哆啦A梦：伴我同行2国语版

没有任何准备地去看《哆啦A梦：伴我同行2》，结果一上来就被烧脑到：频繁的时光机之旅，交织的时间线，奇妙的灵魂互换，加上“反祖父悖论”，可以说是我看过叙事上最多设计的一部哆啦A梦了。然而随着剧情的不断推进，情感上涌，亲情攻势开始如浪潮一般袭来，令人猝不及防。最终当野比大雄在婚礼上发表那番感言之时，才赫然发现眼镜被一层湿湿的东西弄花了。这次的罪魁祸首不是口罩漏气，而是怎么努力也摒不住的眼泪。

作为全新的3DCG动画电影系列，《伴我同行》也在6年后迎来了第二部。主创阵容基本沿用了原班人马，导演依然为八木龙一和山崎贵的“双核配置”。八木龙一在CG动画领域颇有造诣，而山崎贵作为知名导演，其电影《镰仓物语》曾登陆过中国院线。在两部《伴我同行》中，山崎贵都担任了编剧角色。所以从制作团队的角度讲，电影完全延续了上一作的水准。

《伴我同行2》拥有一个引人入胜的开场：那是一个近乎教科书般的“未来世界”，幽蓝色的摩天大楼披着水银般的线条，像计算机编好的程序那样叠在一起，自动驾驶的汽车行驶在真空管状的马路上。胖虎开了超市，强夫仍是他的小跟班 ，大雄和静香明天就要结婚了。举办地在一座叫梅隆什么的酒店，整个建筑风格就像瑞典艺术家Simon Stalenhag在《环形物语》中的概念设计。

接下来的一系列叙事，正如开头第一段所言，线索比较复杂。“现代”的少年大雄不仅仅穿越到幼儿时代看奶奶，还穿越到未来假扮成年的自己。而未来的成年大雄，则偷偷驾驶着时光机来到了少年大雄的时代。

好在适应了叙事节奏之后，观众很快就会明白导演的意图。少年大雄是主线，他一出场就让人很无奈，又爱哭又爱闹，总是考零蛋，动不动就挨妈妈的骂；成年大雄是支线，他完全则是少年大雄的未来版，因为害怕无法给静香一个幸福的婚姻，当了落跑新郎。两个大雄在现代相遇，因为都嫌弃自己，索性交换了身体。他们在一段段奇幻的旅程中，体验到人生的种种酸甜苦辣，也开始审视各自平凡却仍然充满爱的命运。

亲情是永远的内在驱动力，尽管它的呈现方式各自不一。少年大雄穿越到奶奶身边，再次体会到被人疼爱的滋味。成年大雄和胖虎、强夫三人合力打败了小混混，他也收获了被认可的鼓励，感受到真切的友情。当两个大雄来到他们出生的那一天，听到爸爸妈妈那番望子成龙的对话时，都产生了一种既感动又难过的复杂情感。两个大雄终于意识到，尽管他们常常让爸爸妈妈失望，但父母对自己的爱却始终未曾改变过。

这或许就是亲情最最让人难以理解，却又如此真实存在的一面。东亚式亲情总是充满含蓄，父母都不愿大大方方地对子女说出自己的爱，有时甚至会用一种很拧巴的方式来传达感情。但在《伴我同行2》中，主创团队却用了一种很高明的方式来展示亲情，让观众在毫无防备中败下阵来，同时也让电影的整体格局得以升华。

这便是成年大雄在姗姗来迟的婚礼上，做出的那番朴实无华却又真挚感人的“演讲”。在目睹了自己出生的一幕后，他终于明白了此前一直嫌弃的名字——野比大雄的由来。他爱上这个名字，就像重新爱上自己那样。因为他终于明白，无论他变成一个怎样的大雄，他的人生永远被浓浓的爱意包围着。这其中有父母，有最爱自己的奶奶，也有始终在照顾自己的静香。爱让他成长，让他有勇气成为一个好男人，一个好丈夫，一个坦然接受自己是个普通人的普通人，一个有信心可以带给他人幸福的人。毫无疑问，这就是属于任何一个普通人的“爱情宣言”。

你嫌弃过自己的名字吗？你曾经因为父母的一句无心批评而孤枕难眠吗？你还记得那个在寒夜里为你悄悄盖上一层棉被的奶奶吗？看完《哆啦A梦：伴我同行2》，走出电影院时却沉浸在过去的点点滴滴中很久很久。我们的世界中没有哆啦A梦，没有竹蜻蜓、任意门和时光机，但我们依然可以成为一名主宰自己命运的超级英雄。爱是这个世界上最稀缺的一样东西，也是很容易从你手边轻轻滑落的一样东西。十万两真金白银难买一次幸福的微笑，但有时你若无其事地弯一下腰，便会发现整个宇宙如星辰般散落在地板上。

我已经接近十年没有认真地看过《哆啦A梦》了，它陪着我长大，我却在自认为成熟的时候抛下了他。昨天夜里看《哆啦A梦：伴我同行2》，有点恍惚，小时候看了只会笑得前仰后合的动画片，这一次却却让我泪流满面。

它不止是一部奇思妙想的动画电影，也不止是大雄静香的爱情故事，而是一部令人看着有些许难过又感慨的，关于亲情、友情、梦想与陪伴的电影。我长大了，大雄和我一起长大了，但是属于童年、家人、朋友的美好，却一直不会变。从开头没多久，我就知道，这部电影，是让我最想拥有哆啦A梦的一次。

故事的开头，长大后的大雄告别了胖虎、小夫和初木杉，坐在未来的自动化驾驶车里，本高高兴兴的脸平静又沉默下来，低声念着开头还没有出现的那个身影：哆啦A梦。难道哆啦A梦此时不在他身边？明天就是大雄的婚礼了，哆啦A梦去哪里了？

场景切换到了那个令人怀念的年代，还是熟悉的房间、熟悉的街道、熟悉的两个模样。大雄在藏自己0分试卷的时候发现了一个放在角落的小盒子，从里面找出一个打着补丁的小熊，它开启了电影的第一个故事线，也是贯穿着整部电影的一条线。

1. 奶奶：

找到奶奶做给自己的小熊后，大雄开始怀念起了那个温柔善良，永远疼爱自己的奶奶。求哆啦A梦陪自己用时光机回到了过去，想要再见一见离开自己已久的奶奶。

大雄跟在奶奶的身后，怕吓着老人，不敢打扰她，想再见她一次就已经很满足了。

不得不说3D CG效果真的能渲染得大雄的表情更加逼真、更加有感染力，奶奶的和蔼可亲样子也更让人心生敬爱。看到大雄见到奶奶的兴奋的手舞足蹈，荧幕前的我不由得露出了欣慰的表情！大雄看到幼年的因为奶奶没有买到他想要的鞭炮而大发雷霆，那一刻大雄应该是既后悔又痛心，转而暴揍了小大雄。

有一幕让我特别感动：不需要开口解释难以理解的时光穿越，奶奶一眼就能认出大雄是谁 “谁会怀疑大雄说的话呢”。奶奶一直是大雄心里最柔软的一部分，可能也是作者心里最柔软的一部分吧。爱你的人，原来真的无需多言便可以理解他人难以理解的事啊。

以前从来没有想要穿越过去未来，一天天的就这么平静的过去了；但看着大雄能够穿越时光回到过去、见到早就离开的奶奶，却心生羡慕，这也成了我时隔十多年第一次渴望拥有哆啦A梦的瞬间。我也想回到小时候，见到还能健健康康和我说话、牵着我的手出门买菜的外婆，我也想回到小时候，暴揍那个因为被催写暑假作业而和外婆吵架的自己，好想也能完成自己外婆的心愿。也好想拥有哆啦A梦，完成我渴望实现却又无法实现的愿望。

这一幕，也应该让很多人产生了共鸣吧。

泪奔 太 温 馨 了

大雄长大了，不再一味索取，而是学会实现自己爱的人的心愿了。他实现了奶奶想要看他上学的愿望后，“有个更加贪心的愿望”，想要看到大雄结婚的样子——于是本片正式进入了第二个剧情。

2. 大雄和静香

童年大雄为了满足奶奶的心愿来到了未来婚礼的那一天，可是成年大雄作为新郎却在婚礼这一天缺席。看到长大后美丽优雅的静香作为新娘在苦苦等待，童年大雄又是生气又是心疼，于是大雄和哆啦A梦决定代替成年大雄去结婚。

这一段算是稍微缓和了一下上一幕感人又有些悲伤的氛围，整体还是很轻松搞笑的。儿时的大雄用了变大斗篷代替成年大雄与静香举办婚礼，典礼的时候不知所措，提到kiss甚至害羞的晕了过去（可是第一幕中就说了嘛，大雄从很小的时候就已经在和静香玩婚后生活过家家了喂！）等到司仪让大雄现场致辞时，童年大雄更是不知所措、准备逃离寻找成年大雄回来——还好胖虎此时出来用美妙歌声（划掉）救场！让大雄顺利逃离现场，得以寻找成年大雄！

童年大雄逃离后，和哆啦A梦成功在自己的年代找到了同样逃离婚礼、坐在夕阳下发呆的成年大雄。原来他和很多观众一样，“还是不知道为什么静香会选择大雄”——害怕自己给不了静香幸福而逃离。

为了守护自己、也就是成年大雄的幸福未来，童年大雄在哆啦A梦的鼓励下，决定帮成年大雄找回自信。

3. 大雄和大雄

下一幕中，两个大雄交换了身体和灵魂。在短短的十来分钟里，我被硬生生戳中了三次泪点，哭的稀里哗啦！小学生身体的成年大雄挨着拳头也要保护静香，成年身体的小学生大雄奄奄一息的时候也在拼命支撑着“我要守护我和静香的未来”；胖虎用自己的拳头，而小夫用自己最珍惜的小飞机帮助大雄打败恶霸初中生，并且告诉他们“能欺负大雄的人，只有我们！”（真的泪奔！）虽然小时候很讨厌胖虎和小夫，但这一幕真的证明了他们是相爱相杀的好兄弟啊！！我的兄弟，只有我能欺负！！！高燃一幕！！！！！

胖虎、小夫和静香是在危急关头能保大雄的人，而哆啦A梦是无论什么时候都会与大雄同欢喜共患难、支撑着他度过一切的人。

童年大雄和成年大雄，都为了不丢掉和哆啦A梦的回忆，在奄奄一息之际，却还是用着坚定的信念、逆天改命的把灵魂保留并互换了回来！大荧幕上闪过一幕幕哆啦A梦和大雄的回忆剪影，两个人一起欢笑，一起抱头痛哭，一起度过了无数奇思妙想又令人百感交集的时光。仿佛在告诉大雄、也提醒着我们，这个蓝胖子陪这个黄衣服的小男孩度过了无数个充满欢笑和泪水的日子，又怎么能丢掉这些回忆呢？还好大雄坚持了下来，是哆啦A梦给了他这样的信念啊。

而这次我想拥有哆啦A梦，不是因为他的任意门和时光机，而是因为我渴望身边有一个能陪伴我度过无数岁月、并永远能在重要关头作为我精神支柱的人，让我有勇气和信心走过每一个坎坷。

4. 婚礼

成年大雄挺身而出保护了静香、也感受到了和胖虎小夫友谊的坚定力量后，找回了自信，终于决定好好面对婚礼。

两个大雄不约而同地决定回到他们出生的那一天，去重新见证自己的人生开始。他们见到了父母抱着刚出生的自己那一幕，妈妈拿出了贯穿全片的奶奶做的小熊，这时候还是新的！原来是大雄出生前，就已经陪伴在他身边了；“不想叫大雄”这句话已经在动画片和电影里出现了很多很多次了。大雄总觉得这个名字傻傻的，不帅气。然而，却听见爸爸兴高采烈的说，“取这个名字是想让他健康地长大呀”！

婚礼上，大雄关于“合格的家人”的真挚发言，简直让人在感动之余，也感叹一声“大雄真的长大了”。我们陪伴着大雄和哆啦A梦的成长，终于看到大雄不再是曾经那个懦弱、无助的小男孩了——而是一个懂得感激、懂得面对、并且想要努力守护妻子、营造更美好的未来的那个男人了。而哆啦A梦，此时也在远远的陪在他身边，看着他泪流满面。

哦对了……

看到这里，让我回答一下热评第一吧。“我还是不懂为什么静香会喜欢这种废柴”

静香的爸爸曾经说过，“大雄是可以体会到别人痛苦的人。”他虽然自卑、但有找回自信的勇气；虽然懦弱，但也会拼尽全力守护心爱的人；虽然不算机灵，但却踏踏实实得感恩和回报。更何况，他真心的对待并珍惜身边的每一个人——无论是静香、家人、兄弟，还是哆啦A梦。他真诚又可爱，被静香喜欢，是他的幸运，也是他应得的happy ending。

最后，童年的大雄还是完成了奶奶的心愿，让奶奶在任意门的另一端看到了婚礼的一切。奶奶一定早就知道了，大雄一直都是这么一个温柔善良的人呀！奶奶在流泪的时候，座位旁边的小姑娘已经开始哭了，我发现我也开始哭了。谢谢你呀，哆啦A梦和小大雄，完成了奶奶的心愿，也完成了我们等了多少年的完美婚礼。

《伴我同行2》看完的时候，真的是我最希望拥有哆啦A梦的时刻。我希望他能带着我回到过去，去守护想要守护的瞬间；更是希望有个人可以一直像哆啦A梦一样陪在我身边，分享我的喜怒哀乐、包容我的软弱无助、让我有信念在每一场风雨中勇往直前，最后，教我成长为一个像大雄这样内心宝贵的人。

最后，谢谢哆啦A梦陪着我一起追寻、实现我的梦想。也许我们每一个人都是没有哆啦A梦的大雄，但我们也要努力地生活，努力守护自己爱的人呀。

提到“竹蜻蜓”你会想到什么？是上手玩过的实体玩具，还是屏幕里见过的虚拟飞行器？

作为飞行器的竹蜻蜓带着哆啦A梦飞越了半个世纪，而作为传统玩具的竹蜻蜓，却已随着一代人甚至几代人的童年一起消失了。藤子·F·不二雄先生从自己的童年经历深处汲取灵感，将遥远而真实的梦延长到其它热爱幻想之人的童年里，使竹蜻蜓成为了无数人的童年象征，它代表了怀旧，也预示着冒险。

生长于信息爆炸的时代，成长对这一代人来说，是一个发现流逝之事比握住之物多得多的过程。传统家庭、旧日玩伴、初恋爱情、二维动画、简单童心，这些事物脆弱易逝，却也弥足珍贵。藤子·F·不二雄先生的成长环境与当今世代千差万别，他经营一生的哆啦A梦也从面向儿童的童趣作品转变成大人心中永恒童年的纪念品。《伴我同行》系列正是面对这种转变的回应，试图在代际交替的观众中寻找更大的公约数。标题中的“伴”，既是展望和新观众的相伴，也是回望与老观众的羁绊。它明显有别于根据大长篇漫画改编的传统哆啦A梦剧场版，剧场版经常从一个小冒险的失控开始不可思议的大冒险，落入异世界，发现大阴谋，拯救全地球，主题常常带着深沉的忧思。而《伴我同行》系列却是试图找回初心，回到第一次在电视机前见到竹蜻蜓的小小新鲜感，3D CG的画面又让所有观众的感官，都重新来到与哆啦A梦相识的新起点。这是一个真正的全年龄向作品，不只适配孩子的单纯，更唤回了成人的童心。

《伴我同行1》是一张哆啦A梦的精选集，竹蜻蜓、任意门、时光机、时光包袱、四次元口袋等经典道具通过3D CG的画面走马灯般纷至沓来，剧情加速浓缩了“伴”的内容，让新旧观众都在这个精选的主题公园中完整体会哆啦A梦陪伴大雄成长的美好瞬间。而《伴我同行2》则怀着更丰富的感情，它更像是我们人生的精选集。表面上是一次复杂时空穿越大冒险，内核却是一场爱的发声练习。

影片有两条主线，一条是成年大雄的逃婚，一条是童年大雄怀念奶奶。开场从成年大雄结婚前单身派对结束的落寞开始，成年大雄迷茫胆小幼稚，面对人生的下个阶段显得毫无信心。他下意识选择了做落跑新郎。然后是另一条主线是童年大雄思念去世的奶奶，穿越回去见奶奶时，奶奶告诉他自己的愿望是看到大雄的婚礼。童年大雄来到婚礼，新郎落跑，一个小孩子又无法替代新郎去致辞。于是两条主线合流了，童年大雄出发寻找成年大雄。

童年的自己寻找成年的自己，这是颇为有趣的事情。草东没有派对的《山海》开头的歌词：“我看着天真的我自己，出现在没有我的故事里，等待着我的回应，一个为何至此的原因。”这一次，成年大雄与童年大雄站在了一起踏上了寻找自己的旅行，目的地是他们共同的出生。他们在那个一切开始的时间点，发现大雄这个普普通通的名字背后饱含了父母的期许，但在沉重的期许背后，是父母最真实的愿望：希望他能成为一个快乐的平凡人。于是最后一切回到婚礼——成年大雄的婚礼致辞，这也是大雄在经历了这场爱的发声练习后得到的回答：只要有爱与被爱，人生永远都不算坏。

电影中不断有两个不同时空大雄的对比，这样的镜面下，小观众会畅想自己的美好结局，大观众也会不自觉地对比着现在和过去的种种变化，或许也会唏嘘不曾拥有哆啦A梦和时光机。那些平凡的故事里没有大冒险、异世界、大阴谋，但是电影带我们穿越时空回到每个的大同小异也独一无二的剧情，里面有亲情、爱情、友情，真诚且真实，这张人生精选集不曾拯救地球，却能让“每天过的都一样”的人们，再次回想起那个“偶尔会突发奇想”的自己。

（ 如果你小于18岁或者心理年龄小于18希望你能不要看这篇影评）

对于哆啦A梦这样长寿的动漫来说，在2D转向3D的时代大浪中也选择了融入，当哆啦A梦由平面变成立体，那还是原来那个藤子·F·不二雄创造出来的哆啦A梦吗？之前就有民间流传的哆啦A梦的一个结尾，在这个结尾中，大雄是一个植物人，而他的生活中也从来没有出现过哆啦A梦，哆啦A梦只是他在昏迷的弥留之际臆想出来的一个根本不存在的人物，就好像有一天突然有人告诉你，龙猫其实是死神一样，这个解释看似让人难以接受，但实际上仔细想想，我们看过的的动漫越是热闹繁华，不也越让人担心背后若隐若现的落寞沉寂吗。

《伴我同行2》还是选择了在“时间”维度上做文章，多数动漫为了避免剧作硬伤，都刻意逃避了时间维度，像哆啦A梦将时间逻辑缜密至此的动漫少之又少，也是正因为此，赋予了哆啦A梦的“时光机”以特殊的符号记忆。说实在，看到大雄逃婚真的出乎意料。在大多数动漫还停留在热血复仇，打怪升级的阶段，哆啦A梦的思考已经进入了个体与社会的层面。大雄之所以成为主角就是因为在每个人心中，多少都会在这个笨笨的，总挨打的男孩身上找到一些自己的影子，大雄就是我们身上的痛点，其中就包括自卑，恐惧，逃避。因此出现了大雄“逃婚”的桥段，哆啦A梦和少年的大雄想要让死去的奶奶看到自己结婚的样子，因此回去补救婚礼，构成了影片的叙事动力。

从情感层面，大雄有哆啦A梦，我们又有什么呢？那个蓝色的大狸猫，带给我们的难道仅仅是一件件帮我们解决问题的道具吗？在给孩子构筑一个蓝色幻梦的同时，不二雄也用漫画让我们深刻地认识到，在我们考试答零蛋的时候，不会有人给我们准备记忆面包，在我们将来活得一塌糊涂的时候，不会有时光机带我们回到小时候重新来过，在我们因为不敢承担责任而逃婚的时候，不会有人替我们上场给新娘戴上戒指。在影片中，提到了未来纸币上印着的“手冢治虫”——日本动画之父，《铁臂阿童木》的作者，要知道，铁臂阿童木的出现，最初是源于丧子之痛，是常人不能承受之痛。从这时候开始，有意或者无意地，给日本动画罩上一层难以消散的浓雾。

如果说喜剧都有一个悲剧的内核，那么，给儿童观看的动画有一个成人也思考不通的问题似乎也显得合理了。近些年，动画片似乎也在叩击着孩子的心门，用最轻柔的口吻问着最残酷的问题：“你准备好长大了吗？你准备好面对最平庸的自己和最残忍的世界了吗？”

哆啦A梦的这部剧场版名为“伴我同行”实则一语双关，一方面是哆啦A梦这部动画片伴随着我们这帮观众从小到大可谓是字面意义的伴我同行，另一方面，这部电影探讨了从一个懵懂无知，爱哭鼻子，偶尔任性淘气的小孩成长为一个善良温柔，懂事勇敢，富有责任感的成年人一路上需要哪些东西相伴。野比大雄的童年时代堪称集合了所有人最头疼的要素，脑子不好使总是考零分，运动神经差总是被人欺负，而且还时不时搞点恶作剧，小淘气。但他最终还是成为了一个平凡但是富有责任感的成年人，这离不开一路伴他同行的亲情、友情和回忆。

首先是亲情，奶奶的疼爱，妈妈的严厉，父亲的梦想，本片通过时光机带我们同大雄一起见证了自己出生和成长过程中得到的关怀。父亲和母亲虽然总是生大雄的气，却不允许别人说一句自己孩子的不好。虽然对于孩子殷切的期待一次次的落空，偶尔也会大发雷霆，但内心深处还是为大雄能顺利健康的成长这个单纯的事实而感到欣喜。奶奶堪称本片最大的催泪弹，她总是温柔地爱护着儿时的大雄。奶奶最大的愿望就是顺利见证大雄的成长，却在大雄的小学时代就离开了人世。其实本片的主轴就是围绕大雄实现奶奶参加自己婚礼的愿望，但也在这个过程中让我们见识到了奶奶对于大雄无微不至的呵护，不求回报的爱意。许多细节都非常真实，令人想到自己的爷爷奶奶，不禁热泪盈眶。

其次是友情，胖虎和小夫在大多数的电视剧集数里都扮演着令人讨厌的角色，但在这部剧场版里却怎么都让人讨厌不起来。两人在大雄婚礼上的插科打诨颇有几分多年损友的亲切感，最后大雄顺利致辞后的泪流满面亦是真情流露。大雄，静香，胖虎和小夫这四个人真算的上是不打不相识，既是玩伴也是对头，在一次次的“欺负”中反而升华出了友谊。仔细想来，大雄童年时代明明一无是处却总是显得趾高气昂，被心智还没发育成熟的胖虎“欺负”其实也是意料之中。但胖虎和小夫从未对大雄做过太过分的行为，总是和他一起玩，关键时刻还会帮助他，搞不好其实挺喜欢他的。本片最后的打群架，四个人互相保护，战胜了大他们一圈的初中生，这便是多年友情的一次浓缩展现吧。

最后是回忆。大雄这一路走来，不论开心的，痛苦的，兴奋的，心酸的，终究是充满意义，无比珍贵的回忆，而这也是我们观众共同的回忆。影片后半段，当大雄被告知记忆可能被清除时，想必不仅是哆啦A梦，荧幕前各位的心也被猛然揪紧。过去发生的一切的一切正是我们此刻能站在此处的证明，过去的一切的一切正是塑造你我现在的人格的必要条件。

最后，再简单说下本片的其他优点，首先是剧情设计上可圈可点，虽然围绕时间穿越已经很难发挥出什么新意，但本片开头的悬念设置和后面的伏笔回收还是精巧绝伦。其次，本片在细节把握上非常出彩，不论是电梯上的惊鸿一瞥还是最后不小心对大雄使用了失忆棒，都很好地将观众差点忘记的小坑给填补。还有是对于未来世界的描绘，确实很有科技感和未来感，令人神往。当然，对于粉丝而言，光是能看到这几个相伴童年的角色再次齐聚一堂而且是长大成人的形式，就足够欣喜了。明知道是卖情怀的催泪弹，但真的看得过程中还是不争气的哭了。不知不觉，我也和大雄一样跨越了童年变成了一个自卑烦恼的成年人，其实我们中的大多数不也正如野比大雄一样，在成长的过程中逐渐发现自己的平庸，在父母的关爱朋友的鼓励下，不断接受自己的平庸，并作为一个成年人好好的，幸福的生活下去嘛？非常感谢不散观影团的活动，不仅提前观看了这么精彩的电影，还有互动抽奖和彩蛋环节，听到哆啦A梦的声优说感谢我们随份子钱时，真的挺感触的。

随着年龄越来越大，人生困境之念几乎成了意识的背景音，如同某种慢性疼痛，只有少数注意力完全集中在某件事上之时才能逃开。于是，各种事情都会成为相关的素材。

其实事情很简单，困局的本质并非外在的局面，而是人本身，我的监狱就是我自己，某种程度上，可以说就这样被焊死在命运里。

在该写影评的地方写这些，是因为片子引发了这些想法。大雄考0分，运动能力几乎为0，这当然是个夸张的设定，某种程度上，可以说和机器猫的万能同样夸张。我也看过不少机器猫漫画，系列短故事和超长篇都看过不少，但回忆一下，对大雄的父母是什么样的人印象不多，只记得妈妈几乎永远穿着围裙，总是在家，爸爸是个上班族，总是看到他提着公文包从外面回来。这部片子里，妈妈成了学霸，爸爸成了优秀棒球手，这应该是引入的设定，而其作用就是让大雄其人显得更为离谱。

文武双垮是大雄的人设，作为系列故事，这个设定是最为本质的，不可更改的，这种夸张处理很常见，是个典型的“白日梦”设定。这种设定能最大限度消除角色的攻击性，同时反衬出机器猫是多么奇迹的存在。与此相类，小夫的有钱爱炫富，胖虎的五音不全爱唱歌，都是不可更变的设定，它们在故事中都各有其用，这种组合经常能出笑料。然而必须记住，设定不可变更是因为它是为系列故事集设计的，系列故事可以认为在一个平行宇宙中不相干地发生，彼此都没有影响。系列故事的时间是静止的，所以柯南才能连载十几年，故事的时间也没有超过一年，这和七龙珠这种发展故事有本质的不同，从小悟空到超级赛亚人之三，敌人从乐平（乐平最初是以敌人形象登场的）一直到有不死之身的魔人布欧，这才叫发展故事。而发展故事的难题也很明显，因为敌人必须越来越强，其强度很快就已经超出了一个动作戏所能允许的范畴，两个有随意毁灭行星能力的对手你一拳我一拳地打，其实是个很好笑的事。

所以为了能一直连载，无论是柯南还是大雄，都被永远地困在了短短的那段时光里，如同土拨鼠之日那样，一遍又一遍地重复，说个梗，日本队又双叕赢了。所以系列故事如果不能丢开这种焊死的设定，那和发展/成长类故事就有不可调和的矛盾，这是该片让人感到别扭的根由，同时，由于设定过于夸张，它也无法作为讲结婚成家这种偏向成人的故事内容的设定。

在想这个问题时，我对这类人物感到一种悲哀，无论过多久，只要这个人物还在，它就永远是那样，丁丁历险记已经快100年了，丁丁依然是个20出头的自由记者，所不同的是发生在丁丁身上的事始终就是那个时代的事，杜邦兄弟永远戴着那个时代的礼帽，而柯南的手机已经最早的功能机经历了翻盖时代，到达了现在的智能机。他们被永远困在自己的设定中，不会衰弱，却也不得成长。

我无法不由此联想到自己的生活，无法不把它作为人生的比喻。我当然在渐渐变老，但糟糕的日子过着和一二十年前并无区别，糟糕的方式也一模一样。我甚至已经厌倦了从记忆中寻找导致某些强迫行为的蛛丝马迹，懒得再寻找解决自身问题的方法，甚至不再想寻找比喻来增加认识。十多年如一日的晚睡，伴以十多年如一日的以为自己明天就能开始早睡，如果不为此绝望，那脸皮也实在太厚了。看电影的时候，我为大雄的废物设定遗憾，觉得大雄被困在这个设定里，就算长大也不能摆脱，突然就想到自己又何尝不是，然而生活其实是成长和变化的，并没什么真正的限制，也许基因里写下了一些性格的出发点，但秉性难移也只是个难字而已，并非是秉性不移。

经常会在看到剧中人屋子弄得一塌糊涂，心生责备时升起收拾屋子的动力。如果我还剩下点好，但愿它是残留的那一点自省，虽然一二十年了，还是要说：绝不能困在自己的笼子里，无论如何，也要撞破出去。

以上