爸爸去哪儿 回忆杀版

这部根本不能算电影，而是爸爸去哪儿的剧场版，是搬上大荧幕的综艺节目。其实就相当于是一集爸爸去哪儿放到电影院里播出。
无可厚非，一部父子亲情真人秀《爸爸去哪儿》，作为一个真人秀的综艺节目，办的非常成功，非常的火，在中国掀起收视狂潮和广泛热议。但对于这种火了就来随便搬上大荧幕来圈钱的行为还是不能认同。但显然电影院作为播放平台是不是应该播非电影内容，这是个见仁见智的事情。影院是中介平台，反正如果电影院都放综艺节目和电视剧，我是不会去看的。
电影理论大师巴赞曾经说过：“电影是现实的渐近线！”《爸爸去哪儿大电影》显然满足这一要求，因为影片从头到尾无非是在用摄像机记录五个小萌娃在他们明星老爸的带领下，一起在广州长隆野生动物园里进行各种古怪项目挑战的实况。就这样芒果台将自己的热门电视节目搬上了大银幕，明星和星二代们玩到high，节目摄制组数钱数到手抽筋，三口之家们也在过年期间乐呵呵，如此三赢的局面，损害的却是电影本身。如此投机的电影圈钱行为，对中国电影来说实在是“百害而无一利”

是的，第一时间去看了《爸爸去哪儿》大电影。花30块钱到电影院看综艺节目从前确实难以想象，并且因为银幕太大、剧情为零、熊孩子太多，智商一度归零，笑到流眼泪。 可是又绝对不能说这次的观影不痛快，至少比看春晚痛快多了。

刚发了一条赞扬的微博就有人特高瞻远瞩地表达了对中国电影市场恶性发展的感叹。大抵是这种制片方式前所未见，制作周期之短简直狠抽王家卫之流嘴巴子，并且只要和湖南卫视、天娱传媒沾上边，就一定是“娱乐至死”的垃圾产品。我们真的有过“娱乐至死”的时候吗？可能连最基本的娱乐标准都从未达到过。

《爸爸去哪儿》从严格意义上来说更像是综艺节目的衍生品，但放眼全国，这个产品在市场上是独一无二的；特别是相对于传统的亲子综艺节目，《爸爸去哪儿》借助韩国的模式开创了先河。有人问，为什么《中国好声音》的电影口碑票房双失，其实很简单，歌唱选秀类综艺节目总体上处于下降期，不管是更早的《乐火男孩》还是《中国好声音为你转身》（如果在07年《加油好男儿》之后马上拍一个《倾城四少》会很有市场，但那时候完全不可能做成），都在沿着一个下降的路径前进。并且，先前这类的电影皆渴望做成一部单独的影片，脱离了原本的综艺节目，并且根本没能在该综艺节目最火爆的时候推出电影，导致人气和票房脱节。歌唱类节目本就不是全民娱乐，即便固定观众的年龄段都与主流电影观众年龄段一致，但这个年龄段的观众面对的选择更多，消费行为也相对理智。

综艺节目《爸爸去哪儿》本身就带有一定的戏剧性，和韩国综艺节目在“故事性”上保持了一定对接。综艺节目的“故事化”在韩国屡试不爽，早年的《情书》、《X-man》，最近的《running man》……国内的综艺节目普遍依赖于“人情”而不是“剧情”，倒是许多新闻类节目为了追求效果刻意放大采访对象的表现。

电影《爸爸去哪儿》只是产业链上一个小小的零件，背后还有更大的产业有待挖掘。电影说白了也只是娱乐产业链条上一个小小的零件，根本就不是什么单纯的艺术产品。和《小时代》一样，也只有《爸爸去哪儿》能做出这么漂亮的成绩，因为他们都有一个好“爸爸”。化用“火车头理论”，它们的车头牢固，原著小说和综艺节目的强大影响力足以带动后续的车厢，并且，列车长头脑清醒，知道该拉着乘客往哪里开。

今天到电影院，方知贺岁档刚刚开始，观众对《爸爸去哪儿》的热情不亚于对冯氏春晚一窝蜂吐槽。是的，摄像机可以撒谎，评论可以撒谎，媒体可以撒谎，评分更可以撒谎，观众却是不撒谎的。他们只求娱乐，不求节操，前提是必须要达到他们心中的娱乐标准，方能成事。

 要想制造另一个《爸爸去哪儿》，首先，你得有个好“爸爸”。不幸的是，我们这边声讨着“娱乐至死”、“天娱滚出电影圈”，那边的韩国踏踏实实践行着观众的娱乐标准，创造着一个又一个令人感叹、伤怀、羡慕嫉妒恨、怨恨怒恼烦的娱乐精品。我们的整个娱乐业，其实跟《私人定制》、冯氏春晚都是一个思路——明面上时尚化，私底下还惦记着《红色娘子军》露出的半截大腿；面对汹涌的资本浪潮，尚不能分辨出何为娱乐、何为愚乐，也难以接受完全资本化运作的电影产品。但这才是刚刚开始，未来会有无数的“不像电影”、“侮辱电影”甚至“侮辱艺术”的产品出现，它们有的是资本的孤儿，有的是故事的孤儿，有的则像《爸爸去哪儿》一样，有一个在其他媒介站稳脚跟的好爸爸，加上电影市场这个宽容的母亲，诞生出一个媒介混血儿，摇篮就是各位观众手中的电影票了。

复制一个成功的节目，在中国非常困难，大多数“单性繁殖”诞生的怪胎最后硬生生毁了好不容易建立起的节目品牌。这就和电影市场盲目的投资一样，因为种种原因，我们的电影市场依然不够开放、不够透明、竞争并不激烈、计划经济的余毒仍未排清，好莱坞的进入，并没像法国新浪潮对新好莱坞的影响那样，一半是警醒一半是突破，反而和审查制度一样成为不思进取的借口。 许多时候，并不是没有故事可讲、没有钱来砸，而是守株待兔，拿着“电影艺术”的斧头，等着观众撞上木桩。

《爸爸去哪儿》是个绝对灵活主动的项目。你可以说它不是电影，但绝不能说它是个失败的项目。 与其让民间的同人视频占领网络播放的高峰，不如直接“官方逼死同人”，节目组自己制作一部电影画质的番外节目，一则亲民，二则卖钱，三则继续培养粉丝，为下一季做准备。

最后的最后，很想引用《电影市场营销学》里的一段话——

“所谓‘火车头’理论，是指电影业应以电影的影院收入为‘火车头’，以此带领电视、音像、网络、电信、音乐、玩具、服装、主题公园等相关产品和产业的综合开发和销售，实现电影产品的多元化发展，将电影的品牌价值扩大化。‘火车头’理论所强调的就是电影产品的多样化……

首先，‘火车头’理论非常重视电影的票房收入，认为电影后续产品价值能否产生，产生的价值量有多大，主要取决于电影票房收入的多少。从好莱坞的经验来看，往往只有那些获得了巨大票房收入的电影，才能带动其后产品的热销。

其次，‘火车头’理论在强调电影票房收入的重要性的同时，也强调了其他形态的电影产品的重要性。该理论认为，一部影片的赚钱的方法绝不仅仅局限于电影票房收入，其相关产品的收益占据了很大的份额。电影本身可以不赚钱，但是在进行其他电影产品销售的时候则必须产生利润。而这也正是‘火车头’理论具有突破性的一点。
……
可以说，好莱坞电影业的成功秘诀就是利用了‘火车头’理论，它充分发挥了电影票房的示范性引领效用，以电影票房收入为‘车头’，通过采用产品的多元化形式，带动电影相关产业共同发展，有效延长电影的生命时间，形成了强大的经济纽带，显示出无限的发展潜力和强劲的发展势头，促使着电影产业经济走向良性的发展循环。”

电影还未上映，整个豆瓣影评就陷入了一片乌烟瘴气的骂声中，我只想作为一个普普通通的观众为这部影片说几句话：

1.这能算电影吗？

《爸爸去哪儿》电影版是作为纪录片在广电总局备案的，纪录片就意味着以“记录”为主，而不是像普通的电影一样按照原定剧本一个个镜头去拍。因此没有普通电影的剧情也就不足为奇了。当然，这部电影通过剪辑，也是有起承转合，以任务推动发展的。

电影的类型多种多样，纪录片也是电影类型中的一种。电视版《爸爸去哪儿》是一档亲子真人秀节目，也就是说它的本质上就是一个纪录片，只不过这个纪录片的主角是明星，同时为了照顾观众的观看体验，在剪辑上讲究节奏，讲究“笑果”，同时在字幕上加上了一些符合现在观众体验的内容，以让短短九十分钟的电视节目不像普通的纪录片一样严肃和沉重。这是纪录片的一种娱乐化形式。

根据这档节目的火热反应，制作方看出了市场的需求，将这个想法投入电影市场，当然是符合市场规律的事情。实际上这不就是许多人口中日日追求的市场经济吗？市场经济自然是哪里有商机，哪里就有商人，这是无可厚非的事情。

因此，《海豚湾》作为一个严肃的纪录片可以在电影院上映，《爸爸去哪儿》电影版当然能作为纪录片的另一种类型在影院上映。

2.五天拍摄的电影，能看吗？

作为一个纪录片，只要完整记录了一段时间的发生过程，对这一段时间做到真实的还原即可。
电视版是三天两晚的记录，这一次更是增加了两天。这样一部纪录片怎么才能用几个月来拍呢？你是让这五对父子在动物园住上好几个月吗？还是说要先写个剧本出来，然后让五对父子一个个镜头来拍呢？如果真这么做，问题又出现了：第一，这也就不能算是纪录片了，以这几个小孩子的演技，诸位又要大骂这部电影制作粗糙，制作方圈钱了；第二，从市场的角度看，观众想要看到的是小孩子们的真实反映，而不是扭扭捏捏故作姿态的表演，以“表演”的形式在影片中出现，和综艺节目的形象不符，同时也达不到优秀电影的水准，商业上如何保证不亏本呢？

3.市场不会有同情心。

市场经济条件下，高票房的影片一定是迎合观众需求的影片。这是个残酷的现实。
并不是拍摄时间越久，获得的回报越大；不是影片越具有教育意义，内涵越深刻，观众越会掏腰包。从这几年飞速发展的电影市场来看，获得良好市场反响的，一定是可以迎合观众需求的。如类型片中的优秀作品《泰囧》、如粉丝营销的典范《小时代》、再如演员自身口碑继承的作品《私人订制》。他们或许在你眼中不算是优秀的影片，但是确实市场经济中的强者，他们满足的现在观众的需求，自然能在市场中赢得胜利。

就像我们上学时，并不是花在学习上时间越长的人成绩就越好。总有一些人以超凡的头脑和巧妙的学习方法获得班上的前几名。

4.好影片不一定有好票房

如《1942》等主题深刻的影片，会在电影文化史上流传下来，但是却不一定可以在市场上获得好的回馈。这是经济与文化的相对独立性而导致的。
为票房而生的电影作品或许根本就不是为了成为一部文化史上优秀影片而生的。《小时代》、《爸爸去哪儿》这类影片的目的是纯粹商业化的，终极目的就是“赚钱”。他们本没希望成为一个内涵深刻的电影，影评人们也不应抱着看《辛德勒的名单》的期望去看它。

5.自然法则：优胜劣汰，适者生存

很多人担心《爸爸去哪儿》的成功会导致市场上衍生出众多“大电影”版综艺节目，电影市场会陷入恶性发展，我想这过于杞人忧天了。还是那句话：“请让市场来评价”。

观众不是傻子，他们会区分“好与坏”，为什么同期的《中国好声音之为你转身》票房惨淡？我想观众还是懂得该为什么东西掏钱的。《爸爸去哪儿》定档在春节，迎合了合家欢的需求，满足了过年娱乐的需要，同时老少皆宜，又满怀亲情，自然会有好的反响。
试想去电影院观看的一大家子心理会想：这是电影吗？像综艺节目的电影有看头吗？这会有利于电影市场良性发展吗？

答案必然是不会的，九十分钟内，有欢乐有感动，增加了家人之间的感情，增加了年味儿，我想，普通观众已经是满意的不能再满意了。

未来出现更多的综艺节目的电影版，能否迎合市场需求？若不能，大批同类电影票房惨淡，这类电影自然慢慢消亡。若能，观众又是否会审美疲劳？若已经审美疲劳，那就像现在的历史题材的大片一样，以亏为终，那么市场又会催生着新的题材的电影诞生。

这不是影评人们控制市场良性发展的，这是市场的规律使然。

6.这部电影就是来圈钱的？在影院看和在家看根本没区别？

什么电影是为了不赚钱拍的？电影是商品，商品就是为了赚钱。
只是诚意与否和赚钱方法是否高明的问题。 这一切会交给观众来买单和选择。
　　
在电影院看与在家看的区别:
1.电影版采用更豪华的专业电影摄影机拍摄，比电视版便携摄影机效果更好。
2.动画效果比电视更多，制作更精良，剪辑素材更多，笑点更密集。
3.可以比电视观众更早看到五对父子的收官作品。
4.影院观看，氛围的烘托下会有更好的“笑果”，在这个喜剧都让人难以发笑的年代，什么能比开心的笑九十分钟更宝贵的？这个“一笑而过”正是许多人掏腰包的原因所在。

所以，大过年的，心里阳光一点，做一个简简单单的人，快快乐乐的在九十分钟里遗忘生活的压力，大声笑、大声和小孩子们一起合唱，剩下的留给市场评判。少些戾气，少些争论。因为它有它的发展规律，咱们操心太多了。



                                                                                   一个普通的观众

打一星是纯为这部电影，不，确切的说，它连被称之为电影的资格都没有。电影是是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征——————————————而这部DV亲子纪录秀跟这一点也不搭边。
作为一个普通喜欢电影的观众，一直觉得电影是生活的最高艺术，它应是将一切事物动用成为感情的载体的结晶。可是中国的电影，却由于特殊的条件背景诞生了一种“综艺放大版”的DV式电影，唱歌的记录下来，拍个电影；走台步的记录下来，拍个电影。。。照这个节奏，大厨做个饭，拍个电影；剩人相个亲，拍个电影；喵酱卖个萌，拍个电影。。。。摄影师统统改行拍电影，反正各位大腕们觉得老百姓人傻钱多，是吧？（说的就是你，那个把段子当电影拍的！延参法师的微博都比你的电影有深度）
但是抛开它作为电影的身份来看，我还是会看的，毕竟孩子们的纯真无邪的卖萌秀要比名为文艺实则洗钱的那一大批和它同期上映的爱情喜剧片好多了。
为什么会有这么多爱情喜剧片？因为《北京遇上西雅图》的大卖，让什么火就拍什么的电影圈子笑了，成本低，剧本快，帅哥美女谈恋爱，傻瓜送钱滚滚来。反正拍不了政治拍不了科幻魔幻也拍不了恐怖悬疑更毋谈人文剧情就拍时下最廉价最无耻的爱情吧。反正什么火又能拍就拍什么，多拍没坏处。
再说《爸爸去哪儿》，前些时黑小胖妹的事件终于让王导爆发了，间接揭示了我国娱乐圈对儿童保护的缺失。在韩国的同样的节目，人家用中国最擅长的方式：敏感词封锁，屏蔽，过滤让孩子父母上网都查不到差评。拍摄中也不让孩子知道那是为了在电视上播的，而是父母给孩子记录的写真。
中国防火墙这么完美，敢说大人物细碎小事的帖子没几个还频频删除，肆意辱骂一个4岁孩子的帖子却疯狂转载上头条一开电脑就看到，这，就是“舍小家，保大家”的中华民族精神。
说到孩子自身，当拍完这个节目之后，他们就不再是父母的孩子星二代了，而是童星。童星，意味着他们已不能，或是短时间都不能领会真正的孩童生活。他们上学，会有丧心病狂的粉丝借着母爱泛滥的名义要求媒体报道他们的近况从而让媒体拍他们吃饭游玩睡觉上厕所挖鼻孔--------------而眼前，他们的爸爸和妈妈，正马不停蹄的带着他们飞奔在一条又一条捞钱的康庄大道上。
再伟大的父爱，都会因为金钱的扭曲而变的荒诞可笑。
接下来，商家将源源不断的涌入这五个家庭。
手机电商及车行将与林志颖洽谈关于开发他儿子周边产品的事。
郭涛将接下大量片约，制片方要求他儿子出演或是片花里出现他儿子。
张亮将收到卡尔大帝的邀请作春季开秀，条件是他要带着他儿子。
田亮将继续之前的代言并拿到新的代言，他女儿将向好莱坞进军。
王岳伦将制作几档新的节目，他女儿做主持并成为快乐大本营第2个常驻嘉宾。



《爸爸去哪儿》此后每季都会请这五组原班人马来个“温情鼓励”。


如果观众喜欢，电影版明年还有第二部（名字取为《爸爸又去哪儿》第三部《爸爸再去哪儿》第四部《爸爸还去哪儿》）




觉得我写太长了吗？好，以上全是碎碎念的废话，你可以直接看这一句：

能别去电影院就别去电影院。


我觉得喜欢这群孩子们最好的方式就是让发行商赔的血本无归。


（我知道就算这么说了你们还是会去看的）


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鉴于某些热血粉丝不理解我隐晦的说话方式，我再强调一遍好了。（我特么真的写的让你们想不透吗？）

我们喜欢五个孩子，有很多种支持方式，不一定非要去电影院花这个钱。你把这笔钱留着给你自己的孩子买个礼物不是更好吗？

你不去电影院看在家里看不是一样吗？不还有家庭影院吗？
而且你以后还有很多机会看到他们。
（好吧我知道就算这么补充了你们还是会去看的卧槽）

PS：原话其实不是这样，但是鉴于太多热血青年和无脑喷和水军借题发挥我支持盗版我不爱国我缺乏民族精神我内心黑暗思想肮脏平时生活中一定是个厌世的人blablabla,玻璃心脸皮薄受不了妈蛋我改了看你们怎么喷哼哼


吐槽恒久远，一星永流传


（预计还会有更多的脏水泼在我身上，哎其实我更想写《论一个混豆瓣的普通青年如何被水军脑残训练出强大的身心》。拿好小雨伞，勇敢向前看：就不改分就不去电影院看气死水军）
                                            2014年1月30号

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第二篇：http://movie.douban.com/review/6531226/

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        到今天为止，我已经见识了一大帮的人，带着五四运动的激情，留着伟大使命的热血，散发嫉恶如仇的精神————来告诉我《爸爸去哪儿》票房大卖，仿佛它成功的不仅仅是它的票房，还有它的表现形式。接着他们认定我一定会吃惊，愤怒，疯狂，抑郁，接着在气死，吊死，跳死，溺死中选一个结束我逼格过高的可耻生命。
    可惜我决定老死。
    一部娱乐节目的放大版，我说了它的不是，于是我触犯某些人的软肋，在他们眼里，看它不是单纯的低俗的只是消遣和娱乐，而是带着见证与审视的眼光在看一种创新，一种新观念与旧观念的对峙，一种新的艺术品形式的，诞生！
    你妹啊！创新两字度娘还有呢！你把乞丐装硬说成人类服装学的飞跃进步洪帮主知道吗？！
    而且这对世界对中国来说都不是创新，它又不是第一部。以后每部综艺上映你们都要说一遍创新吗？

    再有者，说这就是一部电影，我无权决定什么叫做电影，电影的概念谁都不能定。
    什么是哲学，这才是哲学。
   怎样才叫做衣服？有人用塑料泡泡做出衣服，且有着超越湿身和透视的朦胧美。
    怎么样才叫食物？贝爷吃了一条活虫子，鸡肉味，嘎嘣脆，营养还是牛肉的五倍。
    那么怎样才叫电影？管它呢，VIDEO=MOVIE。这是哲学，不懂的都是装逼犯。



    我突然想到一种可能。
    假如有一个很受欢迎的偶像（比如李敏镐吧），他拍了一部互动片，没有剧本没有剧情，全是即兴发挥，内容就是他的一天生活，只不过他会一直假想一个女友在他身边（女友不露脸，镜头就代表她的视角）。他会对着女友说早安，煮早饭，带她去玩，陪她逛街，甜蜜约会，浪漫告白，最后一起安然入眠。这种新型手法，叫做互动电影，是女粉丝们纯爱版的A片。
    这样一部电影只用1天完成，但是算上李敏镐的造型团队经纪人等等整个剧组超过600人。然后铺天盖地的宣传。
    上映后，全国的女性都疯了，票房一片大好。
    评价却是两极，有人认为这根本不算一部电影，有人说这是在圈钱。但是有人说一个愿打一个愿挨，有人说电影本就不分形式，有人说赚钱才是电影的根本。
   最关键的是批评这部电影的任何一个观点都额可以被一句话反驳：《爸爸去哪儿》还不是一部电影，主演还是小孩子呢。


 

    我能想到别人也能想到，这种形式也早晚会出现的。
    想到结束还是觉得一星是对的。
    原本是给两星的短评，结果被删；怒改一星，又被删。写长评，辱骂一堆，真能推翻我理论的没几个还被我反推了。电影上映了，还是围绕着它的快乐说事，没有人说，我看了，它具有电影的画质。没有人说，我看了，它确实用心做成了电影。没有人说，我看了，我将会永远记得它，它将会成为一部经典，以后的以后，不断被人提起。
    只有一群认为我逼格够高自己才是最聪明的看透了一种新物种诞生似的
    我原本只算是铁了心的打一星，现在则变成金刚石都切不动的打一星了。
    





    最后再次感谢支持我的人，也许我自己不算够冷静够客观，但我会感激你们带给我的温暖。
    另外给“确实不是电影，但我看得很开心”的普通群众表一记，承认事实，不优越不装逼，遵从自己的本心，才是最难得。
                                            2014年2月2日

    已经成为现象级电影了。第三篇：http://movie.douban.com/review/6539094/不知道会不会有人看。发现很多人连看完一篇文章然后思考的耐心都没有却可以花很多时间来反驳别人。不管你是正方还是反方，这样都不是我的目的。作为影迷，你应该冷静反思它的意义。作为观众，你应该多学会理解电影。


另外，我还会再写第四篇专门针对《爸爸去哪儿》的内容来评价。
                                                                              2014年2月8日

先说，片子还没看，本来也没打算看，就是准备等高清资源的。但是我知道，看完之后感觉一定是一样的。

作为综艺五星都不够，作为电影一星都不值。综合了一下，三星吧。

我一定会喜欢这部片子。就目前的评论来看，应该是电视版本的延续，所以，非常喜欢是毋庸置疑的。

之前我就跟朋友说，很多爸粉儿反驳的用语都是“就是看个乐呵何必在意” “总比看那些烂片强” “孩子们很可爱，当时的气氛很和谐，一起大合唱的氛围你们根本感受不到” “就是喜欢花钱看他们你们管得着么” 这一类的，而这些话是根本没办法用正常的道理去说通的，我以前看过的几部片子，也被封为大烂片，可是我看得很高兴，所以也会用类似的语言去反击。带着感情色彩去评论一部电影我觉得是人之常情。于是我觉得整个局面陷入了死循环。

最近看了很多相关的评论，发现不少人都说，以前不喜欢去电影院看电影，但是这部片子就去了。我其实很想问问那些死命维护爸爸去哪儿的粉丝们，既然你们觉得电影这两个字没什么高逼格的，你们觉得让你们开心肯掏钱就行，那么如果就此开辟了中国特色的电影模式你们觉得怎么样？电影人们不用费劲八力的写剧本了，写完了也是烂片，以后国产电影就靠爸哪儿这样的来撑你们觉得怎么样？不需要再做综艺了，改成每月一集的或者每周一集的院线“大电影”，反正你们觉得人多看着更开心啊！中国好声音之类的也放到电影院呗~之前我是歌手不是放过，据说音效超级好，这样多棒啊！你们觉得呢？这样编剧们不需要绞尽脑汁写剧本了，影评人不用浪费口舌和时间去看了，观众乐呵了，想要赚钱的都赚到了，我觉得简直共赢！你们真的接受这样吗？

虽然很多片子我也觉得是烂片，不过最起码那是电影。不管怎么样都是人家费心费力演出来的。粉丝们平心而论这部真的叫电影吗？我知道你们掏钱是为了自己开心，可是想没想过这样的做法可能会带来什么样的后果？究竟你们是因为这个综艺的火爆延续而掏钱还是真的出于对这些孩子的爱？

我喜欢这个综艺节目，非常喜欢。但是我不希望因为这个节目现在卖座了，火了，让芒果台膨胀，让他们觉得自己已经足够好了。真的够好了么？芒果的综艺一年不如一年的不在少数。老牌的什么快本就不想说了，我是歌手今年的评价就不如去年了。我不希望他们再毁了爸爸去哪儿。

其实说实话，尽管很多人说韩国的爸哪儿没意思，但是看完韩版的以后，已经觉得芒果版的不对味儿了。至于怎么不对味儿我就不想说了。

但是我依然期待芒果的第二季，因为有的孩子真的很萌很可爱。希望他变得更好。

我知道大过年的，找一部全家都能看的电影不容易，这部真的是老少皆宜。而且春节档，有人可能一年就进这么一次电影院。这部片子高票房其实也没什么惊讶的，只是如果再出同类的片子，这些纯粹为了找乐子的人真的还会去捧场么，真的会一点怨言都没有么。

纯粹是因为最近我见过的，每一个说爸哪儿不是电影的人都被喷了觉得很悲催。我看着都吓人了。怎么说都被喷。写在这里好歹是我自己的地盘儿，而且不一定有人看。。。说出来好受多了。

反正大家开心就好。

小四的小时代里面充斥着 美帝都觉得HOLD不住的价值观
还加上不要脸的抄袭
当然要往死里黑！
这部电影有价值观问题？
版权也是买韩国的，也没不要脸的抄人家。

《好声音》粗制滥造
当然要往死里黑！
这电影有粗制滥造？
（有人认为《爸爸》只拍了5天太没诚意。。。电锯惊魂1 也只拍了5天好吧）

XX电影虚假广告，不恐怖，不好笑，不好看还非要骗人看，把观众搞的心情郁闷。
当然要往死里黑！
这电影有逼着你们看了？第一天排片都不多，根本没搞垄断那一套。
有虚假宣传了？说是真人秀就是真人秀，绝不是精华只在预告片里面的那种LOW电影。
观众看完至少开心了吧，至少能带着好心情过个好年了吧。。

这电影现在几乎没正常意义上的黑点了，所以你们只能黑它圈钱，黑它不是学术意义上的电影了？

谁规定不能在电影院里面放真人秀？电影院是一个很学术很高大上，容不得一点点新意的地方？
这不是装X是什么！！！

退一步来说，难道大过年的在电影院放国产垃圾“真·电影” 就算对的起广大人民了？
换另外一堆国产垃圾片，你们不还是会去黑嘛！

国外粉丝向的电影也多了去了
为啥就不说人家是为了圈钱
一个银魂剧场版 都打到9分以上了。。。
我也是银魂的粉丝，但静下来想想 银魂剧场版值9分？？
还有最近很火的李狗嗨SP等等
更不用说 什么国外欧美被广大腐界活生生定义为GAY片演员的无辜中枪者，演的最多6分吧，一堆人都能捧成10分。
这个时候大家不都成了和小四粉，爸爸粉一样的脑残粉了吗。
你们脑残粉能打10分，别的脑残粉就打不得了。。

很多电影院今天给《爸》排片都很少，说明大家之前都对《爸》没什么信心。这片前期宣传也不是铺天盖地恶心人。
但是早上的情况是场场爆满的（有的地方都被挤破门了），电影院下午已经改变档期开始疯狂排片了。。

现在出现了一部单纯靠观众自己用票房投票，纯市场竞争脱颖而出的作品，一堆喷国内观众被院线绑架的的人，一堆觉得中国电影市场一点都没有自由选择权的，只好转而喷《爸爸》不是电影了这点上。不要这么为黑而黑一副精神分裂早期的症状好吗。

市场就是这么回事，观众就是好这口，在这种市场环境下出现《爸》这种电影，也是制作者的理性选择，你叫他们拍个荡气回肠，又文艺，又商业，又有内涵的电影。放在现在这情况，可能吗。。国内就姜文敢这么搞吧。


国内电影圈终于有一部分人开窍了，知道搞剧场版了，本是个好事不是吗。国外都没想到的把综艺节目搞上银幕，这点子，国人首创了。（刚百度了一下，貌似日本也经常把娱乐节目放电影院搞直播。。突然想到 美国还有个就是几个中二青年拍自己自虐的“电影”《蠢蛋搞怪秀》毫无剧情但是票房不错 都出了4部 还出了3D 蓝光版，恶搞的很爽，看的也很爽。 也没见到美国电影市场被毁啊。）
一堆清高豆瓣党一直抱怨国内娱乐业没有创新吗= =，这不很紧跟世界潮流吗。（就先不讨论国内是不是随便一个电视节目上电影院就会人有看这个问题了，我都可以打包票，后面敢无脑跟风的，会死的要多难看就有多难看）


很多人又说怕以后看这些东西火了出新闻联播剧场版，XX大本营剧场版，会毁了中国电影
我说你们操这份心又是干啥- -
世界上三观最正的机构———广电总局还没出手，急啥。
而且你们什么时候竟然出现了 中国电影产业没被毁掉的幻觉！

现在中国电影早就被毁了千百遍了啊。一堆一堆烂片充斥的市场，还有脸说被毁。
醒醒啊，好吗。


真到毁的不能在毁，观众被恶心的不想再进电影院的那一天才是中国电影从回归正常的时候啊= =
那时候才会重新洗牌，观众在那个时候才会是有脑状态。
指望在豆瓣打嘴炮就能拯救中国电影实在是不实际。

 别搞的自己和广电总局一个神思维好吗
自己不喜欢的就不让别人看。
这片一没抄袭，二价值观很正，三还算有诚意。。
这不就得了。

借用《李狗嗨》的中心思想。

自己做好自己的事情就行了，你不看，大家就都不看了？能否拍好电影不是几个忧心忡忡圣母心的观众能决定的，中国电影市场-= - 赚钱才是正义。拯救大陆电影也不是打打嘴炮就能解决的，做一个会打嘴炮的圣母，中国电影就会好转了吗。

话说，若是其他几部同期上映的国产大片竟然被一个都称不上电影的真人秀给搞趴下了。（最新消息：爸爸第一天上座率就80%以上，第一天就逼得影院改变排片。。。第一天就9000W票房= =真是前无古人的事情了。）

这不能说明《爸爸》是个电影，也不能说明《爸爸》是个好电影，这只能说明其他国产“真”电影 真的真的只是很烂很烂而已。。。。
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