自从北京台动画频道由小神龙俱乐部变成卡酷后就慢慢丧失了看动画片的兴趣。其实也是,那会儿国外动画在ZF的保护措施下不得在黄金时段播出,等等一系列禁忌,国产动画又正是青黄不接的时候。
还记得小学的时候,最爱看中央六。《没头脑和不高兴》、《怪老头儿》是至今仍念念不忘的经典。当然就更不必说其它诸如《舒克贝塔》、《大头儿子小头爸爸》,还有美术动画那等等影响了不知几代人的国产动画了。
对国产动画的失望情绪是慢慢累积的,当《蓝猫淘气三千问》出现时,这种失望情绪伴随着恨其不争的感觉升到了顶点。间或因为《福娃奥运漫游记》而起伏不定。
我仍然清楚的记得当年自己在第一眼看到《蓝猫》时的狗血表情,当时好像也没有什么囧、雷、ORZ之类的词语能形容我的心情。总之就是一句话,国产动画完了。尤其在之后的无数年得知《蓝猫》荣获了无数奖的时候,一道道黑线久久在心头徘徊。
为什么如此多的成年人(文中成年人均指年满18岁)也喜欢动画,是因为我们能在动画中找到难得的、失去已久的童心。我的童心,在看不到辽艺配音版《阿拉蕾》后失去了许久许久,终于在《喜羊羊与灰太狼》出现时回归了。何谓“萌”?于我,这就是“萌”的感觉吧……
从高中起,《喜》每天一播到现在已有几年的时间了,盗版压缩DVD都出了不少张。很钦佩编剧能几年如一日的坚持把这部动画片设计的仍然逗人发笑。这正如我佩服《蓝猫》能把如此之狗血的情节和问题问个十年。
《喜》电影版《牛气冲天》,09年春节前上映。如果不是之前KFC出了一款如此之可爱的喜羊羊系列玩具,如果不是今年贺岁剧档期上映了如此之多的好片,恐怕我也不会及时的知道这个消息。本来16号就在西单的,有事儿没去成首映,听说那天的票一抢而空,心里异常欣慰。不知道KFC那款玩具和电影的市场推广有没有关系,反正在国产电影动画里,是属于很成功的。至少电影周边受欢迎程度大大高于其它电影,今天去中关村看电影时那套玩具就已经卖完了。在网上,KFC那套玩具最高也已经卖到150元一套了,仍然有些有价无市。
尽管有些人,并且是很大一部分成年人都觉得《喜》无论是剧集还是电影的剧情都太过幼稚,但仍抵挡不住造型可爱为这部动画带来的源源人气。并且,论及情节,个人认为电影版《喜》也是高于一般水平的。
下午去看的电影,用一句喜感一点的话讲,《喜之牛气冲天》是一部很和谐的、“现实主义”和“象征主义”并行的动画(我只是开个玩笑:)。看来也的确不只是设计者给儿童的童话。
下面随便写几句:
澎恰恰:“啥是升级?”灰太狼:“升级啊,这个我也说不清楚。反正就是一升级就黑屏,最近很流行的。”
还是澎恰恰:“现在黑牛和白牛的奶都不能喝了,还是喝我们黄牛的奶吧,绝对没有添加剂。”
还有那个“和谐”,哎哎,真是把“和谐”思想从娃娃抓起啊。
顺便说一句,阿牛的那个配音真是够逗的,好像是给白牛国国王的配音吧,开始就一直觉得带着一股港台腔,一看果然是。
最后,支持国产精品动画,崛起从《喜羊羊与灰太狼》开始!这部片子我一定要在收精装D9之余买个正版的,支持一下吧~
莫名其妙,《喜羊羊与灰太狼》的动画片就火了。又是莫名其妙,出了剧场版,还票房大卖。那段时间,QQ上同学们的头像都纷纷换成了剧中的人物……犹豫间,就错过了这部电影。记得曾经问过阿宝:这片子到底怎样?他回说,绝对灵的,只有大人才看得懂……
剧场版第二部快要上映了,突发奇想决定看下,补补课。哈哈,好多网络流行语啊。很多台词,确实不是一般小盆友可以理解的。看到有豆友说,这片子会毁掉中国动画,说什么Flash都能上大银幕?靠,中国动画就是给你们这种怪人搞坏的。技术永远是为内容服务的,难不成人人都要去弄3D啊?没故事,一切都是空谈。如果我是家长,我会带孩子去看“喜羊羊”,至少他比起那部丑到不能再丑的《马兰花》要强上许多。
故事简单,但至少温暖,其乐融融,老少咸宜。中国电影缺的就是这种片子,三口之家的钱应该给他们赚。祝剧场版第二弹,再度票房大卖。
10.01.24下午写于
当动画真正的受众开始掌握话语权的时候,曾经部分优秀的作品才能得到正名。
喜羊羊与灰太狼(以下简称“喜羊羊”)的最新一部作品——《筐出胜利》算是在新年给这个国民级的动漫打了一场漂亮的翻身仗,开始打破了许多人对于其“低幼”的印象,成为屠版虎扑的存在。
我也重温了一下 12 年前喜羊羊的贺岁电影《牛气冲天》。
(我是个自尊心很强的人,所以为了避免你对我的行为感到迷惑,还是先来单纯聊聊喜羊羊)
喜羊羊如何被诬为“脑残羊”?
《牛气冲天》是喜羊羊系列的第一部剧场版,在 2009 年牛春节期间上映,上映的当天就拿下了 800 万票房,首周末票房 3000 万,最终累计票房 8000 万,在 12 年前的国产动画市场这已经是一个可以成为奇迹的成绩。并且凭借出色的剧情和人物设计,在国内拿到了许多动画奖项。
是不是感觉很神奇?喜羊羊系列当时这么厉害的吗?
在很长的一段时间里,大部分人对于喜羊羊系列都是抱着一种居高临下的嘲讽态度,“吸氧羊”“脑残羊”之类的恶称也被扣到了这部正冉冉升起的国漫新星头上。更有甚者,还仰仗年龄优势,宣扬着“还好我的童年是 XXX,而不是喜羊羊”。导致喜羊羊的口碑急转而下就是那次震惊全国的“烤羊事件”。具体时间可以概括为,几个熊孩子“声称”自己模仿喜羊羊剧情将同伴棒子树上烤导致几个人严重烧伤(但上千集的喜羊羊中并没有出现过烤羊的行为),家长将喜羊羊制作公司原创动力告上法庭,但法庭以“把未成年人的成长责任推给动画片是不正确的”为由两次判父母败诉,但最终原创动力出于人道主义赔偿了家长 85 万元。
如果此新闻在现在这样一个信息发达的时代爆出,我相信大部分人都会留下四个字“大快人心”。明眼人都看得出来,这就是失职家长的碰瓷,按照此逻辑,近期屡次上新闻的熊孩子炸井盖致伤事件,家长们完全可以将市政管理井盖的部门和鞭炮公司告上法庭,更进一步还可以状告 XX 区域市民的屁股,要不是你们拉的,怎么会有沼气。
而不幸的是,“烤羊事件”发生在 2013 年,孩子重度烧伤的惨状触动了许多人,制作公司处于人道主义的赔偿被歪曲成败诉赔款。一时间喜羊羊成为众矢之的,口碑一跌再跌,乌合之众们就此打上“喜羊羊是毒瘤”的思想钢印,开始极力抹黑这部年轻的动漫作品。
实际上,如果你仔细琢磨很多对于喜羊羊的负面批判,会发现大多都是无理取闹。批评喜羊羊宣扬暴力的是他们,吐槽抓住羊就应该先杀再煮的也是它们,国外那个小耗子多少年没被吃,汤姆猫抓住杰瑞要想用的时候杀了吗?嘲笑喜羊羊情节低幼的是他们,制止孩子接触非低幼文化产品的是他们,怎么好赖话都给这些人说了呢?
这些有着思想钢印的人可以成为“国漫河殇派”了,在他们的童年,赶上了国内动漫的辉煌时期,也看过许多国外优秀的动漫作品,当他们脱离童年后,国漫整体发展不佳,他们就此认定外国的动漫和早期的国漫永远最强,并且极力打击抹黑国产动漫,并向自己心爱的作品行跪拜礼。但长江后浪推前浪,后来的人会用事实和逻辑帮助他们站起来,并且打倒那些无法站起来的人。
打破思想钢印,这是一部好电影
再说回到《牛气冲天》,为什么这是一部值得高分的动画电影?《牛气冲天》的剧情设计很成熟,从蜗牛瘟疫危机、主角双方卷入白牛国黑牛国战争、新的危机(黄牛国)出现、兄弟相认、到最后正义演讲,情节紧凑不拖沓,在斗争的漩涡中成功地塑造了性格对立的两个悲剧的兄弟形象。
这一点让我联想到古龙《绝代双骄》里的小鱼儿和花无缺,但与之不同的是,《牛气冲天》中将兄弟对立的诱因提升到了国家和种族层面,两兄弟的父母是本应相互对立的两个民族中的“叛徒”,他们的结合生出了两个“怪物”,一个懦弱地沦为军队中任人欺负的逃兵,一个则野蛮地成长最终成为可以和两个国家相抗衡的第三势力。
如果将《牛气冲天》的基本情节和发展脉络抽丝剥茧,完全可以改编出一部关于家庭与国家恩怨情仇的好莱坞式影片,而作为一个面向广大少年儿童的电影,他们也可以从简单化处理的剧情中感悟和平的可贵,战争给人的带来的痛苦。所以说《牛气冲天》的剧情完全是合格甚至出色的,按照主要受众儿童对故事进行加工,就要被人吐槽剧情硬伤,这是很冤枉人的,诚然这部动漫确实不如被他们捧上神坛的作品,但请务必批评到点子上。
回到 12 年前,广大少年儿童朋友们对于动画电影的诉求主要可以概括为:爷要看得开心。情节的成熟设计,《牛气冲天》中的幽默设计也是很出色的且贴合当时时事的。比方说现在看还能笑出来的小灰灰那句“老爸,你把我老公抓哪去了?”。
在台词中也多次出现了“无间道”“盗版”“山寨”(2008 年山寨成为热词并引发大讨论),而且还直接说出了“最近白牛和黑牛国的奶都不能吃了,因为里面有化学添加剂”这样的台词(2008 年三鹿集团爆出三聚氰胺添加),这些台词和小情节,少年儿童朋友们可能不会留心,但却是给年轻的青年观众埋下的一点小彩蛋。CCTV10 节目《第十放映室》曾这样在《牛气冲天》上映后评价喜羊羊:
一部《喜羊羊和灰太狼》让中国动漫行业切身地体会了一把什么叫“动漫产业”。《喜羊羊》可以说是一个“多赢”的案例,不仅对动漫产业,对电影行业也有着很好的启发意义。或许有一天,“喜羊羊”和“灰太狼”会逐渐成为中国自己的米老鼠和唐老鸭。
很可惜,喜羊羊和灰太狼并没有成为我们的米老鼠和唐老鸭,但近些年来越来越多的年轻人开始正视这部动画,《筐出胜利》引发的现象级观看,也在重塑喜羊羊的形象,希望在不远的未来,所有在童年看过喜羊羊的人,能够自信地说出一句:
我的童年就是喜羊羊与灰太狼。
昨天看柴静的博客,她说,当今世界,摄影作品中一些形象是被过度使用的——披着面纱的穆斯林妇女,亲吻的同性恋者。我想,在过度使用的影像中,还包括贫困地区孩子脏而纯真的小脸,西藏地区磕长头的老人,如此种种。
然后,她说了一句特别好的话:不怕过度,只怕单一。
这让我想起了《喜羊羊与灰太狼》的成功。在“喜羊羊”成功之初,我就有一种预感,对动画行业从业人员来说,这会变成一个灾难。
就像《疯狂的石头》的成功,引起了蜂拥而上的低成本喜剧电影,老板们都寄希望于五百万赚回一个两千万。但是大多数的电影工作者,只看到了“疯狂”,没有看到“石头”。疯狂只是表皮,核心是石头。《疯狂的石头》是一个坚固的作品,内核是冷冷的现实,外壳是无懈可击的故事。但是那些低廉粗糙的仿作,连皮毛都仿制不了,更不要说内里的灵魂了。这些仿作一起呈现出一股疯狂的无耻和低智。很像我们这个时代。
每一个成功的类型作品,都有一个铁打不动的剧情模式。而类型片的快感,就是在模式内不断的变化。观众既有一个预定的结局,感到安心,又看到层出不穷的小创意,感到惊喜。在同样的剧情模式里,《肖恩小羊》和《猫和老鼠》做得很出色。《喜羊羊和灰太狼》的优点在于形象清新,易于辨识,人物设定可爱,制作得也精致。缺点呢?
我觉得如今的《喜羊羊与灰太狼》实在是太过度了。不但过度,而且单一。各种各样的木偶剧,舞台剧,歌舞剧,全部都是对动画片内容的简单粗暴的拷贝,毫无创新。对一个好资源,过度开发,掠夺型开采,表现出一种“吃定你”的气概,就像挖掘露天煤矿一样,咱们还呈现出一种前工业时代的豪情。
日本人知道怎么保护自己的资源。HELLO KITTY每年都在出新,简简单单的一个形象,其实有三五代设计师,不断的给这个人物注入新鲜血液。虽然就是那么一只猫,其实每个设计师都给了她性格,哪怕只是微妙的不同。绝不滥用,长远发展。这里头有一股底气。
《喜羊羊和灰太狼》快成为我们的国民动画了。日本的国民动画是《海贼王》。我不粉《海贼王》,但是我知道它讲的是征服海洋,实现梦想。一部国民动画,应该有一股气魄,一种气势,应该有梦想。《喜羊羊和灰太狼》没有梦想,只有生存。为了生存,有很多机巧。《猫和老鼠》不是机巧,是机智。
我不怕我们的孩子喜欢看《喜羊羊和灰太狼》,但我担心他们只喜欢看《喜羊羊和灰太狼》。是的,他们喜欢看,但是他们没有看过其他的,他们没有选择。
不怕过度,只怕单一。
不能再多了
艾玛 这动画片太经典了 以至于有个暑假我实在太无聊了 于是天天在家看喜羊羊与灰太狼
Pleasant Goat And Big big wolf
我类个牛的,咋能是蜗牛呢。哪个傻逼说有FBB的。
我很喜欢看,我果然还年轻。
我觉得挺有意思的,小孩也会学会好多东西!
我觉得小孩看看就好,不用过多去学剧里的情节
太有爱了~!
二年级。如果没记错的话这应该是人生第一部影院电影 不管现在怎么想 走出放映厅的那刻甚至有种灵魂升华的感觉 兴奋得睡不着觉 觉得找到了某把闪闪发光的钥匙 有什么东西被唤醒似的喷涌出来 汇聚成汩汩涌流好像要碰到星星般充沛的幸福感,像是黑塞所说 "美的狂热" 可能什么都不懂 但那个晚上的路灯行人甚至味道都被隽永地刻在记忆里了。那时我发誓我会一辈子热爱喜羊羊 热爱动画片 我永远都不要长大。
现在的小朋友太辛苦了,要忍受这些动画片
小时候很喜欢看
介个大弗莱士做的!
好像是第一部
主角较成功 配角不丰满
09.2
看片的时候周围坐的都是小孩子。
一个问题…喜羊羊为何突然变成了熊出没…
那是什么蜗牛?
(*^__^*) 嘻嘻……我喜欢小灰灰
再给俺们牛气冲天补个五星,喜羊羊就最牛的,实绩top,颜值top,别来碰瓷俺们全村最聪明的羊!