1 ) 2022-8-7,苏菲的抉择,第50部
1982年上映,豆瓣8.4分,时长150分钟,腾讯视频
这部片子,跟《穿条纹睡衣的男孩》有异曲同工之妙,从家人、家庭的角度阐述战争对亲情的影响。
不同的是,《穿条纹睡衣的男孩》着重讲述两个小孩子的友情,以及他们父母失去孩子之后的影响。
《苏菲的抉择》着重讲述战争对一个女性的影响,失去父亲、丈夫、两个孩子,内心备受摧残,遇到了一个好心收留自己的男人,但两个人对无法对过去的事情放下,最后一起死了。
片名《苏菲的抉择》是在后半部分才点题,像极了《唐山大地震》,一位母亲有2个孩子,在无法同时保全两个孩子的情况,被迫做出选择,只能选择一个孩子活下来。
“抉择”,是内心的煎熬,以及失去其中一个孩子之后,内心无法原谅自己的愧疚感,而这种愧疚感,或许会成为一个妈妈一辈子的枷锁。
从另一个角度上说,这部片子,也是一部反战片,一部伟大母爱的片子。
反观如今的我们,生活在盛世,国家国力强大,不会再让人民流离失所,有强大的国才有安稳的家。
2 ) 只有谎言才能赋予幸存者以逻辑
一位极具魅力的波兰女性,在纳粹的大屠杀中幸存下来。她用谎言解释自己的经历,为什么?因为只有这样她才能解释为什么活下来的会是她,才能解释这场大屠杀的荒谬。她不断地自我诉讼和自我辩解,谎言和真实充斥着她的余生。是不是只有精神分裂,才能再也看不到伤口?
文章的叙述者,其实是一位转述者。他听着苏菲的故事,想象她曾经的人生。
苏菲说她的爸爸是反纳粹者,所以她被捕入狱。但爸爸是坚定的纳粹主义者,甚至还致力构造波兰的反犹运动。
苏菲说她看到自己父亲的演讲稿,难以忍受这种灭绝人性的行为,她甚至跑到犹太人聚居区,去看这些被判了死刑的犹太人。但她却一直藏着这份演讲稿,希望证明一切都是误会自己不应该在集中营。
她真的被迫放弃了自己的孩子吗?真的是那位纳粹军官逼她做出决定吗?这么逻辑的故事,反倒让人心生怀疑。这个是不是新的为了解释曾经荒谬真实的虚假故事。
一切都是错位的,一切都是分裂的。编造自己过去的女人,精神分裂的男人。转述者对他们人生的叙述。我们不可知那段历史,那段历史也不可再现,但创伤永远不会消失。
看着窗外流泪的女人,面对镜子指挥的男人,疯狂和分裂更适合现代社会吧。
3 ) 为什么不选择和儿女一起死
这部片久闻大名,而今才看,好评,顶级好评。但我在看到纳粹让被送到集中营的苏菲在儿子和女儿之间两选一,一个活下,一个送毒气室灭绝。苏菲在惊恐中选了儿子,舍弃了女儿。这导致了她一直内疚,多年后明明有更好的爱慕者,但她选了疯男,那男人把两人给毒死了。也就是说苏菲在活下去和死亡威胁中,选了死亡。有个叫幸存者效应的说法,在灾难中存活下来的人,经常活在内疚里。他们一遍遍脑补,如果大灾来时,自己选不同的行为,可能救下亲友。如果我是苏菲,我会选拉着儿女的手,一起走进毒气室。苏菲如果真信教,她会选择尊严死。纳粹军官是听了她说自己不是犹太人,是天主教徒,而且自称很虔诚,才开口让她选的。如果她真信教,她根本不会选,纳粹军官看懂了她,嘲弄了她。其实集中营那样的地狱,有什么可留恋的?死了反而干净,做为教徒,不选才是底线。可当时苏菲吓傻了,在多年以后才选择了死。孩子,跟妈妈一起去天国,那里鲜花遍地,我们死在爱里。
4 ) 怎样选择才是正确
昨日一口气看了三部电影。夜晚,看的是梅丽尔斯特普斯的老片《苏菲的选择》。这的确是一部好片。看到一半时我忍不住给献发短信。前半部分,我看到的是理想,而理想都是美好的。内森和苏菲在房间里穿着夸张的衣服随着音乐狂热的舞蹈;三人在游乐园里肆无忌惮的大叫;内森和苏菲依偎在床上读着艾米丽狄更斯的诗句,外面雨声淅沥;内森对着镜子激昂澎湃的指挥着恢弘的乐曲;深夜内森带着两人来到大桥,从包里掏出酒杯和香槟,站在高处大声的说:这座桥,那么多美国作家站在上面冥思着可以表达美国人思想的辞藻,看着这片土地,来自东面的惠特曼梦想着他自己国家的未来并把这写下来,我们欢迎斯丁格走进这个满是卓越前辈的“万神殿”。他们的词句为我们大家所熟知而流芳百世。我跟着他们一同快活。生命的节奏如此轻快,好像加上一对翅膀就能飞腾起来。
可内森说,苏菲,为什么你不明白,我们就要死了。
慢慢的,我明白了。快乐不是生命的全部。后半部分,我看到的是过去,而拨开的层层真相残酷备至。苏菲的童年并不如她自己表述得那么快乐。在集中营的生活,无论内森怎么恳求她也无法述说。可终于,她一点一点告诉了斯丁格。她是懦弱胆小的人,面对压迫,她妥协以求获救。她曾被逼做过所有人最难面对的经历。她本有两个孩子,却要她选择留下一个,当她最终放开小女儿时,女孩惨淡尖锐的哭声令人久久难忘,而最终她还是失去了全部。即使明白,孩子的死是必然的,但苏菲这辈子也无法原谅自己曾亲自放弃了她的小女儿,她放开手令孩子去了地狱。
手臂上还清楚的看见集中营里的编号和自杀的伤痕。她说,当我被释放后,我曾试图自杀。经历了那样的一切后,还怎么能理直气壮的去接受生命中本来美好的存在。深深的内疚使她不得不为自己寻一个继续生活的理由。她找到了,是内森。内森救了她,从此她只为他而活。即使知道所依赖的人是个疯子,也选择义无反顾的跟随他。因为她已无法再去触碰所有美好,钢琴婚姻还有孩子,这些都是像火一样灼热的温度,她避而不及。她和内森,两人的生命早就苦苦纠缠在一起,不得饶恕。就连最后死去的姿势也如蔓藤一样纠缠苦绕。而斯丁格,他来到他们中间自有上天的用意,他是一个作家,肩负的使命就是记录这样的一段历史。
苏菲蹩脚的英语来复述那些种种,描述的过去本身也如同她的表达一样艰难。
看完后,头一阵一阵紧缩着疼。如果太过于投入,就会不可避免的伤了自己,就是这个道理。
5 ) 陪伴是生死相依吗
如美玉般的女子,心甘情愿的回到危险爱人身边。当他们躺在床上静静地长眠,我一度恍惚,觉得那分明就是个梦。无法释怀的内疚牵动人一生的命运,遇到同病相怜的人或许像是抓住了一根稻草,即使这个稻草再漂浮不定,它也曾是那个照亮生命的力量。
如果有一天这根稻草不再救起我的身体,或许就该是我们共同埋葬的时候。
苏菲的选择可能从未开始过,因为她从来都是早已做好了打算。因为可怕的回忆而背负着一辈子的痛苦,看似笑面如花,可是这花早已风雨飘零。
6 ) 是否反对战争?为什么反对战争?
是否反对战争?可以作为评价战争片的前提性标准。为什么反对战争?不同的回答标示出影片的不同水准。
战争必然是要反对的!所以从《小兵张嘎》、《地道战》、《地雷战》、到《举起手来》、《向我开炮》,这些喜剧战争片前赴后继地毒害了一代又一代人,至少它们曾成功地使我极其向往战争。如果说《小兵张嘎》等较早的电影还有配合群众革命热情的时代背景,那么进入商业电影时代的《举起手来》,则纯粹拿战争当噱头,而不是反思对象。中国人向来追求一种喜感,任何事物都能成为被戏谑的对象,没有高贵的信仰,没有严肃的反思,没有坚持,没有原罪,没有敬畏,随波逐流是他们的天性。当然,外国也有这样的影片,如《虎口脱险》(较早引进的译制片,并广受欢迎)、《你逃我也逃》。但我一直对此类喜剧战争片占据国内战争片的主流深感遗憾。(国内战争片中代表主旋律的《南征北战》、《渡江战役》等影片虽不是喜剧战争片,但在我看来,本质上它们所表现出的立场也是支持战争的。)我霸道地认为,凡是立场上支持战争的都不是好片。自然我也认为《亮剑》、《我的兄弟叫顺溜》、《为了新中国前进》的热播,是一种教育上的灾难。
但反对战争的,又面临为什么反对的问题。像《苏菲的选择》、《现代启示录》、《猎鹿人》的人性角度,战争毁掉的不光有房屋、城市,更有人心,城市、房屋还能短时间重建,但心灵的创伤却难以平复。由战争所带来的、主动制造的人类灵魂上的罪,不光让个体的余生备受煎熬、拷问,更让之后社会中人与人间的交往不再有信任。这些都是优秀而深刻的反战影片。《南京 南京》虽打着人性——绝对政治“正确”的意识形态——的旗号,却没能让我们看到煎熬、痛苦,由此也没能使我们自然产生对战争的厌恶。反而影片中一些先行的概念以及非自然叙事而产生的“天然”理念,不经意间又点燃我们对战争的向往,以及对战争中英雄形象、英雄行为的膜拜。看来陆川也是看着嘎子哥长大的,“地道战,嗨,地道战”也已深深植入其潜意识中。这一背景下,回过头来我们才能体会出《鬼子来了》的可贵。
重温《苏菲的选择》最后一幕中的诗句:
床的宽广让人静肃
床上等待审判日的到来
优雅而公正
床垫是平滑的 枕头是圆形的
早上的阳光也不能打扰这里
每一天都是审判日,苏菲的忏悔与我们的戏谑必然面临不同的判决。
很显然,苏菲是个会让所有男人都为之着迷的女人。她有玫瑰花一样的脸庞和婀娜体态,也有细心呵护的谎言和战争带来的满目疮痍,尽管她无意诉说。父母、孩子、丈夫、情人、公正的人格、作为母亲的良知,她是在失去这些后挣扎着从噩梦中醒过来的人,是内森给了她第二次生命。小作家说:“当时二十二岁还没有性经验的我,终于拥抱着无限思慕的女神。我有无穷欲望。苏菲的欲望让她以肉体欢愉逃避记忆和痛苦,不仅如此,我现在还明白,那是要击退死神的疯狂企图。”只是他那时求爱心切,尚未看清,这样的苏菲早已回不到正常人的生活轨道。她没有死在奥斯维辛集中营的毒气室里,最后却在氰化物中和另一个疯狂而绝望的人相拥长眠。这也许是最好的结局。
影片几乎没有直接表现战争,却表现了战后不堪回首的灵魂绝望
艾伦·帕库拉编导代表作,梅姨首次封后之作。1.文学气息浓烈,以作家的回顾性自叙作为外框,三层嵌套的回溯结构。2.先呈现苏菲选择后的结果,再由苏菲的三次回忆抽丝剥茧地渐次回溯始因,既强化悬念,又予人反思的余味。3.苏菲实际上做了三次重要选择,分别是道德/道义之择、亲情/他人生死之择和爱情/自我生死之择,首择有绵长的考虑与执行时间,末择也至少有一天的纠结时间,唯有中择是真正的抉择——面临无尽压力、必须即刻决断、怎么选都是错的两难之择,亦是由纳粹所转嫁的僭越上帝权柄的抉择。4.被念错拼错的艾米莉·狄金森之名&只知狄更斯的图书管理员,均彰显出女性作家遭遮蔽、被阻断的身份与记忆。5.业余研究生物学的精神分裂患者的身份也别有寓意,创伤与罪疚感唯有通过疯狂与变装来短暂克服,"先死的是文明人"。6.配乐仿若天籁。(8.5/10)
区别于执着在“控诉罪恶”和“诉说苦难”模式下流于俗套的同类题材,《苏菲的抉择》高明之处在于苏菲复杂经历和苦痛记忆所导致的,身份认同的巨大矛盾。她是受害者,却并不无辜,她不是犹太人,却遭受犹太人的苦难,是与非的界限在她身上模糊,被迫在儿女中做生死选择时,她的自我认同已经全然崩塌毁灭
饱受戕害的痛苦灵魂 来造一个宽大的墓床 / 用我们 无边的敬畏/然后 躺在里面 等待/公正的审判日到来 / 它有 平坦的床垫/它有 圆形的软枕 / 千万别让金色的阳光 / 打扰这 宁静的 安眠 ……
女主的表现真是极好了 剧情也很流畅
三次自揭伤疤的讲述,从自己是二战集中营受害者,到父亲其实是大屠杀的倡议者,再到那个必然送一个孩子去死的抉择,最终一层比一层更深的耻辱感让苏菲选择继续留在疯男友身边,无尽的绝望,终日酗酒,直至自杀。
苏菲最后躺在床上,侧着脸面向窗户,阳光把她本来就白的脸照的更白,清晰的轮廓像是希腊雕塑里的女神。从奥斯维辛幸存的女人,一边释放着纯真一边掩饰着黑暗。内森读完stingo的小说,在房间里对着黑暗的窗户指挥欢乐颂,迷人的肌肉线条像是贝多芬力的化身,可谁又知道,他被上天夺去了精神。两个无法独自生存的人,互相碰撞出极致的生命,stingo被命运裹入其中,自然承担着记录者的使命。
一个女人的史诗。在失去一对儿女与自由之后,所有的抉择都是堕落。
好的作品,的确可以令人完全忘却技术。
梅姨招牌的口音特技与层次丰富的表演从此发迹,一个人物多重面相性格跨度外表迥异却内在一体无疏无漏,布鲁克林为爱情的变化无常而抽动的嘴角,回忆时看向窗外迷雾般悲悯的眼神,集中营前惊恐无意识绝望的重复自语……Sophie的两次选择,一次被动的为爱选择生存,一次主动的为爱选择死亡。文学化叙述。
开头以为是个庸俗的小鲜肉和熟妇的情爱故事,没想到随着故事的展开,回忆的拼图一片一片的聚拢,特别是军官让苏菲在两个孩子中做出选择时那种撕心裂肺,真是泪崩。
女主角贡献了演艺生涯最完美的表演。
这才是斯特里普殿堂级的出演啊,快乐的时候如玫瑰,回忆里又如枯槁。如拨开迷雾一般,一步步探向过去的深渊。苏菲做出选择的那一瞬间,或许就已经死了吧。前段较长,但确实是个非常好的故事。(虽然我老早就看出男主二的精神问题,并且,唐山大地震抄得只剩唐山大车震了吧!)
此片曾获奥斯卡金像奖最佳女主角奖
女主真的演的太好了!好剧情会让人觉得不够看尽管电影有两个半小时
Nathan在影片里第二次发病时,我想过为什么Sophie还要继续和这么一个暴躁的男人在一起?后来我明白了,因为只有躲进Nathan的疯狂热烈里,才能拯救她伤痕累累的人生。所以她宁愿选择回到那栋房子里,迎接任何属于Nathan的危险因素,甚至死亡都能是她的最好结局。Stingo的温柔和他描述的那个未来,无法承载和抚平她的愧疚、伤痛。在她迫不得已选择将女儿推向地狱,反对父亲的她为了保护儿子向纳粹军官献出表明父亲是纳粹派的文章,但最后也没保下她的儿子时,Sophie已经奔溃了。一个饱受良心上的谴责的人,安稳舒适的农场家庭生活,只能是她新的牢房。更何况,她真的爱Stingo吗?不,那远远不及对Nathan的感情。毕竟Sophie曾苍白得如同枯枝,遇到Nathan后,才得以饱满成一朵娇艳的玫瑰。
伟大的影片并不需要华丽的技术,有深刻的剧情、到位的表演就够了。本片150分钟漫长而不冗长地对苏菲的人生进行抽丝剥茧,反思战争残留在人性深处的痛苦,苏菲的三次讲述串联起苏菲的心理世界和战后的创伤,特别是第三次显得如此绝望,进而尘归尘的结局也显得是最合适的了。
刚开始看到的也许只是一对冤家似的情侣,男主加入后变成欢乐三人组,但其背后却掩盖着残忍冰冷的过去和真相,还有无法磨灭的伤痕。梅姨真是贡献了一次殿堂级的精彩表演。但在奥斯维辛集中营里苏菲被迫选择的这段最令人印象深刻的一幕,梅姨说她也只能演一次,因为她也是母亲,实在忍受不了那种揪心的痛
编剧也是个神经病,我崇拜你。苏菲的选择,是没有选择的选择,一生中你可以遇见许多次,也许不如生与死那般严重,可也是记忆里的一道十字伤。