给5星,不是为了剧的完整性有多好,是为了立意本身和似乎不太在乎票房而在乎音乐电视剧的形式本身。
作为都市男女刚入池的新粉,本剧似乎是池最瘦的状态拍的,看之前不太明白为什么要瘦成如此去呈现这样一位魔术师的面貌。短短6集后,似乎给了我答案。
我想,他想呈现的就是我们社会眼里认为的一个潦倒 边缘人格的甚至有些自我迷失的魔术师。不停的邀请人来简陋的场地看他的表演,不停的问他们你是否相信魔术?这其实就是在问自己吧。
魔术还是魔法,在剧里其实我是有点迷的,可是又怎么样呢?就像最后的雪花漫天撒下,到底是魔法师还是圣诞老人又怎么样呢?我们需要的只是一片纯真,哪怕其实很短暂,哪怕都知道不那么真实,但是我们愿意选择相信。
剧里的魔术师的存在,在短短的6集里,其实份量并不是太多,大多数的投射在其他人对他的看法里,跌宕起伏的其实是他人的眼光,而他一直是在那,只是重量级的营造了他们的内心丰盈的画面。比如让破旧的游乐园再次流光溢彩,比如让冰冷的男孩躺在一片粉笔画出的花海里。。。
是啊,
路,也许是泥泞开出的花更绚烂。
可是几个人会去走采花的路?
好的剧的存在本身不就是为了看见真实的我们自己么?
最后,非常喜欢结尾音乐剧Live般的谢幕中气氛 - Fantancy but Lonely
总之,是带着泪看完,充满力量的剧。
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网飞每个月都会全集播出一部韩剧。
从去年的《鱿鱼游戏》再到今年的《少年法庭》,不管怎么说,它们都很出圈。
在本月,它又上映了一部较为新颖题材的韩剧关于音乐剧和魔术师。
作为这部剧的主演池昌旭来说。
他的上一部作品还是2020年的《都市男女的爱情法则》。
时隔两年,今天咱们就聊聊池昌旭主演的这部韩剧——
《魔幻之音》
该剧改编自同名漫画,《梨泰院class》金成允导演执导,魔术+音乐题材的奇幻童话。
由池昌旭、崔成恩、黄寅烨主演。
女主角崔成恩出演过《怪物》。
很多喜欢黄寅烨的朋友对他在《女神降临》中饰演的男二号校霸意难平。
虽然他这次又是男二号,但他的人设非常好~
该剧讲述了一个对生活不再抱有幻想的少女尹雅伊努力应对残酷的现实。
而住在废弃主题公园的神秘魔术师李乙让她的烦恼消失,重新燃起生活的希望的故事。
其实主要讲的还是原生家庭的问题。
女主尹雅伊(崔成恩v饰)美强惨,她是数学成绩超好的天才少女。
但是她的父亲破产,在外躲债,而她被很多人追债。
家里还有妹妹的她,在上学被欺负,在打工又被老板猥亵。
好不容易放学去打工赚了五万韩元,又被身为魔术师的男主施了魔法。
女主打工的钱被“风”吹走了。
女主又不停地追着钱跑到了废弃的游乐场里。
“你相信魔术吗?”
男主一句话,将女主吓跑了。
她的五万元彻底没有了,姐妹俩连晚饭都没得吃。
衣服破了也没有钱换新的。
本来就可怜兮兮的女主再学校接连被同学欺负。
作为她的同桌男二号罗一等(黄寅烨 饰),傲娇腹黑。
他是个学霸,年级第一,家境好,超级纯情,还喜欢女主。
身为年级第一的罗一等,偏偏在数学上总是输给女主。
男二对女主的喜欢是有具体表现的。
他会主动分享自己的学习资料给女主,一起在自习室听歌。
男二还向女主提出要不要一起约会。
女主拒绝他,还解释是因为自己的处境太糟糕没办法谈恋爱,绝不是因为讨厌他。
而作为不缺钱,只用专心学习的男二来说。
他的生活其实也很压抑,父母只关心他的学习成绩。
没有钱,寸步难行。
女主的五万韩元“丢”了后,她还是决定要回去。
她又走回那个废弃的游乐场,再次见到了男主。
当男主给她变出各种魔术后。
小时候不仅相信魔术,还将魔术师当做梦想,又对魔术幻灭的她,如今还会当真吗?
女主内心深处对于普通生活的渴望与现实所处环境的挣扎,导致最初所呈现的形象都是阴郁的。
魔术师与罗一等的出现给她带来了前所未有的可能。
但是冰冻三尺,女主面对这些需要一步一步的迈进,遇见疑虑就会缩回。
作为魔术师的男主,他也是有故事的。
高中辍学学魔术,待在废弃的游乐场,由始至终没伤害过好人。
可他的行为在外人看来却是个疯子。
如果你的言语和行为不符合社会就会被认为“不正常”,但又是谁定义的“正常”呢?
就好比现在的年轻人,他们并没有做错什么,甚至都没有做过危害社会的事情。
这世上本来没有疯子,但如果不遵循社会既定的标准,就会被周围的人,慢慢逼成疯子。
即使成为了大人,也不要抛下儿时的那份纯真。
本剧故事的内核和立益都很好。
在表现手法上还是通过歌舞剧的形式呈现给观众的。
将音乐剧搬到小荧幕,音乐很甜,现实却很苦。
「难道年纪变大了,就不能相信和喜欢圣诞老人、魔术之类的东西吗?」
总之,喜欢治愈救赎剧,或者歌舞音乐剧的小伙伴可以一看~
李乙到底是魔术师还是魔法师看到很多姐妹纠结这个问题,我是这样理解的: 李乙是魔术师,而且会催眠技术,第三集女主和李乙坐在旋转木马上飞过大桥就是被李乙催眠了出现幻觉。男二第三集中见到沥青路的考场,第五集中在高速公路上飙车、油菜花花海,也是中了男主的催眠术。过后女主、男二才从幻境中清醒过来。 李乙的项链有魔法,每次李乙念咒语是蝴蝶项链就有发光,有几个比较魔幻的场景就是念咒语后项链发出蓝光后出现的。 最后一集男主为什么会从警察局消失,为什么会从游乐园消失,因为他的项链有魔法。 这部剧结合了魔术、音乐、悬疑、贫穷与富有、抨击社会和家长对孩子兴趣的扼杀等多样主题元素,接收音乐剧,理解了他们是相互治愈的内核后,看起来就觉得很享受。
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“你们听过那个传闻吗?附近的山坡上有个小游乐园,我听说那里住着一个长得很帅的魔术师······那个魔术师表演的是真正的魔术,他在施展人体截断术时,会把人真的斩断;施展大变活人术时,那个人真的会失踪。而且,他在开始魔术之前,总是紧紧盯着对方,这样问道:‘你,相信魔术吗?’”
Netflix原创剧集《安娜拉苏玛娜拉》是根据漫画改编的一部音乐剧。讲述一个因残酷的现实疲惫不堪的高中生雅伊,遇见了住在废弃游乐园中的魔术师李乙后所发生的故事。
开头用讲惊悚故事的形式,一下把人拉进神秘的废弃游乐园,动画加强了黑暗童话的氛围感。一开始就奠定了这部剧的风格,魔幻中带点悬疑、还有一些童话色彩。
或许有人会觉得这个画风有一点眼熟?还记得高文英的暗黑童话吗?
这部剧的动画部分就是由《虽然是精神病但没关系》里动画&高文英绘本的原作者所绘制的~他的画风辨识度很高,奇诡黑暗,神秘感十足。
这一幕动画,聚光灯下魔术师的影子,随着镜头推进变成了真人。影子是这部剧的表现手法之一,表现出强烈的戏剧张力之外,也表现了魔术似真似幻的特点。
另外,每一次男女主唱歌,就是在用歌声表达他们此刻内心情感,这是音乐剧特有的表达方式。
当雅伊被追债人为难,魔术师现身帮助她,原本以为会用魔术奇迹般脱困,却不料被识破,下场就是魔术师被暴揍一顿。现实中落魄的两人,在歌声中影子脱离了身体,轻飘飘地飞了起来,光追随着影子,两人的影子在空中起舞、翱翔。
影子表达了他们内心渴望自由和安定、渴望童话般的治愈,可以轻快地起舞,但是肉身被困在黑暗的现实中中动弹不得。
另外,雅伊这个名字的韩语发音,和“孩子”的发音是一样的,所以后面魔术师说:“就算你长大了,也还是雅伊(孩子)啊。”暗示了雅伊的本质,永远像一个孩子那样单纯、保留童心。这点让魔术师很喜欢。
下面这一段是魔术师与不怀好意的女高中生僵持的场景,魔术师先用蜡烛和气球的模式,证明他能只通过影子,熄灭蜡烛、刺破气球,下一个就轮到女高中生了,尖锐的刀的影子渲染了紧张感。
魔术师持刀慢慢逼近女高中生,布幕上刀的影子此时是水平的,女高中生内心紧张,但不能表现出来,选择先发制人,她提到了失踪的同学,暗指她怀疑魔术师与失踪女生有关。
这一幕,女高中生在画面右边的前景,画面占据的比重大,看似强势,但后面的影子却在画面最左侧,且正处于受威胁的状态。这个画面表现了充满威胁性的、紧张的心理战。
女高中生说完之后,魔术师的动作变化了,依旧是通过影子叙事。他高举起手肘,一个略夸张的动作,手臂与刀形成斜面,45°斜向下,刀尖影子对准女生,此刻他占据了画面的上方,处强势地位,女生影子很低,是绝对弱势地位。
影子叙事表现出了强烈的戏剧张力,随着影子逼近,紧张和惊悚感让人不禁屏住呼吸,这一幕也让我想起了惊悚大师希区柯克的电影《惊魂记》。
换一个角度,又变成了女生占上风,她的影子和她也不再分隔两侧,而是紧贴着,魔术师占下风了,对影子的威胁性也没有前面那么强烈了,她问魔术师和雅伊是什么关系,这时停电,魔术中止。
用影子完成了几次反转叙事,可见导演的场面调度能力。
还有一场戏也和光影、影子有关,是与主旨紧密相连,拍摄手法非常惊艳的一场,完全的形式主义,就像在舞台上。
在魔术师的“魔术”中,罗一等直面了他的困境和陷阱,也表现出普遍的应试教育升学压力下,孩子们失去自我和学习本身的意义,为了追随世俗、社会规则所定义的成功,像一个个上了发条的、大人们的玩具。
灰暗的色调、没有边界的黑暗,孩子们整齐划一的、丧尸一般的举动;与其他人逆行的、垂头丧气的红书包孩子······
习惯于追逐聚光灯,不知道为什么要追、要跑,因为大家都跑所以也跑了起来,从小受到的教育就是要“一等”,第一名,连名字也是一等······
如果同学摔倒(考试失利),就从他身上跳过去,如果同学和他争第一,无条件甩开那个人,向着光亮,不是象征希望的自然光,而是人为设计的灯光,也就是世俗规定的成功和光明跑去,最终只是无意义地绕圈圈、回到原点罢了。
歌词在表达罗一等潜意识的觉醒和反思、对现实处境的质疑,“为何要奔跑”、“难道不是那个并非我的我在动身吗”、“无法逃脱的陷阱”、“停下,现在还不晚”······
魔术师用一只手挡住了光源,罗一等追逐的光圈便消失了,说明了这是假象、陷阱,一等追求的那种“一等”只是被人设置好的幻觉,最终这种幻觉让他筋疲力尽、掉进深渊。而魔术师,是那个拉住他的人。
魔术师帮助了罗一等,正因为他以前也是那样的孩子啊。被学习逼疯而跳楼的孩子,被当成精神病关进医院的孩子。
在别人眼中,他是从精神病院跑出来、不务正业的疯子柳民赫,如果周围有犯罪案件发生,警察们会戴着有色眼镜第一个怀疑他,因为他不在这个社会所定义的“正常人”标准内。
而只有雅伊和一等知道,他不是疯子,而是一个真正的魔术师。
魔术师悲伤的故事背后,是一个个单纯的孩子被现实世界扼杀、失去童心,不得已活在世俗的目光下,失去了做自己的权利。魔术师仍然是一个单纯的、充满童心的人,失去了心爱的鹦鹉会悲伤恸哭的人,所以他成为了真正的魔术师,但永远无法被这个世界接纳,只能消失。
魔术师的一个个魔术,以及他的消失,抛下了最后一个疑问,这些到底是魔术,还是魔法呢?
我们默认魔术是依靠技术的,而魔法不是。本质上,这是一个什么是真、什么是假的问题。
就像给一等的魔术,他追逐的聚光灯是真还是假?别人为他定下的人生,是他自己真正的选择,还是一个表面光鲜、实则为大人利益驱使的陷阱?
世俗的标准,那条线是真的存在吗?还是一种越发扭曲的欲望造成的执念呢?《少年法庭》里也提到了韩国青少年自杀率居高——“这不是谈谈教育良心的问题就能解决的问题,大人们的私欲正在无情践踏孩子们的未来。”
在思考教育的议题上,《安娜拉苏玛娜拉》触到了问题的表面,当然是不如《少年法庭》或《天空之城》探讨得深刻,更偏重魔幻、童心的表达方面。除此之外的小缺点,就是剧本中段稍显松、拖沓,如果缩短成一部电影应该更棒~
不过,这是Netflix第一次结合韩国音乐剧的原创剧集,形式上极具创新。实际上,韩国音乐剧、舞台剧的地位一直很高,但比较局限为本土,只在剧场、舞台上演出。结合电影特有的镜头语言,打破舞台边界,制作成剧集借由Netflix推向全世界,不失为一次很好的尝试!
作为音乐剧出身的演员池昌旭,也展现出了不同于以往动作剧、爱情剧的崭新魅力与声音演技,为了演好魔术师角色提前好几个月学习魔术,他精彩的魔术表演也是这部剧的看点之一!
新的体裁和类型,也需要新的目光去观赏。不必想得太复杂,只要想一个问题就好了~
当魔术师问你:“你,相信魔术吗?”
如果你相信,魔术就是真的,像魔法一般神奇,不必去探其究竟;如果不相信,那就是把戏、是机关、是催眠。
似真似幻,这世界上没有正确答案的事情,都取决于我们怎么看而已。
披着魔法外衣的『魔幻之音』,其实是一部以大魔术师李乙为精神符号,引领男女主觉醒继之的成长寓言童话。
在所有成功的人生模式、甚至成功路径都被定义好的世俗化、程式化世界,也必须是大魔术师李乙一样的人,才能打破原有的边界,让我们看到不一样的可能。
但魔术本身还不足以支撑起改变世界的能力,所以必须选择魔法、但又不能完全是魔法,是从魔术追求魔法到极致、用另一种方式改变世界的可能。
所以全剧用最大的善意,在弥合这真假之间的缝隙,在剧情设置和表现形式上也都刻意保留了非常浓重的浪漫色彩。只要你相信,这浪漫就仍然是一种可能,不需要恪守正剧的完美无缺的逻辑,这本身就是挑战。
剧里刻意弥合留白的地方太多,几乎每一处魔法(魔术)的显露,都预留了两种目光的解释,比如小卖部老板摔下悬崖,是作恶者的谎言还是大变活人解密后的简陋现实;比如梦幻般的摩天轮烟花,却又被摄像头捕捉,但谁又敢说不是真的有其他地方在放烟花呢。以及剧末男女主彼此发现彼此坚信时候的初雪,谁说不是魔法,谁又说不是自然的巧合呢。
当然最巧还是结尾女主的大变活人,让魔法师消失。你也不知道是女主学成的暗喻,还是导师的魔法师的妙笔,还是只是又一个魔术机关的生效。
但魔法师是去了某地么,还是真的消失在了世上。就像另一个影评说的那样,在现实的角度,消失可能才是唯一的选择,但不再出现,本身也是最完美的平衡。
这个主题实在是有太多本剧从现实角度无法挑战的权威,所以也只能是浪漫得如同寓言地展示。
但作为一个行将“35后该离职”的大人,或许生活有别的迂回的方式。哪怕不能成为魔法师,或许在尽力按世俗要求生活的同时,也应该像魔法师祝愿的那样,也给自己留一些余地给喜欢的事情。但当然,喜欢本身也是相对的、会因为本身的强弱和世俗规则而显露它的形态,因为喜欢本身也是追求意义的,区别只是意义是大众普世还是真的发乎自我本心,但自我本心的价值又何尝不是在被世间塑造。
努力寻找平衡和长短期幸福的真相吧!
第一次认识池昌旭,才知道是舞台剧出身。颜狗春天(虽然看得出年纪不轻)➕好评给他刻意因魔法而闪亮浪漫的眼睛!
注:第一段“男女主”:男二、女主,人物设定并列,男主超然独立(虽然多了女主的成全),故称。
和表面的诸多娱乐元素比起来,魔幻之音是一部彻头彻尾的悲剧,因为疯子设定的主人公很难证明自己不是犯人!
他是疯子吗?他不走通向名誉和财富的既定的路,居无定所,在现实中这样的人被看作疯子。
剧中他是靠魔术逃脱了,靠的是碰巧有另一个犯人碰巧被废弃的游乐园的不可能有的监视镜头拍摄到了。
魔术?现实不是魔术。
电视剧在男主遁逃的时刻就结束了。在大黑斗篷的掩护下他‘入地了’。
因为他无处遁逃。他是悲剧,注定被现实社会的机器碾压的了。
电视剧的最后确实是胜利的结局,那个是编剧的魔术,给观众的希望和安慰。
池昌旭很帅,这部戏里他对’‘好人’‘非常亲切,却是个睁大了眼睛要说却无处可诉的,孤独到绝望的,听天由命的,自我嘲笑,愤怒悲怆的主儿。只有鹦鹉一个朋友,它还死了。他要的是一个好人对他的相信,不听谣言,相信,相信他不会是坏人。
要说这部戏的缺点,那就是娱乐性不够。
这部戏的主题就是,要想在现实中受到欢迎,你不得不走既定的路,不得不长成大人。
可怜的男主通篇都在问,你相信魔术吗?
我愿意相信,我们要相信魔术,我相信魔术!
没想到的是这竟然是一部音乐剧
花衣魔笛手,池昌旭在这片里还是好看的,反内卷故事,核心有共鸣但是剧情处理有点想当然,不细腻,虽然音乐剧多少都会有点悬浮就是了
韩剧都能拍歌舞剧了 穆勒…魔术师这种风格类型吧跟歌舞还挺搭的 融入剧情也挺好 突然唱歌转圈飞翔啥的也不出戏。女主韩版美波 可爱w。歌也好听。魔术是trick,而让人微笑的是魔法,所以人类需要魔法啊!(不过hgr咋还在喜欢长腿叔叔这种故事(但我还是看哭了😢 此时此刻每个瞬间都是fantasy~
故事内核其实不错,但是魔术师李乙和两个高中生的两条线结合不够融洽。只有第一集的玄幻和最后一集的解密好看,中间太多的内容都趋于老生常谈和矫情无聊之间。有点可惜了。
就这也能有七分?!日韩宽容度就挺真。每集都有载歌载舞片段,没细看还以为我打开的是Disney+,前面三集真的又臭又长,后面三集反转突然,也许是编剧终于意识到自己的标签是悬疑。谢谢这部剧,让我明白了人生的六个小时有多么宝贵。
【2集弃剧】故事太俗套了,魔术师放在里面也很违和,歌舞剧的形式也怪怪的。池昌旭这几年接的本子都不太行。崔成恩还是怪物里的配角更出彩。
那些不爱看音乐剧歌舞片的可以走了,剧情挺弱的。为什么我给五星?因为你们无法想象对于一个热爱音乐剧歌舞片的观众来说,在歌舞片比较匮乏的当下,能遇到一个制作还说得过去的歌舞片,是多么开心的一件事。 更新一下:与其说剧情弱,倒不如说六集的体量导致故事有些单薄,如果再丰富一下就好了。 (结尾返场好评,这就是按照音乐剧的形式拍的啊)
我想看的是女主男二的校园恋爱故事,而不是男主女主相互救赎老套的烂剧,看到后面我才发现这是一部女生向的剧。艰难的看完了全片,目前一集不落的看过的剧中最烂的。女主可怜巴巴的样子太尴尬了。
池昌旭什么时候能在NETFLIX接个动作剧啊,要K2、七次的初吻里面的角色那种感觉,想想场面都燃啊。最后,安娜拉苏玛娜拉,真是魔幻浪漫的一塌糊涂啊~
比预期的好,原本以为音乐剧形式会很尬,但和剧情结合的还挺好。沥青路和泥泞路好不好走不好说,但重要的是“我”“自己”选择的是哪一条路。怎样活着才算是活的好?重要的也是“我”“自己”说了算。小时候确实有想过加速时间,这样就可以快点变成大人过上自己想过的生活,而变成大人之后才发现你过上的是社会规定你过的生活。
日版吹替伊瀨茉莉也KENN石川界人~
在图书馆听歌切换到草地吉他🎸弹唱的时候疯狂crush了,魔法➕音乐剧真的浪漫的一塌糊涂
片尾回归剧场实在是巨大惊喜 感谢所有愿意在长大之后认真回望儿时梦想的大人 就算这世界没答案 至少有同类存在就不会太孤独
3.5。是因为音乐剧的才看的,但是音乐歌舞的融合很奇怪,有好几段都像MV式的突然插入,不加歌舞其实也可以。一直游离在“魔术”和“魔法”之间,结尾那集的摄像头,让生活中真的出现了魔法一下,很浪漫。喜欢学霸男对女主隐隐的爱意,原本可能跟魔术师殊途同归,最终因为“相信魔法””走上了不同的道路。南多凛只有一点点戏份,但是好帅啊!返场歌舞很好评,这才有真正的歌舞片的感觉,本来只想3.5给3星,现在硬生生拽到了四星~我们生活在一个没有魔法的世界里,但是你还不让我相信有魔法,那世界也太糟糕了吧。
歌舞剧的设定还是挺少见的 这个简直不能太合适人均出道的hgr(拍群舞很合适)歌还挺好听 就是迪士尼味比较重 虽然剧情老套了点 女主很耐看 黄寅烨里面的造型好乖好爱!
平平淡淡吧 感觉池🚬抽太多 嘴巴看着难受
呜呜立意好棒啊,成为那种活在所谓既定标准里的大人有什么好,要做自己啊。池昌旭演的真好,我看到了魔术师的温暖笑容背后一直有悲伤和孤独,好替他难过。虽然表面看起来这个题材幼稚又老套,实际上真的很新颖和亮眼,用悬疑和看起来暗黑玄幻的童话揭露这个社会黑暗的底色,尤其还有音乐剧的形式。最后,真想永远当孩子啊,只有他们才会对魔术露出惊喜的表情,而长大,只有冷漠和不屑。
拥有电力蝴蝶的巫师为高中的两个孩子带来一场幻梦的故事。过度背负着他人期望的优秀高中生变成最擅长逃脱术的孩子气的魔法师/精神病患者家人逃走,负债累累,想要成为大人的高中生最需要的是安慰一直在哭泣的童年时代的自己被父母灌输着不择手段也要成为人上人的高中生,开始认真思考自己的内心当被一个高中生说,没想到你都是大人了,我曾经觉得恍惚。什么是大人?影片没有给出答案,也没能指出明路,像是一个哭泣的孩子控诉着不能接受少数群体的成人社会,怀抱着有一天会有巫师聆听你心声的幻梦让你可以继续活下去。能看到第一视角的世界真好,所有人都可以通过心声自证清白。在旁观者眼里,这是年少无知的高中生被患有精神病的成年人蒙骗误入歧途的故事,但是有了第一视角,我们才能了解短暂的魔法幻梦对迷惘的他们是什么意义
前三集老套拖沓的剧情真是考验我的耐心
看完之後覺得這作品主旨立意甚好,很多人長大之後逐漸失去童真和好奇心,同時也失去發自內心的笑容,在「大人們」設定好的道路不容絲毫的「走偏」,一但不按照常軌來走,就會被社會集體霸凌、被邊緣化,甚至被視為精神異常。長大成人這件事的確容易令人屈服於現狀而失去兒時曾經想要追求的夢想。很開心這部劇讓大家有機會重新審視回顧童年所擁有的願望,或許在生活辛苦疲累時,還能成為一種依靠,是很正向的作品,還有這部作品在畫面、燈光、佈景和音樂上的處理均呈現水準以上的表現,光是這點就值得給出五顆星,加上演員恰如其分的演出,和聲音傳達內心os的唱功,真的很不錯,適合擁有童心,想要重拾夢想,也喜歡音樂劇的觀眾。