花这样红

周洲的新作《花这样红》是一部我个人颇为关注的电影，此前入围第49届鹿特丹国际电影节的明日之声单元（Voices）。

鹿特丹国际电影节成立于1972年，以挖掘新锐力量、标榜独立电影闻名，是各国青年导演亮相世界的重要舞台。

《美丽》

2017年，我在FIRST青年影展看了《美丽》，特别喜欢。从而发现了一位新导演，他叫周洲，原先是电影节目编导和影评人。

《美丽》是一部女性主义电影，描绘了一幅悲剧女孩的肖像。周洲用稳定的手持长镜头跟随“美丽”走入她生活的长春，池韵凭借本片中惊人的演技赢得最佳演员奖。

用当下流行的话说，“美丽”或许是生活在中国的“金智英”。

《花这样红》

《花这样红》（Only You Alone）是周洲继《美丽》后的第二部作品。

主角的身份定为患有癫痫的女孩（同样由池韵主演），她在爱情、亲情和梦想间浮沉，走向绝望的同时又给予她新生。

之前我反复提到，中国电影的底色乃是一个“惨”字，中国电影似乎没有出现过真正的“悲剧”。

当然，这种情况正在一批青年导演的努力下得到改变。底层叙事的写实模式被打破了的同时，角色寻找自我的视角也在确立。

《花这样红》是真正的“悲剧”，主角迟立在生活中遭受再多的磨难，她都没有忘记舞蹈的梦想。在灵动的舞姿中，她释放了压抑的情绪，并获得自我。

这是一部弥散着存在主义光辉的女性电影，人被作为独立的存在个体刻画。

我想我不能剧透更多了，如果可能，我们将在明年看到它。

美国作家苏珊·桑塔格说过，“疾病是一种隐喻”，随着社会的变迁与发展，疾病往往隐喻着各类歧视现象、道德批判和政治压迫。关于疾病题材的国产影片似乎不太容易看到，多年前顾长卫导演的一部《最爱》经历过大幅度删减才能与观众见面，算是不幸中的万幸。今年有一部青年导演拍摄的《花这样红》低调亮相，先后入围了鹿特丹电影节和FIRST青年电影展，在两个影展上均有获奖，证明了新一代导演在诠释这个题材上拥有丰富的潜力。这是来自导演周洲的第二部作品，和他的处女作《美丽》一样，再度联手妻子及演员池韵，给观众奉上一部讲述癫痫症患者的人生故事。

这个题材相当独到，之前较少在国产片中正面展示。影片讲述一个患有癫痫症的女孩，她独自生活在亲戚的别墅里，遇上影城男同事的追求，同时怀抱着对舞蹈的梦想，然而，残酷的现实很快就撕破了美好的假象……尽管在题材上占有优势，但这部作品不像是常见的人生励志故事，戏剧化情节处理得波澜不惊，看起来比较单薄和私人化。这个题材本来较容易处理成尖锐的现实反思作品，不过导演始终将视角限制在女主角身上，导致作品的社会性无法全面铺开，只能让观众看到主人公挣扎于爱情、亲情和梦想里的艰辛。

▲女演员池韵真实揪心的演绎令人印象深刻

然而，她深陷困境却并非完全来自身上的疾病，她的思想价值观和爱情态度也不可忽视。于是，情节中出现一些难以理解的行为逻辑，比如在爷爷的墓地里将自己作为合葬人，婚后坚决不要小孩，还有对舞蹈一往情深的热爱，这些似乎都欠缺深入的挖掘。导演努力刻画出一位身患疾病的女性，没有父母的关爱，也没有爱情的眷顾，梦想也濒临破灭，仅依靠独立自主的个性面对残酷的现实，不过角色身上的女性意识与其对抗疾病这两者结合得并不充分，也就难以激发出发人深省的时刻。

女主角池韵献出真实揪心的演绎，具有强烈的感染力，尽管这些发作的场景有“剥削”的嫌疑。摄影、剪辑和节奏感都很有欧洲艺术片的风范，手持摄影跟拍的手法显然借鉴了比利时电影大师达内兄弟，特别是戛然而止的结尾，也许这些都是获得影评人青睐的原因。这使得影片看起来比普通的励志题材更有生活质感，却掩盖不了新导演常暴露出的无病呻吟之感，感觉有点浪费了这个好题材。

无人欣赏的美丽，无人能懂的悲哀，无人能及的寂寞，或许你也曾绽放过，也曾拥有过，也曾被爱过···但到头来，only you alone...

《花这样红》

作为一部小众类型片，本片注定不会得到太多主流目光的关注，就像片中所关注的癫痫病患者这个弱势群体一样，终究只是沧海之一粟，真正能关注和接触到她们的人少之又少。但我们还是应该感到庆幸，至少还有人在为之而努力，让我们可以看到越来越多关注各种弱势群体的电影作品，可以了解到这个世界上不为大众所知的方方面面，可以欣赏到各种小众的美。

作为一名业余电影爱好者，一直挺喜欢看各种小众类型片，无论是LGBT、抑郁症、老年痴呆症、种族歧视、校园霸凌、性侵题材等各种类型的电影都有涉猎。虽然很多情况并没有亲身经历过，但人类的情感是互通的，看到了弱势群体遭到不公平的对待，被欺负，受伤害的情况，总会引发共鸣，毕竟恻隐之心，人皆有之。这个世界是美好的，同时也是黑暗的，盼只盼，只要人人都献出一点爱，这个世界将变得更加美好···

这种小成本制作的影片，让观众探查了一种罕见病，了解到他们实际的境况，也有导演和主演的亲朋好友的本色出演；手术、吃药、发病种种过程被展现的淋漓尽致，癫痫这种病症，可以看来是病魔在对抗躯体，在片中也可以看做是自己对抗自己，在非发病期，与常人完全一样的生活、工作方式，但发病期就如同换了一副模样。

在女主将自己发病时的录像拿给对象看，这得是多么强大的心智才能将自己“丑陋”的一面向他人敞开，但现实中的这些患病的病友却是在时刻隐藏着这些，完全不希望周围的人知道，去尽力做一个正常人，女主的真切，他们抱在一起睡的是那么安详，前后呈现出截然不同的对比。

在片中女主提及了两次“不敢”片头的与好伙伴出现在海盗船下，一次偶然的邀约，恰好是她最熟悉却又不能为的舞蹈，唤起了她心中无比的不甘，另一次是在看到其他舞者在尽情的享受着拉丁舞的魅力，而她最后都冲破了自己思想上的障碍而为之，因为病情的原因，每次都会看到女主在时刻克制自己对于感情的表露，人或许就是这么个动物，越想克制自己的情感，却越是容易将情感爆发。

在拉丁舞工作室，将厚重的窗帘拉上，那仿佛是舞台的幕布，她在幕后的舞台尽情的舞蹈，却不为人所知；在重回舞台之际，也是病发的前奏，但在海盗船上，留有了一丝悬念，也成为电影最后的留白，在强忍着病情；除了病症本身，购买墓地的过程，本身对于大部分都是未知的，更是残酷的，更残酷的在于预留自己的墓地，在爷爷的墓穴旁的守候，完整讲述了购买墓地的全过程，在整个过程之中女主却异常的平静，但在最终盖棺的那一刻，情绪达到了爆发。

几个片段分别描述了同事之间的友情、爱情，亲戚之间的亲情、房东与租客之间的友谊，浓缩着一个人的大部分社会关系，有些冷淡、有些热络这就是人生百态吧；在未来男朋友家里发生的那段话语，还是挺值得人深思的，充满了两种观点的交锋，并没有孰对孰错，但双方都有需要为自己活下去的理由。

电影的收音非常丰富，甚至将许多细节的声音都收录进去，数钱声、墓园的佛教音乐、地铁的报站、纸张翻动的声音，偶尔能看到我走过的熟悉的长春的街道和电影对话中熟悉的口音，更是将这部生活化的影片体现的更为丰富。

导演周洲＋主演迟韵的这对“美丽”组合，这回是要自毁的节奏啊！ 两人上次合作的《美丽》，尽管有烂尾的问题，但可圈可点的优点也有不少啊，迟韵更是凭借本片拿下了前年first影展的最佳演员奖！

但这回两人合作的《花这样红》怎么这么不靠谱啊，整部影片就是对患有癫痫病、心怀舞蹈梦的迟韵扮演的女主人公极其私人化、碎片化的生活和情绪的呈现，没啥故事性，再加上女主角总是显得又悲又丧，如果观你能坚持看完整部影片而不无聊不走神儿，只能说明你对迟韵是真爱了，哈哈！

在今年的第10届北京国际电影节上有幸参加了池韵主演的《花这样红》的映后交流会。现场我听到有人说：这部电影又悲又丧，很难不走神。我在想或许这跟中国人的文化习惯有关系吧。中国人向来是不太喜欢悲剧的，相对来说更倾向于喜剧和大团圆的结局。而西方相对来说比较可以接受悲剧，接受现实，因为悲剧也是生活的一部分。比如一代文豪莎士比亚的四大悲剧。在鹿特丹国际电影节参展时，一位荷兰的癫痫症患者对池韵表示了深深的感谢，她说自己的真实生活就是那样的。欧洲没有拍，而中国却首先拍出了癫痫症患者的电影。当然《花这样红》也获得了今年第49届鹿特丹国际电影节国际影评人费比西奖的荣誉，得到了西方观众和业内人士的肯定。这部电影看完后我迟迟不知道该说些什么，因为我一直处在喜剧和团圆的大环境下，已经不敢去直面悲剧了。距离上次现场交流会已经过去了20天的时间，我还是会时不时的去思考它的剧情走向。期待池韵有更多这样的好作品创作出来，让更多的人看到。这些悲剧人生其实更需要社会的直视和关爱。