心魔2009

在翻看《心魔》这部电影的相关资讯时，不难发现它所获的奖项基本都是演员个人的荣誉，尤其是惠英红借由此片包揽了多项最佳女主角的称号。所以，由此可以看出，这并非是一部靠情节取胜的影片。
导演何宇恒虽是马来西亚新晋独立电影导演，但是查过履历表之后，可以看出事实上他一直混迹在香港娱乐圈之内，因此这部影片也具有相当一部分的港味。
横式翻看香港青春片，事实上是与台湾以及大陆不尽相同的一种风格，最好能证明的一部是两岸三地各自拍摄同剧本但不同执导的《九降风》。在香港版本的“九降风”之《烈日当空》，所演绎的更是趋向于悲痛式的成长，是凝结在血与泪之中的绞疼。同样，这部《心魔》之中，也暗含了这样一份情节，虽然故事的前半段用一种较为光鲜的方式表现主人公的“爱情”，但无法避免的是故事在层层递进之中开始暗淡色调，并到影片的末尾段达到故事的高潮，并以死亡和鲜血做终，也是用这样的一种极富港式腔调的风格来证明青春成长的残酷性。这样青春成长的残酷性，同样可以再陈果的《香港制造》中得到相当好的印证。
在影片中，惠英红的表演确实可圈可点，当年以打女形象出道的她如今不如老年后开始转型文艺路线，确实是对演技的一次重点考验。当年与其同一批的萧芳芳、郑佩佩等人都已经在文艺片上获得了肯定，此次惠英红以文艺片拿下演技奖，也证明了她老骥伏枥的雄心。
电影本身在展现了青春成长主题的同时，更重要的母题则是母子亲情关系的表现。与更多港片不同的是，这部影片的节奏更慢，而且是全面的慢，这种过度的细嚼慢咽虽然是导演本身固有风格，但是这也绝对不是走大众路线的文艺片，观众甚至可以再每一个镜头的恍惚转移中小憩一会儿。
导演将矛盾的冲突点汇集到亲情与爱情的两端，这样的交叉也有了“魔”的产生，“魔”是为了占有和保护，“魔”也是爱的过激。

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惠红英凭借《心魔》里单亲母亲角色获得台湾金马奖和香港金像奖最佳女主角，这是从来没有的事情。

不过这不是她第一次获得金像奖最佳女主角，1982年她凭借《长辈》已经获奖。不过后来的惠红英曾经走过一段打女的生涯。

我影响最为深刻的是她在《神经侠侣》里饰演颠痢症王成（吴镇宇饰）的姐姐，朴素犹如邻人，演技来自于生活。



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《心魔》整个节奏非常台湾电影化，虽然是在马来西亚拍摄，大部分演员来自于大马。但电影舒缓的情调和慢节奏的叙事风格，乃至音乐里慵懒的颓废，天空明灭的街景，一如台湾电影。

第一，惠红英凭借本片的挑战性的演出，一人包揽两项大奖激起我的兴趣；

第二，介绍里说电影里母子二人对彼此都有强烈的占有欲望；

第三，单亲家庭演绎出的社会悲剧。

如上，是吸引我的原因。惠红英在电影里的剧情安排并不多，对话了了，不多的情节安排里，惠红英凭借准备的把握和细腻的表演把一个单亲母亲复杂的情感世界演绎较为到位。偶尔间歇性的歇斯底里，偶尔酩酊大醉的不省人事，偶尔生活艰苦的忧郁，偶尔为儿子担心的眉头紧皱。

典型的小众电影，本片适合空暇时，一人独看

2年前，看《老左正传》
1年前，看了《天水围》
今年，《月满轩尼诗》《岁月神偷》《心魔》还有，另类的《世界很好，我们很糟》
粤语电影，正在以另外一种格调，回归

《心魔》

1+1 不等于 2的女孩


真实的网络的感情
真实的中学生网络感情

不紧不慢的节奏
黑色的调调


感觉像中年张曼玉的惠英红

像少年梁朝伟的徐天佑

“简单”的王明慧


《暗涌》

片尾的《hide your gun》
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期待下一部何宇恒的电影。

http://axinlove.com/2010/04/at-the-end-of-daybreak/

《心魔[At the End of Daybreak]》无力的单身母亲
by @xinl.ve 100425

穿过黑暗的过道，水烧开的嗤嗤叫声不停，陷入铁笼陷阱的老鼠吱吱尖叫，穿女士拖鞋的德仔先凑近炉火点着了香烟，然后才是关掉燃气，不再让开水壶发出尖锐的声响，让人心烦。关在铁笼子的老鼠，被烧开的水烫死，实施的人是德仔——特写的镜头为后来的惨剧发生做了准备。用老鼠的境况作为电影的引子，可以参考《窃听风云[Overheard]》。

在《心魔[At the End of Daybreak]》中饰演母亲的惠英红，凭借本片中的表演，赢得台湾金马奖的最佳女配角和香港金像奖的最佳女主角。女主？女配？同一部电影，同一个角色，不同的认定，比较滑稽的结论。单纯戏份而言，惠英红的母亲角色够不上女主角的戏份。论单身母亲的表演，《天水围的日与夜[The Way We Are]》里的贵姐，才是实至名归的最佳电影里的最佳女主角，惠英红的单身母亲太过无力。

改变母子相依的窘迫生活也好，避免儿子德仔遭遇牢狱之灾也罢（防止后来惨剧的发生），电影中的母亲角色太多沉沦和自我放逐。酒精可以麻痹身体，但不能摆脱儿子对自己新婚姻的干涉，生活是一天熬过一天。混日子的态度，连带着不放23岁的儿子出去，收获的却是儿子与未成年少女发生性行为的违法之举，太可悲的母亲。根据（真实事件）（改编）的电影，情节的走向不需违背事实，但母亲的绝望、颓丧或者奋起可以更激烈一些，加入更多的情绪和力量，不要让剧中人知道女方父母坚持要告之后把头埋进双腿之间，做一个无法改变生活的鸵鸟，也不要发了狂的儿子回来后与自己厮打一场后像个没事人一样继续整理衣物。

坚强的母亲可以获奖，绝望的母亲也能获奖，无力的母亲获奖用不着大惊小怪。单身母亲无力的问题根子在电影本身。《心魔》就似一个白描，把真实事件表演了一遍，所谓底层人物的生老病死悲欢离合，镜头如实记录。但之所以会让普通人生活变得困顿，少年过早成熟，人心变得难以琢磨（女孩的母亲收到钱后还坚持要告的动机）的成因给出丝缕分析，电影缺乏了深度导致影片的中演员浮在角色之上。徐天佑是一个单薄少年，不是最后冲动杀人，并且为尸体“鸡动”的德仔。黄明慧的女孩要好一点，毕竟她的年龄和片中十多岁的女孩接近，对性无所谓，对人毫无心机。

整个事件记录下来，电影非常散，情节之中找不到一个集中的情绪出口，也就不明白电影要“说”些什么了。

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    《心魔》，因为惠英红在金马奖和金像奖的双料封后而被人熟知，而这部电影其实并不好看。节奏缓慢，视角游离，影像迷离，配以王菲的歌曲《暗涌》，在平静压抑中讲述了一个关于爱、亲情和死亡的故事。
     电影取材于真实案例，有点像前几年的《早熟》，与母亲相依为命的德仔与中学生盈初尝禁果，要被盈的父母告上法庭，最终酿成难以弥补的后果。故事并不复杂，关注的是叛逆的成长和纠结的责任，青春期的爱与性只是表象，影片更希望通过这两个青年及他们的家庭，洞察造成悲剧事件的深层原因。
    影片的前半部讲述德仔和盈的交往，舒缓而无趣。从盈的母亲发现避孕药开始，影片进程就像影片中事件发展一样，开始失控，直至完全失控。
    养孩子就像养小鸟一样，抓得太紧了，会捏死；放得太松了，则会飞走。两个家庭的孩子与父母之间都表面融洽，内心遥远。乖巧的盈把偷内衣、与德仔交往作为反抗爸爸妈妈的方式，德仔和母亲的关系则更加复杂。由于父亲缺失造成的严重而难以自控的恋母情结，他既希望摆脱母亲名为关爱实为支配的束缚真正独立，又害怕责任，渴望母亲呵护。他既可以照顾酒醉的母亲，又只能指望母亲筹钱，两个人就是如此拧巴地生活在一起。
    身体上的成熟无法掩饰其心理上的依赖，行为的叛逆解决不了性格的软弱，本该成人的德仔并“没有断奶”，偶尔流露出的暴力倾向成为其释放途径，所以悲剧发生是早晚的事情。有一幕让我触目惊心，在事件失控后，德仔不顾一切与母亲厮打，两个人以相互伤害来表达内心既渴望摆脱又相互依赖的关系。片名《心魔》的缘故，恐怕说的也是这个道理。
    马来西亚本土导演何宇恒延续了自身对底层小人物的一贯关注，可惜此次虽然野心很多，却弄巧成拙。整部剧想要表现的内容过于丰富，既有青少年早恋，又有校园隐性暴力，还有家庭教育问题。的确，任何一个悲剧事件都是方方面面的原因造成的，但是这些内容总有个取舍和安排的技巧，而不是无序地堆积在一起。由于缺失清晰的叙述视角，以至于影片情节显得有些支离破碎，尤其是前后两部分基本上是脱节的。而时不时冒出的文艺腔调，更使得整部戏的节奏缓慢、拖沓，一个简单的故事也变得枯燥难懂起来。
    几位主演的表现还算精彩，算是支撑了这个缺少故事性的电影，其中尤以惠英红的表演最为老练和纯熟（不过最佳女配角更合适，戏份实在不足）。这个压抑的母亲，靠最后那段近乎静止，仅仅通过面部表情展示内心情绪变化的表演，提升了整部影片，让我想起了韩国电影《母亲》中金惠子的舞蹈。越看似平静的方式，越蕴含无以言表的力量和魅力。