烈火青春

四月一日Leslie Day 又碰上香港国际电影节，在项目间忙得焦头烂额的我还是暂时抛开所有跑来了香港。而整个香港之旅最重要的一个行程，就是看香港国际电影节的导演剪辑版《烈火青春》。这也是我为看电影排过最长的队了，提前四十分钟到，排队的人已经挤满了整个香港文化中心的大厅。原来的片子大多把主题曲放在片头，于是《烈火青春》四个字一出来他唱的《流浪》响起，就有一种好了我不行了我退场去外面哭会的冲动。 这一遍看，真是各个角色都喜欢，连原来嫌弃表演过于外露的汤镇业穿着紧身小短裤的样子在大荧幕上都可爱了起来。更不要提Leslie的第一个重要荧幕形象，天真 乖顺心底又有火在烧的Louis。大概初看此片时我还是如片中人一样凭欲望在世界无边游荡，短短几年就变成了看着青年们愤怒大胆而无所畏惧便什么都可原谅的观众而已。 烈火青春，于他于我都是非常重要的一部影片。有了谭家明我才可以疏解对王家卫作品的那种既爱又厌的心情。（谭是《阿飞正传》、《东邪西毒》的剪辑。）比起美不美，缠绵不缠绵，谭片子里有更多的情绪的厚度、命运的无理和蛮横，吻便不顾男女吻在一起，刀子下去便直接剖腹，世界从不会因为你十几二十岁而遮起真面目。谭有更多的反类型，而且在反类型中找到了很好的平衡。烈火青春里女人主导了一切，男人仿佛只贡献了一些琐碎和懦弱，却融合成一种没有对抗和哀怨的柔情。

新版本在片头增加了一些嘈杂的生活背景音，香港七十年代聒噪、琐碎而压抑的小市民生活，虽然取代了旧版以张国荣饰演的Louis躺在一片深蓝中开头的纯粹、迷茫和无助，但大概也更贴合谭家明的初想设计，更贴合新浪潮那种特定社会环境对人的行为和性格的映照。一代一代青年想要挣开时时刻刻困住他们的生活，乘Nomad逃到荒岛上去。但也是那一个包裹着他们的社会把他们塑造成那一种样子。 就如同那句著名的“我们是对社会无用的人啊。” “什么社会？我们就是社会。”

开场时主持人那一句“这一部四十年前的电影”真是让人梦醒，从未经历过那个年代也和片中人没有共享一种文化环境的我却深深地沉迷于那一代青年的迷茫和痛，大概是痛让人清醒，总好过麻木、停滞和虚假的梦。

本片导演谭家明被称为“香港新浪潮的旗手”，20世纪70年代至80年代初，受世界各国电影运用影响，香港电影界涌现出一批新锐导演，包括许鞍华、徐克、谭家明等。短短数年间，这批新导演将人际关系、社会问题、家庭及本土文化纳入拍摄题材，以全新理念和颠覆传统模式的现代技巧来创作影像。谭家明就是新浪潮导演中的实干派代表。而摄制于1982年的影片《烈火青春》就是“新浪潮的代表作之一。

演员张国荣而言：这是他自认为拍的真正意义上的第一部片子。

烈火之青春

张国荣：诗意般的气质

汤镇业担任过《警察故事》的角色

汤镇业（饰演梁龙邦）

而叶童，大家也很熟悉，《新白娘子传奇》中饰演了许仙的角色。

叶童（饰演tomato）

夏文汐（饰演Kathy）

《烈火青春》讲述了一个寓言式的青春故事。影片主要讲述了Kathy（夏文汐饰）在泳池邂逅了梁龙邦（汤镇业饰），两人迅速坠入热恋，而Kathy（夏文汐饰）的表弟Louis也在酒吧遇到了被男友抛弃的tomato，两人也很快在一起。正在四人感情浓厚之时，Kathy日本男友信介出现了，他作为日本恐怖组织赤军的逃兵面临着被抓捕处决的危机，因此Louis和Kathy给予他帮助，让他暂时躲避在Louis父亲的帆船Nomad上。最终，日本赤军杀手千代子通过一些关系获知信介的藏身之处，最终在海滩逼迫信介剖腹自杀，同时阿邦、Kathy也死于她的手下，tomato射死了千代子，Louis和tomato侥幸逃命。影片的情节，简而言之，大致如此。

谭家明曾陈述拍摄此片的意图：“是余允抗找严浩改的，《烈火青春》很适合这部戏的主题，英文名Nomad就是游牧民族。······当时我正读着尼采哲学······同时我又看了法国作家乔治·巴塔耶的一本书Story of the Eye”，内容讲几个年轻人享受性爱，颠覆传统道德价值观，最后不但没有受到批判，还坐船与贵族重新出发，这是好厉害的一本小说，电影故事亦从这本书发展而来。 谭家明索要捕捉的正是20世纪80年代香港年轻人体内的“新游牧人”式的流浪气质。片中的年轻人都过着野性自由、放浪不羁的生活。

非常欣赏电影主题曲，由张国荣演唱，歌词充满诗意，曲调悲而不伤，满怀着青春之忧思

《流浪》歌词

影片的的主题曲是由张国荣演唱的《流浪》，值得注意的是，主题曲名与电影英文片名”Nomad“的中文翻译是一致的，Nomad就是”流浪“的意思。而在影片中，nomad既指片中张国荣的父亲所有的一艘船，这艘船是推动故事发展的关键事物，又暗示着这一时期香港青年的”流浪“ 而无所依托的心境。 除此之外，从歌词来看，主题曲和影片的故事也是一致的，从歌词表层意义而言，歌词中表达了去流浪、接受人生命运的挑战而最终实现心中的理想、到达个人理想的目标的意愿。但在我看来，歌词伴随着一种低沉的曲调，表达出香港青年在香港背景之下陷入了自身身份认知的困境，他们渴求漂泊流浪，但他们却始终又渴望一个身份的回归。

看了开头的时候,就觉得还真是烈火和青春.

张国荣拿出机油来问夏文汐要不要吸，原来机油可以用来high的。

夏文汐把机油倒进浴缸，还扔进去一个打火机，cool得来。

还有一群女生在泳池戏弄救生员，把他推下水再扒掉他的泳裤。

去救生员家里亲热，家里人多环境逼仄碰到各种打扰，跑去电车上继续。

张国荣在饭店里捡到没钱又无家可归的浓妆少女。

非常香港风但好像又不是TVB里很多规矩的香港。

张国荣长得真好，无论做什么事都不会觉得他猥琐讨厌。

叶童也是，非常坦荡爽朗，自在自然的样子。大概能明白张国荣为什么说她是天才了。不论什么戏都没有紧张害怕不自信，没有在镜头前演出的感觉。这还是她第一次拍电影。

除了最后日本杀手的部分，看不懂为什么要有那样一段，前面部分就是香港少年男女的乌托邦。

82年就能拍出这样的电影好厉害，现在看起来也不过时。叶童在今夜不设防里说希望拍到以后看都不觉得过时的作品，真的做到了。

最没想到的是夏文汐居然还比叶童小两岁。19岁的叶童看起来还是少女的感觉，17岁的夏文汐看起来很冷很大人了。

夏文汐是一个会令电影生辉的演员。

前一阵听播客，直男属性爆棚的主播们聊心中的香港女神，几乎提到的每一位我都频频点头，其中一位主播提名的是夏文汐。但我听着他的理由感到虽偏门又不难理解，他喜欢夏文汐的是她在电影中贤良温柔的那一面，文艺又清纯，一个好妻子而不乏味。第一印象很重要，如果是《女子监狱》《怨女》等片，感受就不同了。她文艺气质的脸，却可以表现很多面。

再写起夏文汐，是因为《烈火青春》出了修复版。身为谭家明、张国荣、夏文汐爱好者，这部电影今年才看，这也跟第一印象有关。很早就知道电影的结局是死伤惨重，留下了惨烈的印象，真的看了，结尾的死亡像青春本身的选择，突然又决绝。

《烈火青春》里的姿态天然的叶童也非常惹眼，但夏文汐，她的几次出现都仿佛降临，这有摄影和剪辑的因素，可也需要是夏文汐才能完成。她出现的第一幕在泳池。汤镇业做泳池的救生员，一群年轻女孩在水中玩闹不休，他一边喝止她们的放肆，一回头，救生员的凳子上已经坐着一个红衣女子。另一幕，依然是青年男女打闹，汤镇业和张国荣追逐动手，还赌气地有了一场吻戏，夏文汐在一旁笑笑地看着，下一刻再出现，她站在车顶，并解下了裙子，使一切喧嚣宁静。

《烈火青春》是布满海水和火焰的青春片，片中年轻人的生活方式，他们的轻快随意，今天已经很罕见，但他们的情绪在四十年后的今天还是可以被触碰。张国荣和夏文汐演姐弟，夏文汐大方佻达，难以琢磨；张国荣录下母亲病逝前的电台节目，一遍遍在古典乐中纪念母亲。姐弟二人分别遇上新阶段的新恋人，互相挑逗，在夏日尽情恋爱。他们在白色的海边大宅，说自己好像对社会没什么贡献，那什么是社会？我们就是社会。电影后段突如其来的赤军就像青春期必须出现的意外，将漫漶的青春时光打断。驶向阿拉伯的船，自顾开走了。

夏文汐也上过《今夜不设防》，三位主持人和嘉宾评价戏里的她，一致说冷艳，问她怎么演那么多冷艳的角色，她说自己也中意的。一个很有意思的信息是黃霑说林燕妮的小说《缘》有意拍电影，四个女主角里，千金文宓最难找，三四年都没有见到一个合适的演员，倪匡插嘴文宓的结局是自杀，冷得不得了。一次在ball场，林黄二人看到夏文汐一袭黑衣的出现，黃霑说她可以演文宓，林燕妮第一次为选角点头。节目里说谢贤想买版权，但时至今日林燕妮都已去世，电影更没有踪迹。

《今夜》提到《烈火青春》，说夏文汐在里面很“烈火”。这自然是出于对片中一场公交车上激情戏对评价，前卫大胆。夏文汐在片中穿得很美，很有一种闲散自在的气质，自如地荡在空气中。泳衣和跟汤镇业约会的裙子都是红色，在宅子里歌舞伎表演和日本男友一起时是一袭白衣，简单的颜色衬足她。片中都女孩都不穿内衣，在今天又成惊世骇俗的一笔了。

我庆幸留到今年看了《烈火青春》，有些东西看一点少一点。80年代的香港的空气将人击中，夏文汐美得永存。