本文分为两部分:
第一部分:谈谈WW几个优点
第二部分:谈谈这部电影致敬的漫画细节以及彩蛋 ————————————————————-
第一部分:谈谈WW几个优点
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8/10 谈谈个人感受吧 1.摄影:非常值得一说,调色非常到位,而且通过色彩这种形式分隔了影片的几幕,包括碧海蓝天的世外桃源天堂岛,冷峻肃杀的一战阴霾笼罩着的欧洲,熊熊烈焰映亮的悲壮决战场景,情感基调以这样的视听语言微妙地被夯实并传递给了观众,尽管是电影摄影的基础理论之一,但在这种类型片里应该说极少见到。运镜并不注重华丽花哨而是偏向冷静,并更注重静态构图的完整与美感,因此片子里一两次出俏的设计让人印象非常深刻。 2.动作设计:ww有一段金蛇狂舞(这么说你们应该知道指什么啦)的战斗,是我看过的所有电影中动作设置的最美最帅最有欣赏价值的。既展现了女性的柔美,同时又不失战斗的狂放泼辣。钢躯的战斗毁天灭地固然庞大,但扎导特意采用了街头斗殴的动作方式,也就是所谓的“王八拳”;美队2的格斗酣畅淋漓,技巧性十足,但毕竟美国队长是没有超能力的格斗家,他不可能打一拳就爆炸踢一脚就地震。而我们的女神加多宝就做到了将两者的优点合二为一,既具有了武术家的精湛技巧 ,又不失超级英雄的逆天异能。同时结合了各类武器,不论是手镯、宝剑、盾牌、绳索……每一样武器的精妙之处都在电影里得到充分展现。其中手镯和绳索是最抢戏的。。 3.经历了MoS的毁誉参半,BvS和SS的两极分化后,DC电影似乎终于可以喘一口气了。也许是SS的当头一棒终于让DC电影人意识到了,介绍角色不能冗长而平铺直叙,应该做到寥寥几笔,跃然纸上。(其实MoS的起源也有点太长了,好在打的精彩。BvS的第一幕更加差,因为冗长之余,连好好的打戏都没有。)神奇女侠在介绍戴安娜的起源时,可谓是简洁有力,既照顾了经典粉丝,又为N52的新粉留下了解释空间,即使是完全没看过漫画的普通人,也能很快明白她的脉络。《神奇女侠》基本上成功讲述了一个女性超级英雄的起源故事,而且也为正联的衔接布下了笔墨。到位的艺术风格和打斗设计,能够基本自圆其说的故事,和WW的飒爽英姿,共同构成了一部成功的佳作。影片中对于人性还是做了讨论,不过这回落的也很实在,就是性本善与性本恶之争,而最后给出了中庸的答案,并且伴随派派和加朵火花四溅的机场一场戏,可以说既要到了高度又落到了实处。 派导给影片注入了相当多的情感元素,这我觉得真的就是华纳这样给导演创作空间才能达到效果。影片二三幕之间有一场戏,在击退了德军后,小村庄迎来了久违的和平,一行人跟村民们开心的庆祝,派派邀请女侠跳舞,摇摆之间天空飘起了小雪。这一段算是我全片最爱的部分之一了,这就是那类不能通过机械的公式和流水线制造的场景,我想这就是情感元素的魅力吧。 4.不走寻常路 近几年的漫改作品,基本上都是两个方向,一个在大玩tdk九年前玩剩下的现实主义,而且似乎觉得背景越惨人物越颓废越能体现自己的现实,卖的基本是角色自己的悲惨遭遇,什么超能力消失了要死了之类的事情,完全没有tdk那种真正的可以在现实世界里找到基点的现实主义中浓厚的人文关怀,也就失去了现实意义,除了卖惨再无价值; 一种是完全剥离与现实世界的联系,在电影里面掺糅各种成熟的商业元素,主题就只有打怪,观赏性上佳,但观完即止。这种大家恐怕更加熟悉。 以上两种形式,都在以各自的形式消耗着超英这个类型的生命力与号召力,逐渐地使得超级英雄这个本就虚幻的概念变得更加脱离实际而失去意义,更多的反英雄类型开始大行其道。 但是神奇女侠是一部能够让你会想起来当初对于超英的热爱的作品:对于正义与光明发自内心的纯真向往,对于希望的坚守,对于更完善的自我的不断追寻,对于以上所有特质的艳羡与发誓要让自己也拥有这些特质的誓言。 总结下啊,尽管做得其实还不尽完美,但是在死水一潭的当下好莱坞,就算是在这个方向做了一点微小的贡献,也值得我们全部的掌声。派派和加朵化学反应爆炸,动作戏很棒,但是可能有点少,路人可能会觉得略无聊?因为文戏挺多的。之前很多影评说的第三幕的问题,我个人觉得是Boss战上,这里就不多剧透了,总之,女侠很棒!非常以及十分的棒!这才是dc电影应该有的模样!!! ————————————————————-
第二部分:谈谈这部电影致敬的漫画细节以及彩蛋
————————————————————- 一点一点回忆与整理电影目前出现的所有彩蛋梗和致敬以及未来的后续猜想 1.DC的LOGO又又又换了!!!而且这次片头的更加高大上,明显可以看出11月正义联盟呼之欲出,光是片头就可以让DC粉嗨一个星期了。
这里明显致敬的是2001年DC出的JLA动画片头,期待11月的正义联盟真人电影! 2.神奇女侠这个称号本身指的并不是戴安娜本人,在漫画中: 希波吕忒 (见早期漫画) 在戴安娜之前担任 阿尔忒弥斯 (见神奇女侠v2)短暂接替,后来因为好战而不再担任 唐娜·特洛伊 (见神奇女侠v3)在戴安娜失踪期间 担任 卡珊德拉·珊德马克 (见少年泰坦v3)未来故事曾经当过神奇女侠的角色 3.罗宾·怀特扮演的希波吕忒 的妹妹安提厄普女将军一下子把我这个纸牌屋的忠实FAN炸了出来,顺便说一句,下木总统夫妇江山千秋万代!【推荐大家看纸牌屋第五季】 4.女侠的秘书梗 在电影里,史蒂夫不止一次给大家介绍戴安娜,称她是我的秘书,致敬曾经漫画中戴安娜担任过正义协会秘书的职位。在最初,尽管神奇女侠的实力不弱于在美国正义会社中的任何一个成员,但她在会社担任的却仅仅是秘书的工作,不过不久之后,神奇女侠便成为了会社的正式成员。 5.片中明面上的反派是剧毒博士和鲁登道夫,真Boss是战神阿瑞斯。基本上满足了超级英雄电影应该有一个有力的反派的要求,但是这里我觉得处理的略有瑕疵。 初代毒药博士登场于1942年,正值二战期间,因此她和神奇女侠的争斗也围绕着二战展开。初代毒药博士的名字是丸公主,是来自日本的纳粹狂热分子。她将自己套在宽大的衣服中,还带上面具,让自己雌雄难辩,随后利用自己的毒药知识对盟军进行破坏。漫画中没有说明她女扮男装的原因是什么,可能是纳粹或日本方面对女子的歧视,或者只是个人癖好。 阿瑞斯(Ares)是美国DC漫画旗下超级反派,神奇女侠的头号死敌,初次登场于《神奇女侠》(Wonder Woman)第2期(1942年9月),是众神之王宙斯和天后赫拉所生,希腊神话中的战神,奥林匹斯十二主神之一,他经常化身成凡人的模样,在人间挑拨战争,因为人类世界的纷争,就是他力量的来源,战争越多,阿瑞斯的神力就越强。 6.女侠在电影里曾经不止一次为斯蒂夫挡子弹,并且戴上眼镜,致敬的是1978年的老版超人电影。
7.电影中出现的神奇女侠吃冰淇淋其实是在致敬2013年DC动画:正义联盟战争里的一个片段,不过动画里戴安娜更加霸气,是用剑举着卖冰淇淋的并说:你应该为此成就感到无上光荣。
8.电影提到的天堂岛和亚马逊种族 这是DC宇宙首次将神话引入DCEU世界,天堂岛在漫画有一种浓重的希腊神话的味道,而电影里为了不破坏这种历史神话的美感,选择在意大利南部取景。 亚马逊是dc漫画中出现的种族,她们三千多年住在这个神秘的地方,被神话中的结界保护,使得外界看不到这个岛屿存在,神奇女侠戴安娜便是其中的一员,还有神奇女侠家族。天堂岛在2009年动画中称是宙斯的妻子赫拉为了避免自己的儿子战神被希波吕忒 (戴安娜母亲)处决而赐予亚马逊族人的神圣之地,电影则改编成了宙斯赐予给她们的。 谈到神话,就不得不想起隔壁家的雷神,其实有一个趣事告诉大家: 在 90 年代推出的漫威大战DC的漫画中,神奇女侠被认定有资格可以拿起雷神之锤,这点其实很重要。因为在神奇女侠之前都是平行世界,或者有法术搞鬼才会让女性拿起锤子,但只有神奇女侠是第一个实实在在且被正史故事所承认的雷神之锤女性持有者。
9.戴安娜的身世之谜 虽然很多老漫迷很讨厌N52版本。而本片似乎想折中,一般来说试图同时取悦所有人是个可怕的错误。但本片居然奇迹般的解决了,所以戴安娜现在即是泥娃娃起源,也是宙斯之女… 10.诞生于女权运动里的神奇女侠 超人的成功离不开其科幻内核,蝙蝠侠得益于1930年代流行的硬汉侦探形象,而神奇女侠的出现,则要归功于女权主义运动。随着超人(1938年)、蝙蝠侠(1939年)和绿灯侠(1940)等超级英雄的出现,漫画里暴力的角色和情节,以及早期漫画角色的疑似法西斯主义的刻画,引发了1940年代的反漫画运动,人们致信出版社投诉、抗议,甚至聚众焚烧漫画书。正在漫画出版社们纷纷为这场反漫危机苦恼时,一篇发表在1940年10月25日的Family Circle上的采访,引起了超人的漫画出版者马克思.盖恩斯(Max Gaines)的注意力。因为马斯顿创作出了他人生中最重要的一份作品,神奇女侠。 11.感觉第一幕节奏有点慢,但是细节处理的很细腻。最好的DCEU电影,是的,DC粉们,神奇女侠就是你们的救世主。 冷峻肃杀的一战阴霾笼罩着的欧洲,熊熊烈焰映亮的悲壮决战场景,情感基调以这样的视听语言微妙地被夯实并传递给了观众,剧情采用简单一点的三幕剧以及削弱小boss的存在感是再稳妥不过的决定,没什么好说的,个人很喜欢。 12.电影中弑神剑还是断了,阿瑞斯干断的,这就解释了:为什么正义黎明中打毁灭日用火神之剑了 估计盾牌也碎了,因为和超蝙里面的盾牌也不同。
13.神奇女侠不会飞 不论是在正义联盟和少年正义联盟动画中,神奇女侠会飞。可到了WW电影里,女侠非常明显是不会飞的。 14.女侠的装备 手镯: 神奇女侠的固有形象中,永远都有真言套索(Lasso of Truth)和手镯(Wonder Woman’s bracelets),相比于套索,手镯更加贴身和私密化,这也是神奇女侠的主要防御手段,并且在漫画连载的历史上有过多次变迁。 有了如此神器,当神奇女侠双手交叉,将手镯置于身前时,就能产生宙斯神盾一般的防护力场,可以保护神奇女侠免疫各种攻击,甚至包括超人的热视线(《Superman/Batman #9》中抵挡超级少女的热视线)和达克塞德(Darkseid)的欧米伽射线(《Superman/Batman #13》中成功抵挡过)。 真言套索:神奇女侠的创作者 William Moulton,是一个著名的心理学家和女权推广者,他发明了史上第一台测谎器,这也是神奇女侠的武器-真实套索的幕后由来。被这绳索套住的对象,会被逼迫说出实话,而对方如果有用魔法或者科技伪装在自己身上,被套上后也会立刻被解除。 漫画中神奇女侠除了可以挡子弹的手镯、套出真相的真实套索外,还有许多特别武器,象是隐形飞机、斧头、机枪、长矛、魔法盔甲等武装,甚至还有一个可以抵御魔法的耳环呢! 15..鲁登道夫是著名历史人物,1937年自然老死。本片中的处理,似乎让略懂历史的人不满,和真人的形象差距也太大了。历史上埃里希·鲁登道夫,德国陆军将领。1908年任陆军总参谋部处长1913年调任步兵团团长。1914年第一次世界大战爆发后,调往东线任第八集团军参谋长,从此成为兴登堡将军的得力副手。被称作是“第一个纳粹”。他从来没有因为延长一战、使用毒气、杀害德国政治家(1918年在他要求下签署停战协定的人)而受到指责。 16..Area看上去有些深度不足,远逊于漫画版本。不过好在电影没把话说死,战神消失了,死没死可没说。没准阿瑞斯和漫画里的一样,不仅仅是一个神,还是自然的一股力量,是世界的伤口。攻击阿瑞斯不会杀死他,只会让伤口变得更大。这样也就能解释为啥一战之后,还有二战了,对的,应该还有续集。 17.BGM,可以说是很优秀的,BvS里的那曲荡气回肠的WW主旋律在本片回荡着。为各种精彩的打斗场面填上了一分刺激,一分热血。 18.这个故事虽然有头有尾,自圆其说,但是和BvS中的WW形象似乎还是不能完美衔接。BvS里说,ww因为过去的事,对人类一度非常失望,这才隐居几十年。本片则基本有个光明的结尾,以WW对人类充满信心收场。而且BvS里WW说,我对付过其他世界的东西。阿瑞斯好像不怎么能算来自其他世界啊,他一直在地球上。我感觉这两部电影之间,似乎还有故事可讲。正好第二次世界大战也是个好题材。 19.戴安娜和斯蒂夫 舰长派演的真不错,原本以为,既然这部电影主角是戴安娜,那么舰长会不会就是个百无一用的书生?结果显然不是,男主一点儿都不失男子气概。换句话说,他所表现出的并不是一个男子,而是代表着善良正义的人类。他不是站在一个男子的角度说话,而是站在人类的角度、站在一个社会人士对初出茅庐的大学生的角度进行阐述。他不代表了人类当中光明善良的一面,并促使女侠唯心大爆发。看完电影不得不说,我这个一向是BW党的坚定立场的人也被史蒂夫所打动,那么就谈谈这个人物和戴安娜感情吧: 就像露易斯·莲恩和神奇女侠之于超人,史蒂夫·特雷沃也是神奇女侠的恋爱关系中的胜者,即使二位在漫画中已经几十年没在一起了,但是一提起神奇女侠的男朋友,他依然是很多人第一个想到的。特雷沃是与神奇女侠同时诞生于同一个故事里的,也就是1941年第八期《全明星漫画》。他是神奇女侠起源故事中不可或缺的男配角。特雷沃是位美军的情报官员,战机失事后降落在了亚马逊族裔生活的天堂岛。在那里,年轻的戴安娜照顾他直至康复,也渐渐爱上了他。在她的守护女神的建议下,亚马逊女王希波吕忒决定,以比赛的形式选出一名族人带特雷沃返回人类世界,并帮助他和他的国家对付二战中的轴心国兵团。很自然的,戴安娜雀屏中选,赢得了星条旗风格的神奇女侠装备。(2009年的神奇女侠动画电影就是基于这个故事的一个版本) 在1985-1986年的《无限地球危机》,DC第一次主线重启大事件里,已婚的戴安娜和来自球2的史蒂夫去往奥林匹斯山。在神奇女侠这一年卷连载结束前(下一卷开始前),特雷沃不再是戴安娜的恋人了。他依然出现在连载中,但是是以一个老者的形象,并最终娶了危机前神奇女侠黄金时代的闺蜜埃塔·坎迪。2011年新52重启后,一切焕然一新,特雷沃在新的正义联盟漫画中成了神奇女侠的联合国联络人。编剧和画师吉米有让特雷沃和神奇女侠玩暖昧,但是二人很显然都不想维持恋人关系。此后,在Brian Azzarello与Cliff Chiang合作的《神奇女侠》漫画中,特雷沃不再出现,甚至无人提及。
与大多漫威和DC的漫改作品相比,《神奇女侠》的聪明与深刻极具特殊性,使其真正在内涵层面突破了超级英雄电影的局限性。其在叙事姿态上的突破非常明显:摒弃了其他英雄电影对“超人逻辑”的强调。
何谓“超人逻辑”?指的是特定英雄所独有的“英雄价值观”,如蝙蝠侠的打击犯罪之道,蜘蛛侠的力量-责任观,它们源于英雄对自己“英雄性”的“高自觉度”。这纵然能包装英雄的人格形象,却也拉开了与观众的距离:观众们对英雄们的道德&责任考量的参与性是消极的,因为不容易感同身受,只能以猎奇的眼光欣赏这些“特殊矛盾”。而这些故事往往都局限在各自逻辑的范畴内完成任务,根本思路也是清一色的“打败敌人=解决一切麻烦”。
而神奇女侠这部电影则是一个异类:尽管主角拥有“亚马逊的战士公主有责任打败阿瑞斯拯救人类”的观念,但不一样的是,这一次观众清楚,它实质上是一个错误,她面临的是战争,是一个男主所形容的“mess”,而打败阿瑞斯不可能结束战争的,这是一个无效的“超人逻辑”。当神奇女侠意识到这个现实,发现真正的敌人是创造战争的人性恶本身时,这部电影的核心命题便完全不再具有“英雄特殊性”,也不再局限于“打败敌人,解决麻烦”,而是成为了角色与“普遍意义上的人性”的矛盾。
这是本片最聪明之处,使电影在话题上立刻进入了可与大量非商业性佳作相比的领域。这里出现的关键情节“主角对人的本性产生了巨大质疑与困惑”,使观众对英雄道德&责任考量的理解与感同身受达到了其他英雄电影所不能及的程度。而此时作为boss出现的阿瑞斯,其功能也已经超越了“需要被消除的麻烦”,而是成为了主角“不得不进行的抉择”的具象化:是否要相信人性善?没有这个boss,神奇女侠也终究要面临抉择。而在其他英雄电影中,没有boss,整个故事就无法成立。这就是阿瑞斯作为boss的高级之处:其存在服务于思想而非情节。
这时铺垫许久的爱情戏码实现了它可能范围内的最大价值:成为了人性善的化身,促成了主角的最终选择。有史以来第一次,爱情元素在超级英雄电影里能够如此有机地和故事内核融合在一起。这个结尾在达成了人物的转变的同时,把爱情这个老套的升华工具使用得如此高效与合理,在超级英雄电影中几乎是前无古人的。
注:以下简称DC宇宙与漫威宇宙为DCEU,MCU
《神奇女侠》拍的好,并不让我感到意外,派蒂·杰金斯拍出过《女魔头》这样的佳片,也拍过《谋杀》这样的高质量电视剧,作为DC第一部女性超级英雄电影的导演,她很适合。更别说烂番茄,metacritic评分统统爆表,早在点映前就已经口碑在外。
我没想到的是, 它居然能够做到秉承DCEU前几部风骨的前提下还做得好。
就好像斯嘉丽约翰逊和丽芙泰勒都长得漂亮,但斯嘉丽父母都好看,而丽芙泰勒爹长得丑,所以丽芙泰勒漂亮的难度更高,更值得我们多看两眼。
这样打比方可能有些过分,毕竟扎克施耐德的电影不是没有优点。但在《钢铁之躯》《蝙蝠侠》《自杀小队》接连口碑扑街的前提下,依然选择守住风格基调,没有去模仿漫威,无论是谁的决定,我觉得都需要一定勇气和信心。
我所说扎导打下的风格,并不只是慢镜头,并不只是暗部蓝青色调,并不只是油画质感打光,而是相比于漫威更为严肃,沉重的氛围,和始终如一的主题:对人类本性的探讨。无论是两部DC还是美少女特工队,守望者,这是扎导永远在讲述的,也是他赋予给DCEU的独特调性,他将超级英雄的形象比作神明,《钢铁之躯》探讨神明对人类社会的必要性,《蝙蝠侠大战超人》则是人对神明的崇拜与恐惧,若只将眼光局限在视觉特色,你便是小看了扎克。
《神奇女侠》继续延展了主题:以神明的纯粹视角审视善恶。并将其放在了战场,这是世界上人性无论好坏的极端面展现的最淋漓尽致的场合, 人类究竟是自私好战的?还是美好向善的? 最后戴安娜给出了解答:人是多面的,你无法去判断什么,只能选择相信什么。台词伴随着神奇女侠从地面上跃起变得具有力量,这份力量使观众内心被点燃,使其热泪盈眶,是DC电影从未具有却一直渴望的。
在此前,DC电影的所谓“深度”似乎总是与它的其它内容相斥,但《神奇女侠》将主题与人物成长完美融合在一起。人性善恶不再是一个空中阁楼般的装饰,它的复杂是迫使戴安娜进人类社会的动机,它的本质是戴安娜所追寻的真相。而在戴安娜了解人类的那刻,也是代表她从幼稚走向成熟的标志。
不过戴安娜对“大爱”的追求与信念,显得略有些高大全,这样主旋律般的人物容易令人觉得虚假。于是编剧将她化为了一个青少年式的性格,冲动鲁莽,天真又富有同情心,对世界了解单纯所以有着理想化的信念。并设计了许多刘姥姥进大观园式的笑料,将神奇女侠本来高高在上的形象变得亲切可爱,也很好的解释了她的行为动机,谁中二的时候不总幻想着拯救世界呢?即便如此,还是有人说戴安娜是圣母,我也是不知道说什么了。
《神奇女侠》对主题的利用还不仅于此,借助主题,电影完美的解决了个人英雄主义故事的一个老问题:依靠所爱之人的死伤让主角小宇宙爆发战胜反派。所以星际穿越虽感人还是被嘲“靠爱改变物理”,但女侠并不单纯是这样,史蒂夫的牺牲一方面让她愤怒悲伤到极致,一方面将摇摆不定中的她推向选择相信人类好的那边,这让她最后的爆发和立场更加可信。仅此一细节,便可看出编剧对人物塑造的用心。
不过就像我上面说的,女侠的主题是从扎克施耐德继承而来,那为何相比《神奇女侠》而言他的两部电影说服力和观赏性却差了那么多?难道MOS和BVS的主题不高明吗?并不,可在我看来,一是扎克施耐德叙事能力的欠缺,另一方面,则是华纳过于急躁的策略。 三部DC电影下来,给我一个很深的印象便是:功利十足的消费漫画角色,急于求成的胡塞海填。眼见漫威续集都好几部了钱数到手软,于是如同赶鸭子上架把角色一个个匆忙丢到银幕前,好赶紧凑一个正义联盟,也不管出现的是否够合理。一部片直接从出场演到超级英雄的后职业危机,或者人物多的干脆像说书人一样对着观众一个个介绍过去。
到了《神奇女侠》,DCEU总算第一次,开始能够像漫威一样静下心来讲一个英雄的起源故事了。从戴安娜的身世,到初入人类社会的陌生,到与史蒂文感情的渐进,最后对人类态度的认知变化,完整呈现了一个异族英雄的成长史诗。 而导演的女性身份更使得她能把握情感中最打动人的部分,决战前夜的小镇舞会,笔墨不算多,但派蒂精准的选了几个能够击中人心底柔软的东西:弹钢琴的演唱者,飘下的雪花,伴随轻柔音乐的舞蹈,几个符号化的元素迅速的烘托出气氛,观众很快便感受到故事所传达出那份哀伤又美好的情绪。
更别提最后那一串闪回剪辑,在轰鸣中说出无声的我爱你,说我拯救今天,你拯救世界。这是女性才能想到的Romance情结,太扎心。包括我在内多少人在此被虐哭。
《神奇女侠》具有着超级英雄电影前所未有充沛情感,把故事讲出了DCEU前所未有的水平,更讲出了MCU永远也达不到的水平。
与其说流水线,同质化,模板情节,倒不如说漫威电影“不敢冒险”。仔细观察MCU的电影便会发现很多共同点:角色多,场景多,切换快,节奏非常符合三一律。主题基本不会去涉及什么大道理,如果涉及了就一笔带过。
就像一把锋利又迅速的斧头,无论动作戏,文戏,耍宝戏,永远是单刀直入的劈进去又爽快利落的抽出来。铺陈?渲染?余韵?这些词汇不属于漫威。
如果神奇女侠的故事交给MCU会是什么样?看看类似的美国队长便知道了,刚变完身体就赶紧上演了一出追逐戏。而女侠前三分之二都没有什么扛鼎的动作场面,人物存在感全在文戏里,大段和史蒂文谈情说爱的“沉闷”戏份。这种情况绝不会允许出现在漫威电影里。因为对于MCU甚至对于现在迪士尼的所有电影来说,观众的第一观感是最重要的,他们千万不能感到疲累和无聊,至于事后怎么想,反正已经买了票了。
我并不想评判哪种方式更好,至少在商业上已经证明,漫威路线非常正确,它的确做到了保质保量,不会让作品太低于某个下限,作为观众我也觉得看起来很爽。可它永远无法创造出《神奇女侠》这样有着浓烈人文色彩的超英电影。
当然女侠也不是没有缺点,虽然也有好几场非常好看的动作设计,但整体呈现了一种拼凑感,像是不同人设计的镜头用剪辑结合在一起,并不像扎克那样有着统一的调性。估计是导女演对动作场面调度能力不足,于是将很多工作交给了电影的其他人负责吧。以及故事有一点前慢后赶,第三幕反派不够给力,不过这些都是小问题,瑕不掩瑜。
但《神奇女侠》的出现是否代表DC电影终于走上正轨?我对此依旧持观望态度。《神奇女侠》的成功有一定偶然性,依托于一战背景让剧本编写占有了一定优势,导演也发挥良好, 到了下一部电影,比如《正义联盟》,谁又知道会不会打回原形?但愿答案是否。
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评论中有不少人对于我为《神奇女侠》主题的褒扬不赞成,认为人类善恶不过是老调重弹,不新鲜。用爱拯救世界太尴尬。
但首先,事实上那根本并不是电影的确切主题,人善恶掺杂事实在《神奇女侠》的一开始就史蒂夫就已经表明了。戴安娜诠释一遍它,是因为这是让她成长的促因。如果这是主题,那么男主对女主那一大段话就该放到最后。
它的确切主题是:如果人类本性是善恶模糊的,那超级英雄,神明,甚至任何一个有能力去帮助结束战争的人,是否还有必要这么做。他们本来就是有恶的一面,所以战争是必然事情啊,那让他们打啊,我干嘛要救他们?这次不打了下次还会照打不误。也正是因为这个矛盾女侠才差点被阿瑞斯反戈。
阿瑞斯说的对不,是对的。所以女侠才纠结,但女侠看到史蒂夫牺牲自己,难道史蒂夫作为一个人类不比她更清楚这些?关于人类如何的事情可都是他告诉她的。
于是电影最后给出了答案:这不重要,之所以拯救他人不应该来自一个确切的目的,不应该抱着“一定要怎样”的执念,而是对善的信仰。至此也完成了对神奇女侠形象的塑造。这已经是一个很深入的主题了。
所以,这也并不是用爱拯救世界,恰恰相反,作为大爱化身的神奇女侠最后终于到,爱是拯救不了人类的。但爱是拯救行为的源动力。就像人类帮助同伴,是为了得到什么结果吗?只是他们相信这么做是对的而已。而女侠杀阿瑞斯的行为抱有着深深的目的性,她也并没有具有真正的大爱。
现在麻烦你回想一下剧情,一战是谁停止的?是停战协议。毒药是谁毁灭的?是史蒂夫上尉。都是人类自己,而史蒂夫之所以会去牺牲,很大程度上是受了戴安娜的感染。这也是这也是神奇女侠人物最终形象的关键立足:散播精神力量鼓舞正义的人
在此前,戴安娜简单的二元思想是反映人类肮脏一面的质疑, 在她小孩般善恶分明的观念里,人类的复杂显得那样不堪和无地自容。 而在最后电影却又一笔点破这样单纯想法的局限。
(经删改独家授权于微信公众号“神经电影局”)
宙斯创造了人类,然而他的儿子阿瑞斯企图毁灭人类,能打败阿瑞斯的只有杀神武器——大宝剑。
亚马逊,这个只有女人的部落一直以来与阿瑞斯进行抗争,不料节节败退,不得不逃到与世隔绝的天堂岛避难。介于亚马逊人都是女性,这个岛国注定只有动作而没有爱情。
直到亚马逊公主戴安娜的出生,让这一切终于迎来了转机,人们终于可以看岛国爱情动作片了。
大家都说是戴安娜是亚马逊女王在东北玩泥巴的时候捏出来的,但她实际上是女王和宙斯的私生女。
身为公主,戴安娜住的是海景洋房,面朝大海春暖花开。
但她并不甘于平凡,她立誓手刃阿瑞斯,为人类带来和平。女王的妹妹安提奥普对她十分器重,要求也很高,训练内容都是很新奇的花样,比如花式射箭,需要在射箭的过程中在空中转体三周(21天)并打完一套军体拳才落地。
在一次训练的过程中,她压抑不住体内的洪荒之力,麒麟臂发作直接把安提奥普打飞了。
看来单身太久双手会相当强大,我感觉自己离超级英雄也不远了。
此时,人类世界已经迎来了第一次世界大战,德军阵营的伊莎贝尔·丸发明了大杀伤性武器,她也被称为“毒药博士”和“丸博士”,或者“药丸博士”。
药丸博士效力于鲁登道夫将军,通过一种气体可以强化他的身体素质。考虑到这种气体产自欧洲,所以也叫“欧气”。
除此之外,药丸博士也研发了一种毒气,是与“欧气”相对应的“非洲气”,可以瞬间将对方变成非洲人。
一个叫史蒂夫但是不姓罗杰斯、是美国人但不是队长的军人嘀咕一声“药丸博士,你药丸了。”然后偷走了她的Note(笔记),介于该Note所蕴含的内容威力极大,我们可以大胆猜测它是第7代产品。
史蒂夫是一位老司机,但是开车这种毫无技术含量可言的行为已经不能满足他了,他的目标是太空飙车,成为驾驶界的全能型人才。
史蒂夫开飞机逃出德军阵营,遭到了德军的极力阻拦,因为带着Note7是不能上飞机的。
史蒂夫万万没想到德军都是打飞机长大的,分分钟就把他打了下来,据说后来他一气之下就改行去开宇宙飞船了。
史蒂夫坠落在天堂岛附近,戴安娜跳进水中和他洗了一个鸳鸯浴,眼看再玩下去就要把他玩死了,只好把他救上岸。
史蒂夫原本想假装昏迷,好让对方给自己做人工呼吸,然而德军及时赶来,踹翻了这碗狗粮。
好不容易可以看岛国爱情动作片了,结果被德军点了“暂停”,亚马逊人一言不合就要开打,并表示:坏我好事,我特么要你亲自演给我看!
德军征战多年,寂寞无比,从没见过这么多女人,二话不说就对着她们打手枪,最后纷纷精尽人亡。
亚马逊人也从没见过男人,以“审问”为由拿出皮鞭和史蒂夫玩了SM。史蒂夫在电影中的原话是“太烫了”,看来这是多功能的皮鞭,不仅能玩SM,还能模拟滴蜡烛的效果。
晚上,亚马逊人盛情款待了史蒂夫,请他做了大宝剑(泡温泉)。
和其它人一样,戴安娜也从没见过男人,她此时的表情是这样的:
史蒂夫作出的回应是:
戴安娜瞬间决定与他私奔,毕竟史蒂夫表示自己的XX高于平均水准。
器大活好当然不能浪费了,出发之前,戴安娜偷走了大宝剑、带有SM和滴蜡烛等多功能的皮鞭,以及一种圆形的用来保护安全的东西。年轻人可以做爱(做的事),但也要注意安全。
导演还特意在片场放了一只牛并且给了特写,暗示戴安娜很“牛”。
随后戴安娜和史蒂夫乘船离开,戴安娜误以为他不会和女人睡觉,只会和男人睡觉。为了解除误会,史蒂夫只好委屈一下自己,和戴安娜一起睡了觉,睡觉之前还讨论了生物学知识。
作为回报,刚进入人类社会,史蒂夫就带着戴安娜去买衣服,同行的还有史蒂夫的秘书,她什么都会做,比如陪吃、陪喝、陪玩乐。戴安娜试了200多套衣服都不满意,显示她认为自己还是不穿衣服最好看。
除了买衣服之外,史蒂夫还把超级英雄的标配送给了她——一副眼镜。
除了单身多年、双手强大之外,我和神奇女侠这样的超级英雄之间又多了一项共同之处,就差大宝剑了,改天就去做一个。
戴安娜误以为鲁登道夫就是阿瑞斯,决定亲手斩杀对方。一战遇到神奇女侠,二战原遇到美国队长,德军输得不冤枉。
为了避免无聊,戴安娜和史蒂夫随便在路边捡了三个人一起出发,方便在路上玩三国杀。
不过那时还没有三国杀,四位队友决定坐在一起打麻将,戴安娜只好孤身一人赶赴前线。
寂寞难耐的德军见状纷纷对她打手枪,射得到处都是。俗话说“挨削的女孩,运气不会太差”,不料戴安娜带了大宝剑和皮鞭,还有那种圆形的东西作为安全防范,得以全身而退,雨露未沾。
都说女人是水做的,神奇女侠是泥做的,但我觉得她更像是水泥做的。
这也难为了一战德军,毕竟二战德军和九头蛇只需要把子弹打在美国队长的盾牌上,他们需要把子弹打在神奇女侠的护腕上,太考验技术了。
普通超级英雄打架都是扛枪扛炮,戴安娜则是扛着收音机。每当看见德军,她就扛着收音机过来了,循环播放《Is She With You》。未见其人,先闻其声。
一个小镇的德军通通因无法忍受鬼畜洗脑而不治身亡,戴安娜战斗力这么强,要是她参加了二战,后面就没有美国队长什么事了。
眼看暂告安全,史蒂夫决定和戴安娜一起做爱(做的事)。他们去开了房,然而仅仅接了个吻电影就直接进入第二天了。
不过这也合乎情理,毕竟神奇女侠刀枪不入,就意味着任何东西都插不进去,难怪大家都说这像抗“日”神剧。我们可以想象他俩会产生以下对话:
戴安娜:“你进来了吗?”
史蒂夫:“你特么不是刀枪不入吗?”
戴安娜:“所以你就叫刀枪?”
就在他们享受二人世界的时候,德军空投“非洲气”大开杀戒,迫使一个服务区的玩家全都注销了账号。戴安娜怒火攻心,单挑鲁登道夫。关键时刻,鲁登道夫吸了一口欧气,升级为顶级装备。但是根本构不成威胁,毕竟堂堂氪星人“超人”都不见得打得过她,你吸一口欧气算什么?
戴安娜干掉了鲁登道夫,又和阿瑞斯展开了交战,但是完全不是对手。后者经验丰富,对大宝剑一点感觉都没有,并表示需要戴安娜亲自来。
与此同时,史蒂夫为了拯救人类吸完“非洲气”英勇牺牲。《蝙蝠侠大战超人》和《正义联盟》都是21世纪的故事,大概编剧觉得反正他也活不到下一集了,干脆让他领盒饭吧。
史蒂夫的殉职,让戴安娜瞬间觉醒了超能力,战斗力爆表,分分钟把阿瑞斯打出了shi。
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总的来说,本片依然延续DC宇宙的严肃风格,其目的在于加强人物塑造。娱乐性强的风格固然更容易被大众接收,然而并不是所有的超级英雄都适合走这种路线,假如把《黑暗骑士》和《V字仇杀队》拍成喜剧片将会惨不忍睹。
严肃风格的动作片,极有可能拍出史诗的感觉,除了上面提到的《黑暗骑士》和《V字仇杀队》,最优秀的动作片《指环王》《勇敢的心》《角斗士》《黑客帝国》《谍影重重》《终结者》等等都不会有太多笑点。
(超级英雄电影并不能算是一种类型,因为他们仍然无法脱离动作片或者科幻片的范畴)
当然,事无绝对,超人、闪电侠、死侍、蜘蛛侠等具有特殊风格或者性格的超级英雄就很适合加入大量喜剧元素,不过也需要导演掌握分寸,否则很难给人留下深刻印象。
个人认为,超级英雄电影就应该给人以史诗的震撼,至于好不好笑真的不重要。
深刻的人与深井一样,有什么东西掉了进去,都要好一会儿才能到达底部,通常等不了太久的观众,很容易会认为这种人是死板的,僵硬的,或者还是无聊的。——深刻与无聊
上面这句话,描述电影同样适用。一直以来,漫威电影都是娱乐向,以搞笑和欢快为主,从而吸引大量影迷的关注,甚至让影迷误以为超级英雄电影就应该是搞笑和欢快的,从而对DC的黑暗风产生抵触心理。
众做周知,DC漫威成立于1934年,比漫威早5年,并且全面超越漫威。上世纪50年代,漫威差点倒闭,不得不借助DC的渠道来发型漫画。
除漫画以外,DC在真人电影领域也是抢占先机。早在1966年就拍了《蝙蝠侠》,1978年就拍了《超人》,本世纪更有《V字仇杀队》《守望者》《黑暗骑士》等优秀作品,领先漫威一大截,在动画、游戏领域更是成绩斐然,不过近几年的真人电影屡屡受挫,直到《神奇女侠》的上映,DC粉终于能够扬眉吐气了。
《V字仇杀队》和《黑暗骑士》是最好的超级英雄电影之一,在豆瓣、时光网、IMDB等主流电影网站都是超级英雄电影中评分最高的,但故事都略显深沉,远远不如漫威有趣。不少影迷看完第一遍,会觉得“一般”“过誉了”或者“不过如此”,但说不定将来某一天会突然发现它们表达的意义。真正的好电影,绝对不是肤浅的,可能需要看好几遍才能看懂,也可能在拥有大量阅片量、或者拥有较为丰富的阅历之后才能看懂。
回顾豆瓣T250,以及历届奥斯卡最佳影片,真正的好电影大多都是枯燥的,因此枯燥并不是缺点,它和电影的好坏没有任何关系。
其实,自从《钢铁侠》开始,漫威就自成一派,在娱乐性开辟出一片天地。倘若DC在风格上模仿漫威,永远只能被老对手压在下面。尽管前途迷茫,也要坚持初心,杀出个黎明。况且过于注重娱乐性也有缺点,观众看完漫威电影之后很快就会忘记它讲了什么,五年、十年之后更难让人留下印象。
《蝙蝠侠大战超人》在口碑方面的失利,不少影迷误以为《神奇女侠》会向漫威妥协,实际上本片依然是以严肃为主,偶尔搞笑。
细心的观众会发现,DC电影并不仅仅是爆米花电影,总是会有丰富的剧情。重点不在于从头打到尾,其实是加入了一点动作戏的剧情片。《神奇女侠》也不例外,全片140分钟有超过一半的时间都是铺垫和前奏。
正因为如此,才能让神奇女侠的形象更加立体,制片方通过大量的故事聚焦神奇女侠内心的煎熬与人物的成长,使得影片内涵提高到一个新的高度。完善人物形象、让角色更加立体,绝对需要大量铺垫。看好电影、听好音乐、读好书都是需要耐心的。
都说人有三次成长,第一次是发现自己不是世界的中心的时候;第二次是发现即使再怎么努力有些事也无能为力的时候;第三次是就算有些事自己无能为力也会竭尽全力的时候。
戴安娜的第一次成长,是进入人类世界。她再也不是那个天堂岛的公主,她需要靠自己拯救世界。
第二次成长,是她发现人类的互相残杀。她知道即便杀死了阿瑞斯,也不能给人类带来很平,她痛苦地承认了母亲是对的:人类不值得我拯救。
第三次成长,是史蒂夫愿意为和平事业作出牺牲。这使戴安娜相信,光明之中也有黑暗,这个世界善恶并存,唯有爱能打败一切。
《神奇女侠》的剧情属于超级英雄电影中上水平,相比起来视觉效果方面同样出色。
得知本片讲述的是神奇女侠在一战的故事,原本我并不太看好,毕竟一战没有太多高科技产品,导演施展不开。我们以《美国队长》为例,第一部发生在二战时期,动作场面相当逊色,发生在现代的第二、三部就精彩得多了。
神奇女侠独挡枪林弹雨、血战德军、大战阿瑞斯的片段堪称一流。
事实上DC宇宙的视效都是巅峰水准,即便是DC宇宙的第一部电影《超人:钢铁之躯》就走在了时代的前沿。
期待《正义联盟》取得更好的成绩,我已经做好了打五星的准备。
是因为DC前几部扑得太惨烈了,所以一点点进步大家就集体高潮了吗?故事其实蛮一般的啊,说好的大女主电影结果被男主硬生生抢了一半的戏。当然加朵女侠实在太美了,不是美而是帅!打斗戏尤其帅!!女侠V587收我膝盖!!!
DC新片头酷炫惊人!Gal Gadot真乃最完美的神奇女侠!古希腊女神般的健硕身材和完美雕琢略带古铜色的脸庞,每处特写都惊艳亮眼,每处战斗都呐喊出女人撼天动地的力量!《Is She With You》配合单打独斗的女侠凌厉迅猛挥斩德军的镜头看得我飙泪了!迫不及待想看神奇女侠单挑超人(啥)和《正义联盟》!派派好催泪QAQ。
太惊喜了!至今为止年度最好看的超级英雄电影!剧本细腻,角色丰满,叙事流畅,场面动作漂亮带感。超级英雄电影拍成这样基本没啥遗憾了。女导演果然气质独特。故事讲得不疾不徐,有大量感情铺垫和细节支撑,丝毫不干瘪。影片特别女性视角,比如女主角救男主角,女主角看男主角洗澡…唯一不足是反派单薄
故事本身真的没啥,就是把《雷神》和《美国队长》融合在了一起,但是好评的是有层次的主题和人物塑造,反而是视觉奇观的部分没多大惊喜。PS:女性观众估计会很爽吧,毕竟大部分男性都被暴揍了一顿。
【B+】沃日太好看了!而且非常难得的是,电影并没有在经历DCEU几番口碑失败后向漫威靠拢,反而是在扎克施耐德打下的原有主题基调下做的更好更成熟。不再功利十足的消费漫画角色,不再急于求成的胡塞海填,从头开始,稳扎稳打认认真真讲述一个异族英雄的成长故事,这TM才是观众想看的DC电影啊!!!
这个破故事有什么不能在两个钟头内讲完的???
非常惊喜,这位名不见经传的女导演给所有男性导演上了一课:如何在保证场面和视效的前提下,兼具大爱和小爱。感情戏拿捏的恰到好处,最后的大战效果也不错,旁边的妹子一直在抽泣,这次终于为DC扳回一城。不过最大的缺憾在于,最后反派的扮相真的丑爆了,瞬间出戏…以及,评论里说圣母的都什么思想…
7分。一部全方位、无死角、慢镜头展示“盖尔·加朵真美啊!“的电影。
要么说德国人严肃认真呢,旁边俩神打得天雷地火都不带看一眼的继续搬东西
可能事前对Gadot本人以及WW这个角色有太多期待了,所以对这个故事观感一般般。觉得评论界比较不苛刻的评价很大程度基于里面传达的女性主义和平等的赞扬---当然在这个时候这件事变得十分重要。基于历史背景的传达也有加分。【后半段有一种“刚刚开始高潮怎么就完了,但好像都演两个小时”的感觉。】
特种女兵手撕鬼子
画面更亮,故事更简单,色彩更绚丽,也不留梗,连神奇女侠也像纸片人一样毫无瑕疵,DC和华纳本来想走黑暗骑士那种现实主义暗黑路线,口碑票房连连失手之后,风格在一步步的调整,现在彻底变成了漫威那种糖水可乐爆米花的路线,普通观众倒是燃了,不知道最开始欣赏DC宇宙暗黑风格的资深粉心里怎么想。
带两个小侄子看的,生怕有过火镜头,看完可算松了一口气。出来后,我感慨了一下,“女主角还是挺好看的啊!”小侄子大声说:“叔叔,你是个大色狼!”我……
为什么一部超英片最后拍的如此柔软又煽情TAT 预告片完全没有泄露,最后被击中内心柔软没有一点点防备,第三幕情感上的饱满和升华完全弥补了其余不足,好久没看这种传统超英片,曾经沧海难为水,返璞归真。这才是超英的古典之美!ps:DC新logo赞!完全致敬了正义联盟动画的经典开场
觉得看了个迪士尼公主片。
一部完成度高,但无法在人心中掀起任何涟漪的超英片。不仅因其是缺乏“惊奇感”的陈词老调,更因其对战争过度消遣化、娱乐化的阐释而显得愚蠢,如同过家家一般。这个在《地狱男爵》或《美队1》里就存在的问题,同样降临在《神奇女侠》的起源故事中。另外为了分摊戏份,造成的节奏拖沓问题实在太严重了。
挺好看的,盖尔·加朵是真美!但不太欣赏导演对其她女性角色以男人婆或粗线条的形象出现,除了拯救世界,女主还是太单薄,最后觉醒的台词太蠢。但这位女导演有做的非常出色的地方:1.男主很帅,很风度,很可爱;2.有些地方挺甜的,看完真想恋爱。#至于DC到底是什么风格,大概就是画质比较黑吧#
“人人都有自己的战争” 烂番茄新鲜度也是太感人,这不是什么神奇女侠,而是官人我要。
故事的第一和第二幕节奏真的太好了,可惜了最后的大战…ST三部我都没有get到的你派的颜值,在这部里我get到了,最后我都快泪目了,这个Steve的结局和美队1的结局结合一下多好啊。话说WW前半段总让我想到海洋奇缘里的Moana…
3.5,中規中矩的起源電影。導演調度動作戲也有相當水準。從壕溝打進小鎮那段尤其出彩。但意外的是最豐富的角色與演繹反而不是WW,而是Chris Pine演的Steve,一個凡人,在戰爭中看盡一切,有許多遺憾與無力,也懷疑過,但仍然堅持信念。演得很好,倒是對比下Gal Gadot文戲較為短板,是以武戲彌補