1 ) 从《下妻物语》到《被嫌弃的松子的一生》
从《下妻物语》到《被嫌弃的松子的一生》
中岛哲也只拍过两部长片,但是这两部电影却先后入选《电影旬报》2004年和2006年十大电影。导演的造梦能力非同一般,中岛式的奇幻爆笑成为其必杀绝计技,看得人直呼过瘾!虽然是童话式的作品,但是我们却能从中对人生领略一二。或者我们应该从《下妻物语》开始。
【独立的桃子】
桃子一直是一个非常独立的女孩子,她所向往的是法国十八世纪洛可可式的生活,为此她总是保持一身洋娃娃的打扮。正如她自己所言,“洋服是我的老师,它告诉了我生存之道”,所以也如巫女所言,“桃子她一直都是靠她自己一个人,相信自己所制定的规则”。然而,这样的生活形式必然远离了我们的现实,为了保持这种生活形式,桃子必须面对诸多的困难。但是这对于桃子来说,并没有太大的困难。一是她生活在比较自由的二十一世纪,社会不再对个人生活形式采取过度强硬的极端态度(对比一下中世纪那些异端们的下场),二是她采取了自我封闭的面世方式。从小时候起,她就是一个“保持异常冷静,近似冷酷无情的小孩”,因此对很多事情,她看得比大人还透彻,她母亲跟她说离婚的事情,她很冷静的请母亲要及时抓住幸福,“千万不能松手”,同时她也知道自己需要什么,她选择跟父亲一起过,原因异常的简单——“可能仅仅因为那边乱糟糟的日子更加有趣而已”。但是,如此清晰的想法与她与他人生活的隔离是分不开的,当局者迷,对她来说却不是问题,从精神上来说,她并不怎么入局。“人是独居动物,一个人诞生,一个人思考,一个人死去”,朋友、恋人、父母,总的来说,“就跟社长、课长、股长、负责人、管理员这些头衔是一样的除此以外毫无意义”,人与人之间的交往,则更多像是一种“借东西不还主义”,连“你来我往”都不是,因此也就可是减少更多人际关系上的瓜葛,但她却并不因此而感到寂寞。而“这样的我,大概一辈子一直单身,80岁时的某一天,在便宜的公寓里,一个人穿着BABY屋的衣服死去,最后被机器人管理员发现”,这是何等的决绝!于是我们可以看到,桃子这个女孩子,最核心的特征并不是洛可可,而是她对待生活的态度,洛可可只是外在的表现而已。
【巫女的闯入】
对于这样一个高度独立的自我来说,巫女明显是一种强行的闯入。巫女与桃子,其实是另外一个极端。如果说桃子的自我是高度独立型,那么巫女的自我则是典型的依附型。加入暴走族之前,她被人欺负得不行,却还要硬迫自己挤出一个笑脸来(想想这跟松子何其相似!)。只有在加入了暴走族之后,她才找到了足以支撑自我的东西。可以想像,加入组织,对她来说获益匪浅,除了一个相对安全的空间之外,个人也获得了成长,尤其是她很深刻的意识到人与人之间的交往对一个人的重要性!所以当年引导她加入组织的大姐美树亚也对她说“当年在路边哭的中学生终于长大成人了”。所以,巫女与桃子的第一次接触,桃子对价格完全没放在心上,而巫女却认为这是义气的表现。对于巫女来说,义气是很重要的,所以她会把桃子当作朋友(当然桃子并不认同这一套)。于是接下来的几次交往,可以说都是巫女讲义气的一种表达,是她觉得这个人值得交往,所以主动去搭建双方的关系。当然在方式上,不免显得非常的强硬,当然她不会反省这点,因为对于她来说,心意才是最重要的。
桃子觉得她很烦,巫女对于她来说,其实并没有什么关系——连买家都不算!但是巫女每次都是强行闯入,她也很无奈。桃子最强烈的一次反抗是巫女硬要拉她去弹珠房,她气不过,在路旁买了一棵包菜,递给巫女,说“今天开始这就是你的朋友,你的朋友就是这个人”。何等奇特的表达方式!但是巫女还是把她拖到了弹珠房。
这里有个问题值得思考,桃子在这里是否显得软弱呢?在身体上她“既没有握力又没有臂力,脚步移动又慢,实在玩不来”,所以她很明智的采取了洛可可的美学——“女孩子越柔弱越有价值”但是现实中,这并非处处行得通,因为“越柔弱越有价值”的价值,是体现在他人的怜爱上面的,当她决意特立独行的时候,就意味着拒绝他人的怜爱,所以这种“柔弱美学”,对她来说,只是一个虚幻的假设。而在巫女这里,更是切切实实遭受了冲击——只是她自己没有直接意识到而已。实际上,只要她继续行使“柔弱美学”,她就无法摆脱巫女的闯入——因为她不愿意任何人的闯入,结果,就是个体自身的受损。但是,对这种“柔弱美学”的坚持,很明显需要非常坚强的意志和足够的智慧,不然这个小女孩老早老早就被打趴下了。所以在这里软弱的只是“柔弱美学”,而非桃子的意志。
【疑惑】
两人关系的进一步发展是在弹珠房桃子大赢,出了店门,桃子主动提出把钱分一半给巫女。这说明,桃子这时对这段友谊已经有所接纳。(这里有个比较悬浮的细节,就是桃子居然打过电话给巫女。因为之前一直都是巫女主动,而桃子对这个闯入者一直爱理不理的。所以这里虽然引出了巫女其实是叫“草莓”,但是就打电话这个举动,未免有点突兀。)
然后就是代官山之行。代官山之行在片中也是重要的一段,其一是因为它展开了另一条线索,即对桃子刺绣能力的认可,其二是它展现了影片的主题,就是在她们寻找MR刺绣店的时候的那段MV中:Life、Freedom、Love和Friend;其三,当然是主线,就是两人友谊的发展。从BABY屋出来,桃子决意去找MR刺绣屋,但是她的理由是“我现在特别想做点蠢事”。这就是说,对于桃子来说,对外有所松动,但是这个松动并非名正言顺,而是一件蠢事!而寻找刺绣屋不得,两人却起了争执,因为巫女在寻找的时候表现得若无其事,而桃子不住质疑妃魅姑和刺绣屋,争执的结果是两人分道扬镳。这里,桃子显得很委屈和颓丧。但是这委屈和颓丧却并非小事,因为之前她从未为其他人而委屈颓丧,因为别人对于她来说,从来都是无关紧要的。回到车站,却见巫女一早在等候,她把弹珠房分得的钱还给桃子(当然,她知道代官山之行本来就不会有所收获的)。之后是最关键的转折,桃子决心为巫女亲手刺绣。而巫女把特工服脱下来交给桃子,并说道“把特攻服给你了就等于把命都给了你,全部,不管什么,都交给你了”,于是她们之间的友谊关系就最终定下来了。当然桃子依然很疑惑,因为从独行到并行毕竟是两个不同的世界。尤其是她看到巫女拿到绣好的特工服之后万分惊喜的神情,桃子想哭,但是她依然没有理解自己想哭的原因。也难怪,对于桃子来说,由于一直都是独立特行,没有朋友也没有想过需要朋友,所以对于朋友之间的关系,她一直不甚了了。正如前面所说的“人与人其实是相连的,这件事对我而言,实在是一团迷雾”。
【打开心扉】
接下来,你来我往式的交往方式开始生效。
先是巫女找桃子谈心。这里有两个进展,其一是,巫女是打电话找的桃子,这与之前直闯,硬拉、绑架等方式不同,这次不需要在场,就可以把桃子找来,说明,她们之间的关系有所进展。其二,谈心这种交往方式,为桃子进入友谊关系提供了一个先例,因为之前既然没有朋友,她也不可能想怎样与朋友交往的问题,更不会想到会有谈心这种方式,所以对于她来说,她并无法知晓怎样进行深一步的交往,现在巫女给出了一个范例,而且更微妙的是,实际上她基本没有为巫女解决任何实质性的问题,因为这个矛盾是无法解决的,桃子提出了“背叛理论”,然后又自我否决掉。而从更深一层看,这里巫女与美树亚之间的友谊,也为桃子提供了一个范例。
于是,之后,桃子遇到了选择的问题,她也打电话找巫女以求解决。当然,同预计的一样,问题并没有因此而解决——这个问题实际上在最后桃子都一直在自问。倒是让她知晓了巫女将会承受家法消息。这段过程,与之前的交往完全不同,因为之前一直是巫女找桃子,桃子只是被动的听众,对巫女说的事情一概觉得无聊。
【重生】
而当桃子从父亲口中得知所谓的家法是如此残酷,她明白自己将要明白自己面临一个抉择,因为家法的时间刚好是交货的时间,她向社长请求改时间。这里社长的所说的话并非没有深意,实际上,社长采取的生活态度跟桃子很像,他也是把自己的生活托付给一件事情上,只不过他选择的是做洋服,所以他也没有朋友。但是他明白桃子的意愿,他很支持桃子前去搭救朋友。从另一个角度看,恰好表明了他自己也明白没有朋友所带来的后果,这也是封闭式的生活方式的一个弊端。
桃子下定决心,骑车出去救人。于是出现了片前的一幕,桃子撞到了车上。但是导演这里采用了童话式的手法,他让桃子见证母亲生育她的过程。这里其实一个隐喻,表明桃子全力以赴去搭救朋友,正像是一个重生的过程!
进一步的脱胎换骨是在桃子目睹巫女为自己的理想拼杀,她终于忍不住,大喊一声,结果即刻被人扔下水坑。这时候,桃子决定(暂时)放弃自己的洛可可原则。“如果可以的话,我...想出生在洛可可时代的法国”,但是,她现在只能为朋友拼杀!同时,运用自己的智慧!她成功了……
到这里,桃子已经完全从一人独行,到达了友谊的最高境界——为朋友牺牲。
巫女那句“这次可是算我赢!”,并不是单向那帮暴走飞女说的,同时也是宣告了友谊法则的胜利。
【非你不可】
刚才提及代官山之行展开了另一条线索,这里提及一下。社长认可了桃子的才能,其后,他由于赶活的原因,请求桃子帮忙在样品上缝上图案。这里社长对她说“只能靠你了,到底还是非你不可”,这里“非你不可”一方面是一种对能力的高度认可,另一方面,意味着这件任务必须由你完成,因为已经没有其他人可以代替了。后一方面的逻辑,桃子并不完全认可,对于她来说,“穿洋服?还是为谁做洋服?”是一个事关幸福的问题,穿洋服,意味着只为自己开心,而为谁做洋服,则意味着要对别人承担责任。对于以前高度独立的桃子来说,这的确是一个重要的问题。之后她约巫女出来谈心,巫女直接把这层意思说清楚了:首先,“所以我拿到你的刺绣时才会那么开心啊!难道说这对你而言是毫无价值的事情吗?”,这里要求桃子从以个人为核心的价值取向转向以利他为核心的价值取向;然后,“你有才能,而且有人认同你的才能”,这更是具有社会高度的价值取向。
接下来交货与搭救朋友的选择问题,也就是工作与友谊之间的选择问题,当然这里的工作当然不是为人打工的意思,对于桃子来说,更多还是为自己打工的意味,所工作与友谊的选择,这里其实是指个人与朋友的选择,当然如我们所见到的,桃子选择了后者,从而如导演所要表达的,她获得了重生。
而在后继部分,桃子还在犹豫着“做BABY屋的服装设计,还是为最爱的BABY洋服提供好的设计方案”,因为她“觉得那样不会太过挑剔而且超容易实现”,这一方面说明桃子对自己所爱之物极端的负责,另一方面说明“也就是说,我还是个孩子”。所以整部片子的定位,其实还是桃子如何从高度独立的自我,到进入一份友谊,这一段成长的过程,人生的路,真正的成长,还很漫长……
【巫女的成长】
前面已经说过,巫女是典型的依赖型人格。她在组织中获得了一次成长,而现在我们要讨论的是,她在桃子那里获得了什么。导演对巫女的着墨比桃子要少,而且她的表现比较模式化,有什么动不动的就以模式化的粗暴行为表现,以至在心理刻画上,有所欠缺,所以在影片里,我们并无法获知巫女详细的变化过程。当然,巫女的变化并没有桃子那么大。但是,在最后家法一场戏,我们可以直接感受到巫女心里的想法。她看出了所谓组织的软弱性——这只不过是一群弱小动物依偎在一起的保护伞,对外张牙舞爪,实际内心却非常软弱。而“桃子她一直都是靠她自己一个人,相信自己所制定的规则,跟不是群体就无法飚车的你们,觉悟是完全不同的,笨蛋们!”更可笑的是,组织居然要用妃魅姑来为其命令提供合理性,要知道,妃魅姑只不过是巫女自己虚构出来的一个人物而已!看着这帮可怜的小混混,不由得她不感到可笑和愤怒!所以她直接叫神子跟她单挑,可以对方毕竟人数众多,又习惯了以多欺少,所以形势实在不容乐观。不过出乎意料的是,桃子的出现,不但给以了她勇气,而且,这个小女子,居然脱胎换骨一般,使起蛮劲,更运用其智慧,撒了一个弥天大谎,使两人全身而退。(这里意味深长的是,她俩使用的是一种类似意识形态的东西)
从此巫女脱离了组织,实现了另一次成长,那就是形成了真正的自我,摆脱了对组织的依赖性。其实,加入了组织,并没有完全解决她的自我问题,想想当年,她受人欺负还要挤出一个笑脸,其实也不是一种向人讨好试图建立关系的方式吗?只有在认识了桃子之后,她才真正意识到自我的缺失才是关键所在,所以她勇敢的脱离了组织。
缺乏自我而与他人沟通,只会导致过分的依赖对方,而如果对方并不以对等的方式操作,那么,自我就会遭受巨大的损失——这也是松子的不幸的一生的源头。
【松子的不幸的一生】
其实我是先看了《被嫌弃的松子的一生》,然后才看《下妻物语》的。《被嫌弃的松子的一生》拍得及其绚丽灿烂,梦幻斑斓,同时却是一个悲切到了骨子里的故事。如果说这个片子成功,就成功在导演把那种梦幻的色彩发挥到了极端,调动观众不断的投入到松子的梦幻生活中去,然后一次又一次把那个梦活活湮灭,不得不让人唏嘘不已。
如果要说《被嫌弃的松子的一生》的主题,无疑就是梦想。松子的侄子整日醉生梦死,无所事事,以至完全处于毫无方向感的状态,人生也因此失却了意义。所以,松子的故事才对他醍醐灌顶。
松子最有特色的表现有三:一是她的噘嘴;二是她的造梦能力;第三是她追梦时所展现的那种惊人的爆发力和忍耐力。
噘嘴是小时候父亲带她去公园玩的时候跟小丑学会的,父亲其时由于女儿久美病情加重而心情沉重不已,所以即使带松子去了公园,却一点都笑不起来,松子就学小丑的噘嘴讨父亲欢心,结果一招见效。从此,松子每每以此换取父亲的笑脸,以及,关爱。这个习惯甚至变成了一个怪癖,甚至在自己处于被宰割的情况下,她也照使不误。这里暴露了松子的内心深处一个根深蒂固的想法:只要付出,总会有所回报。但是,在实际生活中,付出回报这种关系却并非总是平衡,就像因果报应一样,只是内心一种美好的想法,真正实现起来,必须有一个前提,就是双方的关系足够牢靠。而对于不牢靠的关系,付出总会有风险。但是松子却似乎总不能领悟到这点,所以在人际关系上面,她倾向于一味的退让,以至于频频处于险境。
但是处于险境却并不能使松子失却生存的欲望,她具有另一种强大的精神武器,那就是自我造梦能力。每次跌倒,她总能很快的使起这个武器,然后进入一种追梦状态,而追梦状态中,松子最令人惊叹不已的爆发力和忍耐力就展现出来。松子那个一边下蹲一边扩胸的锻炼动作,在电影中不断的出现,让我们看着这个女子在生命的旅程中奋勇直前,在一旁自惭形秽。
可以说,梦想是松子的一切,我们所见到松子唯一的快乐是只有在她在做梦和追梦的时候,而当她苦等8年却换来龙一的抛弃之后,她放弃了所有的梦想,从此“什么都不干,就是吃东西,喝酒”,“也不化妆,也不打扮,也不打扫卫生”,以至于到变成了一个又肥又臭的瘸老太婆。同时,“也不信任何人,再也不爱任何人,再也不爱任何人,再也不让别人介入我的人生”,成为了了最令人厌恶的邻居。或许这里可以同桃子作一比较,独立的桃子也放弃了与他人的关系,但是她的状态与此时的松子却天差地别,一个在梦想中品尝幸福的滋味,另一个则堕入黑暗虚无的活死人状态。这里的差别显而易见,可见,没有了梦,松子就失去了一切。
但是有了梦想,松子依然无法逃脱命运对她的嫌弃,问题依然出在她的梦想上。如果要问松子所追求其实是什么梦想,或者松子自己也说不清楚,但是我们可以看到,她的梦想都是与他人建立一种关系,尤其是爱情关系。这是典型的依赖性人格!然而她却没有巫女那么幸运,她在人际关系上永远是不分青红皂白的付出,而这种让渡却并不能使对方理解,因为一般人都明白一定深度的关系上,只能承受相应的付出,但是松子却在这点上却没有掌握好分寸,以至对方无法处理好这个关系,往坏处说,正是她的这种处理人际关系的方式导致了她悲剧的发生。这对于龙一来说尤其是如此,直到后来他信仰了神,领悟到存在一种无私的付出之后,才明晓松子的待人方式。但是,悲剧已经无可避免的发生。所以,后来松子的弟弟所说的那些无私的付出之类,实属废话,因为看不出来他自己有这个领悟的能力,如果早能领悟到这点,他就不至于连姐弟情缘都不顾!!可怜的松子!可悲的人们!
【结语】
正如我所想到的,写完松子这段,依然无法逃离无限的悲怅,人生无法割断人际关系,桃子的成长正在于她终于走出自己想像空间,而巫女的成长则在于于找到了独立的自我,而松子呢?松子似乎未能真正体会到自我的价值,就被抛入了苦难的生活之中,只能靠做自己的白日梦去获取点滴虚幻的快乐,她的付出却在死后才为人知晓,为人尊重,怎能不叫人唏嘘不已。
或者,这正是《被嫌弃的松子的一生》的冲击力所在吧。
(全文完)
2007年3月10日凌晨
康乐园寒舍
2 ) 不被需要,也不需要谁
桃子有着自己世界的法则。在下妻这个小地方,她满不在乎地穿着一身梦幻的服饰,撑着遮阳伞,走在乡间的道路上,和一群穿着从Jusco淘来衣服的民众擦肩而过。她不会被同化,也没有兴趣不屑,外在的世界,在她的眼里,只是纯然地于己无关。
早熟的桃子,从小就那般冷静成熟。还在小学的桃子,就已经可以沉着地握着抛夫弃女的母亲的手,告诉她,人,在面临巨大的幸福时,会突然变得十分胆怯。抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。就像桃子所向往的18世纪的法国名流一般,她也彻底摒弃了内心一切的情感。
不会为别人的死亡而感到同情,不会因为一个人而感到寂寞。她说,人是独居动物,一个人诞生,一个人思考,一个人死。说什么一个人就无法生存之类的,如果这样的话那我不做人也行,我做条狗也可以。至少比不得不依附于别人的人要自立得多的多。她说,父母、朋友、恋人,不管什么对我来说,就跟社长、课长、股长、负责人、管理员这些头衔是一样的。除此以外毫无意义。
3 ) 下妻物语
一个三观正萌萌哒的,讲述lo娘萌妹和飙车不良少女爱与成长的电影。情节套路,不过看着舒服。桃性格冷漠聪敏,独身主义,却对唯一的朋友巫女热心。巫女放荡不羁很帅气,内心却有少女一面,人设是我喜欢的反差萌。Baby这波广告打的不错,我想说我欢迎这种可爱的广告,而不是尬广。
4 ) 下妻物语-漫画电影的标准
所有电影的故事说来其实也都不算什么,
除了卖弄逆转结尾的惊悚类型片之外,
还不都是这样或者那样的事情。
作品多了,类似题材也多,很多故事其实说来也都是重复的,再怎么新颖的题材观众都可以找到别的作品的影子。
所以看电影其实看的不是故事本身,
而是看导演如何讲故事,看演员如何演故事。
能将一个俗套故事说的有声有色的,
昆丁算一个,用他的恶趣味和闪动的sense,
马丁西克塞斯,则用大量的旁白和强烈的风格化(自从好家伙开始我就对善用旁白的电影不可抗拒)。
当然还有科恩兄弟,他们的幽默和恶搞无人比拟。
还有克里斯托夫诺兰,他讲故事的方式,由实验性的风格化剪辑(Following,MEMENTO,Insomnia),如今渐渐成为了不可替代的好莱坞第一大片制作者(Dark Knight)。
此外还有盖里奇,斯皮尔伯格,大卫芬奇,费尔南多,杜琪峰,姜文,朴赞郁等等,数不胜数。
那些讲故事的高手将俗套的故事讲得不俗,
有时候庄严,有时候凌厉,有时候令人捧腹大笑,有时候充满智慧。
不像烂俗的导演们就算启用演技精湛的大明星也拍不好一个电影,会讲故事的导演们用非专业演员都能拍出一个经典。
看一部好电影是一种享受,
看一部好漫画也是一种享受。
日本是漫画大国,漫画产业世界顶尖,每个漫画的受众都很明确,题材的多样化和作品之多,不是那些几个英雄来支撑的美国漫画可比拟的。
可当美国漫画通过好莱坞的资金和操作改编成电影以后,这个MAN那个MAN席卷全世界之时,日本漫画的好故事却很难改编成好电影。
比如说GTO, 军鸡,漩涡,死亡笔记,大逃杀,魁!天兵高校,城市猎人,甲贺忍法贴,还有即将上映的龙珠(虽然这是好莱坞的,但好像这才是问题。预告片足以载入史册)之流……
一部部很棒的漫画改编成电影后却总是让人失望至极。
漫画的题材及内容的新鲜感和冲击性备受电影界垂青,可重要的角色性往往被舍去(因为太为夸张的理由),而漫画的表现手法或是被完全抛弃而没有意思,或是被完全沿用(魁!天兵高校)而失败。
漫画改编电影的作品性失败的这种窘迫情景一直持续下去,
而下妻物语却终于给人万分惊喜。
下妻物语之后,漫画改编电影不再只是“改编”,
而是上升到了漫画式电影的高度。
本片极其鲜艳的视听感受标榜了漫画式电影的身份,
而充满sense和才华的剪辑和表现手法却是从漫画和电影各取所长,
当开头由动画转为写实,女主角的旁白响起,画面转到洛可可时代时已经吸引了注意力,
广告形式的佳世客段子也令人喷饭,
纪录片编年史形式的父母段子和成长经历也充满趣味,
而除了夸张的主角们之外,卖蔬菜的,店长,暴走族,暴走女们等及其鲜明的漫画式角色也是可贵之处。
随心所欲,自由自在的剪辑和叙述方式是重中之重,
带有夸张和恶搞却不恶俗,
非现实的角色却充满魅力,
单纯的故事却富有张力。
最终要的是这个尺度把握得非常精准。
虽然我都没看过原著小说/漫画(疑似少女漫画,本人也对此类题材丝毫不感兴趣),
也不清楚到底是漫画在前还是电影在前,
但观影体验却远比感兴趣的漫画题材来的有意思。
漫画改编电影不再需要火爆的大场面和动作场景来实现漫画的影像化来作为卖点,
可爱,饱满,点到为止的影像语言,取漫画之长,用镜头讲好一个漫画,不需要高成本却可以做到高成本都望而却步的境界。
观众需要的是这样的电影,
让漫画改编电影的庸俗弱智化都烟消云散吧。
往后还会有很多的日本漫画要改编成电影,
而下妻物语,则给后来者展现了一个漫画式电影的标准。
5 ) 我生在日本估计就去暴走拉
暴走服真是很帅啊,,,虽然上面有错别字
开头很喜欢,中间开始走弱,结尾一直在心里祈祷“请不要成为正常人吧,请不要成为正常人吧”还是双双成为正常人了,,,
作为LOLI服设计师的西洋服LOLI,西洋服从此不再是超越世界的一个标志,而相反,成为融入世界的一个工具。这就类似凡高最后成了广告平面设计师。
作为现实中的人我是为她高兴(可以问她借钱托她办事),作为电影里的角色我为她悲哀,,,至于那位拍广告的伪暴走族小妹妹,我就不更不指望您拉,您摸摸自己良心,不对,暴走心,拍了那种照片,您还有脸在外面混么。
日本很多电影都涉及到一些特殊的人。因为种种原因他们不适应这个社会,感到痛苦和孤单。于是他们使出种种诡异的方式,让自己和这个社会保持一点距离,从而达到一个暂且的和睦。象LOLI穿上西洋服,幻想自己活在洛克可的法国。象暴走女,穿上暴走服,幻想自己真的暴走了,,,象我,假装自己很喜欢发评论。
这些内容拍出来是很有趣的,而且也很动人。LOLI少女飞翔在空中,觉得世界上除了自己以外,谁都不需要。这或许是假象,但我觉得这个时候的LOLI女简直象神一样。她无所需,也就无所求。无所求,也就不会失望。没有失望,也就没有痛苦。哦米托佛,这不就是佛嘛。
然后电影一般会告诉我们,这种相对和睦的状态是多么脆弱。比如暴走女很轻易的就用所谓友情,一把把LOLI从天上扯了下来。
接着,就是结尾了。只要是喜剧结局,主人公们都从了良。比如西洋服LOLI做了设计师,暴走族妹妹拍了广告。他们或许还保留着过去的一些习惯,比如LOLI还穿着西洋服,暴走族小妹妹还开着机车,但事实上那些都已经没有意义了。因为人已经变了。很容易联想到,10年后他们都将成为这个世界上芸芸的万千之一。而如果导演想让他们继续维持自己的独特,那基本就是悲剧了,,,
所以尽管这么多电影都想给出一个,,人该如何又保持自己的独特又获得幸福,,,的答案,,,却始终给不出,只能不断的煽情,不断的煽情,,,
6 ) 【中岛哲也,恶魔的童话
并不是每天的生活都值得歌颂,所以电影是镇痛的好东西
就像奋不顾身的旅行,我先潇洒的与世界决个裂,放纵自己于沿途风光里悲悲喜喜,
等到婢膝奴颜握手言欢的时候,仍会因为逃亡过的爽朗心态,保持着不知在骗谁的欣欣向荣
我想这不是怯懦的人靠电影来麻醉和逃避,而是勇敢的人还不放弃做梦的权利
当我问hip,以后怎么安排,她确定的告诉我,是电影。我很羡慕你。
我没有那样的才华,也没有那样的成就感,
更重要的是,我不知道当喜爱的东西成为了职业的时候,还有什么角落可以告慰我疲惫和饥渴的灵魂
也许是这世界被我想象的太难堪,所以心中某几个孤独但静谧的小岛,我想严密的呵护起来,永远不被污染。
电影里可以找到无法追寻的梦境。寂寞的时候,是爱情;动摇信仰,是战争;
于是在我隐隐感到青春将尽的时候,想念的是青春岁月的成长故事
大多数的日本青春很漫画,大多数的台湾青春很唯美,大多数的大陆青春很压抑
去年大受好评的【被嫌弃的松子的一生】和早些时候的【下妻物语】都是中岛哲也的作品。在我的电影分类里是‘恶魔no童话'之名下,属于上层心爱收藏档次。
看这两部电影,忘乎所以飞驰的同时,会禁不住想象导演的样子
到底是怎样可爱的男人,
能这样一针见血又不失温存呵护的口吻讲述出女人心底的故事
在这样的年龄
心里还能装载如此华丽的色彩和奇幻的想象,
叙事形式上无拘束的尝试,幽默精湛的细节设计,不显山水的带我们思考那些无法逃避的残忍话题
才华横溢。
但是看到他的照片之后,我崩了一溃。
我想起【下妻物语】中
巫女说,我确实不应该以貌取人。
桃子说,没关系,人本来就是感官动物。
哲也 我谢谢你的宽容
桃子从小是个对一切都镇定麻木到近乎冷血的人,中学时迷恋上洛可可时代,活在自己想象的世界里,靠自己制定的法则生活着,每天做自己的梦,
没有朋友也不需要朋友,或者说不需要朋友是因为没有过朋友。
巫女是用加入飙车队的方式来战胜软弱使自己的灵魂得到救赎的蛊惑女。
两个性格迥异的女孩纠缠在一起的成长故事,是我很喜欢的路数,
也写过一个这样的剧本,大概是割舍不下某一段情结,
站在两个极端上的人,要么永不相见,相见了不会没有故事,岁月因彼此的碰撞而奇丽而刻骨铭心
重要的是,这样的前提,生活的形式可以是两个极端,但是心灵上必有相通之处,那就是巫女和桃子两人对精神自由的追寻。
很喜欢土屋安娜在电影中的表现,一直觉的日语好听,是因为愤怒的日本女人
严肃起来的时候语气充满力量,发音字字掷地有声,眼神里慢慢燃烧起来的火焰,不容置疑的不可侵犯的决心
此时的日语真是性感,是宣泄愤怒情感和力量最生动的途径
用漫画的方式塑造人物,融入华丽的洛可可时代元素吸引眼球,动画,特效都很好看,会被喜欢的细节会有很多
片子高潮家法一场戏的时候,桃子扭转了乾坤坐在巫女身后两人乘车离开的时候,巫女发动引擎手部的特写
右手中指的指甲油擦掉了,暗示了两人此时的关系,不仅仅只是友谊···
很含蓄又温暖的处理
会心一笑
一直不喜欢太严肃的电影
喜欢用童话的心态讲故事的导演
就像童心一世不泯的小孩子,充满好奇,也比较照顾像我这样神经比较脆弱的观众。
【松子】不多说了,很值得一看,尤其是爱做梦的女孩子
虽然题目是被嫌弃的松子,可我觉的导演想告诉我们的是她的一生很幸福
她一直无怨无悔的活在自己的每一个选择里啊
这不是最幸福的人生么
土物安娜简直是天生的女流氓噗噗……那个骑机车的样子真的好帅哟……
nana真的比不过此片!~
青春,艳丽,脱线,暴走,Lolita,百合,这片不好看不行啊
看人家这理直气壮的日本时尚文化
特别喜欢草莓,因为她不同于其她的女孩儿,一切都是自然不做作,桃子也是可爱至及,里面的衣服我都喜欢极了。梦想自己也可以穿成桃子的样子,但却拥有草莓的坚强性格。最喜欢的一个长镜头就是桃子生气的样子,她为了救草莓独自一人勇斗恶女帮的那场戏,真的非常感动我。总之是部好电影:)
土屋安娜很美哟~
我不知道为什么我不喜欢。
最喜欢的颜和最喜欢的性格组合在一起,不是蕾丝简直是罪过!深田恭子的颜真是怎么都无法讨厌,怎么喜欢都不为过!土屋安娜的颜也是喜欢的不得了,再加上性格就更了不得了!片尾小场景甜甜甜,为什么两个人不亲亲?
每年夏天都可以重温的片子。
如果可以,我想要出生在18世纪的洛可可。陈磊说。每天,穿着漂亮的衣服,和一群贵妇打着太阳伞在玫瑰庄园散步,走累了就做点儿针线呀女红啊,玩玩刺绣。我就是这样喜爱洛可可主义。可是。陈磊抱怨道,我却住在一个叫下妻的小镇。说到这里,陈磊忽然停下脚步,定睛一看:呀!踩到牛屎了!
某个学姐毕业论文关于Lolita Fashion 在答辩的最后 有人问她 是否遭受过歧视 她说了句 所有敢穿小裙子出门的女生 内心都是强大的
只要坚持穿萝莉装就一定可以获得幸福。
额滴神,华丽丽啊 - - !小LOLI大暴走……打架那段的古典乐忒熟悉忒合衬了~!~!~!配角很强大~!~!~!大爱~!~!~!
我不应该因为你恶俗的封面而一直充满排斥地把你丢在硬盘里长达数年的。
三星半,洛莉塔与朋克风格始终是日本时尚两大方向,这就是本片的卖点
广告和少女漫画的巧妙融合。当洛丽塔装遇上特攻服暴走族,洛丽塔装下冷漠的心变的热情,特攻服里软弱的心找到了真正的勇气。影片以借代年轻人的自我、享乐主义和逃避面对现实世界的Lolita迷为指涉对象,从年轻人的风气出发,作出戏剧化的夸张从而形象化地展現出年轻人摸索自己生命意义的历程。
土屋安娜帅到吐
妈!!也太好看了吧。本来以为“抓住幸福比忍耐痛苦更需要勇气”已经是最高的台词了,但后面大决战的时候,草莓说,她不是我的朋友,她一直都是独自一人,我也想像她一样独自一人。天啊!!!我嗷嗷大叫,完全赞同。两人关系的最高形态不是合二为一而是相互投射相互转化啊!“我想像她那样独自一人”,太会写了呜呜呜呜呜,两生花yyds,同时不难发现爱幻想、喜欢漂亮服饰是两人的共性。还有一段是好强的草莓要哭了,但她一直说女人不可以在别人面前哭,于是桃子默默转过身去对她说:可以哭了,这里现在没有人了哦。太温柔了呜呜呜
导演的2部片子我都喜欢,松子的悲惨人生名气大到什么程度就不说了,但是这部戏让我喜欢上土屋安娜,NANA出真人版时我多喜欢NANA可以是她演的啊~~
这才叫青春片啊!!青春少女就该像个怪物一样,穿着让别人大跌眼镜的衣服,飙车打架说傻话无所不为,以后再当懂事的死大人也不迟,还有大把时间!与此相比,那些搞忧郁啊谈恋爱的青春片简直是什么玩意啊!