蝙蝠

非常的失望，虽然电影的风格继承了朴赞郁的一贯手法，于沉闷中突破冲突，视觉效果也比过去几部有提高，拍摄手法上的熟练令节奏较前作更显流畅，可是一切技术方面的进步都掩饰不了电影本质上的退步——无趣。
是的，这是我看过朴赞郁最无趣的一部电影，从神父到吸血鬼，从偷血到吸血到自毁，导演过于关注他想表达的人性冲突，却没能通过一个具有吸引力的主题来抓住观众。
复仇三部曲，主角都有着明确的目的，复仇，并为这个目的选择失去生命中许多重要的东西。然后通过夸张或诙谐的表达手法将失去的过程表现出来，反映到观众层面，就会觉得这家伙为了保持搞出很多莫名其妙的笑话，于是得出故事很有趣电影值得看的结论。
而到了蝙蝠里，你能找到男主角有什么目的存在？打他从非洲生还以后就根本成了具行尸，凡事几乎都照本能执行，吸血，上女人，为了持久上女人而杀她老公，为自救而弑师，把女人变成同类，最后理性复苏，自灭，而中间过程被导演极力表达的人性冲突，却因为过于魔幻化的处理，显得轻浮。
一个不具有坚定目的维持荒诞行径的朴赞郁主角，还有什么吸引力呢？

故事讲一个嗜血又好淫的吸血鬼怀着某种道德情操，这种道德无非就是不好淫、不害人、不欺骗，他一次次顺从自己的欲望，之后痛苦地承受罪恶感，最后他终于做到不欺骗、不好淫、不害人了，他拉着情人一块儿自杀了。

我不理解为什么这位吸血鬼先生如此放不下自己旧有的道德准则。当时代改变、某些条件改变，人的看法也应该随之改变。说白了，就是身份变了，道德准则也应改变。也许听起来不容易接受，但是这是客观的规律。就像当年电视剧《牵手》播出时，有些人接受不了：破坏婚姻的第三者竟然是个好人!人啊，勇敢点，世界本来就是这样。

电影中的他顺应不了自己变成吸血鬼这个不可抗拒的现实，他因为无法放弃旧有的道德信仰，他杀死自己的养父，杀死自己的情人，总之做了太多背叛自己、折磨自己的事。他总是认为自己“有罪”，当他的情人说：“难倒黄鼠狼吃鸡是有罪的？”正好说出我想说的话。人最大的勇敢就是适应改变，放弃过去的自己。过去，你是个高尚的人，你因为你的高尚曾经感觉非常良好，但是使你成为高尚的人的那个环境消失了，环境和那个高尚的你全都成为了过去，你执拗、耿耿于怀、愤懑、纠结又有何意义？你曾经才华横溢、傲视群雄，但你现在不是了，你得接受你现在的身份，抛弃过去的原则，做此时此刻正确的事。这才真的需要勇气。

一个可悲的吸血鬼，一个我同情但不赞赏的人。以上是我对这个电影的看法。

这年头所有描写人性与道德冲突的故事都被人叫好。是不是因为这个时代，所有人都面临这这样一个困境：自己的本性和自己一直以来相信为美好的东西是矛盾的。

完全顺从本性是堕落，完全顺从道德是迂腐，两者都尽量兼顾是怯懦，两者都抛弃是冷酷、颓废。总之依赖一种存在于自身之外的标准，只能使人走入疲倦、寂寞和无所适从。

医学上把心脏的肌肉归为不随意肌，就是不能用意志去控制的肌肉。但印度的某些苦行僧声称能控制自己的心脏，他们说只要足够真诚地体会心脏的感觉，长期练习就能做到，他们让自己的心脏停止，几秒钟后再重新跳动，都能准确地做到。我不知道是不是每个人都能做到控制心脏，但我相信每个人都能控制自己的清醒程度，只要安静下来足够真诚地体会内心的感觉，人在做每一件事之前都能给出一个来自灵魂和思考的做事准则。所以长期练习保持清醒的人，会有自己确信的准则，不必依赖那些过时的、或是失败者为找借口而制造的所谓的道德准则。如果一个人是这样清醒的，他就会自信，善于克制情绪，难于受攻击的伤害。

有一篇著名的文章叫《道德的形成》，写的是关于5只猴子的实验。很容易搜到，我高中时读到，这篇文章成了我世界观的重要部分。文章大意是：道德因为某些荒谬的原因形成，一旦形成就世代延续下去，这个小社会中的成员永远遵守这个道德的原则，即使那个荒谬的原因消失了，道德的力量还是在延续。无论一个人是否相信道德是像那篇文章里描述那样荒谬地形成，他必须承认这样两点：道德是后天的，道德是违反本性的。关于几夫几妻才合理，不同的民族有不同的标准，每个民族都声称自己的标准是最顺应自然的，最文明、崇高的。其实依我看来，任何一种道德都是为束缚人的自由和快乐而存在，没有崇高可言，也没有任何天然的、自然的根源，全都是人工的、制造的。在一定时期内，某种道德有维持秩序的功能，当时代改变这个功能消失的时候，道德哪有存在的必要？

所以道德在我眼里一文不值。当一个人的所有目标确定下来，他所有应该顾及的东西也就确定下来，根本没有额外再无缘无故要顾及的东西。然而很多情况下，道德，就是这样一个无缘无故要遵守的东西，它增加了人的顾及，使人实现实现目标的能力削弱，有时甚至使其成为不可能。我想所有小孩子都发现欺骗能使自己得到更多的零食或夸奖或零花钱，但我们被严格教导无论做什么事都应该诚实。究竟为什么要诚实？在短期看来这显然是一个损己的行为，很少有小孩敢于提出这个问题，但我相信多数小孩都有过这个疑问。其实如果一个人只是短期出现在某个社会里，诚实毫无必要，诚实只是为了取得别人的信任，使得在一个社会中的长期生活更容易，所以诚实根本是一个纯粹利己的行为，诚实的人不比撒谎的人有半点高尚，准确地说，诚实的人比撒谎的人更狡猾、更工于心计，因为诚实的人竟然克制天然的冲动选择了放长线、钓大鱼。

一个勇敢地面对现实、冷静地运用头脑的人，应该明白所有自己遵守的规则都是为什么而遵守。如果道德对于一个人来说就是一些“如此理所当然以至于从没怀疑过”的东西，那么这个人是无能的、没有独立灵魂的，至少从思维能力上来说是有欠缺的。常听到有人说“一件事的对错没有绝对的标准”，我认为这完全是自欺欺人、为糊涂和愚蠢开脱。如果一个人的所有目标和目标之间的轻重缓急确定了，那么他做每一件事的对错都是有绝对标准的。如果说一个人没有确定的目标，只能说他不清醒，他没有理清思路把他想要的东西明确说出来，绝对没有任何目标不在乎任何事的成败的人，我认为不存在。

我并非反对遵守所有的道德，我认为人应该确确实实地知道原因、知道它有利于自己的生存、灵魂丰富或者其他目标而遵守，即使是最广为接受的、看似最正统与崇高的道德标准，都含有模棱两可、冠冕堂皇、经不起推敲的成分，所以在确切理解它之前，我拒绝受它的约束。

《老男孩》《机器人之恋》是喜欢的片子，但都还没有像初见《春去春又来》《空房间》般让我动容，因此之前在我心目中韩国只有金基德是可以追作品的导演，朴赞郁属于碰上就看看，这次大大改观。

关于《蝙蝠》，看片之前知道的信息仅止于主演又是宋康昊那个其貌不扬但却佳片不断的家伙，以及在戛纳获了奖并刚入选了《时代》的年度十佳（什么扯蛋十佳，前三居然都是动画片！？），甚至连这是吸血鬼电影都浑然不知。

故事从一间树影摇曳的重症监护室开始，韩国电影画面的精致一向是令人赞叹的，即使随便一部烂流水线恐怖片情色片也是一流的色彩光线构图，而能够斩获国际大奖的《蝙蝠》在这基本功上自然是美轮美奂赏心悦目，无可挑剔。

由于没有事先做什么功课，到宋康昊死于病毒试验的那一刻我还傻乎乎地以为这是倒叙，接下来将会交待之前发生了什么让这个看起来一本正经的神父选择了殉难以完成自我救赎。也就一秒之后，裹尸布下浑身烂疱的宋康昊喃喃的祈祷声响起，嗯？呵呵，原来丫玩这套！我喜欢。

几度眉来眼去夜半偶遇过后，首次交欢未遂那曼妙却嘎然而止的放荡鼓点（听过的最棒的欢爱配乐）昭示着一段畸恋正式上演，医护室的畅快云雨让我不得不对那个刚还仅限于有好感的叫金玉彬的女人刮目相看，这妞不仅模样儿像极了汤唯，床戏的逼真投入也是不遑多让，那癫狂的眼神，满脸的红晕，那销魂的喘息，扭曲的腰身，导演让她看《迷恋》学演技，我怀疑看的是《色戒》，或者。。。饭岛爱全集？

故事渐入佳境，嗜血与良知的天人交战，爱欲与恐惧的纠缠不清按部就班，金玉彬病怏怏的肺痨丈夫不出所料地死于非命，又极富喜感阴魂不散地参予了3P（真的是3P）。宋康昊终于陷入崩溃，亲手掐死金玉彬，我依然迟钝，费心琢磨着接下来这还大半个小时呢要上哪出，浑忘了吸血鬼电影之惯用套路，金美人换血华丽重生，电影的高潮宣告来临，hooray!

此刻开始，这个泡菜版汤唯终于彻彻底底地把我俘虏了，那眼角眉梢举手投足间的放浪形骸让我痴迷到五体投地，一股原始鲜活的生命气息扑面而来，那叫一个如沐春风酣畅淋漓，实在是自去年的暗黑小丑后最令我痛快的演绎。吸血是我本性，道德束缚滚开，“狐狸吃兔子还需要被斥责吗？”满嘴血浆后明眸灵动舌尖轻舔，难以抗拒的夺魄勾魂。

 “我们在地狱也要在一起”，朝阳下血海边一对相拥而亡的焦烂吸血鸳鸯。当花前月下卿卿我我腻歪到让人反胃，当海枯石烂山盟海誓换来意兴阑珊，当罗朱与梁祝见怪不怪，还有什么爱情故事能打动你我麻木的灵魂？是否只有此等虚幻但却致纯的畸恋才能让我们偶尔为之触动，并暗自呢喃“哦，爱真如此？”

《蝙蝠》讲的是一个人如何面对内心的黑暗面——而故事的情境是：当这个人精神上是神父、而肉体上是“吸血鬼”的时候，他如何处理？灵与肉的挣扎，整部电影剧作的最核心推动力量就是这个。与金玉彬的欲/爱关系，是从这一点发散出去的——也就是“吸血鬼”的动物性。包括故事由此展开的“欺骗”、“谋杀”等等更阴暗的层面。整部电影都在讲述这种与“黑暗面”的纠结与斗争。同时，这个斗争并不仅仅是宋康昊一个人的，也包括他的那位导师，包括金玉彬，还包括那个虐待金玉彬的家庭。这里每一个人物的“黑暗面”的设计都有不同的侧重。

整部《蝙蝠》的剧作线都贯穿着“矛盾”，人物行为的表面与内在发展的冲突。当神父为了拯救世人，把自己献身于生物实验时，他反而陷入了最黑暗的境地；当他变成吸血鬼的时候，反而是他当神父最成功的时候（神迹的出现）；而当他与童年朋友重逢的时候，也是他背叛朋友的开始。他与金玉彬的偷情也始终是隐藏在一次次的家庭聚会之下，在朋友与母亲对他的信任之下。同时他内心的神父信仰又与他的吸血鬼本能进行着冲突。所有的情节都在表面的展示下暗流汹涌。宋康昊这个吸血鬼造成冷幽默的原因，也展现着他内心的矛盾性——每次他费劲地躺在地板上吸血都会引起观众的笑声。

影片开始还只是相对简单的“内心矛盾”：光明与黑暗的平衡，黑暗越来越多的侵蚀着神父的内心。从一开始的白天场景到后来几乎全部夜景，他的生活也变得只有黑夜，没有白天——成为了不折不扣的吸血鬼。然而一开始，“黑暗”不是只有黑暗，夜中的爱情是神父信仰迷失后的最大信仰。而在屋顶的跳跃，也像是变成一直被压抑的情感的释放。对于处于恶劣家庭环境下的金玉彬来说，这就是黑夜中的自由，镜头伴随着她的惊叫与惊笑飞翔，这时的黑暗是甜蜜的。

黑暗有时候是美好的，但这份美好也会引向一条更黑暗的路。在金玉彬的家，日式房屋结构、韩式家居、中草药、伏特加、圣母像，混搭的风格营造出极不舒适的环境。死气沉沉的老歌、一群无聊而琐碎的客人，多病的丈夫与可怕的婆婆，一切都在诱发着犯罪的气息。神父在二人欢爱时采取的姿态，也可看成是他被肉身里吸血鬼的“本能性”所控制，不能自拔，所谓越快乐越堕落。为了得到更大的自由，金玉彬的黑暗面被诱发了，她用身体与欲望唤醒了神父的恶面，引诱他杀死了丈夫，而真相的暴露也让神父彻底堕入黑暗。这时候罪恶感终于攫住了二人，谋杀改变了一切。在这个段落，朴赞郁展现了他残酷的幽默感，已死去的尸体与二人展开了纠缠，当然这个创意还得归功于左拉的小说（此小说绝赞！）。面对这个巨大压力，神父开始痛苦的精神交战，而金玉彬持续向黑暗面进发。另一边，杀死导师也代表着他在精神上在信仰上的折磨（决意）。在爱欲与罪恶感的双重驱使下，神父杀死了爱人（亦挽救了爱人，又是一矛盾），同时也让金玉彬彻底走向黑夜——变成吸血鬼。因为无法见到阳光与白天的城市，她反而在原本阴暗、潮湿的屋子里再造了一个光亮的世界，一个幻想的狭窄空间。空间属性暗示着二人不健康的关系，在这个阶段，就像左拉在《红杏出墙》里描写的一样，二人既互相吸引、也互相憎恨；他们不可能再像以前一样，又渴望像以前一样。这种焦燥状态到最后两个高潮得到完全释放。

“灭口”段落既紧张、又残忍，对谋杀过程进行了大胆的喜剧化处理，基本上已经走在了“道德的灰色地带”。而这场戏也是对神父转变的关键段落，从无奈地找来医生当成食物，到金玉彬“灭口”的彻底黑暗化，然后面对自己第二次主动杀人，可能是上次的罪恶感反弹，神父第一次拒绝了肉体里吸血鬼的本性。爱情、原罪与救赎间的相互拉扯，是老朴一直的主题。面对这个自己释放出来的恶魔，他拯救世人的信仰终于占了上风，决定料理后事（打消信徒的幻想），并做出了最后的决择。影片最后的“黎明”段落，可以说无论在电影语言还是人物情绪上都是一个最高潮。长达数分钟无对白的二人对峙，巧妙的场面调度，义无反顾的寻死之心，既像悲剧、又像喜剧，也是内心光明与黑暗的最后一次斗争，是“黎明前的黑暗”。最后，就像日出的到来不可避免一样，黑夜终究结束，在意义和影像上依然是“双重”的。神父相信他们可以永远在一起，不过是在地狱里，而执行这一切的只能是光明。以死亡来迎接新生，以血腥的腐烂、又如童话般的海边日出结束了这一场历时悠久、辛酸难辨的心灵拉锯战，结束了这首黑夜之诗。

“本来我们很幸福阿。神父。”她幽然婉转的说道。似乎又回到他印象里最初时的天真与宁静。而这也是全剧最后的对白。在那之后，血染的、波涛汹涌般的海潮，伴随大地之光，将他们彻底淹没在那片纯白的殷红中。

    这结局我是意料到的。就像很多意料到的人一样。
    然而还是感到压抑。仿佛结尾时那些在日出下奔腾潮水的无情推打，仿佛她夜不成眠赤脚跑在无人巷尾的喘息，仿佛他心怀飢渴及罪恶匍匐在盲眼神父膝下时痛苦的脸。
    为什么。我这样问自己。

    是的。在他们向彼此交付第一次的时候，他们还是那样快乐。她一向隐藏在猪狗不如生活下的灵魂，还有他因嗜血而背离上帝的罪恶。都在他们进入彼此的一瞬间褪散。
    他舔噬著她的双脚，而她吸吮著他的手指。那一刻他们好似都寻找到了救渡与安慰，胜却对于血液或是归宿或是一切的饥渴……就如同生命再度被点燃。

    然而生命如此卑微。人类抑或是吸血鬼都逃不过心中的那个局。
    在她眼里，世界是肮脏的。源于她被抛弃的童年，又长期沉浮在被控制、无生气、严厉的环境中。社会心理学课上，老师讲到，在这种环境下生长的孩子，会产生两种最强烈的情绪：一是敌意，二是破坏。弗洛伊德说，人有生的本能与死的本能。人如果在欢乐的、欣欣向荣的环境中成长，自然就会产生生的本能。相反亦反之。所以在这种环境下成长的她，可想而知。所以她自残，以此来宣洩心中的痛楚。破坏和仇恨已经成爲她本能的一部分。
    而在他眼里，世界被神的恩慈所笼罩。他愿以自己性命的付出去拯救更多可能在苦难中沦落的人。他是孤儿，因教会的收留得以存活。他成长为一名神职人员，一位教父。以圣父圣子圣灵之名，在人死前赦免他们忏悔的灵魂。心中充满感恩和博爱。
    所以当他们交融在一起，即使他们填补了彼此心中被爱的空缺。也注定是场两败俱伤的悲剧。

    那一刻，她贪婪的啃噬他手腕中溢出的冰冷血液。而他也怜惜的品尝著她手腕流出的最后一丝温热。他说，生日快乐。
    重生，是他给她的最过热烈与盛大的礼物。在她人生第一次生日的时候。

    一切都开始暴露了。她的破坏与仇恨终于在拥有强大力量之时得以挥洒。于是她顽皮的像个孩子，本能的欲望控制了她的一切。
    而他本能的宽容她的所有罪行。内心却已挣扎得面目全非。

    当上帝赐给你异能，你敢要吗。你要知道，不是所有人都能要得起的。就如同他得到了，但事情并非他所能控制。在这个世界上，即使他的力量再过强大，也还是显得那么渺小。

    很早以前，他就说他不再是神父了。结局的时候，他在众目睽睽之下，演绎了一场强奸未遂的戏码。然后他笑了。因为一切都已被拆穿。从他故意放掉那个菲律宾女人的时候开始，他已经决定了灭亡。然而他是既为罪恶的事实，也要让世人知道，他已和上帝无关。
    其实在某种程度上，他依旧是无比虔诚的。直到死，不愿自己肮脏的血液再与圣洁有丝毫沾染。

    她还是爱他的。即使她怎么闹，怎么杀戳。即使她跟他说，我们完了，今后一拍两散。
    然而就像他对她说，你现在，是我唯一拥有的。
    他又何尝不是她的全部呢。

    其实她早已将生死置之度外。也许她还贪恋着那么些许，曾几何时的，与他相依相偎的幸福感。只是反正到最后，他也还是和她一起的。
    于是，算了。

    他说，我只是想和你永远的在一起，即使是在地狱。
    她靠在他的肩膀上淡淡的说。
    本来我们很幸福阿，神父。

    最后的最后。
    那双他曾为她穿在脚上的鞋，就那样在风中坠落下来。也许从开始，他就让她担负了她不能承受的重量。然而。

    有那么一刻，他们都曾相信。他们的幸福，会是永恒的。

鞋
好像故事的真正开始应该是从鞋开始进入主题的，这之前都是为了鞋的出现而做准备，
我一直在想这鞋代表着什么寓意
是爱的第一步，还是欲望的第一步，还是冲出困笼的第一步，还是路的第一步
是恨的开始，还是欲望的终结，是象征一种选择还是代表着一种放弃
我想知道导演要探讨的问题到底是什么？难道真仅仅是一部以西方吸血鬼为噱头而夺人眼球的一般惊悚片吗？
真的不是因为导演，也不是因为男演员的出色，我才看第二遍的
如果说我想着第二遍的有原因的话，那归纳起来只有两条，一个是女主人公的眼神，和我带着的那些的疑问
女人公的眼神是勾起我看第二遍的欲，她就像那双鞋，穿在了我的脚上，然后开始了路的第一步
但导演的思路太杂了，我也许看到的仅仅是冰山一角，却还不到一角的十分之一
一个拯救别人的神父，发现现实中不能拯救死去的病伤身体和病痛的灵魂，他便去要像耶稣一样殉道，可是一个意外他却成了吸血鬼，成了一个需要被拯救的人
一边是神的旨意以拯救世人为己任，一边是靠被拯救吸人的血而实现永生
这就像我们现代的人一样，一边是理想一边是现实，我们要为理想而奋斗却又要在现实中煎熬，这种如其说是反抗，从另一个角度却可能是挣扎
有时候，我看到主人公的眼神中更多的是种无奈的挣扎
这让我生出了这样的疑问：是耶稣拯救了我们，还是我们拯救了耶稣
我们一生为之苦斗的为之争取的是什么？是爱还是满足欲望
泰珠的出现好像给了我答案，一个欲望被压抑的女人，一个压抑中忍耐了很久的女人，以爱的方式，以自残的方式，以羞耻养母来满足欲望的女人，一个欲望被一段时间无限释放的女人，最终却一度在欲望的歇斯底里中被欲望所伤害，你说她开始就爱尚贤牧师吗？还是欲望因自我的弱小不能满足却仅仅因为吸血鬼的强大能够被拯救而对牧师的依靠和利用？从泰珠最初人性被压抑的表现和之后被拯救之后的欲望释放前后叛若两人，这是不是导演想对我们说这就是欲望折磨下的人的真实面貌,
说是一种报复好像能说的通，说是一种宣战也并不为过
报复，是反面的，报复总会有回报
宣战，是正面的，是对不公平的宣战，老婆婆因爱子的名义而对她的伤害她记得，一个警察局长对她的欲望挑逗她记得，一个总以爱老婆作为口头禅的男人而和她发生关系的人她记得……这一切都会成为她仇恨的记忆。但她和牧师是不一样的，她因失爱而恨，因不懂爱而恨，又因为不懂爱而不会爱，于是报复变成了无休止的欲望放纵，没有了止境。
但泰珠又像是牧师尚贤的欲望一样，当理智战胜不了欲望时，欲望就变成了占有，所以泰珠对牧师说的那句话极具哲理性：杀了我和救了我都会让你后悔。这句话一针见血，把人类的那层对欲望的矜持和放纵的那层外衣拨得精光，这正是人类情感的矛盾之处，爱着、恨着
一边是道德，一边是欲望。欲望因道德所困不得冲破，挣扎。又因欲望所动突破道德约束而反抗。
于是欲望的画面就出现了，首先是个自我的私欲，你看警察局长和朋友的老公在老太婆躺在病床上时说的是什么？“我不能喝酒了”“我也不能打麻将了”便知道他们原来关心的是自己的生。这不是爱也不是拯救，我想这都是导演想告诉我们的。
如果说男女主人公一个是欲望的压抑一个是欲望的放纵，一个是因意外变成吸血鬼，一个却是内心中甘愿变成吸血鬼的代表人物的话，至少他们都是被压抑的，因压抑而放纵的，因压抑而反抗的抗争中的人。
那人背后的站着的却是吸血鬼----那老太婆。
你看在泰珠榨果汁的时候，是不是有一滴血滴入了果汁里？
在喝了滴血的果汁之后，老太婆的手却无意间动了一下
在老太婆划字的时候，你注意到她的指甲了吗？这几个小细节足可以证明，她也将是一个吸血鬼的化身。不过导演借老太婆更像在我们面前点出一个惊人的真相：谁才是真正的吸血鬼。是制度杀人还是以爱的名义来剥夺别人的被爱的权利而杀人，这可能才是我们要探讨的问题
但不管怎么说
人类的欲望就像结尾的红色海洋一样浪潮汹涌？

人类的爱的价值是不是要以死亡来得到永生？
这话题永远讨论不完
也许就像结尾的那只鞋一样
要么是路的开始
要么就是路的终结


末了想说的 韩国电影真的走到我们前面了，他们的电影已经在探讨人的终极问题，而我们的有一些片却在古装里玩乐取闹