平安是福

这一幕 确实好笑

男主外出打工 还一直写信让恋人误认为他从事着高薪水又体面的职位，没多久他就给她寄回了一条宝石吊坠，实际上他只是个临时工 他连房租都付不起…

他在恋人所不知的地方 每天忙到焦头烂额。他见恋人突然来访首先是兴奋和激动

接着就想到自己粉饰的太平即将难以继续隐瞒了

紧接着，他伪装成上司 对他人颐指气使，看得可笑又可悲

眼镜背头上司到来，他只能放弃装X而去做销售 恋人险些看出了破绽。 然后他被啤酒肚经理约谈了 故作镇定地对恋人说自己去谈一笔大单，结果经理找他约谈只是因为他的着装不工整。恋人误认为那办公室是他的 想要一观，他第一回搪塞了过去，第二回拗不过去只得偷偷进办公室 为了装X还给了别人小费

恋人太过留恋办公室 此时眼镜上司回来了，他这一次故作镇定地命令对方 对方咬牙切齿地离开了。然而他不小心按到了一排铃 几个"下属"到来，他又假装是演习。此时啤酒肚经理回来了 他只得让恋人假装晕倒再找经理拿水急救，竟又一次蒙混过关了。然而恋人的手袋遗落在了办公室 他不小心打开了门听见经理的新营销方案于是毛遂自荐并且获得了同意

他雇好了人来吸引顾客。一落魄者看到百货大楼的活动 将报纸上神秘爬楼者的剪影给police看，police发觉是熟悉剪影后来蹲守。他帮神秘人支开police未果 police却意外地发现了神秘人本尊于是去追赶。他只得一直向上爬楼 最后在楼顶见到了恋人…

最后命悬一线的场景 不要太精彩

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即使过了近一个世纪 打工仔还是只能勉强生存…别人把份内的职责长期都推给菜鸟打工仔 只因别人资历久有权力。任何苦都自己扛 对家里人粉饰太平罢了…只因为我运气烂到极致，大家同样都是考上去的 而分岗位随机乱分 (不是按分数分 也不是分数高的先选岗)。要想名正言顺走 只能1个PK掉几百人 考走才行，祈祷我两年五个月后身体别再出现其它问题…

各位苦b打工仔们 想开点吧，即使像蚂蚁一样 身体千万别像我一样坏了 (2月上旬我部分味觉失灵了, 尝不出咸淡 酸甜是紊乱的 只能尝得出苦辣。后来还偶尔头痛 只能吃去痛片)…

看完真的是要给劳埃德跪了，每一层楼的惊险和笑料融合地无比巧妙，看得我真的是血脉偾张，连连站起来给他鼓掌。电影初镜的栅栏/监狱在基顿的电影中也经常出现，不晓得是谁模仿谁的。还有那时的喜剧默片挺喜欢加上警察追逐戏的，每一次类似的场景却都能玩出新的花样。爬楼的错位拍摄也运用得非常巧妙，卓别林摩登时代里商场滑冰的拍摄也用了错位，但比安全至下爬楼的晚了十几年，看来这技术玩得也挺成功啊！ 　　里面还看到了成龙致敬的钟楼镜头，真是怀念啊，成龙基本把默片里的经典的镜头都致敬了个遍，不愧是我偶像。 　　默片的时代已经过去了，伴随着消失的还有那些创意百出的独立电影人。现代商业套路包装下的电影我们真的很难再看到了能领我们赏心悦目的创意桥段。 　　劳埃德真的是一位喜剧大师，他对于喜剧的理解非常透彻，他认为喜剧电影笑料是最重要的，故事其次。 当你开始思考怎么创作一部影片的时候，打个比方，你是否在寻找一系列彼此联系的笑料，或者是否有什么核心的创意，让所有笑料围绕着它发展？ 　　但我一直感觉他最大的败笔就是长得太像人样了，你们觉得呢？！？

默剧因少了语言对白，而黑白胶片也会因机位停留过久而显得乏味。这对于现代观影者和影片来说，都是一个考验。 还好，《安全至下》做到了，仅开篇几个镜头，“和恋人隔着栅栏告别”及背景中出现的绳索，巧妙的在观众心中进行了“悲剧”的潜意识建构，随着画面转换到大场景的群像，让观众意识到这是在火车站的送别，“潜意识的恐惧解除”观众发笑。 这个喜剧技巧即便在今天也称得上巧妙，在去年的电影《受益人》的开场一幕种你甚至也能看到这样的影子。 第二个让我感到设计巧妙的镜头是罗伊德拿到第一笔工资，给乡下女友买项链的时候，每放下一枚硬币，眼中的午餐便少了一部分，既讲述了选择的过程，也告诉了观众选择的代价。 影片的高潮是罗伊德被迫一层又一层爬楼的部分，每一层的观众都迫使他不能停下，必须完成这场宣传表演。 讽刺的是他想要通过窗户进去，引起了房间主人的宠物狗的扑咬，主人说的却是：“如果我的狗掉下去了怎么办？” 既表现出了在工业革命完成后城市人的自私，亦暗示了像罗伊德一样，乡村小人物在城市中生命的廉价。

在资本主义中，每个人都被异化成了机器，电影中数次出现“钟表”这一形象，人们不停的看时间，就像是机器必须准确校对好发条和齿轮。 最终，罗伊德顺利登顶，拿到1000美元的赏金，也和乡下女友在城市中喜结连理，看似大团圆的结局中，隐含的主题却是：“在阶层固化的城市之中，在少数资本家占据了大多数生产资料之后，乡下人没有知识的前提之下，美式的冒险：把生命置于最后向上爬的精神，成了唯一出路。” 我不由得想起快手，抖音中为了博取流量不惜玩命吃辣，与罗伊德为了得到1000块赏金而爬楼没什么两样。 这或许也是在我们这个时代中获取幸福的唯一出路。 所以我不由得感叹道：“时代的悲喜总是相通，我不觉得好笑。”

2020.2.19

哈罗德·劳埃德，上个世纪二、三十年代与卓别林齐名的喜剧大师。他们几乎有着相同的命运，起于默片的酣畅淋漓，失于有声片的捉襟见肘。其实，乃缘于观众习惯性使然，先入为主的定式，是对他们的软杀伤。其实，从他后来拍摄的有声片来看，他一样的努力一样的搞笑，只是其中的对话削弱了他们的感染力和爆发力。观众觉得他们落伍了。挑剔的人们更乐意看詹姆斯·卡格尼的黑色电影。

常说时光无情，近百年后，反而哈罗德的电影越来越引起人们的兴趣。世界上好多电影人专注于对他喜剧生涯的研究，以挖掘这位创意大师的超凡之处。《奶奶的孙子》（1920年）、《因何烦恼》（1923年）和《看在上帝的份上》（1926）等，现在看来都是无法逾越的喜剧片巅峰。他一生参与和演出的电影多达一百五十多部。

凡他主演的片子，皆与冒险有关。他是拿生命作赌注，用自己的奇诡创意与出神入化的表演，以博观众一笑。他饰演的小人物，总是一文不名，却要屡败屡战，愈挫愈勇。这在他主演的《最后安全》（1923年）得到最有爆发力的体现。本来生性怯懦的他，只因攀爬好友比利被警察一层层往上追赶，哈罗德只得硬着头皮循着他一波波向12层高楼冲击，这种提心吊胆的震撼，至今看来都难以置信。

后来他说，尽管是在洛杉矶大街上搭的景，但他从不用替身，总是挑战自己的生命极限。哪怕他后来成为好莱坞最有钱的演员之后，他依然钟情于冒险。1970年，当他回忆起这段经历时，他说“我唯怀不容有失的决心，一直向前。”后来，他的手指在拍摄过程中被炸断，当时人们都认为他不会再冒险了。一年后，他开始了更大的冒险，先后拍出了追逐狂奔的巨制《快速》（1928年）和《真情难诉》（1929）。其中《真情难诉》主人公左右奔突，急切要赶到心爱姑娘举办婚礼的教堂，这种情景，不由让我们想起四十年后的《毕业生》，达斯汀·霍夫曼的一路焦灼，与其如出一辙。

其实，哈罗德从小生长在内布拉斯加州一个优越的商人家庭。他打小就表现得跟别的孩子不一样，爱捉弄人，不服输，太多鬼马的点子，总是喜欢新鲜的东西，还有着旺盛的斗志。这倒是一个成功人士从小有的共性特征。有趣的是，1947年在他息影十年后，他应一直仰慕他的著名导演普雷斯顿之邀，出演了最后一部电影。之后，他的兴趣转向微生物的研究和画画。

难得的是，哈罗德出演的几乎每部默片皆为永恒的经典。为此，他自己在1962年特为自己剪辑了一部纪录片《滑稽世界》。晚年，他远离尘嚣，生活在科罗拉多绿意盎然的庄园里。占据他大量时光的，依然是欣赏音乐、画画、阅读和散步。1971年，他被检查出癌症，当他得知治疗也只是延缓生命而已，为此，他拒绝治疗，二十多天后去世，享年77岁。

当我们行走在人色匆匆的大街，凡有大本钟的大楼，都不由仰头一望，就仿佛不要命的哈罗德还一直惊呼的挂在那，无论是鸽子、老鼠和网绳都无法让他停下脚步，他要向上攀爬，他要给心爱的人一个永远的安稳，这是一诺千金的果敢。历尽千辛万苦，他终于登顶，他与心爱的米尔德丽德紧紧相拥。他那份得意之笑，是七十多年后英国憨豆才有的滑稽逗趣。

2013、8、30