其实之前已经在youtue上看过几条在艳照门以后陈冠希接受的采访,有关于艳照门这件事的,有关于后来他跟张柏芝在飞机上合照那件事的。我对他在这些访问里面表达的一些看法都比较赞同。而在《触手可及》里面,他并没有提及这些。
在豆瓣上看到一则对这个纪录片的评论,作者说很遗憾陈冠希说来说去都没有直面镜头去大声说他“没有错”,说“错的是那些传播这些照片的人,与及那些就照片对当事人进行人身攻击的人”;从而以此,去反驳当当年那些莫须有的道德拷问和恶意中伤。我虽然认为在当前的网络环境下,影响力这样巨大的纪录片确实不失为一个冲击传统道德观念、引发对名人私生活的保护的思考、警醒大众关于信息传播和网络霸凌而引发的越来越多的问题的好机会,但是在完整看过三条段纪录片以后,我认为陈冠希没有在这些片段中过多地深入地谈“艳照门”是有原因的:第一,《触手可及》以宣传和树立良好形象为目的;第二,陈冠希并不具备做到上述这几件事情的精神准备和认知能力。
剑走偏锋已经是件颇为恐怖的事情,跟主流思想完全唱反调则堪称英雄式的行述。在公共空间,对错的判断有时候仰赖于主流的认同故而并不分明,有时候尽管分明却依然被笼罩在主流的阴影之下。《触手可及》大篇幅提到CLOT,提到陈冠希的音乐,并且大量插入一大群粉丝为Edison尖叫、一帮看上去很不错的音乐人/艺术家对Edison的不断赞赏(虽然我无从考证这些人是不是真的在某些领域有特别强的能力),其意图呼之欲出。在这样一个前提下,应不应该深谈“艳照门”?宣传的目的是让大家看到现在的陈冠希很好很正面,而不是让大家明白过去陈冠希并没有做错什么。即便很多人已经对“艳照门”有了改观,但是不是真的能够那么轻易地让大众去以欣然的态度去接受为此作出的“呐喊”和“反思”?要知道,虽然当年也有不少同情陈冠希、为他喊冤的声音,但他毕竟还是被迫十分诚恳地向大众道了歉,并且是被舆论的力量赶出了娱乐圈。如果他今时今日再说自己“没有错”,一来打了自己的脸、二来也打了舆论的脸。而舆论的脸是最最打不得的,尤其是在他如此渴望返回这个圈子的前提下。
再来看影片里面的陈冠希。我之前在朋友圈发了一条状态,大意是:我不觉得“艳照门”让我对陈冠希产生了什么不好的印象,但同样不认为这个纪录片让我对他有什么特别好的评价。后来因为里面其他的一些措辞太过主观而删掉了。但我保留自己的这个看法。原因是:在纪录片里面不知是由于想要塑造特立独行的形象而用力过度,还是因为陈本身性格中确实存在缺陷,我看到的陈冠希实在达不到他自己在片子里面说的、或者纪录片镜头本身想要表达的高度。如果说这是一次形象塑造,那么可以说是比较失败的;如果这是其人本身的缺陷,那么就可以解释他为什么没有去做一些更加值得做的事情的精神准备和认知能力。
做自己,不管别人那么多;坚持自我,我也可以很成功。F*uck what other people say about me. 根据我的理解,影片大概是想表现这样的理念和形象。但是陈冠希是不是真的没有在管别人想什么呢?看到不好的评论他大发雷霆,把不喜欢他的人说成“蠢”、喜欢他的人说成“聪明”,在机场遇到插队的人扔掉别人的身份证因此延误演出,然后还说“Things happen to anybody. I am just an ordinary person”,有人可能会说这就是他的叛逆就是他的个性呀,但个人认为这样的行为并不能算是“叛逆”。不妨先设想下自己的孩子(或小弟妹之类的)因为某件小事被你说了两句或者笑话了一下,然后他就愤愤不平地说“你觉得我不对是因为你自己蠢”,你什么感觉?会不会觉得这孩子很个性很叛逆呢?大概不会,你会觉得他/她是小孩子,爱乱说话,简言之:幼稚。同理可得,陈冠希作为一个年满三十五岁的大男人,做出这样的举动,跟叛逆和个性实际上也没多大关系,只是幼稚罢了。陈冠希在影片里面不止一次提到,他为他的音乐做出了许多努力,为什么别人不能为此给他加点分?为什么就是不能认同他?他没有认识到,世界上有太多人为太多事做了十二分的努力然后被狠狠忽略甚至狠狠批评,并不只他一个;因为做出了很多努力就认为别人应该认同他乃典型的自我中心的想法。他对他人追捧的迫切需要和极度重视、与及对他人批评的奋起反击和恶语相向,都体现了一点:他的自我价值很大程度上建立在别人的看法当中,核心却是空的,在这样的自我基础上对外所表现出来的性格之举,实际上很多都是缺乏安全感的表现。
而所谓“做自己,不管别人那么多”的个性与叛逆,最需要的恰恰是极其充实的自我价值。叛逆是离经叛道、是前文所提的剑走偏锋、跟主流唱反调。叛逆的表现是“做自己”的其中一个可能导致的结果。当“自己”跟大流相符的时候,做自己就是随大流;而当“自己”跟大流不相符的时候,做自己就是叛逆;前面一种情况比较不显眼,通常受到追捧的都是后面一种情况。跟大流唱反调是啥意思,就是大家都说女孩子就应该穿裙子的时候,你自己独独就穿个裤子出来并且穿得理直气壮;大家都说音乐就该规规矩矩华丽丽展现贵族风范的时候,你自己在那边一开头就四个超强和弦吓死底下坐着的那群王八蛋;大家都说你画的画像坨那啥一样怎么可能有人买,可你就是画画画,画到自己变神经病死翘都还是不变自己的风格。叛逆需要非常大的勇气、非常执着的坚持,并且大部分时候都要付出相当昂贵的代价。香奈儿感情路一直坎坷;贝多芬一生都饱尝非议;梵高的画在他生前一块钱卖都没人要。我一直很记得初中的地理老师跟我们说过的一句话:“最大的赢家不是那些遵守规则的人,而是那些创造规则的人。”可能因为我们当时太小,地理老师并没有把话说全:创造规则就意味着巨大牺牲。有些人很幸运(如:比尔盖茨;乔布斯),有些人则很不幸。而且笼统地说,希望在艺术道路上创造规则的人,通常都得先栽更大的跟头。陈冠希想要创造规则,但在逆流而上的时候,他却没有丝毫没有展现出被流冲残的觉悟和魄力。
当然,我虽说了这么一些,但并没有因为陈冠希不算叛逆只是有点幼稚而怪他的意思,毕竟人人都有性格上的缺陷。我不过是认为,他并没有他自己说的那么好、他的某些行为并不应该得到赞扬、他的一些成就并不值得如此用力地鼓掌罢了。
而立之年希望冲出一番事业,这是很正常的愿望,我也很希望这样一个曾经的舆论暴力受害者能够在社会上找到自己的一席之地,得到越来越多人的谅解和认同,但私心以为,且不提要为亚洲音乐和时尚带来什么宏大的影响,首先,要让自己真正获得快乐和宁静,陈先生最应该做到的是拥有自我。最尖锐的武器不是叨叨逼逼强调“you are wrong about me”,而是一句“I am proud of what I am and that's all I need”了事,然后做好准备,去承受这句话带来的任何后果。
还是和『艳照门』事件出来的时候一样,网民依然那么容易被煽动。
酷毙了,碉堡了,偶像,男神。
陈冠希仿佛一夜之间又扳回了不计其数的认同。
与瞬间点燃的狂热对立的,是对于陈冠希『天生的』斜视——这一切都让人飘在云端,不落实处。
但是在中国,纪录片、宣传片、真人秀、广告,当观众再也无法准确地分辨这些媒体,当媒体再也无法清晰地代表权威与正义,我们在对事情做出评判时,理应更慎重一些。
直接讨论几个大家关心的问题吧。
1、《触手可及》这组纪录片出发点是否在于为陈冠希洗白?
——不是。
稍微对镜头语言有点概念的朋友都知道,特写镜头煽情,中全景镜头客观(因为会造成一些距离感)。《触手可及》三集纪录片中对陈冠希的特写镜头集中在访谈的中部和尾部,另外就是在开车时有些近景,其余叙述都尽量采取展示镜头。
一般我们所谓的『洗白』往往有混淆视听、引导舆论的意味。从事纪录片的工作者常希望自己的作品视角上可以尽量客观,思考上尽量具有启发性,以便留给观众更多思考的空间。很显然,《触手可及》的创作人员在创作手法上希望呈现更客观、更可信的陈冠希。
但是这并不等同着《触手可及》的表达完全客观中立,一个有表达的纪录片绝对不可能挣脱创作者的主观认识。VICE这三集片子要传达的意旨很清晰:陈冠希是一个很酷的人,陈冠希是一个普通人,普通人也可以很酷。
之所以大家看完会对陈冠希好感大增,很大程度上是因为创作者自身对陈冠希的认同和理解, 并且拥有恰如其分的表达能力。
2、VICE制作《触手可及》的出发点是什么?
——搞点大新闻。
唔,我没有开玩笑。VICE不是一家慈善机构,相反他们一直在探索着非常新潮的商业模式,并且很成功。我之前曾经简单分析过VICE与Buzzfeed的『原生广告』(链接:Buzzfeed 和 VICE 等媒体推行的「原生广告」有什么值得借鉴之处? - 过儿的回答)。对于一家商业媒体来说,我们有理由相信它们的行为背后有商业目的。
陈冠希近十年来,一直都非常有话题性,这倒并不见得是因为大众真的很了解他本人,而是『艳照门』事件的火热正好与中国第一、第二代互联网网民的成长与成熟有着一定程度的重合,明星效益强化了这件事的影响,而真正造成如此巨大轰动的原因确是『飞速的传播』。某种意义上,我们可以认为,艳照门事件的爆炸,是中国互联网作为一只刚出生的雄狮的第一次试吼。
不过我相信VICE做《触手可及》并非冲着钱来的。谁都知道,陈冠希如此跌宕起伏的人生经历和鲜明妖娆的个性在大众心中是一个符号性的存在,这很正常,明星往往都有这样的身份特征。不同的是,VICE在描摹陈冠希的时候,搭建了一个文化,不管你说这个文化是嘻哈也好,叛逆也好,疯狂也好,总之它拒绝『循规蹈矩』,拒绝『被世俗的眼光判刑』。
又恰恰好,陈冠希hold得住。
这就是有智慧的品牌。当你吃一个甜筒,会不经意把甜筒外面的脆皮一起吃下去——当你赞美一个由VICE制作的关于陈冠希的纪录片,你也在赞美VICE。一样的道理。
3、陈冠希为什么要接受VICE的拍摄?《触手可及》中陈冠希呈现的他自己真实性有多高?
——因为不服。真实性比你们所看到的明星访谈一定要高。
关于『艳照门』事件相信近十年的沉淀过去,大家都有了更加理性的判断:艳照流出,陈冠希对于当事人(被暴露的女性)有所亏欠,但是他没有杀人,他有权利在当事人同意、不违反法律的情况下拍摄他想拍的照片。
公众的窥探与公众的谴责有时候像发脾气的女朋友一样理直气壮得让人毛骨悚然。
陈冠希作为公众人物进行了道歉,但他不服。
沉默呵,沉默。不再沉默中爆发,就在沉默中灭亡。
七八年来,陈冠希做自己的服装,做自己的音乐,去各种城市与他的粉丝见面,在社交网站上宣传他的作品。
用他自己的话说,就是比以前还要努力十倍。
我相信这不是煽情的语言,而是对于事实的陈述。这就好像为什么马云不管说什么话,乔布斯不管说什么话都会有拥趸一样——他们的生命经历支撑着他们的发言,对于你是鸡汤,但是我手中的确有勺子。这个勺子就是我所经历的一切苦难。
我觉得真的用心的话,有一个细节对于陈冠希在这组纪录片中的表现的真实性,具有非常有力的论证。
——那就是陈冠希没有镜头感。一个可以无视镜头的人,即使是演,观众也有理由相信那种情感或者情绪的真实。(情感的真实度毕竟没法用精确的科学指标衡量)
我知道我知道,陈冠希看起来老了一些,但依然很帅,怎么可以说他没有镜头感呢。
我所谓的陈冠希没有镜头感,是说他在房间中接受采访的时候(尤其第一集),有非常明显的左顾右盼的动作,对于镜头非常陌生。而打开任何明星的访谈,他们不管说什么,都一定会看向镜头。这种区别,我想大概就是陈冠希这个符号的独特性所在吧。
4、我们可以从《触手可及》中获得什么?
我觉得这个问题每个看完纪录片的人心中都有自己的答案。随着这些年的成长,也随着我自己生命经验的丰富,我最大的收获之一就是学会用更温和地眼光去看待世界。这种温和的内涵是:保持好奇和感性,去理解和接纳所有出现在你眼前的『可能性』,并且尽可能学习更理性地做出真正给生命带来实感的事情。
知易行难,知难行易。
我不知道陈冠希接下来会不会有机会接到新的电影,也不知道人们把这个作品当做过眼云烟的谈资之后生活会不会有一点不同。但是我发自内心地认为陈冠希和他所代表的群体很酷,如果非要用一句话来概括这种酷,我想最恰当的是曾经当年明月说过的一句话:
成功只有一个——按照自己的方式,去度过人生。
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(本文发于微信公众号likejokes,大家酷爱~来~跟我们一起玩耍。么么哒。)
冠希老师天生的平台就超越大部分人,加拿大 香港 来回切换 见识高于同龄人
有个好老爸 与成龙 杨受成关系密切 加上自己优质外形 进入娱乐圈 就是临门一脚
通过自己的天赋 练习很短时间 很快会搞音乐 拍戏 加上背后金主的助力 立马成为当红明星
艳照门事件 他毫无疑问就是受害者
通过这次事件 进入谷底 退出娱乐圈 。拿200多万港币 回到洛杉矶 这次就是靠自己了 当明星这些年 认识了很多人脉 设计圈 时尚圈 娱乐圈 加上自己的感觉 努力 做成事业 开启第二春 。
练习马拉松 回归到自己内心 找到自己的生活 。内心坚毅,为了证明给别人看 一定要做出一番事业。
最近有关陈冠希的纪录片《触手可及》炒得很热,大意就是陈淡出娱乐圈,努力做个生意人,把美国街头文化融入品牌之中,闲暇之余也做做自己喜欢的音乐,好不快活。此片一出,很多人都赞他是个性情之人,认为当年那件事他也是个受害者,经历这些变故封杀还能乐观向上,实属不易。
我自然是很欣赏有个性有才华之人,但对这部纪录片,我觉得要抱有谨慎态度。
扯上娱乐圈,还有些意见媒体,很多事情就很难讲了。首先来说,圈内圈外恐怕对男女之事的道德观是天差地别。从这两年该圈丑闻迭出来看,纵欲滥交恐怕也是常事,吸毒嫖娼也不鲜见。虽是私事,但人人都有杆标秤,只是这些年过去,大家这类事情看得多了,突然旧事重提,发现曾经的惊涛骇浪其实也不过寻常而已,却毁了几个当时风头正劲的青年,风评自然转向。另外再扯上一句,同样是受害者,舆论似乎迟迟不肯放过那几位女明星啊。
网友们大赞陈随性而为,亦努力不止。我倒是觉得世上大好青年太多,拉他做人生导师,上进典型,恐怕不妥。人们对他的关注太多,无非是因为男女双方在这个事件上有两种微妙的立场。男人在他身上找到了自己放荡不羁的影子,太多人从一开始就觉得他没有错,哪个男人不风流?况且男未娶女未嫁,自然是理所应当。此番一出,更是觉得这个青年在镜头前侃侃而谈,无一丝悔意,真是潇洒!而另一批呢,自然是早年怀春的少女,看中他青年时英俊伶俐又带点天不怕地不怕的痞气,有道是浪子回头金不换,谁不想成为绑住情圣的最后一根稻草呢。但毕竟是少女怀春,想想而已,生活中恐怕少有人想招惹这般情场高手,但虚拟世界嘛,有颜就是正义。
大部分人对娱乐之事,也就是茶余饭后的谈天消遣。谁能断然镜头前的他是不是真实流露,谁又能断然各方是不是带些许目的。个性个性,也不过是他人的活法,所谓纪录片,其实和各大电视台的明星真人秀又有多少差别呢。大千世界无奇不有,优秀人才亦是辈出,比如前几日扎克伯格做的慈善,多学学人家才是。
我爱了你15年。
上小学的时候我还是有忍痛听过他的歌的,那叫一难听啊,因为他长得像我暗恋的小男生。后来印象最深的大概就是陈老师的唧唧和张柏芝的胸了。这部片子让我惊讶地发现在现实生活中我大概会觉得这人有点意思可以成为朋友,虽然他是典型资质平庸的brad kid被自己的经历成就了的类型。
250萬港幣投資,1000萬美元年營業額。生活動力主要就是打臉,生意路數主要從歐美日本的街頭文化里學來。沒什麼啟發性的言論也沒什麼特別的心路歷程,只是表達下你們看我過得挺好,比你們都好。同樣最煩被問如果可以改變過去,過去不會變人也不會變,再經歷一次不會有任何不同,關鍵看你如何move on。
他说一夜成名后,买了法拉利,去日本三天就花了五十多万,但感觉过的其实并不开心,卖掉了车子,觉得自己当了好几年的奴隶。音乐公司和他父亲都认为他自己去做注定是要失败了,他觉得fuck it 你认为我会失败我就努力好几倍给你看。回香港想做一段时间的好形象但没人鸟他,经过了这么多,他成为了陈冠希
最后还黑了一下有关部门。哈哈哈哈。
陈老师没有掩饰他的真性情和嗑药feel,又或者用不掩饰掩饰了一些别的东西;把自己ins上提到赵本山的留言截屏也是没sei了;到最后一个坚如磐石的死颜控也略略被感动想要看陈老师复出拍电影呢,就乡村爱情剧场版吧(拖走
“恨我的人都是嫉妒我或者没脑袋吧” 哈哈哈 屌!
《触手可及》这个名字取得不知所谓。其实陈冠希坦露地就是两个字:不服。
认真做事的人有魅力。
这个都有。edc活得越来越自我,真实。不可否认他对于国内的潮流事业起了奠基的作用,但是这两年的服装的设计 和日常出街的style越来不合胃口了,新专辑的两首歌更是糟糕。
那些对陈冠希嗤之以鼻的人,做着本质上相同的事,却做不出相同的成就。没有他的成功,也没有他的影响力,也长不出那样一张脸。只有抱着键盘跟风骂一骂,丢下键盘也自怜自哀。
别看陈冠希嬉皮笑脸的,其实他是个真正的成年人,这个跟年龄无关,少年是跟生命中的所有狗屎抗争,成年人是跟生命中的所有狗屎和解,看不起他的人,未必有他成熟
大写的广告。第一部:自己潮牌的广告。第二部:潮牌线下店铺广告。第三部:自己的专辑和电影的广告。
就一个感受,在天朝赚钱太容易了,只要是个明星,管你是不是负面缠身,总有群众为自己的好奇心和虚荣心埋单。陈老师确实是个好的生意人。
陈老师的歌和摄影作品都欣赏不来,但人很真性情,至少不是那种娇生惯养的二世祖。承压能力很好,可能跟受过的西式教育有关吧?“我依然在这里”,the end。
受西式教育,喜欢Hip-hop,尊重女性,推崇性自由,唯一做错的事情就是修电脑。
陈冠希很快乐,陈冠希国语依旧超烂。
冠希哥的《昨天今天明天》。
冠希哥狂放不羁的外表下是一颗坚持自我的内心,他知道明白自己想要的东西,并且可以坚守它,真的不容易。
酷。不过,现在很多人都在说他真性情什么的,当时事发之后那么长一段时间里,其实很少人主动发出过“这其实就是个意外,他不是该谴责的那个人“的声音。主流声音冷嘲热讽的时候,谁都跟着冷嘲热讽,现在幸亏他坚持下去了,做出点东西来了,很酷了,冷嘲热讽的人又觉得真性情了,坚持自己了,很励志了。