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更新时间：2023-07-27 18:52
详细剧情
《梦想的声音》是浙江卫视推出的原创音乐圆梦节目，由浙江卫视节目中心制作。 节目以梦想为基石，以切磋的方式让顶级唱将与素人歌手直接面对面进行“技艺过招”。五组导师在舞台上与素人歌手切磋唱功，为每一个音乐梦想助力，为每一个新的声音叫好。 比赛赛制： ❶每期7位素人歌手进驻指定直播平台，15钟表演，梦想导师和观众充当“制作人”点赞，导师对喜爱选手可助播，送礼物。率先积满梦想能量的5位素人歌手登台。 ❷X导师出场唱歌，演唱完第一段副歌后，5位素人歌手分别演唱接下来的主副歌（每人约1分钟），“制作人”实时点赞，能量光束实时移动，获得金光的素人歌手获得首唱权，每期原则上一位梦想导师只能被讨教一次，所以素人歌手排位至关重要。 ❸素人歌手讨教梦想导师，由音乐筑梦团评判，挑战成功获得一首原创单曲并登上12期万人演唱会。
长篇影评
1 ) 千古兴亡多少事，金戈铁马战不休。
“千古兴亡多少事，金戈铁马战不休。”上一周《梦想的声音》由馕乐队带来的《辛弃疾》让我们感受到“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵”的壮观场面，西洋的节奏和中国古诗词的完美交融，碰撞而出“中国民族旋律的摇滚”；而羽泉带来的改编自张学友经典作品《如果这都不算爱》在爵士感的曲风，欢快的节奏中赋予了老歌新意，就像胡海泉说的，我们所谓的冒险就是要大胆的去改变一首歌原来在人们心中留下的既定印象，进而创作歌曲新的面貌。
还有18岁的Cat雨馨带来的《铿锵玫瑰》，由艾福杰尼助兴的说唱元素将两个人不同的风格融合在一起；林忆莲自弹自唱的《红色高跟鞋》打破了原版慵懒和轻快的固有印象，在林忆莲的淡定自如的神态中，将曲调的重心放在了打击乐、提琴、和声之中，就像城堡中传来的快乐之音，散发着迷人的味道，哈林在点评时说，林忆莲版《红色高跟鞋》打破了蔡健雅的感受，在新唱中感受到一种热情、奔放。
这一期印象深刻的还有曾经感动人心的《时间都去哪儿了》，在张靓颖清丽温柔的声线中让这首歌更加打动人心，特别是结尾处用她最擅长的标志性海豚音极富感染力，深刻表达出了歌词中的情感内涵。
“感于哀乐，缘事而发，出于心胜，激于真情。”音乐是有力量的，每一期《梦想的声音》都给我们带来新意和惊喜，明星与素人带来的经典作品与创新表达激发着中国音乐人的激情与梦想，抛开一切杂念，安安静静唱一首歌，让歌手回归到遇见音乐的那份初心，通过每一个细节的创作、创新、创造我们又感受到音乐人的用心，这也是一种工匠精神。
“感人心者，莫先乎情。”情感是音乐的灵魂。在《梦想的声音》舞台上无论是明星歌手还是素人歌手，他们对音乐的热爱，他们在音乐道路上的故事都深深打动着我们，比如馕乐队他们在音乐之余对盔甲有着深入的研究，这也给他们音乐创作带来了灵感，还有林忆莲弹起吉他时就会想起自己的女儿，那份亲情带来的快乐力量正是音乐背后的真情流露。情到深处自然浓。让我们继续在《梦想的声音》音乐里感受力量吧。
还有18岁的Cat雨馨带来的《铿锵玫瑰》，由艾福杰尼助兴的说唱元素将两个人不同的风格融合在一起；林忆莲自弹自唱的《红色高跟鞋》打破了原版慵懒和轻快的固有印象，在林忆莲的淡定自如的神态中，将曲调的重心放在了打击乐、提琴、和声之中，就像城堡中传来的快乐之音，散发着迷人的味道，哈林在点评时说，林忆莲版《红色高跟鞋》打破了蔡健雅的感受，在新唱中感受到一种热情、奔放。
这一期印象深刻的还有曾经感动人心的《时间都去哪儿了》，在张靓颖清丽温柔的声线中让这首歌更加打动人心，特别是结尾处用她最擅长的标志性海豚音极富感染力，深刻表达出了歌词中的情感内涵。
“感于哀乐，缘事而发，出于心胜，激于真情。”音乐是有力量的，每一期《梦想的声音》都给我们带来新意和惊喜，明星与素人带来的经典作品与创新表达激发着中国音乐人的激情与梦想，抛开一切杂念，安安静静唱一首歌，让歌手回归到遇见音乐的那份初心，通过每一个细节的创作、创新、创造我们又感受到音乐人的用心，这也是一种工匠精神。
“感人心者，莫先乎情。”情感是音乐的灵魂。在《梦想的声音》舞台上无论是明星歌手还是素人歌手，他们对音乐的热爱，他们在音乐道路上的故事都深深打动着我们，比如馕乐队他们在音乐之余对盔甲有着深入的研究，这也给他们音乐创作带来了灵感，还有林忆莲弹起吉他时就会想起自己的女儿，那份亲情带来的快乐力量正是音乐背后的真情流露。情到深处自然浓。让我们继续在《梦想的声音》音乐里感受力量吧。
2 ) 林俊杰的《知足》有着怎样的离别之情
时间过的很快，2017年如同白驹过隙，转眼间2018年的就到了，《梦想的声音》第二季也随着一期期的精彩讨教在新年伊始落下帷幕。无论是讨教的选手，还是各位光彩夺目的导师，一首首动听的歌曲，一次次全力的演唱，让每一期节目都异彩纷呈。无论此刻多么精彩，却总有离别的时候，在本季最后一期《梦想的声音》的舞台上，导师与学员一同带来最后一场精彩的压轴演出。
在本季最后一场“毕业演出”的舞台上，学员与导师都对这个音乐艺术四溢的地方恋恋不舍，而林俊杰的演唱就是那种毕业典礼中的最重要的“校歌演唱”环节。毕业典礼上的校歌代表的对毕业生的欢送，也希望他们不要忘了自己的母校。可能这种仪式性的音乐在大陆学校不是很常见，但在英美等西方国家是很常见，并且让在场的师生潸然泪下。《知足》这首歌歌词中就表现出了深深的离别忧伤，但还有一种放手的释然。“风筝”、“那年”、“夏天”等等歌词蕴含着对往昔的真挚回忆，也有对未来的新生活的自勉。林俊杰在最后一次演唱中选择这样一首歌曲不仅展示出对本季学员与导师的不舍之情，同时展现出对学员未来音乐之路的勉励，也对自己的音乐理念有了新的认识。
林俊杰版本的《知足》在音乐风格让如同了大量英国古典音乐元素在其中，我们不仅可以听到高亢的苏格兰风笛乐音，也可以感受到在西方毕业典礼中时常出现的《威风凛凛进行曲》的影子，将本期节目推上高潮。这个版本的《知足》中，林俊杰的演唱并不是最为重要的，音乐风格的改编把握是最大的亮点。苏格兰风笛最初演奏多为军乐演奏，以及重要的仪式音乐演奏当中，并沿用至今。在香港电影以及电视剧中，警队人员殉职的葬礼上会有风笛手演奏的一首苏格兰风笛音乐作品，作品名字叫做《Highland Cathedral》，中文名为《高地大教堂》。这首作品在英国深受人们喜爱，甚至被提及作为国歌使用。而此作品在英殖民香港时期作为香港皇家警察的队歌。末代香港总督彭定康也非常喜爱此首音乐。在1997年6月30日下午，港督府降旗仪式上，这首音乐曾再次奏响，成为了送别港英殖民时代的伴奏曲。林俊杰融入这样的风笛音乐元素在这个版本的《知足》中，并加入合唱队，让这首歌曲仪式感满满，对这一季《梦想的声音》总结，对参与节目的所有同仁表示由衷的祝福。在编曲和整体歌曲律动基调方面，大量的弦乐队编写，律动稳健，使得整首歌曲风格具有庄严肃穆之感，我们可以听到《威风凛凛进行曲》中部乐段的影子，一种大气荣誉之感。并且在歌曲的结尾采用明显的古典音乐终止式的形式，顿挫有秩，为这首歌曲完美画上一个句号，也为这季《梦想的生意》添上自己最后一笔。
在本季最后一场“毕业演出”的舞台上，学员与导师都对这个音乐艺术四溢的地方恋恋不舍，而林俊杰的演唱就是那种毕业典礼中的最重要的“校歌演唱”环节。毕业典礼上的校歌代表的对毕业生的欢送，也希望他们不要忘了自己的母校。可能这种仪式性的音乐在大陆学校不是很常见，但在英美等西方国家是很常见，并且让在场的师生潸然泪下。《知足》这首歌歌词中就表现出了深深的离别忧伤，但还有一种放手的释然。“风筝”、“那年”、“夏天”等等歌词蕴含着对往昔的真挚回忆，也有对未来的新生活的自勉。林俊杰在最后一次演唱中选择这样一首歌曲不仅展示出对本季学员与导师的不舍之情，同时展现出对学员未来音乐之路的勉励，也对自己的音乐理念有了新的认识。
林俊杰版本的《知足》在音乐风格让如同了大量英国古典音乐元素在其中，我们不仅可以听到高亢的苏格兰风笛乐音，也可以感受到在西方毕业典礼中时常出现的《威风凛凛进行曲》的影子，将本期节目推上高潮。这个版本的《知足》中，林俊杰的演唱并不是最为重要的，音乐风格的改编把握是最大的亮点。苏格兰风笛最初演奏多为军乐演奏，以及重要的仪式音乐演奏当中，并沿用至今。在香港电影以及电视剧中，警队人员殉职的葬礼上会有风笛手演奏的一首苏格兰风笛音乐作品，作品名字叫做《Highland Cathedral》，中文名为《高地大教堂》。这首作品在英国深受人们喜爱，甚至被提及作为国歌使用。而此作品在英殖民香港时期作为香港皇家警察的队歌。末代香港总督彭定康也非常喜爱此首音乐。在1997年6月30日下午，港督府降旗仪式上，这首音乐曾再次奏响，成为了送别港英殖民时代的伴奏曲。林俊杰融入这样的风笛音乐元素在这个版本的《知足》中，并加入合唱队，让这首歌曲仪式感满满，对这一季《梦想的声音》总结，对参与节目的所有同仁表示由衷的祝福。在编曲和整体歌曲律动基调方面，大量的弦乐队编写，律动稳健，使得整首歌曲风格具有庄严肃穆之感，我们可以听到《威风凛凛进行曲》中部乐段的影子，一种大气荣誉之感。并且在歌曲的结尾采用明显的古典音乐终止式的形式，顿挫有秩，为这首歌曲完美画上一个句号，也为这季《梦想的生意》添上自己最后一笔。
3 ) 摇滚风格的《山路十八弯》？张靓颖你很敢哦！
我国传统民间音乐中，民歌是重要的音乐组成形式，它是千百年间在民间各地形成的千万种曲调各异、风格不同，用着各种不同表达方式的歌曲形式。没有明确的作词作曲，同一曲调不同歌词，同样歌词不同曲调，不仅反映出我国悠久的文化历史，也体现出我国广袤大地上丰富多彩的民间音乐文化。这种扎根于民间的原生态音乐歌曲形式，没有标准化的音乐艺术理念去束缚，演唱者用最淳朴的演唱方式，以及当地方言，真情实感的将民歌中所表现的情感歌唱出来。《山路十八弯》作为一首创作出来的民歌风格歌曲，虽不能说是一首真正的民歌，但对于大众来说这首歌曲就是一首反应土家族风土人情的美妙歌曲。演唱者吴琼用其高亢嘹亮的嗓音与淳朴方言的歌词演唱，将大山中土家人那种不易却又坚毅的生活精神表现的“土”的很，仿佛就是一个巴楚山中之人，面对群山用力呐喊。
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《山路十八弯》以它独特的民歌音乐风格魅力，成为人们心中的经典歌曲，被人们所喜爱。但是正是这些特点却成为了改编这首作品的难点，太过经典，太过朴实，往往很难脱离原曲的影响进行改编。在2017年最后一期的《梦想的声音》舞台上，这首《山路十八弯》再次被唱响，并且以一种前所未有的音乐风格展现给大家，为新的一年带来不一样的新气象。
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张靓颖将原本淳朴民歌风格的《山路十八弯》改头换面，用一种十分“燃”的摇滚风格，将这首经典歌曲从新演绎。华丽的服装，深色的口红，以及音乐风格，十分日本摇滚风格，在听觉上与一般的欧美摇滚乐风格有明显差异。
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歌曲开始，较大Delay和Reverb的吉他失真过载音色，让歌曲缓缓开幕，但又暗含力量。突然间激昂的节奏吉他扫弦打破安静，让人热血沸腾。一句“这里的山路十八弯”直达人心，配合着上扬走向的伴奏和声走向，让歌曲开始爆发开来。音乐风格是摇滚，但音乐伴奏部分并没有压过人生部分，鼓点相对简单，吉他音色低频较少，高频也没有过分的提高，不是那么噪。在演唱中，张靓颖没有使用自己富有变化的嗓音特点，也没有采用原曲的民歌演唱风格，而是用了相对一直白但一致控制得当的嗓音去演唱，原始却不失控。歌曲中的哼唱段落是张靓颖所擅长的，同时加入的土家族民歌《龙船调》乐句也是点睛之笔，不仅调节了歌曲松紧度，也看出张靓颖对原曲的深入理解。
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这个版本的人声和声也是改编的亮点，用流行的伴唱音色，表现出山歌对唱的音乐效果。在歌曲后段，人声和声与张靓颖的演唱形成一松一紧的支声复调形式，增加了歌曲的气势，人声和声的稳健节奏，张靓颖的宽广演唱，让歌曲整体的情绪空前高涨。最后个人觉得，摇滚没有一个统一，每个人心中都有自己的摇滚之情，只需要勇敢唱表现出来。
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《山路十八弯》以它独特的民歌音乐风格魅力，成为人们心中的经典歌曲，被人们所喜爱。但是正是这些特点却成为了改编这首作品的难点，太过经典，太过朴实，往往很难脱离原曲的影响进行改编。在2017年最后一期的《梦想的声音》舞台上，这首《山路十八弯》再次被唱响，并且以一种前所未有的音乐风格展现给大家，为新的一年带来不一样的新气象。
张靓颖将原本淳朴民歌风格的《山路十八弯》改头换面，用一种十分“燃”的摇滚风格，将这首经典歌曲从新演绎。华丽的服装，深色的口红，以及音乐风格，十分日本摇滚风格，在听觉上与一般的欧美摇滚乐风格有明显差异。
歌曲开始，较大Delay和Reverb的吉他失真过载音色，让歌曲缓缓开幕，但又暗含力量。突然间激昂的节奏吉他扫弦打破安静，让人热血沸腾。一句“这里的山路十八弯”直达人心，配合着上扬走向的伴奏和声走向，让歌曲开始爆发开来。音乐风格是摇滚，但音乐伴奏部分并没有压过人生部分，鼓点相对简单，吉他音色低频较少，高频也没有过分的提高，不是那么噪。在演唱中，张靓颖没有使用自己富有变化的嗓音特点，也没有采用原曲的民歌演唱风格，而是用了相对一直白但一致控制得当的嗓音去演唱，原始却不失控。歌曲中的哼唱段落是张靓颖所擅长的，同时加入的土家族民歌《龙船调》乐句也是点睛之笔，不仅调节了歌曲松紧度，也看出张靓颖对原曲的深入理解。
这个版本的人声和声也是改编的亮点，用流行的伴唱音色，表现出山歌对唱的音乐效果。在歌曲后段，人声和声与张靓颖的演唱形成一松一紧的支声复调形式，增加了歌曲的气势，人声和声的稳健节奏，张靓颖的宽广演唱，让歌曲整体的情绪空前高涨。最后个人觉得，摇滚没有一个统一，每个人心中都有自己的摇滚之情，只需要勇敢唱表现出来。
4 ) 为更多怀揣音乐梦想的人提供一个演唱“梦想的声音”的舞台
《梦想的声音》第二季转眼间就落下帷幕，12期节目，历时三月，追梦歌手的讨教与导师的献唱，让整个舞台异彩纷呈。经过前十一期的追梦路程中，37位追梦歌手与梦想导师共同完成47首歌曲的完美诠释改编，让音乐的梦想在这个舞台上不断绽放。最终的第12期节目梦想导师为四组出色歌手助理，与追梦歌手一同将音乐的多元诠释再次在这个舞台上进行演绎，带来完美的收官之作。
最后一期节目，登台献唱的顺序完全由追梦歌手和导师们自行选择。第一位歌手苏立生用自己特有的嗓音演唱了林忆莲经典之作《不许哭》，简简单单的编曲风格，一把吉他慢慢的将歌中之意娓娓道来，不浮不躁。林忆莲与林俊杰一同的助理演唱《江南》，用经典为苏立生鼓劲。林忆莲与林俊杰在同一首《江南》中演唱出完全不同的音乐风格，一个空灵凄美，一个坚毅，表现出二人不同的音乐诠释理解。
第二位献唱的歌手吕蔷，在《梦想的声音》第二季的舞台上演绎出完全不同的多种音乐风格。本期用雷鬼风将张靓颖的《如果这就是爱情》演绎出完全不同的演唱风格，更融入海豚音与雷鬼演唱风格，将不同音乐风格的融合表现的淋漓尽致。助理的张靓颖协同追梦歌手们一起，将蔡依林的《Don’t Stop》进行全新的演绎。海豚音加上rap的开场，全新的风格，全新的表达，并在结尾加入《蜗牛》，让人潸然泪下，将自己对音乐梦想的追求以及对学员的勉励融成一曲，将“梦想的声音”绽放而出，为追逐梦想的人而助力。
来自四川的藏族歌手四郎贡布，融入藏族音乐元素，将林俊杰的《妈妈的娜鲁瓦》演唱出另一种平静祥和的感觉。林俊杰则将五月天的《知足》作为了整季节目的“毕业歌”，用富有仪式感的苏格兰风笛音乐风格作为整首歌曲的基调，为所有对节目付出过努力的人表示感谢，为每个人下一阶段的音乐旅程表示祝福。
“终极助梦大使”李宇春与众追梦歌手一同将音乐的原创动力展示给大家，李宇春不仅演唱了来自鹿先森乐队的原创歌曲《十里春风》，同时带来自己的新专辑原创歌曲《一趟》，为中国原创音乐作品助力。
节目最后，羽泉携手邝氏姐妹一同献唱节目原创主题曲《梦想的声音》，在这一季节目的即将完结之际，为《梦想的声音》这档优秀的音乐类节目添上最有一笔，表达出“为梦想而活，用心声触摸”、“为梦想执着，情愿疯魔”的主旨。也为整个一季节目进行总结，做更专注的音乐节目，做更关注音乐原创力的节目，在下一季，将会有更加精彩的音乐呈现，让更多人关注这个节目，为更多怀揣音乐梦想的人提供一个演唱“梦想的声音”的舞台。
最后一期节目，登台献唱的顺序完全由追梦歌手和导师们自行选择。第一位歌手苏立生用自己特有的嗓音演唱了林忆莲经典之作《不许哭》，简简单单的编曲风格，一把吉他慢慢的将歌中之意娓娓道来，不浮不躁。林忆莲与林俊杰一同的助理演唱《江南》，用经典为苏立生鼓劲。林忆莲与林俊杰在同一首《江南》中演唱出完全不同的音乐风格，一个空灵凄美，一个坚毅，表现出二人不同的音乐诠释理解。
第二位献唱的歌手吕蔷，在《梦想的声音》第二季的舞台上演绎出完全不同的多种音乐风格。本期用雷鬼风将张靓颖的《如果这就是爱情》演绎出完全不同的演唱风格，更融入海豚音与雷鬼演唱风格，将不同音乐风格的融合表现的淋漓尽致。助理的张靓颖协同追梦歌手们一起，将蔡依林的《Don’t Stop》进行全新的演绎。海豚音加上rap的开场，全新的风格，全新的表达，并在结尾加入《蜗牛》，让人潸然泪下，将自己对音乐梦想的追求以及对学员的勉励融成一曲，将“梦想的声音”绽放而出，为追逐梦想的人而助力。
来自四川的藏族歌手四郎贡布，融入藏族音乐元素，将林俊杰的《妈妈的娜鲁瓦》演唱出另一种平静祥和的感觉。林俊杰则将五月天的《知足》作为了整季节目的“毕业歌”，用富有仪式感的苏格兰风笛音乐风格作为整首歌曲的基调，为所有对节目付出过努力的人表示感谢，为每个人下一阶段的音乐旅程表示祝福。
“终极助梦大使”李宇春与众追梦歌手一同将音乐的原创动力展示给大家，李宇春不仅演唱了来自鹿先森乐队的原创歌曲《十里春风》，同时带来自己的新专辑原创歌曲《一趟》，为中国原创音乐作品助力。
节目最后，羽泉携手邝氏姐妹一同献唱节目原创主题曲《梦想的声音》，在这一季节目的即将完结之际，为《梦想的声音》这档优秀的音乐类节目添上最有一笔，表达出“为梦想而活，用心声触摸”、“为梦想执着，情愿疯魔”的主旨。也为整个一季节目进行总结，做更专注的音乐节目，做更关注音乐原创力的节目，在下一季，将会有更加精彩的音乐呈现，让更多人关注这个节目，为更多怀揣音乐梦想的人提供一个演唱“梦想的声音”的舞台。
5 ) 同样一首歌，林俊杰就可以强势碾压林志炫和平安，为什么？
其实，这个标题是用来描述JJ在最近这期《梦想的声音》中的表现的。也正是因为这期节目，小编才发现林俊杰在高音上的牛X。之前，在小编的印象中，JJ的高音应该跟林志炫林大仙差不多呢。可当我看了这期的节目之后，原来的看法彻底改变了。
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本期《梦想的声音》在小编看来，总共有三大亮点：第一个是JJ的高音；第二个羽泉对于《酒干倘卖无》的神改编；第三个就是四郎贡布第三次挑战导师成功。当然，最让小编惊艳的还是林俊杰那神一样的高音。
一、在同一首歌的演绎上，JJ完全可以碾压林志炫和平安
本期节目中，林俊杰所选到的歌曲是《输了你，赢了世界又如何》，本来这个歌曲就有好几个版本，除了原唱林大仙之外，还有一个我比较敬佩的歌手平安的版本。其他的还有好几个呢，但小编这次就不去多说其他的了。咱们只说原唱和平安的版本。把这二人的版本说清楚了，那么我们就知道JJ到底牛X在哪里了。
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这首歌的最高音处是b2，原唱林志炫唱到这里他都会转入他的鸡尾酒唱法，进而把声音转为头声（也有叫假声的）。并且在多次林大仙的演唱中，他都是到了这里就转头声的。因为这样的发声不累，也没有车祸危险。而平安版本的《输了你赢了世界又如何》也是在高音b2处立马转入头声。在小编看来，平安在此处转音后的高音能力比林大仙还要弱，声音效果也是那种所谓的强假。小编曾经打了个比方，林大仙和平安二人唱到这里时，都像做贼一样蹑手蹑脚地从高音区走过。此时，他们都非常小心，生怕稍有不慎就会出现车祸。谁让自己的音域不争气呢？
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而林俊杰就不一样了，毕竟是系统学习过SLS唱法的人，毕竟也是迈克尔杰克逊的学弟呢。所以，他的高音肯定是要比大仙和平安扎实得多。大仙和平安不敢用真声走过的高音区，JJ却可以凭着真声在此区域内大摇大摆、如履平地。让我们比较得形象一点吧——平安和大仙在唱“输了你赢了世界又如何”时像偷窃一样小心谨慎，而林俊杰在唱这句时，简直跟回自己家一样轻车熟路、气势如虹。请注意，这里可是b2，很多歌手都被卡在了b2之下。关于JJ此次唱这首歌，林大仙特意在微博上表示了钦佩和祝贺。
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另外，在《输了你赢了世界又如何》中，JJ除了展示他排山倒海般的磅礴高音之外，而且还在这样的高度里秀了一把很得意的怒音。玩过声乐的人都都知道，在b2这个高度玩怒音，简直是找死，但JJ玩了，他也没死呀。这就是他牛X的音域，碾压大仙和平安是不成问题的。
二、《酒干倘卖无》被羽泉倾注了不一样的情怀
这绝对是一个老得不能再老的歌曲了，其中的人文情怀也在一代代的传唱中被消磨殆尽了。即便再经典的歌曲也有审美疲劳的时候。而此时，羽泉对于这首歌曲的改编似乎也正是时候。羽泉版本的改编让小编眼湿了。
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歌曲的开始，以陈羽凡的低音切入，初听比较平淡，而且他还刻意调整了某些乐句的切分音，以给人们另类的视听效果。但是随着胡海泉那细润声线的出现，如一泓清泉灌入干涸的土地，绿色的生机呈现了。
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羽泉对于这首老歌的改编，既尊重了原作品的初衷和本意，又体现了羽泉自己的新意，而且在编曲上也做出了大胆的尝试。比如歌曲中原来那段明快而整饬的间奏，被他们换成了007的主题音乐。这样一改的用意，就是不让观众重走原来的情感路线，而进入羽泉所营造的另外的音乐意境。有些乐句即便尊重了原有旋律，但有好几个乐句的切分音也都被改动了。当然，这次改动之中体现了羽泉自己对于该作品的理解与审美。
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作品中最让观众沉醉且惊艳的地方，就是歌曲接近结束时，“酒干倘卖无”这一样的歌词，却有着不同的旋律，交织在一起，交替向前推进。这一段的旋律是最迷人的，而且其视听效果也绝对是超越原作品的。
三、四郎贡布的《也许》，化平淡为惊艳
人们经常传诵着一句话，民族的就是世界的。可以说，这句话在四郎贡布这里体现得比较充分。我们都知道，流行音乐在经过了长时间的经营和发展之后，似乎已经到了后继乏力的时候了。好多歌曲或编曲都已经开始让人审美疲劳了。所以，便有很多歌手常到少数民族地区去采风。为啥？就是为了给后继乏力的流行音乐补充一些动能。
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而这次四郎贡布向林忆莲进行讨教时，就发生了民族与流行之间冲突、碰撞与融合了。我们大概都听过这首《也许》吧。但是印象深刻的观众又有多少呢？反正小编对这首歌的印象不深，因为在听的时候，它并没有惊艳到我。而经过了四郎贡布的改编之后，比原唱好听太多了。那首歌是林忆莲作词，常石磊作曲，收录在盖亚专辑里。从整体旋律上来看，如果不仔细听，估计很多人都不会对这首《也许》有什么记忆的。
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在对于这首歌曲的改编上，四郎先是给作品新添加了一些藏语歌词和旋律；在配器上，他又引入了藏族特有的鹰骨笛和达玛鼓；在合声上，他还邀请了德西美朵的藏腔女声。几缕鹰骨笛、几声达玛鼓之后，数滴清脆的钢琴声引出了四郎贡布对天堂母亲的轻唤。有了这些藏族音乐元素的点缀，原来极为平淡的歌曲已经变得动人心魄了；原来的陈词滥调现在已经一如天籁。
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为什么在后面，林忆莲的歌曲没有打动到人？主要是她那种流行音乐的编曲方式早已让人审美疲劳了。期间，她试图用竖琴来挽救一下，但是所起到的作用并不大。
节目封面
本期《梦想的声音》在小编看来，总共有三大亮点：第一个是JJ的高音；第二个羽泉对于《酒干倘卖无》的神改编；第三个就是四郎贡布第三次挑战导师成功。当然，最让小编惊艳的还是林俊杰那神一样的高音。
一、在同一首歌的演绎上，JJ完全可以碾压林志炫和平安
本期节目中，林俊杰所选到的歌曲是《输了你，赢了世界又如何》，本来这个歌曲就有好几个版本，除了原唱林大仙之外，还有一个我比较敬佩的歌手平安的版本。其他的还有好几个呢，但小编这次就不去多说其他的了。咱们只说原唱和平安的版本。把这二人的版本说清楚了，那么我们就知道JJ到底牛X在哪里了。
导师席位上的林俊杰
这首歌的最高音处是b2，原唱林志炫唱到这里他都会转入他的鸡尾酒唱法，进而把声音转为头声（也有叫假声的）。并且在多次林大仙的演唱中，他都是到了这里就转头声的。因为这样的发声不累，也没有车祸危险。而平安版本的《输了你赢了世界又如何》也是在高音b2处立马转入头声。在小编看来，平安在此处转音后的高音能力比林大仙还要弱，声音效果也是那种所谓的强假。小编曾经打了个比方，林大仙和平安二人唱到这里时，都像做贼一样蹑手蹑脚地从高音区走过。此时，他们都非常小心，生怕稍有不慎就会出现车祸。谁让自己的音域不争气呢？
排练期间的林俊杰
而林俊杰就不一样了，毕竟是系统学习过SLS唱法的人，毕竟也是迈克尔杰克逊的学弟呢。所以，他的高音肯定是要比大仙和平安扎实得多。大仙和平安不敢用真声走过的高音区，JJ却可以凭着真声在此区域内大摇大摆、如履平地。让我们比较得形象一点吧——平安和大仙在唱“输了你赢了世界又如何”时像偷窃一样小心谨慎，而林俊杰在唱这句时，简直跟回自己家一样轻车熟路、气势如虹。请注意，这里可是b2，很多歌手都被卡在了b2之下。关于JJ此次唱这首歌，林大仙特意在微博上表示了钦佩和祝贺。
这里林俊杰是用真声顶上去的
林大仙在微博上祝贺JJ
另外，在《输了你赢了世界又如何》中，JJ除了展示他排山倒海般的磅礴高音之外，而且还在这样的高度里秀了一把很得意的怒音。玩过声乐的人都都知道，在b2这个高度玩怒音，简直是找死，但JJ玩了，他也没死呀。这就是他牛X的音域，碾压大仙和平安是不成问题的。
二、《酒干倘卖无》被羽泉倾注了不一样的情怀
这绝对是一个老得不能再老的歌曲了，其中的人文情怀也在一代代的传唱中被消磨殆尽了。即便再经典的歌曲也有审美疲劳的时候。而此时，羽泉对于这首歌曲的改编似乎也正是时候。羽泉版本的改编让小编眼湿了。
羽泉又到一起合作了
歌曲的开始，以陈羽凡的低音切入，初听比较平淡，而且他还刻意调整了某些乐句的切分音，以给人们另类的视听效果。但是随着胡海泉那细润声线的出现，如一泓清泉灌入干涸的土地，绿色的生机呈现了。
开始陈羽凡以低音切入
羽泉对于这首老歌的改编，既尊重了原作品的初衷和本意，又体现了羽泉自己的新意，而且在编曲上也做出了大胆的尝试。比如歌曲中原来那段明快而整饬的间奏，被他们换成了007的主题音乐。这样一改的用意，就是不让观众重走原来的情感路线，而进入羽泉所营造的另外的音乐意境。有些乐句即便尊重了原有旋律，但有好几个乐句的切分音也都被改动了。当然，这次改动之中体现了羽泉自己对于该作品的理解与审美。
海泉的声音就是一泓清泉
作品中最让观众沉醉且惊艳的地方，就是歌曲接近结束时，“酒干倘卖无”这一样的歌词，却有着不同的旋律，交织在一起，交替向前推进。这一段的旋律是最迷人的，而且其视听效果也绝对是超越原作品的。
三、四郎贡布的《也许》，化平淡为惊艳
人们经常传诵着一句话，民族的就是世界的。可以说，这句话在四郎贡布这里体现得比较充分。我们都知道，流行音乐在经过了长时间的经营和发展之后，似乎已经到了后继乏力的时候了。好多歌曲或编曲都已经开始让人审美疲劳了。所以，便有很多歌手常到少数民族地区去采风。为啥？就是为了给后继乏力的流行音乐补充一些动能。
四郎贡布再次前来讨教
而这次四郎贡布向林忆莲进行讨教时，就发生了民族与流行之间冲突、碰撞与融合了。我们大概都听过这首《也许》吧。但是印象深刻的观众又有多少呢？反正小编对这首歌的印象不深，因为在听的时候，它并没有惊艳到我。而经过了四郎贡布的改编之后，比原唱好听太多了。那首歌是林忆莲作词，常石磊作曲，收录在盖亚专辑里。从整体旋律上来看，如果不仔细听，估计很多人都不会对这首《也许》有什么记忆的。
四郎引入的鹰骨笛
在对于这首歌曲的改编上，四郎先是给作品新添加了一些藏语歌词和旋律；在配器上，他又引入了藏族特有的鹰骨笛和达玛鼓；在合声上，他还邀请了德西美朵的藏腔女声。几缕鹰骨笛、几声达玛鼓之后，数滴清脆的钢琴声引出了四郎贡布对天堂母亲的轻唤。有了这些藏族音乐元素的点缀，原来极为平淡的歌曲已经变得动人心魄了；原来的陈词滥调现在已经一如天籁。
四郎向天堂的母亲轻唤
为什么在后面，林忆莲的歌曲没有打动到人？主要是她那种流行音乐的编曲方式早已让人审美疲劳了。期间，她试图用竖琴来挽救一下，但是所起到的作用并不大。
6 ) 《梦想的声音》：唱的是人生，留下的是爱
每周都盼着周五赶紧来，除了周末假期的因素，就是还有两个我不看就浑身难受的综艺——一个叫《明星大侦探》，另一个叫《梦想的声音》。《大侦探》使我快乐，而《梦想的声音》，我想每个音乐爱好者都很难错过。总是听人说，“外行看热闹，内行看门道”，对于很多非音乐专业的观众（比如我）而言，是否能被歌者包含在歌里的情绪感染，就成为了判断一个live是否成功的最直观感受。虽然“情绪”是个特虚无缥缈的东西，本周刚播完的这期节目还是把歌声“感染力”的重要性原原本本地展现了出来。以下观点纯属个人非专业性看法，如有雷同，权当心有灵犀吧。本周给我留下最深刻印象的歌是邝氏姐妹的《生生》。《生生》和《Tears in heaven》的结合很巧妙，林忆莲都十分动容、几度哽咽。这首歌让我想起了之前看的《寻梦环游记》，可能是因为失去过亲人，才会对这首歌都会格外有感触吧
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另一首是梁静茹的《剪爱》——街头巷尾都会放她的苦情歌的歌手+传唱度很高的苦情歌，双倍的苦情，加倍的酸爽。让人有一种虽然是母胎solo听了还是想抱抱她的感觉，有意思的是，梁静茹的声线带有一种抚慰人心的力量，这大概也是大家都爱听她苦情歌的一个重要因素？
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说到梁静茹就再顺嘴说说讨教她的黄俊融，其实导师、评审团也表达得蛮清楚的，用大白话来说就是“苦情歌不够苦”。都说以他18岁的人生经历来说可以理解，我还是忍不住插句题外话，说不定他唱一唱《暖暖》或者《小手拉大手》，会有奇效。如果没有体会，还是不要“为赋新词强说愁”啦。
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顺便再说一说另一位挑战者徐林好了，其实第一轮我更喜欢羽泉的《朋友别哭》来着，这首歌真的太适合他们了，感觉就是对彼此的表白。不过徐林的确散发着enjoy舞台的感觉，这一点有戳到我。第二轮的《热》我个人体感更优秀，听着让人想跟着律动。张靓颖的《只爱陌生人》也很好听，这一季张靓颖的表现真的很棒，但我还是想顶锅盖说一句，歌里挥之不去的都是王菲的影子，也可能是我对天后的粉丝滤镜吧。
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想了想，我最后居然把林俊杰剩下了。从小学开始听他的歌（好像暴露年龄了）一直都是路人状态，结果看了这个节目我彻底完全爱上了——所以我接下来说的话肯定很不客观。《凤凰于飞》在《甄嬛传》热播的时候就很经典，林俊杰的改编让人有一种“凤”和“凰”对唱的感受，如果这也是他想表达的意思，我觉得我get到了。哎呀反正他在我这里一百分，一百分！
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其实这一季的选手都蛮厉害的，音乐类型很丰富，也让我们看到了导师们的无限可能，而且飞行导师请到了我超级喜欢的A-Lin，强烈安利A-Lin来的那一期！本周没听到林忆莲唱歌觉得超遗憾，希望下周那期有选手讨教林忆莲啊啊啊啊。
另一首是梁静茹的《剪爱》——街头巷尾都会放她的苦情歌的歌手+传唱度很高的苦情歌，双倍的苦情，加倍的酸爽。让人有一种虽然是母胎solo听了还是想抱抱她的感觉，有意思的是，梁静茹的声线带有一种抚慰人心的力量，这大概也是大家都爱听她苦情歌的一个重要因素？
说到梁静茹就再顺嘴说说讨教她的黄俊融，其实导师、评审团也表达得蛮清楚的，用大白话来说就是“苦情歌不够苦”。都说以他18岁的人生经历来说可以理解，我还是忍不住插句题外话，说不定他唱一唱《暖暖》或者《小手拉大手》，会有奇效。如果没有体会，还是不要“为赋新词强说愁”啦。
顺便再说一说另一位挑战者徐林好了，其实第一轮我更喜欢羽泉的《朋友别哭》来着，这首歌真的太适合他们了，感觉就是对彼此的表白。不过徐林的确散发着enjoy舞台的感觉，这一点有戳到我。第二轮的《热》我个人体感更优秀，听着让人想跟着律动。张靓颖的《只爱陌生人》也很好听，这一季张靓颖的表现真的很棒，但我还是想顶锅盖说一句，歌里挥之不去的都是王菲的影子，也可能是我对天后的粉丝滤镜吧。
想了想，我最后居然把林俊杰剩下了。从小学开始听他的歌（好像暴露年龄了）一直都是路人状态，结果看了这个节目我彻底完全爱上了——所以我接下来说的话肯定很不客观。《凤凰于飞》在《甄嬛传》热播的时候就很经典，林俊杰的改编让人有一种“凤”和“凰”对唱的感受，如果这也是他想表达的意思，我觉得我get到了。哎呀反正他在我这里一百分，一百分！
其实这一季的选手都蛮厉害的，音乐类型很丰富，也让我们看到了导师们的无限可能，而且飞行导师请到了我超级喜欢的A-Lin，强烈安利A-Lin来的那一期！本周没听到林忆莲唱歌觉得超遗憾，希望下周那期有选手讨教林忆莲啊啊啊啊。
很糟。。。首先导师人选就扣分了，hebe阿妹雨神全缺席。然后把导师选歌环节弱化到几乎没有任何存在感，选好的歌也毫无惊喜。选手出场尴尬+中二，不知道以为在看快乐星球呢，还有那个点赞选手积蓄能量的环节简直了，如果选手在台上来一句：老铁点个赞，就真的是快手冠名播出了。
我不管，我就是林俊杰的脑残粉，神改编，为我林强烈打call！林忆莲太厉害的音乐人了，名副其实的歌后。不管评价，要追。
超爱JJ，喜欢张靓颖这次的X导师制度很不错
舞美不错，其他的。。。。而且在羽凡面前唱绿光真的好吗。。。。
听听林俊杰和林忆莲吧。
提前开歌，选择面小，悬念和看点都变小，互动也不如上季。JJ真·行走CD。E06林忆莲这首《沙滩》听得要化了。
根本就不是为了看节目，就是每周听听这几个导师在节目里的翻唱，然后淘到一些惊艳的更新自己的歌单。
感觉这一季的模式不如第一季好玩，缺少了看明星面对自己不擅长的歌曲的反应的乐趣。而且素人比之前也少了一个唱歌的环节。
刷新了我对张靓颖的印象，她真的是没啥短板
单论卡司梦想的声音超出天籁之战一大截，但两季PK都落了下风，制作组真该好好反省一下。究其原因，节目流程单调无趣，选曲保守改编套路，大牌歌手放不开，所谓讨教只是蜻蜓点水，怎么可能比得上隔壁大刀阔斧挑战神曲的惊喜。
向仙蒂的可爱势力低头。唱歌清新脱俗吐气如兰似心灵按摩，讲话本质真诚，是有人性光芒的艺术家，又是清纯甜美的少女（怎么做到的？）。张靓颖也非常优秀。可惜的是，节目第二季的节目设计和互动并没有提升，氛围依旧干燥不如天籁之战，看节目和看单曲纯享差不太多。胡彦斌的改编水准是在diss刘卓。
第二季了，同样的舞台配置，怎么反倒没了第一季的质感！灯光和后期是不是换了！
第二季除了第一集，以及JJ和靓颖high翻天的那集，其他的都没法完整的看下去。节目设计的比第一集逊好多，虽然灯光还是棒。林俊杰几乎是唯一的期待，每首歌都好好听，随便想起一首都想再去循环。不过最后的《知足》相比去年收官时的《崇拜》，选歌有点可惜了，心意更重要吧
一星给林忆莲，一星给灯光舞美，一星给海搜组在同类型节目抢占资源几近枯竭的情况还能有心地找到好几位有能力有趣味的生面孔，一星给华少。
哪儿找来那么多那么高质量的素人！秒杀今年所有其他音乐类节目！一点也不油腻！旷世姐妹印象最深循环了好几首！导师也没个都有看头。所以说人以群分，JJ和靓颖互动频繁的不要不要的，hebe不在林小眼放好开敲可爱，靓颖也很有点！华少真心666灯光师niubility！就导演不行！
林俊杰才是神改编，秒天簌之战和我是歌手。
五星是给我莲的
刘惜君的腿太美了
看不到雨神和林俊杰基情满满的斗嘴了，差评。也看不到林俊杰和田馥甄的惺惺相惜了，再差评。林忆莲来了，好评。整体来说，算是值得一看吧。
凤凰于飞哇塞