且原则性特别强的人,而且组内配置丰富,队员多才多艺综合实力高,所以排起作品来游刃有余。要说这两个分组的缺点,那就是来节目之前人不怎么红,所以纯是靠这个节目翻红的。

陈小春+布瑞吉:因为晋爸铉妈拆了,这个组合很可能是后期比赛中最有前景的组合。最开始大湾区没有把这两人作为第一合作的选择,可能就是考虑到唱跳问题和年龄代沟问题,但实际上成团后却发现这些问题都不存在的,大湾区虽然年长且功成名就,但是没有架子,而且不会算账也不了解游戏规则就是他们的短板,而布瑞吉的加入明显弥补了这个问题,联盟以47火力值完成了两个相当惊艳的舞台,二公这笔生意大湾区绝对是最大的赢家。

陈辉+欧阳靖:必须淘汰三个人,两个队长提出离开,这是完全正常的。我不想质疑言承旭张云龙票高这个问题,确实观众投票有挽尊票,但是就算全员选三人离开,二公舞台也轮不到张云龙,象组就指着言张二人出彩呢,我在前面作品点评时也是对这两人评价最高。我也不想质疑黄征,我觉得他除了人气低这个缺点以外,一公二公两个舞台他都完成得很好,相当好的胜任自己的功能位置,发挥很稳定。刘端端和麦亨利在象组也是有贡献的,所以最应该走的那个人,我的个人观点,很明显就是敖犬。

赵文卓+林志炫:这个组貌合神离很明显,只不过大家都是娱乐圈的老油条,所以没撕破脸而已。倒不至于达到仇人撕逼的严重程度,只不过是同事与好友兄弟的区别罢了。其实是谁的问题一目了然,三公李云迪刘迦李响分别换组,真的能和林志炫合拍的合作对象,应该只有热狗。


第六期:复盘+推测 三公组队。 🍄 个人推测1:二公组队后,节目组对三公的流程应该有所规划,但我认为这并不包括“第一名的联盟队长各自带队”,节目组的本意应该就是想通过联盟的形式来提前预演部落的融合,至于为什么三公组队出台了这样的规定,应该就是因为晋铉合体太强了,没有人想到一公组队没人要的队伍有如此强大的潜力。从一公组队的镜头来看,最令人期待的王炸组应该是陈小春的大湾区组与林志炫的艺术家组,而赵文卓组也不至于落后太多,但却没有想到一公冲出了两队黑马,而且他们还在二公时联合了。我猜测,原定的三公流程就是前四名的联盟直接转为四个部落,再吸纳其余人员,就算按照如今联盟第一名队伍保留的逻辑,新成立的四个部落也应该是前两名的联盟(即四个原部落),而如今三公重新票选产生的两个新部落队长,甚至没有全员票选四个新队长,其实就是坚决杜绝晋铉再次联合同队。第五期节目结束后,我就说晋铉必拆,因为真的太强了。 🍄 个人推测2:李承铉组的选人逻辑。 一个团队的灵魂是什么?其实就是原创(编曲+编舞)。二公联盟就看得很明显,李承铉组的编曲就是张淇+James+某人,张晋组的小白也有编曲,但只是部分编曲而已,联盟期间张晋组主要是靠高瀚宇提供编舞。所以,李承铉组的音乐创作团队已经很成熟了,虽然李承铉自己可以跳舞,但是还远远不够,所以他们组急需引进一个舞蹈高手,所以他们就直接锁定了刘迦。 瑞奇是李承铉组的第二顺位选择,其实是因为黄贯中的个人风格太鲜明了,所以黄贯中的最终归属不是摇滚队就是大湾区。而陈小春需要选的人很多,势必要先保住大湾区的骨干,前几个名额还轮不到黄贯中,相比之下,瑞奇的变数更大,所以只要抢到了瑞奇,初舞台摇滚组就会顺利会师,黄贯中入队就不成问题。 🍄 个人推测3:张晋组的选人逻辑。 二公联盟的vocal编曲主要是李承铉组在做,所以张晋组最缺的是一个全面成熟的编曲高手,小白只是太年轻了,还需要有前辈坐镇的,所以胡海泉绝对是最佳选择。至于胡海泉为什么离开街道办事处,就是一山不容二虎,林志炫的vocal比他强,而且个人风格太凌厉很难妥协,赵文卓组无疑不会有他太大的发展空间,而他如果进了张晋组,第一编曲的位置就是他的,小白才是他的助手,绝对是他的主场。 张晋组的第二顺位选择是尹正,很明显尹正对街道办事处的归属感要比胡海泉强。为什么第二选择是尹正,因为尹正是一个人,而且还是个唱跳实力比较均衡的人,挖角相对容易,成功率高一些。 张晋组的第三顺位选择张智霖,第四顺位选择GAI,我认为这是组团挖角的试探,如果张智霖同意了,最后一位成员应该就是大湾区的,如果GAI同意了,最后一位成员应该就是布瑞吉,只不过挖角都没有成功。第五顺位选择是李响,其实也变相说明这个组不想要言承旭和张云龙这对CP,而李响和刘迦同为舞者,刘迦是李承铉组的第一选择,李响却排到了张晋组的第五选择,差距其实只在vocal上。 张晋组最后补位的是敖犬,看重的是唱跳能力,其实我觉得他们的选择真是错了,不如选麦亨利,再退而求其次不如选黄征。其实张晋找他单独谈话的暗示已经很明显了,就是希望他能全力以赴。 🍄 个人推测4:赵文卓组的选人逻辑。 胡海泉被选走了,vocal这边的编曲基本上就靠林志炫了,所以赵文卓第一选择保热狗,抢下和林志炫稳定搭档的可能性,这是相当正确的选择。第三选择言承旭,也就是默认了张云龙入队。 🍄 个人推测5:陈小春组的抱团逻辑。 我在“推测1”里就说,联盟的意义就是在给部落扩张打预防针,而两个最强的部落形成联盟的概率其实是较低的,因为强的部落都想保留自己的风格特色,势必不容易妥协,只不过节目组恰恰没有料到张晋李承铉两组既互补又合拍,其实这个概率真的很低的,晋铉合得来也是因为他们老婆的风格本身比较相似,真 天时地利人和。 我在看完第五期节目后就得出结论,晋铉组和大湾区组这两个联盟是真的合作的很开心,大湾区组的人能唱能跳,但缺乏的是创作能力,GAI和布瑞吉恰恰补足了这个原创空缺,而且他们还很年轻,给联盟带来了活力,至于GAI说的那个承诺,其实就是节目组既定的流程预设,联盟为吞并铺路,联盟合作得开心自然就会承诺下一次继续,晋铉不也是如此么。再看看剩下两个联盟,其实欧阳靖组的凝聚力也是可以的,只不过全组能力偏弱,而赵文卓那组,第五期我就用四个字概括了,“貌合神离”。 陈小春组最后补位的是李云迪,大概也就是看了看,比比二者的共同语言,然后发现他比另外一位看起来更近一些。


第七期(三公):

上半场

《花祭》VS 《偶然》:

两个作品的完成度差不多,都挺好听的,投给谁都行。不过如果我投的话,可能会投给花祭,因为我喜欢和声多,团体配合多的作品。

《花祭》这首歌,我认为MVP是黄贯中,真的会把人唱哭,尤其是粤语那段。James明显是英语比中文唱的好听,应该还是咬词习惯的问题。能够感觉到李承铉是这首歌里配置最低的,倒不是说拖后腿,只是他开场的solo再对比第二个出场solo的黄贯中,能够明显感觉到唱功上的差距。张淇这首歌的发挥一般,可能是没什么能特别突出他擅长的地方。

《偶然》这首歌,没有像repo说的那样言张只唱了三句,但是,不可否认solo的部分还是林志炫偏多,不像花祭组四个人分得特别平均。有些地方应该是合唱,但为什么观众的反馈是林志炫主唱队友和声,只能说他的个人特色太突出了,直接碾压了队友。林志炫与黄征合唱的时候,还是能听出黄征的声音的,而与言承旭合唱,言承旭就完全沦为伴唱了,其实这首歌应该给张言单独一段合唱的,或者林志炫合唱的时候麦离得远一点,人为弱化一下自己的音量。再说回solo的部分,言张两个人唱得都挺好,挺有进步的,但是这个歌也暴露出言承旭本身的嗓音比较单薄,当背景音乐比较厚重时,就会觉得力不从心,这首歌张云龙比他发挥得好。

《不超级的马里奥》VS 《夏夜晚风》:

《不超级的马里奥》:这首歌是张淇的主场,尽管欧阳靖有一段特写rap solo,但依然无人压住张淇的光芒。还有一个特别亮眼的人,就是刘迦,所以别贷款嘲李承铉组不让刘迦唱歌,这首歌的分part很平均。刘迦出场的solo在咬词细节上还是差点,但是一个业余选手唱出了准职业的感觉,这就是最成功的突破。技术问题可以通过后天学习来弥补,不过刘迦在如此短暂的时间里,就准确找到了诠释这首歌的感觉,这可能真的就是天赋,所以建议他节目结束后去系统的学习一下音乐基本功吧,以后转职做歌手,未来可期。其实这个作品还有一个人的功劳不可忽略,就是李承铉,可以说韩国系统男团出身的背景确实给了他很多运营经验,所以他懂得一个男团怎样去扬长避短的排队形与抠舞,怎样去达到一个团体上的最佳视觉效果。

《夏夜晚风》:这个歌其实是我第一次get到刘聪在舞台上的魅力。我们可以忽略热狗那僵硬的舞姿,相比于他中间的rap solo,我更喜欢他开头的那种有着rap感觉的vocal,感觉就是他初舞台的那种个人风格。赵文卓有一段台词念白,也是挺配合他演员的身份的,其实赵文卓的跳舞动作挺有风格的。这个团队本身不算太强,除了不知道刘聪以前会不会跳舞外,赵文卓和热狗都是有明显短板的,就在这样一个团队里,唱跳歌手麦亨利依然没办法突围,还是找找自己硬实力的问题吧,其实他也不是一直唱和声,但是他的音色都赶不上赵文卓有特质,舞蹈虽然在最前排但也没跳得多动人,机会其实是有的,应该还是硬实力较为普通吧。另外,这首歌最大的问题是合唱时很乱,尤其是背景和声,虽然不至于掩盖过主唱,但是给人一种身处闹市的错觉。

下半场

《什么是快乐星球》VS《护花使者》:

《什么是快乐星球》,真是成也萧何败也萧何,一首大家都不想要的歌,结果被小白和海泉改成了神曲,直接起飞。这阵势只要对面不扔王炸,基本上就稳操胜券了。这个作品不点评了,就看他们公演前临时的那个改编创作的过程,就一句话——团魂在燃烧!

《护花使者》,这个作品比我想象中的好很多,主要是改动不大,很保守。李云迪这个业务能力可以了,开场的solo部分完成得相当不错,不过他跳舞是真的很生涩,尤其是对比其他三个练过跳舞的人来说,真是没有对比就没有伤害。李云迪vocal配置跟不上的情况发生在合唱之后,前面张智霖梁汉文刚飚完和声,轮到了他和林晓峰,李直接被对方吃掉了,后面再四人齐唱的时候,就完全听不到他的声音了。张智霖确实是个很特殊的存在,就是他的那种典雅的气质很难被人copy。梁汉文不火啊,蛮遗憾的,从初舞台开始我就觉得他很有气质,无论是唱歌还是跳舞,应该是大湾区所有人中与张智霖风格最相近的存在。林晓峰有一段低声部的和声很出彩啊,他vocal水平比跳舞水平高很多啊。总的来说,只能说这个作品中规中矩。

《好春光》VS《摇滚怎么了》 《好春光》,我觉得这个歌应该改编,前面应该旋律舒缓,然后渐渐燥起来,节奏感越来越强,直到最后气氛顶点接x-part收尾。电视剧的主题曲大多都类似,就是间奏之后再次把A段复刻一遍,但真的不适合竞演,间奏醉拳+李响大招那么燃的气氛一下子就没了,一朝回到解放前。其实这个作品开场张晋李响的大鼓舞是天胡开局,太炸了,可惜接下来完全复刻原唱,三人组的旋律没有很好的延续开头的那种气势。这个歌张晋和高瀚宇唱得是真好听,李响与张晋的舞最帅,其实前半截两两组合的时候,应该把高瀚宇和李响分在一处,舞台上李响搭尹正,差距有点过于明显了。李响这个歌唱得挺好的,尹正也不公不过吧,不过尹正是科班出身,李响是业余的,这么比较下来,其实也反应出尹正的唱商很一般。敖犬第一段出场solo“还有”这两个字绝对没有卡上拍子,这个业务能力都赶不上大白嗓的李响,我是真的不想说什么了。总体来说,这个作品在舞蹈上的编排很炸,但是,旋律却没有很好的引导舞蹈的推进,输了虽然是自身的原因,但真的很可惜。 《摇滚怎么了》,这首歌在张驰度的安排上,要明显好于流水账式的好春光,由solo到齐唱嗨到爆,最后再回到开头的solo,有始有终。而且,这首歌与观众互动得很好,虽然有借由道具贿赂评委观众的嫌疑,哈哈。大湾区组会投票保下排名最低的布瑞吉,其实完全在情理之中,因为大湾区最大的弱点就是原创,如果布瑞吉走了,所有的压力都汇聚给了GAI一个人,显然是不利于团队发展的,即使末两位选一个淘汰,我觉得大概率布瑞吉也会留下。


第八期(四公):

solo舞台:

《算你狠》:这个作品是当之无愧的第一名。如果说原作是青年人痞痞的冲动,那么这个改编就是岁月的沉淀。以小丑为载体,孤寂中有执拗,卑微中有骄傲,愤恨中有无奈,绝望中又不失希望。这个节目一路走来大家一直会习惯性的觉得陈小春只是大湾区里普通的一员,唱唱粤语歌,演演古惑仔,即便是初舞台solo时他也只不过是三兄弟中的一员。回顾一下我看初舞台时写下的印象,“三个人差不多,但陈小春音色辨识度最高,合唱时体现明显,所以组内第一合情合理”,但是,在这个作品里,你就会明白什么叫做影视歌三栖王者。《算你狠》这首歌虽然小丑的故事线只有一条,但是展现的东西很丰富,有vocal,有饶舌,有舞蹈,他都完成得很惊艳,在披哥的舞台上,陈小春绝对没有任何短板(嗯,除了玩游戏竞拍等杂七杂八的事情)。

《空》:这是solo赛道我第二喜欢的作品,就作品本身来说,与《算你狠》不分伯仲,但是,前者老歌新唱,对原作的颠覆性更大,所以唯一票的时候我肯定投前者。再说回《空》这首歌,不得不承认林志炫solo的时候很会选曲,这首歌相当适合他空灵的声线,而且也可以全面展示他在音域控制方面的专业技巧。只不过,从初舞台,到爱,到飞云之下,到偶然,再到空,他走的始终是同一线路,这毕竟是个突破自我的竞技节目,并不是《空》这个作品不好,而是这个风格大家已经快看腻了。

《一剪梅》:这个作品的完成度是不错的,节目播出以来,我一直觉得尹正作为歌手来说业务能力普通,甚至有些配不上星海音乐学院的背景。但是,这个作品他真的唱得挺好的,包含的元素也多,作品难度也不低,很好的展现出了他的业务能力。只不过其他三组都上的队内王牌罢了,相比之下,只能说人比人,气死人。

《战》:其实我能理解他为什么坚持不唱经典老歌,大概只是希望不活在前任们的阴影下吧。这个作品整体来说唱得很棒,摇滚时候的台风都相当霸气,但是rap部分相比之下就极度拉胯。rap也是有强弱节奏韵律感的,虽然不依赖背景音乐,但是自身的鼓点节奏感相当重要,张淇的这段rap也就是把词给念完了,用vocal的情形来类比,就是平平淡淡毫无起伏波澜的唱口水歌。尤其是接下来出场的《算你狠》中也有一段rap,对比之下,相当惨烈。

第九期(四公):

双人舞台:

《跳舞街》:这个作品不想多说什么,能够完成这个作品的小组本身就不多,除了晋舞团以外,大概也就是 陈小春+谢天华 或 李承铉+刘迦 吧,还得考虑李承铉到底能不能唱粤语。舞蹈本身就是很有技术含量的,不过花絮里面放的那个大招最后好像还是没有做吧,真是衣服材质不合适导致的工伤啊,是不是最后那个地方改成了在后面大跳啊。

《曾经我也想过一了百了》:我很喜欢这个作品,也是这个节目有史以来林志炫第一次凭情绪感动到我,这个作品的key不是很高,反而更衬林志炫的音色。我也很喜欢这个作品的基调,就是一个过来人讲述自己的曾经,过去的那些痛苦尽管现在讲起来趋于平静,但是有些地方还是会激起内心深处的波涛汹涌,这就是个雨过天晴不失希望的故事,填词很棒。其实林志炫和热狗还蛮搭的,我竟然也想到了凤凰传奇,其实他俩如果合唱的部分再多一些,那就更好了。

《你想跳舞吗》:这首歌改编的不怎么成功,究其原因是solo的背景音乐与鼓点太弱,导致不如原作听上去想跳舞,原作那真是自始至终都想蹦迪。这个作品比较亮点的地方其实是两个人的英语rap,真的挺嗨的。总的来说,真的是节目组改编的问题,还真得靠嘉宾自己创作才行啊。

《无名之辈》:这个作品的改编我真要给差评,肯定有不少人跟我一样,听完觉得平淡,不过尔尔。这个作品最大的差评在哪里,就在开头两个人的合唱,给整个作品奠定的基调就缺乏孤寂感,都沐浴阳光了,还有什么好“无名”的,这不是典型的无病呻吟强说愁么,哪怕这个地方改成两个先先后solo呐喊,都比作品里现在这种状况要符合情境。原作的背景音乐在安静与躁这两方面上的对比是相当强烈的,安静代表着不被人看到的卑微,躁的部分则是内心深处的骄傲与不甘于平庸的孤芳自赏。原作从卑微开始,在一分钟左右的时候,“无名之辈 我是谁”第一次躁起来,1分50秒左右又切换回孤寂感,2分15秒“无名之辈 我是谁”再次点燃,3分钟间奏之后“无名之辈 我是谁”第三次唱的时候竟然是卑微的情绪,然后一点点升华直至结尾,由此可以看出,原作的情绪和层次感是相当清晰的,卑微与骄傲两种矛盾的情绪相互交织切换,于曲终时合二为一。而披哥这个作品,显然没有很好的把握这种矛盾的冲突感,明明双人合唱时的爆发力会更好,但配乐显然跟不上那种燃与躁的情绪,导致这种冲突感对比感比原作弱化了很很很很多。这个作品里唯一的亮点,就是间奏里两个人的独白了。这么好的歌,改得一团糟,真是可惜了。

团队战:

《这世界那么多人》:这个作品我给75分吧。第一个错觉,就是让我觉得这个作品怎么这么短,其实看了一眼时长也有四分半,只能说rap的位置太靠后且有点长,再回到全体大合唱的时候,就没几句词了,所以曲终的时候气氛并没有完全收回,显得没唱几句就草草收尾。这一次的分词相对平均一些,因为热狗刘聪有rap,所以rap之前的solo部分除了他俩只有一句词外,其他人都有完全独立的一段solo。我比较诟病的是rap之前的合唱部分依然是林志炫+黄征为主,也可能另外三个人也唱了,但声音实在是太小,要么就应该像最后一段大合唱所有人包括都参与,要么就是一段合唱给林志炫黄征,另一段合唱给言承旭张云龙赵文卓,我总是觉得这个组在回避问题,大家vocal也不是五音不全,唱得也不离谱,干嘛合唱不参与呢。还有个问题,感觉这一组大家的优势太杂了,却没有找到一个统一表达呈现的办法,举个典型的例子,林志炫和黄征在solo的时候都有切到言承旭的舞蹈,(黄征的镜头就几秒,林志炫至少还有个远景),其实solo时间不切vocal的脸,是一件让人挺不爽的事情,张云龙赵文卓言承旭三个人都有分工且站位太分散,明明该做背景版的时候却不能当做背景出现,这绝对是舞台构思设计(镜头角度)的缺陷,比较成功的切镜就是黄征弹琴赵文卓跳舞这段间奏。这个作品最让我惊艳的,其实是刘聪第一次开口的vocal,这个音色与歌曲的匹配度绝了,所以我其实是不赞成这首歌中间加rap的,整体vocal部分我倒是挺喜欢的。

《达拉崩吧》:80分,与期待值还是有差距的,没有想象中的那么惊艳,只能说尚可吧。念白与“啊”谁更好,不过看后面也有“啊”的部分,那我觉得还是开头不重复的念白要好一点,问题不在念白本身,而是在于张淇不是演员,台词功底真是不咋样,要是换成尹正来念,效果应该会有明显提升。James的韩式发音唱中文确实听不习惯的,不过这不是一天两天就能改的问题,可以理解。欧阳靖的那段rap不咋样,只能说他的中文rap大多数情况下是不行的,这个时候真应该求助一下其他的rapper。再说说好的地方:刘迦终于有独舞了,跳得真帅;张淇本身就有一些特质和声,挺显眼的;张淇欧阳靖突出的地方是那段纠正名字的互飙;黄贯中本身没有很特质的镜头,好像也没有给他打架子鼓的特写,但是可能是因为他音色的辨识度太高了,即便是合唱的时候也能听得很清晰。这个作品比较让我遗憾的其实是瑞奇,他饰演公主,其实可以发挥一下自己比较妖媚的特质的,可惜整个作品里没有什么展示的机会。

《舍离断》:60分,只能说哥哥们尽力了。古典舞真是不好跳,除了李响,在其余的业余舞者里,我觉得敖犬跳得是最有仙气的。vocal部分海泉的音色太适合这种飘逸的歌了(嗯,只要忽略他跳的),小白搭配海泉,一刚一柔的vocal配合很棒。张晋本身就太刚了,其实还是应该调整让他扮演人界角色的,李响和尹正的戏腔很棒,李响开口那两句惊艳到我了,虽然一直以来我都觉得他vocal挺普通的,相比之下,这个作品里高瀚宇倒是没太大发挥的空间。这个作品火力值低也很正常,舞蹈整体跳得太不对味儿了,只能说古典舞的专业性太高,业余人跳起来太容易暴露问题了。其实我觉得他们做这个舞台没有曲线救国,其实不应该演七仙,李响演女仙,敖犬演男仙,张晋演帝王,尹正演妃嫔,海泉小白高瀚宇演妖魔鬼怪,搞个众生相的“舍离断”,应该会扬长避短许多。

《当年情》:这个作品我会给90分,临时改歌的成功典型,你会发现什么叫做“个人优势最大化”。很明显这个舞台的排练是最省时的,成功嵌入了布瑞吉的绘画、谢天华的舞蹈、梁汉文的钢琴。我觉得布瑞吉的rap与图灵的音乐融合度已经不错了,如果说美中不足的,就是rap收尾呐喊的地方与音乐配合上差一点。最后大合唱部分也是因为大湾区几个人太熟了,所以和声配合上信手拈来。开头结尾的口哨相互呼应,果然大湾区多人演戏的经验,对镜头感与故事性的把握是相当突出的。这个作品看得我很感动,真的。 最后多说几句送送布瑞吉吧,我是通过这个节目才知道他的,也是初舞台首秀就很欣赏他的,而且越往后看越喜欢他的性格谈吐,这个节目他肯定是来对了,哥哥们都很喜欢他,虽然现在走了,但是雁过留痕,存在感是杠杠的。其实GAI还是蛮自责的,他们组其实就是双人赛道输得太多了。


第十期: 我猜测,张晋的排名应该在高瀚宇之前,所以倘若张晋不是队长,被踢出前六队伍的应该是热狗。其实无论陈小春还是张晋当队长,选人的结局都是类似的,就是4队友+1综合考量,也就是赵文卓当队长时变动会稍微大一点,因为他们组只有两个流落在外,还需要游说三个人加入队伍。 实话说,喜爱排名前6组队有点夸张了,四公第一名赢了个寂寞,其实应该前三强制组队,这样加队长一共四个人,然后先手选择第五个人,相当于四公冠军领先2个名额。 如果说会玩,还是芒果会玩,所以设计了哥哥们打电话做调查问卷的工作,五公时应该也会播放他们的福利吧。竞拍又是习惯性的晋组表现专栏,而且这次火药味更弱了,因为四大军师同组了。 谈谈新分组合作情况吧。上一次分组时我就说过,李承铉组是以张淇和James为主导进行原创的,张淇的话语权在节目里已经有很多体现了,而这一期的分组中,你会发现James在组内的话语权也很大,而且李承铉也很听他的话。张晋组你会发现林志炫开始合qun了,其实也是因为大家熟了,不同的思维方式也在不停地融合调整。而且你会发现张晋会询问大家的意见,但也只是作为一定的参考,他心里也有一套自己的原则,而且也不会轻易妥协,终究,这个组最有话语权的一把手始终只有张晋,举例他选择唯一挖角GAI的操作过程。 这周本身就没有太多激烈矛盾的内容,而且内容模块毕竟多,素材也比较零碎复杂。


第十一期:

《无所求必满载而归》VS 《男孩别哭》:

春组表演完采访的时候有一个细节,就是大家很执着的让李响站C位,其实这一组投票能赢,最大的功臣就是李响的火圈威亚,我们不可否认这是个舞台演出,所以视觉效果占了很大的比例。

再说回音乐和舞蹈本身,因为基础实在是差得太多,所以技术性的割裂感还是蛮强烈的。跳舞方面言承旭和胡海泉尽力的,言承旭毕竟有男团基础,胡海泉本身乐感就强,动作的韵律感是有的,但是这二位和高瀚宇陈小春比起来,在动作的质感与延展性上有明显的断层。在vocal方面,李响的唱功有很明显的提升,至少男团的水平是有的,但是他后面再接高瀚宇,不得不承认高瀚宇比他处理得更好,在合唱上,明显能感觉到李响言承旭是男团水准,剩下三个人是歌手水准。《舍离断》的时候,我吐槽胡海泉跳舞是灾难,但五公舞台他跳舞感觉还是蛮对的,也就是说,其实他是不适合古典舞的,古典舞对肢体延展性协调性的要求太高了,他就适合健美操类型的舞蹈,在类似奔跑这种有韵律感的音乐上他的肢体协调性比较有发挥。作为一个站桩歌手,他这个跳舞水平也算可以了。这个作品我在vocal方面比较喜欢的地方,其实是开头陈小春solo+海泉的和声。

在唱跳技术性上,其实《男孩别哭》的整体性更好,所以我觉得如果没有李响最后那段,很可能投票结果是相反的。瑞奇虽然这一场被淘汰了,但是这个舞台足够了,他的才华与实力在这个作品里闪闪发光,相信很多人都是能看到的。开头solo部分,那应该才是瑞奇自己独特的风格,以前的舞台他还是太收敛了,后面跳舞的那些动作,很明显他是有一定功底的,这种技术质感的问题做几个动作就能发现差距的,一个又能摇滚又能跳舞的歌手,瑞奇真的是很全面发展的。这个组里vocal第二好听的其实是刘迦,谢天华的优势还是在跳舞,vocal相对来说比较一般,但也不是所有的语句都唱得普通,节奏感韵律感比较强的时候他发挥的就好,纯抒情的语句处理效果要差许多。张云龙的发挥,只能说是男团水平普通水平吧。整体来说,这个舞台的舞蹈动作是很有难度的,而且这些有难度的动作所有人都要参与,对组员实力的最低要求还是颇高的,这个作品最大的问题可能就是缺乏特别炸的高光solo时刻吧。

《她来听我的演唱会》VS 《给电影人的情书》:

铉组这首歌其实唱得挺好了,不过这首歌本身的发挥创作空间也就那样了,歌曲本身的技术含量也一般,所以vocal稍微偏弱的李承铉和李云迪也挑不出什么毛病来,李云迪的vocal基础是可以的,只要歌曲难度不高,他就能发挥得比较抓人。这是梁汉文的最后一个舞台,比较可惜吧,节目里一直没有找到一个特别展现自己高光的时刻,在我心中他最惊艳的舞台始终是他的初舞台,这也是让我蛮遗憾的地方,他的音色是那种干净的却不厚重的质感,而这个四人组里只有林晓峰是那种厚重的音色,加上模仿小号的特技,还有李云迪的空弹钢琴,所以这个组里梁汉文的特色最不突出,所以最后离开的只能是他。那个女舞者应该是刘迦找来的吧,总的来说舞台编排可以,但是剧情性的特质不够突出,总体评价中等偏上。

《给电影人的情书》,虽然没出结果,但这个作品肯定赢了,毫无悬念。从选歌开始,就能看出晋组是要放大招的,但是铉组也唱不了这个歌,因为vocal好的演员都在晋组。为什么这个作品打动人,因为他们讲的都是自己的故事,所以融入的都是自己的亲身情感,而与这个作品共鸣感最强的就是演员,后台的镜头可以看出James的情绪波动不大,因为他只是一个看客,缺乏亲身体会,除了高瀚宇这种情绪外泄的人外,你会看到赵文卓张云龙在情绪上的明显波动,这就是职业共鸣感。不愧是三个优秀的演员,每一条线的设计与立意都很精致。张晋主要讲的是武打演员背后的辛苦,开头的撞玻璃特技配合尹正的台词功底,把舞台的开场就定在了一个很高的位置。张智霖是贯穿舞台的时间回忆主线,从电影院观看,到白色瀑布与若隐若现的角色来渲染时光流逝,再到最后定格门口拉长的影子,一个把一生献给大银幕的演员,晚年回眸他心中依旧少年。尹正对着镜子演绎那种矛盾与迷失,一个演员演了太多的角色,每个角色都入戏,一个人换了许多张面具,但却忘了自己本来的样子。其实这也是尹正内心的真实写照,我知道有不少观众不喜欢他,觉得他咋咋呼呼却缺乏真实,看起来跟每个人都自来熟,但有些时候的言行举止却充满矛盾感,这大概就是他的职业病,尝试与每个角色共情,也包括跟身边的每个人共情,但很显然角色与人是不一样的,角色只是一个纸片人,你驾驭不好就是技术问题,人却是会主动出击的活物,所以不可能每一次人与人的相遇都是天作之合。在其他的职场上或许很多人会不喜欢尹正这种人,但在娱乐圈里大家或多或少都会包容这种职业病的影响,就像医生干什么事都要洗几遍手大家也不会觉得他有洁癖一样。总之,这个作品是披哥里排得上号的经典舞台,张智霖算得上节目里的vocal高手,但是张晋尹正与其合唱不落下风,足以看出他俩的vocal实力也是相当不错的。

《如果还有明天》VS《see you again》:

这种翻唱竞演节目里什么样的舞台容易出彩,就是颠覆能力强的改编能力强的,和原唱唱得不一样又能讲出一个属于自己的完整故事,才会博得满堂彩,《给电影人的情书》如此,《如果还有明天》亦是如此。铉组改编最大的成功就是因地制宜地发展曲风与立意,赵文卓属于天然的气质,符合张淇黄贯中的摇滚精神,也符合欧阳靖的rap精神,但更是欧阳靖James的成长历程,所以你会发现哥哥后台共情最强的竟然是李承铉,一个唱中国魂的歌却让两个韩裔美国人抱头痛哭,其实这种傲骨与归属感只有在欧美打拼过的人才更能理解与体会,不仅仅是黑眼睛黑头发黄皮肤的中国人,也是所有亚裔都需要面对的种族问题。这个舞台很好的利用了赵文卓自带的黄飞鸿与宗师气质,所以古琴与男儿当自强都是最佳加分项,也只有赵文卓的带领才会升华这段中国魂嵌入。vocal部分,张淇与黄贯中不必多说,James的vocal水平绝对不弱,只不过他的韩式咬词唱法与有些中文歌有壁,花祭里就特别明显,而本作品这种血脉喷张的风格与韩式唱法的匹配度较高,而且前面我有提到他确实对这个作品立意很共情。欧阳靖作为一个rapper,他能把vocal唱到这个水平绝对及格了,但是和另外三个人比起来还是有点弱,这次他主打的rap还是粤语的,很棒,他真的只是普通话基本而限制了他的rap作词。最后很不厚道的笑一笑,James的“王媳妇”,哈哈哈。

《see you again》,碰上了铉组王炸所以输了,不过这个作品如果碰上铉组另外的两支作品,也不一定能赢,究其原因,我认为突破还不够。

我一直不主张黑林志炫本人人品,在我看来只是他的创作理念有些保守与古板,所以在团队创作的过程中会有强烈摩擦。林志炫确实是个原则性很强的人,但他的这个原则只是“作品至上”,而不是他本人至上,所以张晋拒绝他加入电影人的方式是拿出一个比较完整的作品构思,就是要告诉他因为有了他的加入反而会破坏作品立意,所以林志炫最后就妥协了,林志炫不接受的就是“我尽力,我愿意试试看”这类喊口号却没显示最终结果的理由,也就是说他是个追求极致完美的人。只是林志炫有个错误的想法,以为什么作品都可以通过他的炫技来达到升华的目的,不过我觉得他并不是故意的,你看他对自己rap时的评价“狗哥或GAI愿意或觉得我可以,我才会去碰”,他这种说法的倾向性就是“rap权威人士允许或鼓励我这么做”,而不是“我觉得我可以如此去尝试”,这是一个思维模式思考角度的问题,所以我才说林志炫最大的瓶颈是“保守”。

再说回这个作品本身,英文rap部分其实唱得最好的是林志炫,也可能是因为他英文基础好一些吧,除了节奏以外咬词断句重音语感相当好,陈辉那段有明显吞词与节奏失调,热狗的发挥比陈辉强。其实以林志炫的功底,中文rap应该也不是问题,整个作品让小白与GAI唱vocal就行了,如果他彻底加入陈辉热狗唱中英文rap,这个作品绝对会炸,只可惜他还是太保守了,也只是唱了一段英文rap,就又回到抒情主key上去了。林志炫的采访中提到“先立再破”,只不过他“立”的时间有点太久了,大家都喜欢看他“破”的部分,所以很多路人在这个节目里最能get到他的作品是《一了百了》。

🍀 团队答谢秀,晋组太逗了,还巧妙利用了张智霖冲上云霄这个背景以及张晋的武行道具。无价之姐这个舞应该是要求每个人以自己的风格创作,所以张智霖就是很优雅的小幅度舞蹈,胡海泉就是广播体操,尹正是最模仿女团舞的风格,言承旭手脚又开始不协调了。

院子里那个主题曲的录制应该是在竞演之前,看张智霖的胡子就能发现。这个主题曲是真的高级,量身定制,完全突出了每个哥哥的特点。


第十二期(总决赛): 《my boo》vs. 《巴比龙》: 木桶最短原理,先说《巴比龙》,这个歌里James唱得是最不好的,明显不如刘迦和张云龙,不仅仅是中文的问题,他的词也有英语的部分,但是节奏不稳,James比较擅长的是旋律感强的歌,比如他跟莫文蔚的那首。这首歌跟《天上飞》有点像,就是旋律偏鼓点,但又不是机关枪式的纯rap,所以对节奏与断句的把握至关重要,James明显在这方面短板,相比之下,李承铉就处理得游刃有余。张云龙在今晚能守住卡位的位置不是无厘头的,《巴比龙》这首歌本身有一定的知名度,他舞台完成的很不错,标准的男团快歌,上一期跳舞,这一期还有抒情的《星辰大海》,以及客串主持,展示了自己的多面性,存在感拉得挺满的。 《my boo》这个作品也一般吧,但是肯定胜于有瑕疵的巴比龙。如果真的每个人镜头细扣的话,高瀚宇和尹正完成度颇高。张晋中间rap的那段不错,开头solo的那几句节奏也不稳。海泉唱是没问题的,但是他独唱的时候基本上就不跳了,中间dance break他在右后方动作卡点不到位,挺明显的,另外这种类型的歌不能突出他的vocal特色,所以很悲剧的淹没在大部队中了。张智霖能把所有的歌和舞蹈都呈现出自己那种优雅的风格,这就是他的特色,与原作不同的地方,所以很容易被观众看见。李响和胡海泉一样,没什么存在感。

《友情岁月》vs. 《海阔天空》: 《友情岁月》太经典了,如果硬件PK不过原唱,就一定要改编,这样才能回避对比的问题。其次,这个作品的分part布阵有问题,开头两句应该让黄贯中和林晓峰来唱,欧阳靖和谢天华的vocal水平太勉强了,所以先入为主的印象分较差。另外,张淇的粤语发音有些塑料,赵文卓是只能看到大幅度的动作,合唱时却听不到声音。总之,如果把黄贯中和林晓峰拆开分别带欧阳靖和谢天华,会回避vocal水平的先天差距。总之,这个作品明显不如原唱,团队人员的编排没有扬长避短,总体挺粗糙。 《海阔天空》,开头是陈小春接GAI,GAI的粤语歌是很不错的,而且他俩加上林志炫都是vocal高手。让我比较惊艳的反而是言承旭,他先天音色单薄,但这首歌和《存在》都唱得挺让人感动的,这两首歌的旋律比较厚重,应该不太适合他的嗓音的,但他的情绪表达特别好,只有和莫文蔚对唱的那首歌感觉有点力不从心。再说说热狗和GAI的rap,我本人比较喜欢,狗哥的处理类似《一了百了》,GAI的处理类似《沧海一声笑》,确实和原作不一样的,但是我比较能接受新的创作,只要作品本身能够自圆其说。

队长秀《倩女幽魂》vs.《天上飞》: 初舞台的时候我嫌弃张晋唱歌声音小,这次声音不小了,但他唱得挺一般的,他唱《存在》或《笨小孩》这种的不暴露问题,但倩女幽魂这个歌背景音乐不算强,蛮考验唱功的,明显他的唱功跟不上歌曲需要,这首歌真的只是看起来简单,但要真唱得好挺难的。舞蹈动作基本上都简化掉了,蔡少芬是不能唱跳么?反正她没有solo,动作也挺简单的,总体来说这个节目挺敷衍。《天上飞》这个舞台很炸,从两个人分别solo到用同一个话筒和声,整个作品的气氛很完美。

《星辰大海》vs.《存在》: 《星辰大海》这个作品很成功,铉组找到了最合理的分part,在vocal上稍微弱一点的队友都有专业歌手带着一起合唱,虽然分成了很多小组,但是整体性特别和谐。 《存在》,开头就大合唱,前两句有人走音。凡是solo过的人唱得都很好,包括张晋、张智霖、林志炫、陈小春、胡海泉、GAI、白举纲,每个人的语句处理都不太一样,各有各的特点。除了以上solo过的人组合外,双人和声部分还有尹正+言承旭的那几句很好听,热狗高瀚宇李响在这个歌的处理上和其他人有差距。胡海泉太可惜了,虽然这个歌有两块给他solo,但是12人瓜分一首歌,solo再多也是几句,总之,今晚他的存在感太弱了,应该是导致他出局的关键。

宁静《call me by fire》:实话说,她确实唱得挺稳,但我真的不喜欢她的音色,感觉声音很扁,我个人听着不太舒服。据说她是浪姐第一,不过我没追过浪姐。

全体《敬酒曲》: 这首歌真的很感动,和《call me by fire》一样,能够看出来是节目组精心打造的,每个团队每个哥哥的特点都有展示,故事线串的也很棒。以初舞台的笨小孩为起点,以敬所有人为终点,这种设计还是很精妙的。


 5 ) 大湾区的哥哥,你们敢不敢再搞笑一点?承包了披荆斩棘所有笑点

提问:多少人看《披荆斩棘的哥哥》,是冲着大湾区的哥哥去的?

本来就知道香港艺人很幽默,很搞笑,没想到生活中的他们,也如此有趣。谦虚、可爱、有实力,这样的哥哥,谁不喜欢?

没看过港综的朋友,可能不知道。大湾区的哥哥里面,比较低调的梁汉文、林晓峰,在香港主持过不少节目,他们在《披荆斩棘的哥哥》里展现的幽默,大概只有他们主持功力的十分之一。

梁汉文主持的《美女厨房》,林晓峰主持的《奖门人》,是香港综艺节目的天花板。

至于其他哥哥,陈小春也主持过《奖门人》。张智霖、谢天华,也是港综的常客。

他们的综艺感和幽默感,就是这么练出来的。不用硬凹人设,不用刻意准备,他们的日常就已经足够有趣。

黄贯中、林志炫选房间,看了很久都选不定,不知道双人房、三人房、四人房,哪个比较好。不知道住一楼,还是住二楼更好。

谢天华调侃他们:他们选房间,像买楼一样。

林晓峰:老板,要不要看海景房?

张智霖和陈小春是爱妻号,我们一早就知道。晚上临睡前,还要跟老婆通电话,聊日常。

当天刚好是应采儿生日,陈小春在阳台跟老婆打电话,路过的林晓峰,很开心的跟应采儿说,“阿嫂,生日快乐。”

男人无论几岁,内心都住了一个幼稚的小孩。难得兄弟们住在一起,晚上聊天聊嗨了,睡不着,就偷偷到楼下拿东西喝。还鬼鬼祟祟的穿着白色外套,戴上帽子,以为没人看到。

他们以为的客厅是这样的,夜半无人。

真实的客厅是,其他哥哥在客厅吃宵夜、喝啤酒、聊天。

节目组问哥哥们为什么昨晚要偷偷摸摸的下楼拿东西?

林晓峰、谢天华、陈小春,很有默契的打哈哈,我们忘记了。

林晓峰最搞笑,“我们也不知道,昨晚有四个穿白衣服的人,放了三壶白开水,在我们房里,我们也很害怕。”

说唱组,网友们最喜欢的是欧阳靖,因为他很有实力,也没有一般说唱歌手的“嚣张”。

欧阳靖个性很好,很会照顾人。跟哥哥们住在一起,会主动承担清洁的任务。公演结束后的派对,大家都不熟,他会主动跟其他人碰杯,热络气氛。

李承铉也以为,嘻哈歌手私下很嚣张、很拽,是那种“你谁啊,我不跟你玩了。”其实,嘻哈歌手私下也很随和,欧阳靖刷新了我们对嘻哈歌手的刻板印象。

派对上,大家玩记名字的游戏,林晓峰从头到尾,一脸懵。林晓峰没有不尊重任何人,他是真的记不住名字。

林晓峰呆萌的说,“我有脸盲症。”

张智霖的可爱,就不用多说了,他上过那么多档内地综艺,他的可爱形象,已经深入人心。

其他哥哥对张智霖的印象是,一个很爱打麻将,生怕没人陪他打麻将的帅哥哥。

张智霖:你们怎么都知道我爱打麻将?

黄贯中:因为你是麻将脸,打麻将打到上脸。(好新颖的形容词。)

一公的舞台,大湾区的五位哥哥组队,有陈小春、林晓峰、谢天华、梁汉文、张智霖。这个舞台,是一公我们最期待的舞台,没有之一。

哥哥们搞不清楚选歌的游戏规则,用所有火力值,竞投一首歌。就像到拍卖场,还没开始竞标,你就用所有身家竞拍一样物品。这个竞拍方式,史无前例。

结果是,其他组的哥哥,根本没人要竞投这首歌。本来十块钱就能买到的东西,哥哥们花了一千块,还觉得占了大便宜。

林晓峰:一看就知道,我们很怕失去这首歌。

这群大湾区的哥哥,又憨、又傻、又搞笑,少数时候也挺聪明的。说话还故意带儿化音,好像这样,显得自己的普通话比较好。

他们说普通话的反应,像极了英文不好的我们。

先听问题,再把问题转化成熟悉的语言,再想答案,再转换语言说出答案。他们回答每一个问题,都会比别人慢几拍。这也是他们可爱的地方。

别的哥哥来参加节目,是为了挑战自己,留下令人难忘的舞台。大湾区的哥哥参加节目,比别人多一个目标,练好普通话。

不管这群哥哥说普通话还是粤语,我们都那么喜欢。听得懂广东话的朋友,会更喜欢哥哥们说粤语。因为很多话,方言比普通话更能表达出精髓和幽默。

 6 ) 我想看的不是这种

延迟……有没有两个月……看完。最后选的人还蛮合理的。搜了下追剧期间发的围脖。

奇妙的是,本季结束,扪心自问,我最喜欢的那个居然是哪儿哪儿都没提的:言承旭。

唔……他就是……小王子的本玫瑰。就算节目给他强行卖fu都卖得很清新,我甚至都对张云龙多了点好感(虽然并不足以抵销雷霆沾酱的精神污染)。妙。美人不能说是常有吧,妙人确实罕有的。

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浪姐刚播的时候我很激动,看了一两集就弃了。节目组跟我的想法南辕北辙。

小姑娘小伙子去搞101系,因为他们还是小孩,还没得到时光给予的礼物,有热情有体能但没专长没感悟,看着他们成长是给花圃中小苗写观察日记(当然这是101系的理想状态,现实么……搞过的都知道)。大姐姐们,打拼过闯荡过磨折过,若没有一技之长没有一方本领,这年纪早退圈休息了,节目组也不会请她们更不会来,不想去翻览她们眼里心里的人生图本,却是逆行倒施推倒重来,要她们跟小姑娘一样表演养成过程,显得这一群30+历经浮华的姐姐们的身上,唯独撕X技术因岁月精进了似的。

而我想看的,却是成熟女性在其他地方得不到展现的,别样的魅力。

这次看哥哥队的人选,我以为节目组想通了,亦或是看透了:这个社会对男人向来很是宽容,尤其是选透节目的女观众们——她们只需要有一个比身边众男子好一丢丢的对象来投射情感牵系青春就能满足。所以选人不像姐姐那样拘于相貌名气。演员、歌手、舞者、拉普、(前)爱豆,甚至演奏家也有;高矮肥瘦,50代40代30代甚至20代的也有;奶爸的单身的,美籍华人、韩国女婿,只要是个雄的贴个“哥哥”的标签即可,如同水果超市的货架,一应俱有,任君挑选,总有一款适合你。

芒果手头阔,明星中不泛各界好手。跨界合作总是能有些新鲜刺激,况且国内的环境使得男明星们很有空间也很有可能耍任性,强强联手,应该会有些令人记忆深刻激动不已的舞台。而且我从来叔控,特别有看帅气老男人的兴趣。

直到三公,也没有什么令人记忆深刻的舞台。《我们的歌》中勤深深的合唱曲至今在我的播放表,时不时回味一下,而这个节目至今为止所有的表演,只有一两个我会看第二次,但到下个礼拜肯定就不记得,别说明年后年再来重温。

没有任何一组实现1+1>2,的。只有“能把一场表演分配拼凑好中规中矩”和“拼凑不好显得七零八落”,这样两种情况。每组当中跟节目最契合的那个哥哥总像是被拖住了后腿,而不是在队友承托下更上一层。《悟空》要是张淇和海狗丸对唱说不定效果更好(海狗丸嗓子真不错,如果不是私德太亏,凭这节目还是能脱糊的),《明天更漫长》带着欧阳靖就是摇不起来满地打滚,布瑞吉和GAI在大湾区格格不入各自串了味。

第二次公演前看这里也说要走出舒适区,那里也说要突破自己,我就已经开始闹心。大概我本身是不能专注没有耐性的人,好像这也会一点那也会一些,却不能在某个领域做出什么能令自己感到骄傲的成果,然后又格外不喜欢自己方面,于是对那些能在行业内做到巅峰的人物心向往之。自废武功硬要去做不专精的事,并且在还没有准备完全的时候就展现出来,这……半调子的东西被瞧见了不丢人么?况且不顾大局未免有种把自我表现尤放在集体作品之上的小家。所谓“突破”,应该是在外力的推动刺激下,在其他专业的哥哥帮助与指点下,在原有的修为之上走出自划的牢圈或瓶颈障碍,来到新的天地,而不是抛弃特长专登做一些不搭界的事,末了还做不甚好,损人不利己的何苦。何况这节目的观众怎么就低其他节目的一头只配看你展现业余爱好了呢?

三公下来表现最亮眼的哥哥当属张智霖。他的专长就是帅,他的“突破”自然就是每一期都帅出新花样帅出新风采。文初哥哥的扭扭舞跟舅舅的招牌动作本质上有啥区别——有!脸的区别!他的脸,就是大湾区的财富密码,大湾区的兄弟知道,大仙知道,谁都知道。如果有一天大仙说“来,我这次要走出自己的舒适区,我要把头套住表演”……这合理吗?!这像话吗!这,有人要看吗?

我是一个想看节目的观众,不是来体验云养儿子的(就连101系我都不耐烦养,何况是平均年龄超过30的一群)如果要养儿子,不如养个打得骂得的真儿子;如果要听歌,我要听最好的歌手唱;如果看跳舞,我要看最好的舞者跳,当然,更好就是这个歌手和这个舞者能合作出比单唱或单跳更为惊艳的表演。

比如勤深深,著名(?)男子组合,你敢想他们“突破”搞唱跳(哦,搞过了)或者去唱对方的音域。

【周深】勤深深组合回归 合唱陈奕迅《爱情转移》_哔哩哔哩_bilibili

比如摇滚歌手唱跳Trot,死金插花。但是,如果唱跳死金是不是就离谱了。

金庆皓/金京浩 20180203 不朽的名曲 爱神派对_哔哩哔哩_bilibili

或者大小提琴合奏冷玩。三个人都学到了不少也在作品中打下了自己的印,乐器和歌者各有受众,如果演奏弦乐的两位硬要放下乐器唱上两段才算真正参与到表演,这舞台就毁了。

绝对震撼,超级乐队的神仙组合演奏《Viva La Vida》_哔哩哔哩_bilibili

合作演出,总归是要找到自己的长项与对方的长项的结合点,强强辉映,找不到结合点那就去创造出来(这个节目的音乐总监我也觉得不大行),在这个过程中学到新的技能,那应当转化为自己专业的新营养或者作为彩蛋娱兴也可。我如果只想看蹩脚的舞,照镜子就行了,我如果只想听一般的唱,去KTV有的是。这种强行缝合,用短板拖住队友后腿,而不是彼此成就的演出,还不如把这30号人拆散了,每期都单独表演一个节目,说不定还好看些。

综艺方面目前只有赵师傅这一个亮点。李承铉会自己做效果和故事线,跟他相关的人做起来都比较轻松(他居然在节目上喊“老公”,我差点被口水呛到,幸亏晋哥也接住了,这要是赵师傅……简直不能想)。可惜像他这样会做综艺的再多一个也没有。这个节目似乎想捧布瑞吉,戏份奇多。但是混在一群风霜雨雪的老哥哥里,他稚嫩得很,无甚动人风采(拉普水平也就那样吧),加上粉丝年纪小,凡观众对他的表演有些许不满,就各种找借口洗地认为不是对他有偏见就是“不尊重他”极倒胃口。敖犬、麦享利和高瀚宇这几个应该是公司塞进来的。麦享利没有存在感,高瀚宇没有故事线,镜头有但情节废。敖犬我是看他从棒棒堂过来的,按说他年纪在这里面不算多大,然而精气神一概全无,老综艺人了居然自己不会找点事情做做,唉。

 短评

张淇+黄贯中+陈辉!这个组合!!我大概只死了一万次!!!

7分钟前
  • 沛沛
  • 力荐

芒果太狠了,浪姐2凉了,砸重金搞回忆杀,《叱咤红人》一出来我就被击毙了,霍尊退得好啊,他不配跟我家Chilam同台。

8分钟前
  • 小烨
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男女有别,我说的不是节目,是观众。那随时戴套的哥哥没得洗,但我们能就事论事吗?乘风破浪就没有问题女星?你们见有多少观众去刷一星的?就因为他1个人其他32位男星就要被你们连带照顾一下?没看见chilam最后说的吗?这两年因为各种原因开不了演唱会,来节目就是让喜欢他的人能多见他几面。WTF,这种明星你们不关注就要去关注那些渣男到底是为了什么?自己找屎吃?

12分钟前
  • 溴化雞
  • 推荐

从哥哥们写预计练习时长那里,我就深深地感受到有些哥哥那不是来披荆斩棘的,那是来度假的...以及节目组把霍尊还留着,甚至镜头也不少,让我更加感受到了哥哥们的“轻易”...还有,为什么有些不用唱跳,难道不是大龄男团的设定吗?整个节目不伦不类的,各种鸡汤无病呻吟,立意跟实际表达的东西南辕北辙。

17分钟前
  • 我不叫喂
  • 较差

太好看了,回忆杀。这几个香港艺人都好有礼貌,太讨喜了,一个都不要淘汰。

22分钟前
  • 我还在等你
  • 力荐

比《乘风破浪的姐姐》好看一万倍,满满的回忆杀~

24分钟前
  • WhoCares
  • 力荐

出乎意料的好

28分钟前
  • P猪大侠
  • 力荐

最好笑是主持人问陈小春:“李承铉找你搭话”,陈小春:“李什么啊”“哦”“什么铉啊”。此外全程“这哥哥谁?这又是谁?难为芒果找了这么多糊咖。”还是姐姐们好看啊

31分钟前
  • 辣手玫瑰陆1萍
  • 较差

港男yyds 男星请按照这个样子卷!

36分钟前
  • Theresa
  • 力荐

乘风破浪的姐姐群是评头论足打压群,披荆斩棘的哥哥是你好我好夸夸群,像极了过年时往日完全不联系甚至都不认识的七大伯八大舅被迫聚会尬聊硬要装熟人的社交场面。思考:节目的目标观众是谁?

39分钟前
  • WIKI魏
  • 较差

豆瓣不愧是豆瓣 打一星的煞笔可能都没看节目我只能说

43分钟前
  • 苟利己
  • 推荐

第二期在我心中封神!这个夜晚钢琴家和歌手在打拳皇,摇滚老大哥在卧室摆放家庭合照,功夫巨星和歌唱家在楼上睡不着唠嗑,说唱歌手在练太极,企业家(蛤?)、舞者、演员、男团选手和摇滚乐手在一起跳舞欢唱。这是一个浪漫的夜晚,这是一个让人感受到生活美好的夜晚。(题外话,我不懂为什么会想起《泰坦尼克号》沉没时弦乐队的奏乐伴着船体的沉没、老夫妇的相拥赴死、妈妈给两个孩子讲故事、船长摘下帽子、船设计师调着时钟,那个画面伴着悲伤的弦乐深刻印在我的脑海里)————————面孔+黑豹+beyond中国摇滚组永远的神!古惑仔三人组(郑伊健你很忙吗)合体!此外,言承旭、赵文卓等浓墨重彩的大帅哥!老少咸宜,适合全家围坐嗑瓜子啃西瓜同时观看,老爸老妈都能跟着能扭起来- -就综艺节目而言观赏性很高。

48分钟前
  • Clucy
  • 推荐

我感觉比浪姐好看 之前看浪姐我还会快进 今天一点没快进完整的看完了上中 起初我抱着看热闹来看一下 竟然还可以 基本上唱都不是太大问题 所以舞台还看得过去 我个人很讨厌卖情怀的 但是这么这个度把握的这么好 芒果还是有两下子 看完今天以后 真的有迫不及待想看下一集的冲动

52分钟前
  • 嘻嘻嘻嘻嘻嘻嘻
  • 推荐

霍尊聊天记录:“我特别不喜欢乘风破浪的姐姐这种节目,我特么是音乐人,艺术家”。我老喜欢看一些打脸的戏码了,@芒果台@节目组,这里有位艺术家鄙视你们。

54分钟前
  • 花满楼楼主
  • 还行

赵文卓笑死我了

55分钟前
  • 輕薄的假象
  • 推荐

听到杉菜给道明寺加油的声音时,我还是愣了一下

57分钟前
  • 江南的故事酒馆
  • 推荐

男艺人的事业周期可真长,劣迹斑斑也没关系,哥哥们的待遇可真好,姐姐一来就各种苦练唱跳,哥哥待在舒适区里分组表演开演唱会就行了,要不要这么差别对待,这是披的什么荆斩的什么棘?

58分钟前
  • 飞天小女警
  • 较差

只要舞台好看,其他我可以忍忍。

1小时前
  • 林以亮
  • 推荐

我是听rap的,但不得不说rapper和节目整个格格不入,文化和修养真的很重要,好吧唱的其实也不咋样,非专业的李承铉整个秒飞了

1小时前
  • 我不想去远方啊
  • 推荐

看评论,应该很多小孩子吧,居然都不认识,那像我这种认识20多人的是不是都老了……嘉宾阵容很强大,看了第一期,满满的青春回忆,他们这群老牌艺人,哪怕把上综艺当来开演唱会,我也愿意支持。

1小时前
  • 夜未央
  • 推荐

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