1 ) 男女思想的背离
意识流的代表作,时间和空间的杂乱无章换来的是思考的空间。对比和细致的刻画把角色生活的背景和角色的心理和社会特征展现出来。角色的对话和行为体现出作者的女权思想,当那个时代的男性想追求刺激,去征服星辰大海,女性虽然保留有爱意却无法支持他的做法,只渴望安稳的幸福。这一点即使是在现在,也是值得深思熟虑的,男性和女性对于人生和幸福的定义不同。男性如果选择冒险,如何给女性安全感和幸福,女性是否愿意同自己心爱的男人一起闯荡。这无疑是男女矛盾中的重要一点。
2 ) Mrs. Dalloway
本来是英国文学的考察作业,写了之后意犹未尽,或者英语水平实在有限,有些东西还是汉语表达起来自如些。
或许是因为意识流的缘故,那种沉溺于内心的独白式的表现方式,本身就夹带着浓郁的孤独感,这种孤独感弥漫始终,成了影片的基调。
尽管已是中年,mrs dalloway 依旧敏感多疑,但同时她已成常态的反思与自省,却让她通透如斯,脆弱如斯,仿佛刚出窑的瓷器,稍不留意就会顷刻化为齑粉再也不能复全。
dalloway 年轻时的两个追随者richard ,peter 。
peter其实更多的代表的是dalloway 内心最深处的渴望与向往,那就是自由,无拘束。那种与她本身性格和处境都截然相反的状态。她的内心充斥着无力,胆怯,她是个孤独者。这份孤独把他从人群中拖拽出来,让她一种旁观者的姿态睥睨生活,于是她成了浮生背后的的那双眼睛。无限的抽离的直接后果就是她再也不能体会融入其中的乐趣。她在不断的回忆与现实之间游走,却没可以做依靠的实体来握在手里,支撑空虚的心灵。毫无疑问,dalloway爱peter ,甚至超过爱richard。可是dalloway还是选择了richard。richard给的爱更温和,中产阶级的他能提供富足安逸的生活,在感情上也不步步紧逼,留有空间。而且alloway的恐惧在于她怕失去自我。洪水猛兽来势汹汹,看起来蔚为壮观,却也极其危险,能轻易地将人吞没于无形之中。即便是爱情,在一个怯懦者看来,也青面獠牙,面目狰狞起来。多年以后,peter归来,dalloway内心再起涟漪,他终究还是爱peter的。只是,只是正如张爱玲所言“如果娶了白玫瑰,时间长了,白的就成了桌上的米饭粒,而红的就成了心头的珠砂痣,但如果他要了红的那朵,日子久了,红的就变成了墙上的蚊子血,而白的,却是床前明月光。”。当然richard是白的那朵。又或许她对peter只是想象,并无觊觎。
party
dalloway 不断地开party,却不能从中得到丝毫快乐和慰藉,可又像强迫症一样欲罢不能。这恰好反映出她的挣扎,矛盾。理智上她渴望与人亲近,可是过于强烈的self realization使她与外界像隔了层纱,以为触手可及,却终究是隔了纱,贴不了心的。party上,她说些言不由衷的话,这加剧了她的不真实感,厌恶感,无力感。生活就是这样了么?从窗台上跳下去吧,一了百了,把这无意义的东西都抛之脑后。。。。。。。。。。。。此时她赞许羡慕Septimus的自杀,他们是同类。怯懦,贯之一生的无力,让她又退缩了,死和生已没有区别
活着又何妨?还是回去吧,回到party里
Septimus
这个看起来与dalloway 毫无瓜葛的人,应该是“疯子”,为什么能独成一支,成为另外一个叙事线索?其实他应是dalloway或者是作者Virginia Woolf的另一种人格,一种过分沉溺于内心创伤,无法抽离的病态。Septimus走不出一战目睹战友被炸死的阴影,正如Woolf无法愈合遭受同母异父的哥哥乔治和杰瑞德·杜克沃斯 性侵的心里创伤。只是Septimus没有作者幸运,妻子带他去看心理医生,医生认为他是精神病,在即将被关进精神病院时,也就是失去自由和自我时,他跳楼自杀了
而Woolf的老公伦纳德不嫌弃自己患病的妻子,而是一如既往地照顾她,爱护她。他本来可以公开宣布伍尔夫患上了精神病,但是他没有这样做,他知道,疯人院的生活对伍尔夫的病情不会有什么好处,他愿意自己来承担发生在妻子身上的一切
尽管Woolf最后还是自杀了
Woolf如含羞草一般敏感,又如玻璃般的易碎,她是优雅的,又是神经质的,一生都在优雅和疯癫之间游走。有人这样描述Woolf,准确地把握住她的精神气质:“她的记忆有着隐秘的两面——一面澄明,一面黑暗;一面寒冷,一面温热;一面是创造,一面是毁灭;一面铺洒着天堂之光,一面燃烧着地狱之火。”
clarissa
这个Dalloway的挚友,同性恋人。。。。。。。。。太晚了,有空再写
3 ) 一部需要感悟的作品
伍尔夫的意识流小说,所带给普通大众也许是不知所云。但总有那么一个闪光的定格,让你有来自内心的感动。
当我看到那个饱受战争后遗症折磨的年轻人经过痛苦的心理挣扎,跳下去的时候,我紧紧的心也释然了。但又为他没有继续享受生活的美好而扼腕,他是有多么好的妻子。
查利——DALLOWAY的丈夫,一个很宽容的政客,他的一举一动都是充满着善意,以致于与他靠近的任何人都不会害怕,这也许就是安全感吧。而彼特,那个很有激情的人,他带给卓丽纱的是另一种欢乐。与其说查利是卓丽沙的爱人不如说,他只是她的保护者而已,就像她在晚会后站在窗台前想到的。“如果不是查利在泰晤河边看报纸,我将是一只没有依靠的小鸟”,他只是想保护她,一辈子,而不会向他要求太多。
彼特是她灵的伴侣。她爱彼特。
沙莉的爱,只是一种对美和纯的追。
这也正是伍尔夫所追求的一种对美的事物的追求……
爱,不分性别,不分时空……
4 ) 追忆似水年华
Virginia Woolf是意识流文风的开山鼻祖,而《Mrs Dalloway》则是她的奠基之作,此书在时代杂志评出的1923~2005年100部最佳英文小说排行榜中赫然在列。Woolf曾自述在此书中她想要表达太多想法,如生与死,如精神健全和错乱,如对社会制度的批评,如女性对独立的追求,不过,对生与死的探寻是此书关注的主要命题,不可否认的,我也试图在Dalloway夫人的情感体验和心理意识中寻找Woolf本人的印迹。
看此片前,我是存着疑惑的,不知导演会如何执导这部没有强烈的故事情节做支撑的意识流小说,又是怎样打破时间和空间的制约,在过去和现在、在伦敦的都市摩登和Bourton的田园风光中跳跃、变化、衔接,通过刹那意象的运用做切片式的心灵侧写,呈现Dalloway在感观、刺激、记忆和联想作用下,在那个心理时间的立体感受,进而表现出Dalloway夫人的意识在回忆和现实中的流动和发散。
看完此片后,我是满意的。内心独白的大量使用,记忆的闪回,人物的戏剧性对话,场景的自如切换,让观影的两个小时丝毫不觉零散、沉闷和枯燥。但必须承认,从始至终,我能理解Dalloway为何舍弃Peter窒息她的炽热爱恋而选择Mr Dalloway给她足够空间和自由的更温润和煦的情感,却始终不能明白Dalloway对Sally的情感,究竟是属于同性爱恋之情呢,还是仅仅是闺中密友的真情流露?若是前者,那为何十字路口时不作她想?甚至连一丝丝踌躇、酸涩和不得已都不曾流露?若属后者,那为何草地上一吻之后,又会如此沉醉(那样沉醉的表情是她被peter和Mr Dalloway亲吻后不曾浮现在她脸上的)?被打断之后,又会如此愠怒和怅然若失?
"She and Sally fell a little behind. Then came the most exquisite moment of her whole life passing a stone urn with flowers in it Sally stopped; picked a flower; kissed her on the lips. The whole world might have turned upside down! The others disappeared; there she was alone with Sally. And she felt that she had been given a present, wrapped up, and told just to keep it, not to look at it - a diamond, something infinitely precious, wrapped up, which, as they walked (up and down, up and down), she uncovered, or the radiance burnt through, the revelation, the religious feeling!"
带了这样的迷惘再去追寻Woolf本人的生活轨迹,你会发现,Sally的原型是曾被Woolf爱慕着的作家Madge Vaughan(Johan Addington Symonds的女儿),Mr Dalloway的原型则是Woolf的配偶Leonard Woolf, 他们曾同属一个文人团体Bloomsbury Group,那是一个由意气相投的剑桥毕业生组成的小圈子,核心成员包括画家姐姐范尼莎和她的艺术批评家丈夫克莱夫•贝尔、经济学家约翰•梅纳德•凯恩斯、艺术批评家罗杰•弗莱和作家福斯特,此外,哲学家罗素、诗人T.S.艾略特和小说家亨利•詹姆斯也是这个团体的常客,这些人就社会、文化、哲学、美学、艺术的话题无所不谈,由此不难推测他们的婚姻更多是以对文学的追求,对智慧的倾慕为纽带的,是一种伙伴关系,而极少附着世俗的肉欲色彩。又因为Woolf本人的情感倾向,世人甚至怀疑那是一种无性婚姻。不过,且不管lenoard是因为无奈之下不得已而为之还是因为本性的宽宏大度和对智慧的尊重衍生的无尽耐心,Woolf毕竟没有因为婚姻而丧失自我、焚弃个性,也因为有他的支持,才能在几次的精神崩溃的间隙中,不断攀越文学的高峰。至于另一平行角色Septimus,他因为战争而遭受的精神创伤、引发精神错乱乃至自杀,则折射了Woolf本人的精神抑郁、崩溃的一面和寻求死亡解脱的意愿,不妨看做是Dalloway的另一重人格,比较黑暗的那一面。
也许,隔了时间的鸿沟和文化的差异,缺了具体的生活细节去勾勒参考,我终是难解Woolf那个时代人们的复杂情感构成,尤其是情感这样本来就非常私密微妙的迷思,虽然说有些本质的东西,是古今中外始终没有改变过的。
不妨就在Mrs Dalloway的意识流中,追忆属于你自己的似水年华吧。那些或模糊或清晰的影像,那些刻骨铭心的瞬间......
5 ) 彼得与阿里萨
我想谈谈彼得。许是最近在看《霍乱时期的爱情》,总会不经意间讲彼得和阿里萨联系在一起。尽管后者我只看了一半。
两个人的共同点有很多:早期都无比深爱女主,后被女主拒绝后就郁郁寡欢,麻木地用性或是爱与一个又一个女人发生关系。当然阿里萨更甚些。他们都将自己视为受害者,认为是女主的拒绝将自己沦落至此。
很巧的是,最近看到的《圆桌派》里,几位嘉宾就谈到了 失恋 这个话题。有些人用死亡,或者是自虐,自暴自弃等等极端的方式来报复对方。性爱泛滥也是报复的一种方式。
对此,我有太多的不解。原来爱情因为不得可以丑陋到这种地步。这也是经常有人说的 分手之后见人品 的表现。爱而不得,纵然有千万种不甘,也到不了去伤害去抹黑曾经那个被自己深爱过的人啊。这不就是变相地侮辱自己吗?
我很羡慕以前人们的爱情。林徽因与金岳霖。旧情固然难忘,但是也应该用自己的最高理智去驾驭、主宰自己的爱情和幸福。
6 ) 黛洛维夫人
影片改编自伍尔芙1925年发表的长篇意识流小说。描述主人公在一战后英国一天的生活细节。小说被时代杂志评为1923-2005百部最佳英文小说之一。
小说没看过,相信小说的文字描写肯定十分精彩。但电影似乎并没有完全呈现出文学的精妙,只有场景和华服可以一看,演员也全都不入眼,看的很是没意思。年轻和老年的时光闪回也切换生硬,演员的内心活动全靠大段的旁白,处理的莫名其妙。
女人的一生要怎样度过才不会后悔。锦衣玉食金丝笼鸟的生活,还是跟随浪子去纵横天涯。少女的浪漫梦想和丰足无忧的富贵,放今天很好选择,现实,永远都是你的指路明灯。
矫情小资的无病呻吟,还不如多看两眼英国古典乡村室内装饰,每一个物件,每一件家具都透着温馨和暖意,生活气息满溢。
everyone is mrs dalloway
无味
DVD画质,期待高清画质再看时间,人生
1999(?) HKIFF
飘忽不定。
原著没看。the hours就是这个的同人文,但又比这个好得多。
爱啊,真难!能有多少人,中年之后还能与人生最初的恋人重逢,而又不彼此伤害,且,不对身边的人造成伤害?ps,但凡聚会,总有音乐和集体跳舞,真high~羡慕。那对年轻夫妻,配角,安排的意义?反战?
来看Vanessa Redgrave. 意识流实在不好拍,你以为的不是我以为,我想的不是你想的,结尾一段比较精彩。难怪伍尔夫说读了追忆之后就挥之不去那种文风和印象。Vanessa实在高贵,现在看到她便想起乌曼写如何害怕她哈哈。
Aways? (应该TS演S)
都是老戏骨。
女人到底应该怎样过其一生
“这让我感受到生活的美丽”
Mrs.Dalloway的一天,或一生。剧本竟然是DEA写的,VR到底多高,举手投足高贵优雅的气质不是所有英国人都有的。
认识你自己。
非常白开水的改编,寡淡无味,流水账似的搬原著剧情,表现回忆只剩闪回,转场只剩硬切。
3.5 渐入佳境。想重温the hours.
在图书馆看的,很能激起我的感情,我入迷了,想起泰国的男子.
黛洛维夫人的一天,或一生。
。。。压抑 看不懂
好吧,我看不出来好来