1 ) 最美是剑雨 (外一篇: 阳具•护具•杯具•洗具)
想找一部片子,来媲美《剑雨》,一想竟想到18年前的《新龙门客栈》,那种情节的绵密,细节的用心,演员的功力……电影好得让我不敢相信这是吴宇森的作品,不敢相信一个“松下”到《赤壁》的人,还能《剑雨》般“日立”。查了新闻,果然打的是老吴的旗号,操刀的却是苏照彬。关于苏某人,我连他最有名的《诡丝》都没看过,看照片挺有鬼才相,据说编剧本时,看的是几率论的书。
《剑雨》的好,首先好在故事,用金庸的菩萨心肠,讲了一个古龙式的诡异传奇,讲得慢条斯理,不急于揭开答案,带着文艺片的范儿。如今还有多少武侠片,肯静下心来好好讲一个故事?基本就像拍A-片,情节不情节的都无所谓,反正都是“干”的前戏,大抽大送地干上几架,然后GAME OVER,如是而已。迷上了这种武侠A-片的观众,恐怕适应不了《剑雨》不温不火的节奏,就像吃惯麦当劳的,觉得佛跳墙还不如鸡腿汉堡给力。
《剑雨》的好,好在演员。王学圻自不必说,整部戏都在他的光芒笼罩下。尤其是太监身份被揭穿后的戏,那种从威严变作滑稽的巨大反差,他演得严丝合缝,演得合情合理,演出了强大的内心戏。换作其他人,难免演成性格分裂,减了枭雄气象。
余文乐也好,自从《志明与春娇》后,觉得他越来越好,连《精武风云》中几分钟的客串,都那么有味道。不知为什么,特别喜欢“雷彬”蹲在街旁屋顶,冲着“细雨”笑的那场戏,只觉得那场戏后,“江湖”一下子生动起来。
大S出人意料地好,美得不再苍白,美得明艳不可方物,裸身裹红绸、色诱“江阿生”的娇态,更是艳如海棠。据说为演好最后“绽青”被活埋的戏,她竟然自己用大米埋脸练习。一个人到了34岁,真的会成熟很多。
还有戴立忍的“彩戏师”,林熙蕾的原版“细雨”,郑雨盛的“江阿生”,都有着不同以往的惊艳。反倒是身为主角的杨紫琼,中规中矩,不过那种敛去光华的淡定,与绽青的轻狂和易容之前的冷艳,恰成对比。
武侠小说中的高手,从不用担心去华山论剑的路费;而《剑雨》中的侠客,却要替人跑腿赚钱,连买个豆皮都囊中羞涩。阴险的杀手,也可以是个拉面师父,灯下与老婆说着“阴干的面条不会煮糊”之类的闲话;或是浪迹天涯的艺人,对不知天高地厚的年轻同行,玩笑般地略施惩戒;或是青楼女子,“一双玉臂千人枕,半点朱唇万人尝”……一切庸庸碌碌如寻常市井,但见焰火信号,拔刀杀人,瞬间市井即是江湖。
这才是江湖,它不是人生的全部,却一定是一个人身上最血性、最华丽的一面;而不用像“狄仁杰”那样故作老谋深算,也不用像“陈真”那样45度斜跑……所以从影院出来,到一家“兰州料理”叫了碗面,那拉面师父瞅了我一眼,木然点点头,我觉得他的眼里就很有杀气。
●戴立忍概括《剑雨》剧情:有一家公司里头有一位员工想离职,在辞职之前,又利用职务之便,盗取了公司应该有的利润。然后就消失了,所以我们这些公司里面的员工,包括老板就带着我们去追捕这名员工。。。到后来我这个员工也是对于公司的退休政策,也表达了自己的不满
●妙僧陆竹,只出场一次,却是故事的关键人物。他点化了细雨,才有了接下来的故事;他传了细雨破“辟水剑”的四招,最后细雨才能打败转轮王;他还道出了爱情主题:“我愿化身石桥,受那五百年风吹,五百年日晒,五百年雨淋,只求她从桥上经过。”
演陆竹的李宗翰,咋一看我以为是咆哮的景涛,吓了一身冷汗~~~
●开场一段,有一群老弱围攻细雨。其中有一女,黑而矮而壮,不仅撑到最后,临死前还说了老长一段台词才断气。一查,是吴导的爱女吴飞霞。
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★★★阳具•护具•杯具•洗具
看过一篇写“雷朋”的文章,说男人一生需要很多护具。踢足球的需要护踝和护腿板;举重的需要护腰;爱打枪的需要护肩;打排球、篮球的需要护指;爱打拳的不仅需要牙套护牙,一副护裆也是不可避免的……一副墨镜,一半为了遮挡阳光,另一半为了别让自己的眼睛暴露了内心的怯懦。一副杀气腾腾的墨镜,确实瞬间能把孬种变英雄。
其实对于男人而言,好的护具,未必能将人生变成“洗具”,可一旦废了阳具,一切都是“杯具”!正所谓,武功盖世、权倾天下、富可敌国,都比不上擎天一柱。蒙面、假胡、假嗓,甚至“转轮王”这慑人的名号,都不过是曹峰用来掩盖阳具的护具。
曹峰被江阿生发现自己是个太监,可以依然镇定自若,可以依然杀气腾腾,因为在敌人面前,他忘了自己是个太监;然而,被绽青“玉手撩阴”,说一句“你是太监”,却立刻慌了神,再怎么拿腔作调,只会愈发可笑滑稽,因为在心爱的女人面前,他忘了自己是转轮王——这个太监,其实是个情圣。
绽青说:“我们这些人拼了命抢摩罗遗体,到头来却是一场笑话。”这是篇末点题之语。
绽青并非练武的奇才,更不是个聪明的女人,不然不会“摸”到了曹清的秘密,还不知死活地胡言乱语。这个女人因为新婚之夜,发现老公“不行”,一怒之下杀了她老公全家。曹清选她替代细雨,一是看中了她的狠劲,二是看中她的美色,三恐怕是看到他们有共同的追求:阳具。
女人最好的护具,其实就是男人。对绽青这样的女人而言,曹清本是最完美的护具,财富、权势、武功。她急于投怀在情理之中,可一旦发现这个男人没有阳具,财富、权势、武功构筑的一切都土崩瓦解——一个“没有”的男人,比“不行”的死鬼还不如。其实绽青完全可以无视阳具的有无,妥帖地穿上那身护具,人生未必不能变成“洗具”,奈何她是个视阳具如性命的女人,被活埋的“餐具”在所难免。
护具与阳具的纠缠,就这样演绎了一段“茶几”般的故事。
●绽青跟踪转轮王,见他进了“国公府”,在大屋子里数票子,于是芳心可可,宽衣解带。绽青到底是个乡野女子,连太监房和国公卧室都分不清。
想起郭德纲的一个段子,说某女想当影星,就去跟导演睡觉,第二天早上两人一聊,那女的给了导演一巴掌:你怎么不早说你是动画片导演。
●曹清净身了五十年,还只是个九品太监;而化身转轮王,却能在江湖上呼风唤雨——这是不是可以拍成“智联招聘”的广告?
●武林秘笈竟然是具干尸,这个创意颇雷,最后它的作用,原来是阳具成功再生的标本。
我印象中,拿干尸说事的武侠小说,就是陈青云的《残肢令》和古龙的《剑毒梅香》(是不是?),待各位方家指正。
2 ) 《剑雨》三条
昨晚看了《剑雨》,比《狄仁杰》好得多。好久没看到这样的武侠片了。武侠电影也应该做得踏实,接地,走心。让我想起小时候热爱的武侠小说,有门派,朝廷,镖局,钱庄,有日常生活,有野心也有恩怨,有一个你想离开却身不由己的江湖。很多小细节都挺精致,能看到创作者的诚意。推荐《剑雨》。
《剑雨》扎扎实实的搭建一个世界:有前因后果,有日常生活,有亲人和情人,有仇人和恩人。现在太多电影里的世界一片混乱:年代不对,逻辑不通,似是而非,莫名其妙。《剑雨》因此显得更有质感和实感。
看《狄仁杰》的时候,觉得干:没有情感,任何电影都不水灵。《青蛇》水波荡漾,《倩女幽魂》水花翻滚,《笑傲江湖》浩浩荡荡。水,是情也是欲。《剑雨》里没有男女较劲,上下翻滚,是一粥一饭,寻常恩情,但是滋润饱满。决定电影品质的,不是宏伟画面,特效特技,我老觉得,还是动不动人吧。
最后一条:《剑雨》是苏照彬导演的电影。
3 ) 俞秀莲,幸好这次你遇到了江阿生
“老婆,看来这次你闯的祸不小啊。”江阿生应该是一种宠溺的语气吧。
“回去你写一封休书给我吧。”江阿生的潜台词是,“你想的美,生生世世都要缠着你了。”
“你杀我可以,但是你杀了我父亲!”看来叔可忍婶不可忍喽,哪知道下一句就是,“先父若是知道我杀一个弱女子,他地下有知,必定死不瞑目。”舍不得就舍不得啦,还先父咧。
我一直在想,如果这个男人不是江阿生,而是李慕白。他应该会杀了细雨,然后同归于尽吧。他宁可死前说出:“其实我心中早已是深爱着你的,只是一直没来得及说出口。我好冷,抱紧一点我,我死后,愿做七天的孤魂野鬼飘荡在你身边,静静的保护着你。”他也只有死前才说得出口。死了就不用再顾忌了,就能放下其他一心去爱了。
秀莲,幸好你遇到了江阿生。快递员,跑腿帮,胆小到要你逼婚,木讷得次次帮你收摊,小气到不舍得买一张豆皮。偏偏又是这个男人,临阵磨剑,双手叉腰,痞痞地问,“我老婆是你们打伤的?”还以为这下子真要到动手了,下一句,“真的不能放她一马?”真磨蹭啊,哪有你这样当大侠的。
“你不叫曾静,我也不叫江阿生。”
那又怎样,我会一直乖乖在你身边,看你切菜时运刀成风,被你骂两声催三声才去帮你买米打酱油,家里透支了我会交出小金库的,匪徒来了老婆你可要保护我啊。
我们不是《山楂树》,也不是《雏菊》,只是还秀莲一个迟到的春天。
4 ) 《剑雨》:侠隐浮生,草芥江湖
《剑雨》给我留下印象最深的台词是是其中很不起眼的一句话,郑雨盛扮演的江阿生对黑石众杀手说:“是你们打了我老婆?”所谓恩怨、尊严、情义,都因为这句本能反应的话而有了根基。
中国的武侠电影拍了七八十年,公认的最后一个高峰是李安的《卧虎藏龙》,从《剑雨》放出预告片时起,就不断地有人拿《剑雨》和《卧虎藏龙》比。现在看来,这两部电影的相似不仅是影像和动作风格等表面元素上的,而是内在气质上的传承,即赋予了武侠电影以农业社会的市井气息和草民视角。《锦衣卫》中青龙和乔花也有隐藏混迹于市井中的情节,但那里被凸显的还是剧中人俯视苍生的使命感和优越感,这种被架空的现实心态是武侠电影中的大侠们惯常的精神状态,人物间的交流也是空乏做作,逢场作戏的感觉很明显。但在《剑雨》中杨紫琼扮演的曾静身上,改换身份之后,她的所思所想所做都有着更加平民化的现实逻辑,她只是在做一个女人,维持这个家,眼见凶徒滥杀无辜她可以无动于衷,但不惜暴露身份也要解救身处险境的丈夫。这完全不是传统的侠义道的概念,侠客被还原为掌握一定生存技能的人,他可以辞职,也可以跳槽,还可以兼职。这是《剑雨》让我觉得耳目一新的地方。
尽管带有其台湾电影人独特的文艺视角,苏照彬在《剑雨》中还是遵循并光大了一些武侠片的显性创作规律的,尤其是在武器设计上很有创意。杨紫琼手中的柔若无骨的辟水剑,余文乐神鬼莫测的暗器神针,戴立忍的神仙索等都有着很好的视觉呈现效果,完胜《锦衣卫》中徒有其名的大明十四式。但片中演员都不是有真功夫的,所以还是限制了董玮的武指发挥的,尤其是曾静和转轮王的最后一战,辟水剑法的招法交代并不到位,没有达到终极boss战应有的冲击力。
中国武侠电影最近的低谷主要还是因为陷入了重场面轻剧情的创作迷局,雷人台词和剧情bug俯拾皆是,生生能把个悲剧片给雷成喜剧片。《剑雨》的剧情虽不完美,但至少在其自己的体系设定内做到了自圆其说,一些有趣的对白也没那么刻意讨好观众。《剑雨》依托的是一个十分西方化的惊悚故事模型,从中我们可以找到很多好莱坞传统商业片的情节模式,如《特工狂花》、《史密斯夫妇》等等,但关于人体改造的设定让这个故事的现实逻辑基础十分勉强,当然武侠电影可以天马行空,但总体上还是要有个与整体风格相关联的现实语境的,易容做到变脸的程度,让一个生活状态营造比较扎实的古装电影带有了与其风貌不符的科幻色彩,从而让整部影片变得轻飘起来。更何况还要让两个仇家先后找同一名医生去变脸,然后又组成一个家庭并爱上对方,这种或然率很低的人物命运交织方式显得简单粗暴而自说自话。《剑雨》情节的另一个软肋是核心道具达摩遗体虎头蛇尾的设置方式,引来江湖血雨腥风的武功秘籍最终证明竟然是个无聊的情趣内功(可作为《葵花宝典》的附属功法),完全没有发挥应有的剧力。
《剑雨》中的人物众多,虽然没有绝对一线的票房明星,但在演员的搭配上却是相当齐整。其中最令人称道的是大s扮演的绽青,一个有原则有血性的荡妇杀手,可称得上是大s从影以来最出挑的一个角色了。感到失望的反而是王学圻,从《天地英雄》到《梅兰芳》再到《剑雨》,对于他这种妖孽式的角色塑造方式实在已经审美疲劳,我看王戏骨本人演起来也无甚激情。(腾讯)
5 ) 浪漫的武侠爱情片
犹记得当年第一次看剑雨时电影里反复念叨的佛家偈语:我愿化身石桥,受五百年风吹,五百年日晒,五百年雨打,只盼你从桥上走过,让我觉得矫情的很。当初也仅仅钟情于影片的画面基调和漂亮的武打戏以及各式武器。也许是心境变化了,现在看来却喜欢其武侠风格下的浪漫。这份浪漫不仅仅是指其中的感情戏份。
浪漫人物:陆竹和彩戏师。由李宗翰饰演的陆竹虽然戏份极少,但为心里生出的一丝情愫而顺从内心的红尘羁绊,为了点化自己牵挂的细雨而舍身。彩戏师沉醉于自己的戏法,特别是神仙索,身为杀手,他并未追求极致的狠厉杀招而是致力于将武术招式和戏法相结合。虽然因此使得他的武功算不上是上乘而最后难逃转轮王的毒手。
浪漫感情:暗器杀手平日的身份只是一个卖面条的平头百姓,妻儿均为不知情的普通人。身死前,暗器杀手强撑着回到家中给自己下了一碗清汤面,和听到声响醒来的妻子平常家话。江阿生将身负重伤的曾静抱到床上,盖好被子,摸出曾静为自己的买的春卷,吃完了冷掉的春卷后微笑着淡淡说一句:看来这次媳妇惹的麻烦不小。
浪漫动作:影片中最大的亮点就是漂亮飘逸的武打戏。不仅每个人的武器都各具特色,并且根据个人武器而设定的动作都特别好。彩戏师的动作加入了戏法让人眼花缭乱,细雨的辟水剑法灵动飘逸细密流动如水,江阿生的长短钝剑动作沉稳有力,暗器杀手的动作迅速果决角度奇巧等等。
浪漫音乐:《剑雨浮生》
6 ) 人在江湖,身不由已
故事并不复杂,但很精致,挺好看,里面除了男女主角以外,余文乐的角色最有感觉,平时就是面铺老板,必要时是个杀手,但是心里其实一直想着家里的妻子和孩子,最大的梦想是归隐,但是最后一次任务却没能安全回去,最后悄悄回家,看了眼家人,让人不由感叹江湖的残酷。 武侠就在身边,就在生活中,你无时无刻不在,你也无时无刻无法逃离,人在江湖,你就不能随意退出,出来混,迟早要还,更加突出的人在江湖,身不由已的无奈之感。
虽嫌传统老套了点,但是人物设置清晰,动作精彩,故事流畅,是一部没有大问题的商业片,简单评价:挺好看。
我一直希望电影里的“彩戏师”和“转轮王”是有GAY情的。毕竟他们一起那么多年了。特别是“转轮王”在挖出大S时对她说,从此以后我是你父。然后指着“彩戏师”说,他是你母。这个场景让我相当的兴奋啊,我当时想,有GAY情,一定有GAY情。
《剑雨》,有幸先睹为快了。王学圻的表演当然不用质疑。郑雨盛的角色交代虽然有可商榷的地方,但本人对他在本片的表演印象很深。
王学圻在里面缺乏亮点,但我还是要说这是一部值得一看的电影
谁能想到10年前许多人眼中的“烂片”在现在看来竟然能成为武侠片里的佳作
佛陀阿难出家前,在道上见一美貌少女,从此爱慕难舍。佛祖问他:你有多喜欢那少女? 阿难回答:愿化身为青石桥,受五百年日晒雨打,只求那少女从桥上走过。——出家人的表白
《卧虎藏龙》以来最好的武侠电影。
昨晚看了《剑雨》,比《狄仁杰》好得多。好久没看到这样的武侠片了。武侠电影也应该做得踏实,接地,走心。让我想起小时候热爱的武侠小说,有门派,朝廷,镖局,钱庄,有日常生活,有野心也有恩怨,有一个你想离开却身不由己的江湖。很多小细节都挺精致,能看到创作者的诚意。推荐《剑雨》。
一个男人不行,就洞房夜被老婆杀了;一个男人靠内功给自己长出了JJ,尸体就变成了传奇;一个男人被妹子嘲笑是太监,就气得把妹子活埋了。一群武林高手打打杀杀好多年,就为了一个已经62岁的男人能找回自己失去已久的JJ。这片子三观真是太喜欢了。
两个整容的,一个死太监,一个变魔术的,一个一心想煮面条的,还有一个色情狂。。哎。。。
吴宇森啊,你好意思在片尾打出“吴宇森作品”几个大字!?ps.王学圻扮演太监是过时的,但是太监本身是不会过时的
我就喜欢了,拍的多工整,一点儿没有最近所谓武侠电影的浮华之气,武功方面彩戏师的整个人设都非常好,神仙索真让人神往,细雨的辟水剑也十分好看,剧情方面小细节很动人,我就觉得这样朴素的爱情比《画皮》那种稀巴烂玩意儿强多了
看片过程中睡得多死都不用担心,因为片尾萨顶顶与吴青峰合唱的主题歌一响起,就算梦到第五层都能立即把你kick醒。
近年来少见的纯武侠片,摒弃了时下古装大片普遍存在的浮躁与不知所谓,水准颇高。
他只培养台湾演员,不培养内地演员,甚至也不培养香港演员,他不是用港台演员,他是只用台湾演员,从美国回来后监制的7部电影一共用了11位台湾演员,创造港台导演培养单一地区演员之人数之最.监制的每一部电影女主角都不是内地的,因为看不过去内地女演员占据华语片主角
用前男友教的办法作践公司老板给现在的男朋友看。
剑雨江湖,雷人无数。一个送快递的在梅雨季节追上了一个削骨整形的大龄剩女,夫妻二人本想卸甲归隐过一段吃面皮的田园生活,不料遭遇四位奇人异士的追杀——魔术师戴立忍,钢针控余文乐,脱衣女大S,恋尸癖太监王学圻。情节很古龙,对白很琼瑶,片尾再配上神婆萨顶顶的天籁,不似吴宇森胜似吴宇森。
郑雨盛扮相不错,余文乐有长进,大S和王学圻雷死了……为何英文名叫做“刺客王朝”呢,为何大S的妓女杀手叫叶绽青呢……真的跟九州志没有任何关系么?武戏设计还不错,软剑和暗器都很到位。影片结尾算是翻拍了《飞狐外传》,被萌到了。
《卧虎藏龙》之后最好的武侠片。另外,片尾字幕是“吴宇森作品”,“苏照彬电影”。无论如何,苏照彬都成功地在这部电影中留下了属于自己的痕迹。
垃圾。话说这个整容师好没有职业道德啊,客户信息还共享