疯狂的外星人

今年的春节档可能是自“贺岁片”参与到大众娱乐以来口碑最两极、评价最分化的一次，票房的飘红度与题材的丰富化，营造出一个热闹的国产院线时段。虽未阅遍，但我很确信今年春节档最佳是宁浩的《疯狂的外星人》。

在内地中生代导演中，善于糅合各类型片的宁浩是相当独特的一位，自开启的「疯狂」系列以来，从模仿到蜕变，将商业考量与艺术追求平衡揉捏得甚得人心，且纵观一路作品轨迹，不难发现他的作者性越来越强，并随着“耿浩”这一人物「宇宙」的延续与发展，夹带的“私货”亦愈发彰显其在创作上的野心。《疯狂的外星人》便是这样一部兼有科幻与喜剧的作品，它身披“喜剧”外衣，外象癫狂恶搞，以大量无厘头、接地气的笑料填充视野，中国元素（传统文化）的渗入更契合在节日影院的欢腾气氛里积攒眼缘。

一个惨淡经营耍猴事业并誓言力捍国粹精华的小人物耿浩，一个自以为精通人情世故以卖酒为人生目标的油滑兄弟大飞，误打误撞身怀超高智商、绝佳技能的天外来客，不识泰山的哥俩竟将这位与地球建交失败的外星人归类到尚未被发掘的猴类。耿浩为重振耍猴祖业，全力驯猴；大飞为募集创业资金，费尽心机倒卖猴；而外星人自身亦在困境中不息反抗，力图夺回属于自己的武器。殊不知，与外星文明建交的地球代表C国特工为寻觅失踪于太空的外星人，在历经重重波折后，已瞄准不明真相的哥俩。于是双方就争夺外星人展开斗智斗勇，鹬蚌相争渔翁得利，外星人从逆境中逆袭，加入三方混战。

很难想象，这样一部大俗与大雅相嵌、太空歌剧与底层生活杂糅的土味喜剧竟改编自刘慈溪《乡村教师》，除了最核心的地球人与外星生物建交，原著内容基本已无迹可寻。而从成品看，我们看到的是一部剧本丰满、细节呼应扎实的软科幻作品，宁浩从广袤太空视角切回到拥有中国审美特色的微缩世界景观，除了给特工不断制造麻烦，更充分利用东西方文化的差异与错位制造笑料，将地缘上遥远的“东方”和“西方”融于一个地球村，而这个山寨的地球村却要承担起与高度发达的外星文明对峙的重担。

首先从宏观角度讲，这就是一个颇具创意的结构设置，从具体化的事实细节提供来看，我们可看到东方式的“人情学”和“酒文化”如何在外星文明前失效。影片的前半部分笑料重点是围绕外星人与两个驯养者之间的拉锯战，一个视之为承载文化渊源的灵长类，一个则努力套用国人的酒桌学问，最终全部沦为近乎荒诞的黑色幽默。如果说笑点的表露是直白浅显的，那么讽喻的效果却是宁浩刻意用用迂回的手法达成的，在一遍遍国人熟稔的劝酒词、泡药酒、烧钱等行为中，身历其语境的观众们自然会品悟出会心然而不无辛酸的百感杂陈，并非文化自信，却是反向的文化批判。这般讽谑被掩藏隐匿于闹腾欢乐背后，很容易就滑向流俗套路。

幸而宁浩极聪明地启动“阶层鄙视链”大法，让后半部的重点移至于鄙视链的反复重组，原先固化的外星人——地球人——西方人——东方人——猴子，在事件逐渐推向戏剧性高峰时，链条屡次发生松动，剧情的每次逆转与鄙视链的重置紧密贴合。比如，外星人屡次夺回/失去高能头圈决定了与人类关系的高低模式，特工与哥俩得到/失去外星人的处理权则影响其发言权，甚至在耿浩与大飞之间，他们的话语权也审时度势，时刻处于主动/被动的交替状态。最有兴味的设置无异于鄙视链首尾两端的合体，当外星人实体死去后，他占据了作为人类起源的猴子肉身，一跃成为链条顶端，可操纵人类生死与地球毁留，此妙笔堪称宁浩最大的私货——堪比孙悟空外形的外星生物将人类耍得团团转。寄寓着反抗精神的孙悟空向来是宁浩心头爱，在本片中以鄙视链两极回环合拢的手法，狠狠讽刺了一把洋洋自得的人类，这些指东打西消解、指代现实的野心，如若剥离闹哄哄的土味科幻喜剧标签，我们能窥见一个不一样的宁浩，窥见他在文化反思方面的深层思索和另辟蹊径的愿望，更能感受到与为人诟病的 “段子式”喜剧大相径庭的手法。

影片另一成功抢料之处在于眼花缭乱的迷影梗，言谈间调侃几句《喜剧之王》、《邪不压正》、《战狼2》等影片台词的亮点，是喜剧片常用的解构经典手法，也不无轻微的揶揄，当然更可看作是虚构与现实的消融。而对《2001太空漫游》、《降临》、《E.T.外星人》、《猩球崛起》、《地心引力》等诸多经典科幻片的致敬与戏仿，让人在会心一笑之余，也将角色的性格铺陈和剧情推进融入其中，宁浩亟待表达的“人类生存之荒谬”思辨性亦在戏谑中达成较高完成度。

如果说导演在文本编排和视觉把控上定准了方向，那么喜剧片的成功在很大程度上与演员的演绎紧密关联。「耿浩宇宙」的核心是黄渤作为底层蝼蚁极为出色的表达，尤其本片中对应沈腾在喜剧片常见的舞台式夸张演绎，黄渤是以一种接近演绎正剧的方式参透着人生的苦味苍凉，近乎悲壮，近乎悲情，那么滑稽，却又如此感人。他的张扬和收敛拿捏自如，是构成前因后事逻辑自洽重要的一环，因此即使在超现实的架空叙事里，你仍然愿意相信他的偏执。他自带的底层光环，与二手玫瑰的配乐一样，是契合本土语境的一出好戏。

《疯狂的外星人》凌晨两点的午夜场观看完毕，豆瓣评分6.7。粗略的看了一下低分评价的观点之后。

我认为这些一星二星的人根本就不存在一个评分体系，表达的影片缺点恰恰都是我认为非常出彩的地方。我上次遇到这种疑惑还是两个月前跨年夜最具争议的影片《地球最后的夜晚》。当然即将有人会出来质疑我：《地球最后的夜晚》和《疯狂的外星人》完全是两个不同类型，两种对立元素无法比较。在某种程度上，这两部电影精准地代表了两种观影群体水火不相容，也没有任何包容和探索精神的现状，说实话这很悲伤。在详细地分析为什么《疯狂的外星人》是一个八分起步，而且是近些年最好贺岁片的原因之前，我想先表达我对打一星二星影迷们的疑惑。

6.7的评分是暴露了豆瓣很多自诩“影迷”的用户没有评分体系，也坚决拒绝进入任何和他狭隘窄小的评分标准相左的评分体系。自诩“影迷”的豆瓣文青们接受不了商业片的元素和维度，在我这里看来，和给《地球最后的夜晚》打一星并且恶语相加的人没有任何区别。《地球最后的夜晚》口碑崩坏有很多原因，争议宣传导致了很多观众被黑暗潮湿的影片基调震得昏头转向。但是，《疯狂的外星人》就连一个从未有过观影经验的人也能看出来它至少是一个喜剧片，而且是一个贺岁喜剧片。前者被抖音宣传吸引的观众看到名不符实的内容，他们有愤怒的权力。后者明知是一个贺岁喜剧商业片，还要挑一些本是精华的东西称之为败笔。

再者，豆瓣的文青们都知道宁浩是拍黑色喜剧的，那我就更看不懂打一星两星人的逻辑了。虽然如果《地球最后的夜晚》没有发生抖音宣传，进入影院的非受众群体还是会骂街，但是作为电影爱好者的豆瓣用户们就与拿电影当娱乐媒介的局外人有着一样的心态和思维？毫无包容和思考，党同伐异？不是艺术片就是烂片，黑美国就是艺术错误，够荒诞就是把观众当蠢驴？这种言论真的让我心寒，我看到了一副像60年代意识形态对立所造成的完全不可调和的不理解和矛盾，这就是有些豆瓣“影迷”的现状。

我来挨个解释这些差评，为什么他们根本没黑在点上。

第一类批评：撩拨民族情绪，美国人只配吃屎。

我把这口锅给到吴京。《战狼2》已经给中国电影留下了巨大的，难以缓和的伤痕，以至于任何调侃外，宣传内的情节都会被冠以“煽动民族主义”后打入十八层地狱。现在民族主义就好像是豆瓣的政治错误，政治禁区；只要是沾到一点，那必定是一星二星伺候没商量。归根揭底都是吴京害的。他的片子煽动的太过分，太无脑，太被人反感，太令人作呕，以至于观众一朝被蛇咬，十年怕井绳。

事实上《疯狂的外星人》有民族主义吗？当然有，还有得恰到好处，有得幽默感十足。我们都怕极了民族主义，却忘了民族主义没有原罪。就像片中的“国粹”白酒一样，喝多了是自讨苦吃，小酌却是修身养性。煽动，可以合理的煽；撩拨，可以机敏的撩。宁浩做到了，也做得很完美。

首先，宁浩黑美国不用吴京手法。对比一下观众立刻就知道了：《战狼2》有一个情节，吴京和一个美国女人在车上交谈，美国女人试图和美军陆战队取得联系并且来接她。吴京一顿调侃后，看见一条狗在路边，说：“看，美军陆战队来接你了。”这就是我所称之的令人作呕的撩拨。

显然宁浩不屑于这种最低级的煽动民族主义同伍，他的方法显得高级：首先承认美国的世界霸权地位（别小看这点，这很难得），宁浩设计的是外星人最先开始要和美国建交，并且中方是毫不知情的。这个设定的浅层次表意就是，美国还是世界上最强大的国家，并且未来也可能延续下去，在经过核竞赛和太空竞赛之后，美国意图也即将实现在外星文明竞赛上的垄断和领先。我们不和最低级的《战狼2》比，我试问这样的设定同档期的《流浪地球》有吗？直接中国最牛逼就完了。如果中国是个有血有肉的人物，连一个成长弧光都没有，也配来煽动民族主义？当然，我本意不是说黑美国人来撩拨民族主义是值得鼓励和赞扬的，但用这种相对来说较成熟的手法，绝不是给这部影片打一星的理由。

其次，另一个高级方法，世界之窗。我五体投地地佩服宁浩对世界之窗的功能性改造。再反观贾樟柯的《世界》，那世界公园可真就是一个符号，没有进一步的运用。所以科长作为我最喜欢，最敬佩的导演，平心而论，宁浩对世界之窗的表意和表象甩科长三条街。宁浩的世界之窗承载了“黑美国人”最核心的任务和设定，也是铺垫出美国人”自命不凡“的骄傲人设最关键，最起始的一环。商业片的第一幕理应是铺出人物和群体的设定给观众信息，按时间顺序，第一次出现美国人的骄傲且愚蠢人设是交换基因球的时候美国航天员玩海外抖音（这是绝对的减分项，也是商业片无法避开的）。第二次是台词”我们是这个星球上最强大的国家“，这种直白的反讽还不够高明，还是有些直接，直到世界之窗的出现。美国人用他们最先进，最强大的技术，乘坐美国飞机飞遍了全世界，发现其实外星人在中国耍猴儿哥手里。世界之窗元素是把美国人骄傲但愚蠢人设铺的最饱满，最具有黑色喜剧讽刺性的。宁浩运用刻板印象，狠狠的过了一把瘾。顺便说一句刻板印象是黑色喜剧元素非常重要的一部分，战斗民族上来不废话就开枪也是一个刻板印象的笑点，实际上美国人骄傲且愚蠢这种刻板印象搞笑因素已经不算新鲜了，美国人自黑都快玩腻了的手段，但在一部中国电影里就被赋予了另外一层政治上的喜剧外壳，非常的惊艳，别有风味。世界之窗才是”黑美国人“最核心的剧情线，其他小打小闹博君一笑就完了，例如黑色谍战反派老大人设的吃屎男，和扮成橄榄球队的外星人研究基地，还有去刚果抓猴子的部队（其实严格一点的话，这些都可以做的更好，但绝不能算的上是硬伤）。

此外，世界之窗另一个角度可以表现真正的中国象征：融汇和感染。任何东西到我这华夏大地来都得被中国化，无论美国人还是外星人。西方国家大力搞multi-culture，而我们是高度统一，什么美国猴儿还是刚果猴儿，来中国全都是孙悟空（美国人来世界之窗最后也敲锣打鼓的去刚果了）。这也是为什么我上文说世界之窗表意甩科长三条街。宁浩的这种表达我认为没有自嘲的意思，只是赋予了影片中国内核，真正且真实的中国内核。

最后一个高级方法：自嘲和引导反思。这部电影明显不是某些被蛇咬的人口中的”小粉红电影“，因为政府的形象出了很大的问题：第一，美国要去建交外星人，我们却啥都不知道，最后还得被个“耍猴的”拯救世界。第二，美国人能在世界之窗抓两个中国公民然后拘留在铁笼里？我们战狼在非洲撤侨的时候可是一个都不能少啊，誓死保卫中国公民合法权益啊。堂堂华夏国土，有两个人被美帝抓起来关了都不知道？而且还有大型间谍组织在城市中心研究外星人！这简直是我国反间谍的奇耻大辱。第三，对传统的反思。实际上整部片子贯通地审视一遍，其实是一个默默无闻的“手艺人”拯救了世界，并且为中国争取到了与外星文明首次建交地机会。这是多么诺大的讽刺啊，也是对传统“手艺人”的肯定和留恋。再想的深一点，沈腾和黄渤是两个对立的人设，一个追求金钱，一个追求自我价值实现。”耍猴的“肯定是少数，赚钱的肯定是多数，如果没有耍猴的，世界就要毁灭，中国就要被美国压制一辈子。最后不算彩蛋的字幕后一场戏，徐峥出来大扯什么“宇宙市场”，黄渤在一边的态度还是不适应，他还是怀念耍猴的日子。真正拯救世界的是“手艺人”，其他愚昧被金钱糊满双眼的人，还在沾沾自喜去开拓宇宙市场，这是对这个金钱至上时代最好的嘲讽，至少在商业片的维度，宁浩拍出了他的表达，也拍出了对“传统手艺人”的尊敬和留恋（多说一句贾樟柯拍《小武》的最初灵感就是想写一个关于“手艺人”的故事，最终以小偷的形象展现出来，可见“手艺人”在不同时代的导演镜头下的表达）。

第二类批评：能摧毁地球的外星文明智商为零

差评观众总是把此外星人想象成类似于刘慈欣笔下的“三体人”，要注意的是这是一部荒诞的黑色喜剧，“荒诞”这词的本意就是插科打诨，吊儿郎当，还带点Cult Film的气息。如果连外星人喝酒也会断片这种明显的喜剧元素梗都不能接受，未免也就太苛刻了。再者除了喝酒会断片，其他的剧情都可以被“能量项链”完美解释。既然是有科幻元素，我们的接受程度就应该大一些。还有，有些观众吐槽说不尊重外星文明，不仅不尊重外星文明也不尊重猴子，还把这些拿来当笑点真是恶心至极。我想表达的是，既然你都看出这一点了，难道你就不能再往深想一想导演的用意吗？黑色喜剧的基调是嘲弄，人类的无知自大与不尊重正是宁浩要警告观众的，居然被一些人拿来当差评理由？

第三类批评：虐待动物加耍猴闹剧

对于此类批评我是服气的。因为我恰恰觉得“耍猴”是此电影的精华，也是最惊艳的地方。黑色喜剧讲究的是巧合，意外和各种元素的巧妙关联与互动，“耍猴”这个元素，撑起了整部影片。前半部影片真正的猴子和黄渤，沈腾有关联，假的外星人猴子和美国人们有关联；后半部影片真猴子和美国人关联上了，假猴子也和黄渤，沈腾关联上了。所以影片所有的元素都呈一个圆形，可以互相抵达了。

有些观众硬说虐待动物，我着实都懒得浪费笔墨解释这点，传统手艺耍猴让你说成虐待动物，那人们成天训狗就不叫了？恰恰虐待动物带出的嘲讽意味是另外一个亮点：人类从虐待猴儿，到虐待外星人（还称外星人为“刚果猴”这个嘲弄意味就不言而喻了），到被虐待，到互相尊重建交，这是一谱全人类的成长弧光啊，从奴隶文明到现代文明，外星人那句“你们为什么这么暴力”的台词已经以诙谐的态度交给人类自己去反思。

猴儿代表最初的人类文明，人代表现在的人类文明，“能量项链”代表未来的人类文明。最后的“孙悟空逃出五指山”象征着现代人类文明在真正的高级文明眼里，和猴子文明也没什么两样。最后的耍猴戏愈看愈感到悲凉和渺小，人和猴儿，在这么硕大的宇宙面前，又有什么区别呢？在被奴隶和去奴隶之间，又在呈现什么样的无意义，无休止的微小反抗？这样由荒谬喜剧闹剧，升华上升到哲学层面的存在主义思考，如果你问我，什么他妈的叫他妈的科幻？？？我就会回答，这就叫科幻。

这就叫科幻，同作家，同档期的《流浪地球》可没有科幻。如果分激起民族主义手段三六九等的话，《战狼2》是最低等，《流浪地球》是中等，而《疯狂的外星人》是高等。

第四类批评：求求你别再糟蹋大刘作品

我求求你们别再糟蹋电影。

都说改编小说有两种改编，第一种是取原作内核，讲好别人的故事。第二种是取原作外壳，讲好自己的故事。

宁浩属于第二种，郭帆导演的《流浪地球》哪个都不是。

到底是谁糟蹋大刘作品，我想真正的大刘迷心里都有数。《流浪地球》取出原作其中不到10%的篇幅，来了一个”地球救援“。科幻了半天拯救世界还是靠吴京一声怒吼加上化学点燃木星，末日了半天男女角色们还在那插科打诨。《流浪地球》号称中国科幻元年的硬核科幻开山之作，观众看到了什么？以色列科学家一辈子的计划赶不上中国技术宅和吴京的一拍脑门。末日降临，中国小女孩儿一顿马丁路德金级别的演讲把世界200多个国家和地区的救援队全给叫回来了。如果你要挑剧情bug，挑改编失败，去挑《流浪地球》，因为他是一部正经号称科幻片的电影；别来挑《疯狂的外星人》，因为这一切都是宁浩个人对荒诞的热爱和表达。

勉为其难给《流浪地球》分个派别，应该属于取原作内核，讲好别人故事。但《流浪地球》的内核是流浪，不是救援，也不是个人英雄主义。大刘小说中人们对情感的冷漠，对太阳宗教般的感觉，对极夜极昼的麻木，对人类科学文明的质疑，这些是内核，《流浪地球》影片中我只看见了中国牛逼。而宁浩的作品不需要忠于原著，因为他是取原作外壳，讲好自己的故事，这点他做到了。

第五类批评：宁浩你能别用“查拉图斯特拉如是说”吗？

对于这种观众，我只持一种观点：应该是需要撇清艺术片和商业片的联系来满足自己的优越感。

致敬怎么了？？就宁浩的这个致敬，是我见过所有致敬里最清新脱俗，最有趣的。近一点的说，《流浪地球》致敬库布里克的Hal结果被吴京一酒瓶子给烧了，这就叫优秀的致敬了？远一点说，《星际穿越》也直接致敬“黑石板”，怎么没人跳出来批评，却是一片叫好声？单纯对《2001：太空漫游》的致敬来看，宁浩绝对是胜出的。生硬把一个代表绝对文明，绝对高等的外星文明配乐改编成了荒诞的耍猴音乐，这是什么样的创意脑洞啊？我个人可以评论这个改编是我见过非常高级别的致敬。如果你恰好又看过《2001：太空漫游》，这个改编配乐，再配上耍猴耍人的闹剧，空间时间上的互文性可以给你带来最庞大的荒谬，最极致的荒诞。看这场戏的时候我甚至想起了今村昌平的荒诞黑色喜剧《猪与军舰》，那可是纯粹的作者电影啊，宁浩在“商业片”，“贺岁片”的框架下完成如此富有哲学性的荒诞文本，豆瓣文青们却奉上一星评价？

在解释上述所谓的“缺点”时，我其实已经列举出了很多本片在纵向和横向的优点。但是，我还是有一个优点没有提及到，那就是人物的塑造。

在肯定宁浩两个主角的人物塑造之前，我又要拿《流浪地球》中的人设出来做反面例子。不合格的人设是什么？就像《流浪地球》里的“户口”和吴京一样。通篇我们只知道，他们父子有矛盾（给出的解释只有1分钟一闪而过的吴京被迫害死自己老婆），然后吴京就为了儿子要冒着全人类灭绝的风险去自我牺牲。所以到最后观众只知道，吴京爱他儿子，结束。作为设定宏大的科幻电影，没有对人类文明未来的思索，没有价值观的碰撞，快刀斩乱麻我爱我儿子直接完事儿。这种人设能让观众信服？

再来看《疯狂的外星人》一开始黄渤的人设和价值观就已经出来了：具有传统思想观念，并且对“耍猴儿”这件事非常迷恋（个人追求），而且对金钱嗤之以鼻。价值观的碰撞也在很早就出现了：沈腾的投机商人人设，唯利是图，左右逢源，碰见谁都巴结拍马屁，甚至为了赚钱把外星人给当酒给酿了（这里再次引出在宇宙高级文明面前人类的自大和无知）。这两种价值观的碰撞，是非常具有戏剧性和荒诞感的。

自我价值实现在国产片子里是非常难能可贵的，在已经畸形的中国电影环境下。我再次用《流浪地球》举例子，所有人的潜在价值观都是为了他人我可以不做选择，牺牲是必然的，不需要考虑的。但有时候你不能牺牲，如果最后吴京搏命似的行为导致人类灭亡，这是他能肩负起的责任吗？所以，现在的国内院线电影价值观输出得往往太初级，太浅显。像我就喜欢耍猴你别说我是“臭耍猴儿”的这种执拗精神，根本就是被隐藏。

而且最珍贵的是，宁浩在输出观点时，没有用最有效也是最低级的“褒一贬一“手法，而是客观呈现，交给观众自己去定夺，这在电影表达层面也是令人称道的。沈腾的中国式“酒桌”人设，到最后竟成为了输出外星的一个隐喻，白酒一瓶一瓶的被拿上飞船，没准以后还和外星人“我干了你随意不干不是兄弟”呢。

如此的双重输出，在“商业片”和“贺岁片”的框架下，敢问有哪部电影做到了？甚至有许多艺术电影都达不到这种高度。

讲了这么多优点，最后我以缺点结束这篇影评。我并没有给满分，因为缺点还是存在的，就是关于中国的“文化输出”。我们吵着要对外进行文化输出，当然Tik-Tok不能算数，吴亦凡的古风Skr也不能算数，那宁浩的拿外星人当猴儿训，和外星人吃火锅和喝白酒就算了吗？当然不算。这些都是符号，符号本身没有意义，需要有人去赋予他们意义才算得上是“文化输出”。就像美国超级英雄电影总会潜在的输出美国倡导的普世价值观一样，在这点上宁浩还是欠缺了。和超级英雄同为商业片，这个缺点是不可避免必须提出的。

吃屎自大的美国人，无知投机的中国人，高等但被奴役的外星人，在这影片里没有任何一角色的形象是正面的，宁浩抛弃他标志性的多线叙事后，取而代之的是火力十足的机关枪，酣畅淋漓的表达。任何一个群体他都要“黑”，做到了真正的“疯狂”，也必定是三部曲里最“疯狂”的一部。

在院线电影频繁输出红色价值观的时候，在贺岁片这个时间节点，《疯狂的外星人》，请那些评价一星的豆瓣用户们可看好了别眨眼。

8分给到宁浩导演的高级表达，近些年最优秀的贺岁片。

我不想说剪辑，不说剧情，不说演员……看完以后，心理特别不爽，虽然我也笑过。

可是这部电影里我看不到一丝尊重，对国人，对他人，对猴子，对外星人。

不管疯狂系列如何，我对每一步电影的观感：透过导演的镜头，感受他的态度。而宁浩导演的态度，要说他一贯的批判讽刺也罢，你爱的不深，讽刺只会让人感到恶俗和狭隘。

这不是讽刺，这是“耻笑”，这不是“幽默”，这是“笑柄”。没有深思与反省的空间。

综上——看完不舒服的原因——镜头里没有“爱”。

全人类？无所谓，毁灭吧。

外星文明？狗屁。

《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《无人区》，有过这么多优秀作品的宁浩，今年的《疯狂外星人》真是让人大跌眼镜。

片子和原著《乡村教师》，没有毛线关系，原著党可以不必期待了。原著是一篇很有意境的中篇，虽然情节简单，但格局宏大，涉及的是宇宙视角下，生命的命运。唉，白期待了。

片子也没有之前宁浩作品的多线叙事，环形结构，不仅平铺直叙还没逻辑，从外星人到老美，全体智商下线。中国在里面被生硬的提了几次，但完全就是世界的局外人，不仅不知道接触外星人这种宇宙级大事，而且飞船掉江里，连个本地新闻都没有报道。总之，不是科幻硬伤，是浑身硬伤。

后面一个多小时，剧情完全停步了，全靠黄渤和沈腾演技撑场，换了别的演员，完全就是车祸现场。耍猴的同时，也是消磨时间等片长撑够。

老美在里面主要功能就是装逼，生搬硬套碟中谍的风格，可惜毫无逻辑和细节，每个老外群演都不过是一本正经的配合演出，我真的担心他们会笑场。

原著里，外星生命对地球是有目的的，可电影中的外星人，最后说了一句都在酒里了就开飞船离去，草草收尾一下剧情，唉，真是无力吐槽。那收集DNA是为了拍续集吗？

三体里的水滴启动，高温让周围全部气化，这里面的飞船，是奇幻级的，不是科幻级的，也就没必要讨论什么硬核科技了。

黄渤的大片级车摔，仅有擦伤；我国警察，对老美在地界上搞这么大事情，一无所知，总之，剧情细节已经千疮百孔，放弃治疗。猴子轻易从实验现场跑出后，我也放弃了脑子，行吧，导游说啥就是啥吧。

感情没有升华，人物没有成长，格局也就是一个大型白酒广告吧，祝招商顺利啊！

总结一下，大过年的，你要是想看点剧情，就放弃这片吧，如果只是想乐呵一下，看点屎尿屁的笑料，那不妨合家欢一下。

总之，我是失望透顶了。一星给黄渤，一星给沈腾，不好意思，宁浩，这次你没有星，还可惜了原著。

大哥们，弟深一口。你可以说不如前作，但是对我来说这不仅是春节档最出色的作品，而且是近年来让我在电影院笑的最开心的一部电影了。

口碑崩的也是迷，你美国爹被当猴耍了很生气是么？喜剧片你跟我讲逻辑，改编的你跟我讲原著，好笑的你跟我讲深度，科幻的你跟我讲科学，保罗在豆瓣7.6这部你跟我开篇6.7，如此张力的表演你给个尴尬的评价，这不是杠是什么？ 说白了还是文化自信的问题，敢把市井真实的展现出来探索和讨论才是真正的文化自信，而那些被市井的低俗而惹得愤怒不适，捧着民族主义臭脚YY来获得精神高潮才是自卑在作祟，正所谓越自卑的人越容易受到侮辱。这种本土化极具想象力的讽刺作品我个人非常喜欢，外星人能这么拍全球也是独一份儿吧。电影性的问题主要是后期的制作感觉还是有些仓促，最后大乱斗的特效和全片其他部分不是一个档次，感觉像是后加上去的。

最后，这是一部电影，别总弄那些条条框框的政治正确，道德关怀，种族歧视，动物虐待去限制。艺术的东西你就从艺术角度去欣赏，我给您讲个笑话，您反过来说我三观不正是不是有点不合适。这部我们黑了美国人，甚至黑了自己，好莱坞不也是把毛子和朝鲜黑的飞起么？被民族自豪感打满鸡血的年代就不能来点现实主义调侃放松一下么？有点娱乐精神好么，有点幽默感好么？昆汀在无耻混蛋里改写历史就是天才，宁浩把物理老师拍成耍猴的，把外星建交拍成酒局就是低俗，这种双标不就是赤裸裸的文化自卑么？电影里美国人被几张照片满世界的溜和最后敲着锣去刚果抓外星人的这种直来直去，眼见为实的铁憨憨儿，中国人的刚果骚猴，欺软怕硬，白酒建交，山寨公园这些刻板印象之间的文化冲突不也很值得思考么？高等文明歧视低等文明，美国人歧视中国人，中国小市民歧视外星公务员，谁比谁好了？你特么不还是个猴么？

什么？您笑不出来？那您可真高级。

(依我看还是没泡透 : )

p.s. 说白了，疯狂的外星人(讽刺喜剧)和飞驰人生(单纯的为段子服务)就是电影鉴赏能力和审美格局的分水岭

二星半。实在喜欢不来。

我认为本片根本不能算科幻电影：虽然用到了外星人、飞船、能量箍、DNA球这仅有几个科幻符号，但只是借用其名，全无科幻概念和逻辑，更无科幻世界观，应该叫魔幻/喜剧。甚至于，我觉得本片的价值取向是完全“反科幻”的：即现实逻辑打败了科幻逻辑——不是在思想表达上，而是在符号层面，也就是用“外星人是啥东西？好吃吗？”似的现实逻辑消解掉了科幻电影中的“if then”假设。这大概也是我颇有点反感此片的原因之一。（我实在没法认可本片与大刘的《乡村教师》之间有什么联系，除了都有“外星人”这个符号外）

里面的各种梗基本都get到了，从《2001》到《猩球崛起》到大圣系列，从有些评论所谓的“明黑美的暗讽国人”到其他种种所谓隐喻……但我真的没怎么乐，一直是那种“好吧……这个嘛……呵呵一下……”感觉，颇有点尬。欢闹之下，一地鸡毛。

这个剧作，非常抱歉，在我看来是不合格的：黄渤沈腾两位主角在电影中的目标是什么？有人物弧线吗？角色与故事的关键矛盾点在哪里，最后是怎么解决的，这个解决对角色的意义为何？我不认为现在这样一个被动的、顺拐的故事能明确把这些表达出来。结尾处，又一次把头箍扔进酒缸的逻辑是什么？编剧生硬地用机械降神来复活外星人，简直就是粗暴、生硬地把故事拖进结尾。作为宁浩的作品，我觉得这样的处理是我无法接受的。

一部喜剧，无论如何黑色、如何讽刺、如何恶搞、如何贱精、如何屎尿屁，骨子里一定有一个正的东西做基准，以使其喜剧性不至变成闹剧。在本片中，我认为这个基准是没有建立起来的。黄渤沈腾的所作所为，连底层智慧都称不上，无目的、无原则，纯靠本能行事。导致结尾的“胜利”来得莫名其妙，牵强随意。片中对美国人及美国电影情节的一些讽刺，单看起来都没有问题，但全无落脚点，好比糟糕喜剧中对胖子、蠢货、有钱人的挖苦戏谑，为逗乐而逗乐，连法拉利兄弟的很多喜剧桥段都比这有意思。

有人认为宁浩在此片中摆脱了盖里奇对他的影响，本片算有独特性的作者电影。我同意前半段，但认为宁浩导演是向一个更糟糕的方向来摆脱盖里奇风格的。作者电影也不意味着就是好电影，卖拷贝还可以算作者电影呢！

无论从科幻、黑色、喜剧……等那个方面看，我都认为这是一部糟糕的电影。