1 ) 罪随人远走,孽在水中流
《悍女》这个中文译名估计是发行商出于市场的考虑,即使它不能在华语区获得大银幕的放映机会,但至少这个译名在之后的DVD的发行会更吸引眼球一些,因为我们也觉得如果按字面直接翻译成《硫磺》会十分契合片子宗教的主题,但恐怕不会有多少人为这样一个毫无感情色彩的名字买帐去电影院看或购买DVD的,同时这个译名也容易让影片被影迷误解为是一部简单的类型片。还有,如果我们对基督教没有一点了解的话,这部影片不过讲的就是变态父亲性侵女儿,并欲对其赶尽杀绝,最后女儿奋起反抗杀死父亲的复仇故事。实际上影片要传递的可远不止这些。影片是按照启示、出走、开端和复仇的章回体的结构,和倒叙的形式呈现的,按时间的发展顺序应该是开端、出走、启示和复仇,导演之所以采取倒叙的方式,他无非是为了电影的戏剧性而给观众留些悬念,进而加大影片的可视性,仅此而已。实际上影片的优秀之处其实在于它主题内容和其背后的宗教架构下的人类思想、行为及罪恶的根源。
开端(Genesis) -《圣经•旧约全书》中的第一部分《创世纪》,它描写了上帝耶和华七天创造世界,并且创造出的人类始祖亚当和夏娃,他们的后代子孙在世界各地生息和繁衍以及神对他们的庇护。虽然神造亚当和夏娃时,本意是他们应该是真理、善良、智慧和一切好的品质的化身,但人类有自由意志,互相之间妒忌,欺骗,骄傲,淫欲,杀戮等罪行就出现了。亚当和夏娃受蛇诱惑偷吃禁果;该隐因为神对亚伯礼物的赞许而嫉妒并杀亚伯;人类骄傲要为自己立名建巴别塔;罗得的两个女儿为了保全他们的后裔分别和她们的父亲乱伦生下了摩押和便•亚米;以撒的次子雅各以欺骗的手段从以扫处夺得了长子之名和他父亲对他的祝福;雅各的几个儿子嫉妒父亲宠爱约瑟而把他卖到埃及为奴等等。罪恶的传承性让其在后世人身上生根,把人类自身拉向恶的深渊,影片中乔安娜一家是来自于荷兰的移民,她的父亲是个狂热的牧师,以非常激进的方式布道,她的父亲经常羞辱、殴打母亲,而母亲不敢吭一声,任其虐待和殴打,最可怕的是父亲看到乔安娜的初潮后,开始对她不怀好意,母亲的制止得到是他的辩解“妻子不能履行责任,让女儿完成有何不可”和无尽的殴打。更甚的是父亲用面具锁锁住母亲的嘴让她不能说话。母亲的懦弱引起了乔安娜的不满,她刺激的言语导致了母亲悬梁自缢在父亲的布道当场。以基督教的教义上讲自杀也属于有罪的,因为生命不属于我们自身,它是由神来控制的,自杀侵犯了神掌握生死的权力,这是不可接受的,杀人是夺走人的生命属于罪行,那么夺走自己的生命也是有罪的。她母亲一直以来的逆来顺受,最后她用自杀来逃避而不是寻求神的帮助或反抗,母亲以死作为解脱对于女儿是不负责任的因为她知道她死后女儿的命运和结局。 影片中乔安娜救下牛仔并把他们藏身在谷仓里,可以看作是她对父权的反抗和对男色吸引和迷恋,实际上牛仔也曾为了贪欲杀了自己的同伴,而乔安娜目击他勒死同伴的整个过程而未施救,她对牛仔的好感让她对此无动于衷,所以说人人皆有罪。乔安娜的母亲的死让她父亲气急败坏,他欲和女儿结婚,牛仔的出现并没有救下乔安娜反而被父亲所杀,她表示对牛仔的喜欢更激起了父亲的愤怒,他奸污了乔安娜,转天早晨乔安娜趁着他熟睡时逃离了家。乔安娜的父亲是恶魔的化身而隐匿在上帝的庇护之下,神在看着他的恶行,妻子的自杀和女儿的逃离就是上帝对他的惩罚之始。
出走(Exodus) - 同样引自《圣经》中的《出埃及记》,摩西在上帝的指引下带领在埃及为奴的犹太人逃离埃及到迦南之地,上帝帮助其出红海,供起居和饮食,但犹太人还是屡发怨言,惹恼了上帝,所以让他们承受一个世代的颠沛流离之苦。影片中乔安娜逃离了家乡之后,她就如当年的犹太人一样在旷野漂流,后来被几个吉普赛人遇到,他们把她卖给了妓院,她无处可去,只好委身在此,做妓女非她本意,但她也未做过抗争,她学会了如何讨好嫖客以生存下去。她尚存良知但也了解自己的罪孽,一次她的朋友没有顺从客人的要求,而被老板割掉了舌头。她在妓院看似平静的日子随着他的魔鬼父亲的到来也终结了,她的朋友为了帮她,被他父亲所杀,她趁其父亲不备,将他割喉,然后伪造是父亲杀了她朋友,她然后盗用了她朋友的身份去嫁给一个外乡人。虽然她再次逃过她父亲的魔爪,但她得到的惩罚是为了活命不得不忍受割舌之苦。
启示(Revelation)- 此章节源引于《圣经•新约全书》的最后一章《启示录》,它预言了世界末日和最终审判。影片中乔安娜从妓院逃出后嫁给了一个带着男孩的男子,婚后看的出对方很疼爱她,他们又有了一个女儿。但好景不长,她的父亲当年侥幸的活了下来,并且找到了这里。更糟的是一次乔安娜给一个难产女人接生时,在大人和还是孩子只能活一个的前提下,她选择救大人。她此做法有违上帝的旨意,她显然是凌驾于上帝之上决定谁生谁死,她的这个决定也让她备受煎熬和折磨,她的选择同时让女人的丈夫痛不欲生并,他欲杀乔安娜不成,不得不远走他乡,但这也埋下了祸根。乔安娜的丈夫盲目的相信他对牧师惯有的印象-仁慈,对妻子的恐惧和不安没有放在心上,最终导致了不可挽回的悲剧结局。乔安娜的父亲开始和她一家人玩起了猫捉老鼠的游戏,并设计残忍地把她的丈夫开膛破肚而不让其痛快的死去,儿子不忍看着父亲受苦,开枪结束了父亲的性命,这似乎是一个道德的困境,他的儿子是否有权利去结束他父亲的性命即使是他父亲首肯的情况下?乔安娜的儿子也像她母亲当年接生时选择留下大人的性命一样决定选择了扣动扳机。随着丈夫的死和房子被烧,乔安娜和两个孩子被逼上绝路,她们不得不连夜逃亡,熊熊燃烧的烈火映照下的夜晚似乎也昭示着最终审判的来临。
报复(Retribution)- 《圣经》的《论报复》讲:“不要和恶人作对,有人打你的有脸,连左脸也转过去由他打;有人想要告你,要拿你的里衣,外衣也由他拿去;有人强逼你走一里路,你就同他走二里;有求你的,就给他,有向你借贷的,不可推辞”。虽然上帝主张宽容,但《圣经》中也提到拉麦对他的两个妻子说“壮年人伤我,我必杀他;青年人损我,我必害他”,可见上帝并没有反对或批判这种以眼还眼,以牙还牙的报复论。影片乔安娜和孩子们在逃亡的路上,她的父亲残忍地枪杀了她的儿子,之后又杀了她的公公。最后她的父亲欲对其孙女图谋不轨时,她放火点燃然后开枪结束了她父亲的性命。乔安娜的父亲借上帝之名,行撒旦之事,无恶不作,罪大恶极,死后应该是下地狱的。困扰着乔安娜十几年的心魔终于散去,观众们也指望乔安娜能从此过上安稳的生活,可是过往还是没有放过她,以前她给接生女子的丈夫做了她从前呆过的妓院所在城镇的警长,他知道了她的过去,还有她好朋友曾杀死妓院老板,这个罪算到了她的头上,撇除法律,警长更多的是为了报复乔安娜当年给他妻子接生时孩子死亡一事。罪孽在世间循环的上演,没有人能逃离最终的审判不管是在法律上,身体上的还是精神上的, 乔安娜不能,她的父亲不能, 警长不能,其它人也不能。影片最后乔安娜没有对指控做任何的辩解而任由他们给她带上镣铐押走,船行水中,她气定神闲,从容倒向湖中以换取永恒的解脱和自由……
2 ) 她的勇气
今天静静看完这部片子,心里久久难平,电影不可能使每个观众都能读懂编剧、导演的意图与表达,无论如何,从影片中我感受到女主不屈的意志。在观看的过程中,我很多次为女主捏了把汗,她沦陷在绝望中但脸上毅然沉着,这是一个悲哀到极点的女人,从小坎坷命运的她铸就了其坚毅如钢的性格特点,故事中她极力保护着自己的家庭。可以看到她是多么厌恶上天的不公,为了这份爱与绝望,最后无比平静的跌入湖底。当看到影片最后,这种悲剧的结局却并没有让人揪心难过,相反是一种释放,或许此刻,一切才终归平静。
剧中的神父即女主的父亲,看到他的时时刻刻让我都在颤抖,冷峻毫无表情,即便在夜光下的剪影都充满冰冷气息,极其到位的充斥着整个影片到最后,这种冰与火、爱与恨的对比,无形中使整部影片大放异彩。
无论从摄影还有情节刻画,我相信,都是我无法忘怀的一个经典。面对人生,更是一种激励。
最后忍不住说一句:达科塔·范宁长大了,更加动人。
3 ) 没有什么救世主,今日女性所享有的基本权利,皆是斗争而来
Brimstone,《悍女》,看到一半的时候想弃,觉得故事太悲惨又太闷。但是看到最后觉得还是很精彩,今日文明社会中女性所享有的平等权利,并非自然形成,而是历经数代人,一步步争取而来。这其中的代价,不乏鲜血与生命。看到有影评说Anna逆来顺受,我觉得不是。在她的年代,受到社会和信仰的双重局限,在认为服从丈夫乃是天职的信念下她已经做了最大程度的抗争,最后更是以当众自杀来羞辱丈夫,Joanna的坚忍何尝不是遗传自这位外柔内刚的母亲。
想起另一部根据真实历史改编的电影《妇女参政论者》。《悍女》是以美国西部淘金时代为背景,虚构了抗争命运的一对荷兰移民母女,而《妇女参政论者》则以真实历史人物入镜,演绎两位以一己之力推动历史进程的英国妇女。
今日我们可以平等接受教育、自己决定是否结婚、选择什么工作、发表个人观点、四处旅行等等,这些现代社会再平常不过的生活方式,在并不久远的过去都曾经是女性遥不可及的梦想(即使当下,在这个地球上,不能享受这些个人权利的女性还有很多)。没有什么不可能,也没有什么救世主,所有的权利,要靠自己争取。饮水思源,对所有与时代抗争过的女性,我们都应感激她们的付出,记住她们的故事是表达这种感激最好的方式。
4 ) 交响乐般的荷兰西部片
(原载威尼斯电影节期间的腾讯娱乐报道)
在意大利的“通心粉西部片”、日本的“寿喜烧西部片”和印度的“宝莱坞西部片”之后,从此威尼斯影展又出现一部鲜见的“荷兰西部片”——《悍女》(Brimstone)。它是荷兰导演马丁.寇霍文在成名作《战时冬天》后,就一直想实现的一个类型片梦想,同样将故事背景置于19世纪粗野的美国西部大开发,却有自己独特的讲述方式。
至少从剧组构成看来,它真的不该算是一部美国片。除了上演残酷对手戏的父女主角盖.皮尔斯和达科塔.范宁之外,其余的工作人员,导演、编剧、制片、摄影、剪辑、化妆、美术、服装设计、声效、作曲,以及绝大部分配角,都是实打实的荷兰人,故事也是关于荷兰移民的。甚至于影片取景,完全没有美国西部,而是在德国、匈牙利、奥地利以及西班牙安达卢西亚大区那块欧洲唯一的沙漠中本纳斯拍摄完成(影迷所熟知的莱昂内意面西部片同样取景于这块沙漠)。
《悍女》有着《暴雨将至》式的因果倒叙再顺序结构。全长150分钟的片子,被近乎工整的分为启示(Revelation)、出谷纪(Exodus)、创世纪(Genesis)和报应(Retribution)四部分。荒凉却不失和谐的小镇上,其乐融融的生活着哑女Liz和她的一家人,一天,像是来自地狱的传教士出现了,唤起一段交织漫变态亲情、逃往旅程、伤害与复仇的暴力史。
故事以西部片里鲜见的女性视角徐徐展开。在第一段“启示”中,我们看得出达科塔.范宁饰演的哑女,明显有着一段不可告人的秘密,在农舍中的日常中,儿子经常不满的抱怨,“她不是我妈妈”。传教士带着复仇之火前来,通过极其画面极其虐心的残杀,让这一开篇更像是一部制作精良的B级电影,犹如《冥间幽灵》和《千尸屋》。第二段“出谷纪”则是Liz失声之前,那时她还是一个叫Joanna的小女孩,蓬头垢面的被广东移民卖到妓院,并在男尊女卑的荒蛮社会闯下大祸。这是最像传统西部片的段落,有着推门而进的追杀、大街上的拔枪决斗。
第三段“创世纪”回到Joanna的生活原点,一家荷兰移民在变态父亲主导下的毁灭故事。这本该是一个让人心碎而难过的故事,却因两张熟面孔配角的出现引发了笑场。谁让《权力的游戏》影响力这么巨大,导致剧中新人演员的形象就这么被定格住。什么都不懂的雪诺(基特.哈灵顿)扮演了一个避难劫匪,什么都不穿的红姨(卡里斯.范.候登)则成为Joanna的悲剧母亲。回归正叙时空的第四段“报应”短促而干净利落,《荒野猎人》式的追杀和反击过后,正面形象的角色却也得遭至不公平的“报应”。
全片就是一支结构工整、节奏畅快、旋律动人又情感饱满的四乐章交响曲,笃定的主部主题,应该有个从宗教意义上对片名更为恰当的翻译——地狱燃火。因为在《圣经》当中,Fire and Brimstone,指的就是神之愤怒,以及传教士运用关于审判日和永恒诅咒的生动描述,来鼓励信徒忏悔。
片末也确实燃起一团熊熊烈火,正直与邪恶、上帝与魔鬼,似在火焰的两头,高温却也灼伤着周围无辜的一切。
5 ) 抽丝剥茧——悍女养成
电影比起国外商业大片通常的两个小时要多上半个小时,但是我却一点也不觉得长,看到评论有说又烂又长的,我真不知道该怎么说,那些漫威电影不是更长而简单,只是动作、视觉效果刺激而已。不过各人口味不同也不好强求。回头说说我自己觉得这部电影为什么没让我觉得漫长,而且还很精彩的原因。
电影采用多次回溯的手法,像竹笋一样一层盖着一层,每段事件看完会产生一些疑惑,再看下一段,会恍然大悟,而后又有新的疑问,就这样层层揭开事件的来龙去脉,直到最终的核心。
好的故事也要有吸引人的开头,电影一开始就简单利落地塑造一个悍女(英雄、战士什么的好像过于大而抽象,还是拿片名直用吧)的形象,虽然不是无所不能,但那无言凝视一切的眼神挺让人想知道有什么困难会压倒她。是接生时救了产妇一命反而引来其丈夫的仇恨,还是牧师阴恻恻的警告。她又是为什么没有舌头却丝毫不显得软弱?她能凭着一己之力守护家人吗?
第一章最后哑女的丈夫没能逃过一劫,哑女在雪夜带着两个儿女逃离。
第二章突然出现讲粤语的人,难道这一逃居然逃到中国去?这太怪谬了,因为没有标出时间和地点,一开始看得丈二和尚摸不着头脑,慢慢才理出这是倒叙。乔安娜因为某种原因落难,被卖到妓院,一个醉生梦死又极为残酷的地方,妓女有时候会因为跟客人发生冲突被老板施加惩罚,有的被吊死了,乔安娜的朋友Elizabeth因为咬伤客人的舌头而被割掉舌头。看到这里很疑惑,为什么不是女主被割掉舌头。接下来的剧情解开这一答案。原来Elizabeth被割舌后某天,有个有钱人包下整个妓院,并且点名要乔安娜,乔安娜眼睛蒙上黑布条,等解开遮罩后,却发现原来这个人正是牧师,他依然一副恶魔的模样,只不过那时他脸上还没有伤疤。Elizabeth为了保护乔安娜试图杀牧师,却被杀死了,最后乔安娜杀了牧师并放了火,自己割掉舌头假装成Elizabeth,让别人误以为火海中的尸体是自己,坐上车逃出这个蛾摩拉。然而由上一章可知牧师并没有死,他便是为复仇而来。那么之前又是怎么回事。
于是第三章里,让人大跌眼镜的释疑来了。原来乔安娜居然是牧师的女儿。牧师为了行使他的权利(根据基督教教义,丈夫管辖妻子,妻子要受丈夫管辖,这是夏娃偷吃智慧果受到上帝的惩罚),经常鞭挞羞辱妻子,而且觊觎正当青春年少的女儿,妻子想保护女儿,但又无力反抗作为统治者的丈夫,最后只能选择自杀。好在乔安娜帮助过一位牛仔,在牛仔的帮助下,乔安娜暂时地逃离了。事情的来龙去脉到处全部明晰了。
第四章又接回到第一章的末尾,乔安娜也就是Elizabeth(简称Liz)按照丈夫的指示,找到了公公家。而牧师很快也追来了,乔安娜得到了枪,与牧师展开激战,最后杀了牧师,但公公死了,房子也烧了。不过之后乔安娜坚毅地建新房子,开始新生活。
然后这不是最终的结局。因为这时来了一位警察,他说曾经有个牧师介绍他去妓院所在的矿城工作,在那他调查了妓院火灾事件……他问乔安娜为什么不换个名字,这里叫Elizabeth又没有舌头的人不多啊。最后逃不过的乔安娜跳水而死。
剧透完再说说悍女是怎样炼成的。我一开始想到一句话“哪里有压迫,哪里就有反抗”,但是想想又不对,乔安娜并没有反抗过,她只是不停地逃(一共逃了三次),不过能逃也是一种本事,对比起母亲的消极反抗——自杀,乔安娜已经足够强大了。客观说来,就算乔安娜有枪,也不是牧师的对手,何况从心理学来说,从小在那种充满家庭暴力的环境下长大,不知多少人会习得性无助呢。电影里有几个涉及杀动物的画面,乔安娜来月经后被当作大人了,拿枪杀过牲畜,儿子很小的时候,丈夫就和他端枪打猎,到了羊被剖腹,羊胎被拉出来时,乔安娜看到这画面已经十足镇定了,她甚至小时候就能全程看着牛仔勒死另一个牛仔。写到这里我突然想到那部让小李子获得奥斯卡影帝的电影《荒野猎人》,该片主要是与天斗,与自然斗,最后也有复仇的与人斗,为了活下去,他剖开母马的尸体,躲进马腹里避寒;为了活下去,她割掉自己的舌头,改名换姓。要说谁更虐,那肯定是乔安娜,虽然那时各种心疼小李子,但是乔安娜是从小被虐到大的,今天死丈夫明天死公公的简直柯南附体。想知道是什么信念让乔安娜挺下来的,却发现无从说起,因为就算她没有割掉舌头之前,也只是一个沉默的旁观者,极少表露什么。但是一定要问个为什么吗?那也未必,也许只是天性使然,就像她父亲表面是牧师,实际上所为尽是恶魔行径,这只是一锅粥中的老鼠屎,虽然我并不喜欢基督教,但是片中并没有什么能够解释他为何如此,我也不想自己添油加醋地扯什么宗教人性之类的。连女主也不想分析,说多了也是些老生常谈的东西。只是想说这在我看来是部很爽的片子,到处有悬念,到处设伏笔。说爽不是因为感官刺激,也不是奇思妙想,而是一种根植于现实的能量在源源不断地迸发。她其实很像电影里的超级英雄,一般超级英雄都会有个诸如保护地球保护爱的人的理由挂在嘴边,而我们的女英雄却没有这些理由,也许她只有是什么而没有为什么。为什么我不知道该怎么讨论人性(关于乔安娜的),因为这样的人是野性的存在吧,而我觉得爽快的,并不是那种快意恩仇,而是野性的狂欢,焕发起被死灰掩埋的激情吧。
最后又想起《Antik》那句歌词——Der Tod ist der zeitlose Frieden und das leben ist der Krieg,以此作为结尾。
6 ) 槽点满满!
好吧,我反正觉得这部片子的观影感觉是十分不友好的,也不知道女主上辈子是遭了什么罪,摊上这么个变态老爹,从头到尾一直都在杀杀杀……
电影总体来说完成度还是可以的,但是!你玩章回体分3214没问题,你镜头影像画面十分有感觉给你点赞,可你玩弄观众智商就是你的不对了……
老盖惨遭割喉依旧坚挺(本片最降智商的地方,编剧你想让他不死,干嘛非要设计割喉??往他胸口扎一刀子也行啊!),女主不知补刀的重要性(这个情有可原,因为当时她也慌得不知所措),可怜的雪诺同志身为江洋大盗却因为话多而遭神父成功反杀的吐血套路(你丫的就不能先打一枪,想说话先往腿上来一发也行啊!)……实在是让我想要笑场。
故事就不多说了,是个人都能看懂,但是在一些情节逻辑上实在是让人不免吐槽。
《国王的演讲》中风流倜傥的爱德华八世在本片中化作长着一副禁欲苦逼脸的变态神父,然而他不仅会背《圣经》,还长个一身腱子肉,精通潜行,暗杀,狙击,钟爱各种酷刑,哎我去,还以为他主业杀手副业神职呢。
看到有人吐槽盖皮尔斯的演技,本人也不是专业的,不过我觉得还是挺不错的。仔细想想这种变态角色,《老无所依》里的哈维尔巴登长得太邪,《这个杀手不太冷》里加里奥德曼又太癫狂,想来想去一时半会儿还真找不到一个心目中合适的人选(肯定是我看片太少了,见谅……),盖皮尔斯这种看似一脸苦逼正直的造型还是很好地把这个人物内心的肮脏和险恶给藏了起来,如果硬要挑刺的话,也许就是他没有很好地表现出这位病态神父内心的挣扎吧?……(毕竟大部分时间都揣着一幅一模一样的表情,在扮狠的戏上也有用力过猛的嫌疑。)
哦当然,从角色塑造上来看,这个角色也许根本挣扎不起来……
因为这个男人将自己的兽欲和本性掩盖在宗教的外壳之下,他对圣经过分愚昧而极端的解读,使他假借神圣名义行罪恶之事。
他的人物形象没有丝毫一处地方值得同情。
在片中,他逼死了女主的母亲,害得女主离家出逃,然后一路追到妓院,杀了女主的好友,间接害女主割掉自己舌头,接着又找到女主安身的小镇,杀了她丈夫,烧了她家房子,最后在逃亡路上还射杀女主的儿子和公公……
这究竟是有多大仇啊……这个男人双手沾满了鲜血,罪行累累,以至于我觉得最后他浑身着火,被一枪轰出屋外的死法实在是太便宜他了,还让他嘴里念念有词说着自己“没爱”,我的天,这是还打算给他洗白吗!?
本来还满心期待能有一场血战的我(好歹你得给我见点血啊,捅上几刀,挨几个枪子儿),看到这个结局是不能接受的……
影片毫不避讳一些极度刺激感官的镜头,胎死腹中的绵羊,肠子抽出来绕颈三圈,割舌头(还是女主自割,想想都痛),雪诺杀完人分尸喂猪吃,神父鞭笞女主女儿(小女孩这么可爱),不得不说在相对漫长的影片叙事中,这些内容还是能很好地调动观众的情绪,在节奏的掌控上游刃有余。
不过还有一点想说的是,这个结尾实在是有点恶心了,这是部带有女权色彩的电影没错,但是在看到这么多无辜的好人牺牲,女主终于从一生挥之不去的阴霾中解脱之后,她还是难逃法律制裁。导演是想通过这个结局说明什么?有人解读为男权社会中女性意识的觉醒注定是要付出流血和牺牲的代价。
恕我不能完全接受。
女主的出逃和抗争,都是对暴力和压迫做出的本能而被动的反抗,这其中源自本能的意味要大于觉醒,私以为,任何正常人放在女主这样的生活环境下,势必都会做出必要的回应。
女主这短暂的一生中,亲眼目睹了身边这么多她爱或爱她的人离自己而去,而她只是想要一份平静自由的生活,结果依然没能逃脱宿命般的死亡,随着她最后的一跳,之前一切的努力都化作虚无。
既然女主一定要死,与其让她带着镣铐被捕,还不如让她在与父亲的搏杀中同归于尽来得更加戏剧化。
这实在是太压抑绝望了……我需要看本鸡汤治愈一下……
想说的就这么多,思路有点乱,有些方面理解也可能有所偏颇,大家随便看看吧~~
一则反射历史波动的寓言,《双面格蕾丝》的西部再现,女人在父权凝视下的惶惶奔跑和抗争——被噤声,被代罪,被奴役,几乎触目惊心。但所有被侮辱与损害的都不仅仅是消灭一个恶魔可以结束的事,如同结尾那个不安的窥伺视角,让恐惧悄然潜入每个人心里。
风格沉稳的硬核西部片,四个篇章,是闪回,也是轮回。对于披着宗教外衣的父权的抗争。
看热评说范宁演这个角色难以入戏,我恰恰觉得只有她能让我感到其身上的脆弱坚忍破碎又凄凉的感觉。谁懂啊,还是乔安娜的她站在栏杆后往下看的一幕:细细的锁骨衬起零乱的碎发,她还不知道之后的生活有多不忍,她还以为生活仍有希望。(宗教➕父权➕炼铜简直hell三件套)
血腥重口,各种惨虐,阴森之气看得非常压抑;美术摄影出彩,契合蛮荒气质,结构小惊喜,不过与宗教强行搭边比较失败,格局终究是小的。
看过已删。这么个破事居然能扯淡两个半小时。
哑女象征着女性绝对失去的话语权,宗教与父权至上的可怕社会
被嫌弃的约翰娜的一生
尸体横野,一言不合就丢命,割舌头、上绞架、被分尸喂猪……电影刻画了一个以父、上帝、法律之名行暴力之实的荒蛮世界。一部女性处于绝对绝对绝对失语、绝望地位的电影。导演似乎并不想节制篇幅,也不想克制这种对男权的鞭挞,只有少数几丝如风中烛火般的希望。盖-皮尔斯能竞争影帝?
悍女?经历那么多劫难,仍然是蠢女!剧情如果采用正向线性叙事显然不出彩,所以不得已玩了个倒叙,但就像剥去暴力血腥裸露外壳,内里仍是滥俗一样,导演玩得越花,越外溢出一股心虚的平庸之气。
在任何时代,认清、警醒和接受当下的社会现实都是一个很难的过程。
反宗教加一分 小演员们的演技真的赞
囧snow:I know.我和我的小伙伴:You know nothing.
太他妈狗血刷三观了,148分钟都看得倍儿精神,全场观众也时而倒吸冷气时而哭笑鼓掌。3214四段式,讲有个魔鬼般极端宗教分子父亲的大范宁从小目睹周围人不断惨死,培养出一脸淡定见死不救杀人不眨眼冷血性格。成长路上出逃卖身再出逃,见证所有女性被花式贬低与欺压,割舌头戴马嚼绞刑各种极刑轮番上...
导演用四个章节阐述了一段在宗教及父权压迫下崛起反抗的女性史诗。结构工整,节奏沉稳。盖皮尔斯饰演的神父披着宗教的外衣,实则男权社会的恶魔,气场强大令人不寒而栗。相比之下,范宁对这位历经磨难遭受各种悲惨境遇的女主人公诠释的还欠缺些火候~
故弄玄虚的玩四段倒叙,讲了一个坚持不懈的死不了的性侵犯牧师父亲,用生命追着毁自己女儿的故事。。。PS:没有男人靠得住的社会,女人是被逼着自己强悍起来【囧雪这货怎么又演死了。。】
讲的同样是人性的觉醒和神性的困境,<The VVitch>比起本片就像是个纸糊的学生作品。321式倒叙段落看似繁复却干净历练,4章茫茫雪景血浆遍地令人摒息,高潮完全可以在此处达成,无奈来了个画蛇添足的结局。全体卡司演技吊打范宁,尤其是Guy Pearce的表现简直完美到和他配戏的演员感到汗颜。
四集短剧,盖皮尔斯气场炸人,故事很好只是有人不愿意看,但女性应该会看得触目惊心,囧Snow是超大彩蛋。Emilia没长残真是太好了啊~另外这部电影的摄影是顶级水准
一支结构工整、节奏畅快、旋律动人又情感饱满的四乐章交响曲,笃定的主部主题,应该有个从宗教意义上对片名更为恰当的翻译——地狱燃火
《猎人之夜》的ultra Violent版变体,最后一章,连构图都直接扒了,又有点《杀死比尔》的意思。可惜导演才能有限,跟之前的《战时冬天》比,剧本已经超水平发挥,视听语言赶不上趟,音乐铺的那叫一个恶俗。
人物塑造还不太够,范宁的表演和电影气质产生游离。故事结构处理将观众喝电影和观众越分越开,这种艺术处理没有效果。而导演的不克制,最终耗尽了电影里与电影外所有人的热情。