银河护卫队2

喜欢漫威彩蛋的可以看我的最新文章→《雷神3》彩蛋全整理（更新中）

除了五个片尾彩蛋，电影中的其它彩蛋同样不容错过！下面将细数《银护2》中出现的各种彩蛋和致敬，适合刚刷完电影的你。

*文中有剧透，观影前请谨慎服用。

星爵母亲

星爵的母亲Meredith Quill再次出现在影片中，这一次不再是令人心碎的离别场景，而是她与星爵父亲Ego年轻时的浪漫爱情故事。

还记得在《蚁人》中出现的年轻版迈克尔·道格拉斯和《美队3》里的小小小罗伯特·唐尼吗？在本片开场，漫威再次施展美颜大法重现了库尔特·拉塞尔年轻时的容颜，相信会勾起不少观众对这个老牌动作巨星的回忆。

还有一点大家可能不知道，Meredith Quill的演员劳拉·哈德克早在银护之前就中出现过了：在《美队1》中，她出演一个求队长签名的小迷妹……

星爵出生地

在漫画中，星爵的出生地是美国科罗拉多，在电影里则换成了密苏里州。主要的（可能是唯一的）原因是导演詹姆斯·古恩本人来自密苏里。

美泰足球

星爵在开场拿着的一个仪器，其原型是美泰玩具公司（Mattel）在70年代生产的一款电子足球游戏机Mattel Football。想必这是星爵童年时期在地球的玩物之一，后来经过（可能是火箭浣熊的）改造变成了一个能量探测仪。

顺便一提，开场出现的触手怪Abilisk是电影原创的怪物，它要抢夺的能源——Anulax电池，与一款医用肛门探针撞名……

木头人

开场大战中，一人跳舞醉的小树人格鲁特无疑最吸引观众目光。当德克斯被怪物打落到他身旁时，他们玩起了“木头人”的游戏，只有在德克斯移开目光时格鲁特才会跳舞。这个情景是不是似曾相识？其实早在《银护1》中两人就有过这样的互动了。

星爵的T恤

自第一款预告片播出后，星爵T恤上的外星标语很快就成为了网友热烈探讨的话题。

后来还真有好事者把它破译了，其中最显眼的几个大字意思为“Gears Shift”（换挡），而右上角的元素旁则是“dust, cement, stone, ash”（灰尘，水泥，石头，灰烬）。尽管破译后依然意义不明，但衣服下方的一行小字确很有意思，翻译过来是“A Teneyck Galaxy Invention”（Teneyck银河制造），Teneyck所指的是Karen TenEyck，参与过MCU多部电影作品的美术设计师。

小蜜蜂

影片中有一幕，索维林族舰队兵分二路，像两队蜂群一样向银护的飞船发起夹击，令人想起经典的街机游戏“小蜜蜂”（Galaga）。

这不是MCU第一次出现小蜜蜂的相关彩蛋，还记得《复联》中那个被托尼揭发上班打游戏的神盾局工作人员吗？

另外索维林的军事中心无疑是外星版的游戏厅，就连射击音效都那么充满童趣……

Berhert

逃离索维林舰队的攻击后，银护的飞船坠落到一个叫Berhert的星球。

在漫画里，Berhert是半人马座的家乡，首次出现在漫画The Incredible Hulk第111期（1969）。故事讲述绿巨人的飞船在Berhert坠毁后，受到了银河大师（Galaxy Master）的攻击。绿巨人随后把他击败，并帮助该星球的Daydra公主解放了被奴役的半人马座人民。最终Daydra让绿巨人乘坐太空舱返回了地球。

垃圾熊猫

2014年初，Reddit用户CarlPeligro在点评一张浣熊照片时提出一个理论：浣熊=垃圾中的熊猫。（由于浣熊的外形与红熊猫相似，又喜欢翻腾垃圾桶）。

2017年，这一定义被收录到MCU中，成为火箭浣熊的无数个外号之一。

星鹰

传奇动作影星史泰龙客串出演Starkar，又名Starhawk（星鹰）。Starhawk在漫画中几乎是神一样的存在，自称“”One Who Knows"，拥有不死和预知未来的能力，总是不断经历自己生命的轮回，而且经常改变历史事件的发展，因此树敌无数，但也促成了初代银河守护队的诞生。

（Starkar在香港音译“史泰奇”，令人会心一笑的巧思）

Contraxia

勇度和星鹰登场所在的行星叫Contraxia。在漫画里，由于所在星系Elidra的太阳能量耗尽，Contraxia一度濒临灭亡，后来得到红心杰克（Jack of Hearts，人类与Contraxian的结合）的拯救才幸免于难。

霍华德怪鸭

在第一部电影中，由于收集者（Collector）的博物馆被毁，许多“神奇动物”逃了出来，其中就包括霍华德怪鸭（Howard The Duck）。在本片中，我们可以看到他在Contraxia星上与一个妹子把酒言欢。

霹雳游侠

卡魔拉在小树林中提起了星爵的“往事”：童年的星爵总是骗小伙伴说他的父亲是大卫·哈塞尔霍夫，他有一架会说话的车，四处冒险惩治罪犯。想必星爵在小时候一定看过《霹雳游侠》（Knight Rider），一部80年代风靡美国的热门电视剧，而该剧的主角正是红极一时的大卫·哈塞尔霍夫。

后来Ego与星爵对峙时，一度变成了大卫·哈塞尔霍夫的样子（剧组还真的请来了本人出演自己）。

干杯酒吧

影片不乏星爵与卡魔拉的浪漫时刻，星爵在谈及两人的"unspoken thing"时提到了电视剧《干杯酒吧》（Cheers），该剧中就有这样一对欢喜冤家（相当于《老友记》中的罗斯和瑞秋）。

西北偏北

影片中星云涅布拉驾驶战机对卡魔拉疯狂扫射，后者在平原上拼命狂奔的场景与《西北偏北》中的经典一幕非常相似。

Vorker的眼睛

在《银护1》中，火箭浣熊总是想出各种奇怪的点子。在计划攻击罗南的机舰时，火箭说需要一个家伙的眼睛（指着身旁的掠夺者成员Voker），但实际上只是开玩笑。在《银护2》中，火箭终于得偿所愿了：勇度让格鲁特Baby帮他拿新的鳍状原型机，结果格鲁特拿来了各种奇形怪状的东西，其中就包括Voker的眼睛。

吃豆人

影片揭示了星爵半人半神的身份，拥有创造任何物质的能力。于是在高潮大战中，星爵操纵石头组成了巨大的食豆人（并自带音效），可见这款80年代的经典电子游戏对他影响之深。

客串狂魔斯坦·李

一直以来有这样一个粉丝理论：斯坦·李老爷子在MCU中客串的所有角色都是同一个人。尽管老爷子是以不同的职业和形象出现的，但这之间都是有关联的！这一点终于在本片中得到了证实（漫威影业总裁凯文·费奇也亲自确认了）！

当火箭浣熊和勇度跳跃700多次到Ego星的途中，短暂路过一个星球，打断了斯坦·李与三个神秘大头人的谈话。随后身穿太空服的老爷子继续尬聊自己当快递员的经历，呼应了他在《美队3》中客串的角色。

三个神秘人的身份也并不简单，他们是宇宙元老级的观察者，负责观察记录每个宇宙发生的重大事件，而又几乎不参与任何事情，堪称漫威宇宙最强围观群众。

克鲁南战士

火箭浣熊的飞船还经过了另外一个星球，两个克鲁南战士（Kronan）正在上面打斗。克鲁南人曾在《雷神2》开头登场，但很快就被雷神的一记重锤轰成了碎渣。另外《雷神3》中将会有著名的克鲁南人Korg出现，并由该片导演泰卡·怀蒂蒂客串出演。

（插个话，有没有觉得空间跳跃时的火箭浣熊很像冰川时代里的松鼠！！！）

天神组

电影中Ego的身份是天神组之一，但在漫画里并没有沿用这个设定。实际上在第一部电影里大家已经看到过天神组了，第一个出现的天神是一颗脑袋，也是银护一行人逃出监狱后的目的地Knowhere星。

第二个出现在收集者展示的影像中，画面里一个天神利用无限宝石摧毁了整个星球（这个天神可能是搜索者Eson The Searcher）。

永恒

Ego试图改变星爵的世界观， 以便协助他统治宇宙。当他对星爵额头轻轻一推，星爵的瞳孔随即化成无尽的星空，并从口中吐出“永恒”二字。

在漫威宇宙中，“永恒”并不只是一个单纯的时间概念，而是一个实际的角色。它是一位宇宙神祇，时间及宇宙意志的拟人化，也是一切生命的集体意识，拥有强大的力量，是漫威五大神之一（其它分别为无限、湮灭、死亡以及行星吞噬者）。

欢乐满人间

星爵和勇度从大爆炸中逃脱后，勇度抓住飞箭降落到地上，星爵说他就像Mary Poppins（《欢乐满人间》的魔法保姆，经典形象为举着雨伞在天上飞），勇度还得意地重复“I'am Mary Poppins y'all”。

片中星爵还把星云称作蓝精灵中的蓝妹妹，可见星爵的脑洞都来源于曾经生活在地球的回忆。

古恩一家

当Ego释放的蓝色物质侵袭各个星球，地球上一对老夫妇却不慌不忙地拿起手机拍照，他们实际上是导演詹姆斯·古恩的父母。（片尾字幕中两人的角色分别为“奇怪老头”和“奇怪老头的情妇”）

以防大家还不知道这个花絮：导演的弟弟肖恩·古恩在两部银护中饰演勇度的手下Kraglin，并且是火箭浣熊的动态捕捉表演者。

星爵外祖父

星爵制止Ego对全宇宙的侵蚀后，镜头返回地球，一辆汽车在路上差点掀翻，如果你仔细留意，会发现车中人是星爵的外祖父。星爵外祖父曾在第一部电影中出现，由格雷格·亨利饰演。

魔发精灵

在勇度火葬前，他的遗体旁放满了各种可爱的小玩具，其中就有一只魔性的长发精灵。如果你还记得的话，这是银护1中星爵用来向勇度“交换”无限宝石的道具。

Zune

大战结束后，勇度的副手Kraglin递给星爵一个音乐播放器（微软推出的失败产品Zune，在2011年宣布停产），说地球上的人都在用，而最令星爵惊喜的是里面存有300首歌曲，这意味着我们将会在《银河护卫队3》中听到更现代的音乐。

内森·菲利安

演员内森·菲利安在银护1中配音出演了一个被卡魔拉暴击鼻子的外星囚犯，而在第二部里的他终于有机会翻身出演超级英雄“神力人”（Wonder Man），可惜最后还是被剪了……

在拍摄期间，片场出现了多张以内森·菲利安为主角的电影海报，上面还写着“Simon Williams电影节”（Simon Williams是神力人的本名），大家可以感受一下。

片尾字幕

1. 如果细心留意片尾字幕，会发现很多工作人员的名字都被换成了"I AM GROOT"。

2. 很多电影的片尾都会附上一句诸如“没有动物在拍摄过程中受伤”的话，而在本片片尾则有这么一句：“没有浣熊或树木在拍摄过程中受伤，但他们的管理人就不一定了”。剧组的脑洞是多么清奇啊……

3. 霍华德怪鸭再次在片尾出现。

4. 上集同样从收集者博物馆中逃出来的太空狗（Cosmo the Wonder Dog）在片尾中出现。

5. 即将在《雷神3》中登场的宗师（Grandmaster）也在片尾字幕中出现，该角色由杰夫·高布伦饰演。

6. 大卫·哈塞尔霍夫在字幕最后再次出现，对观众说了一句：“在困难的时候，只要记住我们是格鲁特”。

接下来是传说中的五个片尾彩蛋！

第一个彩蛋：Kraglin在飞船上练习使用勇度的哨箭（注意头上还戴着勇度的鳍状原型机），但很不幸，失控的飞箭射中了坐在转角的德克斯，痛得后者嗷嗷大叫。

第二个彩蛋：勇度的葬礼结束后，史泰龙与老战友见面，并且计划重组团队干大事。这个团队便是第一代银护——银河护卫队3000，成员包括Starkar（史泰龙）、Martinex（迈克尔·罗森巴姆）、Aleta（杨紫琼）、Charlie-27（文·瑞姆斯）、Mainframe（麦莉·赛勒斯配音）和Krugarr。

在Contraxia星上出现在星鹰身边的晶体人名叫Martinex T'Naga，是初代银河护卫队中的科学技术专家。Martinex出生在冥王星，他的族人通过基因工程把后代的皮肤改造成水晶，以适应极寒的生存环境。

电影中，这个角色由《超人前传》中的“卢瑟”迈克尔·罗森巴姆出演（他与导演James Gunn是好友）。

与Martinex一样，Charlie-27的身体也被改造，以适应在木星上生存。Charlie-27拥有极其发达的肌肉和敏锐的军事洞察力，是团队中的力量代表。

电影中Charlie-27由文·瑞姆斯饰演（此人演过《碟中谍》系列）。

杨紫琼饰演的Aleta是Starkar（史泰龙）名副其实的另一半。在漫威中，Starkar被Ogord家族收养，与妹妹Aleta一起得到了“鹰神”的力量，二人合体后会变成星鹰，但只有一人能控制身体（不知道MCU是否会沿用这个设定）。

Krugarr是一个全身红色的外星人，漫画里是奇异博士的徒弟，这也许是为什么在电影中他能释放出同款魔法阵。

Mainframe在漫画中是钢铁侠制造的智能机器人，作为钢铁侠的后继者保护世界，与金刚狼的儿子Saberclaw，蚁人的女儿Stinger，蜘蛛侠的女儿Spider-girl等其他许多英雄的传人一起组成了新的复仇者联盟A-Next。

电影中Mainframe（由麦粒配音）以一个机器人头的形象出现，不知道会否在未来的故事中与托尼·斯塔克产生联系？

第三个彩蛋：索维林女祭司阿耶莎因浪费国家资源而受到议会指控，为了报复银河护卫队，她制造了一个金色大杀器，并为它取名“亚当”。这无疑意味着魔士亚当（Adam Warlock，又称Him）即将在银护3中登场。

在漫画中，亚当是从反派组织Enclave创造的完美人造人（由反派组织Enclave所造）。后来因亚当背叛创造者，阿耶莎（又称Her）才被制造出来。

在《银护1》中，一个巨大的茧出现在收藏者的博物馆中（结尾破裂的空壳），导演证实了这个茧就是魔士亚当。在漫画中，亚当能在身体周围形成一个茧，并在茧内自愈，破茧而出的亚当在各方面能力都会提高。

第四个彩蛋：Baby Groot转眼长大成青少年，个性也开始变得叛逆，被星爵“老爸”指责后，头也不回地继续玩电子游戏，并回了一句"I am Groot"（不知道说什么但大家都懂的）。相信四年后的《复联3》里格鲁特便会长回第一部的模样了。（《复联3》的故事将发生在《银护2》的四年后）

第五个彩蛋：斯坦·李继续尬聊，可观察者们转身离开，留下老爷子一人在荒芜的星球上。那么问题来了，斯坦·李是怎样登上这个星球的？有网友猜测他是观察者之一（所以这是几个同事在休息间聊天吗？），也有人说他是地球的观察者Uata（解释了他为什么总是出现在地球），更有人说他的真实身份是One-Above-All，漫威宇宙万物的创造者。

无论答案是什么，笔者表示只希望老爷子未来能在更多漫威影视作品中出场吧！

本文由笔者用业余时间整理，如有错漏请指出，如有补充请留言，如需转载请联系~

谢谢！

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假如说Baby Groot承包了所有萌点，那么星爵捡来的爸爸勇度则承包了所有泪点。 如果没有勇度和星爵的星战式父与子剧情，那么这部续作的成色会跟第一部差不多，仅仅是一部好笑又带着点感动的反英雄式爆米花电影。好在导演在勇度身上下了很大的笔墨，这个在漫威宇宙里不算起眼的小人物，出人意料地拔高了整个电影的情感层次。 这部片子里漫威式的各种飞船打斗爆炸一个都不少，视觉特效一如既往地眼花缭乱，但最高潮处，无疑是勇度吹着哨箭在船舱里大杀四方清理叛徒的场景。他领着火箭和小树人霸气地从拐角处走出，眼观监视器里四处逃窜的手下，嘴吹哨声，血红色的哨箭在空中划出各种飘逸却诡谲的曲线。叛变的手下们应声在各个方位以各种姿势交错倒下，这优雅又暴力的几分钟，让人想起了王牌特工里科林叔的百人斩。在那个时刻，这个连昔日同袍都不能接纳、被扫地出门的蓝脸恶人，显得无比的优雅、从容、高大。 到此为止的铺垫，让接下来的洗白显得顺理成章。在星爵的询问下，他终于道出了多年来说不出口的真相。原来他领养星爵，不是因为幼年星爵的体型能钻进成人进不去的地方，更不是因为他想吃星爵，而是因为他发现送进ego星球的其他孩子都有去无回。他不能告诉星爵真相，就摆出一副恶人的面孔，以利用和伤害的名义来保护他，养育他长大。 恶人谷的李大嘴痛恨吃人，却不得不以吃人来伪装自己，才能在恶人谷生存下去。勇度不是什么好人，干了不少伤天害理的坏事。但面对星爵，他扮演坏人的演技并不够精湛，以至于他的副手都识破了他，心怀嫉妒地质疑说："你这么多年都偏心星爵，你每次都帮他。" 面对那班各怀鬼胎的手下鼎沸的民意，勇度还坚持找借口保护星爵，如果这都不是父爱，那这算什么？ 勇度最后还是牺牲了自己。他并非想通过拯救宇宙洗清罪孽，只是想把生存的机会留给自己养大的那个捡来的儿子。整个天空都闪烁着各色烟花久久不息，他赢回了只属于扫荡者的盛大葬礼。 虽然只是个不起眼的小人物，但他的死绝非毫无意义。他被火箭和小树人认可作为银河护卫队的一员战死，他抚平了星爵多年父爱不可得的遗憾和执念，他在生命的最后时刻赢得了昔日同袍的尊敬，更以死启发了他们重新凝聚在一起。 在漫威宇宙中，有太多强者。 神是不灭的万能的，但可怖。 超能英雄英勇正义，但无聊。 亦正亦邪的弱者，在夹缝中对抗生存的间隙，依然以自己的方式爱人，以及被爱，很可敬。

《银河护卫队2》基本上是部没什么讨论价值的电影，漫威粉可以从中去挖掘一些自我催眠的乐趣，但作为一部续集电影，我基本看不到他们创新的诚意。 《银河护卫队》第一部的口碑很好，主要是因为这里反英雄的人物设计，跟复联系列那些高大上的超级英雄相比，这里的英雄更平实更亲民，但这种新鲜感到了第二部的时候也不新鲜了，观众需要在此设定上制造更多的惊喜和新意。但我们在《银河护卫队2》中看到了什么呢？前作中劲歌金曲的反响不错，我这里就塞更多的复古歌曲进去，管你听不听腻，隔两场戏就来一首；大家喜欢人物间逗贫，我就安排人物两两配对不干正事专门逗趣刷冷笑话，再让你们喜欢的格鲁特无休止地卖萌……我都这么加量不加价投你所好了，你还能不喜欢？至于故事嘛，就随便对付一个，反正戏不够对话凑，最后大场面大特效轰一下眼球，再搞几个彩蛋，齐活！于是我们就看到了一个被严重兑水过度包装的简单幼稚的弑父故事，基本逻辑都没有理顺，我真难以想象这样的剧情能让观众产生什么共鸣，谈论来谈论去的也就是那点花边。 其实这些毛病在漫威电影中也不是《银河护卫队2》所独有的，现在漫威世界的摊子铺得很大，不断开疆拓土，但也越来越不精耕细作了，除了《美国队长2》和《奇异博士》，大多乏善可陈。他们知道，只要维持这些人设的粘合度，无论是平行发展还是线索交织，即使重复套路，也可以吸引观众。不得不承认漫威在观众的期待管理方面做得真是很到位，但他们的功夫全下在这种小算计上了，电影真的是越来越无趣了。

上映第一天，我抱着看一部豆瓣8.4分漫威超级英雄片的期望进了电影院，没想到看到了这么个东西。 整部电影的剧情，简直是毫无亮点且漏洞百出。电影一开始就是一大段银护打怪兽的长镜头，模糊背景追拍格鲁特可以将就算个小亮点，但是我就不理解，小金人们那么多遥控飞机，火力那么足，他们请银护来干嘛？他们不能自己开遥控飞机打章鱼怪吗？如果银护这帮废柴只上4个人，最后能用把刀把怪兽搞死，我不明白为什么小金人们不能自己干。不要说那个刀是什么很牛逼什么的刀，我并没有看到片子里对那把刀有任何特殊的交代，所以默认这就是把普通的刀。那他们到底为什么请银护来呢？答案其实很简单，如果银护不来，小浣熊就不能偷他们电池吧，不偷电池就会有两个后果了，第一，小浣熊这个形象就少了一惯没事找事弄一些没用东西的特点；第二，小金人就不能追着银护到处跑了，这才是关键。小金人不追，银护不跑，星爵也就不会被亲爹搭救，不被救的话后面的剧情基本上是开展不了的。这种生拉硬拽的开篇可以说是非常低级的了。小金人请银护来的动机一上来就是不明确的，导致影片后面部分全部剧情的发生都显得缺乏必要的合理性。 然后我们看到被星爵老爹伊戈搭救的银护一伙分成了两条线，火箭浣熊这条线因为有勇度大叔加入还有点意思，而在浣熊线的衬托下，伊戈星球上的这条线就显得更加乏味了。不仅剧情进展节奏十分缓慢，还加入了一个人设基本崩塌的亚裔形象。这个女外星人和肌肉男不清不楚云里雾里的感情线也显得十分累赘，而且我也不认为这条所谓的感情线能够当做她最后突然背叛主人救了银护的动机。 不仅仅是这个亚裔外星人，另外一个女配角星云的人设也是让我看的一脸懵逼，灭霸家的人都有毛病吗？这个人打了勇度一枪以后我习惯性的认为她要当老大了，结果并没有，感觉她打了勇度一枪以后基本就靠边站了，一大帮掠夺者基本也没怎么理她。然后她要了架飞机就要去干卡摩拉，还扬言要向追条狗一样去追杀灭霸。当时我就惊了，姐姐你连银护都搞不定还要去干灭霸。考虑到星云并不是个喜剧人物，我只能认为这个人很极端而且脑子也不太好使了。更搞笑的是星云这么极端的一个人，从影片一开始就迫不及待的要搞死自己的姐姐卡摩拉，开着飞机射了半天连根毛都没射到，等到在山洞里有了机会好像又忘了自己这么多年受的苦，突然亲情泛滥，从山洞走出来就跟好姐妹一点事没有一样。你既然都已经喊着姐姐救你是她的错误了，你干嘛不直接搞死她？你是干嘛来的啊？好吧我就当星云因为被救以后感动的放下了仇恨，那最后你不跟你姐姐好好呆着又自己走了是怎么回事？你心里到底放下了还是没放下啊？ 再说说影片最后勇度的从容赴死。我始终觉得勇度死的真是不明不白的。银护从星球上起飞是在爆炸前40秒左右，这个有明确的交代，星爵勇度起飞可以看做是和爆炸同时发生的。两波人起飞间隔不到一分钟，那银护的飞船就不能边飞边往下看看吗？星爵勇度能成功的飞出星球就说明以携带式飞行器的飞行速度就足够飞出来了，既然星爵勇度在爆炸发生以后都能用个便携飞行器飞出来，银护开着飞船那么早起飞，出去以后见死不救就太过分了吧。他们开的是勇度的船啊，开船的也是勇度带来的啊，你们起飞的时候喊着不能丢下星爵，等人家要你们救的时候你们去哪了啊？所以我始终相信如果银护想救的话是完全有机会把勇度救下来的。再退一步，就算银护来的不够及时，星爵跟勇度就不能凭着一个太空服多撑一会儿吗？影片中是有明确的镜头交代星爵想要脱衣服救勇度的。我们能看到星爵一意识到勇度没穿太空服就在自己背上挠了一把，试图把太空服脱下来给勇度穿，但是挠了一下没挠下来就完全没后文了。我明白导演是想让我们知道星爵并没有见死不救，他试图脱衣服救勇度，然而这个交代显然是没有说服力的。可能有人要说，那个太空服设计的很好，为了保证穿戴者的安全，它在外太空是打不开的。如果真是这样，导演完全有必要在之前的剧情里起码交代一句吧，因为这种太空服在这里不是第一次被使用啊。一点交代都不给，还很突兀的给了一个星爵试图脱下太空服的镜头，那我就只能认为星爵在挠了一下没挠一来以后就放弃了，眼睁睁看着勇度死了。然而，问题是得知勇度收养自己的真想后，星爵这么讲义气的一个人，有可能见死不救吗？综上所述，勇度的死是怎么也说不通的。 那到底为什么就这么让他死了呢，很明显，这就是为了在影片最后烘托一波气氛，让大家不忍心给差评。只有勇度死了，史泰龙杨紫琼这几个人才能在最后出来一下，给他办个葬礼。葬礼上音乐加特效放烟花，在来点悲壮的气氛，导演这是在试图用这些东西掩盖前面剧情的诸多硬伤，从而迷惑观众。 无论是从一部电影还是从漫威宇宙第三阶段的角度来讲，银护2都显得相当失败。不但剧情人设硬伤很多，也没有对漫威宇宙的大剧情做出什么贡献。我关注银护这条线主要是为了那颗紫色的无限宝石，然而在银护2中我连这颗宝石的影子都没看见。这让我很为明年上映复联3担心，一直都在无所事事嘴炮逗比的银护要怎样与灭霸对抗。 可能是报的期望过高了，希望11月上映的雷神3能让漫威宇宙的剧情有所进展吧。

传统的电影是一门刻板的艺术，传统的电影创作者们总是摆脱不了教条主义的禁锢，总是不能解放思想。人物，故事，主题。三幕剧原则。电影工作者满脑子想的都是这些条条框框，好像自己是在搞高尚的后现代的文学创作。

直到漫威的横空出世，电影行业终于爆发了一次划时代的革命。观众终于明白，啊，原来电影根本就不需要什么人物，根本就不需要什么剧情和主题啊。漫威影业划时代的改变了电影史，堪称是好莱坞的哥白尼。漫威宇宙就是架空界的非欧几何学，不，漫威宇宙的创新甚至比黎曼几何更加伟大。黎曼突破的不过是欧几里德第五定律，漫威突破的却是整个逻辑法则。

托尔金的中土世界，乔治RR马丁的冰火世界，阿西莫夫的基地银河，这些看似天马行空的想象实际上都是不自由的。所有这些创作者都或多或少受到自身世界观内部的逻辑体系的约束，他们的想象力是低层次的。漫威，只有漫威，才真正突破了逻辑法则的束缚，把自己的想象力修炼到了随心所欲的境界，获得了无边无际的自由。这就好比说，普通人生活在三维世界，但是漫威已经跃迁到了八维世界。葫芦娃为什么不能大战孙悟空？如来佛为什么不能是外星人？要放飞想象，要放飞自我，要知道世界上没有什么不可能。说不定斯坦李也是个纳美克星人。

但是漫威世界观的伟大之处不仅仅只有绝对的自由，还有不断的自我迭代。想要看懂这一部电影吗？对不起你首先得看前传。想要看懂前传吗？对不起你首先得看1950年的原初系列。难怪连自身漫威粉都搞不清钢铁侠和蜘蛛侠谁厉害。漫威构建的世界不是一个世界，是一个蜘蛛网，是一个缠绕了一千八百万圈的毛线团。在你费劲心思试图和人辩论钢铁侠和蜘蛛侠谁厉害的过程中，你大量翻阅参考文献，你详细举例论证，终于你得出一个结论。于是你满足的长嘘一口气，获得一种非同寻常的快感，好像自己刚刚证明了哥德巴赫猜想。

然而你以为你懂漫威玛？搞不好漫威爸爸下一部作品就能狠狠打你的脸，比如说美国队长其实是九头蛇的卧底。

只有从一个角度才能理解漫威如此清奇的思路的来源——当然了，我们凡人永远没办法真正达到漫威天神的层次，仅仅是站在地上朝云端上匆匆一瞥罢了。

那就是：漫威的宇宙里居住的全都是精神病患者。漫威宇宙实际上是一个精神病院。

有没有道理？这样一来，许多矛盾和混乱的地方瞬间就变得清晰了。那些莫名其妙的剧情，那些不正常的情感反应，那些生搬硬套的高潮和泪点，其实这些都根本不是破绽。只是观众水平不够，不能站在精神病人的角度去思考罢了。

就拿银河护卫队2举例来说，为什么主角谋杀了自己亲爹，还沾沾自喜？为什么女主和她的妹妹本来正在策划针对彼此的刑事犯罪，忽然之间又感情亲密的好像连体婴儿？为什么结尾掠夺者舰队成员集体高潮了，好像朝鲜公民亲眼见到了伟大将军金正恩？

以上这些反常的情感当然不能以正常人的模式来理解，但如果是精神病人，那就非常合理非常自然了。同样，对于剧情和设定上那些看似的漏洞，一旦你进入了精神病人的内心深处，这些也就都不是问题了。

比如说，如果主角的亲爹是一颗行星，那么他的化身是如何和人类交配并进行DNA融合的？更进一步，如果行星中间的大脑才是反派的本体，那么就意味着反派的能量本质上来自自己的大脑，与此同时，主角的能量来源于他的父亲。那么他的父亲又为什么需要他？

当然还存在另一种可能，就是漫威并没有疯，只是创作者吸毒过多产生了幻觉。这样看其实也是合理的。吸毒者的一个典型表现就是把平常的事情看得非常神奇，比如说被关在戒毒所病房里还以为自己在银河系里飞呀飞。这也就可以解释电影的故事情节为什么这样离奇荒诞，有一种后现代结构主义的美感。谁能概括一下电影的剧情主线到底讲了什么？正常人来概括可能只需要三句话，但是在精神失常状态下就可以把一件非常无聊的事长篇大论的讲上两个小时。反派都死了来罗哩八嗦了二十分钟。这就是精神不正常的典型表征。

如果还有任何人对电影里表现出的幽默感表示不解的话，建议他们从这个角度来理解。“ Electric shock ”到底有什么好笑？戴夫·巴蒂斯塔为什么每隔三分钟就会自动抽风一次，“哈哈哈哈哈哈”？如果你站在心理学家的角度，明白这些人都是一群神经病，那么一切就又合乎自然了。