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详细剧情
长篇影评
1 ) 向着命运，挥出组合拳
故事围绕一对师徒拳手挑战综合格斗展开。张家辉的角色是个典型的香港市井老油子，昔日光辉拳王，如今悲催欠债王，其人刀子嘴豆腐心，人如外号的爱犯贱，甭管眼角的鱼尾纹里藏了多少辛酸苦楚喜怒哀乐，愣是死不外露，求人办事语带调侃，承认错误时不情不愿，安慰起人来也带着教训的口吻，放不下拳王的尊严，还差点和大妈对骂起来，那一声声的对不起，即使面对萌态可掬的小萝莉，即使在空无一人的屋顶，也要经过了多少心理挣扎才能出口啊。彭于晏《洛奇》和《百万美元宝贝》各占一半，上擂台只为证明人生价值，输赢并无所谓，因为有目标，无牵挂，所以能全力以赴，打歪鼻子，折断脖子在所不惜，甚至还想学脱臼那一手绝活，端的是肯受虐者事竟成。两人斗嘴的好看程度不亚于肉搏，基情澎湃，火花四射，争贫比贱精彩纷呈，每每在不经意间拂过我的笑穴。
师徒两人在片中大炫肌肉，货真价实毫无PS痕迹，戏里戏外都吃尽苦头。尤其张家辉，40好几的年纪硬磨出那一身钢筋铁骨，拼搏精神比片中角色更甚。影片对于格斗的描写最大程度贴近现实，例行公事的训练过程蒙太奇，全面细致的展示了多种力量、敏捷、体能的训练手段，那龇牙咧嘴、青筋暴突的画面，光是看看就足够叫人咂舌，惊呼拳手不是好当的。互联网上有人鄙视擂台搏击，认为街头格斗才是王道，无需搏击手出言纠正，单是《激战》中的训练强度，就足够让他们改变成见。张家辉以一敌众打流氓，充分呈现业余和专业实力的巨大差距，是现实再现。
几场擂台大战没有因追求视觉而偏离MMA搏击的本真面貌，外行看来带些戏耍意味的锁技过招，都得到完整细腻的呈现。综合擂台上的强弱并非一目了然，选手心态、经验、体型，力量，拳法，步法，腿法，锁技的优势和劣势可以互相转化，互相弥补，上下风也会发生戏剧性的起伏转换，令比赛充满意想不到的变数。两主持人的解说虽只寥寥数语，却总能点中关键，也在无形中强化了悬念。虽然出一腿就要挨一拳的设定未免失之简单，但连场搏命的攻防战术，已足够叫人看的不亦乐乎。
影片很励志，但绝非老调重弹意志必胜、精神超越物质的热血鸡汤。彭于晏训练时间短，经验不够，与对手存在技术和力量的差距，果真没能爆发小宇宙。张家辉创造奇迹，靠的是经验充足，速战速决，若是持久战还能取胜，就不可思议了。扭转败局的关键一招，固然是戏剧惊奇，仍足够让人热血沸腾的握紧拳头，眼角含泪，然后，精心抖出的包袱又让人扑哧笑出了声。鉴于地面技动作观赏性不够，影片采用燃情音乐和选手痛苦表情填补张力，回合倒计时总藏在画面外，省去了老套的紧张，换来几个意外惊喜。
从片长来看，格斗场面并不多，张家辉和一个单亲家庭的感情联接占据了相当多篇幅，这部分并没有沦为打斗间歇的凑戏，否则影片大可不必拍两小时这么多。这个临时家庭演“话剧”，切月饼，修房子，其乐融融间，伴着女声版寂静之声的浅浅吟唱，令人心头升腾起温婉眷念。张家辉骑摩托车载着梅婷，在清风细雨里缓缓穿过街道，本来极可能流俗的闷场，因安插的恰到好处，也轻轻叩动了我的心扉。彭于晏与父亲的几场戏也是如此。这些温情脉脉与格斗无关，但它们让我们了解到，铮铮硬汉们到底为了什么而奋斗。
《激战》不是大团圆的励志片，情绪不稳定的母亲终究要进精神病院，有犯罪记录的老好人终究无法得到监护权，从绝境中站起的前富二代也并没有和女孩确立恋情，但就像乌云散尽前露出的那抹金边，一切都折射着满满的希望。人生就像擂台，不打就不会输，但你会在老去时懊悔什么记忆都没留下，一旦上台，你总会跌倒，但只要重新站起，继续向着命运挥出一通又一通眼花缭乱的组合拳，你会证明留下的汗，洒出的血，歪掉的鼻子和脱臼的手臂，会是你此生最辉煌的奖赏。（文/方聿南）
2 ) 吸引
影片简洁的故事和镜头表现力，很吸引我。在拳拳到位的击打中，扣人心弦。真正的血肉横飞，没有给予主角过多的主角光环，有位止步于夺冠赛，有位只打了三场，而他俩都找回了自己人生的动力，在一众的励志主题的运动片中脱颖而出。感情线没有过多的枝丫，显得非常好，这种纯男性的视野，强加爱情线显得拉拢女性观众。
3 ) 人生像一场场战斗
张家辉好评，程辉为了重返赛场而付出的那些努力，真的很励志！有时候付出，才能有收获！没有收获，那代表你付出的还不够吧！剧情可能过于理想化了一些，但是生活嘛，还是乐观一点比较好，因为日子还得过下去，即使它已经把你的背压弯，扼住你的脖子喘不过气来，还得咬着牙挺过去！梅婷出现在港剧里还满意外的，把有精神病的母亲演的很好，尤其是在知道女儿要被她的爸爸带走的时候，情绪的爆发，病发的时候！表情动作处理的都挺好的！
看着张家辉和彭于晏的肌肉，然后得减肥了我！
4 ) 不仅仅是肉
片子开头彭于晏骑行云南那段，让我不禁想起了他的成名广告词“你的益达”，先汗一个~
王宝强的出现，算是这片子唯一让我觉得格格不入的地方了，宝宝那气场，同样是富二代，怎么和彭于晏差距就这么大呢，整个一拆迁暴发户啊，囧。。。。。。
彭于晏饰演的是一个对自己有些迷茫，但是很倔强执着的富二代，不过一开始就从富二代跌到负二代去了。可是他没有像他老爸那样自暴自弃怨天尤人，反而四处打听他老爸的下落，并且不嫌脏累的去工地干临时工养家。同时还报名学拳去打比赛，只是为了用自己的方式唤醒老爸，让他从失败的阴影里走出来。
彭于晏的这个角色，和张家辉的角色其实很像，对事执着，吃得起苦，做的远多于说的，所以辉哥才会教这么一个没什么基础的人打拳的吧。
而辉哥，看似吊儿郎当，心却很好，从一开始撞车真心诚意的道歉，后面被人追着砍没有还手，为小丹妈妈雨中种树，买耳机，修天台等等。当年打假拳的错，他一直在尽力去赎还。教林思齐打拳，是因为他唤醒了自己内心深处的某种东西。
梅婷实在太适合演这种病怏怏神经有点不正常的角色了，入木三分。
李馨巧这丫头，很有味，很可爱。
片子的着重点其实并不在卖肉上，当然这也是一大卖点，当彭于晏和张家辉赤膊上擂台镜头出现的时候，影院内便出现情不自禁的赞叹声。MMA的比赛打得很真实，拳拳到肉的感觉，每次用锁技的时候，我全身肌肉就跟着绷紧了，比欧美那种一味花拳对K的片子更能抓住观众的心思，震撼人心方面也不遑多让。为数不多的几个飞踢、肘击动作同样帅到爆，最后辉哥把手臂主动弄脱臼打出的那致命一击更是帅得无与伦比啊！
唯一让我觉得想吐槽的地方是NB的软广告植入得太不是时候了，辉哥和小丹分离的场景那么感人，可是我的眼球硬生生被辉哥上衣醒目的“NB”，以及脚上穿的带"N"字的鞋给扣住了，简直是让我哭笑不得啊！
林思齐和程辉都没有拿到冠军，他们只是尽力去做了自己想做到的事情，而且都做到了。
最让我感动的三句话：
怕，你就会输一辈子。
我唯一做到的，都被自己给出卖了。
我做到了，你也要做到。
全片其实大概在四星标准，不过我看爽了，而且张家辉为了拍戏练出如此一身”横肉“，怎么都得加一星，五星没问题！
5 ) 我想同你打番场
在八月档的电影里，《激战》是一部称得上“好看”的电影。演员尽职，导演放松。放在林超贤自己的作品里面，《激战》也属中上。动作场面激烈，节奏感良好。但是包括不少朋友在内，我们都觉得《激战》本可以做得更好，譬如在结尾安排一场张家辉和彭于晏的对决。若怕师出无名，担心高潮之后不应，只要给一个戛然而止的留白即可，绝对可以传为美谈。而在目前的版本里面，《激战》有意把电影处理成了“基战”，最终以男人间的调情逗乐收尾。这样的方法不是不好，只是显得太过简单和讨巧了，没能往更好的方向走。 期盼对决来自传统双雄片的影响，更来自过往香港电影的经典台词。《枪王》和《柔道龙虎榜》里面，主人公都不约而同地说出了这样一句话，“我想同你打番场”。这是棋逢对手的风云际会，也是跳脱碌碌人生的奋力一搏。从宣传造势来看，很多人不免期待《激战》会有这样的对决，结果，电影还是采用了比较规矩的手法，师傅带徒弟，徒弟渡师傅。他们的对手不是别人，而是自己。 据说，在港台放映的版本里面，《激战》砍掉李菲儿的戏份——就是彭于晏横空飞来的情感戏。《激战》的动作戏并不怕多，观众还想打得更过瘾。然而，一旦跑到动作场面以外的家庭情感戏，《激战》就会陷入俗套的老生常谈。就说彭于晏，有了落魄父亲的线索还不够，非要加入一位红颜知己，生硬不说，更拖垮了主线，成为名副其实的累赘。同样的，在张家辉那边，梅婷的出现，她一再发癫，几乎让她对这部电影造成毁灭性的负面影响。幸运的是那个家庭还有李馨巧的存在，她拯救了这条线索。小萝莉戏份不多，但作为一名童星，可以说是表现上佳。 两位男演员的表现也是我对《激战》存有好感的重要原因，改造身体不说。他们的表演都比较节制，有力道有劲度，同时也用对了地方。以彭于晏为例，他在《翻滚吧！阿信》里头同样有一副好身板，结果被狗血剧情所拖累。有些人或许要不以为然，认为电影不过是贩卖男色。但如果和《小时代2》相比，《激战》的男色显然来得更加正面健康，这好歹是竞技体育类。 回想《逆战》时候，谢霆锋和周杰伦不可谓不用心，飞车爆炸满场打滚，但是，他们的粗犷硬线条没能打动观众。个中原因在于《逆战》是一部老派的电影，无论它想做成怎样的国际规格，在港片式微的今日，那些大场面完全打不过好莱坞的电脑特技，缺乏吸引力。反观《激战》，林超贤借鉴了近年好莱坞的动作情感戏路，像《斗士》、《勇士》以及《铁甲钢拳》，用少见的综合格斗（MMA）题材来表现励志热血主题，受力点变小，情感强度却变大。 《激战》是一部再简单不过的电影，它没有像陈可辛等人一样，尝试融入内地观众所感兴趣的话题，或者加入一些连创作者都没搞清楚的说教隐喻。跟林超贤的《证人》、《线人》相比，人物身份明确，性格也变得扁平化，大开大合。导演也没有一味狂打鸡血，健身房等段落都处理得相当幽默。张家辉和彭于晏的一些表情小动作，近乎即兴的表演反应，真实而不做作。 就如前面所讲，如果把庸余的家庭情感戏做番修剪，《激战》会更上一层楼。可惜，在合拍片的大背景下，出于各种原因，创作者总要加入一些奇怪的内容。就说《激战》这部戏，它从头到尾都留在澳门，留在这座无国籍城市，未尝不可。可是，电影非要去云南北京绕上一圈，看似做大了格局，结果却扰乱了观众的注意力。 在“我想同你打番场”的背后，香港电影在很长一段时间内都是打肿脸充胖子，太多无关紧要的电影，每一部戏都要加入打斗。而作为类型片的动作戏，早已没有了新鲜血液，缺乏看点。去年的《突袭》再次给港片敲响了警钟，如果没有拳脚功夫，也请在场面设计上下功夫。《激战》引入MMA的笼斗概念，无处可逃，只有死顶。这也彻底远离了港片的传统——以接连不断的桥段所组成的动作喜剧，走出另外一片天地，追赶国际潮流。【中国新闻周刊】
6 ) 张家辉都四十六了还在代言梦想多可怕
国际电影节的时候把这片排在了周二，于是上班的我错失了全国首映的时机。我讨厌剧透，所以尽量避免跟这部影片相关的报导，但那时我换台换来换去都看见张家辉举着他一根小手指，在镜头前说着什么。我停下来听他讲完，他说这是拍戏时受的伤，这根小手指断了，希望你们看在它的份上，去电影院看一看。
当时可惜没有桌子供我拍案而起：大佬啊！你都四十六了别闹了！你演戏这么拼命是想逼死谁！
我心里默默给来自台湾的演员彭于晏点起了一只小小的蜡烛，不过还好我相信他，从他在《爱》里跳进粪坑那一幕起，我知道拼命三郎后继有人了。
今天全国公映，在三十五度凉爽的天气里我一步一磨蹭，为了防止中暑，艰难地踱进了影院。然后影院的播映员前十分钟又忘记关灯，一片亮堂堂，王宝强带着光出现了。幸好他只是个特别客串。
故事一直是由两条单边线并进，但中间又有数次交叠的。彭于晏和张家辉一个为了向自己的父亲证明我可以，并且以此激励生意失败的父亲，一个是为了延续自己年轻时的梦想，并且鼓励合租的母女。两人用了同样不可战胜的意志和决心，挑战了几乎惨无人道的魔鬼训练，最终在擂台上展示了各自的价值。
总体而言，叙事节奏和传承起合有所欠缺，某些地方属于一条线生生断裂，从另一条线倏然谈起。在情感积累上也没有预期的一气呵成的爆发，未达顶端已先泄的无力和遗憾。但抛却这两点，此片已是近个把月影荒的救世主。
我小的时候一看港片就觉得天塌下来也不是个大事儿，如今想想那大概都是因为无论发生怎样的意外变故发哥永远都以一个迷人的弧度一笑而过的缘故吧，在枪林弹火中还保持着春风得意的贱样。所以直到现在我也从不害怕天要绝人，何况还有周星驰。
港片的正能量见缝插针，他们谈毁灭，谈黑心，谈沦陷，谈末日，谈往日一去兮不复返，但奇怪的是他们从没有放弃。好像他们永远都在梗着脖子跟命运叫板。港片始终自带一种温暖，像是打在每一部片头的一个共同的logo.
而这部片子摆明了在卖“梦想”，香港人的梦想都不贵的，因为他们踏实。你有一千个天阶要登，你每天登一个，那也只不过就是台阶而已，港片就是有迅速拆分梦想变成分期付款模式的喜好。
激战不是告诉你要有梦，这个不是必须的。无梦的人生其实最奢侈。只不过是你一旦有了，那么请尽全力去完成它。
影片中的张家辉四十八，为了完成擂台台主的梦想重新出发，苦练体能，技能。现实中的张家辉四十六，为了这部影片三个月塑身成功，成为毫无赘肉的观赏型肌肉男。比起激战，张家辉本身是更有说服力的梦想推销员。
我还记得1999年他跟刘德华的赌神，在刘德华身边他只能是小弟。为赌神跑腿的男二，样子不俊，岁数不轻，个头不高，所以哪天你才会出头？
时间转啊转啊转，他入围的奖项越来越多，被提到名字的频率越来越高，到后来，他成为许多届影帝的有力候选者。那个时候我才能明白，如果一个人不肯放弃努力，那么任何评价对他来说都为时过早。
刘镇伟采访时说过，“香港老一辈演员的品质在香港年轻一代身上剩下的不多。”（大意）但好在那些固执的老家伙们数十年如一日，从没扔下过这吃苦耐劳敬业专业的传统。你看四十六岁的张家辉，拍好激战算是他现阶段的一个梦想，一次挑战，而他为了这，是全力以赴甚至不惜小手指的。
影片中的张家辉为了赢得比赛也是不惜被对方卸下手臂拼死一搏的，疯子就是疯子，疯子的坚持总有道理。
作为负能量爱好者，我从不被励志片渲染成一朵天天向上的蘑菇云，关于梦想，我还是坚持有则改之，无则万岁的人生信条。但是倘若，非常不幸地，你竟然已身怀六甲，不，身揣梦想，那么不要怕，张家辉叔叔说至少要老过他才可以放弃。张家辉四十六了，再强调一遍，更要强调的是，他一点要放弃的意思都没有，还是在用生命逼死不努力的年轻演员。
这人多可怕，你说。
1. 彭于晏这个倒霉的演员我看了他起码四五部片子了他还是在我这里拿不到高分，虽然他在我心中的印象一部部地在提升。
2. 梅婷好美。
看得浑身疼！对打场面调度很花心思，对于观众的指引很具象，能身临其境的感受到镜中人的热血沸腾。而一些喜剧元素更是弹无虚发，处处引发爆点。太知道观众需要什么了。而两个男演员更是将男体诱惑发挥到极致，那运动着的肌肉，啧啧。#第十六届上海国际电影节#
林超贤还是不会讲故事，掺入了太多想表述的东西。热血的时候切煽情，煽情的时候切热血，一个两代励志故事就像风筝一样轻飘飘混不受力。唯一让人有点想笑场的是彭于晏亲张家辉：“感觉...还不错。”“要不要再来一个？”——可这不是该放到NG片段里的吗？海报丑死。
剧本还是有问题啊，人物全靠状态戏撑着，而不是靠冲突和事件。MMA场面还可以，但仍然是过去港片的顽疾：动作戏和情感戏分家，为打而打，不推进人物或剧情。
港片片名不带个战会死啊！！！
人人都在与生活激战，与生活激战，你不是对手。偶尔的胜利，不过是诱惑，让你越陷越深，励志都是扯淡，早晚将你打残。得瑟得越欢，残得越狠。生活就是大BOSS，修理各种不服。
梅婷和李菲儿糟糕的表现证明了“男人的世界里，女人都是多余的”。
“我唯一做到的，都被我自己出卖了” 励志佳作。武戏媲美《打擂台》，文戏堪比《岁月神偷》，全部的感情分给女儿小丹，张家辉和彭于晏师徒关系的调剂主线居然是他们的kiss。2013最佳港片备选！
不得不说，林超贤在类型片中玩文艺很有一套，虽说闪回的手法有点过时，但配乐和剪辑太燃了，必须要提的是黎允文，继《岁月之偷》之后，再次把英文经典老歌用“妙”了。表演方面，彭于晏秀了一把漂亮的胸肌，必然涨粉；张家辉则在演技的路上继续自我突破，一脸的影帝相；李馨巧小朋友够泼辣，看好未来。
有剧情有帅哥，帅哥还是肌肉型，再加上演技派的肌肉男，没有理由不给五星啊！拳拳到肉，场面激烈，奏系看到帅哥被揍确实揪心啊。ps：萝莉也是半个演技派。这个烂片云集的暑期档，这个片子还是可以看看的
难得在国内看一部运动励志类华语片。尤其还是MMA这种很热血有激情且观赏性很强的项目。故事是此类基本套路，先挫折再成功。不过观感很好。遗憾的是节奏有问题，而且双重励志有重复。总觉得可以更好。两位男主的肌肉很有看点。3星半
有张家辉，有彭于晏，我还有什么理由不给五星呢？(张家辉脑残粉，不喜勿喷。)
七夕最好看电影
谨以此片献给国足男队！
演员和明星是两个概念，演员会努力让自己的每一个细胞融入电影，所以他们会先让自己成为那个角色。贝尔拍斗士一天只吃一个苹果，张家辉用9个月（应该是吧）的时间练成那一身肌肉，这才是能感动人的电影所需要的演员。彭于晏真是新一代里少见的努力派。张家辉越来越喜欢了！
彭于晏和张家辉亲了三次，前两次是无意的，第三次是彭于晏主动的，到结局又肉搏在一起了。名副其实的“基战”。
前半段琐碎无趣，后半段照搬《勇士》鸡血模式，张家辉演的真不错，比拟《斗士》里的方法派贝尔。开场前我本来在红毯最边上，有人大喊“彭于晏来了！“我就被一股神秘的力量拉开到5米之外，生平第一次见识到粉丝的力量，可怕。
当《伊莎贝拉》遇上《勇士》，当《文雀》遇上《摔跤王》，当《野兽刑警》遇上《洛奇》，当《江湖告急》遇上《百万美元宝贝》。热血、有爱，简单的快感。
阿辉亲吻擂台那一瞬间，我真的以为他是拳击手
太好看！太好看！不解释，我是张家辉和彭于晏的脑残粉，最爱张家辉！！！
剧本依旧是软肋，节奏成问题，特别是后半段，一度以为是要转向反类型片的结构，结果在叙事的情绪和节奏双双断裂之后还是来了个毫无意外的结局。亲情重建，自我挑战，叙事处理的简单直接，文戏还是太婆妈，再打磨加重一些MMA打擂台的花样这片子会更精彩，当然还要删掉王宝强那条线。★★★