1 ) 给你一个世间最温暖的拥抱——评《落在香杉树的雪》
Snow Falling on cadars !
相较于《爱在冰雪纷飞时》这个略显艳俗的名字,我更喜欢《落在香杉树的雪》和原著小说的中文翻译名《雪落香杉树》。
2018年的伊桑霍克48岁,2018年的工藤夕贵47岁。
《落在香杉树的雪》上映于1999年,距今已经19年。拍摄这部电影时的伊桑霍克和工藤夕贵正当人生中最灿烂的青年年华。一对俊男靓女上演了一幕无法跨域种族但最终却跨越了人性的温情绝恋。
《雪落香杉树》是美国作家戴维.伽特森发表于1994年的一部长篇小说,曾获得“福克纳小说奖”,全美畅销500万册,也成为了戴维.伽特森的代表作。
把一部长篇小说改编成一部电影风险其实挺大的,纵观整个电影发展史,失败的案例多于成功的案例。成功者如名垂影史的《教父》,失败者如《白鹿原》。
也许《落在香杉树的雪》无法像《教父》那样名垂影史,但它不失为一部改编小说成电影的佳作。
故事时间跨越了男女主角的少年、青春、成年。以爱情纠葛为铺垫,但却没有落入爱情电影的俗套。以一桩人命案作为故事的主线,爱情故事交错其中,反映的却是族群融合这一主题。由其可贵的是描写了珍珠港事变之后日裔美国人在美国的尴尬遭遇和被集中营流放看管居住的史实,讲述了一段特殊历史背景下的美国故事。
种种的证据都表明女主初枝的丈夫可能就是凶手,周围的小镇白人对居住在小镇上的日本移民怀有敌意,想要洗脱嫌疑很困难。
而此时,战场归来的男主以萨,人生也陷入了迷茫无措之中,一心想和初恋爱人初枝重续旧日的美好时光,初枝的丈夫若有罪,以萨就有希望与爱人再续前缘。当案件陷入僵局的时候,作为报社编辑儿子的以萨以记者的求索精神,通过气象资料证明了初枝的丈夫并没有杀人,让自己的爱人保持了家庭的完整。
本片摄影师罗伯特.理查森是三次奥斯卡最佳摄影奖得主。在本片里,罗伯特.理查森也奉献了最美的镜头画面。《落在香杉树的雪》的画面真是太美了,任何一个镜头都可以用来做电脑桌面。看完整部电影,脑海里久久无法忘记的是电影中那美丽的雪景画面,少年人的忧伤情欲,莽莽的香杉树雪原。
冰雪纷飞的雪原和远山相映衬,明净而寒冷。大量的回忆往昔的短时镜头交错,推动了剧情的发展,另一方面也反映出了男女主角痛苦绝望而又唯美忧伤的爱情。
电影中频繁使用慢镜、闪回,将蒙太奇熟练应用于现实与回忆之间的往回出入,不显生硬突兀。特别是电影中的男女主少年时在树林中的奔跑,在树洞中的幽会,利用了大量的背影闪现、模糊身影的镜头图画,将少年人的那种青涩、真挚、痛苦中夹杂的情欲的爱恋表现的很好,真正是做到了中国人说的“色而不淫、哀而不伤”!
我特别喜欢片中大量的远景,远山、近湖相映之下让电影里的冬天显得格外的寒冷。
当以萨证明了初枝丈夫无罪之后,法庭上的日本人向在楼上的以萨脱帽致敬,温暖而又震撼。
最使人动容的还是最后初枝追出法庭和以萨紧紧的拥抱在一起,在这大雪纷飞的冬夜里,这个拥抱显得格外的温暖。
我想那一定是世间最温暖的拥抱,它融合了感激、爱情、正义、告别和对人性中善良正直的美好祝愿和报答。
2 ) 审判中的被告席
影片《爱在冬雪纷飞时》没有做任何的前期了解,因此在故事前期日本人和美国人同时生活在一个小镇里这让我产生了奇异,直到故事中提到草莓节看到街头人们拿着的扇子时间我才让我恍然大悟。对于影片的一些拍摄处理手法,我觉得都没有这部影片所表达的内容更让人深刻,人类在历史的发展中成长,种族的偏见不是一代人就能抹去的,这是需要漫长的人类文明发展才能获得,看完影片我在想结合当下,我们就像在世界审判中的被告席而最终我们胜诉了。
影片中运用了多种转场方式,其中强化了法庭中的二层围栏,这种形接形的方式,声似声的方式比较巧妙。街道上小孩跑着敲打的围栏的声音和画面直接衔接到了法庭上的围栏。
日本人被带上军车当地的小孩像在欢送,这是一颗长期酝酿在这个镇上的种子
这段梦幻般的处理方式,仿佛是男主的心里状态又是现实中所经历的,这个表达恰到好处,开始我以为像航运新闻中男主水下的镜头是是一种心里感受,但后来发现不是,如果是整个影片就要有前后同样风格体现。
3 ) 很好的一部影片
当初试几试没看此片,就是因为它跟日本有关,内容是同情日本的,但最后还是看了,也不后悔。
这是一部很好的影片,痛苦记忆的短暂穿插贯串整部影片,这类电影总能吸引我,如《众神与野兽》。影片到后半段时,有一场戏最能让我感动。ETHAN在父亲的房间里回忆初枝给自己的绝情信,一段场景就此展开,初枝在集中营里当着母亲的面哭读那封信,ETHAN在军营的床上看这封信,ETHAN的片断战争回忆,断臂的短暂场景,少年ETHAN与初枝在海边嬉戏,这一切事件以片断闪现的形式出现,间隔反复,环环相扣。那时空的变迁,初枝读信声音的反复回荡,被高超的导演以艺术的手法处理,配以磅礴悲壮的交响乐,-----这一切,哇,在此前看过的艺术片中,从未体验过这种极具感染力的手法,太奇妙了,太伟大了,动人心魄。海边的死鱼是种影射和象征。
另外,因着此片,知道了ETHAN HAWKE,也喜欢上了他。他那张俊美的脸让我想起了ALAIN DELON,也让我想起了《我自己的爱达华》中的RIVER。
4 ) 落在香杉树的雪花
现在当我们说到集中营的时候,恐怕多半会想到奥斯维这种在二战时期关押犹太人的地方。
然而实际上,二战时期,在美国境内也有集中营,关押的是美籍日本人。
1941年,偷袭珍珠港后,太平洋战争爆发。很快美国就把境内的日本人集中起来,关押在集中营内。理由是,这些日本人可能会是日本间谍。
战后,大部分日本人都回到了过去的家,这件事情就很少被人提起了。
2001年,911之后,很多美国人都在说,不要忘记二战中的集中营,不要忘记我们曾经犯下的错误,不要由于仇恨而再次犯下同样的错误。
我相信很多人在那之前根本不知道美国曾经把日本人送进集中营的事情。而我知道这件事情是因为在那之前,我就看了这部《落在香杉树的雪花》。
这部电影由两条线索组成,一条线索是50年冬天,小岛San Piedro上一起凶杀案的审讯,另一条线索是案件中的几个人物回忆10余年来他们之间的爱恨情愁。
电影的男女主角一个是美国人,一个是美籍日本人。他们青梅竹马,共坠爱河。然后珍珠港事件发生,在美国的日本人被送入集中营,他们俩被迫分开。然而更糟糕的是,当时的美国人普遍地仇恨日本人。巨大的压力使他们根本无法维系他们的爱情。
十年之后,那个女孩子嫁给了日本人,重新回到了小岛。一切似乎都已经回到了本来的样子。但实际上一切都已经不同了,仇恨和猜疑在每一个人心里深深扎根。一发现死者,日本人马上就被抓了起来。检察官对陪审团说,看看他的那张脸。他的那张日本人的脸,似乎就是确凿的罪证。
辩护律师在最后陈辩时说,“我为我的所见所闻而震惊,人性的弱点在代代相传,我们每个人都是盲目的害怕和偏见的受害者。”
盲目的害怕与偏见,即使没有那场战争,这样的人性弱点依然固守在我们的心里。日本父亲教育自己的儿子剑道,美国人认为他们从小受训杀人;日本母亲为自己的女儿梳头,告诉她你以后要嫁给一个好的日本人。盲目的害怕与偏见来自于文化的差异。“人类永远都会热衷于区别彼此,以保障自己的人性。”(《曙光中的机器人》)而战争和仇恨把这一人性弱点放大,变成恶魔,用它来撕碎人类的心灵和命运。
这部电影的海报上写着“First love last forever”,似乎这是一部以爱情为主题的电影。的确有的爱情因为各种无法抗拒的原因而无法继续下去,然而当初阻碍他们爱情的,是无法抗拒的原因吗?那只是该死的人性的弱点而已。
辩护律师对男主角说,需要一个机遇来放开过去,过去的仇恨和爱。
911之后,美国人回忆起自己关押日本人的集中营,证明虽然人类有自己固有的弱点,但是这一弱点是可以克服的。这也是我们人类发展的希望。
今天在海洋的另一侧,我们依然受这一弱点的控制,让人悲哀。而更让人悲哀的是,有人更是利用和煽动人性的这一弱点来达到控制社会的目的。不,那已经不是悲哀了。那是彻底的邪恶。
电影《落在香杉树的雪花》把镜头应用得非常美妙,剪辑得不露痕迹。电影展示了非常多的细节,特别是在回忆的部分。电影中有大约一半的时间都是在回忆过去,然而现实与回忆之间的切换并没有什么特别的提示,没有淡入淡出,没有变化色调,甚至连柔光镜都没有加上去,就这么直接切换过去了。对于普通观众来说,可能会有些莫名其妙。然而如果仔细看,每一次跳转都是非常用心的。回忆总是由一个细节引发,一句话、一个眼神就可以把人带回过去。而且现实部分和回忆部分的镜头语言是不同的。现实部分的镜头用得很客观,而回忆部分,却都是一些很意识化的镜头,常常聚焦于一些很小的地方,很真实地模仿了人的回忆。
电影的外景风光很漂亮,港湾、森林、雪山,我有些似曾相似的感觉。网上一搜,故事中的小岛San Piedro是个虚构的小岛,位于Puget Sound的北部。
Puget Sound是华盛顿州的中部,包括西雅图市、Bellevue、微软的总部Redmond。这个地区的北部就是San Juan岛。此时还困在Redmond的同学可以考虑去那里看看。
IMDB得分6.6(5799人投票),我打8分。
http://likeyesterday.spaces.live.com 5 ) 一种典型的美国式的粗野
因为想为自己头脑中的想象赋予一个真实的形象所以选择了这部电影,但在断断续续地快进看完之后简直大失所望。选角的不合理十分明显,书中写初枝个子很高、柔美优雅、秀丽可爱,可电影里表现出的则是一种典型的美国式的“亚洲美人”,衬的是如此普通;宫本天道的选角更是离谱,一个面相坚硬的韩国人真的能够理解“道”吗,一个平板的躯体怎么表现出天道的坚毅和强壮呢?我想如果再继续痛诉古德莫德森的形象差异也就并无必要了。
情感处理上的浅薄,则更让我无法忍受。为什么公审第二天一定要碰巧凑上珍珠港纪念日呢,为什么天道在船上真的有要杀了卡尔·海因的念头呢,为什么初枝没有表现出外表的平静呢,为什么伊什梅尔没有表现出内心的挣扎和波动呢?我有着一系列的问题,为什么伽特森克制的情感描写会被表现的如此浅薄、粗俗和直白。宫本天道在庭审之后的表现似乎就像被审判的人不是自己或是与自己无关,那样一句玩笑话想要进行的情感表达刻意而无趣;初枝的教养和她的秀发以及柔和的手一样没能表现出来,工藤夕贵用那双含泪的眼睛表现出的只有柔弱和忧伤
除了形象和情感表达,故事结构的支离破碎,部分配乐的莫名其妙和堪称稀烂的摄影,以及通过重音制造的闪回,都让我难以理解,更让我难以接受。
6 ) 爱在冰雪纷飞时
这是一部弥漫着诗意的影片,内容如此,名字亦是如此。影片的英文名“Snow falling on cedars”,无论是直译为“雪落青松”,亦或是被碟商演绎为“爱在冰雪纷飞时”,都一样的诗意盎然。
影片根据大卫·古特森最畅销的同名小说改编。1954年,在浓雾笼罩着的太平洋小岛圣·彼埃德罗发生了一起凶杀案,随着案件的调查深入,另一个故事浮出水面。这是一个关于爱情的悲剧,一对异域男女迫于社会和家庭的巨大压力欲爱而不能,在爱恋与无望中苦苦挣扎……
影片的主线讲述的是一起命案的审理过程,但这又仅仅是导演阐述自己思想的一个载体,影片的容量异常丰富:种族歧视, 战争的悲剧,爱与仇恨,以及一个人灵魂的救赎。导演的高明之处在于:主题沉重,但手法新颖。
本片导演是曾因《钢琴师》获得奥斯卡最佳导演提名的斯科特·希克斯,他大胆地打破常规,用非传统的叙事手法讲述了一个引人入胜又发人深思的故事。他在影片中大量地运用了无规则的闪回、插叙等手法,许多意识流般的镜头剪辑精彩得简直令人忍不住要击节叫好!
影片摄影极棒,画面异常讲究,虽然色彩不丰富,但对风雪、浓雾和冬天大海的刻画极其出色。开场一段乌云密布的苍穹、雨点滴落在海面、翱翔的海鸥、鱼在渔船甲板上蹦跳时溅起的水珠……每一个镜头都美不胜收,观之如饮醇酿。影片在当年的奥斯卡中获得了最佳摄影提名,虽然最终并未得奖,但也算是一种认可。
除了视觉上的享受,影片对心灵的冲击同样强烈。主人公伊士麦被一个日本女人抛弃过,又在对日战争中伤残。女人的丈夫被诬告,只有伊士麦掌握能拯救他的证据,他由此陷入了深深的矛盾。最终,在一个老律师的感化下,他终于走出了心灵的枷锁,拿出了手中握有的证据,在拯救别人的同时,也救赎了自己的灵魂。
有必要特别提一下,那位饰演老律师的演员的表演实在是太精彩了,他对伊士麦说:“有时候,人需要一个契机,一个转折点,将自己从过去的枷锁中解放出来,不管是偏见、仇恨或是爱。”此时,这个白发苍苍的老人看起来竟带有一种圣洁的光辉。
这是我近几个月来所看过的最精彩的一部电影,画面、音乐、节奏、思想性以及拍摄手法和演员的表演,全都达到了一个相当的高度。电影中的老律师说:“命运主宰了天地万物,却无法左右人的心灵。”生活会有困顿波折,会有崎岖泥泞,好在还有这样的电影为伴。
First loves last. Forever.较闷片,跟名字一样冷,女主又不好看,只看小Ethan。
本片获第72届奥斯卡最佳摄影提名。影片前半段既沉闷又杂乱,但是后半段很精彩。直戳人性的软肋,在国仇家恨面前,你还能坚持正义的立场,做一个正直的人么?遗憾的是,为啥反思战争的影片总是由受害国拍摄,而加害国迄今为止,还在不遗余力地鼓吹昔日军国主义的辉煌战绩。
印象最深的是伊森霍克扮嫩
爱情 反战 种族偏见 对唯美的慢镜很有好感 并且叙事方式独到
通俗小说改编的通俗电影,但“通俗”本身就不是一件坏标签,反而说明作品从家国情怀到移民对自我的定位是可以引发共鸣的。战争成为不同种族之间的隔阂,激发偏见和歧视,但对无法明灭正义和良知。法律的尊严、文化的冲突、性欲和爱意的博弈得到了很好的对比。最美的改编是海滩登陆时看到十四岁的自己,搁浅的鳟鱼如同被肢解的胳膊。林木杏好美!
虽然摄影和剪辑很出色,但回忆中总大量的慢镜和闪回加上低沉的配乐总有种刻意拉长叙事节奏人为铺垫渲染情绪之感。 电影大段的回忆,支离破碎的交叉,并没有很好的展现曾经情感的纵横交合,以及战后歧视和偏见的心理变化,或许文字的赋予的表现空间应该更加深邃而更有力度吧。 在迷失的爱情和战争的仇恨面前,真相如雪般缓缓而至,纯洁而温润。
烂若舒锦,精彩绝伦。画面摄影音乐无处不佳,而剪接——电影有了小说的韵律,我由此始见
Post-Holocaust叙事的另一种版本,导演尝试在影片中模仿战后东亚史诗电影哀伤的崇高感,雪与雾替代了东方绘画之中的留白,并被赋予福音剧的含义,调查与记忆闪回的过程是日裔美国人与战后美国本土民粹主义的创伤历史,通过失焦,以及面孔,目光的特写镜头将其诉诸感官,“战争”本身成为了一个被回溯的心理创伤,由此对应原著的意识流风格,在某些时刻甚至与泰伦斯·马利克有几分相似。《雪落香杉树》的底层逻辑仍然是一部带有左翼色彩的美式律政影片,充满了十分天真的正义感,然而伊桑·霍克饰演的伊斯梅尔在情感上的转变却是如假包换的东方内核,普世价值代替了儒学伦理,或者更准确地说,影片的文本模仿了黑泽明中期的现代剧,二者合而为一。
两三年前看过原著,几天前发现有拍成电影,还原度高但是不够原著那么吸引人,尤其是后面两个时间的切点有点混乱不够分明。如果从忠实原著的角度来看成年后的初枝选角也感觉不太对,她全片似乎只皱眉。
虐死了 法官帮忙 eh很适合这个角色呢 稍微知道一点点这群日本人的历史 风格很文艺 结尾情绪很饱满 语言很少
嗯,摄影不错...
看到日本人向男主角鞠躬时,感动到飙泪!
和小说不同电影在前段就让伊什梅尔拿到了宫本无罪的证据,这让整个故事完全有了不同的观感,电影基本还原了小说内容,但却没有还原人心,尤其是初枝这个角色。(书里初枝对与天道的婚姻其实颇有芥蒂),而至于伊什梅尔,我觉得无论他选择拯救初枝的生活还是毁掉初枝的生活,他都可以获得自我救赎,他要做的只是杀死心中十二年前香山树洞里那个求而不得的初枝。摄影很美,原作《雪落香杉树》
热闹都是别人的,只有心碎是自己的,经历了九年、被战乱折损了命运都无法忘记的人,她却能毫无芥蒂地拥抱你了。但这个片子剪得太零碎了,男女两个视角分得太散,到最后情绪刚刚堆积起来,片子就已经结束了。
想表达的内容太多,最后不伦不类,爱情不是爱情历史不是历史悬疑不是悬疑,怪不得都说它摄影出色,这片也只能看画面了,可是小伊桑又不美,怒目!
看这部就是纯粹为了yy自己是那个亚洲妹子
题材比较吸引人,不过叙事线剪得太碎,平均用力缺乏重点,想表达的很多但是故事都没有讲好。可以想象由小说改编成电影的难度。
由小说改编的电影可能多少会受到原作束缚,可以想像文字换成镜头的难度,如果男主换成律师会更有深度,由于律师镜头太少,造成他在法庭上的陈述缺乏必要铺垫。女主的演技不能再烂,她脸上只有一种表情就是瞪眼,各种情境通用。
I didn't know Ethan at that time, I just thought this movie was extremely boring.
这个月决定书影同看的是这组“雪落香杉树”。同样是先看电影,书慢慢读。电影真的很美啊,一段爱情被迫分离,但有良心的两代人做了他们最勇敢的决定。我当然会警惕这还是一个白人男性解救亚裔女性的叙述,可里面还是有很多真挚的感情让我不愿那么“清醒”。