渴望2014

最近刚刚补上中岛哲也14年的这部作品，感觉是一部带有中岛强烈个人风格以及cult色彩的上乘之作，但看豆瓣上评分颇低，与《松子》《告白》差距很大。本片剧情采用双线推进，高频度的使用交叉剪辑，以及中岛一贯的叙事方式，使部分观者产生理解上的困惑。因为电影中出现了多次时间点提示，下面仅就剧情方面，依照个人理解按时间顺序作一个梳理，欢迎探讨。

  -----------以下全部是剧透-----------
  影片主线以患躁郁症的藤岛（役所广司）为主视角，讲述其对女儿加奈子（小松菜奈）的寻找，以其对真相的逐步揭露推动情节发展；支线以柔弱炮灰男同学（清水寻也）为主视角，讲述其对加奈子的追寻，展示加奈子是如何走向毁灭之路。先说一下相对简单的支线：
  
  支线发生时间：主线剧情的三年前，加奈子初中时期
    0. 初二时加奈子喜欢的男生绪方不堪校园凌辱，跳楼自杀。此剧情发生在支线开始之前,从众人叙述之中道出。由于在家庭中长期被忽视，再加上绪方事件，推动加奈子走向堕落。
    1. 炮灰男出场，因为他对之前的事一概不知，推测当时应该是初三。炮灰男备受凌虐，只有从加奈子处能获得希望。被加奈子数次出手相救后，以为自己获得重生，不能自拔。
    2. 炮灰男受加奈子之邀参加迷幻派对，嗑药后惨遭爆菊，痛不欲生。
    3. 炮灰男遭受屈辱后内心崩坏，偷袭加奈子的死党那美（二阶堂富美），割其耳，伤其脸，问出加奈子的秘密住址。
    4. 炮灰男对加奈子咆哮，幻想破灭，但终于不忍对加奈子下手。小田切让穿着帆布鞋步入，出手，炮灰男毙命，支线剧情结束。此处虽然没有给面部镜头，是小田切应该比较确定，因为他在主线中与藤岛对决时，穿着西装配帆布鞋，让人感到一定的违和感，看来这搭配也非随意而为。而小田切割喉时，戴黑色皮手套，用黑色短匕首，与主线部分情节有呼应。至于杀炮灰男的原因，大概是因为加奈子开始有点喜欢他了，“喜欢，所以杀了他”。

  主线发生时间：2013年8月，加奈子高中时期
    0. 片头，2012年平安夜，大雪纷飞，处处一片安宁祥和，小田切与其妻子正在教堂祷告。藤岛的妻子（黑泽明日香）在车内偷情，被藤岛撞见，痛殴奸夫。同一时间，毒瘾难除的那美独自站在大厦楼顶，眺望远方灯火，然后纵身跳下。之后藤岛与妻子离婚，次年1月从警察局辞职，独自居住。
    1. !!!核心剧透!!! 8月9日，加奈子路遇前班主任（中谷美纪），对其进行肆无忌惮的挑衅，班主任刺杀加奈子，将其埋尸荒野。加奈子的失踪，引发了后面一连串的血案。
    2. 加奈子失踪后数日，便利店三人被杀。死者中眼镜男属于加奈子组织，由于其具备摄影技能，那些机密照片很有可能出自他手，被杀的原因推测是为了询问照片或者加奈子下落。另外两名死者不确定是否与黑帮有关，有可能只是陪葬。杀人者是小田切让，在刺杀眼镜男时，出现其戴着黑色皮手套的手。后来警察询问藤岛时，拿出一张行凶的黑色匕首图。手套与匕首与小田切在支线中的装备一致。
    3. 在保安队工作的藤岛作为凶案现场证人被传讯，棒棒糖警探（妻夫木聪）向其展示了可疑人员照片，其中包括耳钉男松永。
    4. 藤岛接到前妻电话，来到自己往日的家中，发现了加奈子持有的药品和昂贵衣服及病历，开始寻找加奈子。
    5. 藤岛找到加奈子的高中同学桥本爱和平头女孩长野（森川葵），看出长野也嗑药，但没有得到更多信息。
    6. 藤岛造访医生（国村隼），没有得到太多信息。
    7. 藤岛找到加奈子的几个初中同学，得知了女儿与吸毒女那美过从甚密，还发现了耳钉男也在班级名册里。
    8. 藤岛探访前班主任，得知那美已死，也确认了女儿在初中时就开始行为不轨。在与棒棒糖警探确认了耳钉男的身份后，遂将耳钉男定为调查对象。
    9. 藤岛到耳钉男家找人未果，却在路边遇到了耳钉男，但被其同伴拍晕。此时耳钉男一伙遭遇另一伙人的袭击，耳钉男被抓走，藤岛只是吃了白毛小子（叶山奖之）一脚。根据后来赶到的棒棒糖警探所说“松永的同伙和XX组的人都在追杀他”，这伙人是耳钉男的同伙或者敌对势力XX组。
    10.藤岛再次找到桥本爱逼问，被桥本爱电击。
    11.藤岛抓了一个杀马特妓女回家，在门口被伏击，对方让他交出“东西”。此处没有给出完整面部镜头，但从下巴上那颗帅气的痣来看，应是小田切让无疑。
    12.桥本爱上门找到藤岛，把长野保管的钥匙交给他。两人赶到长野住所时，长野已经遇害。此处行凶人不详，从前后关系来看，推测是抓住耳钉男的一伙人从耳钉男处问出了长野的可能性较大。
    13.藤岛取出照片，寄了副本给棒棒糖警探，却遭到围捕。藤岛逃出后根据照片找到医生并进行逼供，引出了“赵”。因为医生有药剂技能，推测其有为“赵”团伙提供药品的职责。
    14.白毛小子一伙人在路边抓到藤岛。藤岛被一顿暴打之后，得知了加奈子与赵一伙的关系以及黑帮寻找加奈子的原因，到此处疑点基本均已解开。黑帮杀死耳钉男，并把小田切一家的照片给藤岛，让他去复仇。从此处黑帮对“赵”及小田切的敌对态度，这伙人应该是与“赵”对立的XX组的人。
    15.藤岛冲到小田切家施暴（话说小田切的妻子好美），随后与小田切对决。两名大牌演员以不死之身展开恶斗，再一次姗姗来迟的棒棒糖警探坐收渔利，并杀小田切灭口，藤岛逃脱。
    16.数月后，2013年平安夜，藤岛根据前班主任女儿晶子的照片找到前班主任，逼问出了女儿失踪的真相。两人上雪山挖矿，全剧终。

    纵观整部电影，剧情本身并不算复杂，且不少细节都有前后照应。只是频繁的闪回，两条线不停来回变换，以及中岛惯用的丰富的表达方式，诸多表现迷幻、嗑药、躁动的场景，大大增加了电影的凌乱程度。尽管如此，其中的很多剪辑都是非常精彩值得称道的，比如：藤原在最后奔赴女儿的秘密住所寻找真相之时，炮灰男也奔向那儿寻找加奈子。这个被称为恶魔的女孩，就在那个房间里，静静的躺着，那一瞬间，你能不能分清，她到底在等谁？

这是一部cult片，是一部完全不让人产生任何愉悦快感的片子。

先理清一下故事。从混杂在父亲、母亲、朋友、同学、医生回忆中的加奈子的故事。（全部基于我的理解）

事情的开头是美少年绪方跳楼自杀。
父亲躁郁症，母亲出轨，被忽视的加奈子和有点阴暗的绪方相识，并喜欢上他。
然而绪方被松永设计，加入了嗑药派对，被卖给色老头爆菊且不止一次，最终受不了跳楼自杀。
葬礼上，加奈子吻了绪方的遗体，并决定为他复仇。她明目张胆的进入松永的派对勾引松永，松永一伙知道她是来报复的，但最后还是心甘情愿沦陷。
加奈子把自己当做猎物勾引那些猥琐的高官，并开始物色更多的猎物棋子。他们几乎都是被人家人忽视，与周围同学格格不入，长得可爱的人。她将他们引入松永的派对，让他们染上毒瘾，引诱甚至强迫他们卖身，并拍下照片（绪方的是松永拍的）。
这些照片成了加奈子最重要的筹码，她的目的也成了催命符，黑道要追杀她，但最后她死在她的棋子的母亲手里。

加奈子为了复仇自己跳入了通往另一个世界的兔子洞，成为另外一个人，变成一个女魔头，毁灭了自我，毁灭着其他所有人，并享受这个过程。

后面便是父亲藤岛昭和接到桐子电话说女儿失踪，开始寻找女儿的故事。
藤岛是个躁郁症患者，有着严重暴力倾向以及很深的药瘾。他对和加奈子失踪先关人员都采取暴力手段。随着女儿真是面目一步步揭露，他的暴力指数也开始升级。
他其实一直清楚加奈子很扭曲，加奈子在复仇过程中迷失，面对暴躁的父亲，她作出勾引他的行为。然而作为父亲的解决办法直接暴力殴打，甚至下了杀手。
在调查过程中，他发现加奈子比他了解的还要扭曲。一方面心痛，加奈子曾经是个乖乖女，桐子曾经很温柔，美好的家庭分崩离析，是他一手作的。一方面暗自兴奋，加奈子嗑药滥交犯罪，玩弄人心，她比自己更加禽兽。
女儿是个垃圾，因为他自己就是个垃圾禽兽。他自己也是个三观不正，没有心没有灵魂的空壳，唯一的执念把那个流淌着自己血脉的禽兽挖出来在杀死在埋掉掉。在他女儿身上，他看到了自己最丑陋的一面，他想杀掉的估计是他自己。
藤岛最后威胁女老师，说绑了她女儿要她找加奈子尸体，其实并没有的。晶子小妹妹在女老师和藤岛对峙的时候快快乐乐回家去了。只要女老师跑掉回家，就会发现藤岛在虚张声势而已。

片子分两条线，拍摄剪辑手法都不一样。父亲线，从藤岛这个精神病的视觉来看，时不时发生令人眩晕的闪回，真的如同嗑药一般。女儿线从炮灰的视觉，从开始唯美小清新到迷乱到黑暗。非常有特色。个人觉得挺好的，我能接受这样的手法，并不觉得乱，也没觉得对理解造成影响。

片子里那些撒血浆的地方其实挺小儿科，并不恶心。让我觉得恶心的，是男主谈话时无差别暴力对待所有人，男人、女人、男孩、女孩、黑社会、普通人、老婆、女儿对他来说都是没差别的，可以随意动手，可以任意欺凌。他殴打松永的母亲，殴打加奈子同学，强奸自己前妻，几乎杀死前妻的外遇对象，几乎杀死女儿，后面又强奸别人的老婆，绑架他人。他似乎很厉害，但是他自己在真的暴力黑社会面前却是懦弱不堪而可笑的。为了自保说出加奈子和他无关的话，为了自保破坏去杀人。在警察后辈面前完全是一个被摆弄的棋子，虽然屡次逃跑，但始终被人戏弄。
这样一个人居然怎么也打不死，实在堵得慌。受了再重的伤也能原地复活，太不公平了！！最后女老师刺中他的时候，我就差叫好，可他不死，女老师用铁锹敲他的头，最后还是不死。到结局，对男主的厌恶都无法宣泄，全片看完累积了太多负能量，对这片子完全喜欢不起来。

看了这部片子觉得真的很赞，中岛哲也算是什么风格都尝试了，终于开始抢园子温的活。其实觉得他本来就很适合cult,在以前的片子里往往都有cult的影子。但是到豆瓣上一看影评，大把的评价不是赞扬中岛哲也的剪辑有多么妙配乐有多么棒，场景的选择，甚至每片血浆喷洒的位置多严谨。反而是大多数都在批评，说的无非几点，故事薄弱，叙事不好，血腥，没有深刻意义。

如果是几年前，豆瓣上我看见这种评论可能没什么太大反应，一个聚集小清新的地方自然不会对cult片多有感，cult都不像喜剧，恐怖片一样打着标签，分不清的人看了自然不喜欢，就好像我看微博上那些伪科学+耀眼编成的心灵鸡汤段子一样会感到作呕。人各有喜好，这种东西不强求。

现在情况又不一样，预告片摆明是要拍cult,而观看者也都是冲着cut来看的。昆汀早就变成国内人尽皆知的导演了，园子温的名气也在看日剧日影的人群中越来越高。于是，你动辄就会看到，明明是不怎么看cult电影的人，动不动就来个差评，然为了展示自己的逼格就来几句，这种cult片，还不如园子温的，还不如三池的。这种说法就和某些人一听地下摇滚就叹气，说你听这个不如听魔岩三杰啊，不如听枪花acdc一样……我可以说是小学生行为么？而且真的要提，也应该提寺山修司啊……

有人说这片子就故意喷血，受不了，一句话，这辈子不要再看cult片，《渴望》的血浆绝对不算多，而且大部分血浆喷溅并非直接喷出，而是以“含蓄委婉”的镜头表现出来，而且血迹的位置，形状，肯定是精心设计过的，往往能和背景融为一体，构造出一幅很美丽的画面。

有人说演员脸上总有血，看着不舒服，所以好片子就要像偶像剧一样，杀了人，被人打了，第一件事是洗澡洗脸换衣服补粉底，再出来继续调查女儿失踪的真相么……？

叙事差这一点，导演从头到尾在兢兢业业地讲了这一个有趣的故事，从疑云密布，再一点点抽丝剥茧，从不同人的立场帮助爸爸和观众完善对女儿的认识，最后揭露真相，没有任何问题。如果说叙事手法，我觉得和《超脱》类似，但是没有人敢批评超脱不好，为什么呢，《超脱》文艺啊！男主帅阿！

另一种所谓说剧情不好的是因为“女儿就这么莫名其妙得跟黑社会混，变坏，最后草草死去”是不行的，缺乏反转，不够狗血，一个好的剧情是‘为报童年灭门惨案，初中女生一人潜入黑社会，几年后终成大姐大，却发现黑社会老大是她亲爸’。


还有人拿这部片子和《地狱如此恶劣》作比较，很奇怪，这两部片除了血浆量都很足以外，没太多相似之处。大家都知道喜剧种类很多，恐怖片种类很多，没人会拿《咒怨》和《死亡日记》类比，也不会有人认为
也不会有人拿《幸福来敲门》和《喜剧之王》类比，因为知道不一样，但是在他们眼里，所有的cult都是相同的。

然后就有人说这电影拍的没有意义。我不知道指的意义是什么，因为在我眼里所有动作片，推理片，恐怖片基本都和“意义”两个字沾不上边。《白夜行》有什么意义？《告白》有什么意义？cult片里，是你们说的昆汀电影不停强调“哎老子是个混蛋，老子还恋足”有意义，还是园子温的电影从头喊到尾“我要看内裤”“我要拍电影！”有意义？

不少人说，既然有暴力，就要体现出人性的黑暗，这部片子没表现出来。是中二青年么，《东京食尸鬼》《寄生兽》看多了是不是，《行尸走肉》洗价值观了是不是？不是说深刻的电影就一定要表现人性的黑暗，起码这部电影就没这个打算。也不是说暴力就和人性黑暗有关，那是人的本能，这世界有很多事情值得我们探讨，不仅仅是人性黑暗与否。

cult电影更倾向于试验电影的一种，其实并不需要什么意义，《杀人轮胎》是个典型的例子，你告诉我意义在哪？《穆赫兰道》意义又在哪？

而好脾气的中岛哲也本身是想把片子拍的有意义的，影片从头到尾，疯狂版等待戈多式叙述，和几个视角不停切换的剪辑给足了观众对每一段情节去感受，想象，思考的空间，但是仍然有人说没意义，为什么呢，因为演员没喊出来电影的意义所在！。

影片一开始引用了让.谷克多的一句话（其实纵观电影也知道中岛哲也根本就是在贯彻让谷克多的‘影像句法’）：认为某个时代混乱只因看者精神混乱。这句话可以类比，认为某部电影空洞，看者可以先考虑下是否是自己精神空洞。

本来是想写正经的影评的，看见别的评论不爽，不写了，想看懂的看几遍也会把他看懂，不想看懂的怎么说还是会骂。就这么着吧，五星打分太过了？或许吧，三四星应该比较妥帖。但是我觉得既然给这剧一两星，把他等同于国内一个月拍的恐怖片，那五星也未尝不可。

一部cult电影，豆瓣这种“症能量”和伪文青聚集的地方，骂的越多，越是对作品水准的褒奖~

结束~

看完《渴罪》即想問：到底不了解一個人恐怖，還是了解一個人可怕？因為不了解，所以中伏；因為了解，所以心寒。即使電影完全是B片格局，血漿噴灑內臟橫流，但遠不及故事描寫人性黑暗面令人震懾。導演中島哲也早前訪港，在訪問中直言自己不是B片迷，只是被男主角的偏激人格吸引︰「電影探討愛與恨，而兩者之間，其實只有毫釐之差。」

愛無能
不少影評人認為《渴罪》是男版《告白》，但事實上《渴罪》的故事更為複雜細緻。中島導演認為男主角藤島暴戾的個性吸引，但其實看到最後，會發現吸引的地方不僅是暴戾，而是暴戾人格下「愛無能」的痛楚。

前刑警藤島與女兒加奈子早已分開生活，因著加奈子失蹤，藤島追查加奈子過去的生活：在校內成績未算標青，卻甚得朋輩歡迎。藤島愈是追查，愈發現加奈子不為人知的一面：天使面孔，魔鬼心腸，利用別人心理與弱點，加奈子最擅長以甜言蜜語，讓身邊的人一個又一個墮進地獄。藤島由原本只想知道女兒的下落，到後來發現加奈子壞事做盡，決定要找出她，殺掉她。

當然藤島本身只懂以暴力來表達自己，要殺死加奈子，其實也可以理解為對她的一種善意。說是善意而不說愛，是因為面對著女兒，藤島發現自己根本不懂愛。尤其當藤島在車中想到加奈子便痛哭，放下暴力的他，其實也知道自己完全沒有能力去愛。沒有能力愛，也就沒有能力恨，所以最後藤島甚麼也做不了。

改編更吸引
中島導演的作品一向都改編自小說，鮮有自己原創故事。他說︰「市面已經有很多優秀的故事，與其從頭創作，更喜歡將一些吸引自己的故事拍出來。」由首部長片《下妻物語》到是次《渴罪》，可以看到中島一貫流暢爽快的節奏，但故事題材和探討的命題則各有不同。中島指，自己很怕重複拍相似的題材：「每當有人問我會否再拍類似《下妻物語》的作品時，我都會堅決地說不。」

《渴》在日本上映時迴響極大，評語走兩極，與前作《告白》的一致好評完全不同。中島導演似乎不太介懷︰「要完成一部電影，一半來自導演，另一半屬於觀眾的。無論大家喜歡或討厭都不重要，重要的是觀眾需要思考當中的人性，感受當中近在咫尺的愛與恨，那就已經很好了。」

平衡慾望
電影最有趣的角色，應數加奈子。除了分裂的人格面向，因著失蹤，她的「存在」一直只在別人的回憶中。可以理解加奈子是一個象徵，慾望的象徵。慾望不正正是初時讓人嚐盡甜頭，而後來需要付出極多來埋單的一回事嗎？加奈子身邊的人亦不斷經歷同樣的事。雖然原著將墮進慾望的角色，描寫到如同墮進地獄，但中島導演說，慾望是人皆有的東西，不能否定也不能抹煞，只能從中找個平衡。

配樂吸引
《渴罪》的配樂極吸引，尤其大量打鬥場面，以音樂襯托下凸顯暴力美學。動態畫面配靜態音樂，令人想起經典電影《教父》。不過中島導演卻對此說法感到意外︰「從來沒想過《渴》會跟《教父》拉上關係，不過由於《渴》場面轉換速度快，所以年輕角色出場時會播流行曲，而藤島出場時則播懷舊歌曲，當中要注意如何將音樂風格統一。」

       三年之后，中岛哲也还是那么坏，他把一切弄碎然后拼凑在一起，主线是有的，只不过让你因为混乱的剪切头晕目眩，神经得时刻绷紧。这样的方式让你学会回忆思考前头的每一个伏笔而不是总让大脑领先于剧情，中岛哲也的目的是想暗自偷乐：不要以为你可以沾沾自喜预先看透谜底。（当然，预先读过小说可能就不会这样觉得）而实际上所谓的谜底并不是什么高深莫测的东西，甚至我们看到了最后也没有体会到心脏想要的那一重击，就好像明明前头的每一回暴力、揭示、真相的推进都是在为最后情绪爆发而做蓄力，并且你也感觉到自己快要达到那个点了，然而快到最后一切却戛然而止。哦，这时你明白了，你想要的故事真相就只是一个天使外壳下的恶魔少女所做的复仇，而后她被复仇之路上所害之人的亲人杀死了。你以为你会看到的反映人性的震撼感动及说教甚至是少女的反转及隐情这些东西统统都没有出现，到结尾处就是一个恶警父亲在自己对亲生女儿纠结的爱与恨之下的最后挣扎。
　　 的确，中岛哲也用他的混乱剪辑营造了充满悬疑气氛的开头，还算紧张的过程，而在结尾处他停止了继续闪回切换，似乎他也疲惫了决定放慢性子把最后一点故事讲完，我们觉得结尾平庸是因为前头的力度过强节奏过快，我们被太多赤裸裸的暴力冲昏了头脑，以致于电影的整体节奏一放缓少女一死这位重要主人公的命运一旦得到昭示我们就大吐一口气放松了神经便再无更多精力集中于最后结尾对故事所蕴含的深层次东西的表述。并且一部分人对少女就这样平淡的死法觉得后劲儿不足，在这样的失望下更使得他们无法过多的思考父亲在那里是非要挖出个什么劲，只觉这个老不死的，赶紧一枪崩了他得了。（笑）其实结尾想要表达的东西是有的，这位恶警父亲知道加奈子确确实实是死了但他还是要毁灭关于加奈子的一切，毁灭超出肉体以外的关于灵魂的东西，他觉得加奈子恶的灵魂没有消失，他清楚明白自身的暴戾与女儿自我堕落中的冷酷无情是有纽带关系的，自己的体内还流着与加奈子一样的恶魔血液，所以他觉得加奈子没有死，她还活着，活在各个地方，只要他自己还睁着眼在呼吸有知觉有触觉那么加奈子的这份存在便无法抹去。亲手再杀她第二次到底是为了彻底摧毁自己心中的恶还是因为认清无法毁灭而单纯的发泄，这是留给观众思考的问题，我个人是更偏向第二种的。
　　 正是由于中岛哲也的坏喜好，我们对这疲软无力的结局感到难受。由于他的剪辑手法为整部电影定下了一个荒诞疯癫的故事基调，使得结尾处的沉重内容实在难以再用那套手法去表示。结尾我们需要专注这位失败父亲的话语他的举动他的神情，所以再用大量的闪回切换会模糊焦点，显得嘛，不太严肃。而脱离了这种手法，只在短短的五六分钟内我们难以进入那样复杂的情感世界中，体会不到自也懊恼着急，想骂片子装b“干啥使的，老子屁也没弄懂”，诸如此类的心理也是不难理解。
　　 到此为止，这就是中岛哲也在过了三年之后回馈大众所选择拍摄的故事。深町秋生的这部推理小说如今在中国出版，封面以及宣传语上都有打着“导演中岛哲也爱不释卷”这样的标语，到底中岛哲也是不是真对这部小说如此喜爱我无从得知，但这部小说确实是中岛哲也为表现自己的拍摄手法会选择的故事。想要表现本人一贯巴洛克风格，没问题，里头有派对的内容，有青少年之间盎然的情欲，还有少女，一个披着甜美外衣的樱桃炸弹，当这些元素都有的时候，中岛哲也当然不会放过用他自己的色彩美学去装饰这些内容。老实讲，作为一个女影迷我被里头华丽的色彩画面晃花了眼，我个人十分着迷，甚至于血腥处的色彩光线结合都让我觉得残酷，凌乱却美。感慨下在这一方面同样是让我爱不释手的中岛哲也的“坏”喜好。
　　 不用在看完后疑问中岛哲也为何要用如此戏剧的手法讲述这样一个没什么跌宕起伏的故事，事实上你仍在前头的一半剧情里都跌入了中岛哲也所设下的局，至少我是