空气人偶

  看完了这部片子，我一直在想充气娃娃为什么会突然有了心呢？电影中的充气娃娃也很想知道答案。
 娃娃说有了心很痛苦，不如说是作为一个有感情会思考有自我意识的人很痛苦。来到这个世界之后，她从未体会过美好。就像电影里的老人所讲的，其实故事里的每个人都和充气娃娃一样空空如也。难道寂寞是都市人通病？在城市绚丽繁华的外表下生活的人却是空虚，孤独，无助，恐惧，绝望的。就像把娃娃当作自己女朋友一样每晚亲热的孤独男人，他为什么不敢找一个正真的女孩去交往 做爱，而是要用一个没有反映的娃娃来代替？但当他发现娃娃活过来的时候，他乞求娃娃变回那个没有知觉供人发泄的玩具。他说，正真的人是很麻烦的；刚开始很喜欢和善的店老板，没想到后来他却强迫娃娃和他做爱。责任感缺失，善于伪装，这不是现代人的通病吗？其实我觉得这是一部反映都市人心理的片子。就像在医学上过分强烈的倾诉欲也是抑郁症的一种表现，其实每个人都很寂寞，只不过大家表现出来的方式不同罢了。
 导演是想用有了心的娃娃和人类对比吗？电影里说，皮肤冰冷的人都有一颗温暖的心。那流着温暖血液的人呢？是不是心里都很冷漠？可以说，这一部充满着情色意味的电影，影片中无时无刻不充斥着娃娃白皙的大腿，光滑的脊背，以及做爱的场景。孤独的人用性欲来排遣心中的寂寞，我不知道导演有没有这一层面的意思。
 其实电影里的娃娃就像是一个不谙世事的孩子，只是渴望收到周围人的关注和宠爱。有了心，就需要有东西来填满心房。那就让爱人的气息来填满自己。充气娃娃为回报以为和自己一样的纯一，拿到割开了他的皮肤，想要把自己的气息也灌输给爱人。可纯一最后却因为失血过多死掉了。我不知道导演这样做的意图是什么，难道是想表达在这个冷冰冰的城市中，一个炽热的心其实是伤人的武器吗？温暖在这个城市中很难存活。
 看到娃娃在垃圾堆中幻想自己生日那段很伤心。她就像一个渴望被重视的孩子。导演为什么要用这么温暖的画面表达这么冰冷的主题，看起来让人很难过。
 每个人都是充了气的没有心的人偶。活的如行尸走肉的躯壳，还比不上一个有了心的玩具。

充气娃娃变成活人，这怕是众多宅男的梦想吧，AV中也不乏这样的剧情。
而这个梦想成真的时候，男人却害怕了。
她对他说：“我有了心。”而他边退却边说：“请帮助我，回到没有心的状态吧！当一个充气娃娃就好！”
男人怕了真心，不止男人，人都怕了真心，没有感情的性交似乎来得更轻松一些吧。
即使连影碟店的老头也喘着粗气这么对她说：“你和谁都可以做的吧，这年头的女孩……”

如果放弃了身体的尊严，那么爱情还有没有价值？
然后她说：“你想要怎样我都可以，只要你想的。”他说：“我想看到你放气的样子。”他在床上拔开她的气门，看着她泄气，又给她吹满，又放气，直至力竭而眠。她趁着他睡着，用刀在他身上开了口子，她说：“我也要往你的身体里吹进我的气。”
而然她的气没有进入他的身体，他死了，被打包好装进了垃圾袋。

“你在这个世界上看到的事都是悲哀的吗？有没有？美好的事情。”他问，她点头。
而最终，她也把自己抛弃在垃圾堆里，成了一具空囊。而那颗真心，也成了空气弥出来，播撒到四处，这看起来是个“美好”的结局。

虽然至今为止只看过《步履不停》，却认定一定会喜欢是枝裕和。所以对之后的《空气人形》也抱有很大期待。故事设定在一个充气娃娃具有人类心灵，单单这样俗气而做作的情节，就已经背离了日常、平淡中不经意刻画温暖与残酷的主题。
前面的铺垫一直在用动作和音乐完成，人物对白少之又少，镜头是美的，表演也足够生动，可是仍然像充气娃娃的本质，少了灵魂，或者灵魂的重量太轻，被灯光一照，就成了空壳。

而且，影片中竟然出现了情节的高潮与转折，略感失望，故事本该平淡下去。
充气娃娃小望的对白终于多了起来，她愿意为纯一做任何事情。
纯一爱她么？纯一爱她的方式就是放掉她的气，伴随着“嘶嘶”声，小望逐渐恢复到她干瘪、丑陋的橡胶身体，马上就要放空了，纯一再从肚脐里把气吹进去，让她饱满，让她重生。是枝裕和用拍做爱的镜头方式表现着他们古怪的行为。
后来纯一睡去，小望用刀划开纯一的肚子，并为伤口粘上透明胶，她摇醒纯一，问他，你的吹气口在哪里？
小望对着纯一的嘴巴吹气，纯一一边吻着小望，一边忍受不断涌出鲜血的伤口。小望不知道该做什么，只是不断吹气不断吹气，她要把自己的气，送到纯一的身体里。
所以第二天的垃圾堆里，出现了一个巨大的“可燃垃圾”塑胶袋。

总之电影没有到“非常好看”的程度，大概是故事的选择超出是枝裕和擅长的范畴，想要表达的主题太多，城市的堕落与个体的孤独，人类贪婪而懒惰的本性，男人们的只需要娃娃解决性欲，而爱和女人都太麻烦，与娃娃们没有心灵相比，老去是值得高兴的事情……所以每一个主题都点到为止，并不细腻，也不深刻。

希望是枝裕和的下一个故事，可以像《步履不停》一样好看。

空氣人形 Air Doll
港譯 : 援膠女郎
總感覺港版譯名跟這套電影的風格不太貼切

談不上是影評, 純粹記錄, 所以有大量"劇透", 敬請注意*

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總結來說, 這是一個異色純愛故事

整套電影集合了所有被社會排斥、孤獨的個體
把吹氣公仔當作女朋友的中年男人
活在舊女友陰霾下的純一
來自單親家庭的小女孩
喜歡偷窺的宅男
外表像歐吉桑內裡是大色狼的店長
暴食症少女
無所事事終日去警署自首投案的老女人
害怕衰老的中年女人
獨居老人

因此獨居老人對望美說 : 我們都一樣的
所有人徒具空殼行屍走肉地過活
每個人都是獨立個體 缺乏情感交流
為了填補內心的空虛而尋找代替品

中年男人其實一直真誠地對待每個"女朋友"
他真正害怕的 是"相處" 是"關係"
獨居老人害怕失去 於是痛恨短壽的狗
小女孩最後拋棄了心愛的玩偶 換取一隻玩具戒指
店長的口頭禪是「現在的年青人呀」有夠諷刺的

電影的畫面很純淨 鏡頭下的男女主角都比真人好看
蒲公英 / 玻璃瓶 / 絲襪 / 影子 / 水滴都是重要的意象

電影一開首
望美, 一個舊款吹氣公仔, 被窗外的水滴喚醒
她一直在喃喃自語 : 好美麗
生命的起源本應是美麗的

然後一切開始腐朽

「擁有了心, 因此學會說謊」
她說她沒有喜歡的男生
她還學會了羞恥
當純一發現她"漏氣" 她露出尷尬的神色

純一問 : 當空氣從你身體溜走的時候, 你痛苦嗎
她說很痛苦
結果純一卻以這種方式來滿足自己的慾念

「我們都一樣」
於是這個純愛故事變了樣
望美直到最後也意識不到原來大家是「不一樣」的
純愛故事的男女主角最終化作可燃v.s.不可燃垃圾

她在"死"之前看見眾人慶祝她的"生日"
吹蠟燭的那刻 鏡頭一轉 蒲公英散落在每個角落 ［ 很喜歡這一幕 ］
蒲公英的種子為每個孤獨的人送上祝福
只有歐吉桑店長拒絕接受幸福
少女從睡夢中甦醒 被窗外景色觸動
她喃喃自語 : 好美麗

生命就是如此循環不息互相感動。

我們尋尋覓覓愛情的美好，當不在乎世俗眼光相愛，或當我們對於愛情而有所隱瞞，那這段愛情故事的結局到底美好還是失敗？


電影是改編日本漫畫家業田良家的同名漫畫【空氣人形】改編而成。故事敘述在東京都的老舊公寓裡，中年餐廳服務員秀雄（板尾創路飾）與他的充氣娃娃小望（裴斗娜飾）一起生活著。某天小望突然發現自己有了心，也有了自己的想法，再也不單單只是個充氣娃娃。他好奇上任何周遭眼中的事物，也見識到各式各樣不同的人們。有天傍晚他遇到了在錄影帶店工作的純一（ARATA飾），因為純ㄧ有善的態度，讓他不自覺地愛上了他。於是小望到了錄影帶店工作，ㄧ切看似都那麼美好，直到有天她意外劃傷手腕，在純一面前洩了氣....



看完電影後，真的不能不讚賞這部電影。如果有看過導演其他作品《橫山味之屋》、《無人知曉的夏日清晨》的人，可以在這部電影找到既有的感覺與風格。如同前述是枝以往的風格，總是讓我有種很平淡卻簡單、單純又深入的感覺。雖然總是淡淡地，但其實電影的含意卻很針透的點出對ㄧ些想法與觀點。所以當初聽說他要拍改編漫畫的作品，讓我有點訝異及好奇。可是得知是翻拍業田良家的作品時，反而有種原來如此的感覺。


我自己本身沒看過這本書，僅以ㄧ些文字的介紹及網路上漫畫的片段來認識這個作者。作者的作品不同以往大家接觸的日本漫畫，而是比較探討時事以及ㄧ些對於社會觀點，藉此反應ㄧ些社會狀態（有興趣的可以參考原子映像的官網）。先前他的ㄧ部作品也被堤幸彥翻拍，而是枝裕二的作品，多半都反映ㄧ些社會各階層的問題，因此當聽到是枝翻拍他的作品，倒是還蠻貼切的。


原本看完預告後認為這會是ㄧ部類似【木偶奇遇記】的故事，在一個人形物體上附加生命，這類形的電影已經不知道看了多少次。但是看完這部電影後，才發現原來不單單只是這樣，反而電影看似童話故事，卻是充滿隱喻的寓言電影。


充氣娃娃是現代人用來滿足內心孤寂的用具，從小望的主人秀雄的生活就可以看得出來，空氣娃娃對於他不只是發洩性慾的工具，其實也彌 補他自己內心深處某種缺陷。以往我們總是會以情色、戲謔的方式來表現充氣娃娃這件事物。但是是枝導演以另外一種觀點從充氣娃娃的角度來看待這個社會。在某種程度上，人與人之間的關係有時候就像是人與充氣娃娃相同，即便有了激情，但是內心卻還是無法契合。如同片中小望總是說著「我是個充氣娃娃，是個沒有思想，任誰都可以代替的替代品」，是否也點出現代社會人與人之間的疏離感。


電影藉由一個充氣娃娃對愛情的嚮往，以及對自我價值的尋找，讓我們隨著他的腳步，去了解「心」、了解「愛情」，更去探索「生命」的意義讓人省思。雖然架構在宅文化上，卻沒有刻意塑造一個宅文化女神（但是裴斗娜拍出來的感覺就是了），也因此看似王子與公主即將過著幸福美滿的ㄧ生，卻又硬生生的被一刀劃醒。劇情如同殘酷的格林童話，這給我很大的衝擊，當下我不懂為什麼需要這樣去安排小望的一生。原本就充滿不安定的愛情，如同手中小心意義的捧著氣球，誰能保證這段感情現實面是否更殘酷。我覺得這是對於時下人們對與感情的一種看法，指是抽象了一點。


電影最後淡淡的開始，也淡淡的結束，片中有許多畫面讓人驚艷不已。但是我印象最深刻的卻是是小望那在垃圾堆中想著生日蛋糕的那幕橋段，讓我想起《AI人工智慧》最後外星人給了小男孩大衛的一場夢，我想當時的小望也跟大衛一樣，希望這夢永遠不會停吧。人總是有許多單純的願望，但是誰知道越純粹的希望，卻越難達成，也許那一瞬間是這部電影惟一的幸福。


電影成功的地方不單單只是影片而已，劇本使用了業田良家的作品，畫面則由李屏賓掌鏡，配樂請來了World's End Girlfriend（他們真的很棒），美術指導請來了種田陽平，即便是裴斗娜也是。導演彙集了亞洲電影圈知名電影人一起製作出來這部電影，也讓這部電影呈獻一種協調的詩意。



 


最後


電影中老人引用了吉野弘的一首詩『生命』：


「生命　可能是 　無法以自身之力成功的完滿 　而被創造出來的 　好比花 　就算將雌蕊與雄蕊聚集　也不足夠 　仍需昆蟲與微風的造訪 　連系起雌蕊與雄蕊的關係 　生命本質上 　便懷有重要的匱乏　並因他者的存在而完滿


世界　或許是　所有他者的總合　然而 　我們彼此 　對於自身這份重要的匱乏　毫無自覺 　也未曾被告知 　原來⋯⋯　我們是這樣被播散的種子 　總是冷淡的距離　然而有時 　再難忍卻也能維持住的關係　就這樣 　世界被巧妙的構築了 　這是為什麼?


花盛開著 　近身一看 　便發現像馬蠅這樣他者的存在 　在光線的纏繞中飛舞著


曾幾何時　我也　成為誰的馬蠅吧？


曾幾何時　你也是　得以完滿我的那微風吧」


在看完這部電影，感覺是乎更能了解吉野弘這首詩的意義。